湘教版美术八年级上册全教案

- 1 - 美术教案 教材学段: 八年级上册 任教班级: 185、186、187 教师姓名: 游怀 所属学校: 坪塘中学

2015年秋 - 2 -

课题 1、笔墨千秋 授课时间 课型 欣赏·评述 课时 第1课时 授课班级 总共2课时

教学内容设计

学习目标 知识与能力目标 知 识与能力目标:能够表述中国画的主要特点以及中国画表现意境的主要元

素。 方法与过程目标 能够运用中国画的基本知识分析具体作品。

情感与态度目标 能够通过短文描述自己对具体作品的理解和真切感受。

本课难点 分析了解中国传统绘画表现的基本特点,中国画的表现形式、笔墨特点以及意境的表现方式。 教具准备 多媒体课件,中国画笔墨纸砚,学生作品,挂图等。 课堂教学设计过程 教学程序 教学过程 媒体运用

一、导入 老师带来了一些画画的工具材料,你们认识吗?是的,这就是笔、墨、纸、砚,合称“文房四宝”,中国画就是用它们画出来的。这些延续数千年的传统工具材料,是造就中国画独特表现效果的重要部分。 作为中国人,我们都很熟悉中国画,但是,要完整地描述中国画的特点却不太容易。今天,我们就以中国画的特点为题来进行探讨,为我们认识、欣赏、学习中国画打下好的基础。 介绍文房用具笔墨纸砚,以演示方式展示宣纸上的笔墨效果。

二、初步认识中国画

1、简单介绍中国画的流变。 2、比较工笔画和写意画,说说它们的不同之处:工笔画用笔工整细致,敷色层层渲染,极其细腻地描绘物象。 总结:写意画笔墨豪放简练高度概括,以少胜多。 3、以大观小的观察认识方法。 《千里江山图》描绘了祖国的锦绣河山。画面千山万整争雄竞秀,江河交错,烟波浩渺,气势十分雄伟壮丽。在现实生活中,我们要从什么角度才能看到如此开阔的画面?中国人多喜欢登高望远,从高处把握全面。这就形成了中国画中“以大观小”,强调以“想象”为本质特征的观察识方法。花鸟是中国画表现的重要内容,中国人善于借花鸟来表达自己的思想情感,“小中见大”,一草一术往往折射出人们的宇宙观。 4、“不似之似”,这条鱼在哪里?它和现实中的鱼有什么不同?画家笔下的艺术形象,不只是照搬客观物象,而是"概括取舍、删繁就简,追求“不似之似”的艺术趣味。 5、灵活变化的时空表现。中国画不拘泥于固定时空的表现手法常常把事件的全部过程巧妙地安排在一幅画里。 1、线描、工笔、写意比较。 2、《出水芙蓉图》 3、《册页——荷花翠鸟图》 4、 《册页——鱼》(朱耷) 5、《韩熙载夜宴图》

三、用笔——状物传情:线描、书法比较。 “书画同源”,绘画笔墨技法与中国书法用笔密不可分。比较绘画线条和书法线条,你有什么发现?中国画的线不仅仅是用来句画形象的,线条运行的本身也流露着艺术家的情感。不同质感的线条给予我们不同的视觉感受,并主宰着画面的整体风貌。 6、《送子天王图》 7、《渔翁渔妇图》及篆隶草书图解 8、《五牛图》(韩滉) - 3 -

笔墨既是状物传情的手段,其本身也具有独立的审美价值,体现了中国书法的意趣。 我们来分析《五牛图》中的线描表现,并思考如下问题。 1、牛给你的最深印象是什么? 2、画中的线条给你什么感受?线条的质感是方正还是圆润,凝重还是飘逸? 3、你眼中的《五牛图》表现了什么意境?

四、 用墨赋彩

运笔时的水分多少、速度疾缓、按使转等等,造成画面墨色千变万化,淋漓尽致。唐代张彦远在《历代名画记》中以"运墨而五色具"一语概括。 教师依照《墨葡萄图》图示列举的方法演示墨色变化,或与学生互动,共同尝试。 墨色的表现不可脱离用笔,对比两幅山水画,说一说它们的不同之处。 《容膝斋图》疏淡用笔,表现了什么样的心境?《山水图轴》与《容膝斋图》笔法上的不同之处以及墨色效果差异。 9、《墨葡萄图》(徐渭) 10、《容膝斋图》(倪瓒) 11、《山水图轴》(黄宾虹)第 2 页

