五年级美术上册 感受漫画造型教案 沪教版
五年级上册美术教案-感受漫画造型-沪教版

教案标题:五年级上册美术教案-感受漫画造型-沪教版一、教学目标1. 让学生了解漫画的基本概念、特点及表现形式。
2. 培养学生对漫画艺术的兴趣和审美能力。
3. 引导学生学会观察、分析漫画作品,提高绘画表现力。
4. 培养学生的创新意识和团队协作精神。
二、教学内容1. 漫画的基本概念和特点2. 漫画的表现形式和分类3. 漫画创作的基本方法与技巧4. 漫画作品的欣赏与评价三、教学重点与难点1. 教学重点:漫画的基本概念、特点、表现形式和创作方法。
2. 教学难点:漫画创作技巧的提高和作品评价。
四、教学准备1. 教师准备:漫画作品、教材、教学课件等。
2. 学生准备:绘画工具、画纸、参考资料等。
五、教学过程1. 导入新课1.1 教师出示一组漫画作品,引导学生观察并提问:“你们知道这些作品是什么类型的画吗?”1.2 学生回答,教师总结并引出课题:今天我们来学习漫画。
2. 讲授新课2.1 漫画的基本概念和特点2.1.1 教师讲解漫画的定义和特点,如夸张、幽默、讽刺等。
2.1.2 学生了解漫画与其他绘画形式的区别。
2.2 漫画的表现形式和分类2.2.1 教师介绍漫画的常见表现形式,如单幅、四格、连环画等。
2.2.2 学生了解不同类型的漫画及其特点。
2.3 漫画创作的基本方法与技巧2.3.1 教师讲解漫画创作的步骤,如构思、草图、勾线、上色等。
2.3.2 学生学习漫画创作的基本技巧,如人物造型、表情刻画等。
2.4 漫画作品的欣赏与评价2.4.1 教师展示一组优秀漫画作品,引导学生从构图、造型、表现力等方面进行欣赏。
2.4.2 学生学会如何评价漫画作品,提高审美能力。
3. 实践环节3.1 学生分组,每组选择一个主题进行漫画创作。
3.2 教师巡回指导,解答学生在创作过程中遇到的问题。
3.3 学生完成作品后,进行组内展示和评价。
4. 总结与拓展4.1 教师对本节课的学习内容进行总结,强调漫画的特点和创作方法。
4.2 学生分享自己的创作心得,互相学习、交流。
五年级上册美术教学设计沪教版教案

五年级上册美术教学设计沪教版教案集团标准化办公室:[VV986T-J682P28-JP266L8-68PNN]单元主题:第一单元动漫天地课题名称:第1课感受漫画造型知识要素了解漫画的造型特点技能要求:用流畅的线条表现漫画特征教学目标体验与发现:欣赏各种漫画造型,感受漫画的艺术特点,体验卡通给生活带来的乐趣。
实践与创造:选择一种表现形式,临摹或创意一幅漫画欣赏与评议:能感受评议漫画幽默、寓意、讽刺的特点教学重点了解漫画的艺术特点、造型手法和表现形式教学难点造型夸张,表现得有幽默感、有寓意或有讽刺意义教学过程一.欣赏与感受1.请学生在课前搜集自己喜欢的漫画作品。
分小组或班级形式进行交流,介绍自己喜爱的原因。
2.教师出示优秀漫画作品,请学生欣赏并谈感受。
3.教师小结:①漫画具有幽默、寓意、讽刺等特点。
②漫画造型运用变形、夸张等手法,强调人物的形象特征和鲜明个性。
③有独幅漫画、连环漫画、多分镜漫画等多种表现形式。
④有线描、水墨、色彩等绘画方式。
二.尝试与讨论1.学生尝试用漫画的造型特点临摹或创意一个人物造型。
2.展示、交流感受。
3.讨论:连环漫画和多分镜漫画的形式有什么不同的设计要求4.交流、小结:①故事短小、有趣,表达幽默、寓意或讽刺。
②人物造型夸张、体现个性特点。
③画面连贯、人物形象统一。
④分镜漫画还要注意画面的分割有新意。
