中国民族民间音乐赏析——浅谈高校开展民乐教育的意义及对策

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民族音乐在高校音乐教育中的重要性

民族音乐在高校音乐教育中的重要性

民族音乐在高校音乐教育中的重要性【摘要】民族音乐在高校音乐教育中扮演着重要角色。

传承文化传统是民族音乐的重要功能之一,通过学习民族音乐,可以帮助学生更好地了解和传承自己民族的文化。

民族音乐的丰富多样性丰富了音乐教育内容,为学生提供了更广阔的学习空间。

学习民族音乐还可以拓展学生的视野,让他们更好地理解世界各地的不同文化。

通过学习民族音乐,可以提高学生的音乐修养,培养其音乐审美能力和表现力。

民族音乐教育还能促进学生的综合发展,培养他们的创新意识和团队合作能力。

民族音乐在高校音乐教育中扮演着不可替代的重要角色,对学生的发展起着积极的促进作用。

【关键词】关键词:民族音乐,高校音乐教育,传承文化传统,丰富音乐教育内容,拓展学生视野,提高学生音乐修养,促进学生综合发展。

1. 引言1.1 民族音乐在高校音乐教育中的重要性民族音乐在高校音乐教育中的重要性不可忽视。

随着社会的发展和多元文化的交流,民族音乐承载着丰富的文化传统和历史信息,具有重要的教育意义和艺术价值。

在高校音乐教育中,引入民族音乐可以实现对文化传统的传承,丰富音乐教育内容,拓展学生的视野,提高学生的音乐修养,促进学生的综合发展。

民族音乐作为各民族独有的音乐形式,蕴含着丰富的文化内涵和历史沉淀。

通过在高校音乐教育中引入民族音乐,可以帮助学生更好地了解和感受自己民族的音乐传统,增强对传统文化的认同和自豪感。

民族音乐的独特性和多样性也能够为学生提供更广阔的音乐学习空间,丰富音乐教育内容,激发学生的学习热情和创造力。

民族音乐还可以拓展学生的视野,让他们更好地了解和尊重不同民族的音乐文化,促进跨文化交流和理解。

民族音乐在高校音乐教育中扮演着重要的角色,不仅有助于传承和弘扬民族文化传统,也能够丰富学生的音乐修养,提升他们的综合素养和审美水平。

应该重视和加强对民族音乐在高校音乐教育中的地位和作用,为学生提供更为全面和丰富的音乐学习体验。

2. 正文2.1 传承文化传统传承文化传统是民族音乐在高校音乐教育中的重要一环。

浅析民间传统文化视域下的高校声乐教育

浅析民间传统文化视域下的高校声乐教育

浅析民间传统文化视域下的高校声乐教育随着社会的发展和变革,传统文化逐渐被现代化文化所替代,民间传统文化也逐渐衰落。

在高校声乐教育中,民间传统文化仍然占有一席之地。

本文将从民间传统文化视域下,对高校声乐教育进行浅析。

百年来,中国传统音乐始终是高校声乐教育中的重要内容。

从民族民间歌曲到古典戏曲唱腔,传统音乐文化承载着丰富的历史和文化内涵,是培养学生艺术修养的重要途径之一。

通过学习传统音乐,学生可以更好地理解中国传统文化,并从中获取艺术灵感。

传统音乐也是学生学习声乐技巧和表达能力的重要素材。

传统音乐有独特的音乐风格和唱腔特点,要求学生具备良好的声乐技巧和音乐表达能力,培养学生对音乐的感知和理解能力。

除了传统音乐,民间传统舞蹈也是高校声乐教育不可或缺的一部分。

传统舞蹈是中国传统文化的重要组成部分,它通过身体语言和舞蹈动作表达情感和意境。

在声乐教育中,通过学习传统舞蹈,学生可以更好地理解音乐的节奏和表达方式,提高自己的艺术表演能力。

而且,传统舞蹈还可以帮助学生培养良好的身体素质和形体控制能力,对于学生发展身体觉知和音乐感知都具有积极的促进作用。

传统戏曲也是高校声乐教育中不可忽视的一环。

戏曲是中国传统文化的代表,它融合了音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术形式,具有丰富的艺术内涵和表达方式。