作业与课堂评价

1、由学生归纳中国画的表现特点,教师进行补充。

2、参照教材上的一幅作品,撰写一篇分析笔墨特点的短文。 3、尝试中国画笔墨感觉。

板书设计 一、笔墨千秋 了解中国画笔墨特点和意境表现方式 1、介绍文房用具笔墨纸砚,以演示方式展示宣纸上的笔墨效果。 2、欣赏《出水芙蓉图》、《册页——荷花翠鸟图》、《千里江山图》王希孟、《册页——荷花翠鸟图》、《册页——鱼》朱耷、《韩熙载夜宴图》、 《送子天王图》、《渔翁渔妇图》及篆隶草书图解; 《五牛图》韩滉、《墨葡萄图》(徐渭)、《容膝斋图》倪瓒、《山水图轴》黄宾虹

造型·表现 设计·应用 欣赏·评述 综合·探索

教学 回顾 与 反思

课题 1、笔墨千秋 授课时间 - 4 -

课型 欣赏·评述 课时 第2课时 授课班级 总共2课时 教 学 内 容 设 计

学习目标 知识与能力目标 尝试选用(或作)一首小诗或散文,概括地表达出你所喜欢的山水画的意境;或用学过的笔墨技法,画一幅有意境的山水画,并配上自己喜欢的诗句散文。 方法与过程目标 欣赏中国山水画作品,感受历代画家是如何用山川之景抒画家之情的,初步理解对意境营造是画家追求的艺术境界,是山水画的灵魂。 情感与态度目标 本课注重培养学生对中国山水画的分析、理解,了解山水画的成就及有关画家,使学生热爱中国传统绘画。

本课难点 重点:通过对山水画构图、空白、墨色的分析,使学生了解中国山水画是怎样表现意境。 难点:中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么?

教具准备 教具:多媒体设备,山水画所需用具。 学具:风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。 课堂教学设计过程 教学程序 教学过程 媒体运用

一、对比了解、初步感受 出示山水图片,展示大自然的美。艺术家是如何表现这瑰丽的自然风光的呢? 赏析对比西方油画《干草车》;中国画《鹊华秋色图》 问:同样都是山水画,对比观察两幅画在思想、技巧和表现形式上有何不同? 答:1、西方绘画采用固定一点的焦点透视法;中国画采用远近观察均可的散点透视法。 2、西方绘画遵循自然真实,讲究光色变化;中国画投入自然追求笔墨情趣,画面中大面积空白,代表水波,有含蓄的韵味。崇尚气韵生动。 3、西方绘画物我两分忠实再现;中国画投入自然,情感与自然融为一体。 4、通过欣赏,我们看到,中国画是一种是书画印相结合的艺术,其最高境界是“诗情画意”。 画家通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来营造画面意境,写心、写思想、抒发感情。 究竟什么是“意境”呢?意境是中国传统美学思想的重要范畴,在传统绘画中通过时空境象的描绘,在情与景的高度角会后体现出来的艺术境界。 媒体课件。 《干草车》 《鹊华秋色图》

二、欣赏分析用心体会

欣赏中国画作品《清明上河图》。 1、《清明上河图》说明了什么时代的民俗风情? 2、《清明上河图》是用什么方法来解决画幅与内容的矛盾的? 3、《清明上河图》的作者采用了什么样的艺术手法来表现的? 4、观后交流讨论,请学生根据《清明上河图》中人物动态、表情、服饰等因素理解宋代的生活风情。 小结: 《清明上河图》是反映了宋代民情风俗的历史生活画卷;全卷采用了全景式的构图,并且使用散点透视的方法,解决了有限的画面空间和内容广阔的矛盾;全卷采用白描手法,朴素而且简练,是中国线描人物画里面代表作品。 媒体课件。 - 5 - 课 题 2、梅竹言志 授课时间 课 型 造型·表现 课 时 第1课时 授课班级 总第 3课时

三、彼此交流、用心理解 进一步分析中国山水画家是如何表现意境的: (1)画家生活的背景与时代。 (2) 画家的风格及著名作品。 (3)你在作品中看到了什么样的景物? (4)作品用了哪些技法表现? (5) 传达了什么样的意境? (6)这幅作品给你什么感受?

