高中美术人教版雕塑《第一课 开启雕塑的大门》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案

高中美术人教版雕塑《第一课 开启雕塑的大门》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案

高中美术人教版雕塑《第一课开启雕塑的大门》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案

1学情分析

高一学生理解能力强,知识面广,同时雕塑本身文化底蕴深厚,内涵丰富,与科学、人文密切相关。同学们自主选修雕塑模块,说明非常感兴趣。希望高中学生通过本课开启雕塑的大门,让高中生更深入的掌握运用雕塑的表现语言和要素,自由表达情感。

2教学目标

1、知识与能力目标:熟悉雕塑工具,掌握雕塑的概念和基本形式,完成一件泥塑作品。

2、过程与方法目标:运用雕塑的表现语言和要素,在创作泥塑作品的过程中,发现问题并积极解决问题。

3、情感态度价值观:学生体验泥塑乐趣,激发创造美的欲望,感知优秀雕塑作品的创作价值。3重点难点

重点:熟悉雕塑工具,掌握雕塑的概念和基本形式,完成一件小型泥塑作品。

难点:运用雕塑的表现语言和要素,在创作泥塑作品的过程中,发现问题并积极解决问题。

4教学过程

4.1第一学时

4.1.1教学活动

活动1【导入】

游戏猜一猜:多媒体展示思想者图片的局部,逐渐放大。

师问:你看到了什么?这是谁的作品?

生:《思想者》·罗丹的雕塑。

师:你知道他出自哪个群雕吗?对,《地狱之门》高6米多,宽4米多,厚约1米。今天就让我们开启雕塑的大门,感受雕塑。

活动2【讲授】讲授新课

师问:你知道什么是雕塑吗?

第六课 中国古代雕塑(高中美术教案)

第六课中国古代雕塑(高中美术教案) 第六课 中国古代雕塑(1课时)教学目的:使学生对中国古代雕塑艺术的主要成就及主要雕塑作品有所了解、认识。开阔眼界、提高认识、增进知识,培养健康的的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力。教学重点:引导学生了解中国古代雕塑中陵墓雕塑和宗教雕塑的艺术成就及艺术特点。陵墓雕塑重点是霍去病墓雕刻(地面雕刻)和秦始皇兵马俑(陶俑),宗教雕塑重点是四大石窟艺术。教学难点:分析雕塑艺术的艺术成就。教学过程:引入:说起雕塑人们都会如数家珍的说出《大卫》P90、《维纳斯》P78、古希腊米隆的《掷铁饼者》、《思想者》P104、等等西方雕塑作品。但同时也让我想起一句话,现代很多中国雕塑系学生去西方学习雕塑艺术,一位美国雕塑家这样说:“你们不要捧着金饭碗要饭”。这句话说明什么呢?说名中国古代雕塑也有很高的艺术成就,也有西方雕塑不可及的地方。那么接下来我们就来看看中国古代雕塑有什么样的成就,到底好在哪里,美国雕塑家为什么那么说?首先来了解一下什么是雕塑?一、雕塑:用可雕性可塑性物质材料为媒介,通过雕塑等个种手段,塑造出一种反映社会生活具有审美价值、具有三维实体的一种造型艺术。(参考美术的定义说明)⊙雕塑的基本形式:圆雕

(又称立体雕)、浮雕(附在另一平面上)、透雕(镂空其背景)。二、古代雕塑:1、陵墓雕塑(地上陵地下墓)(1)陶俑:表现为秦始皇兵马俑(地下替代活人陪葬的偶人)P33~34◎秦始皇兵马俑的艺术特点:(因为秦始皇时期是一种法家思想,以法治国,所以当时的人们非常严谨,艺术家们也都受到了很大的限制,追求一种写实的手法,所以秦始皇兵马俑具有以下的艺术特点):崇尚写实,手法严禁;性格鲜明,形象生动各异;在总体布局上,陶俑面向东方,具有排山倒海的气势,使人产生敬畏而难忘的印象。(2)石刻造像:表现为霍去病墓雕刻(立于神道两侧的石刻)P35◎霍去病墓石刻即汉代石雕艺术的特点:(汉代特别是汉武帝时期,遵循一种道家思想,只要不偷不抢不杀人,什么都可以。这就使艺术家们的思想得道空前的放松。而雕塑艺术上有一种天人合一的特点,即保留着石头的那种天然美,天然造型,循石造型,因材施艺。霍去病墓雕刻用的全部是花岗岩材料。◎唐代雕塑:(1)唐三彩P36(2)昭陵六骏P35◎宋代雕塑:因为宋代不比唐代强盛,国力衰败,艺术家们经受挫折,对个种人情世故认识更为深刻,所以雕塑作品有个很大的特点就是,对人性的刻画非常深刻。P40◎明代雕塑:毛泽东说,明朝只有两个会当皇帝,一个是朱元璋,一个就是朱棣。如,朱棣建立故宫、武当山,里边就有很多雕塑,也有非常高的艺术成就。P392、宗教雕塑(1)中国的四大石窟甘肃敦煌

高中美术人教版美术鉴赏 中国美术鉴赏《第四课 天上人间——壁画》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案

高中美术人教版美术鉴赏中国美术鉴赏《第四课天上人间——壁画》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案 1教学目标 了解中国古代壁画在中国美术史中的意义和价值;通过典型作品的介绍,分析了解中国古代宗教壁画的丰富内容和艺术成就。 通过鉴赏典型作品培养学生的审美能力,树立正确的审美观点达 到开阔眼界、拓展思维、陶冶情操。树立正确的人生观,价值观。 2学情分析 1.以敦煌莫高窟壁画为代表的石窟寺佛教壁画遗存、题材内容、艺术价值。 2.佛教壁画重要题材举例;佛传故事的“夜半逾城”佛本生故事中的九色鹿王本生;经变题材中的“西方净土变”。这些异域的宗教题材内容,在中国古代壁画创作中是如何被理解和表现的其艺术成就。 3.元代永乐宫道教壁画继承了唐宋以来壁画创作经验,成功地创作了三清殿气象恢宏的朝元图和连环画形式的道教神仙吕洞宾与王重阳的画传。 教学目的: 3重点难点 讲清楚佛教石窟寺壁画各种题材,如佛本生故事、佛传故事、经变故事、藻井图案等在石窟寺内的布局、相互关系,体现的宗教意义。宗教美术中,佛教美术居于主导地位,道教美术作品比较少,在表现形式上也受佛教美术影响,而道教儒教思想和一些美术表现手法也对佛教美术产生影响,在后期发展中出现“三教合一”的造像。教学过程 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【导入】天上人间——壁画 今天我们共同鉴赏第十一课《天上人间--宗教壁画》。 在讲课前我们大家先来了解一下我国的宗教有哪几种大家一起说有佛教、道教、基督教、伊斯兰教等等。这些教派的产生都是受当时社会影响,战乱连连,民不聊生,人们处于水深火热之中,为摆脱苦难人们信仰各自尊崇的宗教来寻找一种精神寄托。

