小学音乐教育专业舞蹈教学能力的培养
小学生音体美教学计划

小学生音体美教学计划背景介绍随着社会经济的发展和教育改革的深入,中国的小学教育也发生了巨大的变化。
特别是音体美教育在小学教育中的地位也越来越重要,成为了小学教育核心课程之一。
为了更好地推进小学生音体美教育,设计了一套小学生音体美教学计划,旨在提高小学生健康水平和艺术修养。
教学目标本教学计划以培养小学生健康和身心素质为核心,通过音乐、舞蹈和美术三个方面的教学,达到以下教学目标:1.培养小学生健康意识和生活习惯2.培养小学生审美能力和艺术修养3.培养小学生身体素质和协作精神教学内容音乐教学1.萌芽阶段–介绍节奏和基本音乐知识–教授流行歌曲的歌词和旋律2.发展阶段–教授简单乐曲的演奏技巧–学习基本乐理和乐谱阅读3.成熟阶段–钢琴、小提琴等器乐演奏–歌剧、交响曲等大型音乐作品的欣赏舞蹈教学1.萌芽阶段–练习基本身体协调性–学习简单的舞蹈动作2.发展阶段–学习更复杂舞蹈技巧–学习基本舞蹈编排3.成熟阶段–学习古典芭蕾、现代舞等专业舞蹈技术–参加学校和社区的舞蹈表演美术教学1.萌芽阶段–学习基本色彩知识–练习手工制作2.发展阶段–掌握不同的美术制作材料及其用法–学习基本绘画技法3.成熟阶段–学习前沿绘画技法和美术理论–通过参与现代美术活动提升自己的美术素养教学方法为了更好地达到上述教学目标,教学方法需要综合运用以下几种方法:1.情境教学法:通过模拟实际生活情境,让学生在实际生活中体验到音体美教育的重要性。
2.合作学习法:音体美教育需要学生之间的团队合作,教师应该组织学生进行合作学习,培养小学生的小组协作能力。
3.课外拓展法:教师要鼓励学生积极参加课外音体美活动,拓展学生的音体美知识,增强他们的学科与非学科知识。
教学评估为了更好地了解小学生的音体美教育效果,需要进行以下几种评估:1.学生综合表现评估2.学生作品评估3.课堂互动评估4.家长评估总结小学生音体美教学计划,是一个系统的小学生音体美教学体系,针对小学生身体素质、艺术修养和健康水平等方面进行全方位的培养和指导,让学生在音乐、舞蹈和美术三个方面得到全面提高,拓展学生的兴趣爱好,更好地培养出健康、积极向上的小学生。
小学音乐教学方法

小学音乐教学方法(经典版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。
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现代小学音乐教学与舞蹈教学相结合的体验研讨-

现代小学音乐教学与舞蹈教学相结合的体验研讨引言:音乐及舞蹈教学的目的主要就在于培养学生的艺术素养,结合音乐和舞蹈,不仅可以通过动作展现出音乐的行云流水,还可以通过音乐衬托出舞蹈的艺术之美。
将听觉和视觉盛宴同时展现更能调动人的情感,也更多能打动观众,更好的体现艺术魅力。
在教学中,音乐和舞蹈都离不开节奏,音乐的节奏体现在旋律,舞蹈的节奏体现在律动。
音乐教学结合舞蹈,学生可以更好的感受音乐,舞蹈教学结合音乐,学生可以更好的把握节奏。
只有音乐与舞蹈的相配合,才会体现艺术的强大生命力、感召力、影响力。
如若想培养学生良好的艺术修养,就必须要在教学中将音乐舞蹈融为一体。
一、现代小学音乐与舞蹈教学中存在的问题1.教学方法组织单一音乐与舞蹈总是给人带来丰富多彩的感觉,兼具综合艺术的美感,又容易引发小学生的兴趣,总的来说,关于音乐和舞蹈的教学是受欢迎的。
