浅谈以龚贤山水画为临本的临摹教学
龚贤山水画技法对今人的启迪
龚贤山水画技法对今人的启迪宋晓景【摘要】清代著名山水画大师龚贤的山水画技法可以从笔墨的黑、润、浑沦等解析,他的绘画特征在当年吸引了一大批的绘画追随者.他的绘画技法对今人也产生了非常重要的影响.他的传世佳作也成为当今山水画学习者必须要临摹的范本.通过临摹龚贤的绘画作品,对他的山水画技法的探赜,使我们进一步地了解山水画的美妙之处,让我们更加静下心来向古人学习,学习画家对生活的态度与对待艺术创作的执着.【期刊名称】《绵阳师范学院学报》【年(卷),期】2014(033)003【总页数】3页(P138-140)【关键词】龚贤;山水画技法;启迪;绘画语言【作者】宋晓景【作者单位】河南教育学院艺术学院,河南郑州 450046【正文语种】中文【中图分类】J211一、龚贤的简介与绘画特征(一)简介龚贤是明末清初江苏昆仑山人，寓居金陵清凉山，字半千。
擅长诗文，善书画，为“金陵八家”之一。
一生中编写《画诀》、《香草堂集》等。
在他的画论中主要讲述山水画法，绘画的内容不仅具体，而且文字简洁易懂适应于初学者［1］。
龚贤性情孤僻，早年参与抗清活动，中年隐而不仕。
他的一生非常可悲，但他对山水的热爱豪情满怀。
(二)绘画特征龚贤的绘画风格与绘画语言中确实能读出“前无古人”的特性。
在他的绘画中从历历分明到浑沦神秘，绘画技法从简到难，墨色上由白到黑。
从早年的“白龚”经“灰龚”直到晚年的“黑龚”。
整个绘画过程的升华在中国山水画史上是“前无古人”的。
在他的艺术作品中有浑厚、深沉、沧黑、丰郁、正气堂堂的绘画风格。
画家龚贤，具有刚正不阿的品行，内心沉寂与孤傲是他绘画作品的写照，江南自然的雨水天气之后郁郁葱葱的浓黑是画家的创造灵感，走出了恩师董其昌的“白”而行的说法。
仔细品读龚贤的作品，我们能感受到他独特的美学品格和高尚的人格。
拓展了他笔下的绘画境界。
龚贤生活在南方，对大自然的一山一水、一草一木的热爱充分体现了他心境的淡泊、感情的真切。
从他笔下的山川树木孤高而无傲的形态中能充分地看到他向往自由、宁静的境界。
浅谈以龚贤山水画为临本的临摹教学
浅谈以龚贤山水画为临本的临摹教学【摘要】龚贤是中国南宋时期的画家，擅长山水画。
临摹教学是学习绘画的重要方法之一，通过模仿名家作品来提升画技。
选用龚贤的山水画作为临本，可以让学生领会这种古代山水画的特点和风格。
本文介绍了龚贤山水画的特点和风格，临摹教学的方法和步骤，以及以龚贤山水画为临本的优势。
实践中的教学效果表明，学生通过临摹龚贤的作品可以收获很多，并对绘画有更深入的理解。
总结来看，以龚贤山水画为临本的教学方法是有效的，未来可以进一步探索不同名家的作品作为临本，以拓展学生的视野和技能。
通过临摹以龚贤山水画为临本的教学，学生可以更好地理解中国传统绘画的精髓，提升自己的绘画水平。
【关键词】关键词：龚贤山水画、临摹教学、特点、风格、方法、步骤、优势、教学效果、收获、体会、总结、未来、教学方向。
1. 引言1.1 介绍龚贤山水画龚贤（1660-1737），字士美，号西坡居士，又号浮白，浙江富阳人。
清代著名的诗人、书法家、篆刻家、画家，尤以山水画见长。
他是清代之际浙派山水画的代表人物。
龚贤山水画承袭和发扬了明代松堂派的传统，融合了宋代南北风格，以其雅致秀逸的笔墨和深邃的意境，成为了清代江南山水画的代表作品。
龚贤山水画注重表现山水的空间感和变化，擅长描绘潇洒奔放的山石、苍劲挺拔的松树，以及清澈幽深的山泉溪流。
他的画作洗练简练，富有韵律感，给人以静谧幽深的感觉。
龚贤山水画还注重写意，不拘泥于形态，更注重意境的表达，给人以美的享受和心灵的震撼。