人美版-美术-五年级下册-【优质】《雕塑之美》同步教案

雕塑之美 教学目的:通过教学,使学生了解雕塑艺术及其特点,提高对雕塑艺术的欣赏力 教学难重点:雕塑及其艺术特点 教学准备: 图片、雕塑作品、课件 教学过程: 一、导入:出示课题:雕塑之美 一说到雕塑,同学们总是感觉离我们挺遥远的,其实雕塑就在我们身边,同学们请看:出示《淮南王刘安》雕塑和蔡家岗桥头《开拓者》 提问:你们见过这两座雕塑吗?在什么地方?你知道他们是什么人吗? 总结淮南王刘安是我国西汉知名的文学家、思想家,他是汉高祖刘邦的孙子,袭封淮南王,他爱贤若渴,招募众多门客,他和他的门客一起编著了鸿篇巨著《淮南子》,另外他还是中国豆腐的创始人。这是一座城市雕塑,它代表着我们淮南的历史,立在火车站这样的公共场所,既美化了环境,又丰富了人们的精神生活。 今天我们就一起来欣赏雕塑之美。 板书课题:雕塑之美 二、讲授新课: 1、雕塑的分类 不知道同学们平时有没有仔细观察过《淮南王》这座雕塑,请看这座雕塑分成几部分?上面是淮南王像,下面的基座上还有什么?我们放大一点仔细看一下,这表现的是什么内容?表现方式和上面的《淮南王》雕像比一比,你能看出他们有什么不同吗? 总结:雕塑按表现方法的不同可分为圆雕和浮雕两种形式,(出示实物)这就是圆雕,可以从不同角度进行欣赏。现在请同学们看我的手,老师要变一个魔术,把圆雕变成浮雕。现在从后面你还看得到这个雕塑吗?浮雕是在一个平面上突起的形象,它介于绘画和圆雕之间,不完全立体。现在它突出的比较厉害,我们叫他高浮雕,现在它只突出表面一点点,就变成了浅浮雕。 现在同学们一定很容易就能分辨出圆雕和浮雕了,对不对?浮雕介于圆雕和绘画之间,你知道雕塑和绘画有什么区别吗?(出示雕塑和绘画实物)(材料上:绘画使用的是颜料和画笔等,雕塑使用的材料是石头,木头,泥土、凿子等,另外绘画是平面的二维的,雕塑是立体

人美版高中美术教案

人美版高中美术教案:第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义(一) 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 (二)重点:培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。(理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) (三)难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。(理由:由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。)(四)内容结构本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。二、教法:本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。 三、学法:记录、观察、理解、记忆四、教学手段:多媒体课件 五、教学过程: 1 、导入:随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题:A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,为什么?B以上有你感到厌恶或不解的作品吗?为什么?C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗?学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么?下面我们就来学习。(理由:通过作品展示,让学生在看画的同时,提出自己的观点,自然而然的引出美术鉴赏的概念,比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。)2、什么是美术鉴赏?基本内容:先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手,以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,来介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础,这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识,识别美术的基本类型和一般表现方法,然后才能进行实质的鉴赏活动。那么美术作品有哪些类型呢?这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。教师活动:(1)、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》(2)、提出问题:A、看到天安门我们联想到什么?(提示:造型的、历史的、情感的)B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别?(提示:画种、服装、国家、贫富、)C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗?(3)、根据学生的回答,总结有关理论和观点。学生活动:欣赏图片,探究问题,回答提问。 一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具

高中美术人教版美术鉴赏 中国美术鉴赏《第三课华夏意匠——建筑艺术》优质课公开课教师资格证面试试讲教案

高中美术人教版美术鉴赏中国美术鉴赏《第三课华夏意匠——建筑艺术》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案1教学目标 1、使学生对中国建筑艺术的经典——宏伟壮丽的紫禁城有个高二数学试卷分析初步的了解和认识,重点了解建筑对封建皇权大一统思想的具体体现。 2、了解天坛祈年殿等建筑的礼制意义及其艺术成就。 3、认识中国古代木结构建筑的特点。 2重点难点 1、结合实例讲解中国古代建筑的特点。 2、故宫体现古代礼制思想、帝王的绝对权势,给人予以强烈的精神震撼。 3教学过程 活动1【导入】皇权的象征——故宫建筑群与天坛 前面我们说到了作为四大文明古国的中国,在很多方面都为人类文明做出过不朽的贡献,在建筑艺术方面也同样如此:中国建筑和欧洲建筑和伊斯兰建筑被称为世界三大建筑体系。其中尤以中国建筑延续时间最长,流传最广,成就更为辉煌。故宫是中国建筑的代表作品,它又称紫禁城,是明、清两代的皇宫。位于北京旧城的中心位置,是我国现存最具代表性,最大最完整的古建筑群。这节课我们就一起来学习《皇权的象征——故宫建筑群与天坛》。 活动2【活动】1.大家花8分钟的时间阅读教材。 大家花8分钟的时间阅读教材。 活动3【讲授】故宫简介 2.故宫也称“紫禁城”,是明清两代(公元1368~1911年)的皇宫,现改为“故宫博物院”。这里曾居住过24个皇帝,自明代皇帝朱棣在夺取帝位后,依照中国古代星象学说位于中天(乃天帝所居,天人对应)决定迁都北京,即开始营造紫禁城宫殿,至1420年落成。 后世被誉为世界五大宫之一(法国凡尔赛宫、英国白金汉宫、美国白宫、俄罗斯克里姆林宫),并被联合国科教文组织列为“世界文化遗产”。 活动4【讲授】故宫规模和布局

