小学音美艺术六年级下册第七单元艺术家的故事教学设计
六年级第七单元教学设计

六年级第七单元教学设计一、单元主题与教学目标本单元的主题是“艺术之美”,旨在引导学生通过欣赏、学习与艺术相关的文本,感受艺术的魅力,培养学生的审美情趣和艺术素养。
在知识与技能方面,学生应掌握本单元的生字词,理解课文内容,学习作者描写艺术的方法和技巧,并能够运用到自己的写作中。
在过程与方法上,通过朗读、讨论、写作等多种教学活动,培养学生的自主学习能力、合作探究能力和语言表达能力。
在情感态度与价值观方面,激发学生对艺术的热爱之情,提高学生的审美品味,培养学生对美的追求和创造。
二、教材分析本单元选取了多篇与艺术相关的文章,包括文言文《伯牙鼓琴》、记叙文《月光曲》等。
这些文章从不同角度展现了艺术的魅力和价值,为学生提供了丰富的学习资源。
《伯牙鼓琴》通过讲述伯牙与钟子期之间的知音故事,展现了音乐艺术的感染力和友情的珍贵。
《月光曲》则描绘了贝多芬创作《月光曲》的经过,表现了音乐的强大力量和贝多芬对穷苦人民的同情。
在教学中,要引导学生通过阅读文本,体会作者对艺术的独特感受和深刻理解,同时学习作者的写作方法,如通过细节描写表现人物情感、运用联想和想象丰富文章内容等。
三、学情分析六年级的学生已经具备了一定的阅读理解能力和语言表达能力,但对于艺术的理解和感悟还需要进一步的引导和培养。
在学习本单元之前,学生可能对一些艺术形式有一定的了解,但对于艺术作品背后所蕴含的情感和意义可能认识不足。
此外,文言文对于学生来说可能存在一定的难度,需要在教学中加强字词的讲解和文意的疏通,帮助学生理解文言文的语言特点和表达方式。
四、教学方法1、情境教学法创设与课文内容相关的情境,让学生在情境中感受艺术的魅力,如播放音乐、展示图片等。
2、问题导向法通过提出问题,引导学生自主思考和探究,培养学生的思维能力。
3、朗读感悟法让学生通过朗读课文,体会作者的情感,加深对课文的理解。
4、小组合作法组织学生进行小组合作学习,共同讨论问题,培养学生的合作意识和交流能力。
六年级《第七单元艺术家的故事五百年来一大千》教学设计

六年级《第七单元艺术家的故事五百年来一大千》教学设计[教学目标]1学生有兴趣地了解张大千作品的特点、写生手法和构图特点。
2学生喜欢尝试对绘画工具的创新,了解泼*绘画的表现方法。
3学会对同*类、对比*的运用。
逐渐培养发现美、捕捉美、表现美的能力。
4通过故事学习张大千先生的创新意识和勇于探索、敢于教案频道/坚持真理、尊重事实的精神品质。
[教学准备]1张大千的美术作品(图片或vcd光盘)。
2纸、板刷、毛笔、颜料及自制美术工具等。
[课时]1课时[教学活动建议]活动一:张大千是*近现代画坛上最为杰出的优秀画家之一。
在他的传世作品中,人物、山水、花鸟无所不能,又无所不精,是现今最受海内外收藏家青睐的*画坛巨匠。
师生共同搜集张大千先生写生和创作过程中发生的故事,并欣赏他的作品,体会他对祖国山河的情感并描述作品的风格和特点老师首先向学生提问:美来自哪里?又应该如何表现?美反映了什么?请学生回答问题,然后带着问题一起聆听下面的故事。
欣赏作品并提问,请同学们讨论发言;作品中表现了哪些内容?对形象处理的特点?**的特点如何?构图的特点(几何形的平面分割和迅速占领画面)如何?活动二:启发学生根据自己生活中周围的景物、事物,来分析它们的特点,选择自己认为适中的方法来表现。
通过讨论张大千先生对表现工具的选择,让学生开动脑筋,自己选择材料,自制绘画工具,进行表现。
主要是泼*的工具材料,复习和巩固第六册《艺术家的故事》中对水墨画的初步尝试,进一步提高他们的兴趣。
泼*绘画,要注意颜*冷暖的协调,一味的暖*,会使画面变得浮躁;一味的浅*,会让人感觉轻浮。
因此,墨*和深沉的冷*,对教案频道/画面的协调起着重要的作用。
泼*后的作品,在半干或干后,还可以用毛笔蘸墨*在局部进行适当的勾画。
札记:首先要让学生理解“泼墨”并不是单单往画面上“泼”,其实大笔挥毫也是“泼”,理解了这一点才会画好。
【最新】人教版小学音乐六年级下册教案:音乐家故事 贝多芬

相同之处:都表现了贝多芬与命运进行顽强抗争的决心和永不屈服的顽强精神!
四、结束
最后希望每一个同学都待着自己的热情来面对你的生活和学习,祝愿你们的每一天都开心快乐!咱们今天的课就到此结束了,谢谢每一位同学!谢谢!(在《欢乐颂》的旋律声中结束本节课教学)。
生:听过,好听!
A生:我认为对于画家眼睛最重要!
B生:我认为对于歌唱家嗓子最重要!
生:对!
C生:手!
D生:嘴巴!
E生:耳朵!
