易卜生社会问题剧的现实意义
易卜生社会问题剧中似与反的戏剧效果

易卜生社会问题剧中似与反的戏剧效果作者:钟瑞雪来源:《神州·上旬刊》2013年第04期摘要:在易卜生的四部社会问题剧《社会支柱》《玩偶之家》《群鬼》《人民公敌》中,存在着性格等相似的和相反的人物,这种“似与反”起到了强大的讽刺效果,同时也指出了妇女的地位问题,揭示了位于资产阶级社会底层的人想通过正常渠道有一番成是不可能成功的,以及真理的孤立性。
关键词:似与反讽刺妇女问题真理阻力易卜生是挪威著名剧作家,被称为“现代戏剧之父”,他的社会问题剧无疑是他成就中浓墨重彩的一笔,在四部现实主义戏剧中,他勇敢地揭露了一个又一个的事实,在世界上产生了极其重要的影响。
一、“似与反”形成的讽刺效果《社会支柱》中的博尼克和《玩偶之家》的海尔茂具有相似之处。
博尼克在当时人们眼中是一个有责任心的社会支柱,是人们的道德模范,海尔茂在娜拉的眼里是一个理想的丈夫。
然而,事实上,博尼克是一个懦弱自私的人,他为了金钱离开楼纳,为了自己利用损害约翰的名誉,并且不惜牺牲约翰的生命来挽救他的社会地位。
海尔茂是一个虚伪怯懦的人,他把娜拉当成一个“玩偶”,面临危险时他不管缘由地大骂娜拉,把一切责任都推到她的身上;他狭隘虚伪,开除柯洛克斯泰是因为怕在公司丢脸面。
这种相似性深刻地揭示了资产阶级普遍共同的特点:他们都具有自私虚伪残暴的本性,道貌岸然的伪善,表里不一的性格,他们是妇女压迫者、自欺欺人者、极端利己主义者,对资产阶级给予了严厉显露的批判。
《玩偶之家》中的娜拉和《群鬼》中的阿尔文太太具有相似之处,她们所处的家庭状况是相同的,她们是丈夫的附属品,为了丈夫丧失了自己的个性。
娜拉为了丈夫的病伪造签字,阿尔文为了丈夫的名誉忍辱负重,她们时时刻刻都在提心吊胆,一直处在社会的威胁之下。
“易卜生的论点在于:这个社会是支撑在一种虚伪欺诈的道德规范的基础上的。
”[1]她们的境况正体现了资产阶级家庭各种各样陈旧腐朽的思想和信仰对人的迫害。
二、妇女问题《玩偶之家》中的娜拉和《群鬼》中的阿尔文太太也具有相反的性格特征。
易卜生的悲剧观

易卜生的悲剧观作者:谭德方来源:《牡丹》2019年第12期《玩偶之家》是19世纪挪威剧作家易卜生创作的一部社会问题剧,它真实反映了当时挪威社会中存在的一些问题,包括女性在家庭中的地位、夫妻及朋友关系的脆弱等。
本文将从剧本中的故事情节、人物关系以及艺术形式三个方面分析《玩偶之家》的悲剧观。
文学史上的悲剧观有很多,每个时代都有自己的代表作。
通过这些悲剧,人们不仅可以体会到作家对于这个世界和人际关系的一些别致看法,更能透过反面了解到这个世界的不同。
“社会问题剧”是指易卜生响应丹麦评论家勃兰克斯“文学要有生气,就必须提出问题来”的号召,用现实主义方法描写现实生活的一系列戏剧。
在《玩偶之家》中,易卜生通过一个生活在资产阶级社会中的家庭妇女形象展示了资产阶级社会中的男女地位、妇女在社会中所受的束缚以及性疾病对现代社会的侵扰等问题。
这部剧作只有短短的三幕,但易卜生通过这短短的三幕情节揭示了资本主义社会中存在的现实问题。
剧本的开头,向人们呈现了一个幸福的家庭。
娜拉是家庭中的女主人,她快乐、幸福,她的丈夫海尔茂年轻有为,马上就要升任银行经理,儿女健全。
娜拉曾因为海尔茂的重病偽造父亲的签名向柯洛克斯泰借款。
事后,她辛苦地做些简单的抄写工作,对家庭的生活费用精打细算,省吃俭用还债。
一切都因为柯洛克斯泰的威胁而起了波澜,他利用娜拉曾经的借款事件威胁娜拉。
娜拉以为海尔茂会为自己承担一切,但是一切并不如她所想象的那样。
