李清照词的艺术特点

李清照词的艺术特点李清照是我国文学发展史上著名的词人.她的词自问世以来,赢得了广泛赞誉.对我国古典诗词的发展产生了深远地影响,被推为“婉约之宗',流传至今.词史上大量的作品都是描写相思苦衷,离愁别恨,李清照作为“婉约之宗'流传下来很多的作品内容是伤春悲愁,离别相思和晚年愁苦,但与前人不同的是她的作品有着鲜明的个性特点,且每一个特点都是多侧面的、立体的、无论是感情的抒怀，意境的选择，语言的提炼，创作的技巧，都有独到之处。

一、真挚朴素的情感艺术来源于生活，真实的情感是艺术的生命。

李清照的词是她生活经历艺术的再现，她将自己体验的感情用艺术形象毫无掩饰地真实地表现出来。

作品中的“情”带有浓郁的生活气息，合读者通过词中“情”的发展变化，感觉词人生活的波澜起伏。

少女时期的李清照生活平静舒适。

她在有教养的家庭长大，性格聪慧开朗，思想上受封建礼仪的束缚较少，如<<点绛唇>>“见客入来，袜金钗溜。

和羞走，倚门回首，却把青梅嗅”将闺门少女突然见到生客来访时的天真娇憨之态写得逼真自然。

嗅梅观客，将少女羞涩中又带新奇的心理描写得大胆明朗。

一个天真活泼、热情、纵性的少女形象跃然纸上。

又如<<如梦令>。

“常记溪亭日暮，沉醉不如归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

”词中一次夏日结伴舟游，姑娘们因为“沉醉忘路”而“误入藕花深处”这一误，却“误”出了一个美妙的艺术境界：“争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

'沉寂的莲花池因为这一群误入者一下子沸腾起来，从姑娘们的惊呼声，划浆声和水鸟惊起拍翅声中，我们亲切地感受到了词人那种从心中迸发出的，不可名状的欢快之情。

婚后的李清照是一个深于情感，大胆表露情感的少妇。

新婚燕尔，美满幸福，由衷的幸福喜悦见诸词章。

<<减字木兰花>>：卖花担上，买得一枝春欲放。

泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。

怕郎猜道，奴面不如花面好。

云鬓斜簪，徒要教郎比并看。

写她爱春爱美，在卖花担买了一枝含苞待放的鲜花，又生怕“郎”说她不美，最后，将那鲜花斜插在发簪，让“郎”比比，到底哪个更美？婚后小别，都使她尝尽愁滋味，这类作品在她前期的作品中最为多见。

女词人坦率地描绘了相思的苦楚和对丈夫的真挚感情。

即将分别时，她说“新来瘦，非干病酒，不是悲秋。

”(<<凤凰台上忆吹箫>>)言外之意是“离怀别苦把她折磨瘦了；离别之后，她说：“藤床纸帐朝眠起，说不尽无佳思”(<<孤雁儿>>)还说“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”(<<醉花阴>>)，甚至“泪向愁中尽”(<<生查子>>)愁得连眼泪也流干了，这相思之情是多么深沉真挚!为排遣自己的相思之苦，她登楼远眺，“倚遍栏杆”“望断归来路”(<<点绛唇>>)这是多么殷切的盼望，又是多么真诚的相思!靖康之乱，使李清照生活发生了巨变，丧夫之痛，游离之苦，使她词风变为凄恻悲怆，这个时期的作品充满了对故乡、故国的怀念。

同时也对统治阶级不思收复中原的怨恨加深，她在<<菩萨蛮>>(风柔日薄)词里说：“故乡何处是？忘了除非醉。

”除非醉了才能暂时忘却故乡，把作者无时无刻不在思乡的感情表达出来，她的思乡之情是多么深厚!在<<添字丑奴儿>>词里，作者说自己虽流落南方，但仍似“北人”自视。

南方虽然“阴满中庭，叶叶心心，舒展有余情”。

为她提供了一个较为安适的住所，但夜晚雨打芭蕉的声音，虽打在芭蕉叶上，却疼在“北人”心上。

这将作者盼望南北统一，回归中原的迫切心情真实的再现出来。

李清照的词，无论是少女的天真活泼，少妇的离别相思，寡居的落寞凄苦，一切都来自生活的亲身感受，一切都是真情的付出，然而这样的付出，在当时的中国社会是多么的难能可贵，与她同时期的那些歌舞宴前“应歌”的作品相比是那么的不同，由此更加显示出她“自是花中第一流”的词品。

