非遗语境中扬州剪纸艺术的文化内涵

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非遗传承剪纸文化传承简短作文

非遗传承剪纸文化传承简短作文

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剪纸艺术,真的是咱们中国传统文化里的一朵奇葩!你知道吗,这不仅仅是一种艺术,更是一种手艺,一种传承了几千年的文化符号。

小时候,奶奶就经常拿着红纸,咔嚓咔嚓地剪出各种小动物、
小花朵。

那时候,我觉得特别神奇,一张纸,一把剪刀,就能变出
这么多花样来。

奶奶告诉我,这是咱们中国的剪纸艺术,是老祖宗
留下来的宝贝。

剪纸啊,它不仅仅是装饰,更是情感的传递。

你看那些喜字、
福字,剪得多么精致,多么喜庆。

每当过年过节,家家户户的窗户
上都会贴上这些剪纸,寓意着吉祥如意,幸福美满。

不过啊,现在会剪纸的人越来越少了。

很多年轻人觉得这玩意
儿过时了,没意思。

但我觉得啊,非遗传承不是为了让它停留在过去,而是要让它在现代社会里焕发出新的生机。

我们可以把剪纸与
现代设计结合,让它走进时尚圈,成为时尚元素。

剪纸艺术,它不仅仅是一种技艺,更是一种文化、一种精神。

我们应该珍惜它,传承它,让更多的人了解它、喜欢它。

毕竟,这可是咱们中国独有的文化遗产啊!。

中国非遗剪纸文化的传承与创新

中国非遗剪纸文化的传承与创新

30神州文化中国非遗剪纸文化的传承与创新王莹莹内蒙古财经大学摘要:新常态的背景下,剪纸文化展现了较强的艺术表现能力与创新能力,体现了中国人的社会追求与精神追求。

另外,非物质文化遗产是一个民族传统文化的重要载体,也是多样化特征的主要繁荣与源泉。

之所以保护中国非遗剪纸文化,就是需要确保这一源泉可以不断的流淌并延伸。

另外,还需要展现较强的艺术表现能力,融合现代化的文化元素,让中国非遗剪纸文化得到有效的“创新”与“传承”。

承载人们对美好生活的向往,展现更加深刻的剪纸纹样,提高非遗保护水平,增强传承活力。

关键词:非遗剪纸文化;传承;创新一、剪纸艺术的文化内涵(一)中国民间文化剪纸的寓意与象征从传统劳动人民的美好寓意上看,需要在剪纸技术的剪裁加工当中,展现较深的文化底蕴。

不同的事物展现不同的寓意,将物镂刻到剪纸上,赋予最深刻的寓意。

例如:海边上的人们,喜欢把妈祖的镂刻艺术展现到剪纸上,这就代表着人们希望妈祖可以保佑出海捕鱼的人可以安全的回家。

另外,在一些地区,人们还会把佛像和观音制作成为镂空的形式,展现阖家平安的重要作用。

还有一些地区会把鸳鸯、比翼鸟等纹样刻印到剪纸当中,展现夫妻恩爱的文化内涵。

还有的把剪纸做成瓜、枣等纹样,展现早生贵子的文化内涵。

还有把剪纸刻画成为满堂富贵、五福、寿星、桃子等纹样,展现寿比南山、子孙满堂的重要文化内涵[1]。

(二)中国民间文化剪纸的类别与特色从一定程度上看,劳动人民的智慧是无限的,他们的智慧取决于生活,也终止于生活,可以把生活当中的民俗深化,历史人物,节气等有机的融合进来。