但是,现在存在教学方法组织单一的问题。
音乐课总是老一套,教师组织,练习发声,老师一句学生一句,不存在艺术的美感发挥,这样的教学难免浪费了美育教学的生气。
这种单一的教学总归是不得学生喜欢的,也并不能培养学生深层次的音乐素质。
事实上,音乐教学应该是广泛联系多动视角的,可以是影视。
戏曲、美术、当然还有舞蹈。
舞蹈是触手可及的音乐教学辅助,在教学中添加舞蹈,可以调动学生的兴趣,启发学生乐感,激发学生的热情。
而在舞蹈教学中添加音乐更是不可或缺,可以有效的培养学生的节奏感,提升学生的协调度。
因而,面对教学方法单一这一问题时,我们要善于找到解决办法。
2.课堂参与度低当音乐教学与舞蹈教学目的本身就是教学的话,小学生是无法参与进其中的。
很多小学音乐老师和舞蹈老师清清楚楚的将教学的内容告诉学生,然而这样是无法将艺术性留在学生的灵魂中的。
小学生是一个处在探索阶段的年龄层,他们或许懂得的知识尚浅,但是他们可以感受到艺术本身,音乐本身,舞蹈本身,他们可以感受到美。
这些艺术素质,他们可能与生俱来,但是他们必须参与其中。
小学音乐教学中如何培养学生的审美能力

小学音乐教学中如何培养学生的审美能力音乐对于小学生的发展非常重要,它不仅可以培养学生的审美能力,还可以促进其艺术修养和情感表达。
本文将探讨在小学音乐教学中如何有效地培养学生的审美能力。
一、创设多样化的音乐环境在小学音乐教学中,教师可以通过营造多元化的音乐环境来培养学生的审美能力。
教室中可以放置各种类型的乐器,让学生亲自体验不同乐器的音色和演奏方式,培养学生对音乐的好奇心和探索欲望。
同时,播放不同风格和时期的音乐作品,展示各种不同的音乐形式和表现手法,让学生能够感受到音乐的多样性和丰富性。
二、注重培养学生的音乐感知能力音乐感知是培养学生审美能力的基础。
在音乐课堂中,教师可以通过一系列感知活动来培养学生的音乐感知能力,例如鉴赏音乐中的旋律、节奏、和声以及情感表达等要素,让学生能够准确地感知和理解音乐的内涵和表现手法。
同时,教师还可以引导学生参与到音乐中,通过唱歌、跳舞、演奏乐器等方式培养学生对音乐的直接感受和表达能力。
三、开展音乐创作活动音乐创作是培养学生审美能力的重要途径之一。
教师可以引导学生尝试编曲、创作简单的歌曲、舞蹈或乐曲,让学生在音乐创作中发挥想象力和创造力,培养他们对音乐的审美理解和表达能力。
此外,可以组织学生进行合作创作,让他们在团队中相互协作,共同完成一项音乐作品,培养他们的合作意识和创新精神。
四、开展音乐欣赏活动音乐欣赏是培养学生审美能力的重要途径之一。
学校可以邀请专业音乐家或音乐团体来演出,让学生近距离接触优秀的音乐作品和演奏者,提高他们的音乐鉴赏能力。
此外,教师还可以选用一些优秀的音乐作品,让学生进行深入的欣赏和分析,了解音乐作品中所蕴含的情感和意义,培养学生对音乐的深层次理解和欣赏能力。
五、注重音乐教育与其他学科的融合在小学音乐教学中,可以与其他学科进行有机的融合,创造出更加丰富和多元化的音乐教学环境。
例如,在音乐与美术的融合中,可以让学生通过绘画、雕塑等形式表达音乐中的形象;在音乐与舞蹈的融合中,可以让学生通过舞蹈展示音乐的节奏和情感;在音乐与文学的融合中,可以让学生通过朗读、诵读等方式来感悟音乐与文学作品的内涵。
小学音乐课堂中融合舞蹈教育的实践探究