最终,她认清了海尔茂的虚伪面目,并以离家出走作为自己的反抗。
她想通过离家出走到社会中寻找自己作为一个独立的人的真正意义。
目前对于《玩偶之家》这部剧作的研究主要集中在娜拉的女性意识、“玩偶”以及这部剧作影响的讨论,基于这一研究现状,笔者认为对于易卜生悲剧观方面的研究还不够深入,还可以进一步进行研究。
因此,本文拟从《玩偶之家》内容出发,结合易卜生当时所受的影响,具体分析易卜生的悲剧观及其在《玩偶之家》中的体现。
另外,对前人的研究进行分类归纳,结合作品进行新的论证和阐释。
易卜生

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这一阶段特征:易卜生有意打破欧洲戏剧的传统写法, 努力创作反映现实生活的白话剧,他通过广大群众喜闻乐 见的形式,以最简洁的剧情把社会问题和舞台艺术结合起 来,让剧中人对一些重大社会问题展开讨论,并且作出自 己的解释。戏剧的结尾虽不作出结论,却能激发观众深入 思考、探索问题的答案。 • 易卜生说“我的工作是提出问题,我对这些问题没有答 案”就是这个道理。易卜生使戏剧与议论结合,观众与剧 中人结合,“回溯”与抒情结合,达到思想内容与戏剧情 节的一机统一,这正是现代戏剧不可缺少的要素。易卜生 不愧是现代戏剧的开拓者。
• 娜拉是一个觉悟中的、具有资产阶级民主 倾向、追求精神解放的妇女典型。 “首先 我是一个人,跟你一样的一个人——至少 我要学做一个人。”
《群鬼》
• 《群鬼》的女主人公阿尔文太太 的丈夫沉湎于酒色,在外嫖赌,回家 还勾引女仆。阿尔文太太即没有勇 气离婚,也没有魄力出走,她选择了 以最大的献身精神和最坚韧的忍辱 负重留在家里作一个贤妻良母。她 在每一件事情上都无私地牺牲自己, 她甚至帮助被丈夫引诱的女仆,把丈 夫的私生子抚养成人。所有这些付 出得到的结果是:她不仅失去了丈夫, 而且也害了自己惟一的寄托——她 的儿子,她身心交瘁支撑的家庭彻底 崩溃了。
《玩偶之家》(1879)
• 《玩偶之家》是一 出关于妇女解放主题 的世界名剧。 • “现在的正准备着 改造社会关系,这种 改造,主要解决工人 和妇女前途的问题。 我等着这个改造,我 为这个改造而兴奋, 我愿意用我终身的一 切力量为这个改造而 行动。”
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共分三幕 主要人物:托伐﹒海尔茂、娜拉 林丹太太(克丽丝蒂娜) 合资银行职员克洛克斯泰 第一幕 1、娜拉的幸福生活(巧用伏笔) 2、娜拉向林丹太太透露了自己的幸福生活
名家对《娜拉走后怎样》的观点

《娜拉走后怎样》是鲁迅先生于1923 年12 月26 日在北京女子高等师范学校文艺会上的一篇演讲稿,后来收入他的杂文集《坟》。
该文探讨了易卜生经典社会问题剧《玩偶之家》中的主人公娜拉出走后的命运问题,引发了当时社会关于女性解放、婚姻自由等议题的讨论。
以下是一些名家对《娜拉走后怎样》的观点:1. 鲁迅观点:鲁迅在文章中敏锐地捕捉到娜拉走后怎样这个重大的社会问题,并揭示出娜拉的命运:不是堕落,就是回来。
鲁迅认为,娜拉的出走就如同一个人从梦中醒来,面对现实生活,要么会堕落,要么会回到原来的生活。
他指出,女性要想真正实现解放,必须具备三个条件:一是经济独立,二是精神独立,三是摆脱家庭束缚。
2. 易卜生观点:易卜生作为挪威著名的戏剧家,他的作品以社会问题为主题,其中《玩偶之家》是代表作之一。
易卜生通过娜拉这个角色,探讨了女性在家庭中的地位问题。
在易卜生看来,女性应该追求独立、自由和尊严,而不仅仅是作为家庭中的玩偶。
