最新人教版七年级下册美术教案
0 / 15
人教版初中七年级下册美术教案
目录
第一单元 美术是创造性劳动
第一课---------- 源于生活 高于生活
第二课---------- 营造艺术的情趣和意境
第二单元 春天畅想
第一课---------- 色彩的魅力
第二课---------- 春天的畅想
第三单元 富有活力的运动会
第一课---------- 凝练的视觉符号
第二课---------- 亲切的使者
第三课---------- 喜悦与收获
第四单元 校园艺术节
第一课---------- 广而告之
第二课---------- 盛情邀约
第三课---------- 独特的装扮
第五单元 平面设计的盛宴
1 / 15
第一单元、第1课、 源于生活 高于生活
教学目标 知识与能力：通过学习，使学生了解美术的基础理论，为欣赏评述美术作品打下基础。
过程与方法：通过思考和讨论，培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。
情感态度价值观：通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。
教学重点 培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。 教学难点 表现性艺术是否符合这一观点。 教具准备 课件、范画 课时安排 2课时
第一课时
一、引课：
1.回忆上学期的美术作品《开国大典》，分析说明这是一幅什么形式的美术作品？
2.作品描绘了什么？
3.作品表现的内容是不是作者凭空想象出来的？
4.它来源于什么？
板书部分课题—— 源于生活
二、新授：
（1）欣赏王式廓的素描作品《血衣》，对照资料图片，引导学生体会美术作品是怎样源于生活，高于生活的。（多媒体展示并介绍画家和创作背景） 思考讨论：
1.作品的题材内容是怎样来的？如果现实生活中没有发生这类事件，艺术家能创作出这样的作品吗？
2.从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术的产生需要哪些条件？
3.作品中重点突出了哪几个人物？
4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去塑造人物形象的，表现人物怎样的心理和性格？
5.谈谈你对整幅作品的感受。 可见，美术是源于生活的。
（2）通过表现艺术作品，进一步说明美术源于生活，高于生活这一主题。 播放格尔尼卡的图片，向学生介绍毕加索及立体主义绘画。
三、课堂小结：
美术源于生活、高于生活，要善于发现，学会欣赏和分析美术作品。
第二课时
一、继续上节课的艺术作品分析
a.播放格尔尼卡的图片，请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。
b.师讲述《格尔尼卡》创作背景，请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。（引导学生探讨发现其夸张变形的手法）
c.思考讨论
《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？
从而印证本课课题—— 美术源于生活，高于生活
二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品，引导学生分析材料本身的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺，宛若天成的艺术效果。
讨论：艺术技巧与物质材料对作品的产生有怎样的影响？
三、通过作品引导学生总结再现性美术、表现性美术的特点。
真实——再现性美术
抽象——表现性美术具有变形的特点
四、评述
请同学们谈对艺术源于生活，高于生活的理解。 2 / 15
五、小结
任何美术创作都源于我们的生活，即使有一些作品我们不能一眼就看出它与我们生活有什么联系，但它们都是从我们的现实生活中得到的灵感和启发二次创作出来的。
