设计艺术教育大事典
九江学院艺术与设计学院

设 计 概 论 | 第 七 章 设计与文化
1 第一节 艺术设计文化
艺术设计与风格
设计风格
产品风格 产品风格形成了产品特有的精神功能,体现了产品的内在品质与外在质 量的相一致相统一的完美结合。作为最基本也是最直接的表现形式,人 们正是通过产品风格来认知民族风格和时代风格的,它的形成、变化和 发展受到时代风格和民族风格的影响,同时,也对它们的形成具有一定 的作用。 从设计风格的构成内容中已不难看出,设计风格的更替和变化实际上是 时代风格、民族风格和产品风格互为作用的结果,在设计实践中,追求 树立起完美的风格特征,必须充分考虑到三者的综合影响,有机地转换 和调整它们之间的比例关系,从而达到既有特色又不失整体的境界。
艺术设计与风格 浪漫与富丽堂皇
设 计 概 论 | 第 七 章 设计与文化
1 第一节 艺术设计文化
艺术设计与风格 设计风格
设 计 概 论 | 第 七 章 设计与文化
1 第一节 艺术设计文化
艺术设计与风格 设计风格
设 计 概 论 | 第 七 章 设计与文化
1 第一节 艺术设计文化
艺术设计与风格 现代时尚风格
设 计 概 论 | 第 七 章 设计与文化
1 第一节 艺术设计文化
艺术设计与风格
设计风格
民族风格 设计的民族风格是一个民族的文化传统、审美心理、审美习惯等在设计 上的体现,人类的一切设计无不深深打上民族的烙印。民族风格是民族 气质和精神的表现,它的形成,往往取决于由来已久的历史沉淀和观念 的凝炼,从这个角度来说,它是相对稳定的。但同时,时代风格的影响 也为其形成融入了更新和调整的因素,要求它必须以适应时代发展的形 象来表现。所以,民族风格也是不断变化的。
概述
中心问题
广告设计类万能参考文献

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1、《设计艺术教育大事典》内容简介:本书分为理论片、教育篇、技术篇、资料篇五部分,不仅阐述艺术设计教育的基本理论知识,而且就艺术设计教育实践方面,譬如教育方法、内容、组织,乃至课程设置、教学方法、设备、工具等,进行翔实地介绍,为从事艺术设计与教育的人员有所依循、有所借鉴,创建适合中国艺术设计教育新体制。
2、《视觉研究怀疑式导读》作者用开放的观点介绍正在茁壮成长的视觉研究领域,令人耳目一新。
3、《设计中的设计》这是一本观念设计书,自2003年出版以来,在日本先后加印17次,2004年荣获由SUNTORY财团颁发的第二十六届文学艺术大奖,2005年在台湾出版后,登上诚品书店,金石堂艺术类图书排行榜,蝉联多起畅销至今。
3、《信息设计》通过平面设计与信息设计的互相融合及信息图标的设计方法等来系统阐释信息设计的概念、功能需求、设计方法等。
目的是为设计师提供归纳整合信息的一种方法,帮助设计师针对自己的受众来进行有效的信息设计,并能够用最清晰易懂的设计呈现信息内容,使受众能快速感知、识别信息,帮助人们解决问题,满足受众需求。
4、《国际标志设计》内容简介:本书收集了来自国内外著名平面设计师2000年前后几年中具有代表性的作品,从中可以看出设计师历年的不同标志设计形式和多变风格,对企业形象设计师具有启迪帮
助的作用。
5、《广告与视觉传达设计》内容简介:本书前瞻性地探索广告视觉传达设计中的重要问题,阐述了广告与视觉传达的相关知识和认识,视觉传达的视觉形式与要素、表现技法,探讨有效的广告视觉传达途径,并对中国广告视觉传达表现的变化与趋势和有益的探索和大胆的预见。
非物质文化遗产知识读本

