浅谈汉唐古典舞的大气之美开题报告
中国古典舞中的气韵之美
中国古典舞的气韵之美摘要：气韵是中国传统艺术的最高追求，也是中国美学的核心范畴之一，也是区别于西方艺术的重要特征，是中国文化审美所独有的，它集中体现在刚柔并济舞蹈语汇中、虚实相生的意象中、形神兼备的气质中。
从中国古典舞的气韵中，我们可以看到属于中华民族的独特的文化符号被灵活运用并展现出从古至今一直传承的民族文化和民族精神。
关键词：中国古典舞气韵传统文化民族性虽然中国古典舞发端于近现代，体系形成于当代，然而并不影响它与其他传统艺术的文化联系，其实质内涵和传统精神依旧十分丰厚和悠久，并以其独特的艺术形态，充分体现着中国传统文化精神和美学意韵，而且随着时间的推移，中国古典舞已经逐渐成为彰显气韵的典型的中国传统意象艺术。
气韵是中国古代美学和文艺心理学的重要范畴之一，也是中国古典舞的重要特点和美学品质。
一、何为“气韵”（一）“气”与“韵”长北教授在中华传统艺术与文化传统之关系研究中对中国传统艺术作品中的“气”和“韵”做了阐释[1]：“‘气’，指肉眼看不到而又分明能够感受到的力量、热量和能量。
大自然的山川里冒着腾腾欲动之气，那种‘气’是动的，是有生机有力量的。
艺术作品当中的‘气’，指艺术作品让人感知到的生命力量，创造主体的生命和大自然的生命融合为一，成为艺术作品当中的‘气’。
中华民族特别喜欢讲‘元气’。
‘元气’是生命的本元与根本，艺术家的元气、大自然的元气汇集在作品当中，成为艺术作品的元气。
艺术的生机与活力，尽在‘元气’。
‘韵’是气的节律化。
‘韵’用于品评艺术，先指文学作品中诗的声韵，进而表现为艺术作品中主体心灵、情感与自然节律的和谐感应与美的律动……‘韵’被人发现以后，有意识地运用在艺术作品的加工之中，是艺术作品有节律地柔，有节律的曲，有节律地变，于是艺术作品有了‘韵’。
”“气韵”的含义，长北教授也在研究中做了阐述：“‘气’经过人为的艺术加工而成为‘气韵’，指艺术作品充满了生气与活力的生命节律，既见主客体的生命力量，又见主客体精神生命的和谐律动。
浅析汉唐古典舞的审美特征及剧目赏析
浅析汉唐古典舞的审美特征及剧目赏析舞蹈，作为一种古老而富有魅力的艺术形式，承载着人类的情感、思想和文化。
在中国，汉唐古典舞以其独特的魅力和深厚的文化内涵，成为舞蹈艺术中的瑰宝。
本文将对汉唐古典舞的审美特征进行分析，并通过一些经典剧目进行赏析，以展现其独特的艺术魅力。
一、汉唐古典舞的审美特征（一）形态之美汉唐古典舞在形态上注重线条的流畅与舒展。
舞者的身体线条犹如行云流水，轻盈而灵动。
通过手臂的舒展、腰部的扭转以及腿部的屈伸，展现出一种优美而自然的姿态。
例如，在“长袖舞”中，舞者运用长袖的挥舞和身体的起伏，营造出飘逸如仙的视觉效果，线条的美感在其中得到了充分的体现。
（二）韵律之美韵律是舞蹈的灵魂，汉唐古典舞在韵律上有着独特的表现。
其节奏时而舒缓悠扬，时而明快有力，形成了丰富的变化。
舞者在舞蹈过程中，通过呼吸的控制和身体的律动，将韵律融入每一个动作之中。
这种韵律之美不仅让人感受到舞蹈的节奏之美，更能体会到其中蕴含的情感起伏。
（三）文化之美汉唐时期是中国历史上文化繁荣的时期，汉唐古典舞承载了这一时期丰富的文化内涵。
从舞蹈的动作、服饰到表现的主题，都反映了当时的社会风貌、礼仪制度和审美观念。
例如，一些舞蹈作品展现了宫廷的奢华与庄重，一些则体现了民间的欢乐与质朴，文化之美在舞蹈中得以传承和展现。