美术创作是一个充满艰辛和智慧的创造性劳动，它丰富了人类的精神和生活内涵。
【课后反思】
第2课、 营造艺术的情趣和意境
知识与能力：通过学习体验感受美术作品的情趣和意境，了解美术作品表现情趣和意境的艺术方法，能对相关的美术作品情趣和意境进行欣赏评述。
过程与方法：通过对美术作品中的情趣和意境进行的体验分析、欣赏评述，进一步探讨艺术美与生活美的区别与联系。
情感态度价值观：通过体验分析、欣赏评述，丰富学生的生活和艺术情感，培养学生对生活的热情，对美好快乐的向往。
教学重点：通过作品分析感受不同作品中所体现的情趣和意境，并且能从表现方法和画家个人感情方面理解作品，同时能运用学到的方法赏析其它作品，从作品中的情趣和意境方面对相关美术作品进行欣赏评述。
教学难点：引导学生感悟作品的美和价值。中国画尤其追求意境的表现，这也是中国传统美学思想的重要组成部分，通过欣赏学习引导学生感受作品的情趣和意境，体会画家的思想、感情和文化修养。
教具准备：课件、范画 课时安排：1课时
一、组织教学 课前准备
安排学生课前阅读教材，初步了解本课的学习内容，对教材中所涉及的作品、画家生平、创作背景等有意识的收集资料，以便在课堂上交流。
二、讲授新课
1.分析作品：展示作品，引导观察思考。
（1）出示作品《青蛙》，齐白石，水墨画。展示作品细节。 教师提问：你看到了什么？
画的下部有三只正在鸣叫的大青蛙；上部是一只被芦草缠住脚的小青蛙，正在挣扎求助。画家借助这充满戏剧性的画面，生动地表达出一种浓郁的自然意趣。
（2）散步（油画 法籍俄裔）夏加尔。夏加尔常以幻想般的画面表现自己的幸福生活。作品中他手拉着的妻子像风筝似的在空中飘浮，构思巧妙地表达出他对婚姻的喜悦心情。
教师提问：“他们在做什么？作品表达了什么兴趣？你会用什么方式表达自己的情绪？”
2.互动探讨：教学内容拓展与延伸 展示齐白石作品，介绍画家及创作背景。
作品《齐白石日相呼》中的两只小鸡在干什么？如两个今日吵架明日和好的孩子。 齐白石专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。但画虫则一丝不苟，极为精细。
提出问题：关于齐白石，你还想了解什么？
3.知识拓展与延伸
展示夏加尔的作品《散步》，提出问题。
他们在做什么？作品表达了什么兴趣？你会用什么方式表达自己的情绪？ 引导学生从作品中感受作品的情趣。夏加尔的作品依靠内在诗意力量而非绘画逻辑规则，把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起。他的作品色彩鲜艳，别具一格，追求天真纯朴的艺术效果。 3 / 15
三、教学总结
追求意境的表现是中国传统美学思想的重要组成部分，是中国画的重要特征之一。意境是山水画的灵魂，对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。情趣和意境的表现体现了画家的思想、感情、理想，文化修养等。
生活中，美无处不在，但是，你必须有一双审美的眼睛才能感受它的存在；生活的情趣也处处可见，积极乐观、热爱生活、用心生活的人就能感受得到，能捕捉到生活中情趣，通过巧妙的方式表现出来。
【课后反思】
第二单元、第1课、色彩的魅力
教学目标 知识与能力：理解色彩知识的基本术语，培养学生认识、运用色彩表达的能力。
过程与方法：通过自主学习和教师讲解引导获取络相关知识信息，使学生掌握掌握色彩基础知识和色彩运用的能力和方法。
情感态度价值观：通过对色彩的学习形成一定色彩知识概念和常识，培养对色彩知识的求知欲，促进审美修养的提高。
教学重点： 理解色彩知识的基本术语及基本知识。
教学难点： 如何正确的使用色彩表现作品。
教具准备： 课件、水彩笔、范画、画纸等 课时安排 2课时
第1课时
一、导入
拿出一盒水彩笔，做个小调查找几个同学选出他们心中能代表春、夏、秋、冬的画笔。 教师总结丰富的颜色不仅可以愉悦我们的视觉，更能触动我们的心灵。