高中美术鉴赏《人间生活》教学设计

高中美术鉴赏《人间生活》教学设计 一、教学内容分析: 版本:湘美版普通高中美术新课程标准实验教科书 模块:《美术鉴赏》第二单元第4课《人间生活》(中国部分) 教材内容: 结合上节美术课《心灵的慰藉》的教学使得学生懂得了佛教艺术在中国真正的盛行是魏晋南北朝时期,这阶段盛行的原因是因为战乱—“五胡乱华”。人在面临巨大的灾难面前非常容易信仰宗教,因为佛教所提出的“无常”观念去领悟人生中“苦”的真谛。 追根溯源,本课《人间生活》中大量美术作品对现实生活描绘自然是大时代大环境中的人们生活的安定所导致。生活中的“乐”的场景描绘相较于佛教教义对“苦”的领悟在现今高中生的生活经验中更为容易让他们理解和把握。 本课教学内容通过地下艺术的画像砖、画像石亦或是陶俑对生活场景的描绘,让学生体会到汉朝墓葬艺术中人们希望把生活中的“乐”继续带入到另一个世界;作为对现实生活的真实记录的描绘,在绘画文本上将生活的“乐”作了进一步的发挥,典型为侍女画题材的盛行,代表作《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《簪花仕女图》等;五代顾闳中描绘韩熙载夜半歌舞狂欢之景的《韩熙载夜宴图》;另有风俗画的代表作《清明上河图》等。 二、学生学习情况分析: 高二学生基于前几节课对美术作品政治、宗教功能性的了解,从美术作品文化宣化功能的强调到这堂课进入“人间生活”这一主题,单就绘画内容而言,因其接近生活常态学生能够更有体会性;但是对于绘画的形式感而言,本节课中所涉及的多幅叙事性的绘画文本,多采用长卷形式。学生对于中国所独有的长卷绘画形式的陌生;对于古代文人与学生现今阅读习惯的不同;通过本课的学习让学生从长卷形式的陌生感着手去看世俗的绘画内容,去品古代世俗生活的意趣,去悟长卷的形式构图同绘画内容的散点透视设置的统一。试图一改学生用惯用的西方的焦点透视去地辨认绘画人物的叙事性。我认为后者情况---学生习惯性“看图说话”的方式去“鉴赏”美术作品具有极大的普遍性。这样的习惯使得学生在鉴赏形式感很强的绘画作品时带有极大的困惑乃至存在“失语”的现象。 三、教学准备:PPT课件;尺幅相仿的白纸长卷等 四、教学目标: 知识与能力:了解仕女画及风俗画的代表作及代表画家;培养学生对美术作品形式和内容的鉴赏能力和评价能力。 过程与方法:运用观察、模拟、交流诸多方法,体会并理解美术作品是如何形式与内容结合创作的。

高中:美术教案-雕塑艺术

高中美术新课程标准教材 美术教案( 2019 — 2020学年度第二学期 ) 学校: 年级: 任课教师: 美术教案 / 高中美术 编订:XX文讯教育机构

美术教案-雕塑艺术 教材简介:本教材主要用途为学习美术有利于发展记忆和想象力,想象力得到扩展和深化,可以使学生的消极心理负担得到卸除,获得心理平衡保障心理健康,本教学设计资料适用于高中美术科目, 学习后学生能得到全面的发展和提高。本内容是按照教材的内容进行的编写,可以放心修改调整或直接进行教学使用。 雕塑艺术 教学理念 随着新课程改革的进一步深入,美术学科越来越需要学生积极参与、主动探究,审美艺术是个性鲜明、创造性品质较高的活动,因而美术欣赏也相应地要求欣赏者的个性化创造,在生动的直觉形象中体验、感悟、共鸣,进而把握人生哲理、历史真理和宇宙奥秘。 雕塑是美术艺术内容之一,在生活中接触的也比较多,也是很重要是一门艺术。对艺术是了解不能局限在某一个范围内、时间段里,而是要向各个层面、各个时间去了解。这样能引起学生学习的积极性,也能使学生更加热爱生活。本课采用的是欣赏式教学,通过对图片的讲解和分析,培养学生的审美意识和情趣。让学生自己去发觉身边美的事物,去感知它的内涵。借用艺术的表现手法展示自己当时的情感。 本课课内讲解为一课时,结合学校研究性课程的学习,采用书本与现实生活、身边的事物相结合的方法。

教学方案 《雕塑艺术》教案 课型:欣赏课 教学对象:高中二年级 教学目标:通过教学,使学生了解雕塑艺术及其特点,提高对雕塑艺术的欣赏能力 教学重点:雕塑及其艺术特点 难点:雕塑艺术的特点 教具准备:多媒体课件、有关兵马俑的书籍和图片 教学过程: 导引: 1、两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势,在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何?由此引入今天的课题。 2、问一下同学们平时见过哪些雕塑?给他们留下怎么样的印象?能看出是用什么材料做的吗? 一、导入新课:先出示绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术作品的图片各一张。问美术分为哪几类?再问一下同学们知道它们之间的区别吗?由此引出雕塑念。

