白日焰火
人物形象分析
吴志珍：这是一个亦正亦邪的 复杂女人，举手投足间散发着 魅力，外表平静却内心汹涌。 她是一个温柔陷阱，丈夫死于 非命后，与她接触亲密的男人 也都相继陷入悲剧，张自力主 动接近她以求案件真相，却也 被她诱惑陷入迷惘。（蛇蝎美 人、对爱情极度渴望）
பைடு நூலகம்
人物形象分析
张自力：曾经是一个邢警支队 长，直来直去，不善细腻的表 达。他因为受伤，被安排到保 卫科。这时，多年前使他受伤 的案件再次浮出，为了获得证 据，他不得不去接近那个女人， 结果全身心都经历了一次情感 教育。（性的代表、人性矛盾 的展现）
镜头的使用：
“一个人需要隐藏多少的秘密，才能巧妙地度过自己的一生？”当我看 灯光下吴志贞溜冰的身躯时，沉重而又轻盈，伛偻着身躯但又如羽化登仙。 她喜欢滑冰，当她滑冰时，她身上所有的沉重都随之散去。斯坦尼康同时 给这轻盈的动作赋予悬浮感，这是最能打动我的一个镜头。（摇镜头、移 镜头） 廖凡饰演的张自力在将吴志贞绳之以法之后，他走到了交际舞的练习厅 里。当所有人在和谐地练习着交际舞的时候，放荡的音乐响起，他跑到了 大厅中央跳了一段笨拙又狂放的舞蹈，这舞蹈一看就是没有经过训练的瞎 跳。这种瞎跳，使得爱欲与职责间抉择的矛盾的他，完成了自我的一次释 放，虽然狂放又笨拙，但是人类本能最现实的表达，比琴弦和谐的交际舞 要真实。（固定镜头）
细节三：雪
影片是在哈尔滨取景拍摄，哈尔滨是冰城，而在影片从出片头 字幕开始，就没离开过雪和冰。仔细观察，会发现影片一开始， 地上还是冰水混合物，脚踩上去就化了的那种；而到了影片结束， 雪已经很厚了，人们也穿上了很厚的衣物，这是影片时间线上呈 现从初冬到深冬的过程，也在暗指桂纶镁的命运逐渐进入冰冻。 电影的色调偏冷色调，尤其是在纯白的雪地上时，
隧道里有一幕是张自力因酒醉而被路人甲抢走摩托车，这一情节的精彩 度主要归功于其独特的镜头语言——由开始的长镜头延伸出来，能看到镜 头沿着隧道较平稳（偶尔颠簸）地推进，拐了两个弯儿，停下，观众才发 现这是路人甲开着小电驴（？）的视角。这个生动的一镜到底不仅代入了 情节，具备让人哭笑不得的喜剧效果，还有另一层暗示——从“汽车”到 “摩托车”，再到“破电驴”，张自力的生活就如同这三级跳一样堕入低 谷，所谓“人艰不拆”。
细节一：纸牌（输赢，暗指张自力的性格）
廖凡跟妻子离婚后，坐在宾馆里打牌，随后又在床上缠绵，但 镜头只对准了他们的手。在手边，散落着几张扑克牌。另一个场 景中，桂纶镁从廖凡的裤子里翻出了一大堆杂物，其中就包括一 把纸牌，并且是用皮筋勒好的。 首先，离婚了还要做爱，并在火车站试图继续强迫，而在做保 安时，同事给他介绍对象，他居然当大家的面对女子上下其手， 说明廖凡这个角色有性瘾症，并伴有暴力倾向，非常容易就会被 勾起欲望。这也就为接下来他跟桂纶镁的感情做了铺陈，也能解 释为何他会那么快爱上她。纸牌是他拿出来的，他就像要掌控一 盘牌局一样，要掌握整个事态的G点。片中他跟王队长也有过一段 对话，关于输和赢的，大致意思是他说至少不会输得那么难看。 他已经不再是警察，却还在做警察做的事情，正暴露出他勃勃的 野心，只要案子不破，他绝不认输。
镜头的使用：（隧道长镜头）
一个隧道内的长镜头，将故事从1999年的夏天快进至五年后的冬天，冰 天雪地的哈尔滨这一重要故事背景也因此“隆重登场”，而张自力（廖 凡），从一个正当年的警察，跌落为厂子保卫科的小保安，混吃等死的生 活让他意志消沉。1999年，是张自力的人生转折点。这一年，他离了婚没 了妻子，家庭崩塌；这一年，他因公受伤，从此告别警察生涯；这一年， 他遇到一件案子，杀人分尸却没能抓到凶手，他没想到，由此引发的“自 我救赎”过程长达五年。
主题（一）：人性救赎
