[精品资源]潘知常：失败的鲁迅与鲁迅的失败

潘知常：失败的鲁迅与鲁迅的失败

潘知常：失败的鲁迅与鲁迅的失败不懈陈辞

对于任何一个中国的美学学者来说，

鲁迅都是一个无法回避的存在。

当然，鲁迅，也是本书中的一个无法回避的话题。

在我看来，在中国美学史上，或者说在中国文化史上，鲁迅给我们的最深刻的东西，觉得可以用这样两种表述来概括，一个叫：失败的鲁迅，一个叫：鲁迅的失败。我觉得，用这样的两种表述，就完全可以把鲁迅的成功和失败讲得十分清楚了。

一、鲁迅是谁？

出走大观园的宝玉

我想讲的第一个问题是：鲁迅是谁？

那么，鲁迅是谁呢？当我们面对历史人物的时候，尤其是当我们面对我们的精神导师的时候，弄清楚他是谁，尤其是弄清楚为什么历史偏偏选择了他而没有选择别人，是一个非常重要的前提。当我们面对鲁迅时，尤其要如此。大家知道，按照一般的看法，其实历史是完全可以不选择鲁迅的。因为鲁迅根本就不是学文学的，也不是学哲学的，更不是学美学的。他是学医的。但是随着时间的推移，莎士比亚所比喻的那把时间的镰刀，已经把每个人的成功和失败都刻在了历史的光荣榜与耻辱柱上，结果，我们非常意外地发现：时间为我们留下了鲁迅。哪个人不想不朽呢？哪个人不想青史留名呢？十分残酷的是，在中国，只有鲁迅战胜了时间。而很多很多人都没有战胜时间，鲁迅很光荣地留在了历史的光荣榜上。

博尔赫斯说过一段很有意思的话，他说命中注定要不朽的作品，就是那些最伟大的作品啊，可以穿过书写的错误，近似文本、漠不关心的阅读、不理解的火墙，不朽作品的灵魂经得起烈焰的考验。大家不难马上想到，能够经得起这种考验的作家其实真的不是很多，在中国，应该说首屈一指的就是鲁迅。不过，鲁迅的作品也像那些伟大的作品一样，不像哈巴狗、小花猫那样乖巧、那样讨人欢心，它有一种傲慢的冰冷的气质，绝不讨好，但是却期待发现。而且，当我们面对鲁迅，无论他的目光多么慈祥，我们都会感到一种深深的震撼！当然，这也正是我们今天还要关注鲁迅的理由吧！

那么，鲁迅为什么就能够战胜时间呢？用最简单的一句话来说，就是因为他代表着我们民族20世纪这整整一百年的精神觉醒。

浙江有一个大儒叫马一浮，说过四句我认为非常经典的话，他说，什么样的作品才是好作品呢？要如迷忽觉，像一个谜，突然被解开了；要如梦忽觉，就像做梦，忽然醒了；要如仆者之起，摔倒了，突然站起来了；要如病者之苏，像有病，最后被医治好了。凡是能够如迷忽觉，如梦忽醒，如仆者之起，如病者之苏的，就是最好的作品。我常说，这是关于诗歌乃至关于文学的最为形象也最为精彩的表述。那么，哪个作家在中国最当得起这四句话呢，肯定就是鲁迅。他代表着我们这个时代的如迷忽觉，如梦忽醒，如仆者之起，如病者之苏啊。

因此，鲁迅就是20世纪的中华民族的精神触角，也是20世纪的中华民族的精神土壤。现在有很多青年人讲不要看经典，就只要看那些畅销书。我说，那除非我们设想，我们都是孙悟空，我们都是试管婴儿，也除非我们设想，所有的庄稼和鲜花已经都不再开放在大地上，如果这两种设想成立，那么，鲁迅就可以不存在。如果我们还需要精神触角，如果我们还需要土地，那我们就还需要鲁迅。

