儿童美术理念

儿童美术理念
儿童美术理念

儿童美术

儿童美术语音作为一种独特的造型语言,有着一种穿越语言本身的能量,它会把小作者内在情感真实传递给每一位观众,它能让瞬间的精彩永久的绽放,它是色彩的乐章,生命的欢唱,成长的轨迹,梦想的起航!用儿童的眼睛看世界,世界永远都是新鲜的。

(小作者语:这是两个狮子在暗暗较量,左边的狮子呲牙咧嘴瞪眼大吼一声:“这是我的地盘!”,右边的狮子猛的吓了一跳,后退一步,但很快就稳定下来,毫不示弱的说:“怕你吗?)

这张作品语言简练,寥寥几笔轻松勾勒出两个对峙狮子的鲜活形象,紧张沉闷的气氛跃然纸上,营造出此时无声胜有声的战斗前奏。也许,从我们成人的视角去审视这张作品,可能不厚重,视角冲击力不强,造型简单,线条随意甚至有些粗糙。但它真实的反映出孩子可贵的创造,尽情刻画了狮子鲜活的形象和状态,在真实的感悟面前,对于孩子创作的本身,外形的像与不像还有那么重要吗?

低龄儿童喜欢简单喜欢随意喜欢自由的表达,他们的世界是独特的斑斓的神

奇的,他们的感觉往往又是最真实最丰富最鲜活。毕加索说:每个孩子都是艺术家,问题在于如何让他长大后仍然是艺术家。儿童美术教育不等同于学院式的成人教育,我们不能用成人理性的思维去干预孩子感性的表达与创造。我们在教学过程中要善于保护孩子的可贵童心,尊重他们的体验,呵护绘画的兴趣,激发创造灵感,从而引发孩子创作的激情和欲望。让孩子带着美的眼睛去感知周围的世界,从而感受生活的幸福与美好。

“怎样教孩子?怎样才能最大限度的保护好孩子?”

关注生命的教学才能立住脚跟,滋养灵魂的教育才能永放异彩。

把自己的教育意图隐藏起来的“无为而教”的教育境界,亦是教育的最高境界----苏霍姆林斯基。

注重孩子的创造性思维的开发与个性化语言的呈现。力求用最简单的教学方法,去挖掘孩子真实的感受,达到纯真自然的状态。大致分为三个阶段:

一、寻找绘画语言(表达与创造)主要训练孩子的表现与创造能力

当孩子用稚嫩的小手拿着画笔在纸上留下痕迹,叙述着对事物对生活对眼中世界的好奇与理解,艺术创作的萌芽便开始了启动,如同孩子的牙牙学语。孩子的声音是不同的,怎样帮助孩子寻找到属于自己的绘画语言呢?

A线的寻找

1让每个孩子大胆的画出第一笔。

“孩子们,把你们手中的彩笔在纸上试一试,看看是什么颜色”(让孩子产生好奇,促使孩子动笔表现)

“能把各种颜色的笔在纸上画一画吗?”(让孩子感觉神秘好玩从而放松)

“能在纸上留下痕迹的小朋友就是最棒的孩子”(肯定孩子大胆自信的表达让孩子感觉容易)

绘画带给孩子的是好奇,神秘,好玩和简单,没有标准和答案,鼓励孩子只要在纸上留下痕迹就会画画,这太简单了。孩子们在上课的时候睁大眼睛,充满好奇地随意涂抹,有的画满整张纸,有的凌乱,有的整齐,有的画的很小,有的画的很规矩。

2抽离线条

不给孩子标准,从孩子随意涂抹的乱七八糟的线条中发现和肯定独特的线条,孩子的语言就开始了不一样的呈现。

“你画的线条真好玩,象老虎的牙齿”

“这位小朋友画的更棒,线条舒展自由,是在散步吗?”

“这个线条象黑板的边一样直,不错,能变化一下吗”(这样的孩子往往很规矩,画的很拘谨,不敢越雷池一步)

“这个线条真有意思,弯弯的象月牙,可是为什么画这么小呢,再大一些会更好”

从无意识的涂鸦到有意识的表现,鼓励张扬的孩子更张扬,拘谨的孩子大胆自信,规矩的孩子学会创造。

3传递情感

“小朋友们,现在我们只画一根线条,想一想它在做什么,是在睡觉还是在跳舞?是高兴还是生气呢?。。。。。。。。”

通过老师的点拨和引导,调动孩子内在情感,思维插上了情感的翅膀,孩子的画笔开始了传递,绘画语言合着心灵的节拍一起律动。

“老师,我画的是爱美的线条”

“我画的是飞翔的线条

“我画的是象奥特曼一样厉害的线条”

4表达质感

拿出一根毛线,和一根铁条,让孩子摸一摸,谈谈什么感觉。

“铁条很冷很硬,毛线软软的很暖和

“铁条很结实”。。。。。。

再让孩子观察教室里物体的边线,看看哪些是硬的边线,哪些是软的边线呢?然后再画在纸上。孩子们开始了不一样的创造:

“我画的是粗的线”

“僵硬的线”

“柔软的线”

“飘起来的线”

“我画的是老师的一根头发”

B 点的寻找

老师拿出两颗纽扣,一个大的黑色的,一个小的红色的。让孩子观察然后回答问题是什么“老师,黑的是圆按钮,红的是小按钮”

“老师,他说的不对,是纽扣”

“是两个点”

“小朋友们回答的都对,我们可以把它看成是纽扣,也可以看成不同形状的点”

“你在生活中还见过什么样的点呢?把点画下来吧”

在孩子表达的过程中及时的发现比较独特的创造,用孩子的作品去引导孩子。并不断启发孩子生活中的点有好多种,不同的颜色不同的形状不同的大小不同的用途,让孩子的思维无限的延伸

C 面的寻找

出示生活中形形色色的各种事物的形状,打破概念化图形的引导,让孩子从具体事物中抽离出面,并引导孩子用线条和色彩创造图形

1用线条创造图形

拿出一张长方形的彩色卡纸,随意撕出任意的图形,并让孩子说出象什么。

再拿出一个圆形的饼干,咬一口,让孩子感受饼干被咬后的形状

让孩子看看挂在教室里的画框,把画面取出来,只剩下四条边的框

“哦,原来用线条可以围成好多图形呀,真好玩,孩子们,赶紧动笔,用线条去围图形吧。”孩子们非常兴奋,原来图形这么简单,用不同的线条就能围成不同的图形。

“我们比赛,看哪位小朋友创造的图形最好玩,和别人不一样的就是最棒的孩子”

孩子们在画纸上一边快乐的创造,一边在不停的开动大脑“围成云彩的图形”“苹果的图形”“楼梯的图形”,“杯子的图形”。。。。。。。。边画边说,手舞足蹈,眼睛还不停的来回寻觅,希望看到更多更有趣的图形。有的孩子在一张纸上竟然创造了52个不同形状的图形。

2用色彩堆积图形

观察身边的物体,从外形中抽离出色彩,让孩子直接用色彩涂抹图形。

“孩子们,看看我们教室的门,是什么颜色的?”

“黄色”

“哦,那个门原来是一大块长方形的黄色呀”

“你能用不同的颜色创造一个门吗”

“门的形状能和我们教室里的不一样吗?”

“看看黑板是什么颜色的?什么形状?”