2019-2020年高中美术 艺体教研组美术公开课教案

2019-2020年高中美术艺体教研组美术公开课教案 教学类型:新课 教学目的:通过教学,使学生了解绘画的种类、绘画艺术的特点、中西方绘画的区别,从而提高欣赏绘画的能力。 教学设想: 1. 教学重点:绘画艺术的特点,中西方绘画的区别。 2. 教学难点:使学生对绘画艺术的特点和中西方绘画的区别,有切实的感受、 体验。 教学方法:本课采用引导法进行教学。 教具准备:教材,备课本,范画,幻灯机等。 教学过程: (一).组织教学,导入新课。 绘画是一种大家非常熟悉的美术形式,你能说出你最喜欢的绘画形式吗?请举例回答,并说明为什么最喜欢这些形式?(鼓励学生通过思考、回忆,尽可能多说几种形式。) (二)讲授新课(主要内容提要) 板书课题:绘画艺术的特点 1.什么是绘画? 2.绘画的种类?(注意分类的依据,注意条理性。) 刚才大家谈的有一定自己的见解,非常好。 3.绘画与美术其他门类的根本区别在于作品的平面性。从欣赏的角度,绘画艺术具有以下主要特点:(重点) (1)二维空间上创造出三维空间。 (2)再现性绘画描绘的精确性与表现性绘画展现主观世界的多样性。 (3)不同画种的艺术美。 (举例说明。以巩固听讲内容,讲练结合。) (4)构图是绘画的基础。 请学生从欣赏的角度,归纳一下绘画构图应该注意的几个方面: A宾主关系明确,位置安排得当。 B构图结构形式与内容相统一。 C色彩与表现内容的统一。 D构图要符合形式美法则,给人一形式美感。 4.西方绘画自成体系,有明显的区别: (1)主要造型手段的区别。 (2)空间处理方法的区别。 随着东西方文化艺术的交流,中西方近现代绘画均以发生了明显变化,互相吸收,这在中外现代绘画作品中都有反映。 九.问题讨论 1.请你说出课本中你最难理解的一幅绘画作品,试说出原因。 2.请你用对比的方法,例举中西方同类题材的绘画各一幅,谈谈它们的艺术特色。 十.课堂小结 教师归纳一下同学们的观点及优缺点,给予肯定

高中美术鉴赏《第十五讲中国古典园林建筑艺术欣赏》优秀教案教学设计

第十五讲 中国古典园林建筑艺术欣赏 教材:全日制普通高中教科书《美术》全一册 教材分析:中国古典园林被誉为“园林之母”,在世界艺术的百花丛中独树一帜。中国古典园林艺术作为我 国传统文化的重要组成部分,作为一种载体,它不仅客观而又真实的反映了中国历代王朝的不同背景,社 会经济兴衰和工程技术的水平,而且特色鲜明的折射出中国人的自然观、人生观和世界观的演变,蕴涵了 儒、释、道等哲学或宗教思想以及山水诗、山水画等传统艺术的影响,凝结了中国知识分子和能工巧匠的 勤劳和智慧。可现代的城市提供给我们的是另一种生存环境,学生难以理解古典园林建筑上的巧妙用心, 更难体会园林中所追求艺术的审美情趣和文人士大夫“一瓢水一箪食,乐而不改其志”的情怀。因此,教师 要准备更多的资料,找一些更直观的展示园林艺术成就的影片资料,通过声音、画面传递更多的信息,让 学生充分了解园林艺术的历史、成就、种类、以及所具有的独特的艺术特色等方面的知识,让学生深入的 体会园林的意境、园林艺术追求的审美情趣。b5E2RGbCAP 教学目的: 1. 通过本课教学,使学生对中国古典园林艺术的悠久历史、艺术成就以及丰富的文化内涵,鲜明的民族
特色、时代特色有所了解。p1EanqFDPw 2. 学会运用正确的欣赏方法游览中国古典园林,达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,提高学生的审美
情趣,培养学生欣赏中国古代建筑艺术的能力。 DXDiTa9E3d 3. 培养学生热爱祖国继承和弘扬本民族的传统文化情怀,增强学生保护文物、文化遗产的意识。 教学重点: 1. 介绍苏州的私家园林的艺术成就领略其独特的艺术魅力——诗情画意。 2. 介绍中国皇家园林的典范——颐和园的艺术特色和艺术成就。 教学难点: 1. 对建筑艺术的欣赏,最好是实地参观,现在仅凭课文提供的一些图片,难以真正理解课文的内容,教
学时应想方设法克服这一困难,让学生有身临其境的效果。RTCrpUDGiT 2. 如何让学生体会造园艺术中所反映的古人的自然观、人生观、世界观。时过境迁,如今我们的生存环
境与古人的生存环境相差太多,又该如何去体会这其中的滋味呢?在教学时应想方设法通过多条渠道 来激发学生的想象力和多种形式刺激学生的各种感官,让学生有设身处地的体会。5PCzVD7HxA 教学时间:1 课时 教学方法的研究: 讲授、提问、播放影片、比较、讨论、反思、 教具准备:图片、影片资料、多媒体课件 教学设计:

五年级下册美术教案第17课雕塑之美人美版

17、雕塑之美 【教学目标】: 1、知识与技能: 知识:认识雕塑艺术造型表现形式,感受古今中外雕塑作品的魅力与内涵。 初步了解雕塑艺术的语言、特点、分类和材料等。 技能:学习用美术语言评述雕塑的美感,表达欣赏感受,提升对雕塑的认识能力,培养欣赏评述的能力。 2、过程与方法: 创设学习情境,引领学生借助已有知识和相关资料,在对比观察、小组探究的过程中,掌握欣赏方法,了解雕塑的审美特点,感受雕塑的作品美。 3、情感态度价值观: 在对雕塑作品的观察、研究、评述的过程中,引导学生感受作品的外部形态美,感悟蕴含于作品的内涵美,从而发展学生的审美能力和人文素养。 【教学重点】: 了解雕塑作品的特点,欣赏体会雕塑作品之美。 【教学难点】: 理解不同时代中外雕塑作品的内涵,感受雕塑作品的艺术美,并用语言、文字等多种形式表达自己的欣赏感受。 【教学准备】:

图片、课件影视资料等。 【教学过程】: 一、创设情境,导入新课 1、启发引导:同学们,2008年的奥运会,让我们每一个人都难以忘怀,下面,我们来一起欣赏奥运会开幕式上的舞蹈节目。 播放奥运会放飞和平鸽的视频资料。 二、走近并认识雕塑 1、这段舞蹈给你留下了怎样的感受? 舞蹈中的哪一个动作给你的印象最深?你能学着做出来吗? 用什么方法可以把这个美丽的瞬间留下来,让它成为永恒? 学生交流体会:这段舞蹈表现了放飞和平鸽,祈求和平的情景。可以用绘画、摄影等方式让它们成为永恒。 (为欣赏雕塑做好铺垫) 板书部分课题:美 2、我们来看一看用雕塑定格的《放飞和平鸽》。 3、课件出示雕塑作品《舞》。 雕塑《放飞和平鸽》美吗? 4、这节课我们就一起来学习《雕塑之美》。 补充课题:雕塑之美 5、下面,请同学们边欣赏边思考:雕塑与其他艺术形式有什么不同? 《卢舍那大佛》:位于我国著名的四大石窟之一的洛阳龙门石窟奉先寺外,高达17.14米,是按照武则天的形象塑造的。 《自由女神像》:位于美国纽约哈德逊河附近,为纪念美国独立战争100周年