1.《非物质文化遗产知识读本》(主编),青岛出版社2010年版2. 《真文大武》(编著,1/3),山东画报出版社2009年版3. 《中国艺术民俗学》(1/2),山东人民出版社2008年版4. 《中华文学精要》(副主编),山东人民出版社2006年版5. 《乡民艺术的文化解读》(1/1),山东人民出版社2005年版6. 《中国家族教育》(副主编),山东教育出版社2005年版7. 《艺术民俗学》(1/1),泰山出版社2000年版8. 《时尚指标》(主编),山东人民出版社2001年版9. 《家书抵万金》(副主编),河南人民出版社1999年版10.《竞智斗趣话灯谜》(1/1),山东教育出版社1999年版11.《文学教程》(主编),山东大学出版社1996年版潘鲁生艺术文论——艺术随笔编著:潘鲁生出版:山东美术出版社时间:2007年12月2.匠心独运(设计大讲堂)编著:潘鲁生出版:重庆大学出版社时间:2009年1月赵农:《中国艺术设计史》,陕西人民美术出版社,西安,2004,第46页。
《城市发展史––起源、演变和前景》[美]刘易斯·芒福德著,宋俊岭、倪文彦译,中国建筑工业出版社2005年版。
《东京梦华录笺注》伊永文笺注,孟元志撰,中华书局2006年。
《中华帝国晚期的城市》施坚雅主编,叶光庭等译,中华书局2000年传播学教程》郭庆光,中国人民大学出版社1999年。
《语言与神话》卡西尔,三联书店出版社1988年。
《广告创意学》金定海、郑欢,高教出版社2008年。
[美]贝弗林《艺术设计概论》上海人民美术出版社李砚祖《艺术设计概论》湖北美术出版社徐恒醇《设计美学》,清华大学出版社高丰《中国设计史》中国美术学院出版社邵宏《西方设计》湖南科技出版社王受之《世界现代设计史》中国青年出版社郭廉夫《中国设计理论辑要》江苏美术出版社李砚祖《外国设计艺术经典论著选读》清华大学出版社《设计美学》,徐恒醇著,清华大学出版社,2006年7月;《造物之美》,李砚祖著,中国人民大学出版社2000 年;《技术史》,辛格等著,王前孙希忠主译,上海科技教育出版社2004年;《西方艺术批评史》,文图里著,迟轲译,江苏教育出版社,2005年;《中国思想通史》,侯外庐主编,人民出版社2001年;《中国美学史大纲》,叶朗著,上海人民出版社,1985年版;《西方美学史》,朱光潜著,人民文学出版社2001年;《城市发展史》,(美)芒福德(Mumford Lewis)著,中国建筑工业出版社2005《设计美学》徐恒醇著清华大学出版社,2006年版;《新媒体与西方数码艺术》黄鸣奋著学林出版社出版,2009年版;《赛博空间的奥德赛——走向虚拟本体论与人类学》(荷兰)约翰?德?穆尔著麦永雄译广西大学出版社2007版;《世界现代设计史》王受之中国青年出版社2002年版。
晓迎秋露一枝新不占园中最上春--记著名设计史论与美术教育家奚传绩教授

晓迎秋露一枝新不占园中最上春--记著名设计史论与美术教育家奚传绩教授周武忠【期刊名称】《创意与设计》【年(卷),期】2016(000)002【总页数】3页(P63-65)【作者】周武忠【作者单位】上海交通大学媒体与设计学院【正文语种】中文2015年教师节前夕,正是紫薇花盛开的时节。
我偕同内人专程回到南京,一道拜访我的恩师、南京艺术学院博士生导师奚传绩教授。
奚先生长期致力于教学科研工作,探索艺术教育的发展,治学严谨,成果突出,是一名德高望重的资深教授,在美术教育界享有很高的声誉。
奚传绩教授1936年7月29日生于上海,祖籍江苏江阴。
1955年9月保送北京大学东方语言文学系朝鲜语专业学习。