影片中的救赎既是廖凡的自我救赎，亦是桂纶镁的被救赎。 影片伊始就交代了廖凡陷入困境，首先遭受老婆离弃，其次 事业也陷入低谷。爱情和事业的双重打击使其内心受到了严 重的创伤，为了逃避残酷的现实打击，他只能淹没的醉梦中。 一次偶然的机会，开始使其具有了重振雄风的勇气，他企图 通过弄清跟之前案件相关的抛尸案，以弥补自己内心的创伤， 将自己从心灵的枷锁中救赎出来。他的这一举动不仅救赎了 自己，也救赎了桂纶镁。影片的结尾也恰好说明了这一点在 廖凡自己成功破获这一抛尸案之后，廖凡在天台上放着“白 日焰火”，以庆祝自己和桂纶镁（心灵）的成功救赎，尽管 桂纶镁的身体遭到禁锢，但她的内心彻底得到了释放。
刁亦男
创作经历： 2003年编剧和导演了处女作《制服》，获22届温 哥华国际电影节最佳影片龙虎奖。 2007年编剧和导演电影《夜车》 2013年编剧和导演第三部电影《白日焰火》 ， 影片夺得第64届柏林国际电影节最佳影片金熊奖 和最佳男演员（廖凡）两个奖项。 评价： 刁亦男一直是一个艺术片导演，如果把艺术称作 雅，把商业称作俗，刁亦男强调，在《白日焰火》 里，他找到了艺术和商业的结合点，是雅俗共 赏 。 刁亦男一直从事戏剧及影视剧本创作。中国先锋 戏剧代表人物，电影导演、编剧、演员。刁亦男 电影的主题并非局限于“社会之苦”，而是深究 灵魂“人性之复杂”。
题目：白日焰火
一是一家夜总会的名字。 二是桂纶镁被带走之后，白天里真的出现了焰火。 寓意:焰火是美丽绚烂的，但终究是短暂易逝的，就像廖凡和桂纶镁 的爱情一样，非常短暂切无果，最终消失在风中。而焰火也可以代 表桂纶镁这个角色，焰火出现在白天，是体现不出它的美的，甚至 还带有几分生硬和多余，桂纶镁多年的沉寂，最终还是暴露了蛇蝎 美人的心肠，即便是外表清纯，也仍然是枉留人间。
细节七：摩天轮
哈尔滨游乐园的摩天轮也派上了用场。冬季该摩天轮是不营业的，所 以看到这不合常理的一幕有点奇怪，而两人的正式示爱也正是在摩天轮 里。摩天轮是城市里最高的地方，两个人搭乘它离开了地面，升到了空 中。“脚离地”是电影的一种象征手法，意思是他们的爱情仅仅是空中 楼阁，不可能落到现实中来。因为接下来就是桂美轮接受警察质问，牢 狱之灾等着她，一个罪犯和一个警察，就只能在“半空中”相爱了。
细节二：火车
在所有的交通工具中，火车最有厚重感、宿命感、稳定感，总 有些不可名状的气质。前几天上映的《雪国列车》，干脆把所有 故事都发生在火车里。《白日焰火》中，火车既载着碎尸驶向全 国各地，又带着桂纶镁深夜归途。可见，火车跟桂纶镁是有直接 关联的，导演正是用这样充满宿命感的暗示，在告诉观众真正的 始作俑者到底是谁。
人物形象分析
刑警小王 ： 小王是张自力手下，一个刚毕 业的学院派作风刑警，是个有 上进心正直的人，在和张自力 追击凶嫌时失去了两个同事， 一直心存内疚，希望能查明真 相。多年后，小王成为刑警队 长，联合张自力一起重查旧案 （案件受害者、法律的代表）。
人物形象分析
梁志军 煤厂普通的过磅员，杀人犯， 忠于妻子和家庭，遇事镇定， 行事机警、冷静、果断。在一 起碎尸案中，被警方认定被害， 却不想几年后碎尸案卷土重来， 和上一起碎尸案极其相似，在 张自力暗中调查下，发现了梁 志军身上的秘密。（爱情的牺 牲者、受害者）
细节八：红衣服
片中桂纶镁都是穿黑色或灰色的衣服，色彩在表现人物内心方面也 有重要作用。她过着非一般人的生活，有苦也不能说，所以黑灰色传递 出一种压抑苦闷的情绪。而就在摩天轮一吻之后，桂纶镁的衣服大变样， 居然穿上了红色衣服，甚至还开始抹上了口红，可见有了爱情的滋润， 自闭的女人也有了转变，更表现出桂纶镁对爱情的渴望。
细节五：烟