媒体课件。

作业与课堂评价

认识意境是山水画的灵魂,追求意境的创造是中国山水绘画的独特的艺术传统之一。 1、画家的人生经历、理想以及对生活的感悟;当时的社会生活决定画家的意境风格。 2、多变的笔墨表现了无限的空间与意境。 3、中国画的意境调动了观者的主观感受,观者的文化修养、经历、情绪决定了对山水画审美感受的不同。

板书设计 中国画的意境集中地体现了我国文化艺术之精粹──“诗情画意”。 围绕着“诗情画意”就必须从诗与画两方面去带领学生领略先人的丹青、墨宝,玩味着古曲、寻觅着佳句;追寻着古人“渐入佳境”的“意思”,探究着今日的“诗情画意”。这样“全方位的” 品味与摹学,才能体味“江南才子”成就“诗情画意”的畅快之情。

造型·表现 设计·应用 欣赏·评述 综合·探索

教学 回顾 与 反思 - 6 -

内 容 设 计 学 习 目 标

知 识 与 能力目标 能够了解中国画工具、材料,学习传统的画梅技法,领悟中国画的笔墨韵味。

方 法 与 过程目标 尝试用中国画工具、材料,体验画梅的过程与乐趣。

情 感 与 态度目标 通过梅花所寄托的人格精神,培养学生不怕困难、坚强、勇敢的精神和热爱生活、大自然以及中国传统绘画艺术的情感,发展有个性的表现能力。

本课 重点 难点 分析 教学重点:梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法。 教学难点:怎样中国画的表现语言来传递自己的思想情感,发展有个性的表现能力。

教具学准 备 教具:笔墨纸砚等中国画工具材料、多媒体课件(带有大量梅花摄影图片和中国画名家构图简洁的梅花作品)。 学具:稍大的宣纸和中国画的工具等。

课 堂 教 学 活 动 设 计 教学程序 教 学 过 程 媒 体 运 用

第一课时 一、情境导入: 1、组织教学,教师用课件出示毛泽东的《咏梅》诗句(不出示诗的题目和作者)同时播放《梅花三弄》古琴曲作为背景音乐和红梅的摄影作品。 师问:谁能诵读一下这首诗? 并说出题目和作者。学生:诵读,并回答问题。 师问:从这首诗中你能领会到梅花有怎样的精神值得我们学习呢? 2、教师评价小结:傲骨凌雪的坚强意志,高洁挺拔的不屈精神。这是诗人用文字语言的魅力表现出了梅花的高尚品质和人格精神。这也是我们每一个人应该学习的高贵品质。 引出课题:今天这节课,我们要尝试使用中国画工具,运用传统绘画的表现方法来画梅花。表现梅花的这种精神。 板书课题:《梅竹言志》之梅的画法

媒体课件播放《梅花三弄》古琴曲

课 堂 教 学 活 动 设 计 教学 程序 教 学 活 动 设 置 媒 体 运 用

合集下载

湘教版八年级上册美术第2课《梅竹言志》教案(精编文档).doc

湘教版八年级上册美术第2课《梅竹言志》教案(精编文档).doc

四字来概括,也就是把这四个字的每一
笔都当成一片竹叶,并给予它一定的动
态,将书写与绘画融为一体来表现竹叶 媒体课件
的结构及动态。表现茂密的竹叶时,开
始要一组一组的话尽可能多画几组叶子
片数多的而后在一片一片的加。用墨时
要注意浓——淡、密——稀的变化,这
【最新整理,下载后即可编辑】
样能体现竹叶的层次感。 观看竹叶的绘画片段。学生讨论提
画作品的图片,进行鉴赏并选择你所喜
欢的作品的图片,自己动手制作成精美
的相框,挂在你的卧室或者书房中,供
你,你的朋友,家里人欣赏。”
2、组织学生策划展出活动:交稿时
间、场地布置、展出方式等等。
【最新整理,下载后即可编辑】
画麻雀,让你的作品变得更美,更加有情趣。在你们的
作 作业中,老师领略到了天真可爱,质朴稚拙的笔墨之美。老
(齐白石)
画梅作
教师问:从这些画中你能感受到画家 《寻梅》(吴昌
品赏析: 的一种什么精神?运用了怎样的表现手 硕)
法? 有哪些不同?请同学们欣赏讨论并
准备回答问题。
2、学生自主欣赏,体会笔墨的韵味,
从而感受画家所寄托的人格精神。(学生
回答问题)
3、教师评价小结:
精神:坚韧不拔的意志、傲然挺拔的
铁骨。
到画前指点应该添加的位置和应该添加的
数量,教师用有颜色的粉笔点记。)
(4)教师小结:“非常感谢大家刚
才的帮助,老师今天呢,想把小麻雀画
在这个位置上(指出位置,吸引学生的
注意力。)。现在请大家仔细观察我的用
笔,用墨,用色。(接着开始画。)
【最新整理,下载后即可编辑】
二、活动
用课件出示有许多种不同姿态的麻 媒体课件