师:恩,同学们对于这个问题各抒己见,提出了不同的答案!那老师告诉大家,对于音乐家最重要的是耳朵!音乐家需要通过耳朵来聆听音乐,写出乐谱。那今天我们要了解的这首歌曲和这位音乐家的耳朵有关,并不是这位音乐家的耳朵有多大多灵敏,而是他的耳朵在他26岁那年,就已经停止工作了。我们首先来听一段旋律,(播放命运旋律)大家来猜一下,这首曲子叫什么名字?师:很好,他就是伟大的音乐家,乐圣——贝多芬!这首曲子是《命运交响曲》,这首曲还有另外一个名字,大家知道什么吗?师:《命运交响曲》又叫《第五交响曲》。师:下边咱们来通过阅读课本,具体了解一下贝多芬的故事。
第三次聆听。随音乐完整视唱旋律。
添加歌词演唱 歌曲中哪几句歌词给你留下了最为深刻的印象?为什么?用坚定有力的声音跟录音演唱歌曲。
师:下边,请同学们跟老师视唱曲谱,然后加入歌词试唱。
三、拓展
师:咱们再回过头看看《命运交响曲》,你认为贝多芬是在什么心境下写了这首乐曲?(简要介绍作品创作背景)
对比《命运》和《欢乐颂》的相同之处。
师:很好!咱们呀现在再听一遍!请同学们一边欣赏这首曲子,一边思考3个问题:
1.你们认为对于画家什么最重要?
2.对于歌唱家什么最重要?
六年级美术《故事中的人》教案

一、教学目标1.知识目标:通过学习和欣赏绘画作品,能够了解和感受绘画中的人物形象的表达和描绘。
2.能力目标:培养学生对不同绘画作品中人物形象的观察和分析能力,提高学生的审美能力和欣赏水平。
3.情感目标:培养学生对绘画艺术的兴趣和热爱,培养学生欣赏艺术作品的能力,培养学生对世界的敏感和发现能力。
二、教学重难点1.教学重点:了解和感受绘画作品中的人物形象的表达和描绘。
2.教学难点:培养学生对绘画作品中人物形象的观察和分析能力。
三、教学准备1.教具准备:教案、教材、图片、绘画作品、视频文件等。
2.学具准备:学生用纸、铅笔、彩色铅笔、水彩颜料等。
四、教学步骤Step 1:导入(5分钟)1.通过展示一幅名画或一张插图,向学生介绍绘画作品中的人物形象。
Step 2:呈现与讲解(10分钟)1.给学生展示一些著名画家的作品,如达·芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的《向日葵》等。
2.通过图片和文字描述的方式,让学生了解这些作品中人物形象的描绘和表达方式。
Step 3:观察与分析(10分钟)1.给学生展示一些绘画作品中的人物形象,并要求学生仔细观察和分析。
2.学生可以用铅笔和纸,对观察到的人物形象进行简单的素描或描述。
Step 4:创作与表达(20分钟)1.要求学生选择一个自己熟悉的故事中的人物形象,并用铅笔和纸进行简单的素描。
2.鼓励学生使用丰富的绘画元素和技巧,将这个人物形象表达得更加生动和有趣。
Step 5:展示与交流(15分钟)1.组织学生互相交流自己的绘画作品,并向同学们介绍自己所选择的人物形象。
2.可以让学生用几句话来描述自己绘画作品中人物形象的特点和表达意图。
Step 6:总结与展望(5分钟)1.让学生对本节课的学习内容进行总结,并回答一些问题,如:你最喜欢的绘画作品是什么?为什么喜欢它?2.鼓励学生展望下节课的学习内容,比如:下节课我们将学习绘画作品中的风景描绘。
五、教学反思在本节课的教学中,我通过展示绘画作品、观察和分析、创作和表达等步骤,让学生更加深入地了解了绘画作品中的人物形象。
(音乐家故事)世纪之约-湘文艺版六年级音乐下册教案

音乐家故事:世纪之约-湘文艺版六年级音乐下册教案教学目标1.了解音乐家肖斯塔科维奇和拉赫玛尼诺夫的成长历程和音乐创作特点;2.了解《世纪之约》这首双钢琴协奏曲的基本结构和音乐风格;3.能够分辨出双钢琴的不同演奏技巧和效果;4.能够通过演奏和欣赏,感受到音乐的魅力和情感表达。
教学准备1.相关音乐材料:《世纪之约》双钢琴协奏曲CD、六年级音乐下册教材、音乐家肖斯塔科维奇和拉赫玛尼诺夫的照片与介绍;2.选派合适的学生来演奏双钢琴协奏曲的片段;3.准备相关的乐器和设备:钢琴、CD机、音响。
教学过程第一步:导入通过播放《世纪之约》这首双钢琴协奏曲的音乐片段,让学生感受到音乐的魅力和情感表达。
鼓励学生从“听”和“感受”上了解这首曲子。
第二步:音乐故事通过介绍音乐家肖斯塔科维奇和拉赫玛尼诺夫的成长历程和音乐创作特点,让学生了解这首曲子的背景和来源。
其中可提及:1.肖斯塔科维奇,俄罗斯作曲家,生于1906年,死于1975年。