抽烟同样是主人公情绪的外在表现方式。廖凡在片中不止一次地 抽烟，每一次都是他的境遇陷入困境之时，比如桂纶镁被逮捕之后， 他就点起了一根烟。与此相对应，桂纶镁也曾抽过一次烟，她当时在 为廖凡洗衣服，从裤子兜里翻出了香烟，她就在窗前默默抽了起来。 显然，她已经知道廖凡正在跟踪自己，内心高度紧张的她只能用一根 烟的时间来放松自己。
主题（二）：人性的无奈和无措
柏林电影节获奖影片《白日焰火》自上映以来，一 直成为话题中心。细细品味这部电影，暴力与爱情的渲 染与提炼，只是表层空间，而其内在的文化审美，则在 于人生的无措与人性的无奈，这足以引发我们的深层次 共鸣。某种程度上可以说，《白日焰火》的成功，正在 于抓住了我们的心结，并深度挖掘我们每一个人都可能 有的凄惶与无力。 影片中，无论是煤场司磅员梁志军、干洗店员工吴 志贞还是警察张自力，不同的人生，却有着相同的底色， 都有着失落与失意，人生的无措几乎在每一个细节上烙 上了深深的痕迹。当然，电影并没有在这方面浓墨重彩， 而是作为一条副线隐藏在背后。
白日焰火至少象征着四种内涵： 1、卢志珍五年来被压抑的情欲之火，被扭曲的复仇之火。 2、张自力离婚后对美丽卢的情欲之火；五年来张的查清案情为战友 洗雪冤仇的复仇之火。 3、白日焰火酒吧（后转成俱乐部）李老板妻子的堕落情敌之火。 4、世纪之交转型时期中国社会的浮躁与财富欲望。
故 事 梗 概
1999年，北方小城发生了一连串离奇碎尸案，无数断肢抛弃于全省各大 工厂的煤炭车之中。警方迅速破案，并当场击毙两个拒捕凶手，警察张 自力（廖凡饰）在拒捕过程中因此受伤。五年后，类似的连环碎尸案件 再度发生，张自力在无意中得知，三个死者都与同一个女人，洗衣女工 吴志贞（桂纶镁饰）接触亲密。而吴志贞是五年前碎尸案的被害人梁志 军（王学兵饰）的遗孀。张自力因此主动接近吴志贞以求案件真相，并 爱上了她。两人遭遇重大生活挫折的人逐渐从惺惺相惜到相爱，随着更 加亲密的接触，张自力发现了五年前的真相……
细节六：冰刀鞋
导演多次给冰刀鞋特写，尤其是出现在廖凡的脑海里。冰刀鞋是东北 人常常会接触到的事物，但是它锋利的刀口也会带有一种令人不安的感 觉。在王学兵手里，它成了杀人的工具，那些尸体正是用冰刀一块一块 切开的。桂纶镁在刚认识廖凡的时候，就提出跟他一起去滑冰，殊不知， 廖凡正是在危险（冰刀）上面舞蹈。其中有一幕是桂纶镁远离冰场，滑 向黑暗中，暗指她正一步步带着廖凡走进深渊。
影片艺术特色之色彩
破败的陋巷伸缩，寥落的灯火鬼魅，俗气的霓虹迷离， 都在隐隐透出诡异的年代感。虽是肃杀清冷的氛围， 却也是这般轻浮的挑逗。陈腐的罪恶在暗自繁衍，搅 动着灼热与焦躁。这座颓靡之城，弥漫开荒谬与堕落 的气息。（红色：血液、犯罪）
《白日焰火》视听元素特征浅析
《白日焰火》视听元素特征浅析由刁亦男编剧执导的电影《白日焰火》，荣获第64届柏林国际电影节金熊奖。
影片改编自真实事件，融入了独具魅力的中国地方特色特点，用别具一格的表现手法，批判人性，其蕴含的艺术特征具有较高的审美价值。
文章将对影片视听语言特征从配乐、音效和镜头画面三个方面进行探析;对影片所呈现出的地方特色将从场景设置、道具运用和台词运用三个方面进行探讨;试图为展现本影片在视听语言上的审美研究略尽绵薄之力。
标签：《白日焰火》;艺术特征;视听元素一、多元化的配乐按音乐在影片中表现的功能和作用，可将影片中的配乐分为场景音乐和背景音乐。
而多元化的音乐风格可以使电影音乐承担不同作用，保持主题内容的内在连续性。
[1]片中出现配乐的次数只有七次，其中场景音乐出现次数为四次，背景音乐出现的次数为三次。