1957年9月,转入刚刚成立的中央美术学院美术史系学习。
成立之初的美术史系仅有13名学生,著名美术史家金维诺先生任系主任,奚传绩先生则有幸成为该系的学员之一,同学的还有李松涛(李松)、范曾诸先生。
不久,受政治运动的波及,美术史系停办,奚先生转入该院中国画系学习,先后师从叶浅予、蒋兆和、李可染诸先生。
1958年12月,因工作需要,他提前参加工作,担任中央美术学院学报《美术研究》编辑。
1960年9月借调到文化部,参加《艺术概论》教材的编写工作。
1961年9月返回中央美术学院,任教于美术史系。
1975年,因照顾夫妻两地分居,调往南京艺术学院美术系,此后转工艺美术系、设计系、设计学院任教,历任南京艺术学院学报《艺苑》副主编,工艺美术系主任,艺术教育研究所所长等职。
1993年10月起,享受国务院颁发的政府特殊津贴。
1996年1月,被评为美术学学科博士生导师,主要研究方向为中外美术比较研究及中外美术教育研究。
先后培养了六名设计艺术学博士研究生,十三名美术学博士研究生。
他们现在都已成为设计专业和美术学专业的领导或教育骨干,其中不少人也成为设计学或美术学博士生导师。
2010年被评为南京艺术学院二级教授。
2013年7月,被中国美术家协会评为“卓有成就的美术史论家”。
热心肠,冷处理

三、 中等 职 业 学 校 的 平 面 设 计 实 践 教 学 应 以 市 场 为 导 向 。 养 专 业 基 象 , 培 在人才市场招聘会上 , 几乎所有的企 业都标 出应聘该职位的人员需有 2 础 人 才
设计最终要面对市场 , 目前中等职业 学校中的不少学生在做平 面设 缺乏信心。因此, 而 中等职业平面设计教育更应该清醒 的认识 和调 整自己的 与企业 合作 , 增加学生的实践经验 , 培养适应市场发展的人才。 计时往往存在闭 门造车坏习惯。针对这 一状况 , 中等职业学校应主动 与公 办学体系, 司企业建立 良好的合作关系 , 建立符 合市场 需求、 适应 市场思路 的教学 体
烈, 根本不知老 师要他做什么。此 时, 我一 改以前那种着急愤怒 的心 态, 半
开玩笑地说 了一句 : 你的业务 太忙 了, 情理 之中 , 在 不要 紧。哪天 , 的业 他立刻觉得 自尊心受到伤害 , 你 以为别的同学都在看着他 , 嘲笑他 , 可是想 马 务完成了 , 总该参与学 习了吧!嘴 上这么 说, 可心里 已火 冒三丈 。 想: 心 再 上挽回面子 , 而老师用“ 冷战” 的方法偏偏先让你不能达到 目的 , 即所 谓“ 苦 也不操这份心 了, 你不影响别人 的学 习就 得 了。 自此 , 多天 不再理会 甲 其心 志, 十 动心忍性 , 曾益其所不能” “ , 失去 了才知 道宝贵” 。此过程让学 生
学生 甲, , 男 中等成绩 , 脑灵活 , 头 眉清 目秀, 口齿伶俐 , 唯一喜 欢做的
事就是课上和学生 乙( 一女生) 聊天 , 且特别投入 , 无论教 师怎样绞尽脑汁 , 是压抑不住 的, 他课上不停地 和别人 说话 , 便是 这种性格 的具体 表现 。我 他却 无动于衷 , 也拿他 没有办 法, 我 不管你 怎么耐心 , 不管你 怎么循 循善 不能用说话 来凸显 自己, 怎么办 , 不理我 。 我 你 我怎么 办? 于是, 他便 回到
从巴西议会大厦看后现代建筑设计思潮

艺术空间作家杂志Writer Magazine2009No.8张鸿当现代主义建筑设计发展到国际式阶段,建筑作品造型单调、形式单一,由此而带来的建筑的艺术性、文化性和人情味的缺乏引起了后现代主义建筑家的反感。