高一美术鉴赏第一课教案

高中美术鉴赏第一课教案 第一课学些美术鉴赏知识 (1个课时) 教学目的:1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。 2、了解欣赏的基本方法。使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。 3、调动学生参与欣赏的积极性,培养学生对美术的兴趣。 教学重点:介绍鉴赏方法,特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。 教学难点:本课为全册的引言,故设法消除学生的枯燥、乏味感,引导学生用鉴赏方法进行 鉴赏练习。 教学过程: 一、导入 提问:1、鉴赏=欣赏? (引导学生看书) 2、美术=艺术? 讲解: 1、假设有这么两个人评价同一幅作品: 甲说:“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说:“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别? (甲外行,乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”,表示看,可以是走马观花似的; “鉴赏”则强调一个“鉴”字,有鉴别之意,要对美术作品和美术形式进行评价。)

2、美术、艺术:源于古罗马拉丁文“art”,都指自然造化的人工艺术,即通过手工制作的 一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。艺术包含美术,美术只是艺术的一个门类,艺术还包括音乐、戏曲、 影视、文学、杂技等。 二、新授 有人说:美术姓美,也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注, 从美术的符号语言来说,他是姓术,因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从 鉴赏的角度来分析,美术应该姓美,因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加 工的生活原型,这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义) 1、美术的定义:美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间 的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。 2、美术的范畴:美术通常指绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。在中国还包括书法和篆 刻。 a、绘画:在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。(如油画、国画、素描、水彩等。) b、雕塑:又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏)或 可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块等),创造出具有一定空间的可视、可 触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理

高中美术《近代雕塑》教案 新人教版

江西省信丰中学高中美术《近代雕塑》教案新人教版 一:教材及教学对象分析 19世纪欧洲是资本主义制度发展最为迅速的地区,这一时期外国美术的重要成就也集中在欧洲一些重要国家,法国就是西方文化艺术的中心,也是欧洲近代美术的缩影。此学段的学生已经获得了出版的审美经验和鉴赏能力,对西方近代雕塑的发展也有一定的了解;对西方雕塑史上的重要作品(维纳斯、大卫、摩西)都有所听闻。但是对具体的作品所表现出来的艺术风格与内涵以及作品的材质、形式和内容特征都缺乏深入的了解。 二:教学目标 知识目标: (1)通过对以法国为中心的近代雕塑的欣赏,了解作品的艺术成就和风格。 (2)对罗丹作品《思想者》的欣赏,使学生领悟到雕塑的艺术魅力以及作品与人的精神世界、创作方式的联系 (3)通过对雕塑作品《思想者》的欣赏,让每位学生都能够对作品本身做出简短的评述 方法目标 引导学生从多角度(美术作品语言、美术作品与社会、文化的关系、历史研究等)去欣赏和认识美术作品的形式和内容特征 三:教学策略 一教学程序:简要评述西方近代雕塑作品的艺术成就发展概况。 二教学方法:以讲解方法使学生对本节内容有初步了解,再通过现场参与加深学生对作品的理解,以及感悟、认知作品。认识罗丹。 [来XXK][ om] 四教学媒体: 1 实物投影仪;屏幕、西方近代雕塑作品图片;古希腊、文艺复兴雕塑作品图片、录音机和板书配合使用。 2 国内雕塑家小型雕塑作品。

3 信息反馈表 。 五教学课时: (2课时)以及课后部分时间 六教学过程 1 (实物投影仪、古希腊、文艺复兴时期雕塑作品、放音乐:[来 2 音乐停: 3 导入。教师:西方雕塑经过古希腊和文艺复兴两个时期的艺术积淀,具有雄厚的传统精神。经过十七、十八世纪的延续发展,到了十九世纪,法国雕塑大师罗丹的出现使西方雕塑发展到了既有传统内涵,又有心观念和新形势出现的阶段,特别是表现了人的精神和思想内涵,具有鲜明的艺术特色。 4 板书课题:近代雕塑 5 讲授新课。老师:(实物投影仪)巴黎圣母院、艾菲尔铁塔、凯旋门、卢浮宫等法国标志性介绍。 学生:(反应各异)提到法国 教师板书:法国——十九世纪西方美术中心;近代美术主要流派发源地。 教师讲评:十九世纪的法国人才辈出:绘画有古典主义画派的“达维特《马拉之死》、安格尔《大宫女》、浪漫主义德拉克洛瓦《自由引导人民》、现实主义米勒《拾穗》等。雕塑则有吕德《马赛曲》、还有罗当《思想者》、《地狱之门》《青铜时代》等。 实物投影仪——罗丹作品《加莱义民》、《思想者》、《青铜时代》、吕德作品《马赛曲》。略。板书:罗丹雕塑艺术的风格及特点。 1 如实地表现历史事件真实性:如《加莱义民》——实物投影仪《加莱以民》。简介:历史背景,材料(略) 2 作品具有深刻的精神内涵与完整的人体融于一体。——实物投影《思想者》——教师讲述……[来] 3 对解剖学的自由运用:与学院派精细雕塑形成鲜明对比——实物投影仪《思想者》局部与《大卫》局部对比——学生评述:肌肉夸张、隆起;《思想者》皮肤表面光滑,精细——老师

