南京博物院空间设计分析
采用多套色丝网双面印刷 的玉器馆序厅,玻璃上的文 物图形具有立体感,同时增 加空间的通透感，显得玲 珑剔透。
用斜面式展示方法复原 墓葬，使观众很轻松的 看到整个墓葬的结构复制的柴窑 场景，向人们展示了瓷 器的烧制过程。
展示空间的划分
公共空间
服务区、休息室、大厅、通道、楼梯、残疾人通道 等室内空间、我们认为博物馆的室内公共空间应该是有文化品味、 舒适方便的场所，在设计构想上尽量充分利用有效空间，去掉多 余的东西，使观众有高度的自由感和舒适感，是一个理想的休闲 和思考的场所。
封闭展示和露置展示相结合的民俗馆， 灵活的展示形式让观众更贴近文物， 倍感亲切，展示空间也变得丰富多彩。
虚拟空间（灯光色彩）
博物馆人工照明和自然采光相结合，设计感应照明系统， 减少光对文物的损害。为了改变狭小的青铜馆空间，有 效利用艺术品，色调和暖光源、冷光源增强空间感觉突 出其文物的神秘感。
为了改变狭小的青铜空间，有效利用 艺术品，色调和暖光源、冷光源增强 空间感觉，突出其文物的神秘感。
室外环境
博物馆的环境是博物馆的“脸面",设计显得更为重要,要 求做到观众一进入博物馆的领域,注意力与思维即被博 物馆环境特有的意境氛围所吸引,如草坪、绿化地带、 庭园、广场等,因此设计时主要考虑到新建筑与历史环 境的统一,新建筑形式与陈列形式的统一,新建筑空间与 展示功能的统一。
展示空间的划分
信息空间
感知空间(感知主题)
创造意境、烘托主题、感染观众情绪中起作“点睛”的 功能，是将陈列内容高度集中概括，运用艺术表现力去 创造生动的典型形象，我们力图做到以简洁的艺术语言、 表达丰富的陈列形象，用高雅的艺术形式、再现展品的 真实与精美。
通过丝网技术印刷的古代绘画馆序 厅，用丝网直接把图形印刷在亚光 的大理石上，古朴、大气，竖式的 造型设计与书画的竖式装裱相统一。
织绣馆
漆艺馆
青铜馆
展厅空间的设计方法
南京博物馆的设计方法是混合设置，它既有临边的形态 也有散点的，网格的。博物馆的各个展馆是网格分布， 但是各个展馆的展品都放置在通道的两边，大体上是混 合型的。
展厅空间组织形式
南京博物馆的空间组织形式是竖向型空间构成，属于叠 加的构成方法。它分为两层设计时利用展厅空间的高度， 再造空间，做成二层，弥补了织绣馆狭小的不足，既增 加了展线，又活跃了空间。
展厅的群体空间设计方法
南京博物馆的群体空间复杂，既有空间相包容，连续也 有相接触和相分离。如效果图所示：
珍宝馆的展示空间是将一个母空 间分隔成四个子空间，组合起来 成为一个完整空间。（相包容）
The End
南京博物馆空间设计分析
096062146杨云
环境角度
室内环境 室外环境
实体空间 虚拟空间 感知空间 在展厅外部能够吸引游客的视线的实体
实体空间
设计陈列室内部空间的主要目标是营造一个不断引人人 胜、有变化、有起伏、有节奏、有明确导向、丰富多姿 的陈列空间．用场景点缀特殊空间。观众置身陈列环境 中，步移景换、不断获得新鲜感，忘却疲劳，获得一种 特别的感受。
宽敞的休息区
设计精致的电梯
展示空间的划分
辅助空间
接待空间 工作人员空间 储藏空间
展厅空间的造型风格
南京博物馆的造型风格主要是古典主义风格和结构主义 风格，古典主义风格主要体现在它的暖黄色贯穿整个博 物馆，流露出伟大，庄重，严肃的氛围。结构主义风格 体现在它分为多个展厅，有玉器馆，青铜管，绘画馆， 织绣馆等等，是个人的，非中心的。
南京市博物院分析研究
博物馆大门图·
博物馆俯瞰图
博物院建筑风格
中央博物院的建筑设计思想是力图体现中国早期的建筑风格，以弘扬中华 民族传统文化精神，同时区别于中山东路上其他几幢大屋顶的仿古建筑。 辽式建筑于10一12世纪在我国北方形成，它继承了唐代的传统，又有变化。 主要表现为造型朴实雄浑，屋面坡度较平缓，立面上的柱子从中心往两边 逐渐加高，使檐部缓缓翘起，减弱大屋顶的沉重感。尤其是屋顶下简洁而 粗壮有力的斗拱，主要是起结构受力作用，不像明清以来的建筑斗拱，装 饰意味越来越浓，受力性能越来越弱。中山东路的其他几幢仿古建筑，基 本上就是仿明清风格的。博物院建筑委员会经过研究，决定采用辽代的式 样来建造博物院。徐敬直的设计图原是仿清式建筑的，在梁思成、刘敦祯 两位顾问的指导下，徐敬直和李惠伯两人重新设计了建筑图案。总体布局 强调深层次的对称轴线，主体建筑离中山东路主干道较远，前面留下宽敞 的空间，做草坪、广场和绿化带，大殿前建有宽大的三层平台，这样设计， 可以衬托主体建筑的雄伟高大。大殿仿辽代蓟县独乐寺山门形式，其结构 多按《营造法式》设计，某些细部和装修兼采唐宋遗存。大殿为七开间， 屋面为四面曲面坡的四阿式，上铺棕黄色琉璃瓦。陈列室仿自美国某博物 馆，做成平屋顶，外墙加中国古典式挑檐，使之与大殿风格协调。整座建 筑物设计科学合理，比例严谨，是在满足新功能的要求下，采用新结构、 新材料建造的仿辽式殿宇的优秀实例，受到建筑界和社会各界人士的好评。