不过，在我们的眼睛里，鲁

迅的形象也有不同。他首先是句号，因为他实际上结束了一个时代。其次他是个感叹号，因为鲁迅已经成为中国历史上最伟大的丰碑。第三，他也是个省略号。因为在他身上、在他

的著作里，都还有很多东西是未知的，也还有一些东西是我们不可能弄清楚的，或者是无法弄清楚的。例如，鲁迅和他弟弟之间的恩怨，我们就不可能弄清楚究竟是怎么回事。第四，鲁迅有时候也是双引号，林语堂说中国有几个可以令人会心一笑的人物，例如庄子、苏轼。在我看来，还要加上鲁迅，他们是代表着国人心灵的人物，然而也因此就最容易被心理投射所扭曲，并且因此而成为两个庄子、两个苏轼，在鲁迅被看做双引号的时候，那也很可能是被我们的心理投射所扭曲的鲁迅。第五，鲁迅还是个逗号。为什么呢？因为思想的长河、美学的长河、文学的长河都不会有终止的时间，鲁迅也不可能穷尽全部的真理，所以，我们还要接着鲁迅讲；最后，最重要的是，鲁迅实际上是个问号。鲁迅未竟的事业是什么？鲁迅没能解决的难题是什么？鲁迅为什么没有取得更大的成功？或者说得干脆一点，鲁迅的失败是什么？这就是我们所必须关注的问题。

我多次讲过，从《山海经》到《红楼梦》的美学传统非常值得关注，那么，在《红楼梦》之后，中国美学又是什么情况呢？要把这个问题讲清楚，也容易也不容易，说不容易，是因为太错综复杂了，说容易，是因为我们只要讲三个人就可以了，这就是三个从大观园出走的宝玉。

第一个宝玉，就是顾城。这是一个很不像样的宝玉。但是我要告诉大家，那是一个最真实的宝玉。当从那么一个钟鸣鼎食之家出走后，最有可能的就是经受不住现实的残酷的打击，变成一个非常自私的而且对社会充满了仇视的人，这，就是顾城的选择。

那么，从大观园出走的宝玉的第二种选择会是什么呢？我希望大家关注王国维。王国维是从大观园出走的第二个宝玉。

我经常强调，研究中国人的思想历程，有两个人的自杀是必须关注的。一个是屈原的自杀，屈原的自杀代表着中国在一个群体社会里因为没有办法解释那个无缘无故的苦难而产生的苦恼，

还有一个就是王国维的自杀。作为一个从大观园出走的宝玉，王国维最重要的贡献就是发现了个体的存在。他是中国历史上第一个个人的发现者。

我已经讲过，屈原的自杀是因为意识到社会的强大的力量的结果，是从自然的无缘无故到社会的无缘无故，在他之后，曹雪芹第一个发现了由于对于自然的无缘无故与社会的无缘无故的瞒和骗，所有人的人性因此都是不真实的，也因此，他进而呼唤真实的人性。而王国维发现的，则是个体的无缘无故，也就是个体在世界上的毫无保护的孤独的被抛状态。这个个人是肯定要死的，是一生下来就被判了缓期执行的死刑的，更残酷的地方在于，你就是表现再好也不能改判。而这个知道自己必死的个人在中国历史上从来就没有诞生过。我们用骗的办法，用瞒的办法，用躲的办法两千年来拒不面对这个问题，也拒不回答这个问题，尽管全部的美学问题、全部的文化问题都必须来自对这个问题的回答。王国维因此而开始了中国的真正的美学。

而且，由于这种孤独的被抛状态在王国维那个地方表现为那种被他总经常挂在嘴边的痛苦。王国维的美学实际就是一种充满了个体悲剧意识的生命美学。他是中国的生命美学的最早的领军人物。王国维最早发现了审美活动与个体生命的对应，就是说，发现了个体。

20世纪国内有实践美学，也有生命美学，学术界一般说我算是生命美学的领军人物，其实，生命美学的领军人物是王国维，当然，后来还有鲁迅。但是，王国维的路也走不长。为什么呢？因为他被吓坏了。像千百年来的中国人一样，他从来没有就见过这样的个人。

在中国文化的历史上，我们每一个人都是生活得很有安全感的。我们有一个组织系统来评价我们，死了有什么可怕，重于泰山就行，死有什么可怕，留取丹心照一下汗青就行啊，是吧？我们一直误以为组织的评价、重于泰山、照汗青都比死更值得我们关注。但是王国维第一次发现：

个体的生命本身才是最重要的。打个比方，你的一生能活八十岁吧，那相当于你有八块