他的作品风格多样,包括歌剧、交响乐、室内乐、协奏曲等,其中以“第七交响曲”和《丝绸之路》最为著名。
2.拉赫玛尼诺夫,俄罗斯作曲家,生于1873年,死于1943年。
他的作品创作内容包括钢琴曲、歌曲、交响曲和协奏曲等,其中以“晚霞”和“第二钢琴协奏曲”最为著名。
3.《世纪之约》这首双钢琴协奏曲由肖斯塔科维奇和拉赫玛尼诺夫共同创作,是一首反映人类和平、友谊和合作精神的音乐作品。
第三步:探究音乐让学生分担饰演两位钢琴家,模仿演奏这首曲子的片段,并从演奏技巧、音色等方面探究不同的音乐效果。
其中可提及:1.双钢琴由两位钢琴家同时演奏,让音乐更具立体感和华丽感;2.两位钢琴家的演奏手法不同,一个负责主旋律,一个负责伴奏和和声,通过合作产生互补的音乐效果;3.音乐风格轻松、欢快,展现了人类友谊、合作和和平的精神。
第四步:欣赏音乐通过反复演奏和欣赏这首曲子的音乐片段,让学生彻底感受到音乐的魅力和情感表达。
同时,鼓励学生从个人角度出发,分享自己的感受和体验。
少年音乐和美术家故事教案

少年音乐和美术家故事教案一、教学目标1. 通过学习少年音乐和美术家的故事,激发学生对音乐和美术的兴趣和热情,培养学生的艺术素养。
2. 帮助学生了解不同音乐和美术家的发展历程,理解他们的创作背景和艺术特点。
3. 培养学生的欣赏能力和审美观念,提高学生的艺术鉴赏水平。
二、教学内容第一章:贝多芬的故事1. 介绍贝多芬的生平背景和音乐创作2. 分析贝多芬音乐的特点和影响3. 聆听贝多芬的代表作品,如《第九交响曲》第二章:莫扎特的故事1. 介绍莫扎特的生平背景和音乐创作2. 分析莫扎特音乐的特点和影响3. 聆听莫扎特的代表作品,如《安魂曲》第三章:达芬奇的故事1. 介绍达芬奇的生平背景和美术创作2. 分析达芬奇绘画的特点和影响3. 欣赏达芬奇的代表作品,如《蒙娜丽莎》第四章:梵高的故事1. 介绍梵高的生平背景和美术创作2. 分析梵高绘画的特点和影响3. 欣赏梵高的代表作品,如《向日葵》第五章:安徒生的故事1. 介绍安徒生的生平背景和童话创作2. 分析安徒生童话的特点和影响3. 阅读安徒生的代表作品,如《丑小鸭》三、教学方法1. 讲授法:通过讲解音乐和美术家的生平背景、创作特点和代表作品,传授相关的音乐和美术知识。
2. 欣赏法:让学生聆听音乐作品和欣赏美术作品,培养学生的审美能力和欣赏水平。
3. 讨论法:引导学生进行思考和讨论,分享自己对音乐和美术的理解和感受。
四、教学评价1. 课堂参与度:观察学生在课堂上的积极参与程度和表现,包括提问、回答问题和讨论等。
2. 作业完成情况:检查学生完成作业的情况,包括音乐和美术作品的欣赏和分析。
3. 课堂表现:评估学生在课堂上的表现,包括态度、专注度和合作能力等。
五、教学资源1. 教材:使用专门的音乐和美术教材,提供相关的理论知识和支持材料。
2. 多媒体设备:使用多媒体设备,如投影仪和音响设备,展示音乐和美术作品,增强学生的学习体验。
3. 网络资源:利用网络资源,寻找相关的音乐和美术家的资料和作品,丰富教学内容。
少年音乐和美术家故事教案
少年音乐和美术家故事教案一、教学目标:1. 通过学习少年音乐和美术家的故事,激发学生对音乐和美术的兴趣和热爱。
2. 培养学生对艺术家的敬仰之情,引导学生从他们的故事中汲取灵感。
3. 提高学生的艺术素养,培养他们的审美能力和创造力。
二、教学内容:1. 第一章:贝多芬音乐的力量介绍贝多芬的音乐才华和创作,重点讲解《命运交响曲》的背景和创作过程。
2. 第二章:莫扎特音乐神童的传奇讲述莫扎特的音乐天赋和生平事迹,分析他的音乐作品的特点和影响。
3. 第三章:毕加索色彩的革命介绍毕加索的美术成就和创作风格,重点讲解《格尔尼卡》的背景和艺术特点。
4. 第四章:梵高向日葵的画家讲述梵高的美术才华和生平事迹,分析他的作品《向日葵》的艺术特点和意义。
5. 第五章:肖邦钢琴诗人的旋律介绍肖邦的音乐才华和创作风格,重点讲解《夜曲》的背景和艺术特点。
三、教学方法:1. 讲授法:教师通过讲解每个艺术家的生平事迹和作品特点,引导学生了解和欣赏音乐和美术作品。
2. 互动讨论法:教师引导学生参与讨论,分享自己对艺术家和作品的看法和感受。
3. 欣赏法:教师播放音乐和美术作品,引导学生进行欣赏和分析。
1. 学生参与度:观察学生在课堂上的参与情况和积极性。
2. 学生理解度:通过学生的提问和讨论,了解他们对艺术家和作品的理解程度。