[2]第一次场景音乐在影片第43分钟出现，剧情是张自力与吴志贞的第一次约会，场景是夜晚昏黄的滑冰场，欢乐而俗气的配乐表面上代表着爱情萌芽，实际上却是张有目的的刻意接近和吴心知肚明的不反抗，配乐虽然是浪漫的氛围，整体上却蔓延着诡异的气氛;第二次场景音乐是在影片第54分钟出现，张自立与梁志军在老舞厅进行侦察与反侦察，舞厅嘈杂的配乐却不断地为影片剧情制造紧张和悬疑的氛围，为受众增加观影欲望;第三次场景音乐在影片第61分钟处出现，场景是白天的滑冰场，张自立确定了梁志军的身份为逃匿多年地杀人犯后，在其追击梁的过程中，配乐的音量不断加大，欢快的音乐配合着廖凡因紧张而不断滑倒的背影的画面，荒诞之意不言而喻;最后一次場景音乐在影片第98分钟出现，结尾处张自立与情人见面，配乐响起了一首老歌，制造出压抑悲伤的氛围，张一人在人群中疯狂独舞，暗示其矛盾的内心。
在影片的结尾处，吴志贞已经认罪伏法，而张自力因为内心的矛盾，最终决定为吴放一场白日焰火，在这场音乐还未结束时，荧幕便已经暗下，悲凉之意不言而喻。
暧昧、狂发、诙谐，影片中出现的配乐虽然不多，但每一场配乐都恰到好处地起到一定作用，它们为渲染影片剧情氛围创造了良好的铺垫，成为影片中不可缺失的必要部分，这些配乐恰如其分地将故事之间地进程相互推进，在推进荒诞剧情进行的同时，都有了更好的衔接。
《白日焰火》的观后感
《白日焰火》的观后感前言《白日焰火》是一部于2016年上映的中国电影，由刘伟强执导，彭于晏、倪妮等主演。
这部电影以它深度的剧情、优秀的演员表现和精美的画面而受到了广大观众的喜爱。
在观看了这部电影后，我深受触动，有了很多的思考和感悟。
人物性格的矛盾与选择《白日焰火》中的人物性格矛盾和内心的选择为整个故事增添了许多的戏剧张力。
电影中的主要角色韦思聪和刘嘉玲性格截然不同，前者是一个自由奔放、乐观开朗的人，而后者是个性内敛、有些消极的人。
两个截然相反的人物性格在电影中产生了火花，也引发了观众的共鸣。
在电影的剧情中，韦思聪经历了一系列的挫折和困境。
他面临着道德、爱情和家庭的选择。
虽然他有着自己的理想和追求，但是在现实面前，他也不得不和自己的内心做出妥协。
这种角色的矛盾和抉择，在电影中展现得非常真实和感人，让人深思。
对爱情的思考在《白日焰火》中，爱情是一个重要的主题。
主人公韦思聪与刘嘉玲之间的爱情线索渗透在整个故事中。
他们的感情经历了风风雨雨，从最初的甜蜜和快乐，到后来的争吵和分手。
电影中的爱情并不是那种完美的童话式的爱情，而是更加真实和复杂的情感体验。
在这个现实的世界里，爱情并非只有甜蜜和浪漫，还有着艰辛和难以割舍的痛苦。
电影通过紧张的剧情和丰富的细节描写，将观众拉入到爱情的漩涡中。
面对生活的困难和矛盾，爱情始终是人们内心的支撑和期待。
情感的宣泄和救赎《白日焰火》中的情感宣泄和救赎是整个故事的核心和主线。
主人公韦思聪在经历了自己的人生跌宕起伏后，终于实现了自己内心的救赎。
他用自己真实的情感和对生活的追求，为自己找回了生命的意义和价值。
电影中的情感宣泄是非常真实和震撼人心的，观众可以从中感受到主人公内心的挣扎和痛苦。
通过一系列的情节和细腻的表演，电影成功地传达了对生活的希望和渴望。
观众在观看电影时，也会对自己的人生和情感产生更加深刻的思考和共鸣。
总结《白日焰火》是一部非常优秀的电影，它不仅仅是一个娱乐作品，更是对人性和生命的思考和探索。
《白日焰火》黑暗背后的真实与纯净
《白日焰火》黑暗背后的真实与纯净近年来，中国电影工业发展迅猛，各类题材的电影层出不穷。
而在这些电影中，一部名为《白日焰火》的作品引起了广泛的关注和讨论。
这部电影由导演刘伟强执导，讲述了一个关于爱与欲望、现实与梦想的故事。
观看完毕后，我深深地被这部电影所触动，它给我带来了对人性的思考和对社会现实的反思。
电影的故事背景设定在一个小城镇，主人公是一个年轻的女孩，她名叫小红。
小红的家庭并不富裕，为了生活，她只能在酒吧里卖唱。
然而，小红并不满足于现状，她有着远大的梦想，希望能够通过自己的努力改变命运。
在这个过程中，她遇到了一个中年男子，他名叫小飞。
小飞是一个失去了家庭的男人，他对小红产生了一种特殊的情感，他愿意为了小红放弃一切。
