音乐欣赏教学反思
音 乐 教 学 反 思
盘锦二中 李海强
一日在家休闲看书,一篇毕淑敏的散文<<谁是你的重要他人>>深深地吸引了我。但越看越觉得
触目惊心，请允许我完全引用文中语句。书中写到：“小时有一次，我很荣幸被选上班级小合唱参
加歌咏赛。音乐老师亲任指挥。一次练习时，老师突将指挥棒一丢，走到队伍里，歪着脖子一个个
地听过来。只见她铁青着脸转了一圈，最后停在了我的面前，作了一个斩钉截铁的动作，队伍瞬时
安静下来。她*着腰，一字一顿地指着我说：‘你！我说是谁在跑调，原来是你！一颗老鼠屎坏了一
锅汤！现在我把你除名！’我当场呆在那里。而后又过了两天，音乐老师又找到我，先是不耐烦地说：
‘小小年纪怎么长这么高？！’接着又怒气冲冲地说到：‘就因为你跑调，还站在中间，你要走了我这
边还得走一个才平衡。但现找个这么高个的女生也难。就剩最后一个法子了……’音乐老师绷着好似
新纳好的鞋底似的脸对我说：‘你人可以站回队伍，但你不许发出任何声音，只准干张嘴！’说完还
有意地伸出手指，笔直地挡在我的嘴唇间……” 我默默站回队伍。从此随着器乐的节奏，口形动，
却不得发出任何声音。即便如此，音乐老师还是不放心，只要一听到不和谐的音，锥子般的目光第
一个就刺到我身上，……之后我从此遗下再不能唱歌的毛病，不是不愿，而是根本就发不出音……”
哦，可怜的孩子，也许在她的内心，却是实在不愿再听到任何与音乐有关的声音了吧？哪怕是一声
莺啼，一句蝉语？更不用说是歌唱了。那是一根怎样具有魔法的手指啊，它如同一道符咒，锁住了
一个孩子的咽喉，又好似孙悟空的“划地为界”，生生扼住了一颗想要放飞的心灵!做个深呼吸，继续：
“……如今，我虽然已能以一个成年人来理解她的苦衷了。但我仍无法抹去她在一个少年心里留下
的惨痛的记忆，烙下的伤痕直到数十年后依然冒着焦糊的青烟……” 对于我来说，这次的阅读
实在是一次“惨痛的经历”。它让我震憾，让我汗颜，让我迫不及待地想借用“小叮当”身上的时光追
速机去回忆我十一年教学生涯中的点滴，反思我的课堂中，是否也在无意中扼杀过一个孩子对音乐
的激情，对老师的期望？因为任何一个我的学生在多年以后的“宽恕”都会是我终身无法解脱的心灵
枷锁！
记得刚走上讲台时，我也碰到过同样的问题，班级演唱时，总有那么一些不谐和合音混在里面，
实在是束手无措，于是有人建议我，你让他们坐在同一个角落，让他们轻唱或别出声。“行吗？”我
疑惑了。但为了教学效果，我也尝试着运用了这个方法果然被我揪出了四五个不入调的人。于是将
他们安置在最*边的一排，看着他们个个诚惶诚恐的小脸，我最终还是未能开口说出不许出声的话，
只是让他们小声地跟唱。因为心存不舍，所以边上课边溜眼观察这几个人的表情。有无奈的，有愤
恨的，更多的是失望。当时我想他们大概是为自己感到失望吧。现在想来真象有人扇了我一巴掌那
样难过和疼痛，因为让他们失望的是我啊！
还好，那几天，我总也觉得不是滋味，看看孩子们的脸，倒象我做了贼般的浑身难过。于是仍
让他们回到原位。但不久我便发现这几个孩子似乎有意和我作对，胆大的故意用别扭的声音唱，胆
小的则索兴闭嘴不唱。我知道是我的错。所以也没有为难他们，只是更善意地去安抚。过了好一阵
子，这事才算过去了。
值得庆幸的是，当时我没有绝决地伸出那根手指。随着教学经验不断地积累和近几年来不间断
地学习新的教学理念与教学思路，让我更明白了当时的做法是完全违背人本主义的。唱歌是每个人
的权利，而人又有着许多千差万别，其中不能抛却没有先天“五音不全”的人，他们是没有错的。作
为教师更多的应是给予鼓励，指导，用敏锐的嗅觉去察觉和发现他们本身还不自知的潜能，帮助他
们挖掘和利用，让每个人都有着不同的闪光点。“以人为本”，这是所有行业，乃至一个国家，一个
民族都必须遵守的最起码的尊重人权的表现。 话又说回来，我真的没用过那根手指吗？还真用