易卜生的观点在于,女性解放的前提是摆脱家庭的束缚,实现经济独立。
3. 丁玲观点:丁玲在《莎菲女士的日记》中,同样探讨了女性解放的问题。
她认为,女性解放不仅需要摆脱家庭的束缚,还需要摆脱社会的歧视和压迫。
丁玲的观点与鲁迅、易卜生的观点有一定的共鸣,都强调了女性在经济、精神方面的独立重要性。
4. 陈独秀观点:陈独秀在《新青年》杂志上发表了一篇题为《娜拉走后怎样》的文章,他认为,娜拉的出走是对旧社会制度的挑战,是新女性追求自由、平等的开始。
陈独秀主张,女性解放需要与社会制度的改革同步进行,才能真正实现。
5. 胡适观点:胡适在《娜拉走后怎样》一文中,从女性教育的角度出发,认为女性解放的关键在于提高女性的教育水平,使她们具备独立思考和批判能力。
胡适的观点强调了教育在女性解放中的重要作用。
综上所述,各位名家对《娜拉走后怎样》的观点各有侧重,但都认为女性解放是一个复杂的社会问题,需要经济、精神、教育等多方面的努力。
易卜生“社会问题剧”的问题性

易卜生“社会问题剧”的问题性作者:张连桥来源:《学理论·下》2009年第11期摘要:在新世纪的今天,我们对易卜生《玩偶之家》进行再阐释,其理论依据依然是前辈学者们所建构的“易卜生化”的美学体系,本着回归易卜生戏剧的原则,对《玩偶之家》的人物形象和其所包含的意义进行详细的梳理和分析。
关键词:易卜生;“社会问题剧”;《玩偶之家》中图分类号:I106.4文献标志码:A 文章编号:1002—2589(2009)29—0250—02每个人在社会中有自己的角色,家庭是社会的缩影,每个人的角色扮演才让社会有一定的规则而维系。
一个人的行为超出了法律的范围而损害他人的利益,如何调和自己的行为是我们需要思考的问题。
家庭生活和社会责任考验着每个人的行为。
易卜生名剧《玩偶之家》中的娜拉作为银行家的妻子,做假账肯定是不允许的,但是,作为一个有三个孩子的母亲,娜拉依然需要的是一个体贴的老公,而不是一个严酷的银行家。
法律与动机、精神自由与经济独立两性关系与自由平等之间发生了冲突。
一、法律的尊严与救人的动机戏剧开始后,由娜拉和林丹太太的叙旧而交代了过去发生的故事。
在这个交代中,引出了尼尔·柯洛克斯泰,林丹太太年轻时候的情人。
由于生计所迫,林丹离开了柯洛克斯泰而嫁给了生活上比柯洛克斯泰富有的林丹先生。
由此,柯洛克斯泰在爱情上受到了巨大的打击,此后虽然经过岁月的洗礼,但是伤痛并没有褪去。
由于林丹太太的到来,娜拉极力推举林丹太太到海尔茂的银行去上班。
由于柯洛克斯泰平时总对海尔茂直呼其名,不给海尔茂足够的面子。
加上柯洛克斯泰年轻的时候,为了挽救病危的老婆,曾经做了假账,落得一个不好的名声。
因此,海尔茂正好想辞掉柯洛克斯泰。
柯洛克斯泰是一个保守生活责难的人,曾经犯过错误,也努力的改正,但是,始终受到别人的排挤,因此,他也希望能改变自己的地位,而在银行的位置就是重新做人的第一步。
但是知道林丹太太要进入银行,他的危机感一下子就出来了,于是找娜拉算旧账。
易卜生戏剧中的“伟大的问号”

14董一丹:易卜生戏剧中的“伟大的问号”一、问题剧的中永恒的问题易卜生,挪威著名的戏剧家,他改变了欧洲戏剧的发展道路,他的社会问题剧流传至今,他的社会问题剧包含了丰富的社会内容,艺术手法创作也极为高超。
易卜生把当代社会同人们有关的切身问题搬上了舞台,让平凡的日常生活走上舞台,他提出了一系列的问题,但最终都没有给出答案,激励一批批的后来者进行不断地探讨与思考。
易卜生的“社会问题剧”都没有给我们一个明确的结局,他善于从生活中挖掘戏剧素材,在舞台上展现人们日常生活中的矛盾。