然而，这份情感却被现实的残酷所击碎。
电影以黑暗的背景为基调，通过对小红和小飞的情感描写，展现了现实与梦想之间的冲突。
小红渴望摆脱贫困，追求自己的音乐梦想，而小飞则是一个被社会抛弃的人，他希望能够找到一个依靠和温暖。
然而，他们的梦想和现实却无法共存。
小红在追逐梦想的过程中，不得不面对社会的压力和现实的残酷。
她的音乐才华被深埋，她的梦想被现实无情地击碎。
而小飞则是一个被抛弃的人，他的心灵在黑暗中逐渐变得扭曲，最终走向了毁灭。
电影通过对小红和小飞的情感描写，展现了人性的复杂性。
小红渴望改变命运，她追求自己的音乐梦想，但她却不得不面对现实的残酷和社会的压力。
她的梦想被现实击碎，她的心灵逐渐变得扭曲。
而小飞则是一个被社会抛弃的人，他希望能够找到一个依靠和温暖，但他最终走向了毁灭。
这两个人物的命运交织在一起，展现了人性的黑暗和纯净。
电影的画面和音乐也给人留下了深刻的印象。
导演运用了黑暗的色调和阴郁的氛围，展现了小红和小飞所处的环境。
而音乐则是电影的灵魂，它通过动情的旋律和歌词，表达了小红和小飞内心的情感。
尤其是电影中的主题曲《白日焰火》，它以其深情的歌词和动人的旋律，让人陷入其中，感受到了电影所传递的情感。
《白日焰火》与犯罪与悬疑的谜团
《白日焰火》与犯罪与悬疑的谜团电影《白日焰火》由导演彭于晏执导，于2014年上映。
该片以犯罪与悬疑为题材，讲述了一个警察与杀人犯之间的追逐与较量。
在电影中，犯罪的谜团被逐渐揭开，剧情发展引人入胜。
下面，我们就来探讨一下电影《白日焰火》如何展现犯罪与悬疑的谜团。
首先，电影通过细腻的画面和剧情设置充分展现了犯罪与悬疑的氛围。
影片的开头，我们看到了一个由彭于晏饰演的警察角色出现在一个荒无人烟的小屋中，周围弥漫着浓烈的谜团气息。
黑暗而阴森的氛围给观众一种压抑和不安的感受，让人不禁产生对即将发生的事情的好奇心。
紧接着，警察角色发现了一系列的线索，这些线索一环扣一环，将观众的猜测推向高潮，让人们猜测凶手的真实身份以及动机。
其次，电影运用交叉叙事的手法使得剧情更加扣人心弦。
电影中，犯罪与悬疑的谜团通过不同的时间节点交错展示，让观众在掌握不完整信息的情况下进行推理。
在故事的开始阶段，观众并不了解角色之间的关系，也不清楚每个人的真正目的，只能通过片段式的叙述进行联想和猜测。
这样的叙事手法既增加了观众的参与感，又使得剧情更加曲折有致。
同时，通过交叉叙事，电影给不同的角色塑造了独特的形象，扩展了剧情的层次和深度。
再次，电影借助于角色的性格和行为来增加犯罪与悬疑的味道。
每个角色都有着各自的秘密和不可告人的过往，这使得观众无法完全相信任何一个角色。
比如，片中的女主角在电影的开始阶段表现得温柔善良，但随着故事的推进，她的脾性和行为逐渐显露，令观众对她的真实面目产生疑问。
而警察角色在调查案件的过程中也表现出了敏锐的洞察力和过人的智慧，但同时又隐藏着心灵的创伤。
这些性格特点的设置使得角色更加立体，也为犯罪与悬疑的发展提供了更多可能性。
最后，电影通过精心的编剧和镜头运用来揭示犯罪与悬疑的谜团。
在电影的高潮迭起的剧情中，观众逐渐发现了一些关键信息，这些信息在剧情的推进中产生了重要的转折作用。
例如，警察角色找到了一个隐藏在小屋中的日记本，日记本中的内容逐渐揭示了谜题的真相。
《白日焰火》电影剧本
电影剧本白日焰火刁亦男北京市版权局作登字：01-2010-A-0209311 公路日一辆满载电煤的“泰脱拉”（德国产自动卸载卡车）疾速行驶在公路上。
车厢里，隐约可见一包被麻绳捆扎的红蓝白三色相间的塑料编织袋。
盛夏，旷野葱茏，一辆运兵的卡车出现在“泰拖拉”后面，风把士兵的歌声送过来，一会，又进入幽暗的隧道……（影出字幕：1998 年）2 旅馆日一对男女坐在床上打扑克，男的叫张自力，女的叫苏丽娟，张自力嘴里衔着烟，每次出完牌观察女人，女人出牌较慢，好像在思索。