本课我们将带领同学们进入色彩的世界，学习色彩的常识，体验色彩的表现力，感受色彩的魅力。
引出今天的课题——色彩的魅力
色彩是我们进行绘画训练时不可缺少的重要的绘画语言，是美术的基本技能和知识。今天让我们一起来学习一下色彩的基础知识。上课之前让我们先来欣赏一下大千世界的色彩，共同感受世界的美好，领略色彩的神奇魅力。
欣赏体会两幅作品思考，学生发表看法。引起学生的兴趣，激发学生的主动参与意识。
二、展开 研究与讨论一：
1、观察自然界中的色彩，感悟它们的美。
2、赏析美术作品是如何用色彩来表达自己之美和主观情感的。
播放幻灯片：教师展示一些色彩优美的摄影作品，同时播放柔和的音乐，让学生在音乐中观看和欣赏作品，学生在观看的过程中教师边进行讲解和启发提问，用自然界美丽的色彩、实用性的美术色彩把学生带入到一个绚丽多彩的领域中 学生回答问题，说出各种色彩，以及感受。
通过提问了解学生对色彩知识了解的程度。了解学生欣赏的感受，让学生知道世界因为有了色彩而更加美好。色彩在生活和学习中的重要性。
三、深入
播放幻灯片：颜料中的色彩、色彩的三要素、色彩三原色与三间色，对比色，相邻色。色彩对比、色彩对比的实验、色彩的功能及色性。
在春、夏、秋、冬四幅图中找出：
1、 互为类似色调的两幅图；
2、互为对比色调的两幅图； 4 / 15
3、互为冷色调、暖色调的两幅图。
四、小结
色彩是视觉艺术的一个重要因素，是绘画的基本要素之一。
“色彩学” 是美术理论知识的重要组成部分，下节课我们将继续探索色彩的魅力。
第二课时
一、复习上节课所学知识 色彩常识
三原色——红黄蓝
三间色——绿橙紫
极色——黑白 对比色 类似色
色彩的三要素 色相（颜色的相貌）
明度（色的明暗深浅的程度，更亮或更暗的颜色调和提高降低明度）
纯度（颜色调和后纯度降低）
二、学习新知
1、让学生了解色调的冷暖进退。
（1）根据所学知识，让学生针对课本12页中表现活力、压抑、修养、遥远、寒冷、温暖的六福画，分六个组进行探究讨论合作学习，为什么画面的色彩给人这样的心理感受？
教师引导：画面中有什么颜色、以什么色调为主、什么色调为辅、色调在画面中所占的比例大小，结合所学色彩常识从这几个方面分析。
学生分组讨论后，每组选出一名同学来讲解（其他同学可作补充） 教师总结完善，强化学生的感受。
2、 在春夏秋冬四幅图中招出互为类似色对比色，互为冷色调暖色调的图，学生分组讨论。
教师引导：首先看图中有什么样的颜色，根据所学色彩常识定义，学生回答问题。
三、体验与实践
学习了色彩知识与分析感受了不同色色彩效果，同学们是不是也想自己创造一幅表现情感的色彩图片呢？（激发学生的创造激情）
出示作业：根据色彩常识结合自己对色彩的分析感受，尝试创作一幅表达思想情感或心理感受的图片，如：欢快、沉静、热烈、神秘等。
学生先讨论构思，然后进行创作，教师巡回指导
四、展示与讲评
学生展示，讲解自己的作品，谈创作思路。自评、互评，教师总结评价。
五、课堂小结
通过本节课的学习，我们认识了色彩，了解色彩与表现自我的关系，会用色彩表现自己的主观感受，能够通过色彩传达自己的思想和感情，提高色彩的表现力。
人教版七年级美术下册《校园艺术节》教案
人教版七年级美术下册《校园艺术节》教案
以下是小编整理的人教版七年级美术下册《校园艺术节》教案，欢迎大家浏览参考。更多相关信息请关注教案栏目。
人教版七年级美术下册《校园艺术节》教案
教材分析