第一,主要是使用剪纸的方式,突出喜庆的重要性。

例如:过年时候张贴的窗花展现了戏曲的纹样,如京剧脸谱窗花。

第二,人物剪纸。

展现了美好的传说,展现了地方性特色。

例如:回族当中的《开出一朵牡丹来》作品,就展现了女孩结婚时候的场面。

第三,花鸟动物剪纸的方式,可以展现不同的风俗习惯,例如:“三阳开泰”“吉祥如意”等都属于此种范畴[2]。

扬州的非物质文化遗产有哪些值得保护的

扬州的非物质文化遗产有哪些值得保护的

扬州的非物质文化遗产有哪些值得保护的扬州,这座拥有着悠久历史和丰富文化底蕴的城市,孕育了众多璀璨的非物质文化遗产。

这些非物质文化遗产不仅是扬州人民智慧的结晶,更是中华民族文化宝库中的瑰宝。

在现代化的浪潮中,保护这些珍贵的文化遗产显得尤为重要。

首先,扬州的雕版印刷技艺堪称一绝。

雕版印刷始于唐朝,发展于宋朝,在扬州达到了极高的水平。

扬州雕版印刷以其精湛的技艺、精美的版面和独特的艺术风格而闻名于世。

然而,随着现代印刷技术的飞速发展,雕版印刷逐渐式微。

保护雕版印刷技艺,不仅仅是保存一种印刷方法,更是传承中华民族千年来的文化传播方式,保留历史的记忆和文化的脉络。

我们应当通过建立专门的传承基地,培养新一代的雕版印刷艺人,让这一古老的技艺得以延续。

扬州剪纸也是扬州非物质文化遗产中的一颗璀璨明珠。

扬州剪纸线条清秀流畅,构图精巧雅致,形象夸张简洁,技法变中求新。

它不仅是一种民间艺术形式,更是扬州人民对生活的热爱和对美的追求的体现。

然而,如今剪纸艺术面临着市场需求减少、传承人才短缺等问题。

为了保护这一技艺,我们需要加大宣传力度,让更多的人了解和喜爱扬州剪纸。

同时,可以将剪纸与现代设计相结合,开发出具有创新性的文化产品,使其在新时代焕发出新的生机与活力。

扬州评话同样具有极高的艺术价值和文化内涵。

扬州评话以扬州方言为基础,生动形象地讲述历史故事、民间传说和社会百态。

表演者通过丰富的语言、生动的表情和精彩的动作,将故事中的人物和情节展现得淋漓尽致。

然而,在当今快节奏的生活中,扬州评话的观众群体逐渐萎缩。

为了保护扬州评话,我们应该鼓励更多的年轻人学习和传承这门艺术,提供更多的演出平台和机会。

同时,可以利用现代多媒体技术,将扬州评话制作成音频、视频等形式,扩大其传播范围。

扬州清曲也是扬州文化的重要组成部分。

扬州清曲曲调优美,旋律婉转,歌词典雅,具有浓郁的地方特色。

它曾经在扬州的大街小巷广为流传,但如今也面临着传承困境。

我们应当加强对扬州清曲的研究和整理,出版相关的曲谱和书籍,保存这一珍贵的音乐遗产。

扬州的工艺

扬州的工艺

扬州的工艺
扬州工艺源远流长,具有丰富的文化底蕴和历史内涵。

其中最为出名的工艺品包括:
1. 扬州雕刻:扬州雕刻技艺以木刻为主,有“江南雕刻之冠”之称。

传统的扬州雕刻多以民间故事、花鸟虫鱼、人物神仙等为题材,技法精湛,格调高雅,深受大众喜爱。

2. 扬州织锦:扬州织锦是中国十大传统工艺品之一,具有数千年的历史。