“黑色”

“黑板原来就是一块黑色呀”

“能设计一个和我们教室里形状不一样的黑板吗”

从生活中提取色彩,训练孩子的观察,概括能力。孩子感觉特别有趣。

“看老师的包”----“那是一块棕色”

“看蛋糕”----“那是一块圆圆的黄色”

“看云彩”-----“那是飘动着的不规则的白色”

“看花园”-----“那是五颜六色的大聚会”

去掉外形,提取色彩,再让孩子用色彩去寻找图形,能化难为易,化复杂为简单,解决很多在作画过程中的疑难困惑。

我在无痕教学的第三阶段《净化语言》曾上过三国人物的课例。很多老师问我:“赵老师,你不做范画战争场面是怎么引导的呢?”当时我上课让孩子看《三国演义》的电视片,孩子就问我:“老师,古代的铠甲那么复杂,怎么画呀”我回答:“不画铠甲,画色块”。

用色彩堆积图形,打破了形的束缚和限制,留给孩子的是更为自由更为宽广的创造大天地。孩子们用色彩涂抹着心中的欢乐和创造,更为精彩的画卷将要在轻松简单的的宣泄中渐渐呈现。

点,线,面,色彩是绘画的元素和语言,帮助孩子寻找自己的绘画语言,就能帮助孩子学会表达和创造。我们往往给予孩子的语言是成年人的而非孩子的,是概念化而非多元的,是单一的而非灵动的。世界上最美的声音是童音,儿童的声音最纯美。绘画语言更是如此。

孩子有了属于自己的绘画语言,为个性化作品的呈现做了一个很好的铺垫,也为下一步的创造形象有了一个良好的开端。

画中向我们展现的是过年的场景,流光溢彩的画作中一股热烈喜庆的气息扑面而来,跳动的笔触,潇洒的线条,明亮的色彩,轻快的旋律,夸张的人物造型,简单的画面构图,宛如一曲生活的赞歌,纯朴自然。画中跳动的旋律让我们感受到孩子在画画过程中的快乐体验,快乐的心情,快乐的笔触,快乐的色彩,快乐的生活。。。。。。

画中的线条随意行走,夸张到了极至,线条在散步好象又在随着音乐的节奏跳舞。简单的构图无拘无束的画面让人感到小作者的心情是多么的放松和开心

树枝上是小鸟的家,但杜鹃却没有家,她把山雀的蛋扔到地上,把自己的蛋放在里面。窗外下着大雨,刮起大风,可是燕子仍在捉树叶的虫子,啄木鸟仍给老树治病,有的鸟宝宝在看电视新闻,有的在看书,有几只鸟在游乐场里唱歌,跳蹦蹦床,有一只糊涂的小鸟躺在被风吹落的树叶里睡着了。更令人伤心的是,有只小鸟看见猎人在瞄准一只正在捉虫的鸟,它哭着飞走了。

教学理念的启示

1马蒂斯的启示:

绘画不需要规则

有个女子去参观马蒂斯的画室,仔细欣赏完他刚完成的一幅画之后,对他说:“这个女人的手臂太长了”马蒂斯立刻回答:“夫人,您弄错了,这不是女人,这是一幅画”我们当中有多少人和那名女子一样心不在焉的运用规则,却错失眼前的杰作?不知道没有规则其实更好。孩子画画没有目的,他们凭性情,靠灵感,为快乐为宣泄为好玩为好奇而画画,所以孩子的画才纯真可爱,烂漫自然,以至于让很多大师弯下腰来向孩子学习,苏东坡感慨:“天真烂漫是吾师”,毕加索也说:“我一生都在向孩子那样学习画画”。

2癞蛤蟆的启示:

绘画没有标准

一只蜈蚣在广场上跳舞,优美的舞姿赢得了动物们的阵阵喝彩,非常嫉妒蜈蚣的敌人癞蛤蟆在一个角落里专心致志的看了蜈蚣的表演,当蜈蚣休息的时候,癞蛤蟆上前致意说自己的计算本领很高但有一点不明白“你怎么知道先动哪一条腿呢?哪一条腿是第2个第7个动作呢?你在动第6条腿的时候第48个腿又在干什么?是站着不动还是弯起来?”蜈蚣迷惑了一阵,然后惊恐的发现自己完全瘫痪了。这个寓言给与我们一个很好的启示:艺术活动基本上是以一种靠直觉与本能的活动,理性往往是它的敌人。可惜我们经常不小心就扮演了“癞蛤蟆”的角色。家长的要求老师的标准对孩子来说无疑是一场灾难,技法扰乱了孩子依靠直觉进行绘画的实践,标准干扰了孩子绘画创作的自由

3沙子泥巴的启示:

绘画很简单

一堆沙子平淡无奇能够让孩子聚精会神玩上半天而不知疲倦,一块泥巴毫不起眼却让孩子留

恋往返。这是因为沙子和泥土看起来太简单了,让孩子的心情很放松,沙子和泥土太好玩了,让孩子体验到自由创造的极大快乐:可以堆成山,堆成房子,堆成沙发…….捏成小人,捏成青蛙,捏成蝴蝶,捏成汽车…….捏成任意的形状。没有人去约束,去要求,去干扰,更没有心理负担,有的只是绝对放松的心情,在自然宽松的氛围中,在完全轻松的状态下兴致所至的捏造千奇百怪的形状,创造在孩子的手指间缠绕,灵感在快乐中自然绽放,时间在不知不觉中悄然溜走,孩子的生命充满了欢乐。

4 老师改画的启示:

尊重孩子

6岁的女儿参加学校的绘画比赛,回家后撅着嘴不高兴的说:“我再也不画画了”

我很纳闷,孩子一向最喜欢画画的,就问孩子原因。孩子说“老师光改我的画”“改的是什么?”“大象的鼻子,我画的是直的,老师说大象的鼻子是弯的”“你为什么画直的鼻子呢?”“因为大象在摘苹果,苹果太高了,大象够不着,一使劲鼻子就伸直了。。。。。”

孩子经常出现概念化造型的现象:比如,树是由一个圆圈和一条直线组合而成,房子则是统一的三角形房顶的和正方形墙壁,上面再加上一个烟囱,左上角千篇一律的挂着个太阳。。。。。。类似这样的画很普遍。这是因为我们直接把“结果”呈现给了孩子,而忽略了孩子的认知过程。孩子在画画的时候不再观察不再思考,而是机械地重复着大人给予的“结果”,这样的作品画的再像又有什么意义呢?

做范画孩子会跟着学,那不做范画孩子怎么去表达呢?所以,有的老师就在教学过程中,把“过程”和“结果”同时给予孩子,教的很认真,毫不余力的把自己的知识传授给每一个孩子。但这往往会出现事与愿违的现象:老师讲的太多了,孩子消化不了,认为画画很复杂,感觉画画太难了,从而慢慢失去绘画的兴趣。

-------------赵曼丽(无痕教学)

儿童画的意义并不在于操作技巧,儿童美术课,或者说更广泛地说艺术课,其重大意义就在于它是对于孩子进行情感教育和个性培养的一个窗口和最佳通道。张笑的叙事甚至酷似罗文费尔德的原话:“任何一个受教育的人,如果缺少基本的艺术技能和艺术知识的教育,就不算是受到了完备的教育。同样,任何一个自称有教养的人,如果不懂得艺术,就不算是一个真正有教养的人。”