三.想象与实践1.故事的创意交流,到身边找幽默的、有寓意的、讽刺性的短小故事。
2.交流表现构思。
①分几个画面或镜头表现。
②每个画面或镜头中要表现出哪些情节或动作。
③人物形象的设计,体现什么性格特点。
④添加背景。
⑤幽默感、寓意性或讽刺性是否强。
3.绘画草图。
交流、修改。
4.涂色。
四.展示与评论1.展示作品,介绍自己的构思。
2.互评,教师评议。
①题材是否有幽默感、寓意或讽刺性②人物造型设计是否夸张有个性③画面情节安排是否连贯创意如何单元主题:第一单元动漫天地课题名称:第2课我喜欢的卡通画知识要素了解卡通画造型特点技能要求:用流畅的线条表现卡通特征教学目标体验与发现:感受卡通画的特征和充满活力的儿童心理,体验卡通给生活带来的乐趣。
五年级上册美术教案第1课 感受漫画造型|沪教版

课题:1 感受漫画造型类别:漫画教学目标:知识与技能:初步了解漫画的艺术特点,以及夸张变形等造型的手法和表现,学习简单的漫画创作过程与方法:通过欣赏与讨论,发现并交流漫画的相关特点,在临摹或创作的过程中尝试运用漫画形式表现画面内容。
情感态度与价值观:激发学习漫画的兴趣,感悟漫画夸张形象、幽默等特点,提升对生活中形象的关注度。
教学重点:漫画人物形象的夸张与变形。
教学难点:突出漫画形象的特点。
作业要求:基础层面:能运用线描上色的绘画方法临摹一幅喜欢的漫画。
拓展层面:运用漫画形式创作表现一个生活中的小故事。
漫画形象生动,特征鲜明。
教学准备::学具:记号笔、涂色工具、画纸等。
教具:课件、漫画作品、学生作品等。
共享教案本班学生实际二度设计一、欣赏与发现:1交流课前搜集的漫画作品。
2展示、欣赏不同类型的漫画作品。
3教师讲述漫画的艺术特点:①漫画具有幽默、寓意、讽刺等特点;②漫画有独幅漫画、连环漫画、多分镜漫画等多种作品形式漫画作品幽默、诙谐,通俗易懂,漫画造型夸张有趣,受到不同年龄层次读者的喜爱。
1、漫画有线描、水墨、色彩等多种绘画表现方法2、漫画造型生动夸张,强调物象形象特点和鲜明的个性特征。
二、尝试与交流:1学生欣赏并尝试设计一个漫画人物造型。
2讨论、交流漫画形象设计的方法、要点。
3教师小结:①人物形象注重五官、发型与动态的夸张表现,体现人物个性。
②造型简洁,根据需要适当变形。
4 揭示课题:感受漫画造型5 欣赏连环漫画,感悟故事的趣味性和寓意性。
交流故事表现的巧妙构思和要点。
五年级学生以及具有一定的分析能力和逻辑思维能力,对生活中的人和事有一定的判断和感悟能力,能够理解漫画要表达的内涵和寓意。
相互启发,生活中有趣的,可以表现为漫画作品的创作素材。
三、构思与创作:1基础层面作业要求:临摹一幅自己喜欢的漫画,感受漫画造型的特点。
2 拓展层面作业要求:创意表现漫画人物形象或漫画故事。
需要构思漫画内容,可以分小组交流,确定主要情节及人物形象。
五年级上册美术教学设计第2课 有趣的卡通画——我的Q版造型|沪教版

五年级上册美术教学设计第2课有趣的卡通画——我的Q版造型|沪教版一、课程目标通过本节课的学习和实践,学生将能够:1.掌握卡通画的基本概念和技巧;2.学会使用卡通画的表现手法表达自己的感受和想象;3.体验创作一个可爱的Q版卡通形象的过程;4.培养创作意识和审美能力,发挥想象力和创造力。
二、教学重难点1. 教学重点1.了解卡通画的基本概念和特点;2.掌握卡通画的表现手法和技巧;3.设计和绘制一个可爱的Q版卡通形象。
2. 教学难点1.如何表达角色的简洁性和夸张性;2.如何通过简单的形状和表情表现角色的性格和情感;3.如何运用构图技巧设计一个有趣的卡通形象。