扬州织锦以丝绸为原料,经过数十道工序,手工编织成绸缎、细锦、经锦、素缎等各种花色品质极佳的锦缎,是皇家贵族礼仪服装的首选。

3. 扬州剪纸:扬州剪纸是中国传统纸艺中的重要代表之一。

扬州剪纸的造型造型精美、寓意深刻,可以制作成书签、挂面、画册、贺卡等各种各样的装饰品和礼品。

4. 扬州玉雕:扬州玉雕是中国玉雕艺术的一个重要分支,具有非常深厚的文化内涵。

扬州玉雕以黄玉、白玉、青玉、紫罗兰等为主要原料,雕工精湛,形象栩栩如生,大气磅礴,曾经以制作宫廷玉首饰和玉器工艺品而闻名于世。

5. 扬州瓷器:扬州瓷器历史悠久,以造型古雅、色彩丰富,细腻逼真而闻名于世。

最具代表性的是扬州民窑瓷器,它以釉面纹饰为特点,装饰风格古朴典雅、
造型精美,深受人们的喜爱。

这些扬州工艺品都非常精美,除了作为装饰品和收藏品外,也是非常优秀的礼品和文化遗产。

扬州剪纸

扬州剪纸

扬州剪纸Yangzhou Paper Cuttings扬州剪纸是一种优美的民间艺术。

它根植于人民大众之中,千百年来,以多样的表现形式和殊异的艺术风格,适应各个时代人们不同的审美要求,美化着人民大众的生活。

扬州剪纸,线条清秀流畅,构图精巧雅致,形象夸张简洁,技法求变求新,形成了特有的“剪味纸感”和艺术魅力。

扬州剪纸是南方剪纸代表作,“今见南方之剪纸,玲珑剔透得未有,一剪之巧夺神工,美在人间永不朽”。

(郭沫若语)扬州剪纸当以一代剪纸艺术大师张永寿先生为杰出代表。

他的“写实、变化、概括、夸张”“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须”等剪纸要诀,为后辈剪纸艺人留下了创作经典;他毕生创作了数千篇作品,特别是《百花齐放》《百菊图》《百蝶恋花图》,艺术价值登峰造极,被人们称之为“剪纸艺术中的观止之作”;他把民间艺术的审美品格推到了一个更高、更宽、更有深度的境界,以独步一时的风格魅力在中国剪纸艺术史上留下了久远的影响。

第一篇:扬州的地理环境扬州市地处江淮平原的南部,南临长江,北接淮水,中贯大运河,东通大海,四周河渠纵横,气候温暖湿润,土地肥沃,有丰富的鱼盐和农产资源。

春秋末年,吴王夫差在扬州一带建筑“邗城”,秦时置邝陵县,秦末称江都。

西汉时为广陵国都,后改称吴州。

隋朝开皇九年改为扬州,一直沿用至今。

东汉后为历代州、府治所。

扬州在历史上曾三度兴盛。

最早的繁荣出现在汉朝,那时扬州是“饭稻羹鱼”的鱼米之乡,民间手工业开始活跃起来。

唐代的鼎盛时期,是南北交通的要冲,水陆交通的枢纽,工商业发达,文化繁荣,是东南沿海闻名的商业大都会城市和对外交流的重要港口。

754年,高僧鉴真就是从这里启航东渡日本的。

清代扬州是漕运和盐运的咽喉要地,出现了经济上的第三次繁荣。

当时康熙、乾隆二帝六下扬州,在瘦西湖沿岸,建造了100余处建筑群,构成了“三十里楼台,二十四景”,“两岸花柳全依水,一路楼台直到山”的风貌,曾有“园林之盛甲天下”之称。