英国著名建筑设计师布莱特·文丘里发表了《建筑的复杂性与矛盾性》一书,明确表明了与现代主义的对立,美国的建筑理论家查尔斯·詹克斯则煞有介事地说“现代主义死了”,这一切都标志着后现代主义建筑开始走上历史舞台。
后现代建筑家追求建筑设计的情感追求,采用隐喻象征等各种方式来增加建筑语言的丰富性。
查尔斯·詹克斯在其著作《后现代建筑语言》中,就采用语言学的各种术语作为建筑艺术的交流手段,如用建筑的“隐喻”、“词汇”、“句法”和“语义”等来表情达意,详细地阐释了后现代建筑对历史和文脉的追求及对人文情感的要求。
本文旨在通过对后现代建筑设计的代表性作品———巴西议会大厦的评价,以求对后现代建筑有一个更清晰的了解。
作为后现代建筑设计的代表作品之一,巴西议会大厦可以说是查尔斯·詹克斯主张的后现代建筑语言运用的极致。
该建筑是巴西后现代建筑设计家奥斯卡·尼迈耶尔为巴西首都巴伐利亚城设计的三权广场建筑群的主体建筑。
三权广场建筑群由三座建筑组合而成,分别代表了立法、司法、和行政三个职权分立的国家机构。
从平面构图来看,三座建筑构成等边三角形,体现了古代巴西的独立、民主的精神。
巴西议会大厦处于三角形的顶端,是广场建筑中规模最大、形象最突出的建筑,由办公楼和上、下院会议大厅三部分组合而成。
上、下议会大厅以一个二层楼的“大平台”统一起来,成为一个整体。
这个平台长240米,宽80米,在这里,容纳着众多的房间,除上下议院二个会议大厅外,还有议员室、休息室、交谊厅、记者室和其他许多用房。
但是,由于空间安排合理、紧凑,所以虽多而不乱,虽复杂但有序。
众议院大厅上部伸出“大平台”的形体,像一只朝天放置的碗;参议院会议厅上部也伸出大平台,但形状相反,像一支反扣的碗。
论当代设计艺术史论研究体系及研究现状

丰 富多样 的设计 蛮践活 动的理 论升 华与总 结 设 汁艺 术学从 是 一 些横 断学科 阃的 交叉 渗 透和融 台的趋 向 日益彰显 , 人类有造 物历 史的丰富 感性的 实践 中逐渐 发展 、总结 而来 , 现 代信 息论 系统论 、控 制 论 ,功 能论 等学 科理 论及 萁方 叉从理性 的思辨 中反口 甫于造物 实践 ,因此 ,它 具有 1 分鲜 明 法被 广泛地 应用于 设计 实践中 ,设计艺 术学 科体 系正不断得 ‘ 的 实践性 、应用 性和科 技性 。尽管 人类 的设计所 史 一 直伴 随 到完 善。在 由来铭 和葵 传绩主编 的 《 计艺术 教育 大事典》 设 着 人类漫 长的生 产 生 活而 同行 发展 .但作为一 门学 科的 产 中 .作者将 设计艺 术学 界定为 “ 是从 人类设 计行为 的全过 程 生 则只是 近几 卜年的事 设 计的 概念最 初 可追溯 到现 代 主 和它 所涉及 的主观 和客 观因素 为对象 ,涉及 哲学 美学 、艺 义早 期 ,主要 由 当时的理 |家 亨利 科 尔 ( n y 仑 He r Co e 术学 、心理学 、管理 学 、经济学 方法 学等 诸多学 科的边缘 l) 发展而 米 。科 尔是 j 5 年英 国水 晶宫 博 览会 主要 策划 着之 学科 ”。应 该说 .这个 说法较 为笼统 ,失之 严谨 .只是大 致 1 8
科 ,设 计艺术学 在 不断地吸 收其 他学科 的最新 学术 成果的 同