三、教学过程1. 导入环节教师首先展示来自各种媒介的卡通形象(包括漫画、动画、游戏等),鼓励学生讲解其中的多样性和创意。
教师随后引导学生探讨卡通画的基本特点和表现手法,例如角色形象的简洁和夸张、色彩的明快和富有情感以及立体感的表现等等。
2. 实践环节2.1 角色设计教师分发手绘板和彩色铅笔等工具,让学生开始设计和创作一个自己的卡通形象,利用学习到的卡通画表现手法尝试表现角色的心情和个性。
在绘画的过程中,教师可以指导学生如何运用简单的线条和形状来表现一个生动的角色形象,例如表情的塑造、动态的姿势、特定的服饰和道具等,让学生尝试创造一个独特的Q版卡通形象。
2.2 构图设计在角色形象的基础上,教师可以引导学生进行构图的设计。
通过调整角色的大小、位置和动作等来创造一个有趣的场景或故事片段,并尝试在画面中使用相关的背景和道具来表现主题和情感。
在构图设计的过程中,教师可以提供一些绘画技巧和方法的指导,例如透视法、分块法、平面布置等。
3. 总结与展示环节在课程结束前,教师可以组织学生展示他们的作品,并互相交流和评价。
在展示和讨论的过程中,学生可以总结和分享在本节课中学到的卡通画表现技巧和创作思路,并提出对自己作品的反思和改进意见。
通过总结和展示,学生可以进一步理解和掌握卡通画的基本概念和技巧,提高创作能力和审美水平。
小学美术沪教版 五年级上册第1课《感受漫画造型》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案

小学美术沪教版五年级上册第1课《感受漫画造型》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课教案公开课教案
【省级名师教案】
1教学目标
1、知识与技能:了解漫画人物的基本特征,学习漫画人物的基本造型手法,培养学生的观察能力、造型能力。
2、过程与方法:通过欣赏、探究、实践、合作,运用简练夸张的表现手法创作漫画人物,表现自己的理想。
3、情感、态度、价值观:感受漫画创作的乐趣,鼓励学生从小树立理想目标,能为实现自己的梦想努力奋斗。
2学情分析
本课学习主体为小学高年级学生,这一年龄段的学生,随着年龄和经验的增长,身心都得到了很大的发展,思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展,心理活动的随意性和自觉性也在增强,他们力求表现更真实、更深刻,表现能力有所加强。
能运用一些造型方式,表现自己的所观察到的对象,有的学生对材料进一步的拓展,寻求技法和表现方法的创新。
3重点难点
教学重点:学习创作漫画人物。
教学难点:漫画简练夸张手法的运用。
五年级美术上册《感受漫画造型》教案、教学设计

一、教学目标
(一)知识与技能
1.让学生了解漫画造型的基本特点和表现手法,掌握漫画造型的基本技巧,如夸张、拟人、象征等。
2.培养学生观察力、想象力、创造力和表达能力,能够运用所学知识创作出具有个性和幽默感的漫画作品。
3.引导学生了解漫画的种类和风格,拓展学生的美术视野,提高审美能力。
五、作业布置
1.结合本节课所学内容,学生需独立完成一幅漫画创作。要求运用夸张、拟人、象征等手法,展现幽默感和个性。
提交作品时,请附上创作思路和心得体会,以便教师了解学生的创作过程。
2.学生以小组为单位,共同创作一幅主题漫画。各小组成员分工合作,充分发挥团队协作精神,将所学技巧融入到作品中。
作品完成后,进行小组内互评,推荐优秀作品参加班级漫画展览。
二、学情分析