按照开展“校园艺术节”活动的程序，一般在策划、确定了实施方案之后，就是以校园网络、校会、广播、招贴等形式发布信息，广而告之，动员全校师生积极参与艺术节活动。按照这一思路，本单元将学习设计海报(招贴)作为第1课的内容。海报设计属于视觉传达设计中的一个平面设计种类，设计过程涉及多方面的知识和技能，整个过程充满了创意的乐趣，能极大地激发人的创造力。在“读书时代”的今天，学生通过多种媒介已对海报有了广泛的接触，对其所具有号召力与艺术感染力有着不同程度的了解和认识。因此，教材的编写思路为：以三幅不同类别的海报作品为切入点，引导学生对日常知识经验进行交流、梳理、总结、提炼，形成教师对学情的了解、掌握;进而通过案例作品有针对性地对海报各构成要素和设计原则进行深入学习，并通过综合运用，对优秀作品进行全面赏析，体验作品的独特风格和设计特点，感受作品的深刻内涵，领会创意在设计中的作用和魅力。教学过程应以启发创意为先导，应激发学生学习的兴趣和探究的欲望，使之积极主动地投入到对相关方法步骤的学习中，自觉地联系校园生活，确立创作主题，进行设计制作。
单元教学总目标
以设计制作海报、请柬、演出面具的形式参与班级或学校的艺术节活动，学习和巩固有关的绘画、设计知识和制作技巧;加强美术及相关学科与校园生活的紧密联系，提高运用美术语言表现生活、表达思想情感的综合能力;进一步认识和理解美术在社会生活及历史文化中的地位、作用，增强设计为生活服务的意识，激发学生积极参与校园文化生活的热情。
学习领域 设计应用(第1课、第2课);
综合探索(第3课)
单元课时分配建议
本单元分为3课，可用4—5课时完成教学：
第1课“广而告之”1—2课时
第2课 盛情邀约 1课时
七年级美术教案下册（合集6篇）
七年级美术教案下册（合集6篇）
画代表了作者的人格，心境，每一笔一画都是他所投入的心血和青春。下面是由编辑为大家整理的“私人房屋租赁合同简单模板”，仅供参考，欢迎大家阅读本文。
篇一：七年级美术教案下册
一、教学目标
（1）、通过教师的讲解和引导，使学生对立体物象的表达方法有一个准确的认识，特别是透视的表达方法。
（2）、通过学生练习进一步讨论，使学生对透视的表达方法（成角）能做到基本掌握。
二、教学重点和难点
（1）、成角透视中的视点确定。
（2）、准确的描绘透视图中物象的结构。
三、课前准备
1、学生的学具准备：16开图画纸一张，HB铅笔、橡皮等。
2、教师教具准备：多媒体设备，教学课件等。
四、教学过程
（一）、游戏导入，激发学生兴趣：
在我们的生活中到处都有美丽动人的景色，富于生活气息的农家小院、层层叠叠的城市建筑、绿荫与鲜花簇拥的街道、峰峦起伏的风景等等，我们用什么样的表达方法表现生活中的动人的景色呢？下面就请有勇气的同学大胆的来抽取表现的题目，根据给出的元素把物象的空间关系表现好。
1．太阳、山、水、树
2．街道、两排树
3．氢气球、天空
4．6个人物在拍合影
（同学们想出了很多表现物象空间的方法，那么我们来了解一下到底什么是物象空间？） （二）、欣赏分析，掌握新知：
1．物象空间概念：指包含有具体事物形象的三维立体空间。（空间是物质存在的一种客观形式，由长度、宽度、高度表现出来，是物质存在的广延性和伸张性的表现。）
例如：我们上课的教室就被称作室内空间；游戏、运动的草坪和操场通常又被称作室外空间。
2．运用手绘线条图像表达出的物象空间显得清晰、简洁、美观，因而具有很强的实用性。
篇二：七年级美术教案下册
课型：欣赏课
一、教学目标：
1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解＂艺术源于生活，高于生活。＂的道理。
2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。
七年级美术下册教案 七年级美术下册教案设计(优秀5篇)
七年级美术下册教案 七年级美术下册教案设计（优秀5篇）
作为一位杰出的老师，通常需要准备好一份教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。来参考自己需要的教案吧！读书之法，在循序而渐进，熟读而精思，以下是勤劳的编辑为大伙儿整理的七年级美术下册教案设计（优秀5篇），欢迎借鉴，希望对大家有所帮助。
七年级美术下册教案设计 篇一
（一）教学目标
1、知识技能目标：
初步了解卡通的造型方法及特有的表现语言。能根据卡通画的内容编一个故事，大胆尝试运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传递自己的思想和情感。