在高校声乐教育中,通过学习传统戏曲,学生可以进行情感和表达的训练,提高歌唱技巧和演唱能力。

戏曲音乐的独特唱腔和表演形式,要求学生具备较高的音乐理论知识和声乐技巧,培养学生的音乐审美和表演能力。

高校声乐教育中的民间传统文化具有重要的教育意义和艺术价值。

通过学习传统音乐、传统舞蹈和传统戏曲,学生可以更好地理解和传承中国传统文化,提高自己的声乐技巧和表演能力。

民间传统文化也为学生提供了丰富的艺术素材和表达方式,培养学生的审美情趣和艺术修养。

高校声乐教育应该注重传统文化的教学和研究,将传统文化与现代艺术相结合,为学生打开广阔的艺术视野。

刍议我国民族民间音乐文化的传承在普通高校音乐教育中的体现

刍议我国民族民间音乐文化的传承在普通高校音乐教育中的体现

刍议我国民族民间音乐文化的传承在普通高校音乐教育中的体现【摘要】我国民族民间音乐文化在普通高校音乐教育中的传承至关重要。

本文首先探讨了民族民间音乐文化的重要性和高校音乐教育的作用,随后从音乐教育中的民族民间音乐教学、学生参与传统音乐活动的机会、融合现代元素的民族民间音乐表演、师资队伍的建设与培训以及跨学科交叉的教学模式等方面展开论述。

结尾部分则探讨了民族民间音乐传承在高校教育中的挑战,并提出了高校音乐教育的未来发展方向。

通过本文的深入研究,可以更好地认识我国民族民间音乐文化在高校音乐教育中的重要性,进一步推动传统音乐文化的传承与发展。

【关键词】关键词:民族民间音乐文化传承, 高校音乐教育, 音乐教学, 学生参与, 音乐表演, 师资队伍, 跨学科交叉, 挑战, 未来发展方向1. 引言1.1 我国民族民间音乐文化的重要性我国民族民间音乐文化是中华文化宝库中的珍贵遗产,承载着丰富的历史与民俗内涵,体现了我国各民族独特的艺术审美和情感表达。