五年级的学生已经具备了一定的美术基础,他们对漫画造型有着浓厚的兴趣,但在表现手法和创作技巧上仍有待提高。在本章节的学习中,学生需要在教师的引导下,进一步拓展漫画造型的知识领域,提高观察力、想象力和创造力。此外,学生在这个年龄段,独立思考能力和团队合作精神逐渐增强,教师应充分利用这些特点,激发学生的学习积极性,帮助他们更好地掌握漫画造型的技巧和方法。同时,针对学生的个体差异,教师需关注每个学生的学习需求,提供有针对性的指导,使他们在漫画创作的过程中获得成就感,树立学习信心。
(三)情感态度与价值观
1.培养学生对美术学科的热爱,激发他们学习美术的兴趣和积极性。
2.引导学生关注生活,发现生活中的美好和幽默,以漫画的形式表达自己对生活的感悟。
3.培养学生乐观、积极的心态,学会用幽默的方式看待问题,增强心理素质。
4.培养学生尊重他人、善于合作的品质,树立正确的价值观和人生观。
1 感受漫画造型(教案)2023-2024学年美术五年级上册-沪教版
教案标题:感受漫画造型课程名称:美术年级:五年级教材版本:沪教版课时:2课时教学目标:1. 让学生了解漫画的基本概念和特点,掌握漫画造型的方法和技巧。
2. 培养学生的观察力、想象力和创造力,提高学生的美术表现能力。
3. 培养学生对美术的兴趣和爱好,激发学生的创作热情。
教学内容:1. 漫画的基本概念和特点2. 漫画造型的方法和技巧3. 漫画创作的步骤和要点教学过程:第一课时:一、导入(5分钟)1. 教师出示一些漫画作品,引导学生观察并思考:这些作品有什么共同特点?2. 学生回答,教师总结:这些作品都是漫画,漫画是一种以夸张、幽默、讽刺等手法表现生活、反映社会的艺术形式。
二、新课内容(20分钟)1. 教师讲解漫画的基本概念和特点,引导学生了解漫画的分类和风格。
2. 教师演示漫画造型的方法和技巧,引导学生掌握漫画的表现手法。
3. 教师引导学生欣赏一些优秀的漫画作品,分析其造型特点和创作思路。
三、实践环节(15分钟)1. 教师布置作业:请学生选择一个自己喜欢的人物或动物,运用漫画的手法进行造型创作。
2. 学生进行创作,教师巡回指导。
四、展示与评价(5分钟)1. 学生展示自己的作品,介绍创作思路和表现手法。
2. 教师组织学生进行评价,引导学生从造型、创意等方面进行评价。
第二课时:一、复习导入(5分钟)1. 教师出示一些漫画作品,引导学生回顾漫画的基本概念和特点。
2. 学生回答,教师总结。
二、新课内容(20分钟)1. 教师讲解漫画创作的步骤和要点,引导学生了解漫画创作的全过程。
2. 教师演示漫画创作的实例,引导学生掌握漫画创作的技巧。
三、实践环节(15分钟)1. 教师布置作业:请学生选择一个自己喜欢的事物或场景,运用漫画的手法进行创作。
2. 学生进行创作,教师巡回指导。
四、展示与评价(5分钟)1. 学生展示自己的作品,介绍创作思路和表现手法。
2. 教师组织学生进行评价,引导学生从造型、创意等方面进行评价。
教学反思:本节课通过讲解漫画的基本概念和特点,引导学生了解漫画的分类和风格,并通过演示漫画造型的方法和技巧,使学生掌握漫画的表现手法。
五年级上册美术教学设计-感受漫画造型-沪教版
五年级上册美术教学设计:感受漫画造型——沪教版教学目标1. 让学生了解漫画的基本特点,掌握漫画造型的基本技巧。
2. 培养学生对漫画的欣赏能力,提高他们的审美水平。
3. 引导学生通过观察、思考、实践,创作出具有自己风格的漫画作品。
4. 培养学生的创新意识和团队合作精神。
教学内容1. 漫画的基本特点:幽默、夸张、生动、形象。
2. 漫画造型的基本技巧:线条、色彩、构图、表情、动作。