（四）意境之美汉唐古典舞注重营造意境，通过舞蹈的表现将观众带入一个特定的情境之中。
舞者通过身体语言和表情，传达出一种情感和氛围，让观众在欣赏舞蹈的过程中产生联想和共鸣。
在意境的营造中，常常借助舞台布景、灯光和音乐等元素，共同打造出一个富有诗意和艺术感染力的空间。
二、剧目赏析（一）《踏歌》《踏歌》是一部具有代表性的汉唐古典舞作品。
舞蹈通过一群少女在春天踏青的欢乐场景，展现了当时人们的生活情趣和对美好生活的向往。
舞者们身着翠绿的长裙，手持彩巾，动作轻盈欢快，脚下的舞步错落有致。
在韵律上，节奏明快活泼，体现了少女们的青春活力。
汉唐舞蹈论文的开题报告
汉唐舞蹈论文的开题报告汉唐舞蹈论文的开题报告一、选题背景和意义汉唐舞蹈作为中国传统文化的瑰宝之一，承载着丰富的历史和文化内涵。
它是中国古代舞蹈艺术的代表，具有独特的魅力和艺术价值。
随着时代的变迁，汉唐舞蹈在现代舞台上的表现形式也发生了一定的改变。
本论文旨在通过对汉唐舞蹈的研究，探讨其演变过程、艺术特点以及对现代舞蹈的影响，以期更好地传承和发展中国传统舞蹈文化。
二、研究目标和内容本论文的研究目标是通过对汉唐舞蹈的深入分析，揭示其独特的艺术魅力和文化内涵，探讨其对现代舞蹈的影响，并提出相应的艺术创新思路。
具体研究内容包括：1. 汉唐舞蹈的历史演变：通过对汉唐舞蹈的历史沿革进行研究，了解其起源、发展和变迁过程，揭示其与社会、文化背景的关系。
2. 汉唐舞蹈的艺术特点：通过对汉唐舞蹈的舞姿、舞步、音乐等方面进行分析，揭示其独特的艺术风格和表现手法，探讨其与中国传统文化的关系。
3. 汉唐舞蹈对现代舞蹈的影响：通过对现代舞蹈作品中汉唐舞蹈元素的运用进行研究，分析其对现代舞蹈形式和风格的影响，探讨其在当代舞蹈创作中的价值和意义。
三、研究方法和途径本论文将采用文献研究法、实地调研法和比较研究法等多种研究方法，以获取全面准确的研究数据和信息。
具体研究途径包括：1. 文献研究法：通过查阅相关的书籍、期刊、论文和资料，搜集和整理与汉唐舞蹈相关的历史文化资料和研究成果。
2. 实地调研法：通过参观汉唐舞蹈表演、舞蹈学院和艺术团体的排练等方式，亲身感受和观察汉唐舞蹈的表演形式和艺术魅力。
3. 比较研究法：通过对比汉唐舞蹈与其他舞蹈形式的异同，分析其独特之处和对现代舞蹈的影响，找出创新的艺术切入点。
四、预期成果和创新点通过对汉唐舞蹈的深入研究，本论文预期将获得以下成果：1. 对汉唐舞蹈的历史演变和艺术特点进行全面准确的描述和分析，揭示其与中国传统文化的密切关系。
2. 分析汉唐舞蹈对现代舞蹈的影响，探讨其在当代舞蹈创作中的应用和发展前景。
浅谈汉唐古典舞蹈形式美
黄河之声 2019年第3期 总第528期◎ 舞蹈艺术杨嘉（湖南科技大学艺术学院，湖南 湘潭 411201）摘 要：汉唐舞蹈是我国古典舞蹈的前身，在汉唐文化的影响下它兼收并蓄、有容乃大，它其中的文化与中华文化都有着千丝万缕的联系。
舞蹈动作都包含了含蓄、内敛、谦逊等品性特点。
不仅如此汉唐舞的形式多样，也受到各阶级的追捧，不仅成为宫廷舞在民间也广为流传。
汉唐舞姿曼妙，变化多样，也成为这个时期的代表。
在现代古典舞中还保留其元素和文化内涵，受到现代人们的喜爱。
古典舞也成为中国舞蹈的标志，它的文化内涵、文化价值都不容小觑。
关键词：汉唐舞蹈；形式美；文化价值浅谈汉唐古典舞蹈形式美汉唐古典舞是在中国古代文明鼎盛时期形成的，它的发展和形成产生的作品是汉唐经济繁荣，社会相对稳定的缩影。
