极少主义在室内设计中的运用论文

摘要：在进行室内设计过程中，极少主义主张“少就是多”，

尽可能去掉一些无用或不太重要的元素，以简单、理性的特点来凸

显出事物的本质属性。同时极少主义在室内设计中，对室内空间场

所精神和内部质量给予了高度的关注，同时还对设计施工的材质、

纯粹形体的塑造给予了高度的关注，因此加大对极少主义的研究可

以更好的推动我国室内设计的发展。

关键词：室内设计；极少主义；应用

极少主义室内设计早在上世纪80年代就在西方发达国家开始出现，其借助简练的建筑空间形式，遵循理性主义的设计理念，选择

纯净、静默的设计方式，以创造出具有一定视觉效果的空间表现形态。在进行室内设计过程中，极少主义将建筑自身以外的一些不重

要的元素排除，并尽可能还原室内各要素的本质属性，并与现代材

料和技术结合在一起，衍生出了一套独具风格的设计理念。

一、极少主义在室内设计中的概述

在建筑设计的整个过程中，室内设计占据着重要的地位，体现着整个设计的细节，也是整体设计的关键环节。如今室内设计逐渐发

展成为一个独立的学科，并且与室外设计更好的衔接在一起。不管

是进行建筑设计还是进行室内设计都隶属于造型艺术的范畴，这两

个方面都与工艺美术、绘画以及雕塑共同构成艺术设计的内容，并

且彼此之间相互影响和相互交融。上世纪60年代，建筑室内设计开

始与极少主义相结合，并且大部分学者将其定义为光洁派，主要特

征为：（1）抽象形体的构成，并对室内的板、柱、窗、梁、门、柜

等构成元素进行了优化，并借助雕塑感的几何造型来使室内设计趋

于光洁平整。（2）光线与空间属于光洁派进行室内设计的主要元素，为了保证室内空间的明亮，一般选择开口比较大的门洞、窗口，并

且尽可能保持与室外环境相沟通。（3）室内空间在功能上使用舒适，在结构上具有明晰的轮廓，而且空间相对比较流通。（4）室内设计

经常会用到金属、玻璃、塑料等硬质光亮材料。（5）室内设计时，

一般会将现代派绘画作品或者艺术品悬挂于墙上。（6）借助现代技

术手段和材料来进行室内设计的高精度装饰，可以使其转化为欣赏

对象，这样一来就不需要采用过多的装饰品。如今，随着建筑设计

理念的发展，也在推动着极少主义定义的改变，并且不同的研究者

对其有着不同的看法。PasoAsensio将极少主义定义为：一些额外

的室内设计符号，一些非常节制的作品，被最大限度的简化后便是

极少主义。同时，AnnMcArdle将极少主义定义为：室内设计一般强

调物体自身所固有的美。此外，詹姆斯．史蒂勒认为：极少主义将

一些不必要的细节全部去除，重点体现建筑自身内在“质”的一种

表现形式。极少主义中的少是一种特殊的表现形式，并且具有非常

丰富的精神内涵。极少主义并非简陋，不仅在关注的重点上囊括了

空间场所的的材质和基本设施，而且还关注了整个空间场所所营造

出来的分为和给人创造出来的精神情感，在极少主义下的室内设计

并非贫乏的室内设计，其能够更好的体会室内设计的精髓。通过对

上述极少主义室内设计进行分析和总结可以发现，极少主义室内设

计遵循“减少”、“否定”、“净化”的思维，尽可能的去繁从简，摒弃琐碎的定式，通过用最简洁的手法和最精炼的设计语言，来表

述复杂的内部设计结构，用这种化繁为简的方式，来带给人一种简

约化和纯粹华的心理体验。

二、在室内设计中极少主义的精神内涵

1、从哲学和美学的角度分析

1）西方哲学下的极少主义在古希腊的哲学家看来，单一物质是

万千世界的本源，万物归根到底是单一物质。泰勒斯的观点指出世

界上存在的物质最根本的是由水构成的，赫拉克利认为世界是永恒

的活火，阿那克西认为世界的原质是气。德漠克里特认为世界万物

是由原子组成的。这些理论都是为了对单一的物质进行还原，以便

对世界有个更好的理解和认识。同时上述所提及的水、火、气是世

界上实实在在存在的物质，因此世界上的万物能够被人所接触，进

而被人的思想所认识和理解，长期如此反复的作用之下人类就从最

初的神话思维，逐渐演变成了理性思维，开始理性地看待世界的各

种现象和事物。同时，极少主义还认为室内设计是可以被理解的，

具备一定的逻辑关系，可以通过理性思维来对其进行设计，在室内

设计的过程中要遵循从简去繁的原则，以更好的表达建筑室内设计

的含义，体现建筑物的本质。2）东方哲学下的极少主义在东方哲学中，最具代表的人物非老子莫属，其在《道德经》中曾经提出过：“因为一个杯子的中间是空的，才具有盛物的用途；一个房间，正