3. 漫画作品的欣赏与评价。
4. 漫画创作的基本步骤:构思、草图、勾线、上色、完善。
教学重点与难点1. 教学重点:漫画造型的基本技巧,包括线条、色彩、构图、表情、动作。
2. 教学难点:如何引导学生观察生活,发现生活中的有趣素材,并将其融入漫画创作中。
教具与学具准备1. 教具:漫画作品集、投影仪、白板、教学课件。
2. 学具:绘画纸张、铅笔、橡皮、彩色笔、水彩颜料。
教学过程1. 导入:通过展示漫画作品,引导学生了解漫画的基本特点,激发他们的学习兴趣。
2. 新课:讲解漫画造型的基本技巧,让学生掌握线条、色彩、构图、表情、动作的表现方法。
3. 欣赏:分析经典漫画作品,让学生了解漫画的魅力,提高他们的欣赏能力。
4. 实践:引导学生观察生活,发现有趣素材,进行漫画创作。
5. 展示与评价:学生展示自己的作品,进行自评、互评,教师给予点评和指导。
6. 总结:对本节课的内容进行总结,强调漫画创作的要点。
板书设计1. 五年级上册美术——感受漫画造型2. 目录:教学目标、教学内容、教学重点与难点、教具与学具准备、教学过程、板书设计、作业设计、课后反思3. 正文:根据教学过程,逐步展示漫画造型的基本技巧、漫画作品的欣赏与评价、漫画创作的基本步骤等内容。
作业设计1. 创作一幅以“我的校园生活”为主题的漫画作品。
2. 要求:运用本节课所学的漫画造型技巧,表现出校园生活中的一个有趣场景。
3. 作业提交时间:下节课上课前。
课后反思1. 教学目标是否达到:通过学生的课堂表现和作业完成情况,评估教学目标是否实现。
五年级上册美术教学设计《第1课 感受漫画造型》沪教版
五年级上册美术教学设计《第1课感受漫画造型》沪教版一. 教材分析《第1课感受漫画造型》是沪教版五年级上册美术教学的内容。
本节课主要让学生通过对漫画的观察、分析和实践,了解漫画的特点和表现手法,培养学生对漫画的兴趣和审美能力。
教材内容包括漫画的定义、漫画的表现手法、漫画家的创作过程等,通过实例分析、讨论和实践活动,使学生能够掌握漫画的基本技巧,并能够运用到自己的创作中。
二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的绘画基础和审美能力,他们对漫画并不陌生,很多学生对漫画有着浓厚的兴趣。
但学生在漫画创作方面可能存在一些问题,如对漫画的特点和表现手法理解不深,创作过程中缺乏创意和表现力等。
因此,在教学过程中,教师需要引导学生观察、分析和实践,帮助他们更好地理解漫画的特点,提高他们的漫画创作能力。
三. 教学目标1.让学生了解漫画的定义和特点,掌握漫画的表现手法。
2.培养学生对漫画的兴趣和审美能力,提高他们的漫画创作能力。
3.培养学生的观察力、想象力和创造力,提高他们的绘画技巧。
四. 教学重难点1.漫画的特点和表现手法。
2.如何将漫画技巧运用到自己的创作中。
五. 教学方法1.实例分析:通过分析漫画家的作品,使学生了解漫画的特点和表现手法。
2.讨论交流:引导学生互相交流对漫画的认识和创作体会,提高他们的审美能力。
3.实践活动:让学生亲自动手创作,提高他们的漫画创作能力。
4.小组合作:分组进行创作,培养学生的团队协作能力和沟通能力。
六. 教学准备1.教材、课件和教学资源。
2.绘画工具和材料。
3.漫画作品示例。
七. 教学过程1. 导入(5分钟)教师通过展示一些漫画作品,引导学生关注漫画的特点和风格,激发学生对漫画的兴趣。
2. 呈现(10分钟)教师呈现本节课的教学内容,包括漫画的定义、特点和表现手法等,让学生对漫画有更深入的了解。