龚贤山水画不仅仅是一种艺术表现形式，更是一种对自然的理解和感悟。
他通过笔墨的表现，将自己对山水的情感融入使得作品更加生动和有情有味。
龚贤山水画以其独特的风格和内涵，成为了临摹教学的重要素材之一。
1.2 临摹教学的重要性临摹教学是绘画教学中非常重要的一部分，它可以帮助学生更好地理解艺术作品的构图、色彩运用等方面。
通过临摹，学生可以对艺术家的创作技巧和风格有更深入的了解，进而提高他们自身的绘画水平。
浅谈高中中国山水画的教学
·中学教育·36浅谈高中中国山水画的教学定西市安定区福台中学 张少武中国山水画简称“山水”。
以山川自然景观为主要描写对象的中国画。
起源于魏晋南北朝时期，隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。
是中国传统文化的重要组成部分，作为一名高中生，学习中国山水画、传承中国山水画显得尤为重要。
一、天人合一，情景交融托·富勒说过：“没有疑问就等于没有学问”。
因此，先让学生明确，为什么说山水画是“天人合一，情景交融”？通过欣赏几幅优秀的山水画作品，从中体味画家的创作心路。
北宋画家范宽的《雪景寒林图》以雄劲的笔法描写了北方高峻的大山，山间的积雪和重林掩映的建筑，使人观之如身临其境。
画家见景生情、借景生情、以景寓情的心思表达得含蓄隽永，也将中国画天人合一、情景交融的审美特点诠释得十分清楚了。
二、临摹古迹，取法高古临摹是学习山水画的一个重要组成部分，是学习前人成功经验的途径。
首先要选好临本，以古人为师，。
比如临摹龚贤的作品，龚贤的山水画有鲜明的艺术特色。
在表现技巧上，他的作品有个惹人注目的特点，就是用墨。
他说：“笔法宜老，墨气宜润，丘壑宜稳，三者得而气韵在其中矣。
”龚贤作画要求笔与墨融合统一，而取得一种“浑沦”的效果。
所谓“无笔法墨气之分”，“笔墨互为表里”，南齐谢赫在“六法”中第二法“骨法用笔”，讲的就是用笔。
中国画是笔墨的艺术，线是笔墨的精髓。
临摹他的作品，可以很好的解决笔墨问题。
为以后的学习打下坚实的基础。
其次，一定要注意临摹的方式方法。
临摹之前一定要读画，研究作品的作者、创作年代、题材、表现技法等，为下一步的临摹做好前期准备工作。
再次，临摹的过程中要善于总结，汲取营养，并学以致用，向古人学习，向古人取法。
并且要由追求形似到神似。
深入理解作品，表现作品的实质。
三、外师造化，中得心源“外师造化，中得心源”是唐代画家张璪所提出的艺术创作理论。
艺术创作来源于对大自然的师法，再加之艺术家内心的体验和构设。
龚贤山水画积墨法
摘要龚贤是我国著名的一位山水画家，他一生中主要生活在明末清初的江南地区，被人们誉为“金陵八家”之首。
龚贤是一位伟大的画家，他师承董其昌，又转益多师，兼收并蓄，学习米芾、米友仁父子，董源，倪瓒，沈周等中国古代山水画的绘画大师。
因此，他不仅注重传统的绘画技法，而且进行创新，创造了积墨法。
而龚贤的个人风格也经历了多次变化，由浅淡的“白龚”到黑劲的“黑龚”，而以“黑龚”时期的成就最高，他的创作历程值得我们学习。
本文通过六个方面来对龚贤两种画风的转变进行论述。
首先是了解他的生平、学习和生活、技法、画风论述与“金陵八家”的关系，其次了解龚贤不同时期的绘画风格特点，接下来分析龚贤风格转变的原因以及龚贤成就最高的“积墨法”的艺术特征，最后进行总结，研究龚贤的艺术影响与价值。
总之，从其绘画成就上，龚贤既是一位懂得吸取古人精华的画家，也是一位敢于创新的画家。