剧作内容涵盖了人们关心和熟知的各类问题,包含法律、宗教、婚姻家庭、政治生活等各个方面,剧中人物分别站在不同的立场对这些问题进行讨论,他以平等性、公开性、参与性的视角处理剧中人物各自的观点,但最终易卜生并没有让人物激烈讨论的问题有一个具体的答案和观点,而是让戏剧讨论以后产生更多的思考和留下一系列的问题落幕。
比如,《玩偶之家》的结局,娜拉关上门走出去,这声关门声自作品的诞生那天就回响在整个世界的上空,在国内外掀起了女性解放的狂潮,指引一代又一代的女性走出以前的限制去寻求解放。
同时这样一个干脆的结尾吸引了读者和观众无限的想象和探寻:娜拉出走后会是怎样,又会有什么事情发生?海尔茂该如何面对这个家庭?一代又一代的读者无法不去思考这个问题,而这个问题对于每一个读者都是一个新的问题,都会有不一样的思考。
无论是易卜生戏剧涉及的话题,还是戏剧最终开放式的结局给后者带来问题思考,这些问题都始终具有永恒性,只要有社会存在,这些问题就会贯穿始终。
二、用人性撑起故事的脊梁文学创作中从来不缺好故事,而且缺讲好故事的人。
易卜生的“社会问题剧”创作,并没有将烘托反映时代放之首位,也没有着力去讨论社会的问题或将社会问题作为戏剧创作的目的。
他的剧作之所以引起后世者的浓厚兴趣,很大一部分是源于对剧中人物形象的分析,产生了对剧中人物感情和思想的共鸣。
易卜生的“社会问题剧”中则是将每个人物都刻画得栩栩如生,只要角色真了,受众则自然而然地会对剧情信服而沉浸其中,这也就是因为易卜生讲好了每一个故事,通过“社会问题剧”提出了全人类都面临的种种人性问题。
严峻的真实深邃的思想——易卜生的“社会问题剧”简论
严峻的真实深邃的思想——易卜生的“社会问题剧”简论蓝泰凯
【期刊名称】《贵阳学院学报(社会科学版)》
【年(卷),期】1985(000)002
【摘要】无
【总页数】8页(P30-37)
【作者】蓝泰凯
【作者单位】无
【正文语种】中文
【相关文献】
1.论易卜生晚期象征主义时期的社会问题剧 [J], 陈思
2.易卜生"社会问题剧"的问题性——重读《玩偶之家》 [J], 张连桥
3.易卜生社会问题剧衍生的现实主义 [J], 陈传芝
4.论易卜生晚期象征主义时期的社会问题剧 [J], 陈思
5.易卜生社会问题剧的现实意义 [J], 周凌枫
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《玩偶之家》 说课稿
《玩偶之家》说课稿尊敬的各位评委老师:大家好!今天我说课的题目是《玩偶之家》。
下面我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学方法、教学过程以及教学反思这几个方面来展开我的说课。
一、教材分析《玩偶之家》是挪威戏剧家易卜生的经典社会问题剧。
这部作品以其深刻的社会批判和对女性命运的关注,在世界文学史上具有重要地位。
从单元主题来看,它所在的单元聚焦于社会问题与人性探索,旨在引导学生通过文学作品深入思考社会现象和人类的生存状态。
在情节方面,《玩偶之家》围绕女主人公娜拉从对家庭的幻想和依赖到觉醒并出走的过程展开,情节跌宕起伏,充满了矛盾冲突。
从人物塑造上,易卜生成功地刻画了娜拉、海尔茂等性格鲜明的人物形象,通过他们之间的互动展现了当时社会的种种问题。
二、学情分析授课对象是高中学生,他们具备一定的文学鉴赏能力和思考能力,但对于这部作品所反映的社会背景和女性问题的理解可能还不够深入。
学生在阅读过程中,可能会对娜拉的行为和选择感到困惑,需要引导他们结合时代背景进行分析。