3. 操练(10分钟)学生分组进行漫画创作,教师巡回指导,引导学生运用所学的漫画技巧进行创作。
五年级美术上册《感受漫画造型》优秀教学案例
案例中,我运用问题导向的教学方法,引导学生围绕漫画造型展开思考。设计具有启发性的问题,让学生在解决问题的过程中掌握知识,培养他们的批判性思维和创新能力。同时,鼓励学生提出自己的疑问,促进师生、生生间的互动与交流。
3. 小组合作,培养学生的团队协作能力
本案例采用小组合作的教学模式,让学生在分组活动中共同探讨创作思路,分工合作完成漫画作品。这种教学模式有助于培养学生的团队合作意识、沟通能力,同时也能让学生在互相学习中提高自己的和热爱,激发他们积极参与美术创作的热情,提高审美情趣。
2. 引导学生尊重漫画艺术家的创作成果,培养他们的知识产权意识,树立正确的价值观。
3. 通过漫画创作,培养学生关爱自然、关注社会、表达自我等情感态度,使他们具备健康、积极、向上的人生态度。
在本章节的教学过程中,教师应关注学生的个体差异,尊重他们的兴趣和特长,引导他们发挥潜能,实现知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观的全面提升。同时,教师还需注重课堂氛围的营造,使学生在轻松、愉快的环境中感受漫画艺术的魅力,培养他们的创新精神和实践能力。通过本章节的学习,让学生在美术素养、审美观念、团队合作等方面取得显著进步,为未来的艺术创作奠定坚实基础。
(三)学生小组讨论
1. 分组活动:将学生分成若干小组,每组选择一个漫画主题,进行创作前的讨论。
2. 讨论内容:小组成员围绕漫画主题,探讨创作思路、角色设定、构图设计等,明确各自分工。
3. 创作草图:各小组根据讨论结果,绘制漫画创作草图,为后续创作做好准备。
(四)总结归纳
1. 小组展示:每组展示自己的漫画草图,分享创作过程中的心得体会。
(四)反思与评价
在教学过程中,我将注重学生的反思与评价。首先,引导学生对自己的漫画作品进行自我评价,反思创作过程中的优点和不足,从而促进自我提高。其次,组织学生进行同伴评价,让他们学会尊重他人、欣赏他人,同时从他人的作品中汲取经验。最后,教师对学生的作品进行总结性评价,既要关注作品的质量,也要关注学生在创作过程中的表现,给予积极的反馈和鼓励。
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感受漫画造型
教学目标:
知识与技能:初步了解漫画的艺术特点,以及夸张变形等造型手法和表现形式,学习简单的漫画创作。
过程与方法:通过欣赏与讨论,发现并交流漫画的相关特点,在临摹或创作的过程中尝试运用漫画形象变现画面内容。
情感态度与价值观:激发学习漫画的兴趣,感悟漫画夸张形象、幽默等特点,提升对生活中形象地关注度。
教学重点:漫画形象的夸张变形
教学难点:突出漫画形象的特点
课前准备:
学具:记号笔、涂色工具、画纸
教具:课件、漫画作品、学生作品等
教学流程:
一、欣赏与感受:
1.请学生在课前搜集自己喜欢的漫画作品。
分小组或班级形式进行交流,介绍自己喜爱的原因。
2.教师出示优秀漫画作品,请学生欣赏并谈感受。
3.教师小结:
漫画具有幽默、寓意、讽刺等特点。
漫画造型运用变形、夸张等手法,强调人物的形象特征和鲜明个性。
有独幅漫画、连环漫画、多分镜漫画等多种表现形式。
有线描、水墨、色彩等绘画方式。
二、尝试与讨论:
1.学生尝试用漫画的造型特点临摹或创意一个人物造型。
2.展示、交流感受。
3.讨论:连环漫画和多分镜漫画的形式有什么不同的设计要求?