最新整理初中美术教案新湘版八年级美术上册《笔墨千秋》教案.docx

最新整理初中美术教案新湘版八年级美术上册《笔墨千秋》教案.docx

最新整理初中美术教案新湘版八年级美术上册《笔墨千秋》教案新湘版八年级美术上册《笔墨千秋》教案总课时第02课时年月日课题第1课笔墨千秋共2课时第2课时教学目标知识与技能目标:1、理解中国画笔墨的特点,掌握中国画的用墨的方法;2、了解中国画的意境和影响意境的主要元素。

过程与方法目标:理解中国画笔墨的特点,掌握中国画中用笔的方式方法,并学会简单的中国画画法。

情感与态度目标:通过欣赏不同画面笔墨的运用,感悟其形质之美,培养学生对传统文化传承、学习和热爱的情感。

教学重难点掌握中国画的用墨的方法中国画的意境和影响意境的主要元素教法学法讲解法、自主合作学习、比较分析教师教学活动设计学生学习活动设计一、回顾复习:1、中国画的特点?2、中国画的流变情况?3、中国画的分类?二、绘画特点:用墨赋彩中国画的用墨,主要是运用墨色的变化技巧。

墨中调入水分的多寡,运笔急缓及笔触的长短大小,形成了画面线条与墨色的丰富多变。

墨还可以结合色彩,形成墨不碍色,色不碍墨,墨色互补的多样性。

以明代徐渭的《墨葡萄图》,为例讲解用墨的变化。

1、墨的层次及干湿浓淡。

2、墨的运用:不同破墨法的介绍。

3、欣赏黄宾虹《山水图轴》(近代)三、中国画的意境美:中国画追求以画面气与势的表现、笔与墨的经营、实与空的变换、心与物的交融等方式经营特殊而隽永的意境。

1、落款及印章在中国画中的作用。

2、黑白、虚实在中国画中的运用。

3、中国画在画面上的经营位置:画家不是立足于某个固定的空间或时间,而是以灵活的方式,打破时空的限制,把处于不同时空中的物象,依照自己的主观感受和艺术表现创造的需要,匠心独具,创造出心目中的时空境界。

四、小结:归纳本节学习内容。

学生回答。

阅读体会。

学生欣赏,观察分析,说说笔墨特点。

阅读体会。

1、以朱耷《游鱼图》(清代)为例分析、讨论、讲解说明。

2、以石涛《兰花图》(清代)为例分析、讨论、讲解说明。

3、比较:马远《踏歌图》、郭熙《早春图》(宋代),深远法、高远法。

湘版八年级上册美术教案

湘版八年级上册美术教案

湘版八年级上册美术教案教案标题:《湘版八年级上册美术教案》教学目标:1. 了解湘版八年级上册美术教材内容,掌握学科核心概念和技术要求。

2. 培养学生对不同艺术表现形式的欣赏能力和创作能力,培养学生的审美情趣和创造力。

3. 通过对美术作品的学习和创作,提高学生的观察能力、表现能力和团队合作意识。

教学内容:1. 美术史与文化认知:了解中国画的发展历史、湖南地方特色的美术作品。

2. 视觉元素和表现方法:学习线条、色彩、形状、质地等基本视觉元素和创作方法。

3. 视觉艺术表现形式:学习水墨画、国画、版画等不同的艺术表现形式。

4. 视觉艺术鉴赏与评价:学习欣赏和评价艺术作品,培养艺术审美能力。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 展示一幅湘版美术教材中的名画,引导学生观察和思考。