是由于具备一定的空间才能够起到居住的作用；一扇门窗正是因为

可以开关才能够更好的与外界进行连通。”因此，任何一个空间的

存在，并不仅仅是它“有”什么，而是在于他是否存在独特的“无”。《道德经》中还提及过：“少则得，多则惑”，“五音令

人耳聋，无色令人目盲。”这句话与极少主义反装饰所要表达的立

场是一样的。密斯曾经说过：“少则多”，其意味着在进行室内设

计时，要追求精简。在巴塞罗那德国馆中，我们可以看到很多密斯

的作品，都采用这种“少则多”的设计理念，通过都采用清晰简洁

的设计语言，塑造出一种开放式的流动空间，配合以立体化的几何

结构，展现给人一种极简的设计。3）完美学上的极少主义早在公元

前6世纪，毕达哥拉斯学派（古希腊）就次提出了美学所涉及的范畴，即认为美学追求的是一种和谐的状态和感受。他认为美符合和

谐的理念，同时和谐具有一定的数量关系。随后毕达哥拉斯学派开

始将这一关系推广到绘画、雕刻、建筑艺术之中，其认为美在于

“适当的比例”和“各部分之间的对称”，任何一幅作品的成就都

离不开数的关系，而且细微的差别如果不认真对待很容易诱发比较

严重的后果。任何一个简单的几何形体都具备了美的图形，而球形

是一切立体图中最美的图形，圆形是一切平面图中最美的图形。因

此在进行室内设计时，将极少主义应用其中，可以更好的提升建筑

的整体美学。

2、从文化现象角度对极少主义室内设计进行分析

极少主义从某种意义上来看，是对解构主义与后现代主义的.一

种抗衡，或者说是一种反抗，具有“反装饰”的设计理念。从文化

的发展来看，在历经物质刺激之后，逐渐衍变出了委婉的修辞艺术，人们也逐渐意识到自己所要表达的内容和真实表现出来的内容已经

发生了偏离，甚至违背自己内心真实的情感，而就在此时，人们陆

续回过头来思考，进而逐渐产生了极少主义思想的火苗。可以说，

极少主义可以视作对如今让人无法喘息的快节奏生活和拥挤嘈杂城

市的保护性反应，是人们追求简单和自由的情绪释放。随着信息化

时代的到来，每天我们都会体会到来自于多元文化的碰撞，过度秩

序的管理，图像过剩的视觉冲击。此时，越来越多的人希望自己能

够寻求洁净的人生，逐渐从繁杂中解脱，以更好的体会大自然的美。但是一些娇揉作态的丰富形式和表面上的美丽已经无法让人感到感

动了。建筑室内设计过程中，除了对生理上的保护与遮蔽之外，还

需要为人类营造一个舒适、安静的空间。极少主义的出现，开始以

理性或是冷漠的姿态来反抗夸张的、一时的、浮躁的社会思潮。其

为室内设计提供了一个淡泊和明净的设计理念。将极少主义应用到

室内设计之中，曾经一段时间内出现过矫情的浮华风格，但是由于

极少主义对粗放奢华的修饰给予了全面的摒弃，强调以简洁通畅来

引导室内设计，从而为人类营造一个耳目一新的设计风格。

三、极少主义在室内设计中的应用

1、极少主义室内设计的单纯性和有序性

在进行室内设计过程中，极少主义能够呈现出一个明晰的秩序性，一个纯粹而有序的空间形式，而且与早期的功能主义在形式上存在

一定的联系，但是通过对他们进行本质性的分析发现，两者之间又

存在一定的差异性，而且极少主义室内设计在一定程度上会受到外

界因素的影响和制约。就如同空间对于雕塑和绘画形象的关系一样，具有一定的神秘性和未知性，空间可以借助一些简单的室内设计来

打动观者的感情，让人们能够进行复杂的联想。极少主义在室内设

计中的应用，一般会选择普通的几何形式来获得有序而纯粹的空间

形式，能够使生活于其中的人慢慢的感受到空间的本质，并逐渐失

去对表面现象的意识，这样一来就使得形式开始超越其自身的特征，使空间成为刺激感觉的触点，成为精神的最终载体。在极少主义中，形式语言也开始慢慢的简化为简明的几何形体，并被广泛的应用到

室内设计之中。室内空间一般是由严格的几何形体围合而成，并进

行了相对比较复杂的流线部署和功能分区，各种自然元素和建筑元

素有效的结合在一起，使其成之为一个有序的理性整体。如图所示，

这是著名的极少主义艺术家丹佛莱温的作品。他采用荧光灯来代替线条，通过将荧光灯摆成有序化的结构图形，在有限的空间中，创造一种理性的氛围，并且具有伸展性的视幻艺术感。

2、独立性与开放性之间的矛盾

极少主义出现和发展初期，具有其特有的独立性，在其发展的初期，可以清楚地从雕塑艺术中看到极少主义的“身影”。雕塑创作最初的动机主要是为了打断外界与雕塑的联系，并对边界之间的区别进行描述，突出雕塑所要表达的意境和思想。雕塑作品强烈的自明性将会使不同作品之间的距离不断扩大，并且使各个作品之间的联系逐渐被打断，具有一定的独立性。室内设计一般是借助围合手段来对空间状态进行描述，当其逐渐被分割之后就具备了一定的功能意识。围合不仅是空间创作的根本手段，同时也是空间生成的基本法则，而极少主义一般是通过精确的围合来创造空间的独立性，使“界”与“界”之间的界限更好的清晰，由此产生了室内设计的独立性特点。但是，极少主义室内设计也存在一定的开放性，因为室内设计与艺术作品存在一定的差异，室内设计往往置身于建筑，而建筑又置身于环境，室内空间往往是连续的、开放的，但是也存在一定的独立性。这样一来，就使得极少主义室内设计的独立性与开放性之间存在一定的矛盾，其既保存了室内空间的私密性，又使空间与环境紧密的联系在一起。

3、极少主义在地域文化室内设计中的应用

如今，大部分的建筑室内设计基本上是千篇一律，从而使人产生一定的乏味和厌倦，缺乏一定的魅力。而极少主义强调设计的创造性和个性，并加强与地域文化相结合，其重视与当地的文化背景相结合，在室内设计过程中适当的加入地域文化的某些要素。同时在艺术发展的历史上，任何一次国际化现象都会有效的推动地域文化的传播，而且在不同民族或地域中，一种风格的先后出现，可以代表着一个地域的精神符号，并逐渐被人们所接受和容纳。同时，极少主义室内设计还需要尽可能汲取不同地域文化的美学特征，不断的进行发展和创新，从而使室内设计充满生命力。极少主义室内设计有助于人们跨越民族和地域的界线，体现出强烈的空间感受，并

发扬当地的生活传统、地域文化、民族特征，因此极少主义值得被

应用到室内设计之中。

四、结束语

如今的社会是一个充满喧嚣与混乱的时代，因此将极少主义引入到室内设计之中，可以从构思到施工、整体到局部，给人营造一种

理性而严密的设计理念，而且极少主义室内设计还能够更好的了解

和把握室内空间的本质，从而使室内设计更加的符合人类和自身的

发展需求，有效的推动我国室内设计和建筑行业的发展。

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关于室内设计的毕业论文

室内装饰设计之我见 10级理工广告设计与制作（）班：康振【中文摘要】：经过近两个月的项目实训和一个多月公司实习，我很荣幸从一名室内设计实习生转正成为公司正式员工，在此我要感谢我的母校老师和公司，没

你们关心和教育就没有我现在美好发展空间，因为我喜爱室内设计，并暗暗给自己定了一个目标：成为一名优秀室内设计师。经过三年学校学习和社会实习我感觉到室内设计是一门综合性学科，应从空间、色彩、材料的角度认识室内设计及审美的综合性应用；追求空间的可读性、趣味性以体现它的文化涵义；认识色彩的特性，在设计中发挥色彩的个性应用；认识材料的特性，材料的色彩、材料的肌理及它们的应用；并从室内设计整体的角度考虑和认识室内陈设的选择及应用；室内设计的空间、色彩、材料、及陈设是室内设计的重点。其目的是以人的生理、心理需求为中心，为人们创作出理想的居住空间。【关键词】：设计要素室内装饰空间设计。

目录 1 引言 (4) 2 正文....................................................................... .. (4) 3 室内设计要素 (4) 空间要素 (4) 色彩要求 (4) 光影要求.......................................................................... .. (4) 装饰要求 (4) 陈设要求 (4) 绿化要求 (5) 4室内装饰设计要点 (5) 基面装饰——楼地面装饰 (5) 4.1.1基面要和整体环境协调一致，取长补短，衬托气氛 (5) 4.1.2注意地面图案分划、色彩和质地特征 (5) 4.1.3满足楼地面结构、施工及物理性能需要 (5) 墙面装饰 (6) 4.2.1整体性 (6) 4.2.2物理性 (6) 4.2.3艺术性 (6) 顶棚装饰 (7) 4.3.1设计原理 (8)