关键词：龚贤；山水画；积墨法AbstractGong Xian is a famous landscape painter in Chinese history. In his life，he mainly lived in the regions south of the Yangtze River in lately Ming Dynasty and early Qing Dynasty. He is a great painter and known as the first of the “Eight masters in Jinling”.Gong Xian learned from his teacher Dong Qichang , Mi Fu, Mi Youren, Dong Yuan, Ni Zan, Shen Zhou and other ancient Chinese landscape painting masters. Therefore, he also pays attention to the traditional painting techniques, and innovates and creates the “Ink Accumulation Method”. Gong Xian's personal style has also experienced many changes, from the simple "white Gong" to the "black Gong" of dark and vigorous, and the "black Gong" period has the highest achievements, his creative process is worth learning. This paper discusses the transformation of Gong Xian's two painting styles from six aspects. First, understand his life, study and life, techniques, painting style and the relationship between "eight masters in Jinling", then understand the characteristics of Gong Xian's painting style in different periods, then analyze the reasons for Gong Xian's style change and the artistic characteristics of Gong Xian's highest achievement of "Ink Accumulation Method", and finally summarize and study Gong Xian's artistic influence and value. In short, Gong Xian is not only a painter who knows how to absorb the essence of the ancients, but also a painter who dares to innovate.Key words：Gong Xian; landscape painting; ink accumulation method目录引言 (1)一、龚贤的生平及其与“金陵画派”的关系 (1)二、龚贤的师承关系及其绘画风格与技巧的渊源关系 (3)三、龚贤山水画绘画技巧的演变过程 (5)（一）初期的“白龚”风格特色 (5)（二）过渡期的风格特色 (6)（三）后期的“黑龚”风格特色 (7)四、龚贤画风变化的影响因素与原因 (8)（一）时代背景与生活经历的影响 (8)（二）传统绘画思想的继承与创新 (9)（三）道家、儒家的双重影响 (10)五、积墨法的艺术特征 (10)（一）注重空间层次感的表现 (10)（二）笔墨的表现富有强烈的光感 (11)（三）注重用墨的秀润之感 (11)六、龚贤的艺术成就与艺术价值 (12)（一）积墨法对后世的重大影响 (12)（二）龚贤积墨法的意义、价值与艺术成就 (13)结论 (13)致谢.......................................... 错误!未定义书签。
论龚贤积墨山水画的临摹
对于山水 画， 龚贤提出 了比较 系统的理论 ， 正如他在 《 虚斋 名画续录》 卷三 中将 山水 画的创作 概括 为 四个基 本 的方 面， 即
“
一
柴丈 等。生于江苏省昆山县渡桥镇 ， 是金陵八家之首 。“ 野逸画 派” 的重要代表人物。他 的足迹主要 在江苏长江两岸 ， 他的作品 的蓝本 主要是江南 山川 ， 表 现丘陵 ， 低 山， 平川 的山水具有 显著 的地域性特征 。其 山水 画的突出成就在其运用积墨手法塑造 了 自成 蹊径 的黑龚画风。此外 ， 龚 贤在绘画理论教 学思想 和方法 等方面的探索对明清之后的中国画和绘画教学都有很大影响。 龚贤生逢乱世 ， 正值明清改朝之 际， 他中年 以前的生活极不 安定 ， 过着颠 沛流离 、 贫 困孤苦 的生活。晚年 隐居南京清凉 山 ， 主要靠卖 画授徒为生。龚贤 的山水画在师法传承上有着丰富而 清晰的脉络“ 山水董源称鼻祖 ， 范宽僧 巨绳 其武 ， 复有 营丘与郭
◎艺术研究 ◎
论龚 贤积 墨 山水 画的临摹
陈 立 云 （ 陕西师范大学， 陕西 西安摘 要： 龚 贤是 清代 著 名 的 山水 画 家 ， 其 绘 画作 品 以 积 墨 法
７ １ ０ ０ ６ ２ ）
为主， 龚贤独特的绘画 艺术风格 和绘画理论 对 中国山水 画创 作 具有 指 导 性 意 义 。 本 文通 过 解 析 龚 贤 的积 墨 山水 画探 讨 龚 贤积 墨 山 水 画的 临 摹 。 关键词 ： 龚贤； 山水画； 积墨法； 临摹
之能事毕矣。 ”
举 摆脱 了对时流的依傍 ， 卓然独立成家 。龚贤是有傲骨 的“ 性 孤僻 ， 与人落落难 合” ， 但他并 没有狂放之气 。他 的绘 画正如他 的为人。它始终是很实在 的 ， 一步步地 往前。当他真 有所得之 时， 不免会显露出他的傲骨。研究龚贤 的艺 术侧重点 在他 的晚 期， 即在他 ５ ０岁以后 的 ２ ０年 。他经历 了国破家亡 ， 漂泊谋 生的 艰苦磨难 ， 他有了安定 的创作环境 。所有这 些都是龚 贤形成 自 己艺术风貌 的条件 。 龚贤成熟的绘 画特征和成就 ： 在传统上 ， 追求 神品和逸 品的 最高境界。即“ 综理宋元” “ 散 而为逸 品” 。具体 表现 为追求宋 元绘画的严谨结构和繁复 的大章法。以董源 巨然 的法度为 “ 本 根” ， 用吴镇沈周的笔法 为骨骼 ， 二米高房 山的墨法 为血 肉， 兼以 倪瓒黄公 望的意趣为游戏。在这些借鉴 ， 结合 ， 改造 中他 出以己 意， 不无创造 ， 造就 自己的面貌 。他的大作品， 巨幅 ， 大轴 以及手 卷等都追求神 品的境界 ， 大丘大壑 ， 气势逼人。其手卷 的表 现力 尤为突出 ， 写尽山川奇境 ， 极具 深度 ， 令 人神往 。册 页则靠 近逸 品， 虽有寥寥数笔者 ， 然大都偏 于严谨 ， 以 自然生活 中的局部境 界为 目标 ， 往往平 中出奇 ， 结合 笔墨情趣 ， 极 耐玩 味 ； 对 于 自然 ， 即所谓造化 ， 龚贤的观 察力和表现力都 是超群 的。他 足迹所 至 主要在江苏长江两岸 ， 他作品 的蓝本 ， 主要是 江南 山川 ， 浑润华