小学音乐课堂中融合舞蹈教育的实践探究作者:朱嫒璇来源:《小学教学研究·教研版》2024年第05期【摘要】《义务教育艺术课程标准(2022年版)》指出,音乐学科应加强与其他艺术的融合;重视艺术与其他学科的联系,充分发挥协同育人功能,促进学生身心健康全面发展。
文章对在小学音乐课堂中融合舞蹈教育的具体过程和方法作了实践探究。
【关键词】音乐课堂舞蹈教学教育融合在音乐学科的学习中,学生通过观察自然、了解社会、感悟、体验、领会艺术的魅力,积极参与艺术活动,用音乐语言表达思想,用舞蹈语言抒发情感。
笔者通过挖掘小学花城版音乐教材中适合融合舞蹈的教学元素,在音乐课堂中借助模仿、实践创作等教学活动,培养学生的核心素养。
以音舞相融落实艺术课堂,发挥以艺育人的作用,促进学生的全面发展。
一、音舞相融的起源与意义(一)音乐与舞蹈的相互关系在艺术起源之初,音乐就与舞蹈紧密交织。
我国古人在3000多年前就把音乐、舞蹈、诗歌结合在一起,统称之为“乐”。
随着历史的不断发展,音乐逐渐发展成一门包括节奏、旋律、复调、和声、曲式等多层内容与形式的艺术门类。
而舞蹈则逐渐演变出了一门舞蹈本体的多种运动法则的多层次、多角度的综合性艺术门类。
漫漫的艺术之路上,舞蹈与音乐已经发展成为一种和谐一致的融洽关系,二者超越了简单的合作关系,音乐甚至成为舞蹈本体的组成部分。
(二)小学音乐课堂融合舞蹈的意义一线教学实践证明,在小学音乐教育过程中,依据音乐的旋律和节奏,加入适合的舞蹈动作,能使学生更好地对音乐进行表现。
借助舞蹈夸张的肢体表达,将音乐的内在情感展现出来,以更广阔的视野去理解音乐作品,进而全方位培养学生的艺术素养。
如何在课堂上将音舞之美交汇融合起来,方便有效地带给学生1+1>2的艺术体验和感悟,是教师需要深思的一个问题。
二、音樂课堂融入舞蹈的前期准备(一)音乐的选择与分析著名音乐家叶纯之曾指出,音乐与舞蹈之间的确存在着一种联系,音乐提供了一种可舞性,这是一种潜在的素质。
新课程标准下的小学音乐教师应具备的能力

新课程标准下的小学音乐教师应具备的能力发表时间:2015-04-20T09:43:13.693Z 来源:《素质教育》2015年3月总第172期供稿作者:孟金玲[导读] 在乐学科领域中,“唱、弹、跳”是所有小学音乐教师应具备的三大基本功。
孟金玲新疆乌苏市哈图布呼镇中心学校833000一、音乐专业技能是从事小学音乐教学的必备能力和基本前提在乐学科领域中,“唱、弹、跳”是所有小学音乐教师应具备的三大基本功。
“唱”即歌唱能力和自弹自唱能力。
“唱”在音乐教学中具有很强的示范性和激励性。
歌唱教学是训练学生的音乐感的最有效的途径之一,在小学音乐教学中,教师声情并茂的范唱能给学生带去最直接的美的感受;“弹”即键盘弹奏能力和即兴伴奏能力。
只有具备娴熟的、能为各种风格的歌曲伴奏的即兴能力,才能组织好课堂,营造良好的课堂气氛;“跳”即舞蹈表演能力。
《新课标》强调师生的互动性,使整个课堂处于一种轻松、愉快、活泼的氛围中。
小学音乐教师的舞蹈表演能力对于音乐课堂来说就显得尤为重要。
教师应抓住学生活泼好动喜欢模仿的特点,从而通过自己的肢体语言来引导学生体会音乐、表演音乐,建立一种和谐、平等的师生关系。
小学音乐教师除了要重视原来的专业技能之外,还要逐渐掌握合唱指挥、乐器演奏以及音乐创作等复合的专业技能。