2. 学生回答问题,激发学生对美术的兴趣。

二、知识讲解与示范(25分钟)1. 讲解中国画的发展历史和湖南地方特色的美术作品。

2. 简要介绍线条、色彩、形状、质地等基本视觉元素和创作方法。

3. 示范教学:以某个视觉元素或表现方法为核心,进行简单的绘画示范。

三、学生实践与创作(30分钟)1. 学生自由发挥,选择一个视觉艺术表现形式进行创作。

2. 学生可以选择绘画、水墨画、国画、版画等形式进行创作。

3. 教师提供必要的指导和支持,鼓励学生发挥创造力。

四、分享与评价(15分钟)1. 学生展示并介绍自己的作品,其他学生进行欣赏和评价。

2. 教师引导学生围绕作品的视觉效果、表现主题等进行讨论。

3. 教师给予学生肯定和指导性的评价,鼓励学生进一步改进作品。

五、总结与拓展(10分钟)1. 教师总结本节课的教学内容和学生的表现,强调学习的重点和下一步的任务。

2. 鼓励学生在课下进行更多的艺术实践和欣赏,拓展自己的视野和创作能力。

教学方法与手段:1. 导入:通过展示名画等方式引起学生的兴趣和好奇心。

2. 讲解与示范:采用讲解和示范相结合的方式,使学生更好地理解和掌握知识点。

湘版教材八年级上册美术教案

湘版教材八年级上册美术教案

八年级上册美术教案第1课、我喜爱的书一、教学目标:知识与能力:了解封面设计的基础知识,使学生初步学习用视觉艺术语言去感受、欣赏封面艺术。

过程与方法:融美术字与图形于一体,强调字体与图形的排版设计。

逐步提高设计与生活实际密切关系的认识。

大胆设想,运用构图、色彩、图案等知识,设计出比较完美、体现个性的封面。

情感态度与价值观:通过学生收集书,熟悉字体与排版、学习设计封面,激发学生爱书、爱学习、爱生活的美好道德情操。

二、教学重点:运用以前学习的美术知识,将构图、色彩、图案、美术字等知识综合运用构成的视觉形象。

三、教学难点:字体与排版都要体现书籍内容的情感,作品能体现个性,力求创新。

四、教具准备:多媒体教学课件实物投影仪、各类书籍(古籍书、儿童读物、杂志、画集)、封面设计作品五、学具准备:铅笔、蜡笔、水彩颜料和笔、剪刀、胶水、彩色纸。

六、课时:1课时七、教学过程:(一)导入新课1、你去书店买书、图书馆借书时,首先注意书的什么?为什么?2、出示几册书籍(古籍书、儿童读物、杂志、画集),并在实物投影上展示。

提问:这些书的封面各有什么特点?你喜欢哪本书?为什么?由此引出:一本书不仅仅有好看的内容,还要有好看的封面设计,这样才能给读者有较深的印象,那么怎样来设计一本好的封面呢?这就是今天我们要学习的内容。

出示课题《我喜爱的书——封面设计》(二)讲授新课1、结合课本24页图例提问:除了教科书,你们还了解哪些内容的书籍?请同学回答书籍的大致分类,教师归纳总结:书籍的内容很多一般分为社会科学类、科学技术类、文学艺术类、休闲百科类、儿童读物类、期刊杂志类等。

(电脑依次出示各内容的书让学生欣赏)2、实物投影一本较厚的书,进行观察分析,你看到了书的哪几个部分?(封面、书脊、封底、书芯、衬页、扉页)提问:[1]书籍的封面有什么作用?(保护书页,宣传作用,欣赏收藏价值)[2]封面设计时应设计哪几部分?为什么?(封面、书脊、封底)3、电脑出示书籍封面的画面,让学生观察书的封面上有些什么?每一本书都有自己的封面,犹如人的脸面各不相同,究竟封面上有些什么呢?(文字和图画)(书名、作者、出版社、书的性质和内容相符的图像)教师总结:文字、色彩和图形构成封面设计三大要素。