儿童美术教育中应注意的五个问题

儿童美术教育中应注意的五个问题儿童美术教育是一项艰巨的任务。在儿童美术教育中,应重视儿童的尊严、顺应儿童心理发展规律;应注意保护儿童美术的原创性,培养儿童的想象力;重视鼓励儿童观察生活,学会用艺术语言表现生活感受;寻找探索适合儿童运用的表现形式,形成有地域特点的特色教育;通过美术教育发展儿童的表现能力。 艺术教育属于人文学科,其主要目标是发展人性、完善人格。艺术教育关系一个社会的价值导向和人文异向,关系民族精神的塑造。作为艺术教育中的重要一环,儿童美术教育是一项艰巨的任务。随着课程改革的发展,作为幼儿教师,只有拥有童心,重视儿童美术教学的规律,从旧教育论的束缚中挣脱出来,站在儿童的立场上努力更新教育观念,不断吸收成功经验,才能取得良好的教学成果,促进儿童的智力开发,推动我国素质教育的深入发展。笔者认为,当前儿童美术教育应注意以下方面的问题。 一、重视儿童的尊严,顺应儿童心理发展规律 在传统的美术教育中,部分教师和家长往往要求儿童在他们规定的范围内进行思想活动。这实际上会扼杀儿童的创造性,阻碍儿童创造力的发展。因此,在儿童美术教育中应渗透人性化发展的理念,重视儿童的尊严,顺应儿童心理发展规律。 重视儿童的尊严,就应为儿童的美术活动营造合适的环境,在这个环境中人人平等,每个儿童都被当作一个平等的个体来看待,每个儿童都受到尊重。这就要求教师平等对待学生特别是一些在教师心目中捣乱的、落后的学生,克服传统教育中只重视部分优秀学生的不良现象。这样,才能让学生懂得自尊,在学习中能提出自己的思想看法。 杨景芝在《新世纪课程的改革中的新理念》中指出,“教育倡导尊重儿童。把学生作为教学的主体,重视培养学生的自主意识,培养学生自主学习,探究性学习。艺术上重视个性发展,发展艺术表现的多元性。教学结果体现多种形式,多种角度,多种答案,没有惟一的标准。” 而顺应儿童心理发展规律,应注意做到以下几点:一是认可儿童自身具有发展的潜能。据侯令的《怎样理解文化》,“儿童在10岁以前都具有创造符号表达认识和情感的潜能,在教学中要重视学生的潜能开发,通过认识和感知启发,开启人的艺术创造潜能。”二是多角度地开发儿童的创造思维。从艺术心理来讲,多种思维都有助于儿童艺术活动,其中最主要和具有创造性的是直觉、形象思维与逻辑思维,发散思维与集中思维。在具体教学中,可以给儿童一定题材,并提出相关创作要求。学生则针对题材和创作要求,集中精力,设想出多种方案,其中包括不同的人物造型、线条的各种变化及色彩变化等,再专注于其中的一个方案进行创作,由此培养学生各方面的思维能力。三是培养儿童的“多智能素质”。心理学家加德纳提出多元智能理论,认为人类的智力是多元的,智力不是一种单一整体的能力,而是由多种智力成分组成的综合体。这一理论的重要性在于发现了自我多元智能的可塑性,并使每个人的多元智能得到发展。由于美术不是单一地发展视觉空间智能,同时还可以发展语言文学智能、数学逻辑智能、身体运动智能、音乐旋律智能、人际关系智能、自我认知智能等各方面的智能,并能使学生成为自然观察者,因此,可以进行综合课的设计,例如,可以借上《春天》的生态教育探索课的机会,让儿童到森林公园里,闻空气中的气味。听鸟叫,拣树叶,观察环境,继而进行美术创作。

儿童美术教育理念

儿童美术教育理念集互动性与创造性学习于一身,是开发孩子智力,促进思维能力发展的一种有效方式。 儿童美术教育的目的: 1.学习美术基本技能 2.发展孩子的独特性,培养孩子的社会意识和相互性。 3.通过对感官和手的训练,发展儿童活跃思维、促进心灵成长和拓展创造力等综合能力的培养。 儿童美术教学理念:想象力的培养 一、设置教学情景激发想象 二、运用现代教学手段启发想象 三、开发潜在意识创造想象 四、积累生活素材促发灵感想象 思考1:在画画的过程中,想象力和技法有机统一的点把握的度是最关键的!自由想象非常重要。譬如在纸上乱涂乱抹,甚至好动!一刻都不闲着,老师围着孩子团团转!其实儿童的好动性是他的特色,大人或老师不要横加干涉或禁止,家长千万别“指挥”或“命令”孩子,要让他自己指挥自己,自己听从自己的命令。尊重儿童的独立性,儿童就能自然的活动他的筋骨,健康的身体随之而至。

尊重儿童的自由想象(独立性),并非让他为所欲为,且不可让孩子以为安静、顺从、听话、被动就是好事;而活动或工作就是坏事。我们经过多年的教学总结,要求强调儿童主动探索,并着力于设计启发性的教学情境和教具,让儿童借由具体操作来用画笔作画,在作画的过程中,老师让其自由发挥,当孩子发挥不下去的时候,老师可以通过“多项选择题”的方法,针对每个孩子的不同个性进行引导。 思考2:孩子是孩子的老师:我们的老师们不要“主动”(刻意)的想去“教”孩子,应该做个“旁观者”来注视孩子的一切行为,留心孩子们的每一个表情以及眼神。唯一必须人为的就是设计或制作许多教具,甚至鼓励孩子尽情的游玩及操弄,就是对儿童最大的尊重。毕加索说:我愿意一辈子像孩子学习。我们所理解的毕加索的话的意思有两层。其一是毕加索从小开始画画,最后成为大师,他老的时候一定在思考,思考自己最后将去哪里去?最后结果是回到孩子那里去!经过世事和经历,最后又回到了孩子那里去!这也许就是那个古老命题:“我们从哪里来,到哪里去?”。我们从孩子来,最后回到孩子那里去!那时的孩子和现在的孩子唯一相同的就是他很“真”!“真”就是真正的老师,就是儿童本身。 思考3:尊重个性:自由第一,秩序只是其次。传统教育强

少儿美术培训教学计划3篇

少儿美术培训教学计划3篇 (2054字) 美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。必须坚信每个学生都具有学习美术的能力,都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求,面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要注意课程内容的层次性,适应不同学生素质的差异。应注意使学生在美术学习的过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。 [造型·表现] 学习领域 运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递

自己的思想和情感。 教学活动建议 1·用自然物或人造物的不同肌理,通过拓印或剪贴,制作各种图形。 2·学习简单的中国传统绘画方法,体验笔墨趣味。 3·学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。 4·结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。 5·学习漫画和卡通的表现方法,进行绘制实践。 6·学习泥塑、纸雕等方法,制作作品。 7·在家初步学习计算机辅助绘画的方法。 评价建议

1·是否初步认识形、色、肌理和空间等在造型活动中的作用。 2·能否尝试运用中国传统绘画的方法进行表现。 3·能否在自己的作品中体现事物的比例关系。 4·能否在造型活动中初步运用构图知识。 5·能否用近大远小或平行透视的规律,初步表现空间关系。 6·能否在造型活动中运用色彩的冷暖、对比与和谐的知识。 7·能否运用所学过的美术知识大胆地表现周围的生活和环境。 8·能否大胆地用图像和立体造型的方式表达个人的思想和情感。

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精品文档 环海创意少儿美术培训目标 很多家长送孩子学画画,去不知道让孩子学画画的意义所在。孩子学画画到底有什么好处呢?根据调查分析认为: 要培养细致入微的观察能力和理性思维。那么什么是观察能力,观察能力是我们认识世界获取知识的一条重要途径。观察是指有目的、有计划、有思维活动的直觉活动。而理性思维呢?理性思维是一种有明确的思维方向,有充分的思维依据,能对事物或问题进行观察、比较、分析、综合、抽象与概括的一种思维。说得简单些理性思维就是一种建立在证据和逻辑推理基础上的思维方式。前面这两点是绘画教育最基本的功能。 少年儿童在成长的阶段,外部世界的一切一切对于他们来说都是新鲜的,好奇心可以让他们对万物充满兴趣。而这一点正是少儿绘画的动力源泉。他们愿意把眼中的新鲜事物通过画笔描绘出来。目前成长的这一代少年儿童,有个信息爆炸的大环境,他们接触各类事物和信息的渠道更为广泛,这是他们这一代思维活跃的一个原因。但信息繁杂,就必然导致对事物的观察浮于表面,凡是不愿独立观察和深入体验,这样也会导致浮躁的性格。而绘画教育就能够弥补这一方面的缺陷。 一个细小的事物,孩子们要通过自己的观察,发现它们更具体的结构组成,更丰富的颜色变化,这样才能把事物最本质和最传神的美描绘出来。 一个日常生活中常见的事物,例如常吃的各种蔬菜水果,孩子们可以通过自己的眼睛去观察,并融入自己的感情喜好,去描绘它。这也是我一直以来反对老师给学生打好底稿,让学生在此基础上描图。孩子们的视角是跟成人不一样的,老师和家长要做的只是引导他们朝更细微的方向去观察。 例如说:一盆摆在自家阳台的小花,要让孩子观察到:花盆的造型,花盆和花的比例,叶子的形态和颜色,花的形态和颜色,叶子和花的关系……而不是让他们照背下来的样子画一个茶杯似的花盆和几片几何型的花和叶子。这种观察方法也可以大大提高理性思维和逻辑推理能力。这对孩子以后不管是学什么学科都有一定益处。 环海创意少儿美术培训能力培养 1)培养儿童美术绘画技能,培养儿童对美的欣赏能力、鉴别能力 2)通过手工制作,培养和提升孩子的动手制作能力 3)增强孩子的自信心,并且,通过与周围同学的协作,培养和增强孩子的沟通能力 4)培养和增强儿童的注意力、模仿力、创造力、形象思维能力等学习能力,并且促进儿童全脑的开发 环海创意少儿美术培训效果 通过少儿美术的学习,儿童不仅获得了基础的美术绘画技能知识,更重要的是,经过少儿少儿美术的的思维训练,儿童养成良好的学习习惯,提升动手制作能力。同时,他们的注意力、模仿力、创造力、形象思维能力等等学习能力也得到大大增强,从而使得儿童在其他知识的学习也变得轻松、容易。儿童身心也在教学过程中得到健康发展,从而达到提高学习能力和学习成绩的效果。 环海创意少儿美术培训简介 收集于网络,如有侵权请联系管理员删除