大面积的草地、假山、树木体现 出江南园林特色
徐渭《杂花图卷》
南京博物院公共空间设计
公共空间是指在博物馆建筑内部直
接用于陈列或相关的区域空间，如
服务区、休息室、大厅、通道、楼 梯、残疾人通道等室内空间、博物
馆的室内公共空间应该是有文化品
味、舒适方便的场所，在设计构想 上尽量充分利用有效空间，去掉多 余的东西，使观众有高度的自由感 和舒适感，是一个理想的休闲和思 考的场所。
南京博物馆布展陈列策划设计方案及效果图分享
1.0 前言 Overview
1.2 特展馆概述 Special galleries brief summary
1.2 特展馆概述 Special galleries brief summary
特展馆的建筑有6层的空间，其 中4层是对公众开放的。展品的 运输使用位于建筑后侧的电梯， 可直接通到底下库房。库房有各 种设备和设施可以在转运文物时 使用。地面层，首层和第二层每 层都有三个临时展厅可以使用。 顶层是茶餐厅和聚会地点。一些 展览需要付费参观，而其他的可 能是免费参观。设计有一个关键 因素是对与特展相邻的其他展馆 出入口的管理，以及对公众进入 或离开场馆路线的设计。
内容 Content
1.0 前言 Overview
1.1 导言
Introduction
1.2 特展馆概述
Special galleries brief summary
2.0 南京博物院 Nanjing Museum
2.1 项目建筑
Project architecture
3.4.7 信息与多媒体互动产品
136
ICT and interactivity
3.3 展览空间
The exhibition spaces
34
3.4.8 过渡区域 138
Transition thresholds
3.3.1 中国历史馆（1楼）
36
3.4.9 储存和维护
140
The main museum building was designed in the 1930’s by Liang Sicheng in the style of the Liao Dynasty. In the 1990’s a new building was added to the west, which currently houses the main collections of exhibits. Plans for the new museum aim to both extend and connect these two buildings together with the inclusion of a third building in between them - the Special Galleries building. The building to the rear of the Liao style pavilion will become the History Gallery presenting objects in a historical, chronological framework. The 1990’s building will become a gallery for Themed Displays. The Liao pavilion itself will be used for special events and conferences. Linking all these buildings together will be newly landscaped gardens and paved areas, and beneath these by a gallery of shops and open public spaces.