高中美术 艺体教研组美术公开课教案

艺体教研组美术公开课教案绘画艺术的特点 教学类型:新课 教学目的:通过教学,使学生了解绘画的种类、绘画艺术的特点、中西方绘画的区别,从而提高欣赏绘画的能力。 教学设想: 1. 教学重点:绘画艺术的特点,中西方绘画的区别。 2. 教学难点:使学生对绘画艺术的特点和中西方绘画的区别,有切实的感受、体验。教学方法:本课采用引导法进行教学。 教具准备:教材,备课本,范画,幻灯机等。 教学过程: (一).组织教学,导入新课。 绘画是一种大家非常熟悉的美术形式,你能说出你最喜欢的绘画形式吗?请举例回答,并说明为什么最喜欢这些形式?(鼓励学生通过思考、回忆,尽可能多说几种形式。) (二)讲授新课(主要内容提要) 板书课题:绘画艺术的特点 1.什么是绘画? 2.绘画的种类?(注意分类的依据,注意条理性。) 刚才大家谈的有一定自己的见解,非常好。 3.绘画与美术其他门类的根本区别在于作品的平面性。从欣赏的角度,绘画艺术具有以下主要特点:(重点) (1)二维空间上创造出三维空间。 (2)再现性绘画描绘的精确性与表现性绘画展现主观世界的多样性。 (3)不同画种的艺术美。 (举例说明。以巩固听讲内容,讲练结合。) (4)构图是绘画的基础。 请学生从欣赏的角度,归纳一下绘画构图应该注意的几个方面: A宾主关系明确,位置安排得当。 B构图结构形式与内容相统一。 C色彩与表现内容的统一。 D构图要符合形式美法则,给人一形式美感。 4.西方绘画自成体系,有明显的区别: (1)主要造型手段的区别。 (2)空间处理方法的区别。 随着东西方文化艺术的交流,中西方近现代绘画均以发生了明显变化,互相吸收,这在中外现代绘画作品中都有反映。 九.问题讨论 1.请你说出课本中你最难理解的一幅绘画作品,试说出原因。 2.请你用对比的方法,例举中西方同类题材的绘画各一幅,谈谈它们的艺术特色。 十.课堂小结 教师归纳一下同学们的观点及优缺点,给予肯定 1

《雕塑之美》课堂教学实录(三篇)

《雕塑之美》课堂教学实录(一) 【教学目标】 认知目标:了解雕塑艺术形式,使学生对雕塑艺术的语言、特点、材料等有个基本的了解,初步了解雕塑的审美特点,认识、发现、感受雕塑的美感及对人类生活所起到的重要作用。 能力目标:学会欣赏雕塑作品,掌握分析、鉴赏雕塑作品的方法,运用语言评述作品并表达出自己的感受。 情感目标:感受雕塑的美,了解自己民族文化的博大精深,树立民族自豪感,尊重世界多元文化,增强学生对身边艺术的审美意识。 【教学重点】分析雕塑作品的艺术成就。 【教学难点】了解不同时期中外雕塑作品的艺术特点 【教学准备】 1、教师准备:课件、雕塑实物、数码相机 2、学生准备:小雕塑作品、照片 【教学过程】 一、欣赏引入 1、欣赏引入 [课件雕塑] 师:给大家带来了一份礼物,想看吗? 这是什么? 师:对,这是一件雕塑作品。 它跟我们的绘画作品一样吗?哪里不一样? 小结课件出示:是呀,雕塑是人类最早的造型艺术形式之一,是雕刻和塑造的总称,是用可塑的(如黏土、胶泥等)、可刻的(如木、石等)材料,制作出的各种有实在体积的艺术形象。 生活中,你还看到过哪些雕塑? 2、引出课题

今天,就让我们走进雕塑的世界,感受《雕塑之美》。[出示课题] 二、情景引入欣赏 1、了解雕塑及圆雕、浮雕的不同 师:看,这些雕塑有什么不同的地方? 了解雕塑及圆雕、浮雕的不同。 圆雕是可供四面欣赏的雕塑。 浮雕则只能从一面去欣赏,通常有一个底板为依托。 师:我们刚才看到的雕塑属于圆雕,还是浮雕呢? 让老师再考考你们,看你们能否区分下面几幅是圆雕还是浮雕? 2、初步感知雕塑作品 师:是呀,我们世界的雕塑艺术源远流长,丰富多彩,来,继续领略古今中外雕塑的风采吧。 [课件以幻灯片的形式展示古今中外的雕塑作品。] 看了这些雕塑,你想说什么?你最感兴趣的是哪一幅?为什么? (学生谈感受。) 同学们对雕塑作品的外在形象产生了浓厚的兴趣。那么要更客观、全面地欣赏认识一件雕塑作品,除了看外形,你觉得还应该了解什么? (作者、时代、意义……) 3、给雕塑分类 师:老师还带来了很多雕塑作品,请你们对雕塑作品分分类,小组内讨论一下,该怎么分,并说说自己的理由。 学生反馈: [教师根据回答归纳板书: 材质、地域、年代、表现内容、表现手法……] 并根据学生回答进一步分析。 如 1、按材质分: 按材料分是个不错的主意。那么,你知道的雕塑还可以用什么材料来做呢? (冰、沙、玉……)

人美版高中美术鉴赏全套教案含教学反思(精品推荐看)

第1课培养审美的眼睛 一、教学目标 本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 二、教学重点 培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 (理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) 三、教学难点 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。 四、教学设计 (一)、引入新课 请同学们回忆:在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品? 可见,艺术美就在我们身边,和我们的生活息息相关,我们要学会鉴赏身边的艺术作品。 (二)、讲授新课 1、美术鉴赏的概念 2、美术的分类 播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品,从美术分类的角度,可以把它们分为几种类型?你的分类标准是什么?按照其他角度又能如何划分? 绘画,雕塑,建筑,工艺设计,书法篆刻,摄影六大类 3、鉴赏美术作品的步骤 感受、归类、分析和判断→体验、想象和评价 a.下面以《捣练图》和《拾穗》为例,相同题材对比分析欣赏这两幅作品前提:题材相同,同是描绘妇女劳动的场面,