时 ,不断 带来 自 身科学 方法 论 ( 叉称哲 学 疗法 论 )上 的进 步 题 中的… , 因而显示其具 有整 合性 和开放性 的特征。尽 管如 和多元 化。 所 设 计方法 论 , “ 荚j 认 识和 改造广 义 设计 此 .这井 不妨碍 酲计作 为 一门学科在 研究 中所必 须遵循 的 一 是 的根奉科学 方法的学说 ” ,是 形式构 建和思维整 台的系统 化 套严 密的逻辑体 系 的原理 .它为 设计方 法和技 术指 明了方 向和 目的。迄 今 .作 为一门学 科的 现代设 计 艺术 学 已所四 十余年 的发胜 。由于 这 2当代设计艺术史论研究的基本结构 门学科 与作 为自然科 学的数 学 ,物理学 、机 械学 、工程学 、 尽管 日前看 来,作 为一 门发展 中的边缘 科学 .设计学 科 材 料学 ,电子学 等 , 及 与作为 人文和 社会科 学的哲 学 ,美 的 体系建 设不似 文学 历史 等学科 那样 已十分完 备,它 很不 学 、心理 学 社会学 、经济 学 、艺术学 传播 学 、营 销学 完 善、远 未成熟 .它正 处于 不断地拓 展和增 容之 中 但 设计 民俗学 ,伦理 学等有 着极 为密切 的联系 .因此 .这 就使它 既 艺 术 史论 研究的 框架体 系仍 是 卜分 丰富的 .其 内涵与 外延清 具有 “ 自然科 学的客 观性特 征 ,叉带 有 “ 殊的 意识 形态 晰 可辨 。当代设 计艺 术史论研 究框 架体系可 分 为设 计艺 术史 特
未来设计师全国艺术设计教师教学创新大赛获奖案例

未来设计师全国艺术设计教师教学创新大赛获奖案例未来设计师全国艺术设计教师教学创新大赛是一项旨在鼓励教师在艺术设计教育中进行创新的比赛。
在这个比赛中,各个学校的艺术设计教师可以分享自己在教学中的独特经验和创新方法,以期对整个艺术设计教育领域的提升有所作用。
以下是一些在这个比赛中获奖的案例。
1. 《以人为本的设计教学法》这个案例涉及到一位北京某高中的艺术设计教师刘老师。
他在教学中注重培养学生的人文关怀和社会责任感。
他通过让学生接触真实的社会问题,让他们从设计的角度思考如何解决这些问题。
以一个社区的垃圾分类为例,他让学生们进行调研和观察,然后设计出一个垃圾分类系统。
通过这个项目,学生们不仅学到了设计的技巧,还培养了他们的环保意识和责任感。
2. 《艺术设计与科技结合的教学模式》这个案例来自浙江某中学的艺术设计教师李老师。
他发现传统的艺术设计教学难以引起学生的兴趣,于是开始尝试将艺术设计与科技结合起来。
他引入了3D打印技术和创客教育的概念,让学生们可以通过设计一个虚拟的产品,然后使用3D打印机将其制作出来。
这样的教学方法不仅激发了学生的创造力和想象力,还培养了他们的科技意识和实践能力。
3. 《跨学科合作的艺术设计教学》这个案例来自上海某小学的艺术设计教师王老师。
他发现艺术设计与其他学科的融合可以为学生提供更广阔的创作空间和更全面的知识体验。
于是,他开始与语文、数学等学科的老师展开跨学科合作的教学。
例如,在一堂课上,学生们通过学习中国传统绘画的技法来学习数学中的几何概念,通过绘制几何图形来加深对数学知识的理解。
这种教学方法不仅增加了学生的兴趣,还促进了不同学科之间的交流与合作。
以上是几个在未来设计师全国艺术设计教师教学创新大赛中获奖的案例。
这些案例充分展示了艺术设计教师在教学中的创新精神和创造力,为整个艺术设计教育领域注入了新的活力。
同时,这些案例还为其他教师提供了宝贵的经验和启示,可以借鉴他们的方法和理念,进一步提升自己的教学水平。
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设计艺术教育大事典
一、艺术设计理论
·设计