三、教学目标1、知识与技能目标了解易卜生的生平及创作风格。
掌握作品中的人物形象和情节发展。
2、过程与方法目标通过阅读、讨论和分析,提高学生的文学鉴赏能力和批判性思维能力。
培养学生从文本中提取信息、分析问题和解决问题的能力。
3、情感态度与价值观目标引导学生关注社会问题,思考女性的地位和命运。
激发学生对自由、平等和独立的追求。
四、教学重难点1、教学重点分析娜拉和海尔茂的人物形象,理解其性格特点和行为动机。
探讨作品所反映的社会问题,如女性在家庭和社会中的地位。
2、教学难点理解娜拉出走的原因和意义,以及作品的深层主题。
引导学生将作品与当代社会相联系,思考其现实意义。
五、教学方法1、讲授法讲解作品的创作背景、作者生平,为学生理解作品提供必要的知识基础。
2、讨论法组织学生讨论关键情节和人物形象,促进学生之间的思想交流和碰撞。
3、情境教学法通过创设情境,让学生身临其境地感受作品中的氛围和人物情感。
论《玩偶之家》的艺术手法
论《玩偶之家》的现实主义艺术手法中文02-2班张淑珍 02061209指导老师黄敏摘要:《玩偶之家》是十九世纪挪威作家易卜生的社会问题剧。
这部作品主要通过对资产家庭生活的描写,对资产家庭夫妻关系进行剖析。
其中作品运用了真实再现现实的现实主义的艺术手法反映了当时挪威的现实状况,适应了时代的要求,同时还运用了展示了作品中人物的心灵世界的现实主义的艺术手法,作品中另外还有一个重要的现实主义的艺术手法是在作品里面作者塑造了典型的人物形象如:娜拉、海尔茂等。
关键词:《玩偶之家》现实主义艺术手法典型人物娜拉海尔茂《玩偶之家》是十九世纪挪威作家易卜生社会问题剧的代表作之一。
讲述的是十九世纪资本社会中的一个资产阶级家庭发生的一系列故事。
故事先从妻子娜拉在家安分守己,相夫教子的情景写起,然后以追溯的方式写过去发生的事情,从而引发了新的事情,最后以娜拉的出走而告一段落。
事情的核心是围绕“冒名签字借钱”,丈夫海尔茂的不同态度以及娜拉的心理历程而展开的。
当娜拉冒名签字借钱一事将要被揭露时,丈夫海尔茂一扯过去脸上的人皮,大骂娜拉是“贱人”“坏蛋”,完全没把娜拉当作一个人来看待,更别说是平等对待了。
当娜拉冒名签字借钱一事告一段落,海尔茂则又换成了另外一种脸孔来哄骗娜拉,娜拉是他手上的一只可有可无的玩偶。
娜拉从深爱着丈夫,认为生活“真快活”,到为维护丈夫的名誉不惜牺牲自己的性命,然而面对丈夫的无情时,她开始觉醒,开始认识到自己的位置。
于是娜拉作出了离家出走这一决定,她不要再做丈夫手中的玩偶。
她要以自己的行动来证明自己心理历程的成长,不再做别人的附属品。
这部社会问题剧是一部现实主义作品,具备了现实主义作品的要求。
现实主义的基本要求是要求文学艺术真实地反映客观生活,它提倡冷静地观察、精确地描绘客观现实,力求再现典型环境中的环境人物【1】。
《玩偶之家》具备了现实主义的要求,所运用的现实主义的艺术手法主要表现在以下的几个方面:(1)作品运用了真实再现现实的艺术手法,反映出了当时挪威社会的现实状况,适应了时代的要求。
易卜生对中国现实主义戏剧发展的影响探析
作者: 肖琳
作者机构: 武汉大学艺术学院,湖北武汉430070
出版物刊名: 戏剧之家
页码: 27-27页
年卷期: 2017年 第16期
主题词: 易卜生 中国现实主义戏剧 社会问题剧 “五四”问题剧
摘要:最伟大的挪威戏剧家亨利克·易卜生(1828-1906)是世界上公认的伟大的戏剧家之一,在五四时期影响了中国现代现实主义戏剧的萌芽、发展和成熟,对中国剧坛起着举足轻重的作用。