美术初中八年级教案湘教版

美术初中八年级教案湘教版

美术初中八年级教案湘教版篇一:美术初中八年级教案湘教版教学目标:1. 了解中国画的特点和发展历程。

2. 掌握中国画的基本构图和线条表达方法。

3. 培养学生的观察力和创造力,提高绘画技巧。

教学内容:1. 中国画的特点和发展历程。

2. 基本构图和线条表达方法的讲解和练习。

3. 创作一幅以自然风景为主题的中国画作品。

教学步骤:第一课: 中国画的特点和发展历程1. 导入:展示一些经典的中国画作品,引导学生观察并谈论。

2. 讲解:介绍中国画的特点,如写意、留白、水墨运用等,并讲解中国画的发展历程。

3. 活动:让学生分组进行小组讨论,共同总结中国画的特点和发展历程,并展示他们的成果。

第二课: 基本构图和线条表达方法1. 导入:回顾上节课的内容,让学生再次思考中国画的特点和发展历程。

2. 讲解:讲解中国画的基本构图方法,如布局、比例、透视等,并讲解线条的表达方法。

3. 练习:让学生进行实际操作,练习基本构图和线条的表达方法。

第三课: 创作一幅中国画作品1. 导入:回顾前两节课的内容,让学生再次温习中国画的特点和基本构图方法。

2. 讲解:介绍如何选择合适的素材和主题进行创作,并讲解绘画的步骤和技巧。

3. 创作:让学生根据自己选择的自然风景主题进行创作,引导他们运用所学的基本构图和线条表达方法。

4. 展示和评价:让学生展示自己的作品,进行互相欣赏和评价。

教学资源:1. 经典中国画作品的图片。

2. 水墨画颜料、毛笔和宣纸。

3. 创作素材和参考书籍。

教学评价:1. 学生在小组讨论中的参与程度和总结的准确性。

2. 学生练习基本构图和线条表达方法的技巧和理解程度。

3. 学生创作的中国画作品的创意和表现力。

拓展内容:1. 引导学生进行更深入的研究,了解中国画的不同流派和代表作家。

2. 组织学生参观中国画展览,让他们亲身感受和欣赏真正的中国画作品。

3. 引导学生进行创作比赛,提高他们的艺术素养和创造力。

篇二:美术初中八年级教案湘教版教学目标:1. 了解中国古代书画艺术的发展历程和特点。

湘教版美术八年级上册触摸美丽教学设计教案(一)

湘教版美术八年级上册触摸美丽教学设计教案(一)

湘教版美术八年级上册触摸美丽教学设计教案(一)美术老师刘备战上课时间第五课:《触摸秀丽》二次备课记录2022年10月8日星期日教案设计与学法指导教学目标:1、学问和技能:熟悉体验材料、感受材质质感特性,妙引同学探究新知。

2、过程与方法:引领同学自主全体参加学习。

注意过程,启发同学制造性思维。

3、情感看法与价值观:正确感受生活,看待社会,提高审美情感,促进情感的健康进展。

教学重点与难点:1、重点:触摸体验不同材料,感受材质,探究新知。

2、难点:妙用材料,大胆想象。

教具与学具:1、教具:教科书、不同质感的实物、不同材质的范作。

2、学具:剪刀、颜料、胶水、纸箱、麻布、粮食、毛线等不同材质。

教学思路:教学过程可分为:情境导入--感受体验材质--作品观赏--探究创作--展现评价--情感升华四个环节:不同材料不同质感--不同质感不同感受--不同感受不同想象--不同想象不同评价步骤授课内容与老师活动同学活动设计意图导入新课(约3分钟)嬉戏导入:请同学们触摸盒子里的物品麻布:粗糙、松软的,没声音玻璃杯:光滑、坚硬的,声音悦耳的上节课的(缤纷电器)中有些电器外表材质我们都是画出来的,这节课就用刚刚触摸的这些真实感觉的材料来填充设计我们的'画面。

下面,就让我们共同来感受这秀丽多姿的世界--触摸感受秀丽进入正课,板述课题。

同学思索并踊跃发言。

1、吸引同学的目光、熬炼口头表达力量。

2、培育探究新学问的爱好。

体验探究(熟悉材质)(约7分钟)不同材料不同质感熟悉材质:展现三组实物让同学代表上台触摸体验铁壶(坚硬、光滑、冰冷)、瓦罐(轻脆、粗糙)、毛线(松软、暖和)等不同材料的软与硬、光滑与粗糙等质感特点不同质感不同感受要求每个同学拿出课前预备好的材料共同感受体验石头、光碟、麻布等材质在同学们心中的感受。

例:石头在我们心中是什么感受,麻布是什么感受。

同学举例说明:要表现现代感用什么材质?要表现古朴用什么材质?老师补充:不锈钢、树皮等。

第1课 笔墨千秋-湘美版八年级美术上册教案

第1课笔墨千秋-湘美版八年级美术上册教案
一、教学目标
1.理解笔墨对于艺术创作的重要性;
2.了解中国传统绘画的历史和发展;
3.掌握线描、线条运用的基本技法;
4.提高观察力和表现力。

二、教学内容
1.中国绘画的发展历史;
2.绘画材料、笔墨的使用方法;
3.线描、线条运用的基本技法。

三、教学重点
1.线描、线条运用的基本技法。

四、教学难点
1.如何掌握线描、线条运用的基本技法。

五、教学过程
1.导入
画一幅飞禽走兽的图画,让学生看出画中的笔墨对于形象刻画的重要性。

引导学生进入下一个环节,认识和学习笔墨的使用方法。

2.讲解
1.介绍中国绘画的发展历史;
2.介绍绘画材料、笔墨的使用方法;
3.讲解线描、线条运用的基本技法。

3.操作
让学生自己动手尝试使用笔墨进行线描、线条运用的练习,我们建议可以进行以下几个练习:
1.练习基本线条的画法,如直线、曲线、波浪线等;
2.练习线条使用的技法,如用力、轻盈、浓淡等;
3.练习线条在画面中的运用,如虚实结合、变化节奏等。