中国传统剪纸的技艺与文化内涵

中国传统剪纸的技艺与文化内涵

中国传统剪纸的技艺与文化内涵中国的传统剪纸艺术源远流长,是中国特色民间手工艺之一。

它以精湛的剪纸技艺和深厚的文化内涵而闻名于世。

本文将从技艺和文化内涵两个方面来探讨中国传统剪纸的特点和价值。

一、技艺中国传统剪纸的技艺有其独特之处。

首先,剪纸师傅在剪纸之前需要精心准备。

他们会选用优质的纸张,如红纸、彩纸等,保证剪纸的质感和色彩效果。

其次,剪纸的工具也非常重要。

传统剪纸所使用的剪刀通常由剪纸师傅亲自打造,他们根据自己的经验和需求,对剪刀进行特殊处理,以便更好地控制和操作。

最后,剪纸的技艺主要包括剪、刻、折和粘贴等步骤。

剪纸师傅使用剪刀将纸张割下不需要的部分,并以手工艺的方式雕刻出各种精美图案。

然后他们会巧妙地将剪下的图案粘贴在另一张纸上,以制成成品。

除了技艺本身的独特性,中国传统剪纸还融合了中国文化的丰富内涵。

二、文化内涵中国传统剪纸的文化内涵深厚而丰富。

首先,剪纸作为一种民间艺术形式,反映了中国人民的审美情趣和审美理念。

剪纸作品常常以自然景观、花鸟虫鱼等为主题,展现了中国人对自然界的热爱和对生活的向往。

其次,中国传统剪纸也是一种具有浓厚节日氛围的艺术形式。

在春节、元宵节等中国传统节日,人们常常会用剪纸装饰自己的家庭,以表达对节日的喜庆和祝福。

此外,剪纸在家庭传统文化的传承中也扮演着重要的角色。

中国家庭常常通过剪纸的形式来教育子女,传递家庭价值观和道德伦理。

中国传统剪纸不仅在国内受到广泛喜爱,而且在国际上也备受赞誉。

它被列入联合国教科文组织的“人类非物质文化遗产代表作名录”,成为中国文化的重要代表之一。

通过剪纸艺术的传播,世界各地的人们更好地了解了中国传统文化和民间艺术的魅力。

总结一下,中国传统剪纸以其独特的技艺和深厚的文化内涵而成为中国传统手工艺的瑰宝。

它不仅是一种艺术形式,更是中国人对美的追求和表达的方式。

通过剪纸艺术,我们可以感受到中国传统文化的博大精深,也可以体会到中国人民对生活的热爱和追求。

非遗民俗文化的传承与发展——以扬州剪纸为例

非遗民俗文化的传承与发展——以扬州剪纸为例

124文化产业1 非遗民俗剪纸的发展现状剪纸最初形成于农村,是农耕文化的一种彰显和表述形式,是中华民族文化的重要标志以及民族精神的重要载体之一[1]。

(如图1)剪纸艺术的演变,记录着中国的人文历史发展历程,占据了人民群众内心的重要地位[2]。

然而,人民群众的生产生活方式随着历史的推进和社会的现代化发展发生了变化,产生于农耕社会的剪纸文化在如今科技化、机械化生产的社会面临着极大的生存危机——人们的生活方式、审美方式和价值观都发生了转变,传统剪纸的题材内容、生产功能与现代社会的文化需求大相径庭,这使剪纸的技艺得不到有效传承[3]。

图1 传统剪纸(图片来源:网络)剪纸的发展虽然遇到了种种障碍,但如今也迎来了转型发展的机遇[4]。

随着时代的发展,剪纸艺术以惟妙惟肖、含蓄优美的优点引起了中外学者的欣赏和重视。

党和国家高度重视对剪纸的传承和保护,并且出台了许多相关的扶持政策,与此同时,立法部门也颁布了相关法律法规等一系列挽救和保护措施[5]。

剪纸艺术行业应当抓住这个发展机遇,深度分析生存现状、障碍和出路,提出可行性的发展措施,通过一系列的措施来引导剪纸艺术走出困境[6]。

2 扬州剪纸艺术概述2.1 扬州剪纸艺术的发展历程扬州这座古城已有2500年的历史底蕴,这里人文荟萃,在悠长的历史长河中,文化随着经济的繁荣而发展,最终积淀成了百卉奇葩的扬州文化[7]。

隋朝初期,扬州剪纸十分繁荣。

隋炀帝三次来到这里,到处修建别苑,每日游乐[8]。

但冬天院子里的花和树都会枯萎,池子里的水也会结冰,玩心大起的隋炀帝就命令手下的宫女模仿民间剪纸,将色彩鲜艳的锦剪为花叶的样子来装饰枝干,花树好似又开出一朵朵红花;还剪出荷花、菱芡等形状的剪纸放置在水面上。