这些传统音乐作品传承了丰富的音乐元素和情感,是人们对生活、对自然、对历史的感悟和表达,具有独特的民族风格和文化内涵。

通过对我国民族民间音乐文化的传承和发展,可以丰富音乐教育的内容和形式,提升我国音乐教育的品质与水平。

在普通高校音乐教育中,应当重视对民族民间音乐文化的传承与发展,为学生提供更加丰富多彩的音乐体验和文化积淀。

1.2 高校音乐教育的作用高校音乐教育在我国的音乐文化传承中起着举足轻重的作用。

作为培养音乐人才的重要途径,高校音乐教育不仅在学术领域注重理论知识的传授,更注重学生对传统音乐文化的传承与发扬。

通过专业的音乐教育,学生们能够系统学习民族民间音乐的历史、特点和演奏技巧,进而更好地将这些传统文化融入到自己的音乐创作和表演中。

高校音乐教育也提供了丰富多彩的民族音乐活动和演出机会,鼓励学生积极参与传统音乐的演奏、创作和传承。

学生们通过这些活动,不仅可以增进对民族音乐文化的了解和热爱,也能够提高自己的音乐技能和表演能力。

刍议我国民族民间音乐文化的传承在普通高校音乐教育中的体现

刍议我国民族民间音乐文化的传承在普通高校音乐教育中的体现

刍议我国民族民间音乐文化的传承在普通高校音乐教育中的体现
普通高校音乐教育在传承我国民族民间音乐文化方面有三方面的体现:课程设置、教学内容以及实践活动。

针对我国民族民间音乐文化,普通高校音乐教育必须合理设置相关的专业课程。

通过专门的课程安排,学生可以系统地学习和了解我国各个民族的音乐文化,包括民族乐器的使用、各地区的特色音乐形式、不同乐曲的演奏技巧等。

这些课程可以涵盖中国音乐史、音乐理论、传统音乐演奏技术等内容,从而使学生在课堂上充分了解和掌握中国丰富的民族音乐资源。

普通高校音乐教育对我国民族民间音乐文化的传承还要着重于教学内容的把握。

在课堂上,老师们应该注重培养学生的民族音乐审美意识,引导学生从音乐中感受到民族文化的独特魅力。

通过分析、欣赏、比较多种音乐形式,让学生深入了解不同地域、不同民族的音乐特色,培养对民族音乐的兴趣和热爱,从而提高对民族音乐的认知水平和欣赏能力。

普通高校音乐教育必须将实践教学纳入到课程体系之中。

通过校内外的实践教学,学生可以参与到各种形式的音乐活动中,例如校园音乐节、民族音乐比赛、社会实践等。

这些实践活动既是学生运用所学知识和技能的机会,也是他们进一步了解和体验民族音乐文化的重要途径。

学校可以组织学生进行实地调研,走进民族乡村,亲身感受民族音乐的传统表现形式,从而加深对传统音乐文化的认识和理解。

普通高校音乐教育对我国民族民间音乐文化的传承在课程设置、教学内容和实践活动中均有所体现。

通过这种方式,我们培养出更多对民族音乐文化传统的了解和热爱,在下一代音乐工作者中传承和发扬我国丰富的民族音乐文化。

论高校音乐教育在民族传统音乐文化传承中的重要作用

论高校音乐教育在民族传统音乐文化传承中的重要作用

论高校音乐教育在民族传统音乐文化传承中的重要作用随着中国现代化的进程,越来越多的人选择了接受西方音乐和文化作为自己的主要艺术追求。

缺乏对中华民族传统音乐文化的了解和应有尊重,导致了许多传统音乐的珍贵资源逐渐流失,甚至濒临失传。

高校音乐教育在这种情况下扮演着重要的角色,将传统音乐融入到艺术教育中,加强对中华传统文化的传承与发扬。

首先,高校音乐教育在传承中华传统文化方面具有重要的作用。

在音乐学院的专业中,专门设有民族音乐专业,他们的课程体系主要是围绕中华传统音乐文化设计的,目的是为了培养更多的人才继承和发扬传统音乐文化体系。

通过不断的探究、研究、演奏和创作,他们能够在传承和发扬传统音乐文化的路上走得更远。

其次,高校音乐教育在传承中华传统乐器方面也起到了积极作用。

传统乐器是中华传统音乐文化的重要组成部分。

然而,由于现代化的冲击使得越来越少的人学习传统乐器,从而导致了一些乐器技艺的“失传”。

高校音乐教育则能够为中华传统乐器的传承提供有力的支持,因为高校提供了良好的舞台展示机会,越来越多的人可以通过它们来了解和认识这些传统乐器。

再次,高校音乐教育在推广民族文化交流和增进民族团结方面也具有极大的意义。

高校音乐教育可以引领和推广传统音乐的交流、传承和创新,增强民族文化交流的沟通与理解。

通过音乐交流,人们可以更好地了解和认识各个民族的音乐文化,增进彼此间的理解与合作,在这样的基础上,大家的友谊也会变得更加深厚。

最后,高校音乐教育对于培养学生的艺术情趣和人文素养也起到了积极作用。

在学习中华传统音乐文化过程中,学生需要在心灵层面产生共鸣,进而培养良好的人文素养和审美意识,具备独立思考和创新能力,从而在音乐表演及其他方面开拓新的视野和增加自身的审美能力。

综上所述,高校音乐教育在民族传统音乐文化传承中发挥着不可替代的作用。

在特殊的历史条件下,开阔学生的视野,发扬中华传统文化,让学生在身教受益的同时,完成了精神上的升华,体现了高校的社会责任及其强大的社会教育功能。

探讨民族民间音乐在普通高校中的推广

探讨民族民间音乐在普通高校中的推广

67SONG OF YELLOW RIVER 2020/ 18好的民族音乐氛围中感受到传统民族民间音乐的艺术魅力所在。

此外,高校还可以根据教学开展计划,举办各种与民族民间相关的艺术节、文化活动等,不断丰富活动的内容和形式,鼓励更多学生积极参与到其中,使得学生在具体实践中体验民族民间音乐。

此外,学校方面也可以邀请一些乐团、歌手来学校开展“民族音乐进校园”等活动,或请一些民族音乐专业的教授或演员给学生进行讲座等。

总而言之,高校要想实现民族民间音乐推广工作得到顺利进行,则需要发挥高校的作用,做好相关推广工作。

(二)不断丰富教学手段及教学方法在民族民间音乐教学过程中,音乐教师能否选择合理的方法,对于提升音乐教学效果具有重要的作用,在很大程度上影响着民族民间音乐推广的效果。

基于此,音乐教师要重新审视当前的教学工作,结合民族民间音乐推广要求,以及学生的学习特点,不断丰富教学手段及教学方法,增强民族民间音乐课堂教学的趣味性,使得学生更好的参与到实际的教学中。

尤其在民族民间音乐作品学习时,音乐教师要为学生详细的介绍作品涉及到的常识,例如人物、景物、创作情感、创作背景等,同时要做好作品的相应延伸,帮助学生更好的了解民族民间音乐文化,使得学生更好的诠释民族民间音乐作品。