2、人文情感目标：
通地过教学引导学生感受卡通艺术的表现魅力，并尝试用卡通画手法表现故事或某个故事情节，以此来培养学生观察体验生活中的乐趣与情感，培养学生团结协作的意识，培养学生丰富的想像力和综合表现能力，增添幽默和智慧，丰富学生的精神世界。
（二）教学重点
１、卡通画的造型方法及特有的表现语言。
２、能根据卡通画的内容编一个故事并尝试进行表演。
３、尝试运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传递自己的。思想和情感。
（三）教学难点
运用卡通画表现手法叙说故事、记录生活、表达愿望，传递自己的思想和情感，并有一定的幽默感和趣味性。
一节有趣的卡通一课时
教学重点：卡通画的特点和特有的表现语言。
教学难点：卡通画表现各种事物形态的特殊手法―――夸张。
教学准备：《米老鼠和唐老鸭》VCD、常见的卡通人物或主角图片若干、人物表情图片若干、各种特殊场面画若干（夜晚、紧张、热闹、冷清等）（以上资料以课件的形式表现）、弹弓、木棍等。
教学过程：
一、组织教学
师生问好
二、导入新课
１、学生回答问题：你们较喜欢的卡通画、卡通片或者卡通人物是什么？
人教版七年级美术下册《视觉传达设计作品欣赏》教案3篇
第 1 页 共 11 页
人教版七年级美术下册《视觉传达设计作品欣赏》教案3篇
Teaching plan of "appreciation of visual communication design
works" in the second volume of fine arts of Grade 7 of PEP
第 2 页 共 11 页 人教版七年级美术下册《视觉传达设计作品欣赏》教案3篇
前言：美术指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。本教案根据美术课程标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。便于学习和使用，本文档下载后内容可按需编辑修改及打印。
本文简要目录如下：【下载该文档后使用Word打开，按住键盘Ctrl键且鼠标单击目录内容即可跳转到对应篇章】
1、篇章1：人教版七年级美术下册《视觉传达设计作品欣赏》教案
2、篇章2：人教版七年级美术下册《视觉传达设计作品欣赏》教案
3、篇章3：人教版七年级美术下册《视觉传达设计作品欣赏》教案
篇章1:人教版七年级美术下册《视觉传达设计作品欣赏》教案
一、单元总目标
第 3 页 共 11 页 通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达设计的范围和特点。体会视觉传达设计的实用性和美感，并根据自己的理解对作品进行修改或设计作品。
二、教学目标
1、认知目标
通过作品欣赏认识视觉传达设计所包含的范围和基本特点。
2、能力目标
锻炼学生对视觉传达设计自主探究学习的能力以及理性评价作品和表达自己感受和观点的能力。
3、情感目标
感受视觉传达设计的美及对生活的影响，提高审美能力和生活情趣。
三、学生分析
【人教版新目标】七年级下册美术全册教案
【人教版新目标】七年级下册美术全册教案
简介
本教案是为了帮助七年级学生更好地研究人教版新目标七年级下册美术知识而设计的。教案涵盖了本册教材的所有内容，并根据学生的研究特点和能力设置了相应的教学步骤和活动安排。通过本教案的使用，学生将能够系统地研究和掌握七年级下册美术知识。
教学目标
1. 了解七年级下册美术教材的内容和结构。
2. 掌握七年级下册美术知识的基本概念和技巧。
3. 提高学生的美术创作能力和审美水平。
4. 培养学生对美术作品的鉴赏能力和批判思维。
教学内容
本教案按照人教版新目标七年级下册美术教材的章节划分，共包括以下教学内容：
1. 第一章：传统民间艺术 2. 第二章：素描基础
3. 第三章：色彩基础
4. 第四章：水彩画基础