新版少儿美术培训课程设置

XX美术先导策划书 一,招生目标 暑期招生100人;秋冬季招生30人;冬季招生30人。 招生目标分解: 书法:硬笔写字初小班15人;硬笔写字初中班15人;软笔书法10人; 低幼启蒙绘画:20人;兴趣启智绘画:20人;进阶漫画:10人;专业入门:10人。 秋冬季(长期班)写字班10人,启蒙绘画10人,兴趣启智绘画10人,进阶漫画10人,专业入门10人 冬季招生写字班20人,低幼启蒙绘画20人,兴趣启智绘画15人。二,市场分析 区位分析图

市场规模 1,按600米核心圈(画室到倚林佳园十字路口直线距离为600米),XX美术能輻射龙辰(500户)、荆山(150户)、小区(150户)、鹤鸣(900户)、倚林佳园(500户)、一高(200户)、公安局家属园(400户)8个住宅小区,还有五个居民区(500户),共计约3000户。每三户有一适龄儿童,约有1000个招生对象。每5个儿童有一人选择绘画,则有200个目标对象。(数据来自估算,含水量较大,仅供参

考)。2,XX画室到西场学校十字路口,路程为1.2公里。1200米辐射圈如图所示。3,结合其它地区画室经营情况,综合分析本地情况,课余培训整体市场巨大,本地少年儿童课余美术培训发展程度较低,市场潜力巨大,必将大有可为。 同业分析 1,同业经营优势分析 第一层圈有三个同业机构:部落美术、鸿文轩书法、超凡美术。 部落美术是洛阳市少儿美术教育知名品牌,在伊川的分支机构经营有近十年,鹤鸣路分部经营有四年,有较强的市场号召力和品牌知名度。是有力的竞争对手。 鸿文轩书法在此地经营有三年以上,主讲老师书法水平高,在书法课目上是一个竞争对手。 超凡美术在此地经营四年以上,有品牌知名度和市场号召力,特别是2018年伊川县美术最高分出在该画室。也会瓜分相当一部分市场。 第二层圈四个同业机构:磐达画室、七彩童画、付老师工作室、尚艺画室 磐达画室经营有七年以上,盘据在鹤鸣和龙辰之间,周边都是居住区,且居住人口密度大,地理位置优越,经营时间长,且主讲老师专职做画室,有教学能力,画室有强大的市场号召力和品牌知名度。是最直接的竞争对手。 七彩童画经营有六年以上,画室位与居民区与商业区之间,既能

最新美术教学理念

《我的新朋友》教学案例 一、教学对象:一年级新生 二、教学目标: 1.通过画新朋友,培养同学间的情感,建立同学间的友谊。(人文目标) 2.培养大胆作画,随兴赋色的作画习惯。(技法目标) 三、授课时间:45分钟 四、主要材料 教师:收集范例若干、多媒体、小型录像机 学生:彩色作业纸、各种绘画工具、自带照片一张。 五、背景说明:(本课在教材中的地位,与学生身心发展的关系、分析教法) 本课原为一年级上册第十课,现将其调至第一课上,旨在通过美术教学把社会人际交往,友情观念,朋友意识灌输给学生,让刚刚认识的同学建立朋友关系,为今后六年的共同学习生活打好感情基础。这样的安排较符合实际。 作为进入小学的第一节美术课,它的地位尤为重要,教师的教学态度和教学理念在本课起决定作用,如果第一节课是在宽松融洽的气氛中进行,那么容易激发学生对这门学科的喜爱。为此本课采取多种教学方法,激发学生的创作欲望,降低技能难度,不讲人物比例,画面构图等,只要能大胆作画就是好的。 对于刚入小学的学生来说,新学校,新书本,新同学,新老师都是他的新朋友。但根据课本中提示:确定本课的作业为画新同学。 在技法指导上,本课借一系列的范例让学生欣赏,力求让其学会观察,并能抓住人物特征。范作形象稚拙,构图简洁,色彩明快,学生会产生“和我画的一样”的亲切感,消除高不可攀的神秘感,产生学习的自信心。 考虑到中国特有的独生子女的境遇因素,可借由本课的学习,树立班级是个大家庭,里面有我的许多新朋友的观念。所以把本课定位为以情感为主的课。 六、教学片段 1.激情引趣 师:小朋友们,今天的美术课,老师先唱首歌给你们听,好不好? 生:好!

少儿美术培训班策划书

关于创办少儿美术培训班策划书 简述:美术对于我们的生活是十分重要的,它是构成人文环境的一个重要部分,美术创作能换取儿童早期的精神活动。而我是一个有自信,有活力的年轻人,是一个敢于创新有责任心认真负责的人。办培训班班对于我来说,是一个的挑战和考验,也是一次机会。我将尽自己的最大努力做好! (1)当前形势分析:随着教育改革的不断深化,美术对培养全方面发展的素质人才的作用越发重要。美术是建设社会主义物质文明和精神文明的需要,也是人的全面发展的需要,具有开发智力,陶冶情操,培养美感。美术教育正以它特有的教学模式在素质教育过程中起着发展和完善人格、提高人的整体素质的作用。这一点也是它区别于其他科目的最大不同点。美术教育不仅使学生的创造力得到发挥,而且通过学生的绘画作品直观的观察点学生隐性的身心成长发展,抓准这点及时与家长沟通交流,能让我们的教育服务更加适宜。它作为实施素质教育的切入点,除了自身的重要性以外,同时还与许多学科相辅相成,并对其他各科教育起促进作用。谈到美术,它有利于对艺术鉴赏能力的培养和文化艺术素质的提高;有利于丰富想象力,提高表现力和创造力;有利于提高视觉形象的阅读能力;更有利于全面素质教育的落实。这是一个很大的市场! (2)办学宗旨:通过各种美术活动和美术课堂的开展,培养学生的绘画兴趣,“育才+育人”的办学宗旨。 (3)市场定位:各阶层兼顾。 一、进行当地市场调查。 二、广告宣传。宣传的方式可以是发传单,贴海报,现场招生、开办试听课等。 三、购置教学设备:黑板,布置画室的各类材料、画具根据制定的教学内容而定。 四、关于教学目的、教学特色及教学承诺 教学目的:视觉启智、开发潜能、想象创作、掌握一定的美术技能及技巧、规范行为 教学特色: 1、针对性:班中学生,年龄相仿,理解力和接受力相若,共同学习课程时,避免大帮哄、自己学自己的现象。 2、材料丰富性:材料根据课程安排由学校统一提供,一方面规范教学秩序,另一方面减轻家长及学生的负担,省去许多琐碎。 3、多样性的课程设置: A、造型单元(简笔画、线描等)