3. 学生创造力:鼓励学生进行艺术创作,评估他们的创造力和审美能力。
五、教学资源:1. 教材:《少年音乐和美术家故事》教材。
2. 多媒体设备:投影仪、音响设备。
3. 艺术作品展示:贝多芬、莫扎特、毕加索、梵高、肖邦的音乐和美术作品。
4. 艺术创作材料:画纸、画笔、音乐乐器等。
六、教学内容:6. 第六章:乔托意大利文艺复兴的先驱介绍乔托的美术成就和创作风格,重点讲解《哀悼基督》的背景和艺术特点。
7. 第七章:达芬奇文艺复兴的全才讲述达芬奇在绘画、科学等多个领域的贡献,分析他的代表作品《蒙娜丽莎》的艺术价值。
8. 第八章:米开朗基罗雕塑巨匠的杰作介绍米开朗基罗的雕塑才华和创作,重点讲解《大卫》雕塑的背景和艺术特点。
艺术家课程教案设计模板
一、课程名称艺术家课程二、课程目标1. 了解不同艺术家的生平、艺术风格和代表作品。
2. 培养学生对艺术的鉴赏能力和审美情趣。
3. 激发学生的艺术创作热情,提高艺术实践能力。
4. 增强学生的文化自信和民族自豪感。
三、课程内容1. 艺术家生平介绍2. 艺术风格分析3. 代表作品赏析4. 艺术创作实践四、教学重点1. 熟悉艺术家的生平和艺术风格。
2. 深入理解艺术家的代表作品。
3. 学会运用艺术鉴赏的方法分析作品。
五、教学难点1. 如何将艺术家的生平、风格与作品相结合进行教学。
2. 如何引导学生进行艺术创作实践。
六、教学准备1. 教师准备:教材、教学课件、图片、视频等。
2. 学生准备:收集相关艺术家的资料、作品等。
七、教学过程(一)导入1. 通过提问、图片展示等方式,激发学生对艺术家的兴趣。
2. 介绍课程目标和内容。
(二)艺术家生平介绍1. 简要介绍艺术家的生平经历,包括出生、成长、艺术成就等。
2. 分析艺术家所处的历史背景、社会环境对艺术风格的影响。
(三)艺术风格分析1. 分析艺术家的艺术风格特点,如表现手法、构图、色彩等。
2. 比较不同艺术家的风格异同,引导学生思考艺术风格的形成原因。
(四)代表作品赏析1. 展示艺术家的代表作品,引导学生从构图、色彩、表现手法等方面进行分析。
2. 结合艺术家生平和艺术风格,深入解读作品内涵。
(五)艺术创作实践1. 分组讨论,根据所学知识,选择一位艺术家进行创作实践。
2. 教师指导,学生完成艺术作品。
3. 作品展示与评价,鼓励学生互相学习、交流。
八、课后作业1. 查阅资料,了解其他艺术家的生平和作品。
2. 分析所选艺术家的艺术风格,撰写心得体会。
3. 结合所学知识,创作一幅作品。
九、教学评价1. 学生对艺术家生平和艺术风格的掌握程度。
2. 学生在作品赏析中的观点和分析能力。
3. 学生在艺术创作实践中的表现和进步。
十、教学反思1. 教师应根据学生的实际情况,调整教学内容和方法。
少年音乐和美术家故事教案
少年音乐和美术家故事教案第一章:音乐家贝多芬的故事1.1 教学目标:了解贝多芬的生活背景及其音乐成就欣赏贝多芬的音乐作品培养学生的音乐鉴赏能力1.2 教学内容:贝多芬的生平介绍贝多芬的代表作品介绍贝多芬的音乐风格特点1.3 教学方法:讲授法:讲解贝多芬的生平故事和音乐成就欣赏法:播放贝多芬的音乐作品,让学生进行欣赏和分析1.4 教学步骤:1.4.1 导入:引导学生了解贝多芬的生平背景1.4.2 讲解:详细讲解贝多芬的代表作品和音乐风格特点1.4.3 欣赏:播放贝多芬的音乐作品,让学生进行欣赏和分析1.4.4 总结:回顾贝多芬的音乐成就,引导学生进行思考和讨论第二章:美术家达芬奇的故事2.1 教学目标:了解达芬奇的艺术成就及其对后世的影响欣赏达芬奇的代表作品培养学生的美术鉴赏能力2.2 教学内容:达芬奇的生平介绍达芬奇的代表作品介绍达芬奇的绘画技巧和艺术风格2.3 教学方法:讲授法:讲解达芬奇的生平故事和艺术成就欣赏法:展示达芬奇的代表作品,让学生进行欣赏和分析2.4 教学步骤:2.4.1 导入:引导学生了解达芬奇的生平背景2.4.2 讲解:详细讲解达芬奇的代表作品和艺术风格2.4.3 欣赏:展示达芬奇的代表作品,让学生进行欣赏和分析2.4.4 总结:回顾达芬奇的艺术成就,引导学生进行思考和讨论第三章:音乐家莫扎特的故事3.1 教学目标:了解莫扎特的音乐成就及其对后世的影响欣赏莫扎特的作品培养学生的音乐鉴赏能力3.2 教学内容:莫扎特的生平介绍莫扎特的代表作品介绍莫扎特的音乐风格特点3.3 