两人如此往复，沉默不语。
浆过的白床单，一只瓢虫正往亮处爬。
3 发电厂日“泰拖拉”驶进发电厂，穿过巨大的烟囱和亮晃晃的管道。
4 旅馆日幽暗中，张自力和苏丽娟相拥在一起，亲热缠绵……他们身旁，那只瓢虫粉身碎骨，尸体粘黏在满是皱褶的白床单上。
5 发电厂传送通道日刚刚还在“泰脱拉”车厢里的那包红蓝白三色相间的塑料编织袋和电煤一起被投进铲车。
传送带吱吱嘎嘎作响，缓缓行进，渐渐的，从黑暗中浮现出一支惨白的手臂。
传送带紧急制动，传来饥饿的汽笛的声音。
6 民政局楼道日星期天，来民政局办理婚姻登记的人很多，大家彼此沉默，在昏暗狭长的楼道里排起长队。
甜蜜的等候，温柔相拥的小憩，疲惫麻木的茫然失神，无奈中的翘首企盼，仿佛有无穷无尽的表情和做派从队列中浮现而出。
稍顷，张自力和苏丽娟出现在众人面前，向明亮的出口走去。
7 电铁小站黄昏穿过一段地下通道，这对男女走上电铁小站的台阶，苏丽娟停下脚步，望向远处。
一辆公安局的宣传车缓缓行驶在马路中央，车身被几块写了标语的看板遮挡，车顶的喇叭里正在播放关于“治理整顿社会治安”的通知。
苏丽娟：你回吧。
张自力因为长时间的沉默，喉咙像被什么东西哽住了。
张自力：那……你保重……女人亮出一个灿烂的笑容，从挎包里拿出一个深蓝色的塑料证本交给张自力。
苏丽娟：你的。
她正欲离去，却被男人紧紧抱住，无法挣脱。
苏丽娟：别这样！说好了今天是最后一次嘛！张自力不依不饶，把苏丽娟按倒在路旁的沙堆上，自己也不清楚到底要发泄什么，女人咒骂着，手里的雨伞突然怒张开来，她恼怒地冲他扬了一把沙子，乘机挣脱，跌跌撞撞向一辆进站的电铁走去。
白日焰火观后感
白日焰火观后感篇一：白日焰火观后感昨天抽空去幸福蓝海郑州福都店去看了正在热映的影片《白日焰火》，这部在柏林电影节上折桂的影片到底有什么过人之处呢？让俺说道说道，个人观点，别一定都对。
首先，这部电影采取倒叙的方式，刚开始的一小段让人看得摸别着头脑，“一天之内，天女散花一样全省抛尸”、“各地的煤场都发觉了尸体残骸”，吸引着观众看下去。
情节层次感很强，每一层情节的博凯，都让人感到是意料之外、情理之中。
其次，这部电影最大的亮点应该是它给我们揭示了人性的阴暗一面，关于一些社会现象没有回避，直指要害。
影片中这个两万八的大氅的主人，在他衣服被洗衣店的洗衣工洗坏了未来的一系列表现（激情戏可能差不多被删除），别止一次地要求和那个洗衣工发生关系，直到最后洗衣工忍无可忍失手杀了他。
这别正是当今社会物欲横流、底线尽失的写照吗？看看咱们周围的个别人，有俩臭钞票就疑惑自己姓啥了，刚当了两天领导就觉得自己如何如何样了。
从另外一具方面来说，这也反映突出弱势群体（以洗衣工为代表的）在遭遇困境时的无助和无奈；洗衣工洗坏衣服是很正常的情况，但是，偏偏这次，她洗坏了一件价值两万八的大氅，而且这件大氅的主人依然个下三滥，她赔别起这件衣服如何办？那个下三滥就要求跟她发生关系，由于心里的恐怖、迫于日子的压力，她挑选了委屈求全，把自己的躯体给了那个下三滥，最终因为无法忍受那个下三滥的多次要求，终于爆发了，失手杀人。
故事到此本来应该结束的，但是又出来一具“深爱”着这位洗衣工的夫君、相公，为了让自己的夫人逃过法律的制裁，难道想出了一具偷天换日的主意：让她夫人宣称被害的男人算是自己的夫君、相公。
而那个“假死”的夫君、相公从此过上了“活死人”的日子，并且也开始了自己的“抛尸之旅”。
再次，就说说那个洗衣工的夫君、相公。
从感情上来说，这是个好夫君、相公，是个爱夫人的好男人，得知自己的夫人受到了那样的虐待，是个男人都会很愤怒。
但是那个夫君、相公所采取的的这样奇葩的处理方式，真是让人难以想象，甚至是难以理解的。
《白日焰火》观后感
《白日焰火》观后感