新课程理念下的美术教学

新课程理念下的美术教学倡导“一切为了学生的发展”为理念的新课程改革给各学科教学带来重新整 合的机遇,美术课怎样才能走出过去的泥沼,恢复它应有的面目?需要我们用素质教育的眼光尺度对传统美术课教学重新审视,纠其偏失,对新时期美术课程的目的任务及教学模式进行新的定位,用适应素质教育要求的措施手段改革传统美术教学的内容和形式,让美术教育焕发出新活力,发挥其基础性作用。 关键词:新课程理念改革美术教学 正文:当前正在全国范围全面推开的新课程改革,给学校各学科教学带来了新的生机,为素质教育思想在普通教育中的全面落实也创造了新契机。一直以来处于学校教学之薄弱环节的美术学科教学,应该抓住这次新课改契机,以新的教育理念创新教学模式,使美术教学走出应试教育的阴影,回归它本来的地位,为提高学生艺术素养,促进学生个性全面健康发展发挥更重要的作用。为此笔者就当前中小学美术教育的现状与不足及如何以新的教育理念实施教学改革进行了一些探索和思考。 一、当前学校美术课教学存在的问题和不足 由于我国历史上千年封建时代科举制度对人们思维习惯的影响和当前高考制度的现实存在,应试教育思想还深入人心,并且仍作用于当前普通中小学教育的各个方面,素质教育仍然始终停留在理论探讨阶段和口头上而未能成为教育的主导思想。考试成绩仍是各级教育主管部门和中小学衡量教育质量的不二法宝。在这种教育体制的笼罩下,各学科自然以其与高考的亲疏远近关系而分出三六九等高低贵贱,美术学科也必然难逃边缘化的命运。美术教学存在的突出问题是:学校普遍重视不够,师资缺乏,教学设备缺少投入;美术课为主课让路,成了自习课或机动课,教师教学缺少热情,学生学得乏味;教学方法陈旧简单,内容单调枯燥,重技法轻素养,缺少人文关怀;美术课成为学校开展素质教育的装饰品,表面上丰富多彩,实质上空虚苍白,以个别掩盖整体,远未发挥其在素质教育中的基础性作用。 二、新课改下美术课教学应采取的措施和思路

儿童美术教育的几个观点

儿童美术教育的一些观点 马蒂斯的启示:绘画不需要规则 有个女子去参观马蒂斯的画室,仔细欣赏完他刚完成的一幅画之后,对他说:“这个女人的手臂太长了”马蒂斯立刻回答:“夫人,您弄错了,这不是女人,这 是一幅画”我们当中有多少人和那名女子一样心不在焉的运用规则,却错失眼前 的杰作?不知道没有规则其实更好。孩子画画没有目的,他们凭性情,靠灵感,为宣泄为好玩为好奇而画画,所以孩子的画才纯真可爱,烂漫自然,以至于让很多大师弯下腰来向孩子学习感慨:“天真烂漫是吾师”,(苏东坡·“诗不求工 字不齐,天真烂漫时吾师。”)毕加索也说:“我一生都在向孩子那样学习画画”。 癞蛤蟆的启示:绘画没有标准 一只蜈蚣在广场上跳舞,优美的舞姿赢得了动物们的阵阵喝彩,非常嫉妒蜈蚣的敌人癞蛤蟆在一个角落里专心致志的看了蜈蚣的表演,当蜈蚣休息的时候,癞蛤蟆上前故意说自己的计算本领很高但有一点不明白“你怎么知道先动哪一条 腿呢?哪一条腿是第2个第7个动作呢?你在动第6条腿的时候第48个腿又在干什么?是站着不动还是弯起来?”蜈蚣迷惑了一阵,然后惊恐的发现自己完全瘫痪了。这个寓言给与我们一个很好的启示:艺术活动基本上是以一种靠直觉与本能的活动,理性往往是它的敌人。可惜我们经常不小心就扮演了“癞蛤蟆” 的角色。家长的要求老师的标准对孩子来说无疑是一场灾难,技法扰乱了孩子依靠直觉进行绘画的实践,标准干扰了孩子绘画创作的自由。 沙子泥巴的启示:绘画很简单 一堆沙子平淡无奇能够让孩子聚精会神玩上半天而不知疲倦,一块泥巴毫不起眼却让孩子留恋往返。这是因为沙子和泥土看起来太简单了,让孩子的心情很放松,沙子和泥土太好玩了,让孩子体验到自由创造的极大:可以堆成山,堆成房子,堆成沙发…….捏成小人,捏成青蛙,捏成蝴蝶,捏成汽车…….捏成任意的形状。没有人去约束,去要求,去干扰,更没有心理负担,有的只是绝对放松的心情,在自然宽松的氛围中,在完全轻松的状态下兴致所至的捏造千奇百怪的形状,创造在孩子的手指间缠绕,灵感在心中自然绽放,时间在不知不觉中悄然溜走,孩子的生命充满了欢乐。

少儿美术理念

儿童美术教育,并不以培养少数画家为目的,它是对人进行心理、思想、情操和人格的教育。是人的素质教育,是全面育人的教育。让儿童参加美术活动本身并不是目的,而是手段和方法。因为,美术活动可以培养儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力,使儿童借绘画表现,舒展自己内在的意欲和情感,从而培养儿童美的情操和陶冶他们完美的人格。 儿童通过绘画把自己脑海中的意象、心绪以及对周围事物的认识表达出来,可以说儿童画是儿童的全部自我表现,在绘画中,儿童表现了他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。因此,如果你想了解孩子,教育孩子,你就要掌握儿童绘画这把钥匙。 1、通过绘画观察儿童智力成长状况儿童3岁以前的绘画能力主要表现为“涂鸦”,但智力发育早的儿童2 岁就能用象征符号画人;再如,一个6岁儿童,如果他画的画同3岁儿童的图画一样,那么说明他的智力水平尚处于3岁阶段。从这一点上来了解孩子是很重要的,因为它不仅使我们认识儿童绘画自身的水平,还有助于我们去发现儿童表现力及其它方面存在的问题。美术教育家把儿童的个人成长特征,分为7个观察要点: ①智慧成长 ②感情成长 ③社会成长 ④知觉成长 ⑤生理成长 ⑥美感成长 ⑦创造性成长。 我们可以根儿童作画的过程和内容,观察分析得知儿童成长的情况,也可以从同龄儿童比较中,了解儿童成长的特点的快慢。因此,儿童绘画可以被当作我们检验儿童智力发育状况的参照物。在儿童美术教育过程中,必须尊重儿童绘画能力的自然过渡,不能过于急躁去“拔苗助长”。 2、通过绘画窥视儿童内心世界儿童绘画活动本身是儿童进行的游戏,也是一种创作活动,他们画画只图自己高兴,并不考虑是否需要画出一张“作品”,他们用画来宣泄自己的情感,随意画出困扰了他们的事件和问题,也表达他们快乐的心绪和事物,绘画的作用在于通过宣泄使儿童心理得到平衡,促进他们身心的和谐发展。因此,可以说儿童绘画是我们了解孩子的窗口,从他们的画中可以了解他们的认知能力,他们的情感、心绪、性格、兴趣和爱好,从而进一步关心和教育健康成长。 3、通过绘画了解儿童性格与爱好人们常说画如其人,事实上绘画的确反映人的性格、爱好。儿童通过绘画表现自己的思想、情感和兴趣。儿童画是儿童自己在生活中通过观察、体验、思考后表现出的感受,对于他们的创造表现,家长应给予理解和尊重,不应站在成人的角度,用成人的眼光和尺度去衡量儿童的作品。常听家长说儿童所画的东西不合比例,不像实物,这只能说明我们一些家长对孩子不了解,还看不懂他们的画。 ●好多学画儿童的家长,都被一个“病毒”感染着,那就是“画得要像”。 ●孩子的画是:画出所有的内容,不是画像所有的内容。 ●孩子的画,展现在读者面前的只是一个表面,好的教师能穿透表面看到后面的最精彩的部分或隐藏很深还没闪光的“闪光点”。不好的教师看到的只是一幅平常的画,其他的什么也看不见。 ●科学的理论是讲道理,艺术的理论是不讲道理。 ●艺术最怕“套路”,最喜欢“花花点子”,孩子画画也是如此 ●儿童画是个性的展现,创造的体现,是不同凡响,是独一无二。儿童画的画有了这几条,即便是画面“乱七八糟”,“一塌糊涂”,也是最优秀之作。 ●有好多画画的孩子胆很小,无论老师怎么启发就是画不大。研究表明,胆小的孩子一般意志也薄弱,缺乏主动,爱依赖别人,更缺少创新精神。这一现象的形成跟孩子缺乏父爱和母亲过于亲密、依恋及长期生活在“母性群”周围(幼儿园或亲戚阿姨)有密切联系。父亲带给孩子的坚强、勇敢、大承受力和阳刚之气是其他人很难替代的,父亲多给孩子玩,多带孩子在“男人圈”里玩,就能解决“依恋”问题。 ●画画不求结果,只求过程;画法不作“统一”,只求“个性”,这就是儿童画。 ●好的辅导方法,不是把孩子培养成画啥像啥的高手,而是学到正确的思维方式,提高审美意识和艺术鉴赏水平。 ●孩子的画,画得自由,就是教师的成功。