室内设计的基本原则

室内设计就是为满足人类生活、工作的物质要求与精神要求,根据空间的使用性质、所处环境与相应标准,运用物质技术手段与美学原理,同时结合历史文脉、环境风格与气氛等文化内涵,营造出功能合理、舒适美观、符合人类生理与心理要求的内部空间环境。根据室内设计的定义,我将其基本原则归纳为以下五点: 一、整体性设计原则:保证室内空间协调一致的美感。室内设计既就是一门相对独立的设计艺术,同时又就是依附于建筑设计。室内设计师基于建筑整体设计,对各种环境、空间要素的重新整合与再创造。在设计过程中,设计师个人意志的体现, 个人风格的突显固然重要,但就是更重要的就是将设计的艺术创造性与实用舒适性相融合,将创意构思的独特性与建筑空间的完整性相融合。这些都就是室内设计整体性原则的根本要求。二、功能性设计原则:空间的使用功能如布局、界面装饰、陈设与环境气氛与功能统一。室内设计作为建筑设计的延续与完善,就是一种创造性的活动。其目的就是在建筑设计提供的物质环境基础上,根据人们实际的生活、生产需要,运用多种手法创造出理想的人工环境。而另一方面,建筑较长的使用寿命, 也决定了其最初设计时的定位不能满足日后的使用需求。为了方便人们在其中的活动及使用,完善其功能,需要对这样的空间进行二次设计,室内设计完成的就就是这样一种工作。可以说,将室内空间赋予相应的使用功能就是室内设计最本质

的工作。三、艺术审美性设计原则:通过形,色、质、声、光等形式语言体现室内空间美感。功能向审美与个性的延伸,就是一个层次不断提高的过程。室内环境营造的目标之一,就就是根据人们对于居住、工作、学习、休闲、娱乐等行为与生活方式的要求,不仅在物质层面上满足其对实用及舒适程度的要求,同时还要求最大程度地与视觉审美方面的要求相结合,在使用中体现美的感受与丰富的文化内涵,以及不同的个性化要求,这就就是室内设计的艺术审美性要求。正就是由于这种审美的、个性化的要求存在,以及人们对于多姿多彩、源远流长的各民族建筑文化的追溯,才使得室内设计有着无限发展的可能。在现代建筑室内空间的设计中,这种对于审美要求的迫切性与多样性越来越具有重要的意义。四、生态性设计原则:随着时代的发展,人们对其赖以生存的地球自然环境越来越关注,低碳的绿色生活已然成为当今生活的主流。同样,关注自然生态环境的可持续发展——强调建筑室内与周围环境之间的整体协调关系,强调建筑室内环境与地球整体的自然生态环境之间的协调关系——这一生态环境的原则,越来越重要地摆在了室内设计师的面前。尊重自然、关注环境、保护生态就是生态原则的最基本内涵。使创造的室内环境能与社会经济、自然生态、环境保护统一发展,使建筑室内环境融合到地域的生态平衡系统之中,使人与自然能

极少主义室内设计浅谈

极少主义室内设计（一）极少主义概述 1.极少主义的含义 “极少主义被定义为：当一件作品的内容被减少至最低限度时他所散发出来的完美感觉，当物体的所有组成部分，所有细节以及所有的连接都被减少或压缩至精华时，它就会拥有这种特性。这就是去掉非本质元素的结果。” ————John Pawson 对极少主义者来说，这种思想流派的兴起意味着又回到起点，这意味着通过使用最少的元素和笔画去实现建筑的实质，这并不是否定，排除和清教徒主义。但是，却包含了一个创造光，体积和质量等基本理念的过程。从形式上来说，这是朴素而简单的，但是，前提却基于复杂而高度发达的技术。这种设计使空间简明，宽敞，没有多余的元素阻碍。 2.极少主义的历史著名现代主义建筑与设计大师米斯·凡德洛曾经提出过一句经典设计名言“少即多（l ess is more）”，他主张形式简单、高度功能化与理性化的设计理念，反对装饰化的设计风格，在上个世纪二三十年代，这种极少主义设计风格曾经风靡一时，是西方后现代设计的里程碑，直至今日依然散发着无限魅力。进入20世纪90年代，建筑可能在理论和实践两方面都处于边缘，模糊的背景中将无助于对其他准确的分类，但是，即使如此，建筑风格依然保持了其中的一种趋势，即极少主义风格。它逐渐用来挑战过度泛滥的折中主义风格及过度结构的形式主义风格，当面对“极少主义建筑”这一术语时，我们几乎不可避免地去查阅“极少主义艺术”的概念。这是一场出现在六十年代北美的现代雕塑运动，它是在特殊的社会和文化背景下，对一系列压力所产生的反应。尤其是对时代运动所形成的艺术风气的批判，如抽象表现主义，波普艺术及视幻艺术。因此，通过大量具有挑战性的，彻底的研究和试验一个多样化的艺术产物终于浮出水面，其目的在于以“最少”的手段获得“最大的张力”，确切的说，极少主义艺术仍如同一股绞合的绳索，以简单，基本的几何结构，去掉多余的装饰画元素，追求其最基本成分，因此所有的引经据典都被排除在外，除了在特殊场合反复出现的实体造型，——它明确涉及到连续性生产的工业化产品的工艺水准，——或是选择原料（既包括传统原料也包括工业原料），以便与位置、场地、立体、环境等因素建立密切的联系。从一般意义上来说极少主义的基础是将建筑简化至其最基本的成分。如空间、光线及造型，而非机械的减少，否定，去掉多余的装饰，抑或是崇尚清教徒式的生活准则。即使这样肤浅的阅读上述文字，依然可能会对预定的外表或一系列准则产生错误的概念。（如单调的白色或对空间的迷恋）。这将导致过分简化“极少主义艺术”定义的复杂性。并不得不将其融入某种特定的文化背景中。极少主义艺术的批判眼光对准的是预先确立的概念。在当今建筑实践中被广泛采用。同时也是运用高精度密度光洁材料及干净利落的技术线条的典范。它与场地及环境形成强烈对话（改变并赋予它们以新的个性）。并以多重反复作为品质的保证，以达到整体的统一。

照明设计论文室内灯光

室内灯光设计 —灯光的魅力摘要：光照不仅是人视觉物体形状、空间、色彩的生理的需要，而且是美化环境必不可缺少的物质条件。光照可以构成空间，又能改变空间；既能美化空间，又能破坏空间。不同的光照不仅照亮了各种空间，而且能营造不同的空间意境情调和气氛。关键词： “室内设计的灵魂”“灯光照明的原则”“强调商品的形象”“提高商品的艺术感染力”“足人们视觉生理和审美心理的需要” 正文：一.室内设计的灵魂—光光照的作用对人的视觉功能的发挥极为重要，因为没有光就没有明暗和色彩感觉，也看不到一切。光照不仅是人视觉物体形状、空间、色彩的生理的需要，而且是美化环境必不可缺少的物质条件。光照可以构成空间，又能改变空间；既能美化空间，又能破坏空间。不同的光照不仅照亮了各种空间，而且能营造不同的空间意境情调和气氛。同样的空间，如果采用不同的照明方式，不同的位置、角度方向，不同的灯具造型，不同的光照强度和色彩，可以获得多种多样的视觉空间效应：如有时明亮宽敞，有时晦暗压抑；有时温馨舒适，有时烦躁不安；有时喜庆欢快，有时阴森恐怖；有时温暖热情，有时寒冷冷淡；有时富有浪漫情调，有时产生神秘感觉等等，光照的魅力可谓变幻莫测。二.灯光室内设计的灵魂 1.功能性原则灯光照明设计必须符合功能的要求，根据不同的空间、不同的场合、不同的对象选择不同的照明方式和灯具，并保证恰当的照度和亮度。例如：会议大厅的灯光照明设计应采用垂直式照明，要求亮度分布均匀，避免出现眩光，一般宜选用全面性照明灯具；商店的橱窗和商品陈列，为了吸引顾客，一般采用强光重点照射以强调商品的形象，其亮度比一般照明要高出3～5倍，为了强化商品的立体感、质感和广告效应，常使用方向性强的照明灯具和利用色光来提高商品的艺术感染力。 2.美观性原则灯光照明是装饰美化环境和创造艺术气氛的重要手段。为了对室内空间进行装饰，增加空间层次，渲染环境气氛，采用装饰照明，使用装饰灯具十分重要。在现代家居建筑、影剧建筑、商业建筑和娱乐性建筑的环境设计中，灯