展示空间设计说明
如商业性质的展示活动要求场地较为开阔，空间与空间之间 相互渗透以便互动交流，展品的位置要显眼，对于那些展示视觉 中心点如声、光、电、动态及模拟仿真等展示形式，要给以充分 的、突出的展示空间以增强对人的视觉冲击，给观众留下深刻的
人在展示空间中处于参观运动的状态，是在运动中 体验并获得最终的空间感受的。这就要求展示空间必须 以此为依据，以最合理的方法安排观众的参观流线，使 观众在流动中，完整地、经济地介入展示活动，尽可能 不走或少走重复的路线，尤其是不在展示的重点区域内 重复，在空间处理上做到尤如音乐旋律般的流畅，抑扬 顿挫分明有致．使整个设计顺理成章。在满足功能的同 时，让人感受到空间变化的魅力和设计的无限趣味。
展示空间的划分
• 公共空间 服务区、休息室、大厅、通道、楼梯、残疾
人通道等室内空间、我们认为博物馆的室内公共空间应该 是有文化品味、舒适方便的场所，在设计构想上尽量充分 利用有效空间，去掉多余的东西，使观众有高度的自由感 和舒适感，是一个理想的休闲和思考的场所。
宽敞的休息区
设计精致的电梯
展示空间的划分
印象。
“无障碍”设计
在空间设计的过程中，观众的需求是第一位 的。所以必须重视展示空间的安全性。如参观流 线的安排必须设想到各种可能发生的意外因素， 如停电、火警、意外灾害等，必须考虑到相应的 应急措施。在大型的展示活动中，必须有足够的 疏散通道和应急指示标志、应急照明系统等。为 了给观众提供方便，展示的空间设计中要相应的 考虑到观众的通行、休息的方便，尽可能地考虑 到伤残者的特殊需求，以谋求“无障碍”设计，这 也是现代展示设计发展的一个趋向。
• 辅助空间
解析南京博物院的民国建筑语言
解析南京博物院的民国建筑语言摘要：从南京民国建筑历史背景谈起，以南京博物院的大殿的设计、营建为例，对南博建筑的装饰风格和对局部细节进行分析，全面展示其所体现的民国建筑语言。
在空间设计中，南博以及南博后来的修复扩建工程中，应关注空间设计中对人们历史情感的人文关怀，以及展示和延续民国建筑语言和对历史片段的保存。
关键词：民国建筑；空间设计；构造装饰一、南京民国建筑的历史背景和现状六朝古都南京城已经见证了2470余年的建城历史，南京城现有的古都风貌主要来自城建史上的两个鼎盛时期：明代和民国。
明代都城建设以明城墙、明故宫和明孝陵为代表，民国都城建设以中山陵、中山大道和国民中央政府建筑群为代表。
另外，国民政府在《首都计划》的指导下修筑了相当数量的道路，同时还兴建了一大批行政办公建筑和高级住宅区以及各种配套设施。
这一时期的历史遗存数目庞大并且渗透在城市的各个角落，它们为南京的古都风貌提供了坚实的基础。
二、南京博物院的历史文化背景及建筑风格南京博物院位于明城墙和中山东路一系列民国建筑之间，是古代文化与近代文化交织，历史遗存十分丰富的地区。
南博后的半山园是原王安石故居。
因此可以看出，无论从大的城市角度的区位特征，还是本地块的地段人脉，在这一用地区域内都包含了异常丰厚浓郁的明代文化，民国文化氛围，具有无可比拟的人文价值，文化价值和历史价值。
南博的建筑设计思想是力图突出中国早期的建筑风格，以弘扬中华民族传统文化精神，同时区别于中山东路上其他几幢大屋顶的仿古建筑，因此采用近代仿古建筑中最为古老的建筑风格——仿辽式建筑。
南博外观高大雄壮，粱柱斗拱粗壮古朴，四面起坡的丈屋顶星曲面翘起，虽然十分庞大，但给人轻快腾飞之感。
三、南京博物院的建筑语言1、总体布局总体布局强调深层次的对称轴线，主题建筑远远退离中山东路主干道，前面留下深远宽大的草坪，广场，绿化带，主殿前有宽大的三层石台阶。
这样布置都是为衬托出主题建筑的高大宏伟，形成丰富的环境氛围。
南京博物馆彩绘设计理念