4.交流、小结:
①故事短小、有趣,表达幽默、寓意或讽刺。
②人物造型夸张、体现个性特点。
③画面连贯、人物形象统一。
④分镜漫画还要注意画面的分割有新意。
三、想象与实践:
1.故事的创意交流,到身边找幽默的、有寓意的、讽刺性的短小故事。
2.交流表现构思。
①分几个画面或镜头表现。
②每个画面或镜头中要表现出哪些情节或动作。
③人物形象的设计,体现什么性格特点。
④添加背景。
⑤幽默感、寓意性或讽刺性是否强。
3.绘画草图。
交流、修改。
4.涂色
四、展示与评论:
1.展示作品,介绍自己的构思。
2.互评,教师评议。
①题材是否有幽默感、寓意性或讽刺性?
②人物造型设计是否夸张有个性?
③画面情节安排是否连贯?创意如何?
中国书法艺术说课教案
今天我要说课的题目是中国书法艺术,下面我将从教材分析、教学方法、教学过程、课堂评价四个方面对这堂课进行设计。
一、教材分析:
本节课讲的是中国书法艺术主要是为了提高学生对书法基础知识的掌握,让学生开始对书法的入门学习有一定了解。
书法作为中国特有的一门线条艺术,在书写中与笔、墨、纸、砚相得益彰,是中国人民勤劳智慧的结晶,是举世公认的艺术奇葩。
早在5000年以前的甲骨文就初露端倪,书法从文字产生到形成文字的书写体系,几经变革创造了多种体式的书写艺术。
1、教学目标:
使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况,通过分析代表作品,获得如何欣赏书法作品的知识,并能作简单的书法练习。
2、教学重点与难点:
(一)教学重点
了解中国书法的基础知识,掌握其基本特点,进行大量的书法练习。
(二)教学难点:
如何感受、认识书法作品中的线条美、结构美、气韵美。
3、教具准备:
粉笔,钢笔,书写纸等。
4、课时:一课时
二、教学方法:
要让学生在教学过程中有所收获,并达到一定的教学目标,在本节课的教学中,我将采用欣赏法、讲授法、练习法来设计本节课。
(1)欣赏法:通过幻灯片让学生欣赏大量优秀的书法作品,使学生对书法产生浓厚的兴趣。
(2)讲授法:讲解书法文字的发展简史,和形式特征,让学生对书法作进一步的了解和认识,通过对书法理论的了解,更深刻的认识书法,从而为以后的书法练习作重要铺垫!
(3)练习法:为了使学生充分了解、认识书法名家名作的书法功底和技巧,请学生进行局部临摹练习。
三、教学过程:
(一)组织教学
让学生准备好上课用的工具,如钢笔,书与纸等;做好上课准备,以便在以下的教学过程中有一个良好的学习气氛。
(二)引入新课,
通过对上节课所学知识的总结,让学生认识到学习书法的意义和重要性!
(三)讲授新课
1、在讲授新课之前,通过大量幻灯片让学生欣赏一些优秀的书法作品,使学生对书法产生浓厚的兴趣。
2、讲解书法文字的发展简史和形式特征,让学生对书法作品进一步的了解和认识通过对书法理论的了解,更深刻的认识书法,从而为以后的书法练习作重要铺垫!