这一幕不仅刻画了隋炀帝当时的荒淫奢华生活,也说明了扬州剪纸艺术的历史源远流长[9]。

剪纸报春在唐宋时期已成习俗,立春那日,剪纸艺人便会剪出各式各样、色彩绚丽的“春蝶”“春钱”和“春胜”[10]。

人类学“功能”语境下现代扬州剪纸时尚性阐释

人类学“功能”语境下现代扬州剪纸时尚性阐释
2020 年 2第0230期年
非物质文化遗产
(人 文 社 会 科 学)
第 41 卷 总 第第3030 期期
人类学“功能”语境下现剪纸图像演进脉络为文本,通过造型、题材、功能等方面的“时尚”解读,试图厘清扬州剪
纸在不断嬗变过程和结果中的“追风”逻辑,并基于文化人类学的“功能”相关理论框架,阐释“追风”行为
张永寿的“追风”,在建国之后的其他行动中 也得到了印证,一方面,他在自己剪纸招牌上写 道“张三麻子专剪专描新式花样”,“新式”一词足 以体现其剪纸追求的“时尚”。另一方面,他以迎 合市场,迎合顾客为导向。张永寿公然写出对 联:“剪成龙飞虎走,描就鸟语花香”,上联为了贴 合大众底层百姓的需要,下联迎合城市顾客文化 层次的需求。[3]17
的一般社会规律性。最终试图从技艺本体、社会表征、社会指向三方面,揭示现代扬州剪纸的时尚及其演
变缘由。
关键词:扬州剪纸;时尚性;人类学;功能
中图分类号:G122
文献标志码:A
文章编号:1008 - 7974(2020)03 - 0042 - 07
DOI:10.13877/22-1284.2020.03.007
对比张永寿前后期的蝴蝶与菊花剪纸,笔者 发现:20 世纪 50 年代早期的张氏剪纸中花鸟鱼 虫,均作图案化、平面化、单一化、独立化和静态 化,且主观提炼痕迹明显,而 20 世纪 80 年代之后 的作品明显具有图像化、绘画化、多元化、复杂化 和动态化的特点,且写生倾向初现倪端。比如, 早期的《张永寿剪纸集》中的 9 幅蝶恋花剪纸,其 中 4 幅“菊蝶”和一幅“对蝶”均为平面图案,其结 构对称,造型规整,形态肃穆,黑白均衡,装饰强 烈。后期的《百蝶恋花图》中物体动态变化明显: 数百幅剪蝶,一扫之前对称风,所有图式都具有 说明性,主体蝴蝶栩栩如生,上下呼应,振翅欲 飞,动态多姿,结构丰富,图像化视觉效果强烈。
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非遗语境中扬州剪纸艺术的文化内涵作为第一批列入国家级非物质文化遗产名录的扬州剪纸艺术,精巧雅致,清新秀丽,灵动高雅,伴随了扬州人多年的生活,那么,一幅赏心悦目的扬州剪纸,除了技艺精湛之外,最需要什么呢?日前,笔者拜访了扬州剪纸艺术大师李烈锋老师,与他交流这个问题时,李老师认为“文化是最重要的”,从李老师一再强调的这点就可以看出扬州剪纸富含的文化底蕴对于扬州剪纸艺术的传承和发展来说,非常重要。

那么,具体说来,扬州剪纸艺术的文化内涵到底涵括哪些呢?一、对自然的原始信仰崇拜自然环境的存在先于人类的存在,是人类存在得以发展的前提要素,也制约着人类对整个世界的认识。

在中国历史上,社会形态是长期以农耕为主的自然经济形式和生产力发展水平。

《吕氏春秋?审时》有云“得时之稼兴,失时之稼约”,庄稼要依靠天地才能获得丰茂,这导致了人与自然的关系是被动的,人无限仰望崇拜着自然,对自然是依赖的遵从的,卑微的讨好的;但另一方面也造成了人与自然的关系是亲密的,自然中的一切都是人可以亲近的对象,日月星辰、风雨雷电、土地山峦、江海湖泊、万物生灵都是人的好伙伴,都对人的情感气质、思想意识产生了重要影响。