过的，用得最多是在聆听音乐的时候。因为现在有许多孩子存在不会“听”音乐的问题。只要音乐一
响，他们就开始说音乐，舞音乐，就是不去安安静静地听音乐。众所周知，音乐是流动的语言，是
要用听觉去感知的，耳朵里，心里什么都没进去，如何去了解，怎样去领悟？人只有完全沉浸到音
乐中去了才能感悟到许多，也才能知道音乐到底有多美。而所谓的“音乐感知能力，鉴赏能力，创
造能力”才会变得有可能。所以每接一个新班，我第一个便是请学生们学会倾听音乐。于是“手指”
的出场率也随之多了起来。因为我不可能在美妙的音乐中不停地冒出“不要讲”，“快听好”的句子。
那样就象是一锤子砸在晶莹透亮的珠子上，除了听到一声嗓音外，其他的都成了破碎的记忆，大刹
风景！此时的这根手指，让孩子得到的却是一段段涓涓的音律，无尽的乐思和沉醉的怡然自得。该
用，还要多用！！
反思：我说过莫名其妙、讥讽学生的话吗：
“年纪小怎么个子长这么高?”别说作者本身听后立刻弓背驼腰了，我也看得有些百思不得其解。
唱歌与身高有什么关系？孩子健康地成长难道也有错吗？看来文中这位老师真是急疯了。但她不知
道，她的一句不耐烦，却让一个生理，心理都处于发育状态的孩子莫明地扣上了一个绳锁，让她处
处别扭，形惭心愧。我真的很想知道现在这位教师，在如今这个课改的浪潮席卷大地，教育教学理
念更趋于自然、人本化的时代，她会对她所做的一切作何解释。她将如何去为孩子心灵深处被烙出
伤痕的、至今还冒者焦烟的伤口作“整容手术”？
记得有这样一个男生，没有哪个老师见了他不头疼，还没接班大名就已如雷贯耳了。等正式给
他们班上课，我才发觉他真的挺与众不同。其实他讲话倒不是很多，只是不停地在干着自己的话，
看书，折纸，画画样样都来。我先抱定一个宗旨：他不烦别人，那我也不去烦他，先冷他一段时间。
这样有一个多月过去了，一次课上，他出乎意料地回答了一个问题，我立刻抓住机会大肆表扬，还
说：“你们别看他老在忙着别的，但其实听着呢！老师还发现他一个最好的地方——他从不忘带书，
比有些同学强多了，这更说明他把音乐课是放在心里的，谢谢你！”同学们都自发鼓掌了。他也许
实在意外，脸都红了，以后他真是一天一个进步。课桌上的其他东西早消失了。我常常在思考一个
问题：我要做个怎样的老师？是人见人怕的？是见时怕，背后骂的？这些都不行，我也实在不愿意
孩子们见了我像见了猫一样，那样上课还有什么趣？所以我先要与他们拉近距离，再是像朋友一样
处理问题，先捧出我的心，才能得到他们所有人的心！曾有一位班主任向我说了一句班里学生的话，
让我每每想起便心生自豪：“我们上课时看着音乐老师的脸都舒服呢！”有生如是，夫复何求？这更
提醒我在爱生时，先要尊重他，信任他，千万别“冷语一句六月寒”啊！
当然，我还清楚地知道，做教师，教孩子怎样做人是重要的，而教会他们一项知识、技能则更是
义不容辞的。如何让对音乐一无所知的孩子去热爱音乐，甚至能够让他们迷恋上音乐是我的教学宗
旨。暂举一例借以说明：
有这样一个班级，第一次的演唱让我差点晕倒，没一个音是准的，更别说无伴奏清唱了，怎么
办？于是我先从声音的练习入手，让他们辨别不同的演唱效果，面带笑容，尽量让自己的声音“轻，
脆，甜”。渐渐地，声音统一起来了。第二步便是音准问题，要解决它可不是一早一夕的，而且他
们在应该打基础时已经错过了好时机。不急！我晓之以理，并用了十二分的耐心，让他们一句一句
地听琴演唱，碰到难点，则是我一句句地范唱，跟唱。每进一步，我便让大家鼓掌激励自己。而这
时，就是我们班师生最愉快的时候。一天，当大家用清唱的形式一音不差地唱完一曲时，同学们欢
呼了起来。第三步则是演唱时的情绪调动。我发挥出自己的幽默特长，用轻松愉快的语言去打动孩
子们，还适时地提醒孩子注意书中的一些表情记号，在不露声色中就将烦人的乐理知识贯穿了下去。
渐渐地孩子们越来越爱听自己唱歌了。一位学生说：“老师，我们从不知道我们的歌声有这么美！”