教学方法:讲授法:讲解莫扎特的生平故事和音乐成就欣赏法:播放莫扎特的作品,让学生进行欣赏和分析3.4 教学步骤:3.4.1 导入:引导学生了解莫扎特的生平背景3.4.2 讲解:详细讲解莫扎特的代表作品和音乐风格特点3.4.3 欣赏:播放莫扎特的作品,让学生进行欣赏和分析3.4.4 总结:回顾莫扎特的音乐成就,引导学生进行思考和讨论第四章:美术家米开朗基罗的故事4.1 教学目标:了解米开朗基罗的艺术成就及其对后世的影响欣赏米开朗基罗的代表作品培养学生的美术鉴赏能力4.2 教学内容:米开朗基罗的生平介绍米开朗基罗的代表作品介绍米开朗基罗的雕塑技巧和艺术风格4.3 教学方法:讲授法:讲解米开朗基罗的生平故事和艺术成就欣赏法:展示米开朗基罗的代表作品,让学生进行欣赏和分析4.4 教学步骤:4.4.1 导入:引导学生了解米开朗基罗的生平背景4.4.2 讲解:详细讲解米开朗基罗的代表作品和艺术风格4.4.3 欣赏:展示米开朗基罗的代表作品,让学生进行欣赏和分析4.4.4 总结:回顾米开朗基罗的艺术成就,引导学生进行思考和讨论第五章:音乐家肖邦的故事5.1 教学目标:了解肖邦的音乐成就及其对后世的影响欣赏肖邦的作品培养学生的音乐鉴赏能力5.2 教学内容:肖邦的生平介绍肖邦的代表作品介绍肖邦的音乐风格特点5.3 教学方法:讲授法:讲解肖邦的生平故事和音乐成就欣赏法:播放肖邦的作品,让学生进行欣赏和分析5.4 教学步骤:5.4.1 导入:引导学生了解肖邦的生平背景5.4.2第六章:美术家毕加索的故事6.1 教学目标:了解毕加索的艺术成就及其对后世的影响欣赏毕加索的代表作品培养学生的美术鉴赏能力6.2 教学内容:毕加索的生平介绍毕加索的代表作品介绍毕加索的绘画技巧和艺术风格6.3 教学方法:讲授法:讲解毕加索的生平故事和艺术成就欣赏法:展示毕加索的代表作品,让学生进行欣赏和分析6.4 教学步骤:6.4.1 导入:引导学生了解毕加索的生平背景6.4.2 讲解:详细讲解毕加索的代表作品和艺术风格6.4.3 欣赏:展示毕加索的代表作品,让学生进行欣赏和分析6.4.4 总结:回顾毕加索的艺术成就,引导学生进行思考和讨论第七章:音乐家巴赫的故事7.1 教学目标:了解巴赫的音乐成就及其对后世的影响欣赏巴赫的作品培养学生的音乐鉴赏能力7.2 教学内容:巴赫的生平介绍巴赫的代表作品介绍巴赫的音乐风格特点7.3 教学方法:讲授法:讲解巴赫的生平故事和音乐成就欣赏法:播放巴赫的作品,让学生进行欣赏和分析7.4 教学步骤:7.4.1 导入:引导学生了解巴赫的生平背景7.4.2 讲解:详细讲解巴赫的代表作品和音乐风格特点7.4.3 欣赏:播放巴赫的作品,让学生进行欣赏和分析7.4.4 总结:回顾巴赫的音乐成就,引导学生进行思考和讨论第八章:美术家梵高的故事8.1 教学目标:了解梵高的艺术成就及其对后世的影响欣赏梵高的代表作品培养学生的美术鉴赏能力8.2 教学内容:梵高的生平介绍梵高的代表作品介绍梵高的绘画技巧和艺术风格8.3 教学方法:讲授法:讲解梵高的生平故事和艺术成就欣赏法:展示梵高的代表作品,让学生进行欣赏和分析8.4 教学步骤:8.4.1 导入:引导学生了解梵高的生平背景8.4.2 讲解:详细讲解梵高的代表作品和艺术风格8.4.3 欣赏:展示梵高的代表作品,让学生进行欣赏和分析8.4.4 总结:回顾梵高的艺术成就,引导学生进行思考和讨论第九章:音乐家柴可夫斯基的故事9.1 教学目标:了解柴可夫斯基的音乐成就及其对后世的影响欣赏柴可夫斯基的作品培养学生的音乐鉴赏能力9.2 教学内容:柴可夫斯基的生平介绍柴可夫斯基的代表作品介绍柴可夫斯基的音乐风格特点9.3 教学方法:讲授法:讲解柴可夫斯基的生平故事和音乐成就欣赏法:播放柴可夫斯基的作品,让学生进行欣赏和分析9.4 教学步骤:9.4.1 导入:引导学生了解柴可夫斯基的生平背景9.4.2 讲解:详细讲解柴可夫斯基的代表作品和音乐风格特点9.4.3 欣赏:播放柴可夫斯基的作品,让学生进行欣赏和分析9.4.4 总结:回顾柴可夫斯基的音乐成就,引导学生进行思考和讨论第十章:美术家杜尚的故事10.1 教学目标:了解杜尚的艺术成就及其对后世的影响欣赏杜尚的代表作品培养学生的美术鉴赏能力10.2 教学内容:杜尚的生平介绍杜尚的代表作品介绍杜尚的绘画技巧和艺术风格10.3 教学方法:讲授法:讲解杜尚的生平故事和艺术成就欣赏法:展示杜尚的代表作品,让学生进行欣赏和分析10.4 教学步骤:10.4.1 导入:引导学生了解杜尚的生平背景10.4.2 讲解:详细讲解杜尚的代表作品和艺术风格10.4.3 欣赏:展示杜尚的代表作品,让学生进行欣赏重点和难点解析1. 音乐家贝多芬的故事重点环节:讲解贝多芬的生平故事和音乐成就。