汉唐舞蹈独特的形式美也为古典舞的发展奠定了基础。
汉唐舞蹈有着独特的文化底蕴和丰富的文化内涵，在舞蹈中不仅舞姿轻盈、飘逸、曼妙，多“翘袖折腰”，也融入了汉唐的审美和艺术气质。
其发展的广度和深度都比之前先秦舞蹈有了很大的提升。
汉代是思想文化的集大成者，汉武帝“罢黜百家，独尊儒术”形成大一统的鼎盛帝国。
汉代的舞蹈以楚舞与中原舞、中原舞与西域舞蹈的结合而独具特色，它打破了自先秦纵向承袭的格局，形成舞蹈艺术吸收、交融、结合、发展的形式。
少数民族的歌舞、杂技、幻术的传入，表演性舞蹈技艺提高、舞蹈活动广泛性观之都推动汉代舞蹈达到历史上第一个舞蹈艺术发展高潮。
唐代思想相对开放儒、释、道思想并行，社会稳定开放且繁荣统一，西域等外来文化与其交融形成了良好的艺术氛围。
唐朝民风尚武，讲究文武合一，对于艺术的发展也产生了影响。
唐朝舞蹈以健舞和软舞最为出名，健舞为武舞其特点为节奏明快雄健豪爽，软舞为文舞优美柔婉，节奏舒缓。
舞蹈形式中也都融入了胡舞等异域风情。
中国古代舞蹈中汉唐舞最为形式多样，舞蹈不仅宫廷独享民族民间也流传甚广，形式多种多样，舞蹈的场合也各不相同聚会、祭祀、朝圣等各种场合都有舞蹈。
浅谈中国古典舞气韵之美论文
本科生毕业论文浅谈中国古典舞气韵之美学生姓名所在专业所在班级申请学位文学学士指导教师副指导教师职称答辩时间目录摘要 (I)前言 (1)1 何为古典舞？ (1)2 何为气韵？ (2)3 古典舞气韵之美的相关表现 (4)3.1 中国古典舞可以表现出力度的刚柔相济之美。
(4)3.2 中国古典舞可以表现出形神兼备之美 (5)3.3 中国古典舞可以表现出飘逸脱俗之美 (5)3.4 中国古典舞可以表现出中国古典诗歌中的意境之美 (6)结语 (7)鸣谢 (9)参考文献 (10)摘要气韵是中国古代美学理论中的重要理论之一，也是中国古典舞的重要审美特点所在。
中国古典舞中最突出的美学特征就是“气韵”，“气”、“韵”分别统领着教学、舞台表演中的“神”、“形”。
中国古典舞身韵在众多的节奏变化中形成平衡，内与外的和谐统一。
中国古典舞中的四大要素意、气、力、形四者是相互贯通、紧密联系的。
气韵是中国美学的核心范畴之一也是我国传统艺术的最高追求，它包括了对宇宙万物的本体认识、对生命的感悟，还包括了艺术家自我的风姿神韵、人格意识、生活态度等，又是贯穿在艺术作品中显示的只可意会却无法言传的内容。
本文从古典舞表演方式、蕴含美的几方面特质来探讨中国古典舞的气韵之美。
关键词：中国；古典舞；气韵；美学中国古典舞的气韵之美前言中国古典舞这种舞蹈名称是近现代才形成并在专业领域逐渐使用的，这种舞蹈表演方式的精神内涵是非常悠久、浓郁的。
它以戏曲舞蹈、中华武术为主要表演基础，其贯穿了中国民间舞蹈、西方的芭蕾舞蹈和现代舞等多种舞蹈形式发展并建立起来的，用其独特的艺术表现形态体现出了中国的传统文化精神及舞蹈的美学意韵。
气韵是中国古代美学和文艺心理学的重要内容之一，也是中国古典舞的重要审美特点所在。
在我国唐代，张彦远将气韵作为一切艺术创作的最高标准：“今之画纵得形似而气韵不生，以气韵求其画，则形似在其间矣。
”从中国古代至今的所有传统艺术的发展来看，气韵作为我国的美学范畴是独有的。
浅谈汉唐古典舞蹈形式
浅谈汉唐古典舞蹈形式汉唐古典舞蹈是中国古典舞蹈的重要组成部分，它起源于汉朝和唐朝时期，融合了古代宗教、文化、艺术和民间舞蹈的精华，在中国的文化史上具有重要的地位。