我还请来班主任为孩子们作鉴证，她说：“和从前比，天壤之别！”
无尽的回忆和反思暂先告一段落吧。我不知道我到底能成为哪位学生的“重要他人”，我也不知道
在学生们今后的成长历程中会不会也在下意识中记住我，也会在回忆一生中的重要他人时能算上我
一个。不管怎样，只要带着“爱”和“善”，我坚信我的学生会喜欢我，喜欢我教的音乐课，会非常欢
迎我成为他们一生中的重要的人的！
幼儿园音乐教学反思优秀12篇
幼儿园音乐教学反思优秀12篇幼儿园音乐教学反思篇一音乐欣赏是幼儿园艺术教育的内容，是提高幼儿艺术素养和审美认知。
审美情感的重要途径，音乐欣赏的内容选择、途径手段、组织形式表现出多元化、多通道化、多媒体化等特征。
对于幼儿园音乐活动反思可以为我们更好的从事幼儿园音乐活动提供有力的依据和保障。
通过幼儿园音乐活动反思使我们认识到：教师和儿童在活动中应该是互相构建、共生互长的。
儿童的知识经验通过教师的引导和提升日益精细化、丰富化、多维化、教师则通过对儿童反馈的敏锐的觉知和借鉴达到对儿童的理解和尊重，是师幼双方都能达到一个新质的生成、飞跃。
幼儿园整合理念下音乐教学活动实践反思。
整合具有两方面的涵义：它既是一种形式上的整合，更是一种理念上的整合。
在形式的层面上，音乐教育活动的整合是指将音乐教育活动与其他学科领域活动之间的交叉、联系和联合；在理念的层面上，音乐教育活动的整合是指用一种整体的眼光看待音乐教育活动的性质，使音乐教育活动超越于学科本身的视野，赋予幼儿更为丰富的眼光，使其能从艺术的、科学的和人文的眼光来感受、理解和表现音乐作品。
一、根据幼儿的兴趣选择音乐主题活动主线音乐本身对幼儿是否具有吸引力，幼儿情感体验与游戏经验对幼儿的学习发挥着一定的作用。
在实施音乐主题教育活动前，教师应充分担当起观察者的角色，了解幼儿的需要和兴趣，了解幼儿的现有经验，包括幼儿获得经验的方式，这样才能寻找到音乐素材的“生长点”，并据此确定相应的音乐主题活动，从而让科学的、启蒙的活动内容与自然事物现象密切联系起来。
如我发现平日里孩子们对操场上的哈哈镜非常感兴趣，他们乐此不疲地照着、笑着、逗乐着……幼儿照哈哈镜的游戏经验赋予了他们敏锐的观察力。
歌曲《哈哈镜》是一首旋律生动活泼、节奏感强的说唱歌曲，它体现的是人的丰富的面部表情和肢体动作，容易引起幼儿的学习兴趣，因此，我选择它作为音乐主题开展的音乐主线。
二、有机整合各领域的内容为音乐主线服务整合的理念，有两方面的要求：一方面，它提示我们教育内容要全面，即同一个内容的学习可以实现多种价值，既要关注认识的价值，又要关注情感的需要，避免过于单调的知识传授，从而满足幼儿多方面发展的需要；另一方面也提示我们整合的教育内容要适宜，即要从实际出发，充分考虑整合的必要性，有机整合各领域的内容，看它们是否符合幼儿的现有需要；是否对音乐主线有辅助教育意义；是否从不同角度促进幼儿情感、态度、能力、知识、技能等方面的发展。
音乐课后教学反思
音乐课后教学反思音乐课后教学反思范文（通用15篇）作为一位刚到岗的教师，我们要在课堂教学中快速成长，写教学反思可以快速提升我们的教学能力，那么大家知道正规的教学反思怎么写吗？下面是小编为大家整理的音乐课后教学反思范文（通用15篇），希望能够帮助到大家。
音乐课后教学反思篇1在课堂教学中，教师充分尊重了学生的主体地位，真正做到以学生为本。
教学内容不仅具有音乐性、审美性，更贴近学生的生活实际。
老师在教学中充分利用现有教材中引起学生兴趣的内容，调整教材内容以适合现代学生审美需求，并根据学生的学习水平重组教材，把充满生活情趣的内容充实到教学中去，有效地激发了学生的审美情感与审美愉趣，真正使学生想学、爱学、乐学。
老师紧紧抓住了音乐的要素来进行教学，乐理知识的渗透非常自然，在歌曲的演唱中体验速度、情绪、强弱，并让学生比较演唱；尝试用多种教学手段调动学生的积极性，尤其值得一提的是，小组合作学习的形式在本课中得到了充分的体现，学生合作创作的歌词非常精彩。