环艺毕业设计任务书

毕业设计（论文）任务书设计艺术学院环艺设计专业 0801 班题目长沙某楼盘室内家居设计 —现代简约风任务起止日期：2011 年 3 月13 日～2011年6月13日学生姓名肖佳良学号 200878250316 指导教师申淑娟教研室主任张地缘年月日审查院长年月日批准一、毕业设计（论文）任务课题内容 1、现代简约风格及相关设计元素运用的研究 2、群体活动空间设计（动、静区域规划设计） 3、私密性的空间设计（含：主、次卧室各房间如：儿童、老人、书房等） 4、家务区域空间设计 5、室内空间陈设设计 6、室内家具配置与绿化 7、室内色彩设计 8、室内的物理设计（照明、通风、水暖等）

课题任务要求 1、研究的重点和难点是：利用装饰装修的手法使现代简约风格在室内设计中得到充分体现，它既要现代人们的审美意识，又要符合功能要求并有所创新。 2、装修设计之前要对原建筑体的结构进行分析。 3、了解业主的品位要求、生活习性和投资情况，确立装饰设计定位。 4、把握建筑空间形态，合理规划设计平面布置。 5、要进行材料市场调研，使用环保材料。 6、各界面的装饰设计要有整体感。空间环境设计要有独创性。 7、室内的物理设计要合理、安全原则。 8、设计过程中要出多个方案，经比较、筛选，力争出好的设计方案。（记录设计过程，整理完成《设计说明报告书》） 9、效果图要求比例正确，色调统一、明快。 10、施工图要求完整、结构（接点）绘制清楚、尺寸标注充分。总之，要求综合、运用所学的专业基础理论知识，结合实际，独立完成设计作品。提高分析问题、解决问题的能力。课题完成后应提交的文件（或图表、设计图纸）（一）空间装饰设计书一本装饰设计（含：设计说明〈简介〉、主要材料说明、效果图四幅以上、完整的施工图纸）。规格：A3 （二）：〈设计报告书〉一本（按规定格式撰写，）规格：A4 图文并茂的〈设计报告书〉是指该作品设计思想和方案完善过程的图文说明和记录。要求： 8000字以上，图要求徒手绘制（含手绘效果图两张，每页面按400字计算）。（三）展示版面规格：900×1200 低分辨率：300dpi 交A3样稿（四）多媒体答辩设计作品答辩ppt演示文件时间：5分钟以内（五）刻录光盘以上所有材料均以电子文档形式存档上交。

室内设计中式风格毕业论文

题目: 室内设计--现代中式风格之我见专业_______________ 艺术设计_________________ 学生姓名任朝霞学号409107020202 指导教师秦亮

目录摘要 (1) 关键词............................. 错误！未定义书签。一、引言 (1) 二、现代中式风格研究的目的及意义 (2) 1 现代中式风格研究的目的 (4) 2 现代中式风格研究的意义 (4) 三、现代中式风格在室内设计中的类型及其分析 (3) 1、现代中式装修的创新在于对传统的演变 (3) 2、现代中式风格与现实社会的融合 (4) 3、现代中式风格中元素的延伸 (5) 4、运用传统符号作为装饰元素 (5) 四、中式风格设计的要点 (6) 1、中式风格的表现特点及手法 (6) 2、如何运用现代手法表现传统文化 (7) 3、中式风格设计所面临的弊端 (7) 五、中式风格设计的未来趋势 (8) 1、中式风格逐渐风行的原因 (8) 2、中式风格设计的演变 (8) 3、未来中式设计的发展方向 (10) 总结 (11) 致谢 (11) 参考文献 (12)

室内设计-- 现代中式风格之我见石家庄经济学院艺术设计任朝霞指导教师：秦亮摘要：一种全新的表达手法我所感觉的现代中式，其不是原有风貌简单地过分重复，不是因循着过往的足迹把中式风格改造进行包装，过分的加入现代元素，就貌似一个变态闯进了我们的生活之中。它是以一种全新的面貌投入我们的怀抱，彻底的颠覆人们的眼球。现代中式风格是现代社会的一些流行元素和伟大的祖国母亲遗留下来的博大文化的融合，它极具包容性，不排他不自恋，在保留本国原有本质的基础上，像如今的现代时尚元素取经。新中式风格带来的不仅是一种眼球的吸引，亦是一种文化的传承，置身其中无不感受到中国文化的伟大，每个点缀，每个排列，目之所及都是大中国文化的展现。现代中式风格体现了人们对于文化与审美的融合，对于生活的一种更高的精神追求。关键字：现代中式风格、包容性、融合、审美一、引言现代中式风格，时代呼唤的新宠儿，随着现今的社会节奏，伴着发达的高科技，感受着各国的不同风情，见识广博眼界开阔可见一般。更况如我们所了解的家装市场，室内装饰的风格多如牛毛，千变万化，国内国外的、不同民族的、不同风格的一切你所知都可以展现在你的眼前。我们能感受的很多，只要你愿意，如此这种流俗走进了我们的生活。我们的居住空间开始变得一塌糊涂，混乱的搭配充斥着生活所延及的每个角落，只是一遍一遍的重复着，于是一种烂俗侵入了我们所存在的世界。我们所感受的没有新意，只有一次次的重复，我们要突破，我们要一种全新的自我，一种有根有据，一种归属，一种不脱离现代节奏的，一种展现民族的，一种充斥着中国人荣耀的，一种我们为之自豪的风格现代中式风格。现代中式风格亦可以说是一种新中式风格，它是一个民族的觉醒，现今社会科技发达国力强盛，国人的自我归属感，民族意识增强。于是在探寻中国本土设计的问题上，逐渐成熟的新一代设计队伍和消费群体成功的孕育出一种新中式风格。在中国文化风靡全球的这个时代，在复古风盛行的现今社会，现代中式风格无疑是千呼万唤使出来的不二选择。现代中式风格不是单纯的继承，不是简单地复古，亦并非是对中式元素的单纯堆砌，其是通过中式元素的特征以及其表现力，融合中西，贯通古今，是对中国文化的传承，是以现代人的审美情趣打造富有传统韵味的空间，极尽情趣的展现中国美。