小学音美艺术六年级下册第七单元艺术家的故事教学设计
第七单元艺术家的故事[教学内容]1、一条崭新的路2、歌曲之王3、五百年来一大千4、民族音乐的战士[教学目标]本单元从不同侧面讴歌了艺术家的精神世界和他们的艺术成就。
引领学生在欣赏、感受、歌唱表现、表演、绘画创作等实践活动中,学习艺术家的可贵精神。
[教材分析]美,来自哪里?它来自生活,来自有灵性的舞姿,来自不朽的旋律和跳动的音符,来自色彩的运动和线条的组合。
艺术的各个门类是可以相互借鉴的、彼此营养的,无论是音乐、舞蹈、美术、戏剧,它们之间都有着相互的联系,在艺术的天地里,古往今来有多少艺术家的耕耘、探索,为我们留下了许多传世的生活故事和佳话。
使我们能够从不同的角度了解和学习他们的奋斗精神、高尚的情操、艺术修养等。
本单元共设立了《一条崭新的路》、《歌曲之王》、《五百年来一大千》、《民族音乐的战士》等四个课题,分别介绍了中外艺术家的东山魁夷、舒伯特、张大千、贺绿汀的故事,从艺术与生活、艺术与情感、艺术与文化等角度揭示了艺术家丰富的情感,多彩的生活、不朽的作品[课时安排] 6课时课题一一条崭新的路[教学目标]1 感受东山魁夷的艺术作品,能够对作品发表自己的看法,进行描述。
2 了解东山魁夷美术作品的表现形式,并运用其方法进行创作尝试。
3 通过学习,能够了解艺术作品最重要的内涵是人文主题的体现,所有的艺术作品都表现了一定的思想和主题。
[教学准备]1东山魁夷作品以及其他相关作品图片。
2 东山魁夷生平资料和罗丹故事。
3图画纸、水粉等美术用具。
[课时] 2 课时[教学活动]活动一:走进东山魁夷1 、介绍东山魁夷生平:日本当代著名画家,他的艺术贯通古、今、东、西,在音乐、哲学、历史、宗教、文学多个领域都有深厚修养。
其绘画作品雅俗共赏、散文富有诗意。
他对中国人民和中国文化具有深厚的情感。
2 、少年的东山魁夷体弱多病,在山里养病期间,他独自在葱郁的树木、树影边写生,在与大自然的对话中加深了对艺术的理解。
后来,他又经历了战争、双亲的死亡、弟弟早逝等悲惨的生活体验,但在他的心底一直藏着一条路,那就是不断追求探索崭新的艺术之路。
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第七单元艺术家的故事[教学内容]1、一条崭新的路2、歌曲之王3、五百年来一大千4、民族音乐的战士[教学目标]本单元从不同侧面讴歌了艺术家的精神世界和他们的艺术成就。
引领学生在欣赏、感受、歌唱表现、表演、绘画创作等实践活动中,学习艺术家的可贵精神。
[教材分析]美,来自哪里?它来自生活,来自有灵性的舞姿,来自不朽的旋律和跳动的音符,来自色彩的运动和线条的组合。
艺术的各个门类是可以相互借鉴的、彼此营养的,无论是音乐、舞蹈、美术、戏剧,它们之间都有着相互的联系,在艺术的天地里,古往今来有多少艺术家的耕耘、探索,为我们留下了许多传世的生活故事和佳话。
使我们能够从不同的角度了解和学习他们的奋斗精神、高尚的情操、艺术修养等。
本单元共设立了《一条崭新的路》、《歌曲之王》、《五百年来一大千》、《民族音乐的战士》等四个课题,分别介绍了中外艺术家的东山魁夷、舒伯特、张大千、贺绿汀的故事,从艺术与生活、艺术与情感、艺术与文化等角度揭示了艺术家丰富的情感,多彩的生活、不朽的作品[课时安排] 6课时课题一一条崭新的路[教学目标]1 感受东山魁夷的艺术作品,能够对作品发表自己的看法,进行描述。
2 了解东山魁夷美术作品的表现形式,并运用其方法进行创作尝试。
3 通过学习,能够了解艺术作品最重要的内涵是人文主题的体现,所有的艺术作品都表现了一定的思想和主题。
[教学准备]1东山魁夷作品以及其他相关作品图片。
2 东山魁夷生平资料和罗丹故事。
3图画纸、水粉等美术用具。
[课时] 2 课时[教学活动]活动一:走进东山魁夷1 、介绍东山魁夷生平:日本当代著名画家,他的艺术贯通古、今、东、西,在音乐、哲学、历史、宗教、文学多个领域都有深厚修养。
其绘画作品雅俗共赏、散文富有诗意。
他对中国人民和中国文化具有深厚的情感。