在本课的导入环节，老师采取了谈话式导入：“你的家长在哪里？那里有什么特产？”问题贴近生活，能很自然的引入歌曲教学。
教案设计合理，教学过完整清晰，较有层次感，教师语言亲切生动，范唱动听。
学生开开心心的学会了一首歌曲。
但本节课也有一些不足之处，如：在教授新歌时，由于这首歌曲的旋律比较简单节奏也不复杂，所以我给学生自我展示的机会较少，也就造成对学生的评价语言过少，歌曲中有些较难的节奏没有处理好。
在歌曲情绪指导方面还不够到位，如果能再使用多一些的煽情语言更能加深学生的对歌曲的感情上的投入，就能使学生唱歌时更富有表现力。
音乐课后教学反思篇2《白桦林好地方》是人民音乐出版社三年级下册第四单元的一首以怀念家乡童年生活的学唱歌曲。
歌曲简短流畅，歌词的描绘和曲调的有机结合，给人们眼前展现了一幅美丽的加拿大白桦林风景图，使人仿佛置身在大自然风光中。
本节课反思如下：从整节课的课堂效果来看，教学目标基本落实，但是某些细节掌握地不是很精确。
音乐课教学反思(优秀14篇)
音乐课教学反思(优秀14篇)小学音乐课教学反思篇一识谱唱谱是音乐课课堂教学的重要内容之一，但课堂上能使小朋友们兴高采烈的往往是唱歌、律动、游戏，一旦让他们识谱，顿感索然无味，课堂气氛也会出现冷场，音乐情感美的熏陶无从谈起。
音乐新《课标》指出：要求同学具有一定的识谱能力，规定了不同学段不同的要求。
因此，识谱教学要符合音乐学习的规律，它是学习音乐的工具和手段，而不是音乐教育的目标。
那么在音乐教学中如何有效的使用这个“工具”呢。
一、用先唱歌后识谱的方法强化听觉音乐学习的各个方面都涉和到听觉的作用，识谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。
听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，同学更容易掌握音准的概念。
所以，我提出先唱歌后识谱。
如：在一节唱歌课中，当同学走进音乐教室时，我用的音乐就是今天要学的歌曲，并让同学和着音乐做简单的律动，使同学对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。
然后让同学欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起同学学习音乐的兴趣。
再通过让同学唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使同学在识谱时降低难度，让同学感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。
然后，再通过对歌谱的视唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。
先唱歌后识谱就是先让同学放下心理负担，让同学先唱唱歌，用自身的声音去表示音乐，从而激发同学的兴趣，让同学感到这节课是轻松愉快、有所“成绩”的，而且有表示自我的空间。
二、利用创编旋律来提高识谱能力发明性能力的培养应该贯穿于音乐学习的各个环节，识谱教学也不例外。
发明性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合，以即兴活动的方式给同学发挥发明想象的空间和机会。
其实，创编旋律的形式可以多种多样。
丰富的创编形式能让同学们在乐趣与自身的成绩感之中学习简谱，并可以收到意想不到的效果。
总之，在提高综合素质的今天，小学音乐教育对识谱的要求是：“立足课堂，面向全体。
音乐教学反思(优秀12篇)
音乐教学反思（优秀12篇）音乐课堂教学反思篇一音乐教学的过程与方法包括：体验、模仿、探究、合作、综合。