本文首先介绍了易卜生生平,然后从思想主题、题材选择、人物形象、情节设计、结构安排和创作方法等六个方面介绍了易卜生对中国现实主义戏剧发展的影响。
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易卜生社会问题剧的现实意义 周凌枫
易卜生被誉为“现代戏剧之父”,是继莎士比亚之后最伟大的戏剧大师。他是欧洲戏剧界取得现代突破的代表人物,对欧洲传统戏剧进行了大胆的改革,把戏剧用作表现社会生活、讨论社会问题的手段,对社会制度及伦理道德进行了揭露和批判。他创作的社会问题剧发扬了戏剧的现实主义传统,对当时及以后的剧作家产生了重要的影响。 易卜生对中国现代文学也有巨大影响,并且催生了中国现代话剧。他所反映的社会虽然与当今社会有时间和地域上的不同,但他提出的许多问题仍然是我们今天必须努力面对的。易卜生戏剧清醒的现实精神和批判性对我们当代文艺建设具有永久的借鉴意义。
易卜生置身于生活和社会之中,要为生活和社会负责,用他的思想,用强有力的真实去主宰时代。易卜生发扬了莎士比亚戏剧的精神,“反映人生,显示善恶的本来面目,给它的时代看一看它自己发展演变的模型”。他的剧作尖锐地针对妇女地位、道德、法律和市政等社会问题,表现了他不满现状的忧患意识和要求改革社会的使命感。他的社会问题剧以丰富的社会内容和高度的艺术技巧震撼了沉闷的欧洲舞台,引发了一场现代戏剧的革命:他把戏剧从形式主义的泥坑拉回到现实主义的道路上来,“把剧场从娱乐场所变为激发观众思考社会问题的教育场所”。① 《玩偶之家》的女主人公娜拉通过切身遭遇认清了丈夫的虚伪面目,觉悟到她一直是家庭中的玩偶,进而对整个社会的伦理道德和法律发出怀疑,家庭生活背后隐藏着制度对人的个性的摧残;《人民公敌》主人公富有正义感,坚持要揭发受到污染的地方浴场,却遭到以市长为首的地方势力的打压,受舆论误导的群众宣判他为人民公敌,繁荣的社会整个儿建立在欺骗和谎言的基础上;《社会支柱》的主角在家庭、社会各方面都堪称楷模,却被逐渐暴露出是一个卑鄙的骗子、恶棍和罪犯,这样的“社会支柱”是对整个社会道德、民主、法律制度的巨大讽刺。 易卜生痛恨社会的虚伪,憎恶习俗的道德,诅咒现存的秩序,他剧作的主题涉及个人自由、性别平等、政治腐败、言论自由、环境保护等各方面。易卜生总是从日常生活中发掘问题,并以普通的生活环境作为戏剧背景,戏剧环境越普通,越为观众熟悉,剧作就越具有现实的意义,也越能引起普通观众的共鸣。观众在观赏他的戏剧时也是在目睹可能发生在他们自己身边的事件。他把在生活中发现的问题及他对问题的思考搬上舞台,给予鲜明形象的戏剧表演,形象化为行动和思想的动力,对观众产生直接的启发和影响。易卜生是戏剧界的摩西,带领观众走出市侩的埃及,回到有着清新思想的迦南。他彻底革新了戏剧艺术,改变了现代戏剧,给戏剧注入了新的意义,使戏剧重新回到了精神与良心的源泉。 易卜生关注社会问题,对社会现实进行透视和批判,他更为关注社会条件下的个人价值问题,他的全部剧作都在倡导尊重人的个性与自由,满足个人最本质的追求,关注人类最基本的价值和权利。他的作品是一出出社会悲剧,更是一出出人在社会中的生活状态的悲剧,探讨的是人的追求和社会的局限之间的矛盾。他的剧作具有预言性,对人类的困境有着入木三分的洞察力,“在世界跨入一个充满忧患意识的新世纪之前,他已经感觉到我们20世纪现代人的困惑和焦虑,预见了西方现代悲剧的走向,以及现代悲剧精神与现代文明危机的不可分割的联系。”②这些使易卜生的剧作获得了永恒的价值和意义,在今天同样具有强烈的时代感和深刻的社会意义,他探讨的一些基本的社会问题至今仍为人们所谈论和关注。 