南京博物馆彩绘设计理念南京博物馆作为国内重要的博物馆之一，其彩绘设计理念承载着丰富的历史文化内涵，通过独特的艺术呈现方式，展示了南京悠久的历史和深厚的文化底蕴。
南京作为中国的四大古都之一，有着源远流长的历史，因此博物馆的彩绘设计理念首先体现了历史积淀。
在博物馆的外墙上，可以看到大量的历史文化元素，如古代建筑、古代交通工具、传统文化图案等。
这些彩绘设计不仅美观，更重要的是能够直观地展示南京悠久的历史，让观众在欣赏的同时感受到历史的厚重感。
其次，南京博物馆的彩绘设计理念还体现了地域特色。
南京是江苏省的省会，也是长江流域的重要城市，其丰富多样的地理环境和人文风情成为了彩绘设计的灵感来源。
在博物馆的展厅中，常常可以看到长江、秦淮河、雨花台等南京的名胜景点，以及苏绣、金陵画派等南京的艺术瑰宝。
这些地域特色的彩绘设计，让观众在参观的过程中更加深入地了解南京的风土人情，感受到独特的地域魅力。
此外，南京博物馆的彩绘设计还注重与观众的互动和参与。
在博物馆的一些展厅中，设计师采用了互动装置和虚拟现实技术，使观众能够更加身临其境地感受展品的魅力。
比如，在陶瓷展览区，设计师利用虚拟现实技术，将观众带入到一个虚拟的瓷器制作场景中，让他们亲自参与制作瓷器的过程，增加了观众的参与感和体验感。
这样的彩绘设计理念不仅丰富了展览形式，同时也能够提升观众的参观体验，让他们更加深入地了解和感受展品的魅力。
综上所述，南京博物馆的彩绘设计理念体现了历史积淀、地域特色和观众参与。
通过独特的艺术呈现方式，南京博物馆展示了南京悠久的历史和深厚的文化底蕴，让观众在参观的过程中更加深入地了解和感受南京的风土人情。
同时，互动和参与的设计理念也提升了观众的参观体验，使他们更加身临其境地感受展品的魅力。
南京博物馆的彩绘设计理念无疑为观众带来了一次独特而美妙的文化之旅。
南京文化在南京博物院设计中的运用研究
118 / INDUSTRIAL DESIGN 工业设计南京文化在南京博物院设计中的运用研究RESEARCH ON THE APPLICATION OF NANJING CULTURE IN THE DESIGN OF NANJING MUSEUM南京工业大学艺术设计学院 柏将 詹江宏古都的更迭，南京对中国的政治、经济、文化等方面起到了引领与促进作用，影响颇深。
皇家园林及文人雅士再此留下了许多瑰宝。
例如《泊秦淮》中“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家”所描写的秦淮河景象，跨江而居，秦淮河蜿蜒而过，市内有明孝陵、明故宫、总统府、夫子庙等地标性建筑等，都在诉说南京独特的历史文化及各个阶层生活的现状。
对于当代来说，南京更偏向于其悠久的文学传统与丰富的文学资源，也是著名的旅游城市。
根据联合国教科文组织的官方发布，南京于2019年入选世界“文学之都”，这是目前国内唯一一个获此殊荣的城市。
2南京博物院概述南京博物院位于江苏省南京市，是中国三大博物馆之一，简称南院或南博，其前身是民国二十二年（1933年）蔡元培等倡建的国立中央博物院，是中国创建最早的博物馆，博物院位于玄武区，因为用地比较紧张，所以巧妙灵活的利用当地的地势采用了地下空间设计，博物院的环境在设计中显得尤为重要，游客一进入博物馆，注意力与思维就会被环境特有的意境氛围所吸引。
南京博物院的立院宗旨为：“提倡科学研究，辅助公众教育，以适当之陈列展览，图智识之增进”。
这一宗旨至今对于南京博物院仍产生着积极的影响。
南京博物院由历史馆、艺术馆、特展馆、数字馆、民国馆和非遗馆六部分组成。
在此期间曾举办《长江下游五千年文明展》《我们的昨天――祖国的历史、民族和文化展》《江苏考古陈列》三个基本陈列，常年对游客开放。
另设珍宝馆、青铜馆、瓷器馆、书画馆、玉器馆、织绣馆、陶艺馆、漆艺馆、民俗馆、现代艺术馆、名人书画馆等11个专题陈列展馆。