这种人与自然的关系也深刻地影响到民间艺术的产生与发展。

艺术社会学家阿诺德?豪泽尔认为,影响艺术创造的一个重要因素是如自然这样的静止的或相对静止的要素。

几乎所有的民间艺术在内容与形式、活动的时间、活动的场地上,都与自然有着密切的联系,扬州剪纸艺术也不例外。

扬州剪纸艺术同其他民间艺术一样,对于神秘莫测的天象充满了崇拜和恐惧之情。

原始社会缺乏科学智慧,可宇宙是如此的千变万化,展现在人面前的一会儿是绚丽瑰奇的天空,一会儿又是风雨大作雷电交加,因而,人自从诞生之始,对于天象就是战战兢兢的敬畏之情,而这种态度情感作为积淀在民族血缘深处的集体无意识深刻地影响着每个龙的传人,因而“天人合一”的思想是他们最好的希冀和企盼。

扬州剪纸艺术对于天象的这份情感也是绵延不绝的,历代艺人们孜孜不倦地致力于这一主题的表达。

扬州剪纸艺术的项目传承人张秀芳有一幅经典的代表作品《明媚春光》(图1),作品中繁花盛开、蝴蝶翩翩飞舞,与《诗经》中描写的“春日迟迟,卉木萋萋。

仓庚喈喈,采蘩祁祁”的景象相应。

《明媚春光》并非仅仅是在高兴地诉说漂亮的景色,更多地是要表明这样美好的春天是风调雨顺的一年的象征。

与《明媚春光》遥相呼应的是张慕莉的《秋艳图》,有了好的开头,自然会带来好的收成,秋天就是硕果累累的季节,一切的辛劳得到了最好的回报。

张慕莉剪了象征秋天的菊花,还有肥硕的螃蟹,未剪的还有那隐身在后的喜气洋洋、兴高采烈的人。

河流山川,作为自然的重要组成部分,是人赖以生存的先天条件。

古人有云“靠山吃山,靠水吃水”,居住的地理条件决定了人的生存方式和生活习性。

不仅如此,河流山川,或壮观,或秀美,或浑厚,或纤丽,更是人长期以来的审美对象,扬州剪纸艺术中也深深蕴藏着如许的文化积淀。

熊崇荣的《扬州瘦西湖》取材于扬州最富盛名的河流――瘦西湖。

“二十四桥箫管歇,犹留明月满扬州”,瘦西湖对于文人墨客来说,是诗情画意的天堂。

熊崇荣选取了瘦西湖最有特色的两个景点:“五亭桥”和“白塔”遥相呼应,水面波光粼粼,树木亭亭如盖,此般美景只应天上有,却降临到人间的扬州,作为扬州人的作者满腔热情,观众亦深深感染。

由庞建东设计,张慕莉、陈凤霞等人剪制的《个园》有16 平方米大,是迄今为止最大的剪纸作品。

画面选取了扬州著名的私家园林“个园”作为表现对象,映入眼帘的就是象征个园的竹子,花窗层层叠叠,内框状似满月,假山影影绰绰,精致玲珑地展现了个园的建筑文化和扬州富有地方特色的文化情趣。

动植物,是自然界生态系统的重要组成部分,对人类的生存和发展起着重要作用,也给人提供了一个五彩缤纷、多姿多彩的世界。

更为奇妙的是,动植物充满了灵性,不仅和人的起源存在着极为密切的联系,还和人的生活建构了一个可敬可亲可爱的关系,很多地区都流传着各种各样的关于动植物的神话传说。

可以说,人在动植物身上能找到自己习性、气质的影子,因此,当扬州剪纸艺术以动植物为摹本时,就显得更加活泛生动了。

翁文的《流水蛙声惊雁侣》(图2)由两个画面两个场景组成,一边是潺潺流水和跳跃的青蛙,一边是花前月下的温柔缠绵的雁侣,动一静,自然和谐,生趣盎然,在这样的作品面前,我们已很难说得清是动物在学人,还是人在学动物了。