室内设计专业毕业论文范文

室内设计专业毕业论文范文一：室内设计毕业论文【摘要】本文介绍了灯光光源的种类：集中式光源、辅助式光源、普照式光源;架设灯光前应注意的问题：场景的环境类型、灯光的目的、特殊灯光的处理、参考资料;架设时应注意的问题：背景光、关键光、补充光;架设后应思考的问题：解决问题的方法是否简单而必要、是否有需要从光源中排除的物体、是否可以使用一些其他技巧是场景更逼真。【关键字】灯光种类注意的问题架设时因主而异引言灯光服务于环境就是协调人与环境的关系，故强调用光质量的协调性。一说视觉，要利用不同的光源的显色特性，对环境颜色判断的正确、误导、强化等功能。如白炽灯和卤钨灯，能强化红、橙、黄等暖色饰物，并使之更鲜艳。但也能误导几乎所有的淡色和冷色，使其变暗及带灰。再如日光色的荧光灯能淡化红、橙、黄等暖色，使一般淡浅色和黄色略带黄绿色，也能使冷色带灰，但能强化其中的绿色成份。二说意境，面积在30平方米以上，或长度在7米以上，或客厅与餐厅之间由隔栅或博古架形成的区间等。可由近明远暗的亮度对比，创造出深远、莫测、私密、幽静的意境，驻于其中或许都能感受到另一番情趣。三说流畅，以漫透光的发光顶棚、声光动感壁画、盆栽植物花卉的有机配合，形成流畅和谐和自然境观，让深居大都市的人们仿佛置身于早已期盼的广袤的大自然。一灯光的种类按光源的性质可分为三种，即集中式光源、辅助式光源、普照式光源，缺一不可，而且应该交叉组合运用，其亮度比例大约为5∶3∶1。集中式光源：集中式光源的灯光为直射灯，以集中直射的光线照射在某一限定区域内，让您能更清楚看见正在进行的动作，尤其是在工作、阅读、烹调、用餐时，更需要集中式的光源。由于灯罩的形状和灯的位置决定了光束的大小，所以直射灯通常装有遮盖物或冷却风孔，且灯罩都是不透明的灯，如聚光灯、轨道灯、工作灯。辅助式光源：集中式光源的照度很大，眼睛长时间处于这种环境下，容易感到疲劳，此时您需要辅助式光源，如立灯、书灯等来调和室内的光差，好让您的双眼感到舒适。辅助式光源的灯光属扩散性光线，其散播到屋内各个角落的光线都是一样的。一般来说，具有散性光线的灯宜和直射灯一起使用。普照式光源：天花板灯即是普照式光源，通常它为屋内的主灯，也称背景灯，它能将室

论

室内设计方向毕业论文备选论文题目1、《人机工程对室内设计的影响》2、《当今室内设计的基本观点》3、《室内设计的风格与流派》4、《国内外室内设计的发展》5、《绿色设计理念在室内设计中的应用研究》6、《论室内设计中人性化空间的创造》7、《中国传统室内设计的现代呈现》8《中国传统吉祥符号的亲和力特质与现代室内设计的对应力》9、《中国"气质"的流动空间在现代室内设计中的运用》10、《室内空间形态设计的分析与研究》11、《中国家具装饰纹样的演变》12、《谈室内设计中空间的分隔》13、《建筑室内设计施工图水平的提高及能力培养》14、《浅谈极少主义在现代室内设计中如何运用》15、《从人与环境的关系谈室内设计的发展》16、《针对"某一知名建筑物"的室内设计》17、室内设计的必由之路--创新18、平面设计因素在室内设计中的借鉴19、现代家居中玄关设计需要注意的要素20、文化--影响现代景观发展的主要因素21、室内设计如何遵从自然22、城市公共空间人性化设计内涵探析23、浅谈纤维艺术对室内环境的影响24、手绘与效果图表现技法的重要性25、浅谈极少主义在现代室内设计中如何运用26、室内装饰中的灯光艺术27、室内的设计现状与前景28、室内设计中的现代与传统的对话29、浅析家居装饰中的表现艺术30、传统建筑文化在现代空间设计中的应用31、现代室内设计的材料性、功能性、技术性32、女性文化与室内空间设计33、自然光源在室内设计中的应用34、室内设计中的简约主义35、室内设计中材料的应用36、室内设计中的地域文化37、中国文化元素在室内设计中的体现38、景观在室内设计中的应用39、室内设计中的绿色生态设计40、论室内设计与环保41、谈酒店设计中的地域性审美表现42、浅述住宅设计中的多样化风格 43、室内设计的空间与界面44、对居住空间的色彩意象再认识45、从生态、科技、文化方面谈现今的环境艺术设计发展方向46、建筑设计中的传统民族文化表现47、对饭店设计中功能定位的研究48、现代住区水环境设计49、中国城市景观的现状与设计50、《中国传统文化在水景观设计中的运用》51、色彩与现代景观52、浅析"线"的特质与空间环境设计53、现代水景的传承与创新54、绿色景观：景观的生态化设计原理与案例55、浅淡景观设计的发展趋势56、"以人为本" 我们应该在景观（室内）设计中去体现？57、对展示设计中空间问题的分析58、中国园林构景方法59、中国园林的山水精神60、传统文化与现代公园设计61、可持续设计：从概念到实施62、中国 61、可持续设计：从概念到实施62、中国古典园林的国际影响63、景观设计的要素和方法研究64、中国园林艺术中的美学思想 65、他山之石，可以攻玉——西方现代景观设计对中国现代景观设计的启示66、商业空间动态展示设计方法的分析与应用67、展示设计中的符号学68、展示设计中民族与地域特色的营造

环境艺术系本科毕业论文范例参考

四川音乐学院本科毕业论文题目学生所在系（院）成都美术学院专业（方向）艺术设计（环境艺术——室内设计方向）年级 2009级姓名 XXX 学号 20091010XXX 指导教师姓名 XXX 完成年月

目摘要 ............................................... 2 关键词 ............................................... 2 引言 ............................................... 3 一、文本、基因与《芥子园画谱》 ....................... 3 （一）文本与《芥子园画谱》 ........................ 3 （二）基因与《芥子园画谱》 ........................ 4 二、对《芥子园画谱》的解读式悟读 ..................... 4 （一）寻找传统美术文化的基因 ...................... 4 （二）对传统美术文化基因的解读式悟读 .............. 5 1.对精神基因的解读式悟读 ....................... 5 2.对笔墨基因的解读式悟读 ....................... 5 3.对程式概念的解读式悟读 .. (6) 4.对符号概念的解读式悟读 (6) 三、对中国传统美术文化与现代国画教育的反思 (6) （一）教学模式 (7) （二）教学方法 (7) （三）笔墨基因 (7) （四）理论教学 (7) 结语 (8) 致谢 (9) 参考文献