二、情景交融的意境李清照的词善于营造一种意境美，这意境或清新明丽或庄重典雅，都是通过情景交融的笔墨渲然出来，显示出作者不肯趋于软俗香媚的典雅词格。

同时她继承了柳永的善于白描和叙事的长处，加以变化多样的表现手法，使人物紧密联系环境，在物我交融中，跌宕起伏地记得画出人物的内心世界，构造出她特有的意境。

年轻时，李清照是位天真活泼的少女，对大自然是一往深情，她向往自由，热爱大自然，渲染于水光山色之中，心情地领略大自然的奇丽风光，享受大自然赐于的无穷乐趣，创作出一系列清新明丽之作。

如<<;如梦令>>“常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。

争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭”描写一群少女荡舟晚归，“误入藕花深处，”惊起了栖息的水鸟。

作者通过一系列的描写，营造出一种健康而灵动的欢畅，它写出了词人内心和自然界美质的和谐跳动，清晰而典雅，凝炼而疏朗。

在<<一剪梅>>中，“红藕相残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟，云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

”以景为主，没有明写相思之意，但从“红藕相残”的秋景中，隐约透露出作者愁闷的心情：登舟而用一“独”字，相思之情又再透出一层，写“月满西楼”目送征鸿，联想到鸿雁捎书的传说，感情便由隐而显，由于词人感情真挚，语言虽极浅淡，而情却极浓，意却至深；在浅淡的意境中，自有一番深婉的情致。

再如<<怨王孙>>“湖上风来波浩渺，秋已暮，红稀香少，水光山色与人亲，说不尽，无穷好。

莲子已成荷叶老，清露洗，频花汀草，眠沙鸥鹭不回头，似也恨，人归早。

”这首词是写秋景的，上阙写的时值晚秋，红稀香少，美好的景物渐渐衰残，但湖水还是碧波荡漾，秋山依旧景色宜人，一切都是那样亲切自然。

下阙写荷叶虽然枯黄衰老，但莲子已经成熟，丰收的景象令人喜悦，况且经过清露洗涤的“花汀草”仍然含碧凝绿，生机勃勃。

面对这清秋的良辰美景，使人无限依恋，连栖息在河滩上的小鸥鹭也怨恨游人过早离去，这首词打破了传统的“悲秋”格局，虽然也写了“红稀香少”的残秋景色，但意境毫不伤感，反而洋溢着无限的秋游之乐。

在李清照的词中，赋予了自然景物的灵性，词人有时将它们作为自己的知音和朋友，“醉莫插花花莫笑，可怜春似人将老，”(<<蝶恋花>>)把花当作同命运的友人，人老春暮，心中伤感“唯有楼前流水，应念我，终日凝眸。

凝眸处，从今更添，一段新悉”。

(<<凤凰台上忆吹箫>>)词人把流水当唯一的知音，用多情的流水表现相思的痴念。

在这些词作中，春花流水均有情，陪伴愁苦敏感的词人，更衬托出她的孤独无依的心理与韶华易逝的感慨。

李清照南渡以后，尤其是晚年愁苦极了，甚至连双溪的舴艋舟也“载不动”，她的“许多愁”。

为了寻找出路，在绝望中，她把眼光从现实转向理想，从人间转向天上，希望在海外仙山找到自己理想的境界。

在<<渔家傲>>中，作者写道：天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞，仿佛梦魂归帝所。

闻天语，殷勤问我归何处。

我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句，九万里风鹏正举。

风休住，蓬舟吹取三山去。

在这首词中，词人借助梦幻，写她在一个云雾迷茫的早晨，驾着小船，冲破汹涌的银河仙浪，来到天宫，玉帝问她辛苦奔波，究竟想到什么地方去呀？她回答：我要去的地方很遥远，可惜我已到了暮年，我一生刻苦学习写诗，空有惊人之句，至今功业未成。