教师单一的技能是不能满足学生日益膨胀的音乐需求的,同时,一名小学音乐教师也绝不只是上好课就完事了,他们的任务还在于课外艺术实践及培养人的品格和情操。
音乐课外活动和实践是音乐课堂学习的补充和延伸,是小学音乐教育的重要组成部分,是发展学生特长、丰富校园文化的重要途径。
通过课外活动,能培养学生的合作精神,同时能引导部分学生走上专业之路。
在学校里音乐课外活动常见的有:合唱队、舞蹈队、鼓号队、小型的管乐队和弦乐队等等。
小学音乐教师要有根据学校客观实际组建学生声乐、器乐、舞蹈等课外音乐活动团队和指导学生课外音乐活动的能力,要有协调课堂教学和课外活动关系的能力,保证音乐实践活动在课内和课外的一致性和整体性,为学生在音乐课外的学习和实践创造有利的环境。
民族民间舞蹈在小学音乐教学中的应用

民族民间舞蹈在小学音乐教学中的应用
在小学音乐教学中,民族民间舞蹈作为一种形式丰富多样的艺术表达方式,可以被广泛应用。
以下是民族民间舞蹈在小学音乐教学中的几种应用方式:
1. 舞蹈展示:通过观看和学习民族民间舞蹈,学生可以感受到不同国家和地区的独特文化和艺术风格。
老师可以选取具有代表性的民族舞蹈进行展示,让学生了解和欣赏不同文化,增加了解和包容的机会。
2. 舞蹈教学:通过教授一些简单的民族民间舞蹈动作和舞蹈技巧,培养学生的舞蹈技能,提高身体协调性和节奏感。
通过舞蹈教学,可以让学生感受到音乐和舞蹈的紧密联系,提升他们的音乐表现能力。
3. 舞蹈创作:鼓励学生通过民族民间舞蹈的学习,激发他们的创造力,让他们尝试创作自己的舞蹈作品。
学生可以根据自己对音乐的理解和情感的表达,创作出属于自己的舞蹈作品,展示自己的想法和个性。
4. 舞蹈带动学习:在学习特定主题时,通过引入相关的民族民间舞蹈,可以增强学生的学习兴趣和参与度。
例如,在学习中国传统节日时,可以引入相关的舞蹈,让学生更好地理解和体验节日的文化内涵。
5. 舞蹈表演:学生可以在校内或校外的活动中进行舞蹈表演,展示所学的民族民间舞蹈,增强自信心和团队合作意识。
舞蹈表演也可以作为音乐课堂的结尾或重要的音乐会环节,给学生提供展示自己的平台。
总之,民族民间舞蹈在小学音乐教学中的应用,可以丰富教学内容,培养学生的审美情趣,提升音乐艺术水平,同时也能促进学生对不同文化的认识和理解,培养他们的尊重和包容精神。
师范院校音乐教育专业舞蹈教学探析

师范院校音乐教育专业舞蹈教学探析摘要:舞蹈课程是师范院校音乐教育专业的基础课程,但在目前众多师范院校中,舞蹈教学存在一些问题和偏向,这影响到师范院校音乐教育复合型人才的培养,对此,笔者进行粗略分析和探讨。
关键词: 师范院校;音乐教育;舞蹈教学;问题;对策中图分类号:j618 文献标识码:a文章编号:1005-5312(2011)14-0117-02一、引言我国师范院校音乐教育专业的主要任务是为高等学校、中小学及文化事业单位培养音乐教学师资、音乐表演人才及音乐专门人才。
当今社会对复合型人才的培养要求需要师范院校改革音乐教育学科建设的定位、目标和模式,重视和加强诸如舞蹈等基础课程的教学和实践。
二、目前师范院校音乐教育专业舞蹈教学中存在的问题(一)招生考试中取消了舞蹈技能测试随着高校招生和教学的改革,一些师范院校在招生技能测试中舞蹈被淡化,甚至被取消,这点可从山东师范大学音乐学院2007年和2009年招生简章中比较得知:2007年音乐学(音乐教育)部分初试科目,任选音乐技能一项(声乐、键盘、器乐演唱或演奏曲目一首,舞蹈表演成品舞或舞蹈组合)。