A书法文字发展简史:
①古文字系统
甲古文——钟鼎文——篆书
早在5000年以前我们中华民族的祖先就在龟甲、兽骨上刻出了许多用于记载占卜、天文历法、医术的原始文字“甲骨文”;到了夏商周时期,由于生产力的发展,人们掌握了金属的治炼技术,便在金属器皿上铸上当时的一些天文,历法等情况,这就是“钟鼎文”(又名金文);秦统一全国以后为了方便政治、经济、文化的交流,便将各国纷杂的文字统一为“秦篆”,为了有别于以前的大篆又称小篆。
(请学生讨论这几种字体的特点?)古文字是一种以象形为主的字体。
②今文字系统
隶书——草书——行书——楷书
到了秦末、汉初这一时期,各地交流日见繁多而小篆书写较慢,不能满足需要,隶书便在这种情况下产生了,隶书另一层意思是平民使用,同时还出现了一种草写的章草(独草),这时笔墨纸都已出现,对书法的独立创作起到了积极的推动作用。
狂草在魏晋出现,唐朝的张旭、怀素将它推向顶峰;行书出现于晋,是一种介于楷、行之间的字
体;楷书也是魏晋出现,唐朝达到顶峰,著名的书法家有欧阳询、颜真卿、柳公权。
(请学生谈一下对今文字是怎样理解的?),教师进行归纳:它们的共同特点是已经摆脱了象形走向抽象化。
B主要书体的形式特征
①古文字:甲骨文,由于它处于文明的萌芽时期,故字形错落有致辞,纯古可爱,目前发现的总共有3000多字,可认识的约1800字。
金文,处在文明的发展初期,线条朴实质感饱满而丰腴,因它多附在金属器皿上,所以保存完整。
石鼓文是战国时期秦的文字,记载的是君王外出狩猎和祈祷丰年,秦篆是一种严谨刻板的纯实用性的字体,艺术价值很小。
②今文字:隶书是在秦篆严谨的压抑下出现的一种潇洒开放型的新字体,课本图例《张迁碑》结构方正,四周平稳,刚劲沉着,是汉碑方笔的典范,章草是在隶书基础上更艺术化,实用化的字体,索靖《急就章》便是这种字体的代表作,字字独立,高古凝重,楷书有两大部分构成:魏碑、唐楷魏碑是北魏时期优秀书法作品的统称。
《郑文公碑》和《始平公造像》是这一时期的代表,前者气势纵横,雄浑深厚,劲健绝逸是圆笔的典型;唐楷中的《醴泉铭》法度森严、遒劲雄强,浑穆古拙、浑厚刚健,《神策军碑》精练苍劲、风神整峻、法度谨严,以上三种书体分别代表了唐楷三个时期的不同特点。
《兰亭序》和《洛神赋》作者分别是晋代王羲之、王献之父子是中国书法史上的两座高峰,前者气骨雄骏、风神跌宕、秀逸萧散的境界,后者在技法上达到了由拙到巧、笔墨洗练、丝丝入扣的微妙的境界。
他们都是不拘泥于传统的章法和技能,对后世学书者产生了深远的影响;明代文征明的书法文雅自如,现代书家沈尹默在继承传统书法方面起到了不可魔灭的作用。
3、欣赏要点:
先找几位同学说一下自己评价书法作品的标准或原则是什么?[或如何来欣赏一幅书法作品?]学生谈完后,对他们的观点进行归纳总结。
然后自己要谈一下自己的观点:书法艺术的欣赏活动,有着不同于其它艺术门类的特征,欣赏书法伤口不可能获得相对直接的印象、辨识与教益,也不可能单纯为了使学生辨识书写的内容,去探讨言词语汇上的优劣。
进而得出:书法主要是通过对抽象的点画线条、结构形态和章法布局等有“情趣意味“的形式,从客观物象各种美的体态,安致这些独有的特性中,使人们在欣赏时得到精神上健康闲静的愉悦和人们意念境界里的美妙享受(结合讲授出示古代书法名作的图片,并与一般的书法作品进行比较,让学生在比较中得出什么是格调节器高雅,什么是粗庸平常)。
书法可以说是无声的音乐,抽象的绘画,线条流动的诗歌。
四、课堂评价:
根据本节课所学的内容结合板书。
让学生体会到祖国书法艺术的博大精深,着重分析学生在书体形式特点和审美欣赏方面表现出的得失。
让学生懂得在欣赏书法时主要是通过对抽像的点画线条、结构形态和章法布局等有“情趣意味“的形式,从客观物象各种美的体态,安致这些独有的特性中,使人们在欣赏时得到精神上健康闲静的愉悦和人们意念境界里的美妙享受。