在这节课中除了综合能运用得少一些，其他的方法，渗透在我教学的各个环节。
音乐是审美的艺术，是倾听的艺术，在进教室、发声、感受音乐的情绪、节拍、强弱规律等音乐要素时，无一例外都通过倾听体验音乐作品来完成，学生在积极体验的状态下充分展开想象，投入到学习中。
如初听《小船》，这是一种完全放松和无意识的听赏方法，以此来渲染一种柔美、恬静的氛围。
接着是学生通过语言交流所体会到的对歌曲的点滴感受，这是一种联想想象式听赏，是学生自身感受与音乐情感的交融。
模仿更是音乐教学离不开的最有效的方法。
从音乐要素入手，学生通过模仿积累感性经验，在大脑里储存丰富的资料，为音乐表现和创造奠定基础。
通过此次上课，备课，也使我深刻地领悟到：作为音乐老师要根据学生的情况，把音乐知识与技能融于活动之中，并隐性成线，让学生在音乐实践中逐步获得浅显的音乐基础知识和基本技能。
而不是一味地追求情感的激发，忽略音乐教学的基本技能、技巧，那么培养出来的学生将永远只是有丰富表情但无实质内涵的人，无法让学生真正得到美的享受和熏陶。
音乐课堂教学反思篇二第二单元的第一首歌就是大家非常熟悉的《生日歌》，如何上好这一单元？该从何入手？教学之前我仔细研读教材，找准切入点。
从表面看，这一单元是教唱有关生日方面的歌曲（不同的对象、不同的地域），其实，它包含了对祖国、对亲人赤诚的爱，很有教育意义。
于是，我从即将到来的国庆说起，讲释祖国妈妈的生日的由来，欣赏《今天是你的生日》这首歌曲（教师现场唱），鼓励同学们用优美，深情的歌声演唱《生日歌》，将我们对祖国妈妈的情感表达出来（着重在处理大家都会唱的歌曲，要求声音整齐、和谐，力度适中）。
这一课时我还安排了欣赏和创造。
从祖国妈妈延伸到我们自己的妈妈。
请同学们谈谈妈妈对你的爱、关心、教育等，再说说自己对妈妈的感激与心里话，气氛非常热烈，有些小事令我很受感动。
音乐《春晓》教学反思(精选3篇)
音乐《春晓》教学反思（精选3篇）音乐《春晓》教学反思1一、用音乐的材料营造音乐的氛围。
本堂课以唐朝诗人孟浩然的古诗《春晓》来导入，考虑到学生对现代合唱曲的音色、旋律上的.不熟悉，我适时地让学生欣赏经典的视频资料，由桑叶松指挥的《春晓》视听的结合让学生的兴趣再一次提高起来。
二、用音乐的手段解决音乐的问题。
教学手段不是凭空想象出来的，而是根据教学内容自然生成的，手段不是非新颖不可，而是要恰到好处，所以我在整堂课中反复使用的教学手段都是音乐的，比如“哼唱旋律、节奏、图形谱、动作表现等等，我认为这样的方法能有效地帮助学生仔细地临听音乐，关注音乐，真正沉浸在音乐之中。
当然，这些手段的运用是抓住每一句或每一段旋律的最主要的特征而自然生成的。
有些也不能互换，比如我认为在教学合唱《春晓》最有特点的应该是在音色上，所以在教学过程中，设计的提问是人声模仿大自然中的那些声音？人声除了表现歌声还可以表现词，层层深入，层层剥笋，引导学生理性地感受人声的表现力。
三、用音乐的技巧指导音乐的表现。
如何培养学生的音乐表现力，是我们音乐教师一直关注的问题。
在教学中，我们要强调音乐的情感体验，也应重视音乐的表现和创造力。
在本课中，我让学生创作图形谱，要求明确到位，学生才能最准确的表现出音乐形象。
在课的结束部分，请几位同学上台展示图形谱，用绘画的形式把听到的音乐表现出来。
音乐《春晓》教学反思2本堂课以学生为主体，面向全体学生，注重人人参与。
教学中紧紧围绕“春”为主题，从学生的兴趣为出发点，通过说春天，唱春天的来引导学生探索和体验春天。
上完课，我就有很多的感触。
最大的感触是——不能低估了学生的能力。
孩子都是聪明的，孩子的潜力是无穷的。
同时，为了激发学生的想象力，鼓励学生勇敢、踊跃的表现自己，我也努力来创造一个民主的课堂。
因为只有课堂上真正做到民主了，学生才会感觉到心理的安全，才会愿意由衷地和你配合。