易卜生不仅仅属于挪威民族,他的戏剧不仅仅针砭了一个北欧小国的社会风尚,而且关系到当时世界各国的社会问题。他剖析的也不仅是挪威人,而是全人类的灵魂。他在全世界所有文明人之间搭起了沟通的桥梁,萧伯纳说过,“娜拉出走时的摔门声,全世界都听见了”。 二十世纪之前,中国传统戏剧深受儒家思想影响,“谈到人类道德修养,则提出忠孝节义、仁义礼智信的全面标准;谈到生活理想,则希望福禄寿喜财样样都能得到;说到家庭,就有夫荣妻贵,父慈子孝之说;谈到文化修养,又是礼乐射御书数的全面要求。”③在这种观念指导下,传统戏剧提供的大多是迎合大众欣赏趣味的虚假之作,难以产生具有个人洞见和清醒认识的作品。 中国传统戏剧美学思想的核心也不是模仿说,不认为戏剧要对现实生活进行模仿。戏剧只是玩玩的,是对生活的戏谑,很多情况下,甚至戏中讲什么内容都无关紧要,戏剧只是提供了一个情境,以表达一种可玩味的“情韵”。因此,戏剧是远离生活现实的,更不会反映对生活中问题的思考。 在二十世纪初中国新文化运动期间,“中国文化知识界痛感中国现实问题重重,亟需从思想、文化、文学、科学等方面进行思考,加以解决,于是,对易卜生作品提出的社会、家庭和妇女解放等问题有一种不可遏制的认同欲。”④易卜生的作品被大量介绍到中国,易卜生被视为文学革命、妇女解放、反抗传统道德、提倡民主等新运动的象征。中国戏剧在从古典转向现代的过程中,影响最大的就是易卜生的戏剧,许多剧作家效仿易卜生,创作出全新的现代剧。 胡适于1919年根据《玩偶之家》编写了独幕剧《终身大事》,挑战旧礼教、旧传统,争取人的权利的斗争首先体现为婚姻问题;欧阳予倩的《泼妇》塑造了一个中国娜拉的形象,透过妇女问题暴露封建道德的罪恶;蒲伯英的《道义之交》揭发社会的多种黑幕,提出了更广泛的社会问题;熊佛西的《青春的悲哀》,侯耀的《弃妇》都从不同角度汲取了易卜生的思想资源;洪深从美国回来表示愿做一个中国的易卜生,因为他的戏剧切合中国社会的实际;曹禺剧作中对婚姻问题和妇女问题的严肃思考,对人的精神领域的深刻揭示,都是与易卜生戏剧一脉相承的。 现代社会的技术变革开辟了传媒渗透的新时代,提供给全社会丰富的信息和娱乐形式,在现代传媒时代,“电视在传媒渗透的过程中起支配作用这一点是肯定无疑的”。人们“看电视消费的时间比其他闲暇活动耗费时间的总和还多”。⑤一百多年前,公众主要的娱乐场所是剧院,在电视进入家庭之后,一般人娱乐的场所也从公共剧院移进了千家万户。电视节目,尤其是电视连续剧承担了以前戏剧具有的社会功能。好的戏剧不仅给观众以娱乐,而且寓教于乐,使观众从娱乐中得到认识和教益,进而促进全社会的良性建设;好的电视节目也应该不仅仅以制造娱乐为目的。然而,今天屏幕上播出电视剧的现状,却很难令人满意。 古装历史题材剧多年来经久不衰,拥有广大的观众。当然,好的历史剧涉及历史文化,“它的作用就应当是使当代人与自己的文化传统在情感上、心智上有更多的沟通交流。”然而,国内严肃的历史剧总是“呆板地照搬史书和僵硬的道德训诫”⑥,以忠于历史的理由,放弃现代意识,宣扬腐朽透了的思想观念。至于古装的武打、言情剧或“戏说”剧,不仅缺乏现代意识,连历史精神也丢弃了,甚至歪曲历史,拿历史开玩笑,那就更不足取了。 再看现代题材剧,人物场景都是现代的,但它们太“现代”了。俊男靓女一个个衣着光鲜华丽,出门名车进门豪宅,到处是灯红酒绿,纸醉金迷。在优越的环境中,主人公们根本无须为生活发愁,柴米酱醋油似乎是与他们不相干的东西,他们只需在商界情场悠哉游哉地玩转下去。这与现实中普通百姓的生活状态有着多么大的差距,这样的现代剧又有什么现代意义。