5. 第五章：基础构图
6. 第六章：空间透视
7. 第七章：版画基础
8. 第八章：实践与创作
教学步骤
1. 概览教材内容：让学生了解教材的整体结构和内容安排。
2. 分章节讲解：根据教材章节内容，逐一进行详细讲解，包括基本概念、技巧和实例演示。
3. 练与实践：通过练和实践活动，巩固学生对所学知识的理解和应用能力。
4. 作品鉴赏：引导学生观看和分析美术作品，培养学生的鉴赏能力和批判思维。
5. 创作活动：组织学生进行创作活动，培养学生的美术创作能力和想象力。
6. 总结与评价：对所学内容进行总结和评价，激发学生对美术的兴趣和热爱。
教学活动
本教案中包含了多种教学活动，如课堂讲解、示范演示、小组合作、个人练、作品展示等。通过这些活动的组织安排，旨在激发学生的研究兴趣，提高他们的研究效果。
教学评价
教学评价是教学过程中的重要环节，通过对学生的研究情况进行观察和评估，可以及时发现问题并采取相应措施。本教案中的教学评价包括课堂表现评价、作品评价和学科考试评价等多种方式，旨在全面了解学生的研究情况和进步。
总结
通过本教案的实施，相信学生能够全面系统地学习和掌握七年级下册美术知识，提高他们的美术创作能力和审美水平。同时，也能够培养学生对美术作品的鉴赏能力和批判思维，激发他们的创造力和想象力。希望本教案对教师和学生都能有所帮助，实现美术教学的有效传达和促进学生个人发展。
人教版初中美术七年级下册《色彩的魅力》教案
《色彩的魅力》教案
一、教学目标:
1. 知识与能力
理解色彩知识的基本术语。培养学生认识、运用色彩表达的能力。提高学生学习运用色彩表达情感的方法能力。
2. 过程与方法
通过自主学习和教师讲解引导获取络相关知识信息,使学生掌握掌握色彩基础知识和色彩运用的能力和方法。学生通过参与活动过程,提高对色彩的理解,掌握从不同角度分析、运用的方法。能运用一定的色彩知识合理地安排画面。能够运用一定的色彩知识评价他人的作品
3. 情感态度与价值观
通过对色彩的学习形成一定色彩知识概念和常识,培养对色彩知识的求知欲。通过对生活中色彩的关注与鉴赏,提高关注社会生活中的美的热情,促进审美修养进一步提升。
二、教学过程
(一)、情境导入观看PPT让学生感受色彩的魅力。教师总结丰富的颜色不仅可以愉悦我们的视觉,更能触动我们的心灵。也同样让许多伟大诗人留下了许多好词佳句(白居易的《忆江南》、杜牧的《山行》)。本课我们将带领同学们进入色彩的世界,学习色彩的常识,体验色彩的表现力,感受色彩的魅力。
引出今天的课题——色彩的魅力
色彩是我们进行绘画训练时不可缺少的重要的绘画语言,是美术的基本技能和知识。今天让我们一起来学习一下色彩的基础知识。
(二) 、展开
研究与讨论一:
1、观察自然界中的色彩,感悟它们的美。
2、赏析美术作品是如何用色彩来表达自己之美和主观情感的
播放幻灯片:教师展示一些色彩优美的摄影作品,同时播放柔和的音乐,让学生在音乐中观看和欣赏作品,学生在观看的过程中教师边进行讲解和启发提问,用自然界美丽的色彩、实用性的美术色彩把学生带入到一个绚丽多彩的领域中,学生回答问题,说出各种色彩,以及感受。
通过提问了解学生对色彩知识了解的程度。了解学生欣赏的感受,让学生知道世界因为有了色彩而更加美好。色彩在生活和学习中的重要性。
(三)、深入
播放幻灯片:颜料中的色彩、色彩的三要素、色彩三原色与三间色,对比色,相邻色。色彩对比、色彩对比的实验、色彩的功能及色性
七年级美术下册教案新人教版参考
未知驱动探索，专注成就专业
1
七年级美术下册教案新人教版参考
一、教学目标
1. 了解七年级美术下册的教学内容和学习要点。
2. 掌握新人教版的教学方法和教学思路。
3. 能够根据教学大纲和教材编写教案。
二、教学内容
本学期七年级美术下册的教学内容主要包括以下几个方面： 1. 形体创作：通过研究人体与自然物体的基本形状，掌握不同材料的造型方式。 2. 色彩表现：学习色彩的基本知识，通过实践运用掌握色彩表达的技巧。 3. 绘画欣赏：了解不同绘画风格和流派，培养学生对艺术的鉴赏能力。 4. 标志设计: 研究标志设计的特点和要素，设计并制作属于自己的标志。