当然，这对于教师的要求也就更高。
不仅课堂中每个环节的设计要周密考虑，教学时还要善于调控好整个教学局面。
音乐教学反思(精选13篇)
音乐教学反思（精选13篇）身为一名到岗不久的老师，我们的工作之一就是课堂教学，借助教学反思我们可以拓展自己的教学方式，教学反思要怎么写呢？以下是小编整理的音乐教学反思，仅供参考，大家一起来看看吧。
音乐教学反思篇1音乐是心灵的艺术，音乐是文化的载体。
高中的音乐课为“音乐鉴赏”而非“音乐欣赏”，这就要求学生有欣赏向鉴赏转变，更深层次的去理解、感悟作品。
结合教学以来的情况谈一下教学的心得体会1、关于课程的导入（情景自然导入）本学期第一节课程为“音乐与人生”首先这不是一堂纯音乐鉴赏，更多为文化叙述，讲述音乐，讲述音乐与人生的关系。
这样趣味性不强的课程引入有一定的难度，毕竟人生是一个看似庞大的话题，研究起来好戏那个没那个资历。
其实这节课要讲的是从音乐中感悟人生。
那么我们从最简单的入手——歌曲与情绪。
歌曲，尤其是流行歌曲极受青少年喜爱。
由师生共同讨论他们喜欢的歌曲及歌手，话匣子也就打开了，顺势让大家推荐一名同学演唱，活跃课堂气氛，当学生情绪高涨的时候借此为那他们现在的心情，由音乐可以影响到情绪进入本课堂。
2、需学生积极参与从音乐中感悟人生必须从音乐中捕捉到情绪，感悟到音乐情绪才能与音乐产生共鸣，从而感悟到作品想要表达的人生思想。
情绪在音乐中是由什么要素体现的呢（一些专业术语尽量少用）？“音乐无国界”音乐中的情绪是任何人都可以体会到的。
教师讲解不如学生亲自参与。
我们随便请一位同学在老师的歌声中根据音乐的起伏画出线条，也就是旋律线（教师需唱两首情绪相反的歌曲）。
这样一来音乐旋律变成了线条只管的展现在同学面前。
根据线条的高低起伏急缓教师解释、引申，音高、速度、节奏等因素对音乐情绪的影响。
也就是通过这些因素的千般变化，音乐才会这么丰富，我们才会欣赏到不一样的作品，感受不一样的生活，感受不一样的人生。
3、结合实际调整教学内容由于学生所处的人文环境、年龄段、文化素质不同导致欣赏水平。
现阶段阳春白雪的东西不适合学生欣赏，需要一些通俗易懂的东西存在，所谓“接地气儿”。
音乐课教学反思(通用5篇)
音乐课教学反思（通用5篇）音乐课教学反思1面对21世纪的国际教育挑战，音乐教育教学（此文来自）的全新方式，是每个音乐教师认真探索的问题。
前苏联著名教育家苏霍姆林斯基认为：“音乐不是培养音乐家，首先是培养人”；卡巴列夫斯基认为：“音乐课枯燥无味是最无法容忍的，因此，引起孩子们对音乐的兴趣，使所有的孩子们都喜爱音乐，并在音乐中成长，是学校音乐教育的首要任务”；达尔克罗兹的教学宗旨是“体验音乐，体验情感。
不能把教师自己的经验强加于学生”；奥尔夫的“元素性”不是单独的音乐，他是和动作、舞蹈、文学紧密结合在一起的参与的音乐，人不作为听众而必须参与其中；我国音乐教育新大纲要求，培养学生学习兴趣、态度和自信心，培养创造性和实践能力。
具体到教学过程中，则从一点入手，以谈话方式和游戏方式导入，螺旋上升拓宽知识面，以学生参与体验为主，尽可能的使音乐属于每一个学生。
如何激发学生对音乐学习的兴趣，鼓励在音乐课上的创造性，愉快和求知的情绪学习音乐，如何培养学生良好的学习聆听音乐的习惯，这是每个中学音乐教师认真探索的问题。
我想这应该从以下几方面去引导和注意。
1、紧紧围绕教学大纲与教材内容，挖掘创作因素。
如：教学起始学生的器乐创作，教学中进行的节奏创作、变奏、回旋演奏、结合创作多声部合奏，动静结合，使学生始终保持学习兴趣和注意力。
2、通过欣赏表演活动又一次激起学生的创作欲望。
在教学中想通过这种形式激发学生学习兴趣，引导学生保持学习热情及好奇心，努力提高学生的音乐感知、想象、表现、创造、理解能力，力争突出音乐的特点。
3、让每个学生都得到教师的爱护、鼓励、关心、尊重，让每个学生都懂得爱。