大鹏鸟正展翅高飞，九万里长风正在吹起，我希望长风不要停息，把我的蓬舟吹向那自由、幸福之地。

这梦是词人思想的折光，是词人对黑暗现实环境的强烈不满，作者借仙境来表现自己美好的理想境界，这意境何其美，又何其无奈!由此可见，李清照词的意境，有着丰富的内涵，作者通过情景交融的手法，无论是清新明丽的、还是庄重典雅的，都从不同侧面，展现了词人在生活领域和社会领域对美的执着追求，词人用巧夺天工之笔，创造了她独特的意境之美，这是与她同时代的词人，在这一领域无法企及的。

三、创造性的语言李清照词的语言有着与众不同的鲜明个性，她遣词造句，自出机杼，创造了自然率真的语言。

正是由于词人的独具匠心，使词的语言通俗而又雅致，常见而又觉得新鲜。

李清照词语言的特点表现在下列诸方面。

口语入词李清照大胆地选用民间口语入词，这与当时社会流行浓词艳句形成强烈对比，她创造性的将当时正统文人所鄙视的民间口语运用到词作中，从而达到推陈出新、化俗为雅的目的。

“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道“海棠依旧。

”知否、知否？应是绿肥红瘦。

'(<<如梦令>>)“知否”一语，在日常对话中可谓平平，并无诗趣。

但词人怀着伤时惜花的心情，向侍女急切发问，而得到：“海棠依旧”这漠不关心的平淡回答之后，用“知否，知否？应是绿肥红瘦”来收煞全词。

“知否，知否？”同富有独创性的“绿肥红瘦”相配合，使人觉得叠得有韵味。

不耐烦的口气宛然在耳，恰如其分地表现了词人无名的懊恼，无限的凄惋，成为著名的神来之笔。

在<<声声慢>>中，李清照大胆地把“将息”“得黑”“次第”“了得”等，这些在当时看来又粗又俗的字眼写进词里，以浅俗之言，发清新之意，在<<行香子>>中“牵牛织女，莫是离中。

甚霎儿晴，霎儿雨，霎儿风”将灵活多变的民间口语入词，语意既浅显，而且又带有韵律美，同时在内容上将牛郎织女的欢会，置于一会儿晴，一会儿雨，一会儿风的阴晴不定之中，给美丽的神话传说，增添了极深的感情色彩，遥寄了女词人一缕情丝。

浑然天成的语言技巧李清照词的语言锤炼而不见痕迹，仿佛毫不经意，冲口而出，而表情达意却细致深入，耐人寻味。

如“生怕离怀苦，多少事，欲说还休。

”初看语言极为平常，无新鲜这处，细品却含蕴丰富。

亲人即将远行，本有千言万语要开口，却又不知从何说起，与“执手相看泪眼，竟无语凝噎。

”有异曲同工之妙，这是一层意思；心事重重，离愁别绪，说出也无法挽留住亲人，无可奈何之下只好把万千愁绪收入愁肠，这又是一层意思；词人将无限令人伤感的离愁，宁可自己默默地独自承受，也不愿增添亲人的心理负担。

全词感于心，出于口，不假雕饰，却恰如其分地表达了词人微妙的内心世界。

从口语到文学语言，是经过词人精心提炼加工的。

李清照杰出的语言才能在于在严格的词律中运用自如，创造了自然朴素的艺术语言。

如“试灯无意思，踏雪没心情”，就如我们平常说话一样自然，但读起来却韵味十足；“旧时天气旧时衣，只有情怀，不似旧家时!”词人有意将“旧”字三次重复，从而同中见异，形成强烈对照，表现景物依旧，情怀迥异的思想感情，但词句却用得如此贴切自然。

“知否，知否，应是绿肥红瘦”。

既合乎词律本身的要求，又自然浑成表达了词人强烈的之情。