2020少儿美术培训教学工作计划

2020少儿美术培训教学工作计划 美术培训由于“投入少,收益高”的特点,最近几年在各地大量涌现,那么你知道少儿美术培训教学工作计划怎么写吗?下面是有20xx少儿美术培训教学工作计划,欢迎参阅。 20xx少儿美术培训教学工作计划范文1 一、儿童兴趣班(4~6岁): 教学目的: 以兴趣为出发点,将绘画技法与想象结合,发挥儿童的主体意识,激发儿童对美术的兴趣,挖掘儿童的想象创造才能。 教学内容: 线描画、彩色画、水墨画、手工等。 二、少年兴趣班(6~8岁): 教学目的: 继续提高对美术的兴趣,激发创意思维与形象思维,通过正确地观察、认识,进行必要的临摹、写生、创意,加强绘画基础的训练。

教学内容: 创意线描、装饰色彩、水墨画、纸版画等。 三、少年提升班(8~12岁): 教学目的: 在具有一定绘画基础的前提下,开始向专业绘画方面提升,学习用线描慢写以及设计基础:平面构成、色彩构成、立体构成。提高深入刻画细节的能力和创意能力。 教学内容: 线描慢写、创意图形、平面构成、色彩构成、立体构成。 四、专业绘画班(12~18岁): 主要针对有志于报考美术院校的青少年。 教学目的: 加强专业绘画基础,提高观察、分析和深入塑造的能力,循序渐进,系统地学习,为实现理想做好充分地准备。 教学内容: 速写、素描、水彩、设计等。

为了便于管理和养成良好的学习习惯,请学员自带最常用的工具材料(油性笔、签字笔、铅笔、橡皮擦、彩色铅笔、油画棒等),纸张和特殊材料由大千美校提供。 20xx少儿美术培训教学工作计划范文2 (一)初级班 a.绘画类目标: 1、认识并逐步学会使用绘画工具和材料(如彩色笔、蜡笔、油画棒),培养正确的绘画姿势,手腿保持一定距离。握笔自然有力。 2、培养幼儿对色彩的兴趣,认识并学会使用3-6种颜色:红、绿蓝、黑、黄、褐点。 3、从游戏的形式让幼儿逐步学会掌握点、竖线、横线、斜线、圆形和方形涂染等方法画出所熟悉的物体,如树木、花草、人、动物等,培养幼儿大胆画画的能力。 b.手工类目标: 1、认识泥工的材料和工具,知道其名称(粘土、橡皮泥及面团),知道它们的性质是柔软的,可以塑造的。 2、学会用搓、团圆、压扁、沾合等方法,简单地塑造一些物体,并能按自己的意愿塑造。

儿童美术培训教育的目的有哪些

儿童美术培训教育的目的有哪些 包容性的艺术教育更符合当今社会潮流,让每一个孩子的独特的个性得到发展,同时可以教会他们多角度的看待问题,能够从小带着包容的心态去面对问题。除此之外,那么如何在儿童美术培训教育的目的有哪些呢?下面由绘智小编为大家分析: 1、儿童美术培训教育之培养儿童的鉴赏能力 有的人认为:孩子年龄小,没有自己的鉴赏能力。其实这样的观念是错误的。儿童美术教师在教学当中应该多带学生去鉴赏大师的作品,解大师的作品,带领他们参观好的画展,到郊外观察大自然,讲述优美的童话故事,听音乐等。这些都可以提高孩子们对美的欣赏能力,同时更好的培养孩子的艺术情感。 2、儿童美术培训教育之培养儿童的创造能力 儿童美术培训教育的教学目标是激发孩子的想象力,通过艺术的想象,进而激发他们的创造力。但在国内的儿童美术教育中,简笔画教学是一种较为常见的教学手段,它虽然能够快速教会孩子画一个物体的轮廓。但简笔画教育却极大地束缚了孩子的想象力,认为每个事物都有固定的印象。应该帮助孩子把内心的想法用绘画的方式表达出来,陪伴启发引导帮助,多一些鼓励赞美。 3、儿童美术培训教育之培养儿童的自信心 孩子的自信心来源于自己的行为得到肯定了赞美。兴趣是孩子学画画的基础。对于国内儿童美术教学来说,教师的职责除了保护孩子的兴趣爱好之外,还要调动孩子们的积极性。儿童美术教师应该多多鼓励,发现并给予孩子们更多的肯定,培养孩子们强大的自信心。 4、儿童美术培训教育之培养儿童的开放心态 教师在教学内容上,应丰富多采,让他们接触各种各样的事物,扩展他们的视野,让他们拥有一个包罗万象的心胸。在风格技法上,应接受传统和现代的各种流派,去创作绘画,培养儿童的开放意识。 绘智在基础设施上配备先进,专业设施齐全,在教学环境上更是在同类教

少儿美术综合创意班课程班计划精编版.doc

《少儿美术综合创意班》课程班计划教育对象 3~ 8岁课时:15课时(每个课时1.5 小时) 课程目标:培养幼儿尝试运用图形和线条绘画简单的事物形象。用捏、剪、贴等不同的方法进行创作,感受不同美术形式的艺术效果。运用 多种材料进行装饰活动,发展幼儿的审美能力。通过折纸、剪贴、剪纸等活动培养幼儿的动手能力。鼓励幼儿合作作画,增强幼儿的交流意识,是幼儿通过合作与交流了解他人的感受,共同完成表现美和创造美的过程。 课程目录: 课件 1:花蝴蝶 课件 2:贪吃的企鹅 课件 3:美丽的花园 课件 4:章鱼 课件 5:开心的仙人掌 课件 6:小丑 课件 7:海底世界 课件 8:薰衣草 课件 9:五彩缤纷的树 课件 10:狮子王 课件 11:布满晚霞的秋日风景 课件 12:华丽的皱纹纸蝴蝶 课件 13:编织一条彩虹鱼 课件 14: 奇特的动物农场 课件 15:歌唱的人们 备注:课程介绍详见【附件一】

【附件一】课程介绍 课件 1:花蝴蝶 教学重点教学材料 认识点、线、面是绘画的基本元画纸、卡纸、剪刀、蜡笔、双面 素胶、黑色勾线笔和彩色水彩笔 导入学生创作 图片导入,边看图片边讲述蝴蝶 1.在画纸上画出蝴蝶的基本的生存环境,可以以想象的方法,形状,在用蜡笔或者水彩笔假如你是一只蝴蝶,你会飞到哪涂上颜色;里.......展开联想,进行互动 2.用剪刀把涂好颜色的蝴蝶 剪出来,用双面胶贴在卡纸 上; 3.画上花草做背景。