3南京文化在南京博物院设计中的运用3.1南京文化在南京博物院大殿中的运用南京博物院正门是以朝天宫原型建造的，而朝天宫历史悠久、地域文化浑厚。
南京博物院
南京博物院
感知空间(感知主题)
创造意境、烘托主题、感染观众情绪中起作“点睛”的功能， 是将陈列内容高度集中概括，运用艺术表现力去创造生动的典型形 象，我们力图做到以简洁的艺术语言、表达丰富的陈列形象，用高 雅的艺术形式、再现展品的真实与精美。
通过丝网技术印刷的古代绘画馆序 厅，用丝网直接把图形印刷在亚光的大 理石上，古朴、大气，竖式的造型设计 与书画的竖式装裱相统一。
展示空间的划分
信息空间 展示展品
采用多套色丝网双面印 刷的玉器馆序厅,玻璃上的文 物图形具有立体感,同时增加 空间的通透感，显得玲珑剔 透。
用斜面式展示方法复原墓葬， 使观众很轻松的看到整个墓 葬的结构和文物。
从景德镇运回的柴窑建 材，按原样复制的柴窑场景， 向人们展示了瓷器的烧制过
程。
展示空间的划分
展厅的群体空间设计方法
南京博物馆的群体空间复杂，既有空间相包容，连续也有相接触 和相分离。如效果图所示：
珍宝馆的展示空间是将一个 母空间分隔成四个子空间，组合 起来成为一个完整空间。（相包 容）
谢谢观503033
南京博物院为“一院六馆”格局，即历史馆、特展馆、数字馆、 艺术馆、非遗馆、民国馆。另全院设“六所”的研究部门，即考古 研究所、文物保护研究所、古代建筑研究所、陈列艺术研究所、民 族民俗研究所、古代艺术研究所。
南京博物院大殿
南京博物院特展馆
实体空间
南京城墙博物馆灯光设计分析
南京城墙博物馆灯光设计分析1 博物馆的光环境设计概念博物馆中的灯光一般指的是自然灯光和人工照明的灯光，一般室内都是采用自然光，我们会经常听到“采光”这个词，它指的就是自然光线。
自然光不是特别强烈，整体让人感觉到比较舒服。
人工照明的灯光一般指的是各种照明灯具发出的光，平时我们经常见到的筒灯、射灯照射的光都属于人工照明的范畴。
人工照明的灯光照射到某一个位置会呈现更加艺术的效果，可以有更好的视觉效果，吸引观众的眼球。
2 当前博物馆中光环境现状分析博物馆的光环境设计的作用是在保护展品的情况下给观众带来视觉冲击。
博物馆灯光设计中首先要考虑到建筑物的结构特点，根据当前展厅建筑物的结构特定合理使用灯光。
2.1 博物馆光环境中自然光采光方式的选择根据建筑物的特点，比如借助博物馆的天窗、侧窗等建筑结构来实现自然光采光，自然光采光会比较柔和一些。
2.2 博物馆中人工照明的选择博物馆中人工照明主要是指展柜位置的照明以及特定区域的反射照明。
照明反射的方向一般都是根据光线、季候以及展柜展品位置而调整。
照射灯具的选择上主要是LED灯、荧光灯、白炽灯等比较多。
但是目前来说，因灯光遮挡效果不好，防紫外线措施力度还不够，需要博物馆不断更新灯光，在灯具的选择上下功夫。
3 博物馆陈列设计中灯光的运用3.1 博物馆陈列设计中光环境基本要求《博物馆建筑设计规范》中对博物馆陈列设计中的光线也有一定的要求，要求要根据博物馆展览的展品的特性合理选择光线，不能直射展品，保护好展品;还要求在灯光的选取上一定要选择环保灯具，减少光线对于展品的损害。
所有灯光的选取一定是以保护展品为前提的。
博物馆灯环境中灯光的设计要求不能太过于明亮，不能影响观众观看展品的效果，一定要让观众看清展品。
博物馆中灯光的选取要有一定的节奏感，比如人工灯光中冷暖光线合理使用，要有一定的分层次过渡，避免观众观看展品的疲劳感。
灯光设计上要具有科学性，将展品的美感呈现给观众。
3.2 博物馆中灯光呈现的艺术效果在博物馆灯光设计中，灯光根据光线的照射方向、照射的冷暖光线、光线打出的颜色以及照射物体的位置等呈现出不同的艺术效果，从而让展品或者展厅更加美观。