龚贤山水画积墨法黑白灰关系浅探
在现代山水画中的运用
现代山水画家在继承传统的基础上， 不断创新和发展积墨法，使其更加适 应现代审美需求。
现代山水画中，积墨法的运用更加灵 活多变，既有对传统技法的继承，也 有对西方绘画技法的借鉴，形成了具 有时代特色的新风格。
龚贤通过对自然景色的描绘，表达出对大自然的敬畏和热爱。同时，他怀。这 种自然与人文的融合，使龚贤的山水画具有独特的艺术魅力。
04
龚贤山水画积墨法的传承与创 新
对后世的影响
龚贤山水画积墨法对后世画家影响深 远，尤其在明清时期的山水画中，积 墨法被广泛运用，成为一种重要的技 法。
时代性
龚贤的积墨法反映了当时社会的审美风尚和文化 氛围，是时代文化的重要载体。
人文关怀
龚贤的山水画积墨法蕴含着深厚的人文关怀，表 达了画家对自然和人生的感悟与思考。
对现代山水画的启示
创新精神
01
龚贤的积墨法启示现代山水画家要勇于突破传统，寻求个性化
的艺术语言。
笔墨精神
02
龚贤的积墨法强调笔墨的运用，启示现代山水画家要注重笔墨
龚贤的积墨法在山水画中独树一帜，其深厚的笔墨功力和创新精 神为后世所称颂。
传承性
龚贤的积墨法继承了中国传统山水画的精髓，同时又有所突破，为 传统艺术注入新的活力。
美学价值
龚贤的山水画积墨法所呈现出的黑白灰关系，具有极高的美学价值 ，给人以强烈的视觉冲击和心灵感受。
文化意义
民族性
龚贤的山水画积墨法体现了中国传统文化的精髓 ，展现了中华民族的审美追求和文化底蕴。
墨色深沉
积墨法使用浓墨，使画面 呈现出深邃、厚重的视觉 效果。
从龚贤积墨画风看宋人山水画制作（二）
从龚贤积墨画风看宋人山水画制作（二）第三章在实践中解读宋代山水一、学龚对解读宋人的启示清代《江宁志》称龚贤是“今之范华原”，郭若虚《国画见闻志》称范宽的画“峰峦浑厚，势状雄强，抢笔俱均，人屋皆质。
”米芾《画史》称其画“深暗如暮夜晦暝”，范宽的画重用墨，通过雄劲的笔力，沉厚的墨气而使山石显出浑厚的质感，确与龚贤的画在特征上有相似处，龚贤在用笔上显然是继承宋人的传统。
龚贤的作品特点和难点在于积墨的方法很难驾驭，要求做到笔墨加到十几遍或几十遍也不滞不浊，达到越看不尽越想看的神秘境界。
对龚贤作品的良好把握可以使以后学习宋代山水，还有黄宾虹、李可染、贾又福的积墨山水大有益处。
北宋的山水画博大雄浑，其实也是以积墨法完成的，不同的是宋人“千笔万笔，笔笔从简”，极为概括、简炼，线条单纯而有力度，画面依靠有秩序的变化极为丰富的皴法，反映形体，层层深入，与龚贤的积墨画风有很多相似之处，通过研究龚贤而上溯宋人是科学的方法。
也可以在完善积墨的同时，对法度的认识理解逐渐深刻，以宋人范宽的作品为例，深入研究龚贤的多遍复加、以皴（短条子皴）代染的积墨画风，很容易在范宽短条子皴演化而来的雨点，芝麻，小斧劈皴中找到感觉，从而为研究宋人寻找一个突破口。
龚贤画中对山石树木的勾勒讲求中锋用笔为主，这与宋人范宽的笔线有一定的渊源，这也是龚贤“墨龚”画风成熟之后的“北宋化倾向”的一个显著的特点，这也为解读范宽这个最具代表性画家的作品提供一个有效的信息。
显然，不同点法的多遍复加，是龚贤和宋人范宽作品中一个明显的相似之处。