汉唐古典舞蹈形式种类繁多，包括“五福临门”、“天女散花”、“寿星下凡”、“富贵荣华”、“仙女下凡”、“仙女献寿”等等。
这些舞蹈形式多采用古代文学作品，抒发人们对于人生、自然和道德的思考和感悟。
在表现手法上，汉唐古典舞蹈注重手势、身段的流畅与平衡、舞姿的优雅和动作的准确与放松。
其中，“五福临门”是以五种吉祥的动物，如龙、凤、麒麟、龟、瑞兽，为主题的舞蹈。
这些动物是古人把美好的愿望化身成神话中的形象，代表着权力、财富、长寿、福气和善良。
舞蹈中，演员们通过舞姿、手势和动作，传递出吉祥的氛围，表现了古代人们对于幸福、吉祥的信仰和追求。
“天女散花”是描述美丽的天女在天上散花的场景，这个主题源于佛教传说。
舞蹈中，演员们把自己打扮成天女的形象，通过手势、眼神和舞姿展现出天女的优雅和灵动，将天女的仙境视觉和氛围展现出来，给观众留下深刻的印象。
“寿星下凡”是一种以古代神话传说为主题的舞蹈形式。
舞蹈讲述了寿星下凡，游历于世间，为人们赐福时所表现的情感和形象。
演员通过舞姿、手势和眼神，将寿星的外表和内心世界交错地呈现出来，让观众感受到寿星所传递的祝福和善良。
汉唐古典舞蹈形式的演出需要舞者有着很高的技巧和艺术修养，同时，还需要歌唱、音乐、戏曲、绘画等多种艺术形式的支持和配合。
这些艺术形式相互配合，汇聚成一场古朴、优美的表演。
总的来说，汉唐古典舞蹈形式是中国文化的重要组成部分，它通过舞蹈的形式，传递出人们对于生命、美好和幸福的追求和表达，是中国文化遗产中的瑰宝。
浅论汉唐古典舞
浅论汉唐古典舞汉唐古典舞是中国古代文化中非常重要的艺术形式之一。
它不仅是古代文人雅士们的乐趣，更是中国古代文化的瑰宝之一。
本文将从历史发展、表演特点和影响等方面浅论汉唐古典舞。
汉唐古典舞起源于中国古代的宫廷舞蹈，其历史可追溯到公元前300年左右的春秋战国时期。
在汉唐时期，汉族的舞蹈已经发展到相当高的水平，经过多代演变和发展，形成了独特的舞蹈风格。
汉唐古典舞具有浓郁的民族特色，以及对自然、人物、历史等元素的描绘。
这种舞蹈形式传承于后世，成为中国古典舞的重要组成部分。
汉唐古典舞在表演特点上有着独到之处。
首先，它强调身姿和舞蹈动作的协调与流畅，注重舞姿的延展和美感。
其次，汉唐古典舞注重抓住情感和内涵，通过舞蹈表达对自然、人情的感悟，以及对传统文化的传承和发扬。
最后，汉唐古典舞追求整体的和谐与统一，舞蹈动作、音乐和服饰等元素的搭配完美无缺，展现出华美的艺术效果。
汉唐古典舞对中国古代文化的发展和传承起到了积极的推动作用。
首先，它成为了中国古代文人雅士们表达情感的一种方式。
在唐朝时期，舞蹈成为了文人雅士们宴会的重要娱乐项目，他们通过舞蹈来表达自己的情感和审美追求。
其次，汉唐古典舞推动了音乐和舞蹈的融合发展。
在汉唐时期，古代音乐和舞蹈形式相互交融，共同演绎出了具有独特风格的古代艺术。
最后，汉唐古典舞的发展也推动了古代戏曲和舞剧的繁荣。
在唐朝时期，曲艺和古代戏曲的发展成为了社会文化的重要标志，舞蹈成为了戏曲表演的重要组成部分。
虽然汉唐古典舞在中国古代的辉煌发展已经过去了千年，但它的影响力依然存在于现代的舞蹈艺术中。
现代中国古典舞基本沿袭了汉唐古典舞的形式和风格，并加入了现代的创新元素。
汉唐古典舞的艺术魅力在现代焕发出新的光芒，吸引着越来越多的观众和艺术家的关注和研究。