2009年音乐学(音乐教育)考试科目变为,初试科目:音乐技能一项(声乐、键盘、器乐三项任选其一),演唱或演奏曲目一首。
这样就使得有舞蹈特长的学生不能发挥其专长,而改学音乐教育的其他专业。
而且,随着师范院校舞蹈学、舞蹈表演等舞蹈专业的扩招,音乐教育专业的舞蹈教育越来越不受重视。
(二)舞蹈课时比例偏少、内容设置不够合理目前,许多师范院校音乐教育专业课程设置中,舞蹈基础课程所占比例偏少。
还是以山东师范大学音乐学院音乐教育课程为例,其主要课程有乐理、视唱练耳、艺术概论、和声、音乐教学法、音乐曲式与作品分析、中外音乐史与欣赏、合唱指挥、电脑音乐、声乐、钢琴、器乐、舞蹈等。
但舞蹈课程仅在大三必修一年,安排了72课时,只占总课时的1/7。
而且,其教学内容不够合理,缺乏舞蹈理论、舞蹈教学法等课程,这就使得学生缺乏舞蹈基础理论知识如文化背景等和舞蹈教学的技能,因而,难以实现专业华发展和今后教学的需求。
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浅析小学音乐教育专业舞蹈教学能力的培养摘要:随着经济和文化的发展,对人的综合素质的要求也越来越高。
现代社会,不仅要求公民具备较高的文化素质,还应具有良好的人文素养及审美观念、合作意识、创新精神等。
音乐作为展示人类文化内涵的一种重要载体和形态,蕴含着丰富的历史和文化内涵,来满足人的精神和文化需求。
而舞蹈教学作为音乐教育的一个重要内容,对人素质的进一步提升发挥着不可替代的作用。
本文主要从进行小学音乐舞蹈教学的必要性、小学音乐教育中舞蹈教学的现状,以及培养舞蹈教学能力的措施等方面来进行探讨。
关键词:舞蹈教学;教学现状;培养措施
中图分类号:g640 文献标识码:a 文章编号:1003-2851(2012)04-0229-01
社会的发展和思想的进步,需要一个养料丰富的环境,而这个环境的形成关键是要有丰富的思想材料的不断积累。
音乐作为最古老、最普遍、感染力最强的传统艺术形态之一,以其特有的魅力和感染力伴随着人类的发展。
而舞蹈作为音乐的一个部分,对提高人的自身修养有重要的意义。
一、进行小学音乐舞蹈教学的必要性
(一)舞蹈有其自己特有的教育作用
1.舞蹈能够增强体质,可以改变不良的姿势,使动作更加协调优美。
小学生的身体正处于生长发育期,体内的新陈代谢旺盛,练习舞蹈对身体各器官的结构及功能的塑造作用明显。
2.舞蹈学习可以培养学生的自持、自制能力和意志品质,能够使学生变被动为主动,增加生活和学习的积极性。
3.舞蹈可以培养学生良好的性格。
通过舞蹈学习,学生的纪律性、组织性得到加强,人际交往能力增强。
4.欣赏优秀舞蹈可以提高学生的审美能力,创编即兴舞蹈能够培养学生对于音乐的感受力和感情的表达力。
(二)舞蹈与音乐、美术、体育等紧密相连、互相配合,能更好地促进小学生的全面发展。
为了适应国际社会和中国现代化建设对综合性人才的需求,对小学生进行舞蹈教育具有重要意义。
(三)舞蹈普及教育的时代呼唤。
随着时代和社会的不断进步,教育制度也在不断进行调整以适应时代发展的需要,当今时代需要通过舞蹈教育来培养学生的个性、提高素质修养。
(四)舞蹈教育历史悠久。
尧舜时期就有“击石拊石,百兽率舞”的说法,周代建立了“大乐司”用来对子弟进行舞蹈训练。
二、小学音乐教育中舞蹈教学现状
1.录像课。