分组: 第一组:从社会背景、画家本身进行分析,对作品进行价值判断。 第二组:从作品的艺术形式入手,对作品进行价值判断 请同学们表述讨论结果: 形式上对比分析: 《捣练图》:中国传统绘画,绢本设色,37厘米*147厘米,长卷,展现宫中妇女的完整的捣练劳动过程,具有连环画性质,人物造型工细,线条劲键,用色富丽华贵,明确传达盛唐的审美观和审美趣味。 《拾穗》油画83.5厘米*111厘米画面质朴真诚,人物造型结实,展现真实的生活气息。 社会背景、画家本身进行分析: 《捣练图》:作者张萱,圣唐时期著名人物画家,宫廷画师所画人物雍容华贵,丰颊肥体,突破了中国人物画主要描绘“烈女”“孝子”传统题材,开始表现现实中的人物形象,在美术史上产生深远影响。 《拾穗》:作者米勒(法国)站在同情农村贫穷妇女的立场上暗示阶级对立,歌颂劳动者质朴勤劳的美德。 总结:两幅作品国度不同,形式不同,两幅作品的艺术价值和社会价值也不同。 b.《黄山日出》这幅摄影作品所表达的意境和绘画作品的意境是否相同?摄影的工具是否最重要的? 教师引导: 第一,摄影属于美术的范畴,摄影的意境和绘画的意境有共同的追求。 第二,摄影和绘画还是有一定区别的,摄影所受时间、空间、工具的限制比较大,比较多的反映现实社会。绘画相对来说限制较小,画家的思想和情感,可以跨越时间和空间。形式可以更加自由。 第三,摄影工具非常重要,但作品的主题和反映的内容才是最重要的,她和绘画作品一样,最终是要和观众进行交流。 结论: 1,美术作品最直接的反映是视觉形象。艺术家总是通过视觉形象与欣赏者进行面对面的交流。而交流的内容则是艺术家的情感世界和世界观、艺术观等等。 2,不同时代,不同时期,不同地域的艺术家由于受到政治、经济、宗教、

美术高中人教新课标美术鉴赏 第九课 与时俱进──现代雕塑教案

第九课与时俱进──现代雕塑 教学目的 1、了解20世纪中国雕塑发展的特点,由于西方雕塑的引入,对传统雕塑经验的研究与继承。 2、从城市大型雕塑的兴起,了解大型纪念性雕塑的艺术语言特点。 3、通过对部分架上雕塑作品的分析,了解雕塑对不同材质的运用和表现手法的特点。 教学重点和难点 1、结合具体作品分析大型雕塑与架上雕塑不同的艺术语言特点。 2、结合实际,对当地公共性雕塑作品的主题、表现特点,与周围环境的相互关系组织讨论,以加深对大型雕塑特点的了解。 教学过程 一、导入:仪征有哪些雕塑?你在哪见到有雕塑?他们给你留下什么印象? 二、新课 1、初步了解20世纪中国雕塑发展的过程和特点: 原因:传统雕塑发展的断裂,西方雕塑观念和表现技法的引入。 2、人民英雄纪念碑的主题、创作方式和艺术经验。 3、鉴赏:大型泥塑《收租院》 播放图片投影,引导讨论,为什么说《收租院》是中西雕塑技法结合的成功试验? 小结:雕塑家将西洋雕塑技巧与中国民间传统泥塑的技巧融而为一,生动、深刻地塑造出如此众多不同身份、年龄和个性的形象,可谓中国现代雕塑史上空前的创举。群像与收租环境浑然一体,收租情节与人物心理刻画惊心动魄,集中地再现出封建地主阶级对农民的残酷剥削压迫,迫使他们走向反抗道路的历史事实。在这组作品中,写实风格和泥土材料的运用颇为恰当,中、西雕塑技巧的融合也达到了和谐统一的效果。 4、架上雕塑你最喜欢那个雕塑?它有什么雕塑语言特点及吸引你的地方?了解王合内(1912年—2000年)(女),原籍法国。1955年加入中国国籍。1929年入法国尼斯国立学校专攻雕塑,1933年入巴黎高等美术学校雕塑系深造。1937年在巴黎与中国留学生王临乙结婚后来华定居,抗战时期,颠沛流离于江西、湖南、云南、四川等地。抗战胜利后定居北平,任教于北师大,为中央美术学院教授。擅长动物雕塑,作品有首都机场广场雕塑《中国人民欢迎您》、《小鹿》、《小马》、《猫》等。 5、城市雕塑创作在20世纪80年代以后的兴起、意义、成就与问题。 师引导学生交流,在指名说说 三、小结 人民英雄纪念碑的主题、创作方式和艺术经验。 大型泥塑《收租院》对中西雕塑技法结合的试验。 四、布置课外思考: 1

高中美术优质课教学设计各异的风土人情

各异的风土人情——中国民间美术 【教学目的】 1、了解什么是民间美术及其特点和类别。 2、理解民间美术与人们生活之间的密切联系。 3、认识民间美术在人类活动中所具有的审美价值,文化价值和社会价值;以及民间美术与民族文化独特形态和形式语言与表现手法及其中深厚的寓意。 4、适当运用民间美术的表现方法,完成一件民间美术艺术作品。 【教学重难点】 1、首先解决思想和观念上的认同,因为在多元文化背景下成长起来的学生对民族民间文化的认知和认同有很大的障碍,原因主要体现在对民族民间美术教育方面的缺失。所以解决认同感是第一关键。 2、使同学逐步理解民间美术的基本特点,在造型方面的特征和审美特性,只有认识和理解了才可能激发同学对民间美术的关注和喜爱。 3、进行民族民间艺术的教育和承传。弘扬民族文化传统,逐步使民族、民间文化资源进入主流教育。在提高民族文化素质,塑造民族性格,开放民族胸怀、提升民族理想、推动民族文化创新具有不可替代的重要文化作用。 【教学准备】 1、师:制作多媒体课件,有民间美术特征的实物 2、生:剪刀、蜡光纸或红纸 【教学过程】 一、欣赏导入 1、视频欣赏:2006年春节文艺晚会一等奖舞蹈——《俏夕阳》 (本环节引入与民间美术有关的多元艺术形式,在增加课程信息量的同时,开拓学生的视野。) 师生问答同学们,这段舞蹈表现的是什么内容? 2、出示课题、导入新课 二、欣赏美民间美术的分类 (本环节在阅读课文的基础上,通过对新旧知识的梳理及实物的辨认,加深对民间美术种类的认识,巩固和完善已有的知识。)