2 、少年的东山魁夷体弱多病,在山里养病期间,他独自在葱郁的树木、树影边写生,在与大自然的对话中加深了对艺术的理解。
后来,他又经历了战争、双亲的死亡、弟弟早逝等悲惨的生活体验,但在他的心底一直藏着一条路,那就是不断追求探索崭新的艺术之路。
活动二:一条崭新的路1 、师生共同欣赏东山魁夷的作品:这些作品大都给人宁静的感觉,因为东山魁夷擅长用蓝色、绿色等同类色彩进行厚涂法来表现。
《山谷》这幅作品作品的色彩对比却比较强烈2 、讨论欣赏东山魁夷的美术作品的特点是什么?根据大家的讨论和自己的体会写出简短的文字,并在自己小组里说一说。
活动三:我“读”东山魁夷1、东山魁夷是日本的一位著名画家,他的名字对中国的画界并不陌生。
但东山魁夷的文字,中国的读者可能很少接触,其实,他的文字成就也是令人瞩目的。
他的散文在日本就很受欢迎,据说与川端康成并称“双璧”。
读东山魁夷的散文和随笔,你会感到心醉,因为一个画家的眼睛和审美情趣通过文字表达出来的时候,更具色彩灵感,真正有“诗为心声、画为心境”的审美境界。
2 、东山魁夷美术作品中的诗歌和散文是他创作的一个重要组成部分。
他在诗意和画境中倾注了对生活和自然的真挚情感。
3、通过东山魁夷从事艺术创造的故事的学习和了解,展开讨论,对“用自己的眼睛观察事物(世界),用自己的心灵创造生活和美”这个主题进行思考。
什么叫做用艺术家特有的眼光看事物(世界),艺术家特有的眼光与普通人的眼光有什么下同?自己用简单的话说出来。
活动三:世界就在我的手中1 、运用东山魁夷在色彩的创作特点,鼓励学生用同类色表现风景,引导学生对颜色的明度进行分析,并对局部的形态作比较细致的处理。
学生用色彩尝试这样的表现。
2、作品展示交流。
札记:其实在四年级的艺术课中就涉及到了日本的绘画艺术,所以今天在欣赏东山魁夷的作品,以及分析其作品色彩特点时比较顺利,学生的感受表达的也比较好。
课题二歌曲之王[教学目标]1 有兴趣了解音乐家舒伯特的故事。
2 学唱歌曲《致音乐》,感受艺术与生活的关系。
[教学准备]有关音乐家约翰.施特劳斯的生平介绍和音乐作品录音带以及画册、图片等。
[课时安排] 1课时[教学活动建议]活动一:音乐中的故事1、安排学生在课前查找有关音乐家舒伯特的生平,特别是他的故事和传说等,讲述给大家听。
舒伯特是19世纪初期奥地利主要的作曲家之一,他创作的歌曲以优美的旋律闻名于世。
说来令人难以置信,这位伟大的古典作曲家,生前一直过着穷愁潦倒、衣食无着的生活。
舒伯特的一生是为音乐而生的,可以说音乐是他生命的全部内容。
从13岁创作一首四手联弹的钢琴幻想曲开始,直到生命的最后一年,他的创作生涯只有19年。
但是,在这短暂的时间里,他给人类留下了一千多部作品。
在他那大量的音乐作品中,他的歌曲最为著名,其旋律优美富于抒情性,被人们誉为“歌曲之王”。
他的许多代表作,如《魔王》、《野玫瑰》、《鳟鱼》、《流浪者》、《听、听、云雀》、《美丽的磨坊女》、《冬之旅》等在世界广泛流传,给人们带来美的享受。
2、用多媒体形式请学生感受舒伯特的生活片段,引入老师讲述舒伯特的故事,了解音乐家舒伯特。
提问和讲述你从舒伯特的故事中得到什么样的启迪?舒伯特的故事让你想到了什么?说一说,写出来,在班级里用黑板报的形式进行展示。
3、舒伯特的才华和作品在他生前没有得到社会的承认,他在为人类创造了辉煌灿烂的精神财富的同时,自己却一直生活在贫困之中。
他一生未娶,在年仅31岁时就过早地夭折了。
但是,随着时间的推移,人们越来越认识到这位“歌曲之王”的真正价值,他那些动人的旋律和他的名字一样,越来越闪烁出耀眼的光彩。
活动二:欣赏《魔王》1、《魔王》是舒伯特在18岁时创作的。
教师给学生讲述《魔王》创作的小故事。
2、《魔王》原诗讲的是一位父亲怀抱发着高烧的孩子骑马穿过黑夜的森林,孩子因看见森林中的魔王在反复引诱他而不断发出惊呼,最后终于被魔王夺取生命的的故事.很有必要的,首先谈到这首歌曲的“角色性”。
因为歌德的原诗是按照第三人称写作,并且体裁属于叙事性诗歌,所以在歌词中我们能够看到有四个不同的人声需要表现:讲述者、魔王、孩子和父亲。
就像罗西尼在《塞维利亚理发师》中表现得那么出色一样,舒伯特为了表现四种人声也运用了四种不同的动机。
其中表现“魔王”是最为丰满的。
“魔王”在歌曲中出现了三次,第一次和最后一次的动机旋律几乎是一样的。
活动三:致音乐1、法国著名作家罗曼.罗兰说过:“音乐之于我,犹如食物之于生命”,“当我生病时,莫扎特于耳的音调好像亲人在枕畔看护我;在我疑惑沮丧时贝多芬的音乐让我重新点燃生命的火花。