例如以《白鸟朝凤》为案例,教师在为学生讲解这部作品时,除了作品旋律方面知识的讲解以外,还需要为讲述作品所表达的情感,通过对进行分析,使得学生更好的理解到这部作品体现出了富有强烈的生活气息,以及浓厚的乡土色彩,完美的将民族民间艺术文化形式展现出来。

此外,教师还可以将民族民间音乐与现代流行音乐进行有机结合,让学生看到自己喜欢的歌手演唱具有浓厚民族风味的歌曲,使学生爱屋及乌从而对民族民间音乐产生兴趣。

教师还应该使用多媒体来完成教学,让学生在视听的全方位刺激下,更直观形象地感受音乐的魅力。

(三)加大对民族民间音乐课程投资基于民族民间音乐的推广角度来讲,高校要给予这项工作足够的重视,做好相关推广方面的工作。

学校音乐教育中民族音乐文化的传承与创新

学校音乐教育中民族音乐文化的传承与创新一、引言音乐是人类社会的重要文化遗产,不同民族的音乐文化展示了他们独特的历史、生活方式和价值观。

在学校音乐教育中,传承和创新民族音乐文化是非常重要的任务。

本文将从传承与创新的角度探讨学校音乐教育中民族音乐文化的重要性以及如何实现传承与创新的平衡。

二、学校音乐教育中传承民族音乐文化的意义1. 保护和传承民族音乐文化是保持国家文化多样性的重要途径。

每个民族都拥有独特的音乐表达方式,这些音乐传统经过千百年的积累承载着民族的历史和文化记忆。

通过在学校音乐教育中传承民族音乐文化,可以保护和传承这些宝贵的文化遗产,让学生了解和珍惜自己民族的音乐传统。

2. 传承民族音乐文化有助于培养学生的文化自信和国家认同感。

学校音乐教育是培养学生全面发展的重要途径,传承民族音乐文化可以激发学生对自己文化传统的自豪感,增强文化自信,形成正确的国家认同。

3. 通过传承民族音乐文化,可以促进学生的审美情感和音乐素养的提升。

民族音乐文化是世界音乐宝库中的一部分,其中包含了丰富的音乐形式、风格和情感表达方式。

让学生接触民族音乐文化,可以拓宽他们的音乐视野,激发他们的音乐兴趣,培养他们对音乐的热爱和理解。

三、学校音乐教育中创新民族音乐文化的重要性1. 创新是推动音乐发展的重要动力,也是传承民族音乐文化的有效途径。

随着社会的变革和发展,传统的音乐形式和风格也需要不断地进行创新和更新,以适应新时代的需求和审美。

在学校音乐教育中,创新民族音乐文化可以激发学生的创造力和创新精神,促进音乐文化的融合和发展。

2. 创新民族音乐文化可以提升学校音乐教育的吸引力和竞争力。

传统的民族音乐文化虽然宝贵,但有时候过于古老和陈旧,难以吸引现代学生的兴趣和注意。

通过创新民族音乐文化,可以为学校音乐教育注入新的活力和动力,使音乐教育更加生动和具有吸引力。

3. 创新民族音乐文化可以促进不同文化之间的交流和融合。

在全球化的今天,不同文化之间的交流和融合是势不可挡的趋势,音乐作为一种全球性的语言,可以在传播文化的同时促进文化之间的交流和理解。

刍议我国民族民间音乐文化的传承在普通高校音乐教育中的体现

刍议我国民族民间音乐文化的传承在普通高校音乐教育中的体现我国民族民间音乐文化源远流长,承载着丰富的历史文化内涵,是中国传统文化的重要组成部分。

在普通高校音乐教育中,传承和弘扬我国民族民间音乐文化是非常重要的,也是普通高校音乐教育的一项重要任务。

本文将就我国民族民间音乐文化在普通高校音乐教育中的传承进行刍议。

普通高校音乐教育中传承我国民族民间音乐文化的重要性不言而喻。

我国的民族民间音乐文化博大精深,涵盖了丰富多样的音乐形式和艺术风格,代表了不同地区、不同民族的文化特色。

这些音乐作品既是历史的见证,又是人民生活的写照,承载着丰富的情感和价值。

传承和弘扬这些音乐文化,有利于激发学生的民族自豪感和文化认同感,帮助他们树立正确的历史文化观念,增强文化自信,培养爱国情操。

民族民间音乐文化也是普通高校音乐教育内容中的重要组成部分,是音乐教学内容的重要组成部分,对于提高学生的音乐素养和审美能力具有重要意义。