室内设计毕业设计总结范文

室内设计毕业设计总结通过此次毕业设计，我不仅把知识融会贯通，而且丰富了大脑，同时在查找资料的过程中也了解了许多课外知识，开拓了视野，认识了将来室内设计的发展方向，使自己在专业知识方面和动手能力方面有了质的飞跃。毕业设计是我作为一名学生即将完成学业的最后一次作业，他既是对学校所学知识的全面总结和综合应用，又为今后走向社会的实际操作应用铸就了一个良好开端，毕业设计是我对所学知识理论的检验与总结，能够培养和提高设计者独立分析和解决问题的能力；是我在校期间向学校所交的最后一份综和性作业，从老师的角度来说，指导做毕业设计是老师对学生所做的最后一次执手训练。其次，毕业设计的指导是老师检验其教学效果，改进教学方法，提高教学质量的绝好机会。毕业的时间一天一天的临近，毕业设计也接近了尾声。在不断的努力下我的毕业设计终于完成了。在没有做毕业设计以前觉得毕业设计只是对这几年来所学知识的大概总结，但是真的面对毕业设计时发现自己的想法基本是错误的。毕业设计不仅是对前面所学知识的一种检验，而且也是对自己能力的一种提高。毕业设计使我明白了自己原来知识太理论化了，面对单独的课题的是感觉很茫然。自己要学习的东西还太多，以前老是觉得自己什么东西都会，什么东西都懂，有点眼高手低。通过这次毕业设计，我才明白学习是一个长期积累的过程，在以后的工作、生活中都应该不断的学习，努力提高自己知识和综合素质。总之，不管学会的还是学不会的的确觉得困难比较多，真是万事开头难，不知道如何入手。最后终于做完了有种如释重负的感觉。此外，还得出一个结论：知识必须通过应用才能实现其价值！有些东西以为学会了，但真正到用的时候才发现是两回事，所以我认为只有到真正会用的时候才是真的学会了。在此要感谢我们的指导老师张老师对我悉心的指导，感谢老师们给我的帮助。在设计过程中，我通过查阅大量有关资料，与同学交流经验和自学，并向老师请教等方式，使自己学到了不少知识，也经历了不少艰辛，但收获同样巨大。在整个设计中我懂得了许多东西，也培养了我独立工作的能力，树立了对自己工作能力的信心，相信会对今后的学习工作生活有非常重要的影响。而且大大提高了动手的能力，使我充分体会到了在创造过程中探索的艰难和成功时的喜悦。虽然这个设计做的也不太好，但是在设计过程中所学到的东西是这次毕业设计的最大收获和财富，使我终身受益。

室内设计基础理论知识

室内设计基础理论知识，不管是设计师，还是装修的业主们都来看看，会加深对家居装修了解的。现代室内设计作为一门新兴的学科，尽管还只是近数十年的事，但是人们有意识地对自己生活、生产活动的室内进行安排布置，甚至美化装饰，赋予室内环境以所祈使的气氛，却早已从人类文明伊始的时期就存在了。我国当前的室内设计和建筑装饰，尚有一些值得注意的问题，需要我们认真对待。主要是： 1、环境整体和建筑功能意识薄弱对所设计室内空间内外环境的特点，对所在建筑的使用功能、类型性格考虑不够，容易把室内设计孤立地、封闭地对待。 2、对大量性、生产性建筑的室内设计有所忽视当前设计者和施工人员，对旅游宾馆、大型商场、高级餐厅等的室内设计比较重视，相对地对涉及大多数人使用的大量性建筑如学校、幼儿园、诊所、社区生活服务设施等的室内设计重视研究不够，对职工集体宿舍、大量性住宅以及各类生产性建筑的室内设计也有所忽视。 3、对技术、经济、管理、法规等问题注意不够现代室内设计与结构、构造、设备材料、施工工艺等技术因素结合非常紧密，科技的含量日益增高，设计者除了应有必要的建筑艺术修养外，还必须认真学习和了解现代建筑装修的技术与工艺等有关内容；同时，应加强室内设计与建筑装饰中有关法规的完善与执行，如工程项目管理法、合同法、招投标法以及消防、卫生防疫、环保、工程监理、设计定额指标等各项有关法规和规定的实施。 4、应增强室内设计的创新精神室内设计固然可以借鉴国内外传统和当今已有设计成果，但不应是简单的“抄袭”，或不顾环境和建筑类型性格的“套用”，现代室内设计理应倡导结合时代精神的创新。本世纪末，是一个经济、信息、科技、文化等各方面都高速发展的时期，人们对社会的物质生活和精神生活不断提出新的要求，相应地人们对自身所处的生产、生活活动环境的质量，也必须将提出更高的要求，怎样才能创造出安全、健康、适用、美观、能满足现代室内综合要求、具有文化内涵的室内环境，这就需要我们从实践到理论认真学习、钻研和探索这一新兴学科中的规律性和许多问题。室内生态设计生态、环境和可持续发展是21世纪面临的最迫切的课题。生态建筑已成为当前建筑学研究的热点。室内设计中的生态问题是生态建筑研究中极为重要的内容，但至今尚未引起我国建筑界和室内设计业界的足够重视。90年代以来，随着国家经济生活的发展，室内装饰设计已深入到备种类型的建筑中，室内设计所使用的材制也已涉及到钢铁、有色金属。化工、纺织、木材、陶瓷、塑料、玻璃等多种行业。事实上，室内设计。施工和使用中引发出的种种环境和社会问题，如不及时解决、引导，将有可能发展成破坏生态和环境的："病疾"，增大环境治理的难度。从目前国内的总体状况看。所反映出的问题可以归纳为四个方面。第一，普遍存在青追求"豪华"、"新颖"、"时髦"、"气派"的倾向，在某些室内设计中过分使用不锈钢、铝板、铜条、塑料、玻璃、锦段、木材、磨光石材、大理石板等材料。不仅在大型公共建筑室内装饰中大量使用，甚至在某些所谓的豪宅中也用大理石板装修墙壁，用不锈钢包装拄子。大量耗用不可再生的珍贵装修材料，对建筑业的可持续发展是极为不利的。尽管这在室内装饰设计中是少量的事例，但这确是值得室内业界关注的倾向。

室内设计多元化风格诠释

室内设计多元化风格诠释自由／严谨，热情／冷静，严肃／放纵，进步／沉沦……，这些相对立的体验，在多元主义时代的设计中，都能找到它们的对应物。以历史主义为依托的后现代室内风格朝着两个方向发展：一方面是更戏剧化地使用传统语言，形成了自由古典主义；另一方面则是返回纯粹的古典主义中去。自由古典主义的理论基础是格式塔心理学。格式塔(Gestalt)的本意是“形”，但它并不是指物的形状，或是物的表现形式，而是指物在观察者心中形成的一个有高度组织水平的整体。因而“整体”的概念是格式塔心理学的核心，它有两个特征： (1) 整体并不等于各个组成部分之和。 (2) 整体在其各个组成部分的性质(大小、方向、位置等等)均变的情况下，依然能够存在。做为一种认知规律，格式塔理论使设计师重新反思整体和局部的关系。古典主义的理论(无论是中国的、还是西方的)是建立在单一模式的格式塔之上，它要求局部完全服从于整体，并用模数、比例、尺度以及其它的形式美原则来协调局部和整体的关系。但格式塔理论还指出了另一条塑造更为复杂的整体之路：当局部呈现为不完全的形时，会引起知觉中一种强烈追求完整的趋势(例如轮廓上有缺口的图形，会被补足为一个完整的连续整体)；局部的这种加强整体的作用，使之成为大整体中的小整体，或大总体的片断，还能加强、深化、丰富总体的意义。自由的古典主义正是根据这条原则来处理整体与局部的关系：形式上，使用不完全的片断、非对称的对称、有变化的统一、多种风格的折衷、等等手段，构成一个矛盾的整体；在内容上，使用讽喻和暗喻、历史与现代的共存、价值的多元化、惑官刺激的夸大、人为的戏剧化等等，使局部超越其功能的束缚，构成一个复杂的整体。高技派特征 (1)内部外翻。无论是内立面还是外立面，都把应当隐避的服务设施(如各种管道)显现出来。 (2)表现过程和程序。高技派总是用清晰的方式表达出各种构件是如何组合的，因而与传统设计中仅仅突出少数的视觉中心不同，高技派把每一个节点的构造都表现得淋漓尽致。高技派还经常表现机械设备是如何运行的，例如把自动扶梯的下部装置露明。 (3)表现透明、层次和运动。高技派总是用极其透明的玻璃、半透明的金属网、金属的构件把建筑的组成部分(梁、柱、板、隔断、楼梯、管道等等)组合在空间中层层相叠的拼贴画，并尽可能突出一切能动的装置(电梯、自动扶梯等)。 (4)使用鲜艳的的平涂色彩。 (5)表现结构的轻巧。高技派只是用技术的形象来表现技术，它的许多结构和构造是并不科学的。这种过分的表现使之成为矫揉造作的现代手工艺。新摩登”(the New Modern) 从表象上总结出几大特征： (1)晦涩艰深的译码。和后现代主义一样，新摩登也突出设计作品的表意功能。但由于其方法是反约定俗成、因人而异的，因此很难产生设计者与欣赏者之间的沟通和交流。 (2)毫无关系的复杂性。后现代主义建筑的复杂性产生于其片断之间相互关系，这种关系即可以相互关联，也可以相互矛盾。而新摩登的复杂性在于片断与片断之间毫无关联，用杂乱无章的方式构成复杂的整体。唯一能统一这些片断的特征是它们抽象的、废墟般的形式。(3)爆炸般的空间。新摩登热哀于表现不受重力约束的动感，把室内空间的面(地面、墙面、