“违背中国现阶段的基本国情,脱离社会主义初级阶段普通百姓的生活实际,去勾画一幅幅虚假的‘清明上河图’的电视传播理念和做法,都是与中国电视发展的根本目标和文化战略背道而驰的。”⑦即使如反映经济建设、反腐题材的主旋律剧作,亦往往关注高层人士的活动,小老百姓在剧中没有地位。“我们在剧中只能看到政治与经济,看到权贵与富豪,却几乎看不到文化与思想,很少看到平民,更看不到明确表达自身意志的公民。”⑧这类剧作虽然陈述并直面了某种现实,但那种现实是与大多数人相隔膜的。 当下大多电视创作缺乏现实意义,也不具有真正的问题意识,徒有光鲜的外表,却掩饰不了内容和思想的贫乏。是不是现实生活中已经不存在什么问题,人们都活得像屏幕上一样潇洒了看一看今天的现实生活,那么多问题正困扰着人们:升学问题、就业问题、住房问题、医疗看病问题、工作中的人际关系问题等等。即使易卜生戏剧中提出的许多问题,今天我们仍然必须好好面对:我们的家庭中还有大量性别不平等问题,法制建设也有很多不健全的地方,社会道德同样亟须得到改善,我们每个人的个性自由更是远远没有得到重视的问题。这么多确确实实的问题,为什么应该反映现实的剧作都熟视无睹,视而不见呢 当代剧作家应该像易卜生一样,从日常情景中找到最深刻的影视题材,认真地观察生活,积极地思考社会问题。艺术家要把自身置于社会生活中,去感受这个社会的生活机能,直到它最轻微的脉搏跳动,并把真实的感受表现在作品中。我们要学习易卜生创作的精髓,把影视剧用作表现当代社会生活的工具,把屏幕用作讨论当代社会问题的讲坛,使观众通过剧作看到现实社会真实的一面,激发人们关注各种各样的社会生活问题。虽然仅仅通过剧作的表现,并不能真正解决什么实际的问题,正如易卜生的问题剧被指责为只限于提出问题一样。但解决问题的第一步必然是先提出问题,如果连问题都发现不了,那么问题将永远是问题。只有问题得到越来越多人的关注,解决才有更多的可能。今天肯定不会有人否认《玩偶之家》对全世界各地妇女运动产生的重大影响和作用,易卜生剧作的意义已经远远不止于“仅仅提出问题”。 “在今天,易卜生与‘易卜生主义’在中国仍然没有过时,这是因为其核心精神对于正处在改革开放之中并经受着种种精神困扰的中国人来说,仍然具有现实的意义。”⑨易卜生的核心精神正是他作品中清醒的现实意义和强烈的批判性,以及他提出问题的勇气。我们今天的文艺创作应该学习易卜生的核心精神,培养面对生活的问题意识,真实地反映生活,严厉地拷问生活,勇敢地批判生活,期待一个比现在美好的未来生活。易卜生的戏剧继续为人类提供顿悟、良知和信念,为我们今天的创作提供借鉴和资源。 注释: ①杨周翰等:《欧洲文学史》(下卷),人民文学出版社,1979年,第282页。 ②刘明厚:《易卜生:现代戏剧之父的预言》,王宁编《易卜生与现代性:西方与中国》,百花文艺出版社,2001年,第63页。 ③刘厚生:《关于东方戏剧的几点认识》,夏写时,陆润堂编《比较戏剧论文集》,中国戏剧出版社,1988年,第27页。 ④邵锦娣:《与:映照中的阐发》,王宁、孙建编《易卜生与中国》,天津人民出版社,2004年,第242页。 ⑤尼古拉斯·阿伯克龙比:《电视与社会》,南京大学出版社,2001年,第3页。 ⑥高小康:《梦入江湖:大众文化中的叙事》,百花文艺出版社,2003年,第186页。 ⑦时统宇:《电视批评理论研究》,中国广播电视出版社,2003年,第198页。 ⑧南野:《电视:影像的重述世界》,中国传媒大学出版社,2006年,第168页。 ⑨董健:《序二》,王宁编《易卜生与现代性:西方与中国》,百花文艺出版社,2001年,第3页。