4.总结
针对学生练习的情况,对学生所存在的问题进行总结,提醒学生在今后的学习中需要特别注意的问题。

六、教学评价
1.学生是否能准确理解笔墨对于艺术创作的重要性;
2.学生是否能了解中国传统绘画的历史和发展;
3.学生是否能掌握线描、线条运用的基本技法;
4.学生是否能通过练习提高观察力和表现力。

七、参考
1.张红,《美术研究导引》,新华出版社,2018;
2.余颐,《绘画技法与艺术》,江苏凤凰文艺出版社,2019。

第1课 笔墨千秋-湘美版八年级美术上册教案

第1课笔墨千秋-湘美版八年级美术上册教案一、教学目标1.了解国画中的笔墨技巧和表现方法;2.掌握国画中的线条、涂抹及结构;3.提高学生的绘画技巧和审美能力。

二、教学内容1.介绍国画概念与特点;2.国画中的线条表现方法;3.国画中的涂抹技巧;4.国画中的结构表现方法;5.国画中的颜色表现方法。

三、教学过程1. 导入与热身以大屏幕投影省美展获奖作品,让学生通过欣赏其他同龄人的绘画作品,感受美,并引导学生回答问题,“你觉得这幅作品有哪些亮点?”2. 国画概念与特点1.简述国画概念;2.通过国画中的花卉、鸟兽等元素,引导学生领略国画表现的自然与审美;3.通过和水墨山水的比对,引导学生领悟国画表现的隐逸和舒适。

3. 国画中的线条表现方法1.介绍不规则线条的表现方法;2.通过生活中习惯性的弯曲、扭曲的线条,并通过实例演示,引导学生感受自然流畅的线条;3.着重讲解“皴、点、勾”的技巧。

4. 国画中的涂抹技巧1.通过简单快捷的巨好方式,让学生练习“草书式横竖练习” 和“数倍体涂抹法”;2.关注线条与色彩的协调创造出多种不同的效果。

5. 国画中的结构表现方法1.国画的结构分析和整体构思;2.通过让学生寻找常见物体的结构,加强它的表现技巧,加深学生对构图的认识和理解;3.通过分析丽水丹青中的“直、弧、破、顺、撮、拨”的表现方法,引导学生运用。

6. 国画中的颜色表现方法1.介绍国画中的颜色分类和运用;2.通过把模拟真实生活中的色彩,变成气韵生动的颜色,来强调作品的节奏感;3.通过结合色彩分析艺术品,丰富学生审美的视觉观感。

7. 课堂练习1.老师现场辅导学生完成一幅国画作品;2.让学生尝试不同的表现技巧,提高学生绘画的技能;3.通过展示学生的作品,鼓励学生尝试新的和创新的表现形式。

8. 总结提高1.简要回顾课程学习内容,让学生加深对国画的认识和理解;2.夯实学生的基本功,提高学生的素描、技能等能力;3.为学生日后的学习打下基础和架构。

八年级美术上册 多彩的风景新教案 湘教版

多彩的风景一、教学设计1、内容分析本课属于“造型•表现”类型课。

《多彩的风景》主要是借助自然风景及表现自然风景的艺术作品,引导学生掌握观察自然色彩变化的方法,获得表现自然色彩关系的能力,提高学生对自然界色彩变化与关系的审美感受与认识。

教材以观察和研究自然色彩现象入手,引导学生观察、分析自然界丰富的色彩变化,并思考它们形成的原因。

引导它们感受、体会和解释自然色彩造成的视觉印象,领悟艺术表现与自然现象之间的关系。

让学生体会、理解写实绘画作品中色彩表现的方法,以及作者所表达的审美意境。

对作品中的色彩、笔触进行仔细地观察、体会和比较,重点找出景物在色相、纯度和明暗上的差别和细微变化,尝试归纳不同景物的色彩倾向,分析这些颜色是怎样协调统一在同一画面空间的。

在此基础上引导学生感受作品中特定色彩关系表达出的情感倾向。

2、学情分析八年级的学生对于色彩的奥秘充满了好奇,喜欢用各种色彩进行配色练习,并乐在其中,但由于造型能力较弱,画面出现的最多的是跳跃性的色彩,比较大胆、夸张,较好的表达了个人感受。