室内设计专业毕业论文选题

21、室内设计如何遵从自然 22、城市公共空间人性化设计内涵探析 23、浅谈纤维艺术对室内环境的影响 24、手绘与效果图表现技法的重要性 25、浅谈极少主义在现代室内设计中如何运用 26、室内装饰中的灯光艺术 27、室内的设计现状与前景 28、室内设计中的现代与传统的对话 29、浅析家居装饰中的表现艺术 30、传统建筑文化在现代空间设计中的应用 31、现代室内设计的材料性、功能性、技术性 32、女性文化与室内空间设计 33、自然光源在室内设计中的应用 34、室内设计中的简约主义 35、室内设计中材料的应用 36、室内设计中的地域文化 37、中国文化元素在室内设计中的体现 38、景观在室内设计中的应用 39、室内设计中的绿色生态设计 40、论室内设计与环保 41、谈酒店设计中的地域性审美表现 42、浅述住宅设计中的多样化风格

环艺毕业论文选题及大纲

传统民族纹样与当代室内空间设计一、选题的目的和意义作为世界文明的发源地之一，中国所具有的悠久历史和深厚文化沉淀是祖先留给我们的巨大宝藏，中国传统文化元素便是这些宝藏中最美、最绚烂的一部分。当前的中国室内设计中，传统文化正面临着现代化的全方位挑战，人们在热衷于现代化的同时，传统文化正逐渐地从我们身边消失。实际上，传统文化对现代设计当中的诸多之处起着潜移默化的作用。事实上，在新兴的信息时代进行室内设计，不以抛弃中国传统文化为代价，才能创造出符合本民族人们审美要求的室内设计作品。当今的室内设计，应弘扬民族传统文化，发掘中国古典建筑艺术精髓，把具有深厚文化底蕴的传统空间元素运用到室内设计中，把传统文化与现代设计有机的结合，才会创造出更好的效果。那么如何运用中国元素，如何更好地继承和发扬中国传统文化并与现代文明巧妙地结合，一起走进符合现代人要求的室内设计，便成了我们一直思考与探讨的重要课题。装饰是中国传统和当今艺术文化的重要构成部分，当今的室内设计主要注重对传统艺术和文化的结合，传统装饰纹样为当今室内设计带来了丰富的素材，是当今设计家们取之不尽的源泉，促进了室内设计的发展与进步。随着人们生活水平的不断提高，人们在追求物质与精神的同时，对装饰又有了新的要求，中国传统装饰纹样在很久以前就开始被运用，保留的典型设计有故宫、乔家大院，当今有茶馆、古今结合的室内装饰等。这些文化符号元素在经历了岁月的洗练后都渗透出浓厚的历史凝重感，拥有强大的生命力，而且它们又是文化符号元素形式与内涵的完美结合。 1 绪论 ·研究的内容 ·研究的目的与意义 ·传统装饰纹样在室内设计中的重要地位 ·研究方法 2 中国传统吉祥纹样 ·定义 ·发展历程 ·表现形式 ·文化意蕴 3 现代室内设计之中式风格的探索 ·形成中式室内设计风格的元素 ·传统装饰语言的运用 ·文化内涵的体现 ·对传统的创新 4 中国传统吉祥纹样在现代中式风格室内设计中的运用 ·当前室内设计中的使用现状 ·运用手法分类 ·具体运用 ·使用意义 5 实例分析

室内设计中英文翻译【适用于毕业论文外文翻译】

毕业设计英文资料翻译Translation of the English Documents for Graduation Design 课题名称院（系）专业姓名学号起讫日期指导教师 2011 年 02 月 20 日

译文：室内设计室内设计不仅包括装修及家具的空间，而且还考虑到空间规划，灯光，与用户行为有关的程序化问题，包括从具体问题的可及性到在空间中的活动的性质。在商业和公共空间显著的变化后，室内设计如今的标志是一个新的弹性类型学。室内设计不仅包括方案规划也包括室内空间的物理治疗：预测其使用的性质以及它的家具和表面，包括墙，地面，天花板。在职权范围上，室内设计有别于室内装修工程。装修关心的是家具的选择，然而设计者要把离散的装饰元素整合成方案关注的空间和使用。室内设计师在从底层向上的内部的空间时间方面与与建筑师合作，但是他们仍然独立的工作，尤其在翻修的情况下。历史上，植根于总体艺术作品的概念，曾经都是建筑师设计的。总体艺术作品的概念源于十九世纪末和二十世纪初的工艺美术运动。其支持者（从弗兰克·劳埃德·赖特到凡德罗）在室内设计专业的起源期间延长其做法以包括内饰领域行为并不是偶然的。事实上，这是一个建筑师采取的防御措施，建筑师们把室内装修或设计师的形式上的干预看作是对他们完整的艺术性的一种威胁。如今，除了像理查德·迈耶那样的非常重视均匀性的现代主义者，扮演室内设计师角色的建筑师（数量在增长）更有倾向于理论与实践的折衷，并联21世纪的定价多元化。尽管如此，对室内设计师以及室内设计领域的偏见持续存在。由于室内被视为一个集装箱的蜉蝣，从而阻碍了对室内的批评性的讨论。此外，对室内的传统观点充满了偏见：阶级偏见与百年历史的协会商人有关，性别偏见与把装饰行业描述成主要是妇女和男性同性恋的领域。因此，室内设计作为文化价值的表达的信誉已被严重损坏。然而，对文化大系统的理解在全球化的影响下一直在变化。在一个更宽容的环境中，鼓励不同文化间的融合，高文化和低文化的区别被消除。同样，有更频繁的生产性借贷的事例发生在建筑，设计，装修等曾经被看作是专有领地的领域。并且建筑，室内设计，室内装修领域仍然有不同的教育协议以及不同的关注重点，他们表现出更大的互相的兴趣。另一种考虑这种新兴的合成的方法是用现代，技术和历史替代建筑，室内设计和装修的三合一。后现代时代的特征之一是提高了对过去影响现在的角色的认识。在室内，这表现在一个新的兴趣饰品，工艺和重要性以及空间复杂性，所有平行于正在运行的现代化的项目。