南京“国立中央博物院”的建筑风格分析
南京“国立中央博物院”的建筑风格分析摘要：在民国时期中西文化相互碰撞这个大背景下，南京“国立中央博物院”糅合了当时中西建筑之所长，其建筑风格体现了建筑师对实现中国建筑的现代化和民族化这双重目标时并为之所做出的贡献；对这种风格的分析，能为我们今天的设计实践提供有益的参考。
关键词：南京“国立中央博物院” 中国早期现代建筑建筑风格成因1 南京“国立中央博物院”建筑风格的类型解析坐落于中山东路312号的南京博物院，原为民国时期“国立中央博物院”筹备处（图1），作为20世纪中国早期现代建筑的代表作，此建筑以其特殊性扬名于中国近代建筑史。
1.1 建筑主体采用辽代的建筑风格我们以博物院大殿的平面设计为例，这里最为明显的一个特征就是柱网中心的四棵立柱被减除了。
这种做法在辽宋建筑中十分常见，比如在奉国寺和上华严寺的大雄宝殿中，或者是大同善化寺（约1060年）的大雄宝殿和三圣殿里，我们都可以发现。
这种做法被梁思成称为“减柱之法”，他认为这也是那一时期建筑的最重要的风格特征之一。
[1]1.2 建筑细节采用多种历史时期的建筑风格即使南京“国立中央博物院”的主体结构采用了辽式风格，但是其在各部分细节上仍然有众多的创新以及改变，而不是单纯的沿用固定的古代造型，这在赖德霖的《设计一座理想的中国风格的现代建筑——梁思成中国建筑史叙述与南京南京“国立中央博物院”辽宋风格设计再思》一文中有详细叙述。
比如，大殿南面的一个一层高的宽大月台，它向前延伸，又与一个宽台阶和另一个低矮的平台相连，即使辽宋建筑之前已经存在月台这种设计，但是现存的月台几乎都缺少了栏杆这个关键部位。
因此为了突出月台作为办公用房屋顶的功能作用，或者说是为了体现当时建筑的一种风格，南京“国立中央博物院”的设计师团队就以南京栖霞寺五代时期（907——960年）的舍利塔为参照对象，采用了一种勾片斗子蜀柱栏杆和八角形断面的望柱的局部结构。
可以说，这是辽宋建筑与五代建筑成功结合的设计。
南京博物院二期布展陈列设计方案效果图分享(科技馆展品源头工厂-上海惯量自动化有限公司收集于展示行业
南京博物院二期工程总用地面 积67273M²
工程总建筑面积84500M² (含地下建筑面积32271M²)
其中新建建筑面积63096M² 改造修缮建筑面积21408M²
以上面积根据苏发改投资发 【2010】92号文
综合业务楼 及武警楼
特展馆Байду номын сангаас中庭
金螳螂
艺术特点： 此处为博物院新建的主要展馆，因为要承担 国内外的重要展出，故装修设计应兼顾多元 性与灵活性，对重大题材展出要求的票务、 宣传招贴、纪念品营销等要给以足够的重视； 本建筑通高中庭是其最大的特点，要充分利 用建筑创造的中庭的空间以及中庭铜顶的材 质和光影效果，可考虑在中庭悬挂或者摆放 恰如其分的（活动）雕塑，从而打造出新建 展馆的独特品质。
深圳晶宫
卖品部 354(4.5)
门厅 558(4.5)
过厅 241(4.5)
特展馆二层大厅 使用面积：558M²
使用功能： 门厅具备举办大型展览开幕式的场地，要配 备电视大屏幕，并且具备现场直播的功能。 轴线上的自动扶梯要适当遮掩。 四层的门厅上空要有具备南博特色的悬挂装 置的艺术品。 过厅处设游客咨询台、存包处、售票处等。 游客咨询台要与游客接待中心有便捷的网络 通讯联系。要设电视大屏和多媒体互动点。 卖品部要具有文化产业和博物馆的特色，并 且按照艺术品的类别划分若干区域。要有简 单的库房和POS结算设备。
深圳晶宫
特展馆前广场长廊 使用面积：175M²
长廊 175(3.74)
长廊253(4) 采光长廊171(13.35)
非遗馆与数字馆南北长廊 使用面积：848M²
长廊253(4) 采光长廊171(13.35)