课件 2:贪吃的企鹅 教学重点教学材料 掌握点、线、面的方法,运用到画纸、铅笔、水彩笔或蜡笔、勾线绘画中去,通过点、线、面的方笔等。 法表现在画面中去。 导入学生创作 小朋友都很爱吃零食,可以采用 1.先画出企鹅的基本形状,在企鹅提问互动的方式来提起他们的学的大肚子里画出各种各样的零食;习兴趣,再导入要学习的课程。 2.设计好零食的外观,然后上颜色; 3.背景可以通过画、涂、剪、贴等 方法自由的处理。

中小学美术课程教育教学新理念

中小学美术课程教育教学新理念 1.美术课程改革的目的是什么? 美术课程的改革要转变课程的功能:由单纯重视传授知识转向既重视知识与技能的学习,又重视学生情感、态度、价值观的养成和对学习过程与方法的体验以及学习水平的培养。其具体目标和任务主要是: (1)改变课程过于注重知识传授的倾向,强调形成积极主动的学习态度,使获得知识与技能的过程成为学会学习和形成准确价值观的过程。 (2)改变课程过于强调学科本位、门类过多和缺乏整合的现状,使课程结构具有均衡性、综合性和选择性。 (3)改变课程内容繁、难、偏、旧和偏重书本知识的现状,增强课程内容与学生生活经验以及现代社会、科技发展的联系,注重学生的学习兴趣和经验,精选包括信息技术在内的终身学习必备的基础知识和技能。 (4)改变过于强调接受学习死记硬背、机械训练的现状,倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手,培养学生搜集和处理信息的水平、获取新知识的水平、分析和解决问题的水平,以及交流与合作的水平。 (5)改变过度强调评价的甄别与选拔功能,发挥评价促动学生发展、教师提升和改进教学实践的功能。 (6)改变课程管理过于集中的状况,实行国家、地方、学校三级课程管理,增强课程对地方、学校及学生的适合性。 我们力图达到如下课程改革的目的:体现素质教育的要求,以美术学习活动方式划分美术学习领域,增强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验的联系,使学生在积极的情感体验中提升想像力和创造力,提升审美意识和审美水平,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望与水平。 2.美术课程的价值主要体现在哪些方面? 美术课程的价值是: (1)陶冶学生的情操,提升审美水平; (2)引导学生参与文化的传承和交流; (3)发展学生的感知水平和形象思维水平;

幼儿美术教师培训心得

幼儿美术教师培训心得 幼儿美术教师培训心得一:幼儿美术教师培训心得通过听讲座和看课等方式的2习,我更深入的了解了幼儿美工教育教学的教学理念、内容设计,现将所学所感总结如下: 一、所学 当前,如何站在开发儿童的潜力、发展儿童健康的个性、激发儿童学习的愿望的新的高度,是美术教育者共同要研究的问题。 1、拓展视野,培养儿童对周围事物广泛的兴趣和探究的欲望 以往美术教学是以向儿童传授粗浅的美术知识技能为主线进行的。虽然教学内容能注意题材广泛,贴近儿童生活,但大都停留在儿童平时所积累的零碎经验的层面上。经过不断地实践和反思,我们发现内容和方法是一个整体,选择什么样的内容,对扩大儿童的视野、培养儿童探索世界的兴趣起着重要的作用,同样也是儿童美术中的一个十分重要的目标。 为此,改变以往停留在单一领域目标的做法,深入到儿童生活中去发掘他们关注的热点,将目标拓展到儿童对周围事物的兴趣与求知欲,要开展一系列探究活动并从中去寻找美术创作的题材,将儿童美术创作放在一个不断探索和发现的过程中,使儿童不断体验探究新知的乐趣。 2、运用各种途径与手段,培养儿童自立学习与探究的能力 不能把美术教育局限于专门的美术活动。当美术作为儿童认识世界、探索世界的手段时,它的目标就不是学习某种表现形式,而是把握更为灵活的学习方法,形成自主学习、自我实现的能力,使美术在儿童发展中发挥更大的作用。 3、将科学探究与艺术表现相结合,让儿童获得审美的情感体验 儿童探究中的发现,不只是对原有资料的重复利用,而是将它们进行梳理和重组。当儿童有着运用美术来表达自己感受的强烈愿望时,他们需要一个支持性的环境去实现。这时教师应该给儿童提供一个超越自我、大胆创造的机会,在儿童的能力范围内,让他们再一次面临挑战,通过自己的努力,将科学的探究和发现,借助艺术的手段,创造性地加以表现,进入一个充满审美情感体验的境界。

美术课程的基本理念

第三讲美术课程的基本理念 一、使学生形成基本的美术素养 课程标准中这一理念实际上体现了素质教育的要求。理念阐述表达了三方面的要求。 第一,实施基础美术教育,必须体现全体性,即坚信每个学生都有学习美术的能力,都能在他们原来的基础上获得不同程度的发展;基础美术教育不是针对少数人的,也不是以培养专业美术人才为目的的美术教育。课程标准的整个教学思想、教学方法和教学内容都体现了素质教育的要求和特点。 第二,必须以学生的发展为本。在培养目标和教学目标的确定上、课程内容的选择上、教法和学法的运用上、师生关系上、教学评价上都要尊重学生的兴趣和个性,要视学生为主体,以学生的发展为出发点。 第三,形成基本的美术素养。课程标准中的表达是“培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础”的美术素养,即通过美术学习和实践,使学生形成应有的态度和价值观,掌握基本的知识和技能,为学生的终身发展奠定美术素养。具体来讲,就是培养视觉意识和视觉文化。在现代信息社会中,图像作为一种信息传媒的作用和地位越来越重要。培养视觉意识,能使学生更好地适应现代社会。 二、激发学生学习美术的兴趣

现阶段的美术课程太强调学科本位而忽略了学生的学习兴趣。兴趣是美术学习的基本动力,因此,必须在美术教育中激发学生学习的兴趣。 首先,要平衡冷暖性,充分发挥美术教学的特有魅力。所谓的冷性是指偏向于理智、约束的倾向。暖性是指偏向于情感、自由的倾向。就一般情形而言,科学教育偏于冷性,美术教育偏于暖性。艾斯纳指出:“学校中,学生接受的绝大部分的教育,都是被规范管理体系所控制的,这种体系几乎不让人对事物拥有自己的理解。对的和错的,都是这本词典中有关解释的一部分。孩子的任务,只在于使其内在化。”这明确地描述了一般科学教育的性状——被动地接受人类积累的科学文化知识。这种教育主要运用的是人的记忆以及思维的演绎方法。因此,这类学习不可避免地倾向于冷性。而美术则不然,它在众多面孔严肃的学校教育科目中,扮演的是一种活泼、轻松的角色,尽管它也有严肃之态,但那不属于它真正的性格。在此,美术学习相对地倾向于暖性。例如,与程序和方法的单一性以及结果的惟一性比较,美术学习的程序和方法是丰富的,结果也是多样的,难以用简单的正误加以评价。这样,学生的美术学习就具备了主动性、自由性、完整性和情意性。这些特征正是美