三、教学要点
1. 形体创作：学习基本形状的构成原理，掌握几何形体的绘制方法。
2. 色彩表现：认识颜色的基本特性，学会调配和运用颜色。
3. 绘画欣赏：了解不同的绘画流派和艺术家，培养学生的鉴赏能力。
4. 标志设计: 学习标志设计的原则和技巧，通过实践设计自己的标志。 未知驱动探索，专注成就专业
2
四、教学方法
1. 示范教学：教师通过示范和讲解，指导学生掌握绘画技法和表达方法。
2. 互动探究：教师引导学生进行讨论和思考，激发学生的学习兴趣和创造力。
3. 实践操作：学生通过实际操作练习和实践，巩固所学的知识和技能。
4. 艺术欣赏：教师组织学生观看和欣赏不同的艺术作品，培养学生的审美能力。
5. 小组合作：通过小组合作的方式，培养学生的团队合作和沟通能力。
五、教学步骤
第一节 形体创作
1. 导入：介绍形体创作的重要性和学习目标。
2. 知识点讲解：讲解基本形状的构成原理和几何形体的绘制方法。
3. 示范练习：教师进行形体创作的示范练习，学生跟随教师一起完成作品。
4. 学生操作：学生根据所学知识进行形体创作练习，边练习边提问和讨论。
5. 总结归纳：学生自行总结所学的知识和技巧，并与同伴分享。 未知驱动探索，专注成就专业
3
人教版七年级美术下册教案
未知驱动探索，专注成就专业
1
人教版七年级美术下册教案
一、教材内容分析
本教材是人教版七年级美术下册教材，主要学习内容包括中国画、书法和剪纸三个模块。其中，中国画模块主要学习中国画的起源和发展、中国画的基本功、中国画的构图和表现技法等；书法模块主要学习书法的基本知识、书法的基本笔画及构图要点、书法的基本功训练以及正楷、行书和草书等书法字体的书写；剪纸模块主要学习剪纸的起源和发展、剪纸的基本工具和材料、剪纸的基本技法以及剪纸作品的构图和色彩运用等。
二、教学目标
• 了解中国画、书法和剪纸的起源和发展历史；
• 掌握中国画的基本功，如线条的运用、水墨的运用等；
• 掌握书法的基本笔画和常用字体的书写技巧；
• 掌握剪纸的基本工具和材料的使用方法； 未知驱动探索，专注成就专业
2
• 培养学生对美术创作的兴趣和审美能力。
三、教学重点与难点
3.1 教学重点
• 中国画的基本功训练；
• 书法常用字体的书写；
• 剪纸基本技法的掌握。
3.2 教学难点
• 中国画构图和表现技法的理解和运用；
• 书法的笔画书写要求；
• 剪纸作品的构图和色彩运用。
四、教学过程
4.1 教学步骤
• 第一步：导入新课 未知驱动探索，专注成就专业
3
本节课主要学习中国画中的线条运用。通过展示一些中国画作品，引发学生对中国画的兴趣，激发学生的创作潜能。
• 第二步：学习中国画的基本功
讲解中国画的基本功，包括线条的运用、水墨的运用等。同时，通过示范和实践让学生进行线条的练习，提高学生对线条的把握能力。
• 第三步：练习与巩固
组织学生进行练习和巩固，要求学生按照教师的示范，对线条进行反复练习，熟练掌握线条的画法和运用。
• 第四步：展示与评价
组织学生互相展示自己的练习成果，进行互评和自评。教师对学生的作品进行评价和指导。
• 第五步：作业布置
布置作业，要求学生用所学的线条技法画一幅简单的中国画作品，并注意线条的运用。 未知驱动探索，专注成就专业
人教版七年级下册美术教案全册
1 (此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！)
七年级下册美术教学设计
单 位：良教乡中心学校
姓 名：马 强
2
第一单元 艺术——生命与自然和谐交融
单元总目标：
1、通过古今中外美术作品的欣赏和评述，使学生了解艺术家以及人类对生命活力的向往、热爱和艺术表现是对生命价值的追求与肯定。
2、通过对美术作品的分析与研究，使学生了解物种的生命活动与自然环境的相互依存关系。