同时，汉唐古典舞也在国际间扩大了其影响力，成为了中国古代文化走向世界的重要使者。
总结而言，汉唐古典舞是中国古代文化中的瑰宝，它通过表演继承和传承了中国古代文化中的许多精华。
浅谈汉唐古典舞的大气之美开题报告
浅谈汉唐古典舞的大气之美开题报告一、引言汉唐古典舞作为中国传统文化的精髓之一，具有独特的艺术魅力和感染力。
它源远流长，融合了中华历史文化的千年积淀，展现了中国古代社会的典雅和法度。
本文将重点探讨汉唐古典舞的大气之美，从舞姿、服饰、音乐等方面阐述其独特魅力。
二、舞姿的大气之美汉唐古典舞以其优美的舞姿闻名于世，展现出独特的大气之美。
首先，舞者的身姿优雅挺拔，充满力量感。
舞姿中融入了中国传统文化重视端庄与优雅的审美理念，舞者起伏有致的身姿营造出一种犹如山水画卷般的美感。
其次，舞者的动作协调流畅，充满韵律感。
汉唐古典舞强调整体和谐，舞者衣袂飘飘，舞步流畅有力，展现了大气磅礴的动感美。
总之，汉唐古典舞的舞姿具有独特的大气之美，给人以视觉上的享受并传递出一种高贵和庄重的情感。
三、服饰的大气之美汉唐古典舞的服饰是其大气之美的重要组成部分。
在衣着方面，汉唐古典舞注重华丽繁复的细节和色彩搭配。
舞者身穿华丽绽放的旗袍、长袍，佩戴造型古朴的头饰和饰品，给人一种充满华贵与庄重的感觉。
同时，汉唐古典舞凭借独特的颜色运用，如深红、雅白等色彩，传达出热情、高贵和典雅等情感。
在配饰方面，鹅黄色的花环、华丽的金属乐器等都是强调大气之美的重要元素。
汉唐古典舞的服饰通过精心设计和细致的制作工艺，使舞者身着华美的服装展现出一种庄重和尊贵的气质。
四、音乐的大气之美汉唐古典舞所使用的音乐是其大气之美的重要组成部分。
音乐作为舞蹈的伴奏，能够更好地传递舞蹈的情感和意境。
汉唐古典舞所使用的音乐多以传统古乐为基础，以古琴、笛子等传统乐器为主要演奏工具，配以优雅动听的旋律和悠扬的音色。
这些音乐元素不仅突出了中国古代文化的底蕴，也与舞蹈动作相得益彰，使人们在观赏时陶冶情操，感受到一种大气磅礴的美感。
汉唐古典舞通过音乐的独特韵律和旋律，使整个舞蹈更加具有神韵和力量。
五、结语汉唐古典舞作为中国传统文化的重要组成部分，展现了大气之美。
从舞姿的优雅挺拔、服饰的华丽繁复到音乐的悠扬动听，汉唐古典舞以其独特的艺术魅力赢得了人们的喜爱。
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二、汉唐古典舞舞姿的研究 （一）由其他艺术等形式所挖掘的风格特色 1、以出土文物为线索（汉画像、陶瓷、图像记载等） 2、由诗歌文献出发 （二）汉唐古典舞的风格特色 1、传统的审美追求（加入舞蹈作品分析） a、刚柔相济 b、动中有静，静中有动 2、特定的舞姿形态 a、斜塔式 b、半月式 c、飞天舞姿 （三）宏放潇洒的汉代袖舞 （四）唐代中西合璧乐舞
五、主要参考文献（作者、书名、论文题目、出版社或出版号、出版年月或出版期号。文科不得
少于 15 篇，理科不得少于 10 篇，其中外文文献应不少于 2 篇）
【1】孙颖：《汉唐古典舞师生文选》中国文联出版社.2009 年 1 月 【2】梁宇：《汉代袖舞研究》华中师范出版社.2014 年 8 月 【3】邓文英：《中国汉唐古典舞教学法》上海音乐出版社 2011 年 11 月 【4】贾嫚：《唐代长安乐舞研究》中国社会科学出版社 2014 年 5 月
六、指导教师意见：
指导教师签名：
年
月
日
七、开题报告会审核意见：