扬州剪纸尤其喜欢花卉,管世俊先生在《中国剪纸博物馆讲解词》中写到:“扬州自古多奇异花卉,历代扬州的文章太守,诗人墨客,莫不寄情花木,装饰风雅,演绎出许多韵事,写下了许多名篇。

这对剪纸所表现的题材,应是一个重要的因素,扬州剪纸向以花卉为主,确是千年传统的一个重要体现。

” [1]51 扬州剪纸艺术中对花卉表现达到登峰造极的作品当属张永寿先生的《百菊图》(图3)。

为了这幅独树一帜的作品,张老去瘦西湖、红园、曲江花园等地方仔细观察体验不同种类的菊花,观察它们在不同时间段、不同天气状况下的精神面貌,最终达到“菊痴”的状态,连走路、吃饭,甚至做梦,嘴里都念叨着菊花。

真正开剪时,他也非常细心:“只一把剪刀,(菊花姿态最多)花的变化,翻、转、偏、侧,这要细工,还要加‘气功',即屏住呼吸,剪尖子不能过头,不然,那么细的老鼠须(鼠须)菊,一碰即断……”[2]195 张老的倾情付出终于让扬州人的爱菊传统得到了最好的表现。

二、满足日常生活的需要赫勒在《日常生活》中给“日常生活”作了如下的界定:“我们可以把‘日常生活'界定为那些同时使社会再生产成为可能的个体再生产要素的集合。

” [3]3 通过这个界定,我们可以看到个体的再生产主要是指人在日常生活中所进行的一系列使人类社会能够延续下去的活动,如生产、贸易、社交等,而这些活动形成了人类稳定的生存方式,如风俗、习惯、规范、原则等,并且受地域的限制,每个民族或地区都有其特定的生活方式。

日常生活不仅是个体存在和社会存在的重要基础,而且“为人提供熟悉感、安全感,亲近感和家的感觉,是人和艺术回归的真正家园。

” [4]53民俗是日常生活的重要组成部分,扬州剪纸这种艺术样式的兴起就是与民俗紧密联系在一起的。

民俗是模式化的民众生活方式,是“下层人民创造的用于自我教化或传袭已久的东西” [5]5 。

民俗活动种类繁多,主要包括岁令时节、人生礼仪、婚丧嫁娶、游艺活动等。

从民俗和民间艺术的关系来看,两者是相辅相成的,民俗文化给民间艺术提供了创作的资源,也需要民间艺术的参与,民间艺术一旦缺席,民俗文化活动就会逊色很多。

从现有的资料中,我们可以看到扬州的民俗活动丰富多彩,而剪纸的出现正是为了配合民俗活动的需要。

春节期间,需要在门楣张贴吉祥饰物,用红纸或彩纸剪刻而成,镂空的背面有方孔钱纹、万字纹、水波纹等,上面有吉语如“六畜兴旺”“喜庆丰收”等,中间是吉祥图案或福禄寿喜等字眼,下面缀有多样变化的穗,这种门笺就是扬州剪纸的最初形式。

扬州剪纸艺术的民俗学内涵概括起来,可以分为以下两种:(一)迎祥纳福。

人生在世,短暂匆忙,所有的人都希望自己的一生是幸福如意的,而对于原始社会多灾多难的先民来说,尤其如此,因而,在此基础上形成的吉祥文化是“人类向往和追求吉庆祥瑞观念的反映,源起于人类社会发展的低级阶段,并随着人类生存空间的拓展、创造手段的丰富及生命意识的增强而越来越曲奇庞杂。

” [6]81 可以说,吉祥文化已演化为中华民族性格和民族旨趣的一个重要组成部分,寄托着人们对多福多寿的渴望和对富贵平安生活的期盼。

自古以来,春节期间都是扬州剪纸销售最旺盛的时候,各种形式的祈福纳祥剪纸深受大家的喜爱:五谷丰登、丰年富贵(图4)、岁岁有余、吉庆双余……买回去,贴在门窗上、柜子上,或作为送礼的礼物,都是大家喜闻乐见的。