3、通过对作品的研讨与解释，使学生初步懂得，对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。
4、通过美术作品的欣赏与评价，使学生对美术作品涵育美感与陶冶情操的功能与价值有初步的体验和认识。
艺术——生命与自然和谐交融（教学设计）
教材分析
《艺术——生命与自然和谐交融》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)七年级，这一单元的主要目的是通过对古今中外美术作品的欣赏与评述，使学生了解艺术家对生命的向往与热爱，感受到艺术表
现的是对生命价值的追求与肯定，懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。
学生分析
七年级年级学生天真、活泼、好胜心强，初步接触过一些中外美术作品，对美术欣赏普遍感兴趣，能够对美术作品和美术现象进行简单的欣赏与陈述，基本具备了一些欣赏知识。具体地说，他们对作品的表现形式诸如油画、中国画等的认识不会感到困难，但对艺术作品的文化内涵的理解有一定的难度，不能够透过美术作品的表面现象抓住美术作品的本质。因3 此在教学中应注意引导学生在了解作品形式的基础上，进一步领会艺术作品的内涵美，启发学生在课外主动地去关注艺术。
设计理念
引导学生围绕欣赏评述的问题，自主欣赏美术作品，记下欣赏的体会或疑惑，从网上查找有关资料，深化学生对“艺术——生命与自然和谐交融”的理解。在课堂教学中给学生一定的自主空间，让学生进行质疑解惑，充分体验艺术作品的美感与真谛，让学生发挥小组合作的精神，遇到不懂的问题与同学进行讨论交流，共同解决问题。如围绕“艺术是什么”、“美术作品中的生命指的是什么”等问题，让学生以小组为单位展开讨论、分析。 除了让学生理解美术作品中对生命与自然的感情外，还应让学生对作品的形式、内容、时代背景、作者生平与传闻轶事进行综合探索，在此基础上联系其他学科(音乐、文学、影视等)进行综合探讨，以提高学生的综合探索能力。
人教版七年级美术下册第五单元平面设计的盛宴教案
人教版七年级美术下册第五单元
平面设计的盛宴教案
一、教材分析
本课以介绍平面设计的基本知识和技巧为主要内容，通过对平面设计的不同领域和案例的介绍和分析，帮助学生了解平面设计的常用方法和基本原则，提高学生的审美能力和创意思维能力。本课内容主要包括：平面设计的定义、基本原则和常用技巧，不同领域平面设计的特点和应用范围，平面设计与社会生活的关系等。本课知识点较多，需要学生具备一定的美术基础和思维能力，同时需要通过实践操作来加深对知识点的理解和掌握。
二、教学目标
1. 知识目标
掌握平面设计的定义、基本原则和常用技巧；
了解不同领域平面设计的特点和应用范围；
认识平面设计与社会生活的关系。
2.能力目标
培养学生的创意思维能力和审美能力；
提高学生的实践操作能力和团队协作能力；
增强学生对平面设计的兴趣和热情。
3.情感目标
鼓励学生关注现代设计的发展趋势，培养学生的文化自信和创新意识；
通过分组合作和作品展示，增强学生的团队意识和自信心；
通过对平面设计案例的分析和讨论，培养学生的观察能力和分析能力。
三、教学重点与难点
1. 教学重点
掌握平面设计的基本原则和常用技巧； 了解不同领域平面设计的特点和应用范围；
通过实践操作提高学生的创意思维能力和审美能力。
2.教学难点
将平面设计的基本原则和技巧应用到具体实践中；
通过创意思维和实践操作，提高学生的审美能力和创意表达能力；
正确认识平面设计与社会生活的关系，关注现代设计的发展趋势。
四、教学准备
1. 教师需要准备的教学资源包括：
平面设计的优秀案例、图片和视频等素材；
平面设计的常用工具和软件；
多媒体教学设备和教学课件。
2.学生需要准备的学习用具包括：
纸笔颜料等绘画工具；
设计软件和数字绘画板等数字化工具；
学习用具准备充分，能够更好地支持学生学习和实践操作。
五、教学过程
1. 导入新课（5分钟）
教师通过多媒体展示一些优秀的平面设计作品，让学生了解平面设计的概念和特点；