开题报告会审核小组组长：
年
月
日
二、汉唐舞姿的静态性 古代乐舞的舞姿保留以图像和文字记载为主，但是舞蹈是动态的，对于这些静态的文
物古迹的研究，缺少直观性的生动感受。在研究特色的舞姿时，我们要较好地发挥想象力 并结合记载，把握汉唐乐舞的舞姿特色风格。
三、汉唐乐舞的继承与发展性 对于汉唐乐舞是人类文明与历史文化的进程都是不断变化中发展前进的。 所以对于
四、研究工作的步骤与进度（课题研究在时间和顺序上的安排）
时间 2015.12.8——2016.1.4
步骤 讨论并确定论文选题
进度 已完成
2016.1. 4——
相关资料搜素整合
正在进行
2016.3. 1——2016.3.8
论文提纲确立并与导师 讨论开题报告以及论文提纲
正在进行
2016.3.9
论文开题报告
古代舞蹈文化的继承是我们的必然选择。但是在承担继承的基础上，除了保护舞蹈这项非 物质文化遗产外，还适当进一步的创编，给予一定程度的创新但不失其原来的特色风格。 这是我们在继承与发展中所面临的挑战。
三、研究方法及措施（拟采取的研究手段及技术路线、实验方案等）
汉唐遗存的舞蹈信息资源较为丰富，尤其是大量汉画像砖石的传世，成功地记录了舞蹈的精彩瞬间。 深入研究看的见摸得着的考古资料、广泛引证有关文献，以及现存民间舞蹈中尚保留、遗留的古代舞蹈 信息。学习研究相关传统艺术中的理论、作品和造型、造像等。
我将会采用以下方法进行研究 一、文献搜集法 对现有文献资料进行学习、归纳、分析、总结；并在此过程中得到汉唐舞道的相关内 容，作为本论文的理论基础。 二、跨学科研究法 在研究汉唐古典舞舞时，我会从遗留古迹文物入手进行研究；例如；画像、雕塑、器 物装饰等工艺美术上进行侧面切入。 三、个案分析法 对已有的成品作品进行分析研究，从中的直接借鉴可用信息之上加入自己主观的想法 以及主观的研究结果进行阐述 四、比较分析法 将汉唐古典舞舞姿与其他朝代舞稍作比较，进而得出汉唐舞蹈与其与他朝代乐舞之间 的相异之处，继而总结楚汉唐舞姿的突出之处以及特点。
汉唐时期的舞蹈以其戏曲为支点，其独具风格的舞姿凝聚了中华民族的艺术精华。当 我们把这些静态的舞姿，用文化背景，用我们的头脑将其串联起来，把历史记在心中，这 时的静态舞姿就是活灵活现的，就充满生机。从舞姿中体会汉唐舞蹈的古典风韵，感受中 国古典舞的大气之美。从民族主义价值观出发弘扬中华文化传统，继承蕴含中华民族神韵 的中国古典舞风格。
三、汉唐古典舞舞姿的继承与创新 1、汉唐古典舞文化发展所面临的创新和展望
主要问题 一、汉唐存留下的文物遗迹的不完整性 现如今距离汉唐时代相隔久远，对于汉唐所存留下的文物古迹的缺少完整性，这对于
从文物古迹中研究当时乐舞文化产生了巨大的挑战，容易断章取义。所以要在现存的文物 古迹之上进行更深层次的研究探索查找更多的文献资料，以便于更确切地探究汉唐乐舞。
本科生毕业设计（论文）开题报告
题目 浅谈汉唐古典舞的大气之美
一、选题背景与意义（说明所选课题的历史背景、国内外研究现状和发展趋势）
汉代，在中华民族发展史上具有重要意义。由于它统治时间长，政治稳定、经济繁荣、 思想活跃、艺术绚烂……在各个方面都为后世的发展奠定了基础。汉代舞蹈的兴盛正是这 个时代在文化艺术方面的突显。从舞蹈形式到艺术审美风格，汉代乐舞水平都达到了相当 的高度，呈现楚“博大宏放”“粗拙质朴”“浪漫恣意”的艺术气质，具有极其可贵的探索 意义和研究价值。