笔者曾经欣赏过一节以“走进西藏”作为主题的优秀录像课。
该课不管是欣赏、学唱西藏内容的曲子,还是介绍藏族民俗、文化、服饰等都表现的很好,教师歌喉嘹亮,课件直观形象,学生积极主动。
最后,教师亲自参与表演,并要求学生即兴舞蹈。
但由于大多学生不敢表现,节奏紊乱、动作生涩,在这个环节谈不上倾听音乐,体验舞蹈韵律,不能发挥其作用。
2.公开课。
我们常常会看到这样的情景,教师教完一首新曲后,
将学生分为几个小组,分别讨论如何对歌曲进行表现处理,然后进行汇报。
通常有一组使用打击乐器进行伴奏,表现的慷慨激昂;另一组表演小合唱,然后常常会有一组表演新疆舞,由一个基础较好的带领,大家依样画葫芦进行模仿。
课堂气氛一场活跃,能有效培养学生的思维想象力和创造能力。
三、培养舞蹈教学能力的措施
(一)培养基本教学能力
作为教师,首先应该培养口头的表达能力,做到语言流畅、富有逻辑,通过教师的精彩讲解,使学生对舞蹈学习产生浓厚的兴趣。
具体来讲,教师要用自己的话将动作要领和技巧向学生流畅地表述出来,使学生能够通过教师的有效讲解正确理解舞蹈的动作和所要表达的感情。
(二)创造一个良好的教学环境,逐步引导学生进入舞蹈艺术的殿堂
1.营造一个健康、美好、文明的物质环境。
它作为有形环境,是指舞蹈教学设施和教学场所。
2.创造一个相处融洽、充满爱心、温馨的人际环境。
它作为无形环境,是指师生、生生关系。
(三)灵活运用多种教学方法提高舞蹈教学的效率
1.听听、想想。
知识是有限的,但想象力是无限的,因而想象力比知识更重要。
它是知识产生并积累的源泉,推动着世界不断向前发展。
在学习舞蹈之前,要给学生一些听音乐的时间,让学生在
音乐中尽情幻想,在欣赏中把握节奏,掌握音乐的感情基调。
2.说说、笑笑。
在舞蹈教学过程中,要充分发挥学生的自觉性,只有主动自觉的学习,才能使学习的效果发挥到最好。
教师要起到引导的作用,在生动有趣的讲解中,在活泼生动的课堂氛围中,在说说笑笑的过程中让学生领悟到舞蹈的魅力。
3.倡导创作教学,满足表现欲。
小学生一般表现欲望强烈,在教学过程中要尽量满足他们的表现要求,让音乐表演和基本功训练交替进行。
创作充分考虑学生的需求和兴趣,尽力为学生营造一个自由轻松的学习环境,促进学生的积极主动学习热情,使他们能取得较大的进步。
(四)丰富教学内容,尽量引导学生发现舞蹈的美
生活中不是缺少美,而是缺少发现。
因此,在小学舞蹈教学中,教师要注重利用生活中的题材编排舞蹈作品来吸引学生的注意力,培养学生学习舞蹈的兴趣,并使他们在舞蹈中陶冶情操,更加乐观地对待生活和学习。
小学舞蹈教学中,对教师的要求最重要的是质量而不是数量,要在教学的过程中注意培养学生的兴趣和积极性,为以后舞蹈课程的学习打下坚实的基础。
未来的小学舞蹈教学中,要打破当前小学音乐教育的僵化模式,充分活跃课堂氛围,丰富教学内容,改变教学方式,使教学的效果更加明显,为祖国培养出更多更优秀的音乐舞蹈专业人才。
参考文献
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[2]张国俊.小学音乐教学“失位现象”剖析[j].新课程研究(基础教育),2009(10).
[3]张瑞.在小学音乐教学中激发学生思维创新[j].青年文学家, 2010(19).
[4]刘音.让快乐的音符浇灌孩子们的心田——浅谈小学音乐课上的快乐教学[j].青春岁月,2011(14).。