去爱大自然、爱生活、爱学习、爱劳动、爱一切美好的事物。
音乐课教学反思2作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉和到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。
因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。
那么，该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自身的教学能力呢？一、在备课过程中设计反思。
音乐教学反思（精选24篇）
音乐教学反思（精选24篇）音乐教学反思（精选24篇）身为一名刚到岗的人民教师，我们都希望有一流的课堂教学能力，通过教学反思能很快的发现自己的讲课缺点，快来参考教学反思是怎么写的吧！以下是小编收集整理的音乐教学反思，仅供参考，大家一起来看看吧。
音乐教学反思篇1音乐教师，首先就应明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成健康的音乐审美潜力。
为了实现这一目标我认为，在教学中，要使学生先对音乐产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。
只有这样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。
要用心引导学生，从而使学生不仅仅做到此刻受益，而且做到终身受益。
因此在音乐课教学上，我会从下列两个方应对学生进行教育和培养：一、根据学校现有的乐器，透过音乐欣赏的形式，让学生认识和了解各种乐器，并且让学生参与其中亲身实践，讲解各种乐器基本的演奏方法，这样一来，学生不仅仅对乐器有了进一步的接触，而且还对我国的各种音乐产生了浓厚的兴趣。
从而提高学生的音乐审美观念和审美情趣。
透过丰富多彩的音乐教学形式，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。
二、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。
针对本校特点，在学习音乐教材的同时运用电子琴钢琴音色琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：1、在音乐欣赏课上，有些乐曲能够利用学校现有的乐器，结合大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美潜力。
2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。
例如音符实值的学习，透过模仿动物叫声的长短来辨别不一样的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。
3、利用多媒体、电视、音响等不一样教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。
音乐欣赏《黄水谣》教学反思
音乐欣赏《黄水谣》教学反思——安阳县一中连宪宏《黄水谣》是音乐家冼星海创作的《黄河大合唱》中的第四乐章。
《黄河大合唱》是冼星海最重要、影响最大的一部作品,是一部反映中华民族解放运动的英雄史诗,是近代中国音乐史上里程碑式的作品。
作品以黄河为背景，热情歌颂中华民族源远流长的光荣历史和中国人民坚强不屈的斗争精神，痛诉侵略者的残暴和人民遭受的深重灾难，广阔地展现了抗日战争的壮丽图景，并向全中国、全世界发出了民族解放的战斗警号，从而塑造起中华民族巨人般的英雄形象。