扬州剪纸不仅运用于节庆,甚至还和人的一生紧密相伴:结婚时,要剪大红的“喜”字,配上龙凤呈祥、鱼戏莲花、喜上眉梢等内容,不仅张贴于最醒目的地方,还要放置于嫁妆、碗筷、被褥之上,表达对新人的祝福以及对美满幸福的婚姻的祈盼;生日时,要剪“福”“寿”等字样加以祝福;工作时,一幅“锦绣前程” 代表了殷殷期盼和美好祝福;生病时,“送病鬼娃子”可以祛病保健康。

奇妙的是,这种迎祥纳福的文化有的时候还会采用谐音的方式来表达。

比如,“福”,剪一个栩栩如生的蝙蝠来表达;“禄”,剪一个生动活泼的鹿来表示;而“芙蓉花”用来传递“荣华富贵”;“柿子”表示“事事如意”。

扬州剪纸艺术通过这样的方式反映了扬州人民对于吉祥的向往和追求。

不仅如此,扬州剪纸艺术中还有专门的吉祥符号来表达这一文化观念,比如万字纹,盘长雯、如意纹等。

(二)繁衍生息。

繁衍生息是中国人最为重要的生命观念。

远古时代,人在天灾人祸面前,生命脆弱不堪,既然个体的生命无法得到保障,那么,人类的生命一定要穷尽所有的办法得以延续,对生殖的崇拜贯穿于整个社会的发展过程中,所有人的心里都牢记着“阴阳结合,化生万物,万物生生不息”和“不孝有三,无后为大”。

这种对子嗣期盼的民族文化对民间艺术也产生了深远的影响,正如靳之林在《中国民间美术》中所表达的:人类一要生存,二要繁衍,生命意识与繁衍意识是人类的基本文化意识,也是民间美术的基本文化内涵。

扬州剪纸艺术中《麒麟送子》(图5)就是典型的繁衍符号,童子坐在麒麟上,为成千上万的家庭送子,因为传说中,麒麟是为人们带来子嗣的仁兽。

在传递繁衍生息文化时,扬州剪纸艺术喜用一些具有象征意义的事物,比如老鼠、石榴、葡萄、瓜、莲、枣等,这些事物本身硕果累累,最能代表生生不息的观念,也能强化绵绵瓜瓞的意味。

作为日常生活的一个组成部分,扬州剪纸艺术还有记录生活的含义。

扬州剪纸艺术一直盛行于普通百姓间,因而,忠实完整地记录和保存了普通百姓的日常生活,比如一年四季的劳动场景——春耕、夏锄、秋收、冬藏、捕鱼(图6)、抓虾、放羊、宰猪、家人团聚、孩子剃满月头喝满月酒..... 从这些剪纸中,我们可以清楚地看到扬州普通百姓的日常生活图景,可以看到他们为了生活付出的努力,也可以看到他们的喜怒哀乐。

因此,扬州剪纸艺术记录的日常生活为整理和研究扬州文化,尤其是平民阶层的文化提供了详实丰富的资料。

除此之外,扬州剪纸艺术还有美化生活的意义。

扬州自古以来,景色秀丽,人杰地灵,戏曲业也无比繁盛,昆腔、秦腔、京腔、徽剧、扬剧等剧种皆荟萃于此,演出中需要漂亮的戏衣道具,这就需要刺绣作为装饰,剪纸艺术中的“剪花样的”应运而生,花样多样性的需要也推动了剪纸的快速发展。

剪纸艺术不仅运用于舞台表演,在日常生活中也有着广泛的出路,如给家庭妇女的绣花鞋、枕头、肚兜、钱包等提供喜闻乐见和吉庆的花样子,然后由刺绣者按这些样子,刺绣出色彩绚丽多彩的花鸟图案,美化日常生活(图7)。

三、反映了佛教思想和文人文化诞生于印度的佛教,在公元 1 世纪传入中国后,在一百年间广为传播,在魏晋南北朝时期盛行。

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