这次简单来说说《白日焰火》的观后感，或者说解脱感。
吴志贞我认为她是我们现实中的一个隐喻，隐喻我们每一个人，撇开《白夜行》的基础不谈，她就像我们每一个人，或多或少的背负着一些恐惧，压力，悲伤，担忧，而这些背负，化作她的
活死人丈夫，一个想把她也变成活死人的丈夫。
吴志贞恨她丈夫还是爱她丈夫？恨，只有恨，恨到什么程度？恨到警察追杀她丈夫梁志军的时候，她冷眼旁观，她站在昏暗的
路灯下，心里一定想着：杀死他吧，杀死他吧，一切都是因为他，一切就要结束了。
作死作多了，自然就死了，梁志军也算是死得其所，自己折
磨自己这么多年，折磨自己老婆这么多年，最后被一枪打死，可
能老天也怜悯他被折磨这么多年了，给他个痛快的了结。
张自力这货，其实挺欠抽的，因为他偏执，其实看到他也看
到自己的影子，我也是个冥顽不灵，固执自我的人，看来别人看
我应该也很欠抽，来呀格格巫，来呀阿兹猫，放马过来呀？
他把梁志军送进地狱，他把吴志贞送进监狱，怎么说呢，我
觉得他在影片里像一个Driver，专门渡人，应该说张自力对这对
夫妻俩来说是上天派来的使者，来超度他们，引着警察一枪嘣了
梁志军，引着警察查到了吴志贞身上的命案，虽然结局是悲惨的，但是这真的是这两人最好的结局了，彻底的解脱了。
影片最后张
自力不管不顾的放着焰火，吴志贞轻松愉快的笑着，她知道自己解脱了，知道终于有人欣赏她了，就算她是在白天绽放的焰火，如释负重……
而我……
我讨厌那种暖黄色的灯光，我讨厌它把每个人都照的那么漂亮，我讨厌你们满怀期待的看着我。
时间的流逝化作冰冷的风霜，划过我的脸颊，飘向不远的地方……。
《白日焰火》观后感_3
《白日焰火》观后感看了《白日焰火》印象最深的不是里面人物的情感纠葛，却是这句话：“你还想赢得世界啊？”“不，我只想输得慢一点。
”一个跌倒低谷的人想一下子赢回世界是不可能的，输得慢一点或许是更多人选择的人生态度。
或许这就是这部片气质最不同的地方。
这类故事的一般套路是：警察因故被解职——放纵麻醉自己——自我救赎——官复原职或重新证明自己。
即大多数电影讲述的是输掉之后还希望能够重新赢回世界。
而这一部的结局则不同，即男主角得到了救赎，但他并没有希望回到警队，或者说重新赢得世界，只是单纯因得到救赎而豁然开朗。
他影片开场几分钟便将廖凡饰演的张自力的背景交代得很清楚：一个在家庭、事业、朋友上都输掉的人。
虽然这几分钟有点轻描淡写，甚至显得有点突兀，但这三方面与后面发生的故事相互呼应，对塑造张自力这个人物有着举足轻重的作用。
家庭先是张自力与前妻在房间里打牌，接着是二人最后一次激情，然后是火车站送别，都能感觉得出张自力是一个占有欲很强的人。
一个占有欲强的人是不会过多地用语言去表达自己的，与前妻这一段张自力从头到尾都没怎么说话，二人会用打牌作为沟通的方式，甚至在打牌时他都会不说话通过用手指牌来示意对方；二人激情时印象最深的是两人手的特写，都说《情人》中梁家辉用手演出了情欲，而这里二人的手也能传递许多信息，男上女下再次体现着占有欲，而燥热的空气粗重的喘气声既能通过审查也会让人浮想联翩；在火车站强行抱住前妻也是他感情的表达方式，但一切已经无法挽回。
这种寡言与占有欲在后面与吴志贞的纠葛中也无处不体现着。
从两次默默尾随到同样几次强行抱住吴志贞，甚至是他强行抱住工厂女工。
或许前妻受不了他的占有欲而离开，但吴志贞在陪活死人度过了五年的生活后正需要一个占有欲极强的人来给她安全感。
事业击毙袭警犯人就把案子给结了肯定是不甘心的。
从警队被调到保安肯定是不甘心的。
虽然张自力嘴上没有说，但至少他内心里是觉得自己不属于工厂的，使用灭火器那一幕就是他的一种宣泄。
《白日焰火》观后感
《白日焰火》观后感这电影，名字听着就挺带劲，《白日焰火》，一股子冷冽又炽热的味道扑面而来。
看完之后，心里也是五味杂陈，说不上是喜欢还是不喜欢，总之就是挺特别的。