普通高校音乐教育中传承我国民族民间音乐文化的方式方法多种多样。

为了更好地将我国民族民间音乐文化传承给学生,普通高校可以采用多种方式来进行教学。

一是通过课堂教学,引入丰富多样的民族民间音乐作品,介绍其历史背景、风格特点、表现手法等内容,让学生了解和认识这些音乐作品的内涵和价值。

二是通过实践教学,组织学生参与民族民间音乐文化的演出和表演,让学生亲身体验和感受这些音乐作品的魅力,增强他们对民族民间音乐文化的理解和认同。

三是通过研究教学,鼓励学生开展民族民间音乐文化的研究工作,培养学生对民族民间音乐文化的创新意识和批判能力,促进民族民间音乐文化的传承和发展。

通过这些方式和方法,普通高校可以更好地将我国民族民间音乐文化传承给学生,促进其音乐教育的全面发展。

普通高校音乐教育中传承我国民族民间音乐文化也面临一些困难和挑战。

首先是师资力量不足的问题。

目前,我国民族民间音乐文化传承的师资力量相对薄弱,缺乏具有深厚功底和丰富经验的专业人才。

民乐作品的教育意义

民乐作品的教育意义民乐,即民族音乐,是我国传统文化的重要组成部分。

它承载着丰富的历史、文化和民族精神,具有极高的艺术价值和教育意义。

本文将探讨民乐作品的教育意义,以期为我们更好地传承和发扬民乐文化提供启示。

一、民乐作品的历史文化教育意义1.传承历史文化:民乐作品是我国各民族在长期历史发展过程中创造的,它们承载着不同地域、不同民族的历史文化传统。

通过学习民乐作品,可以让人们更好地了解我国各民族的历史文化,增强民族自豪感和文化自信。

2.弘扬民族精神:民乐作品体现了我国各民族的民族精神,如勤劳、勇敢、智慧、团结等。

通过学习民乐作品,可以激发人们的爱国热情,培养民族精神,增强民族凝聚力。

二、民乐作品的审美教育意义1.培养审美情趣:民乐作品具有独特的艺术魅力,旋律优美、节奏丰富。

学习民乐作品,可以提高人们的音乐素养,培养审美情趣,使人们在日常生活中能够更好地欣赏美、创造美。

2.陶冶情操:民乐作品蕴含着丰富的情感,通过学习民乐作品,可以陶冶人们的情操,提升道德品质,培养良好的心态。

三、民乐作品的技能教育意义1.培养音乐技能:学习民乐作品,可以掌握各种民族乐器的演奏技巧,提高音乐技能。

这对于培养音乐人才、发展音乐事业具有重要意义。

2.培养团队协作能力:民乐作品往往需要多人合作演奏,这有助于培养人们的团队协作能力,提高人际交往能力。

四、民乐作品的创新教育意义1.激发创新意识:民乐作品在传承的基础上,不断创新发展。

学习民乐作品,可以激发人们的创新意识,培养创新精神。

2.促进文化创新:民乐作品在创新中不断发展,为我国文化创新提供了丰富的素材。

学习民乐作品,可以推动文化创新,促进民族文化的繁荣。

总结:民乐作品具有丰富的教育意义,包括历史文化教育、审美教育、技能教育和创新教育。

论高校音乐教育在民族传统音乐文化传承中的重要作用

论高校音乐教育在民族传统音乐文化传承中的重要作用高校音乐教育在民族传统音乐文化传承中扮演着重要的角色。

作为高等教育的一部分,高校音乐教育不仅关注学科知识的传授,更关心如何以传承为目的,以创新为手段来发展民族传统音乐文化。

首先,高校音乐教育为学生提供了学习民族传统音乐的平台。

学生在高校中可以接触到来自不同民族的传统音乐,并学习和欣赏这些音乐作品的演奏技巧和音乐形式。

同时学生还可以借助专业知识,从理论上了解民族传统音乐的历史、作曲家、演唱技巧等方面的知识。

这些都有助于学生更好地理解、学习和传承民族传统音乐文化。

其次,高校音乐教育强调实践和创新。

学生们在学习过程中有机会尝试将传统音乐的元素融入到创作中,创造出属于自己的音乐作品。

例如,在演奏民族乐器的过程中,学生可以通过各种创新的方式,使得音乐变得更加现代化,发挥出更多的可能性。

这种创新不仅展现了个人才华,更可以促进民族传统音乐文化得到更广泛的传播和发展。