3、教学目标1、感受大自然丰富的色彩之美,初步了解自然色彩形成的基本原理。

2、学习写实绘画中色彩运用的基本方法,掌握一定的色彩性能与调和技巧。

3、提高色彩的感受能力和审美情操。

教学重点:分析色彩的要素与色彩的基本关系。

教学难点: 探究色彩的表现与情感表达之间的内在联系4、设计思路:《多彩的风景》用二个课时完成,第一课时引导学生欣赏美术作品,从中体会不同的颜色的作品带给人不同的情感感受,不同的颜色表达出画家对万物的不同的情感体验。

由此引出色彩的色相、明度、及纯度等相关的色彩知识。

根据所了解到的色彩知识尝试调和两种不同的颜色,加强体验的过程,从生活中去发现色彩,表达春夏秋冬四季的色彩变化。

教具与学具:1、教具:教科书、多媒体教学过程:一、师生问好1、欣赏图片提问:二、揭示课题多彩的风景(板书)1、如果让你选择一种色彩来代表春、夏、秋、冬你会怎么选择,说说理由。

湘教版初中美术八年级上册教案

‎ ‎ 案 陈 家 庄 中 学 中 ‎ ‎ 题 1、笔墨千秋 授 时间 型 欣赏·评述 时 第1 时 授 班 二 总共2 时‎

学 ‎计

学习目标 ‎目标 ‎目标 述中‎ ‎ 中‎ ‎ ‎

素。 ‎目标 中‎ ‎ ‎体作品。

‎目标 ‎ 述 ‎ 体作品‎ ‎切 受。

难 中‎ 传统 ‎ ‎ 中 ‎ 、笔墨 ‎ ‎ 。 准 体 ‎ 中 笔墨‎纸砚 学生作品 挂图等。

学 ‎计 学 序 学 体

一、导入 ‎一 ‎ ‎ 笔、墨、纸、砚 中 ‎ ‎ 。 ‎千 传统‎ 中 ‎ ‎ ‎部 。 作 中 ‎ ‎ 中 ‎述中 ‎ ‎ 。 中‎ ‎ 题 ‎ ‎、欣赏、学习中 ‎ ‎础。 ‎ 笔墨纸砚‎ ‎ 纸 ‎ 笔墨 ‎。

二、 中‎

1、 中‎ ‎。 2、 笔 ‎ ‎ 笔 笔‎ ‎ ‎ 物象。 总 笔墨‎ ‎ 概括 少胜 。 3、 ‎ ‎ 。 千 图‎ ‎ ‎。 千 ‎ ‎ ‎伟壮丽。在 实生 ‎中 ‎ ‎ ‎阔 中 ‎ ‎ ‎ 。 ‎中 中 象 ‎ ‎ 。 中 ‎ ‎ 中 ‎ ‎ ‎ 中 一 一 ‎ ‎ ‎。 4、 在 ‎ 实中‎ ‎ 家笔 ‎艺 象 ‎客 物象 而 "概括取舍、删繁 艺 ‎。 5、 ‎时 。中 ‎泥 时‎ ‎ ‎ 部 ‎ ‎ 在一 ‎ 。 1、线 、 笔、 。 2、 图‎ 3、 —— 图‎ 4、 —— (朱耷) 5、 ‎图

三、 笔——状物传 线 书 源 笔墨 ‎ 中 书‎ 笔 ‎ 。 线‎ 书 线‎ ‎ 中 线‎ ‎ 象‎6、 图‎ 7、 图‎ 、书 。 线 ‎ ‎ 艺 家 ‎ 。 ‎线 ‎ ‎觉 受 ‎ 体 ‎貌。 笔墨 状‎物传 ‎段 ‎ ‎ 价值 体 中 ‎书 ‎。 ‎ 图 中 线 ‎ ‎问题。 1、 ‎ 象 ‎ 2、 中 线 ‎ ‎受 线 ‎ ‎圆润 ‎逸 3、 中 图 ‎ 书‎图 8、 图 ( 滉)

、 墨赋彩

笔时 ‎ 少、 、 等等‎ 墨‎ 千 ‎ 。 ‎在 ‎ 中 " 墨而 ‎ "一 概括。 墨 图 图 ‎ 墨‎ 学生 ‎动 共 尝试。 墨 ‎ ‎笔 ‎ 一 ‎ ‎。 膝斋图 疏淡 笔 ‎样 心 图 膝斋图 笔 ‎ ‎墨 ‎异。 9、 墨 图 (徐渭) 10、 膝斋图 (倪瓒) 11、 图 (黄宾虹)第2

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
相关文档
最新文档