在本课的教学中，我运用主体性、民主开放性、个性化等原则，创设和谐、民主与生动活泼的教学情境，使每个学生的创造潜能得以开发，提高他们的创造、创新能力。
本课的教学目标旨在通过欣赏，让学生能区分作品在演唱形式、音乐情绪、整体风格、历史背景等方面的不同，从而把握住作品的情感和表现意义。
此外，让学生对《黄水谣》和《黄河大合唱》有一定的了解，感受和理解《黄水谣》和《黄河大合唱》的艺术内涵，增强爱国主义情愫，提高审美能力和创新能力。
在本课的教学中，我在讲述音乐知识的同时，又自然地渗透了德育内容，进行审美教育，发挥学生的发散性思维，提高他们的创造能力。
首先，我创设情境，通过一个汉字——“几”，引起学生自发的“发疑”，使学生即时进入角色并联想到黄河。
接下来我让学生说说所了解的黄河，使学生思维从潜伏状态逐步活跃起来，积极主动地回忆相关知识，并组织语音表达出来，从而巧妙地自然导入“激疑”部分。
在乐曲欣赏部分，通过讲，听，读，说，画等活动，让学生在欣赏中感受及表现音乐情绪，并获得优美抒情和悲愤凄惨两种不同的情绪体验。
同时还启发学生研讨、交流《黄水谣》和《黄河大合唱》的艺术内涵，从而培养学生音乐欣赏、感受能力，语言组织、表达能力，以及思维能力。
最后通过对黄河今昔的对比，让学生感受黄河的巨大变化，使《黄河大合唱》的巨大艺术魅力在课后延续，通过情感的体验，思维的拓展，审美的提升，强化了爱国主义情愫，使教学目标和效果有了新的升华。
音乐教师教学反思(精选10篇)
音乐教师教学反思（精选10篇）音乐教师教学反思1一、学会"听"音乐音乐学习的各个万面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等）是审美能力的基础。
学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。
听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握简谱的概念。
二、利用创编旋律来提高识谱能力创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。
识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。
在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、高度的集中注意和默契的相互配合。
三、表演激发学生学习兴趣小学生天性好动。
利用他们这一特点，把表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高他们的音乐素质，达到育人目的。
在音乐活动中，我把学生分成若干组，让他们自由设计活动内容。
如《大鹿》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲，歌词内容贴近学生的生活，他们对小动物天生就有一种特殊的情感。
在教学中，有个小朋友说：“老师我想把歌词内容改一改，因为我有一只可爱的小狗，行吗？我还能画给大家看呢。
”听了孩子真诚而幼稚的话语，我欣喜地笑了：“怎么不行，大家都可以画一画、改一改。
”于是，课堂气氛活跃了，或三人一组，或五人一组，纷纷当起了小小音乐家，画的画、唱的唱、奏的奏、演的演，学生情绪达到了极点。
在教师的鼓励下，学生敢干对已有知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的发展。
四、电教渗透直观表达，引起学生兴趣根据小学生好奇性强。
对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可取得意料之外的效果。
例如在《我是草原小牧民》一课教学时，学生听了两遍录音范唱便会了，但绝大多数是面无表情地唱。