”自古以来,人们用各种艺术形式赞美着音乐。
其中舒伯特的《致音乐》是经典作品之一。
2 、学唱歌曲《致音乐》。
第二声部出现了很多变化音级,引导学生认真倾听,单独练习,准确歌唱后才能唱好二声部的合唱。
课题三五百年来一大千[教学目标]1 学生有兴趣地了解张大千作品的特点、写生手法和构图特点。
2 学生喜欢尝试对绘画工具的创新,了解泼彩绘画的表现方法。
3 学会对同色类、对比色的运用。
逐渐培养发现美、捕捉美、表现美的能力。
4 通过故事学习张大千先生的创新意识和勇于探索、敢于坚持真理、尊重事实的精神品质。
[教学准备]1张大千的美术作品(图片或VCD光盘)。
2 纸、板刷、毛笔、颜料及自制美术工具等。
[课时] 1课时[教学活动建议]活动一:张大千是中国近现代画坛上最为杰出的优秀画家之一。
在他的传世作品中,人物、山水、花鸟无所不能,又无所不精,是现今最受海内外收藏家青睐的中国画坛巨匠。
师生共同搜集张大千先生写生和创作过程中发生的故事,并欣赏他的作品,体会他对祖国山河的情感并描述作品的风格和特点老师首先向学生提问:美来自哪里?又应该如何表现?美反映了什么?请学生回答问题,然后带着问题一起聆听下面的故事。
欣赏作品并提问,请同学们讨论发言;作品中表现了哪些内容?对形象处理的特点?色彩的特点如何?构图的特点(几何形的平面分割和迅速占领画面)如何?活动二:启发学生根据自己生活中周围的景物、事物,来分析它们的特点,选择自己认为适中的方法来表现。
通过讨论张大千先生对表现工具的选择,让学生开动脑筋,自己选择材料,自制绘画工具,进行表现。
主要是泼彩的工具材料,复习和巩固第六册《艺术家的故事》中对水墨画的初步尝试,进一步提高他们的兴趣。
泼彩绘画,要注意颜色冷暖的协调,一味的暖色,会使画面变得浮躁;一味的浅色,会让人感觉轻浮。
因此,墨色和深沉的冷色,对画面的协调起着重要的作用。
泼彩后的作品,在半干或干后,还可以用毛笔蘸墨色在局部进行适当的勾画。
札记:首先要让学生理解“泼墨”并不是单单往画面上“泼”,其实大笔挥毫也是“泼”,理解了这一点才会画好。
课题四民族音乐的战士[教学目标]学生能从贺绿汀的故事种感受生活的魁力,加深对艺术来源于生活,而又高于生活的初步理解,体验生活的乐趣。
[教学准备]1 有关我国著名的人民音乐家贺绿汀艺术创作的故事。
2 歌曲《游击队歌》的录音带、CD光盘、录像资料。
[课时] 2 课时[教学活动]活动一:说说今天要向同学们介绍一位我国的杰出音乐家-----贺绿汀,同学们对贺绿汀这个名字一定不陌生吧,那么你了解他吗?贺绿汀湖南邵阳县人。
大革命期间曾参加湖南农民运动、广州起义。
1928年创作的《暴动歌》曾在海陆丰一带流传。
《春天里》、《天涯歌女》等插曲广为传唱。
“八•一三”事件后,参加上海救亡演剧一队,后到重庆,任教于育才学校音乐组。
这时创作了《游击队歌》、《垦春泥》、《嘉陵江上》等风格清新的歌曲。
1941年去新四军,1943年到延安,创建了中央管弦乐队。
解放战争期间,继续教学和创作。
合唱《新世界的前奏》,秧歌剧《刘德顺归队》,管弦乐小品《森吉德玛》、《晚会》等都是这一时期的产物。
解放后,贺绿汀任上海音乐学院院长和中国音协副主席,主要从事培养人才,但仍坚持创作,写有大量声乐作品和电影音乐。
半个世纪以来,贺绿汀共创作了三部大合唱、二十四首合唱、近百首歌曲、六首钢琴曲、六首管弦乐曲、十多部电影音乐以及一些秧歌剧音乐和器乐独奏曲,并著有《贺绿汀音乐论文选集》活动二:唱唱1 听赏歌曲《游击队歌》,说一说你听了这首歌曲后的感受,它和我们平时或以前曾经学习或听过的合唱曲目在表现什么不同?对歌曲的旋律发表自己的看法。
歌曲表达了什么样的情境和思想。
2 配合放有关影像资料,为学生提供创作和演出的背景材料(,加强学生对历史的了解。
3 试着学唱歌曲《游击队歌》。
A 初步掌握歌曲旋律中难唱的部分。
B 完整地听歌曲,同时根据不同的演唱形式分声部完整地敲击节奏,为学习歌曲打下良好的基础。
4 用各种音响为歌曲件奏,找出旋律线。
活动三:听听同学们,今天我们欣赏的内容是钢琴独奏曲,这是一首描写田园风味的钢琴独奏曲,乐曲的名称叫做《牧童短笛》。
(一)介绍作者,作品及作品所表现的内容。
《牧童短笛》的作者叫贺绿汀,他是我国著名的音乐家,《牧童短笛》是他的代表著,作于一九三四年。