普通高中美术课程的理念

普通高中美术课程的理念 普通高中美术课程属于基础教育的范畴,是义务教育的延续。它是人文学科的重要领域,是实施美育的主要途径。《普通高中美术课程标准(实验)》充分体现了素质教育的这一要求,无论从教育观念、培养目标、课程内容到课程管理都体现了全新的思路,洋溢着鲜活的时代气息,对学生创新精神、实践能力的培养以及提高受教育者的整体素养方面具有非常重要的意义。 1.新课程与以往的教学大纲比较,课程管理从刚性转向弹性,选择性是实施此次高中新课标最重要的特征之一。从“体现时代性、基础性和选择性,满足发展的需求”出发,增设反映美术学科发展成果的现代设计、现代媒体艺术等内容;注重对美术语言以及美术的发展规律等基础性内容的学习;充分利用和开发校内外美术课程资源,增加课程的多样化,实行学分制,鼓励学生自主选择,为个性发展拓展空间,美术教师可以根据特长开展美术教学。 2. 新课程的学习方式,从只关注教师教学转向关注课程实施过程。“注重学习方法和过程,提高美术素养”,教学更注重培养学生的独立精神,倡导自主学习、研究性学习和合作学习,引导学生主动探究艺术的本质、特性和文化内涵。通过美术学习活动,让学生学会用艺术思维的方式认识世界,学习艺术表现和交流的方法,提高美术素养。 3. 新课程注重美术学科的课程价值,从精英教育转向大众教育,提倡人文性质。提出“拓宽美术视野,尊重世界多元文化”让学生较广泛地接触中外优秀美术作品,探索其人文内涵,提高鉴别和判断能力,抵制不良文化的影响。引导学生深入地了解我国优秀的民族、民间艺术,增强对中国优秀文化的认同。 4. 新课程着眼于学生全面素质的提高。“提倡质性评价,促进个性发展”,要求评价标准要体现多主体、开放性的特点。根据美术学习的特点,提倡使用表现性评价、成长记录评价等质性评价的方式。强调培养学生自我评价的能力,帮助学生学会判断自己美术学习的态度、方法与成果,确定自己的发展方向。 新课程“强调创新精神,培养解决问题的能力”。指出要面向学生的生活和发展,引导学生逐步形成敏锐的洞察力和乐于探究的精神,鼓励想象、创造和勇于实践,用美术及其与其他学科相联系的方法表达与交流自己的思想和情感,培养解决问题的能力,促进美术和其他学科的学习。 普通高中美术课程是如何构建的? 高中新课程体系在课程定位上,既要体现基础教育的特征,又要与义务教育美术课程和专业院校的美术课程相区别。新课程所体现出来最突出的新特点是:在结构的设计上首次采用模块化的课程结构,实行选修制和学分管理的方式,为学生提供了自主选择和个性发展的可能性,学生在完成基本学分的前提下,可以进一步通过学习获得其它学分,从而获得更深入的体验,取得更具体的收获。 1.设置内容系列,提供多种选择机会。五个内容系列,由学生自主选择,满足高中学生多方面发展的要求。 2.实行学分管理,保证基础,力争拓展。通过设定必修学分,让每个学生都能达到基本的美术学习要求。

创造性美术教学理念

创造性美术教学观念的“四变” (此文荣获重庆市教育委员会第二届音乐、美术优秀论文评选一等奖,国家教育部艺术教育委员会第八届音乐、美术优秀论文评选一等奖) 发表于《中国美术教育》 《中国美术教育》(江苏南京):国家教育部委托南京师范大学主办 全国唯一国家级美术教育权威期刊 国家教育部艺术教育委员会(美术类)会刊 邮发代号28—66 国内统一刊号CN32—1300/G4 现行美术教育面临的挑战首先是教育观念上的挑战。以“双基”为主要教学内容的“学院式”美术教育是目前美术的主流。这种教育以教学生客观描述物体外形为主,忽略了美术其它诸多功能。社会、学校、家长关心的只是学生会画什么,画得“像不像”,往往忽略美术教育对学生的审美情感、自我体验、自我表达方式、思维能力和创造能力的培养。这样的美术教育不利于儿童健全人格的发展,更不适应充满挑战的未来社会的发展需要。 创造性美术教学一改“学院式”美术教育定式,强调人在艺术活动中的主观意向及内心精神世界的表现,给学生创造性思维活动的学习空间,调动学生的原创造因素,强调主观感受的表达,培养学生幻想、创作表现和综合运用的能力,为学生的全面发展奠定良好基础。 如何形成创造性教育的观念呢?我的体会是:“四变”。 一、变偏爱“求同型”为偏爱“求异型” 小学美术教育不同于专业美术教育,应该把培养学生的创造能力、发散性思维的求异能力放在首位,应让学生在轻松、愉快的环境中进行美术活动,使他们能自由自在地充分倾吐自己的感受,体现自己的个性与偏爱,显示自己的潜力与智慧,去创造心中的意象。教师在教学中应允许学生发表不同见解,应鼓励学生超越前人,超越时代,超越自己。 强调技法模仿与写实的传统美术的教学,往往容易约束学生个性发展,形

绘智少儿美术怎么样

绘智少儿美术怎么样 绘智是以3-18岁少儿美术教育为核心的全方位美术培训教育机构,是国内影响力非凡的美术教育品牌。绘智以“绘梦想智未来”为企业理念,秉承传递优秀品质给每一位学员与家长,致力打造美术教育全方位解决方案。旗下五大子品牌涵盖横纵向产业链条,构建起了绘智全方位美味教育解决方案的品牌伞战略。绘智少儿美术学习中心拥有自己的产品研发中心,以产品质量为发展核心竞争力,设立创意绘画幼儿部、创意绘画少儿部、素描色彩工作室、传统书画工作室、国际动漫工作室,作为基础教学核心体系,拥有独立的教学研发与培训体系。 智拥有绘智私立美术学习中心、Jocamp(乔卡游学)、Hey!P2(创意产品)、绘玩展览四大子品牌,打造出绘智美育成长生态圈,以课堂系统学习为核心,强调多元化的学习与成长理念,并把户外写生、艺术游学、展览展示等作为辅助美育成长教育的重要补充。

绘智是享誉全国的艺术培训大品牌,因为其优异的师资力量和好的培训欢迎,所以消费者都会将它视为首选的消费品牌。 绘智专注美术教育的教学与推广,希望用力量与情怀帮助中国一代又一代人接受优秀美术的教育与熏陶。绘智相信,一个民族的发展与复兴,不仅仅只是建立在数理化带动的工业与网络文明的迅猛发展之上,更因文化艺术的积累与沉淀而持续助推。

出师表 两汉:诸葛亮 先帝创业未半而中道崩殂,今天下三分,益州疲弊,此诚危急存亡之秋也。然侍卫之臣不懈于内,忠志之士忘身于外者,盖追先帝之殊遇,欲报之于陛下也。诚宜开张圣听,以光先帝遗德,恢弘志士之气,不宜妄自菲薄,引喻失义,以塞忠谏之路也。 宫中府中,俱为一体;陟罚臧否,不宜异同。若有作奸犯科及为忠善者,宜付有司论其刑赏,以昭陛下平明之理;不宜偏私,使内外异法也。 侍中、侍郎郭攸之、费祎、董允等,此皆良实,志虑忠纯,是以先帝简拔以遗陛下:愚以为宫中之事,事无大小,悉以咨之,然后施行,必能裨补阙漏,有所广益。 将军向宠,性行淑均,晓畅军事,试用于昔日,先帝称之曰“能”,是以众议举宠为督:愚以为营中之事,悉以咨之,必能使行阵和睦,优劣得所。 亲贤臣,远小人,此先汉所以兴隆也;亲小人,远贤臣,此后汉所以倾颓也。先帝在时,每与臣论此事,未尝不叹息痛恨于桓、灵也。侍中、尚书、长史、参军,此悉贞良死节之臣,愿陛下亲之、信之,则汉室之隆,可计日而待也。 臣本布衣,躬耕于南阳,苟全性命于乱世,不求闻达于诸侯。先帝不以臣卑鄙,猥自枉屈,三顾臣于草庐之中,咨臣以当世之事,由是感激,遂许先帝以驱驰。后值倾覆,受任于败军之际,奉命于危难之间,尔来二十有一年矣。 先帝知臣谨慎,故临崩寄臣以大事也。受命以来,夙夜忧叹,恐托付不效,以伤先帝之明;故五月渡泸,深入不毛。今南方已定,兵甲已足,当奖率三军,北定中原,庶竭驽钝,攘除奸凶,兴复汉室,还于旧都。此臣所以报先帝而忠陛下之职分也。至于斟酌损益,进尽忠言,则攸之、祎、允之任也。 愿陛下托臣以讨贼兴复之效,不效,则治臣之罪,以告先帝之灵。若无兴德之言,则责攸之、祎、允等之慢,以彰其咎;陛下亦宜自谋,以咨诹善道,察纳雅言,深追先帝遗诏。臣不胜受恩感激。 今当远离,临表涕零,不知所言。

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