人类创造活动的基本范畴,其领域涉及人类一切有目的的活动,反映着人的自觉意志和经验技能,与思维、决策、创造等过程有不可分割的关系,广义的“设计”将外延延伸到人的一切有目的的创造活动;而狭义的“设计”则专指在有关美学的实践领域内,甚至只限于实用美术范畴内的各种独立完成的构思和创造过程。
设计是人类依照自己的要求改造客观世界的、自觉的创造性劳动过程的第一步,是人类在自身所能获取的经验基础上,把创造新事物的活动推向前所未及的新境界的一种高级思维活动。
设计的本质特征可以概括为如下基本层面:
1、设计是有目的、有预见的行为。
2、设计是自觉的、合规律的活动。
3、设计对实践的指向性和指导性。
4、设计是生产力。
·手工艺设计
主要指农业社会条件下大量存在的手工艺行业中的设计活动。
手工艺设计的价值主要依靠手工艺人的智慧和技巧,当这些智慧和技巧依托于一定材料而物化为一件工艺品的时候,自然必须通过造型、纹饰、质材、智巧充分显示出手工艺人的劳动值。
·工业设计
指工业生产领域内的设计活动。
是人类按照美的规律创造产品的活动。
其目标是要把完善的、美好的、合理的、廉价的工业制成品和经过工业手段创造的生活环境提供给每一个需要它们的人。
1980年,国际工业设计学会联合会在巴黎举行第11次年会时,对工业设计作出了如下定义:“就批量生产的工业产品而言,凭借训练技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结构、构造、形态、色彩、表面加工及装饰以新的品质和规格,叫做工业设计”。
·绿色设计
绿色设计又称环保设计、生态设计,是人类环境保护意识给设计提出的新课题。
在生产活动中把环境的保护放在首位,改变了原来把经济利益放在首位的做法。
即在设计生产中必需尽量使用可重复使用、不造成污染的“绿色材料”。
所谓绿色材料是指在生产过程中能耗低、噪音小、无毒性并对环境无害的材料及其材料制成品,绿色材料要能够满足“整体、和谐、循环、再生”的生态原理。
·仿生设计
仿生设计是设计与仿生学结合,进行创造和设计的过程。
仿生学把各种生物系统所具有的功能原理和作用机理作为生物模型进行研究,希望在技术发展中能够利用这些原理和机理,最后目的是要实现新的技术并制造出更好的新型仪器、机械等。
日本的物理哲学研究所把人的创造活动分为两个阶段:第一阶段是人的初期创造活动,主要依赖模仿;第二阶段是后期创造活动,即在模仿的前提下进行创造活动。
从目前的设计发展来看,仿生设计主要包括以下几个方面:
①名称的模仿:人类在认识和利用生物的同时,一直模仿生物的活动。
如以动物
名称用于与其形似产品的命名。
②形态的模仿:从古至今,对生物形态的模仿一直是仿生设计的重要内容。
人类初期的创造活动源于模仿。
③功能与结构的模仿:结构和功能的模仿是仿生设计中最为复杂的高层次部分,因为它涉及一系列相关的学科。
④信息传递方式的模仿:生物的信息传递方式非常复杂,这是仿生设计中难度最高的一种。
如果人类在这方面加以研究利用,改变人类通过听觉、视觉为主的具有某种局限的信息传递方式,对人类生产、生活、军事等具有非常重要的意义。
在未来的设计中,对优化设计、解决设计中的疑难问题,仿生设计都是一把非常重要的钥匙。
设计家们应该到生物界寻找设计灵感。
·设计要素
设计以物为媒介完成物与物、物与人、物与环境的协调关系,因此,这一关系网络中的各种要素,共同构成设计的基本内容。
设计通常要受到四种要素的限制:功能要素、技术要素、形式要素和经济要素。
设计要素的细分内容包括:
①实用功能①形态
功能要素②认知功能形式要素②色彩
③审美功能③肌理
①生产技术①效率
技术要素②产品技术经济要素②价格
③操作技术③销售
④服务
·待续、、、、......。