室内设计中融入绿色生态设计理念分析

室内设计中融入绿色生态设计理念分析摘要：伴随着经济、文化、科学技术的快速发展，健康生活逐渐成为了现当代人们追求的重要内容。而室内作为人类休憩的重要空间，空间环境的表现和内容成为了人们注重的重要内容。由此，本文以“室内设计中融入绿色生态设计理念分析”作为重要的研究对象，希望通过本文研究，不断提升室内设计的整体品质，为营造舒适、绿色、健康的居住环境打下坚实的理论基础和实践经验。关键词：室内设计绿色生态理念居住环境整体品质引言：在人类生活水平不断提升的今天，为了追求绿色、健康的居住环境，绿色设计理念引起了众多设计者和居住者的关注，同时也被广泛的运用到现实的居住空间设计当中。本文在对绿色生态设计理念进行阐述的基础之上，注重对目前室内设计中存在的问题进行论述，进而提出融入绿色生态理念进行设计的方式、方法，促进室内设计的可持续发展。一、“绿色设计”的基本概况对于“绿色设计”而言，主要是来自于居住者在繁杂的生存环境当中，渴望回归自然、回归绿色的憧憬。在长期的发展过程当中，生活、生产都会对大自然的生态环境产生一定的破坏。而在设计领域的发展过程当中，许多设计者也开始关注这一现象，力求在设计当中保存原有的生态平衡，实现可持续发展的目的。“绿色设计”理念让人们充分感受到与自然和谐相处的重要性，对不不同的人而言，对“绿色设计”大多有各不相同的理解，但是最终的目的则是满足不同人的需求，促使人在发展、生活当中与自然相协调，寻找自然与人类社会发展的平衡，实现可持续发展的目的。二、室内设计中运用绿色设计理念存在的主要问题 2.1室内设计中出现宣兵夺主的弊端在室内设计过程当中，许多设计者仅仅注重整个室内的“美观性”，为了能够促使室内设计智能化、美观化，过度的对室内的客厅以及卧室进行智能化设计，这种设计方式导致空间产生挤压的状态，进而难以更有效的适宜居住者的生活。除此之外，有一部分设计者为了对阳光房所表现的美观度进行表现，则会在室内周边增加许多太阳能电池相关的部件，这种方式不仅影响居住者的舒适度，而且还会引发不必要的麻烦。 2.2在室内设计中忽视真正的“绿色设计内涵” 绿色设计是能够带给人健康的生活方式，带给人良好的视觉体验。依据人的居住角度进行分析，绿色这一色调往往要比其它颜色折射波度要大得多，整个成像也会展现在人类的视网膜前方，由此，在许多室内设计当中对这一色调运用也相对较多。但是，在现实的设计过程当中，多次的装修必定会带来一定的资源浪费，这就导致社会经济的快速发展过程当中，影响了人类对自然元素的融合运用，除此之外，随着使用材料的增多，一些带有污染性的材料由于价格低廉也在市场中流行开来，这种运用势必会影响人类的身心健康，难以真正将“绿色设计”予以落实。 2.3室内设计当中出现严重的“浪费”现象生态化与节约型是整个绿色设计理念的主要内容，但是，依据目前室内设计而言，许多装饰设计会采用大面积高端的材料或者现代化的科学材料进行运用。虽然木质材料具有生态化、环保、安全等特点，但是大量的使用未必会造成很大的浪费。例如：在室内设计中针对一些高端的硅藻泥运用，虽然可以吸纳许多的

现代室内设计风格介绍

现代室内设计风格介绍现代室内设计风格介绍室内设计的风格与流派属室内环境中精神功能的范畴，并以一定的艺术形式加以表现，它的语言往往与建筑、与家具的风格紧密结合，或受相应时期的文学、绘画、音乐等艺术所体现的风格的影响。室内设计的风格，是不同时代的思潮与不同的地域特色，通过创作构思和表现，逐步发展成具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形成，通常具有外在和内在的形成因素。外在的因素受自然、社会、科技、文化等大氛围的影响；内在的因素则受使用者的生活方式、宗教信仰、个性喜好及设计者的创作思路、专业水平、艺术素养等影响。内在与外在因素同时互为作用，互为补充，并不断发展。人类社会从工业社会逐渐向后工业社会及信息社会过渡的同时，人们对自身周围环境提出了更高的要求。室内设计中不同风格的产生、发展与变换，既是深刻的社会历史发展和文化发展的反映，同时也将极大地提高人们朝夕所处的环境的质量。除上面谈及的现代主义风格与后现代主义风格外，室内设计中还包括以下主要的风格： 1.古典主义风格古典主义风格是在室内设计中的布置、线形、色调及家具、陈设、造型等方面，吸收传统装饰的“形。、“神。的特征，运用传统美学法则，使现代材料与结构塑造出规整、端庄、典雅、有高贵感的室内造型的一种设计潮流。它反映了身处于后工业化时代的现代人的怀旧情结和对传统的怀恋，促使设计师们从历史中去寻找灵感，如中国的传统风格，西方传统风格中的罗马式、哥特式、文艺复兴式、洛可可式，日本传统风格等。传统风格常给人以历史的延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。 2.自然式风格自然式风格又称“乡土风格”、“田园风格”、“地方风格。，它提倡“回归自然”。美学上推崇“自然美”，认为只有崇尚自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们的生理与心理得到平衡。它主张用木料、织物、石材等天然材料，显示材料本身的纹理，清新淡雅，力求表现悠闲、质朴、舒畅的情调，营造自然、高雅的室内氛围。 3.光亮派风格光亮派是晚期现代主义中的极少主义派的演变，也称“银色派”。室内设计师们擅长抽象形体的构成，夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果，在室内往往大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢、磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材。在室内照明上，又采用投射、折射等各类新型光源和灯具，在金属和镜面材料的烘托下，形成光彩照人、绚丽夺目的效果。并在简洁明快的空间中展示了现代材料和现代加工技术的高精度，传递着时代精神。 4.高技派风格高技派又称“重技派。。高技派反对传统的审美观念，强调设计作为信息的媒介和设计的交流功能，以突出当代工业技术的成就，并在建筑形体与室内环境中加以炫耀，讲究技术的精美，崇尚“机械美。，如室内暴露梁板、网架等结构构件及风管、缆线等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感。典型的实例是法国蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等。 5．超现实主义风格超现实主义风格即在室内追求超现实的纯艺术，通过采用异常的空间组织，曲面或具有流动弧形的线型界面，以浓重的色彩，变幻莫测的光影，造型奇特的家具与设备，有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实主义的室内环境气氛，力求在建筑限定的“有限空间”内，运用不同的设计手法扩大空间的感觉，来创造“世界上不存在的世界”，展示超现实派的设计师们在世界充满矛盾与冲突的今天，逃避现实的'心理寄托。 6．白色派风格