龚贤在其六十八岁为晋翁所作的山水轴中，采取了范宽常用的雨点皴和劲爽的寒林笔法，在龚贤的巨轴作品，如：南京博物院所藏《岳阳楼图》和故宫博物院所藏《山水通景屏》等，也常常采用类似的笔法和高远的章法，以壮其势。
在对龚的解读和临摹之后，对积墨多遍复加过程中点的错落有致的布置，对墨法的控制也会具备相当的能力，这都能为解读宋人提供便利和准备，这也是学龚对解读宋人山水画制作过程的一个重要的启示之一。
浅谈龚贤《千岩万壑图卷》
浅谈龚贤《千岩万壑图卷》【摘要】龚贤是明代著名画家，其代表作之一便是《千岩万壑图卷》。
这幅作品以壮丽的山水景观为主题，展现了龚贤高超的绘画技巧和深厚的艺术修养。
《千岩万壑图卷》题材广泛，风格独特，充满东方意境，给人以宽阔、深邃的感受。
龚贤在画作中融入了自己的创新和理念，突破传统的表现方式，展现出独特的审美风格。
通过对《千岩万壑图卷》的分析，可以看出龚贤具有极高的艺术造诣和独到的艺术眼光，他的作品在中国画史上具有重要的地位。
龚贤《千岩万壑图卷》不仅展示了他在绘画方面的才华，更体现了中国山水画的独特魅力和深厚的文化内涵，具有极高的艺术价值。
【关键词】龚贤、千岩万壑图卷、艺术成就、题材、风格、意境、创新、艺术价值1. 引言1.1 介绍龚贤《千岩万壑图卷》龚贤《千岩万壑图卷》是中国古代著名画家龚贤的代表作之一，该作品是龚贤晚年创作的大型山水画卷。
龚贤擅长描绘山水，尤其擅长运用墨色表现山川峻峭之势，给人以历史悠久、苍劲挺拔之感。
《千岩万壑图卷》共分四卷，通过石壁长河、千峰万壑的构图，展现了神奇奇峻的山水景象，蕴含着浓厚的中国传统文化意蕴。
该作品不仅在构图上给人以震撼之感，而且在笔墨运用和意境表现上也具有独到之处，被誉为中国山水画的瑰宝之一。
龚贤以其精湛的绘画技艺和独特的艺术风格，成为中国古代山水画的代表人物之一，为后人留下了宝贵的艺术遗产。
《千岩万壑图卷》作为龚贤的杰作，不仅展示了他在山水画领域的造诣，同时也体现了他对中国传统文化的深刻理解和独到见解。
2. 正文2.1 龚贤的艺术成就龚贤是明代画家，他擅长山水画，被誉为"文人画四大家"之一。
龚贤的艺术成就主要体现在他对山水画的独特理解和表现上。
他在画作中常常运用写意和泼墨等技法，以简练而富有表现力的笔触描绘出壮丽的自然景观。
龚贤还将自己的情感融入到作品中，使得山水画不再只是客观的自然图景，而是带有深厚的内涵和情感。
龚贤的艺术成就还体现在他的创作技巧上。
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矿产资源开发利用方案编写内容要求及审查大纲
矿产资源开发利用方案编写内容要求及《矿产资源开发利用方案》审查大纲一、概述
㈠矿区位置、隶属关系和企业性质。
如为改扩建矿山, 应说明矿山现状、
特点及存在的主要问题。
㈡编制依据
(1简述项目前期工作进展情况及与有关方面对项目的意向性协议情况。
(2 列出开发利用方案编制所依据的主要基础性资料的名称。
如经储量管理部门认定的矿区地质勘探报告、选矿试验报告、加工利用试验报告、工程地质初评资料、矿区水文资料和供水资料等。
对改、扩建矿山应有生产实际资料, 如矿山总平面现状图、矿床开拓系统图、采场现状图和主要采选设备清单等。
二、矿产品需求现状和预测
㈠该矿产在国内需求情况和市场供应情况
1、矿产品现状及加工利用趋向。
2、国内近、远期的需求量及主要销向预测。
㈡产品价格分析
1、国内矿产品价格现状。
2、矿产品价格稳定性及变化趋势。
三、矿产资源概况
㈠矿区总体概况
1、矿区总体规划情况。
2、矿区矿产资源概况。
3、该设计与矿区总体开发的关系。
㈡该设计项目的资源概况
1、矿床地质及构造特征。
2、矿床开采技术条件及水文地质条件。