此外,高校音乐教育还有助于传统音乐的创新和发展。

许多高校音乐专业的教授和学生在对传统音乐的研究和创新中涌现出了大量的优秀作品,这些作品为传统音乐的发展和创新提供了新的思路和方向。

同时,高校音乐教育还可以促进传统音乐与其他音乐形式的交流和融合,打破传统音乐只局限于“小众”阶层的印象,让更多人了解并喜爱传统音乐。

最后,高校音乐教育在民族传统音乐文化传承中的作用还体现在对学生价值观的影响。

学生在学习传统音乐的过程中,可以更好地了解和体会自己的民族文化底蕴,更加珍视和尊重民族文化的传承。

这种思想上的转变可以帮助学生更好地传承和发扬民族传统音乐文化。

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《中国民族民间音乐赏析》论文
浅谈高校开展民乐教育的意义及对策

本学期我修习了《中国民族民间音乐赏析》一课,在黄老师的教导下,我对各民族
的传统音乐有了初步的了解,艺术素养有了一定程度的提高。下面我结合自己的个人见
解,谈谈普通高校开展民族民间音乐教育的意义、对策等相关问题。
中国民族民间音乐是一个统一的概念,它包含了汉族和各少数民族的民间音乐类艺
术,如壮族山歌、蒙古族的牧歌、汉族的方言歌谣等等。这些艺术在各民族漫长的历史
进程中萌芽、发展、鼎盛,但不少已走向衰落。而随着现代文化艺术的崛起与经济社会
的快速发展,民族民间音乐面临失传的危险,而民乐的载体——传统民族乐器,如:二
胡、笛、箫、古筝、古琴、笙……也逐渐淡出公众的视野,知悉之人甚少。所幸,有识
之士一直致力于发掘、整理以保护民乐作品及其典籍、乐器,一些优秀的传统曲目也脍
炙人口,久传不衰。如〈〈高山流水〉〉、《百鸟朝凤》、《春江花月夜》等等。有些民乐爱
好者也勤习箫笛琵琶,扩大民乐的影响。
不过,较之西方现代艺术的蔓延式传播,民乐的处境仍不甚乐观。因而高校开展相
关教育,增强民乐的影响力、扩大其普及面尤显重要。下面我谈一下开展中国民族民间
音乐教育的重要性。
1. 有利于培养大学生关注生活,热爱生活的素养。民间音乐,顾名思义,当然是来自于
民间了。所谓实践是认识的来源,民乐在其性质反映了本民族的历史进程、现实状态
及人民的日常生活。只有用心聆听才能真切地体会民间艺人所要表达的思想内涵,才
能了解大千世界的绚丽多姿。比如听一曲《美丽草原我的家》,我们能领略大草原的
辽阔壮美和牧民的幸福生活。欣赏《在那遥远的地方》、《掀起你的盖头来》等,我们
可以认识西北地区的风土人情,开阔视野。如此不胜枚举。这样的鉴赏课,比枯燥的
书籍更能启迪人。
2. 有利于弘扬民族文化。面对民族民间音乐日益式微的今天,在高校开展民乐教育,可
以扩大民乐的普及面,提高其影响力,促进民乐的复兴。
3. 有利于丰富大学生的精神文化生活,提高其精神品位和艺术素养。当欣赏《高山流水》
等作品时,我们能感受真正艺术的熏陶,那悠扬的乐曲较之靡靡之音,具有何等的艺
术感染力!又比如听一曲《步步高》,更能让我们精神振作,心胸豁达,其轻快活泼
的节奏对提振信心十分有益。此外开展中国民族民间音乐教育还有其他好外,此不一
一赘述!
那么,普通高校开展中国民族民间音乐课程的教学内容及应注意的问题是什么呢?
我认为,首先应扩大民曲的选讲范围,只要是积极向上、反映各民族丰富多彩生活的作
品即可入选。其次,应鼓励学生收集、欣赏或鉴赏民间音乐,教授他们必要的声乐、器
乐知识,提高其民乐品味能力。再者,要增强民乐课师资力量建设,聘请民乐人才作为
客座教师或来高校开讲座等。学校可开展民乐类竞赛,如民族乐器演奏赛、民歌歌咏赛
等,营造普及民乐的良好氛围。另外,宜改革考核模式,有条件的院校可考虑将实践与
论文结合起来,如在期末课程考试中增添演唱项目,检验同学们对民乐的掌握程度等。

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