说起来，这部电影是刁亦男导演的，廖凡、桂纶镁、王学兵主演，算是一部犯罪悬疑片吧。
故事发生在东北的一个小城，几起碎尸案搞得人心惶惶。
一个落魄警察张自力，本来都打算放弃查案了，结果因为一个洗衣店的老板娘吴志贞，又重新燃起了破案的欲望。
剧情嘛，大概就是围绕着这些碎尸案展开的。
我就不剧透太多了，怕影响大家的观影体验。
案情扑朔迷离，每个人都好像藏着秘密，不到最后一刻，你根本猜不到真相。
廖凡演的张自力，一开始颓废邋遢，像个失魂落魄的酒鬼。
随着调查的深入，他身上那种执着和韧劲就慢慢显露出来了。
桂纶镁演的吴志贞，则是一个神秘又忧郁的女人，她总是裹着厚厚的衣服，眼神里充满了故事。
这两个角色，就像冰与火，互相吸引又互相排斥。
电影的主题，我觉得是在探讨人性的复杂性。
每个人都有自己的秘密，都有不为人知的一面。
在面对欲望和恐惧的时候，人会做出什么样的选择？这或许就是电影想要探讨的问题。
画面方面，电影的色调偏冷，灰蒙蒙的，很符合东北那种寒冷萧瑟的氛围。
音效也很棒，尤其是片尾曲，听得我后背发凉。
剪辑方面，我觉得有点跳跃，有些地方衔接得不太自然，可能会让一些观众觉得有点懵。
我个人感觉吧，这部电影就像一壶老酒，需要慢慢品味。
它不是那种让你看完就爽的爆米花电影，而是需要你思考，需要你回味的。
它像一面镜子，照出了人性的阴暗面，也照出了人性的光辉。
如果你喜欢悬疑片，而且对人性的探讨感兴趣，那我推荐你去看一看这部电影。
如果你只是想看一部轻松愉快的电影，那这部电影可能不太适合你。
看完之后，你可能会感到一丝压抑，一丝沉重，就像心里堵了一块石头，久久不能释怀。
这或许就是这部电影的魅力所在吧，它让你思考，让你不安，让你在看完之后，仍然沉浸在电影的氛围中，无法自拔。
《白日焰火》：一部有气质的电影
《白日焰火》：一部有气质的电影文: 小河以北《白日焰火》：一部有气质的电影?首先应当说，这是一部有诚意，有质量的电影。
感觉作者确实在用心的讲一个故事，并且有能力把整个故事讲的完整，节节抓人，又让人信服。
哪怕有个别地方，大家一时没有看得懂，但就看得明白的部分，甚至某些镜头的质感，也足以让大家相信：嗯。
这个事情是完整的。
是值得相信的。
这需要主创人员的诚意及能力。
但，我觉得，这也不是这部电影能够获奖，有较好票房成绩的最重要的理由。
更重要的在于影片的气质。
比如我们说一个人的气质，往往是整合了他的外貌，内涵，能力，尤其是文化素养等各方面的一种综合性印象。
这种印象让他区别于同类其他，卓而不群。
我们也知道，欧洲影片的评奖，比起美国商业片，往往也就更重视作品的气质方面。
据导演刁亦男说，自己把拍摄的地点选在“哈尔滨”，也就是看重的这座城市的气质不同。
果然，从影片观赏角度来看：冰天雪地、皮氅大衣、旧的有轨列车，野冰场……还有人们在当地环境下，笨拙滑稽的雪面走路姿态，擦掉车窗玻璃上的厚霜，看到外面斑块似的街景。
而这些气质景物又与整个碎尸案的故事是相吻合的，于是，这些统一形成了一种影片独特的气质。
给人以阴冷、沉重、痛苦、拼争、欲望与死亡、艳丽与恐怖交相响应的种种感受。
于是，我们想到《红高粱》等影片的获奖，也往往与影片独特的环境气质有关系。
情节的推进精减冷峻，张弛有度。
整个剪辑节奏也凌利而不是凌乱。
大家喜欢讨论的两个情节：一、警察在社区查询走访案情时，突然走廊里出现一匹马。
而这马于情节也就根本没有必然关系，看起来莫名其妙。
二、在游戏厅查访皮氅主人时，游戏机旁边突然失火一类的情节，也显突兀不知所以。
我的理解：整个情节的推动，都是在调查案情。
这时的警察无疑精神高度紧张。
再者，从警察的职业习惯来看，对于周边的特殊情况，他肯定高度警觉。
在走访过程中，出现的一些反常现象自然会“神经过敏”般的引起注意。
从整个故事来看，这两个细节都无关大局。