1、说一说除了皮影以外中国还有哪些有特色的民间美术? 2、找一找:提出问题,几分钟的视频让我们意犹未尽,下面继续播放一段视频 《北京地坛庙会》,寻找其中的民间美术作品。 3、看一看:(欣赏民间美术品:图片展示——年画、剪纸、刺绣、风筝、编织……) 三、了解美 (一)、民间美术简介 ( 本环节明确民间美术的概念及相关知识点。通过对民间美术与民俗文化关系的分析,懂得民间美术在生活中的重要性。) 1、简介:民间美术的概念。 在我们的生活中,其实只要善于发现,我们能发现很多种类的民间美术,这里所说的民间美术是指,与老百姓生活十分密切的的一种艺术门类。是劳动人民自己创造的,并且与老百姓的生活习惯和风俗习惯有很大联系的艺术门类。 2、民间美术与民俗活动(从岁时节令,人生礼仪两方面入手分析,使学生了解 民俗文化与民间美术的关系,为本课第四部分的展开奠定 基础。) 师生问答:我国有那些传统民俗文化?大量的民间美术多在怎样的场合出现? (讨论与研究展示民俗活动图片) 民俗活动的时候:春节、元宵节、端午节、中秋节……(舞龙狮、赛龙舟、闹花灯……) 人生礼仪中:满月、百年、周岁、结婚……(剪纸、刺绣……) 分析小结:民间美术与民俗文化密不可分,相辅相成……, (二) 走进民间美术(学生课件展示,生生互动) (本环节提倡师生共同构建一个开放自主、合作互动的教学氛围。体现“以学生为主”的现代教学理念,为学生提供展示才华的舞台。学生通过展示研究成果、实践创作等活动,体验创造的成就感和自我价值的深化。) 1、皮影课件 (1)、视频欣赏:皮影戏《三只老鼠》片断

人美版美术七年级下册《如何欣赏雕塑作品》教案

《如何欣赏雕塑作品》教案 教学目标: 通过教学,使学生了解雕塑艺术及其特点,提高对雕塑艺术的欣赏能力。 教学重点: 欣赏分析雕塑艺术的审美取向及造型特点。了解雕塑艺术发展的历史,认识雕塑作品从形到意的艺术特点。 教学难点: 如何理解雕塑作品的造型和表意特点。 教具准备: 与课本图片相关资料 教学过程: 一、导引: 1、两位同学上讲台摆一个他们自己认为很酷的姿势,在让下面的同学讨论一下两位同学的姿势如何?由此引入今天的课题。 2、问一下同学们平时见过哪些雕塑?给他们留下怎么样的印象?能看出是用什么材料做的吗? 二、导入新课: 先出示绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术作品的图片各一张。问美术分为哪几类?再问一下同学们知道它们之间的区别吗?由此引出雕塑念。 雕塑:可雕性、可塑性的材料,通过雕、塑、铸、焊等手段制作反映社会生活,表达审美理想的三维实体的造型艺术。 三、雕塑的分类: 1)、按材料:石雕、木雕、竹雕、泥雕、金属雕、冰雕、石膏像等 2)、按空间形制(形态):圆雕、浮雕、透雕。 圆雕:不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑。如《思想者》、《菊花仙子》。 浮雕:在平面上雕出凸起的厚度,根据凸起的高度可分为浅浮雕和高浮雕。 透雕:在浮雕的基础上镂空背景部分,有重视一面艺术效果的单面雕,也有双面雕。如室内的屏风。

3)、按功用和所放的位置:城市雕塑、园林雕塑、纪念性雕塑、室内雕塑等。 四、雕塑艺术的特点: 1、雕塑的形体: 雕塑作为三维空间的实体,给予人的感受,首先来自它的形体。形体美是雕塑的形式美的灵魂。雕塑的形体,不仅要比例匀称、结构严谨,更要通过形体展示形象的动势、情绪与生命力。例如: A、罗丹的《思想者》。罗丹是法国近代最著名的雕塑家,被称为“近代雕塑之父”。他是旧时期(古典主义)的最后一位雕塑家,又是新时期(现代主义)最初一位雕刻家。这尊雕塑是罗丹为《地狱之门》中央的门楣而作的。雕塑的人物形态是弯腰屈膝,右手托着下颚,嘴咬着自己的粗手,陷入苦苦的思索之中。眉弓突起,双眼深陷隐于暗影之中,咬肌凸起,全身肌肉紧张。强化了他的苦闷、深思。 B、摩尔的《斜卧像》。这是1957——1958年为巴黎的联合国教科文组织大楼创作的雕像。这是一件抽象化的雕塑,描绘的是一位斜卧翘首远望的女性。 像这种表现性的雕像,强调主观精神,审美理想。这样的雕塑应从内在的意境去观看,不能单看外表。 C、雕塑具有体量感,它直接影响着观赏效果与主题的表达。 2、雕塑作品的象征性和寓意性: 雕塑形象单纯,难于作复杂的描绘所以作者利用其形体变化,体量和外轮廓造成雕塑的节奏韵律感,赋予象征性和寓意性。如法国马约尔的《地中海》。他以丰满的女人体象征美丽富饶的地中海。马约尔是一位善于刻画女性美的艺术家,他从一个形象和姿态中显露出内心的情感,形体表达内在精神。 3、注重作品的材质和内容的关系: 材质美和材质与内容的统一,便是雕塑艺术的重要特点。《鳖》是一件因材施艺,构思奇巧,造型成功的小石雕。作者琢磨得精细逼真,同时在印体石上留有粗糙的砸痕来保持石材原有的特点。这是利用材质肌理对比和加工留痕,增强表现力和审美情趣。 霍去病墓的各种动物雕刻多是利用石材的原形稍加雕凿,既使其具有生命,又保持了石质的美感。 4、雕塑作品与环境的协调统一性 雕塑作品大多是为某一特定环境制作的,使作品作用与环境,并使环境成为作品的组成部分共生出新的景观。爱得华的《美人鱼》,是置于丹麦哥本哈根海滨公园中的巨石上。

相关文档
最新文档