《艾青诗选》赏析

【名著导读】《艾青诗选》

一、作者简介：

艾青是中国现代一位伟大的诗人。原名蒋正涵，浙江金华人。1932 年在上海加入中国左翼美术家联盟。1933 年第一次用艾青的笔名发表长诗《大堰河——我的保姆》。以后陆续出版诗集《大堰河》、《火把》、《向太阳》等，倾诉对祖国和人民的情感。新中国成立后的诗集有《欢呼集》《春天》等，1948 年以后发表了《在浪尖上》《光的赞歌》等诗作。

二、主要作品及特征

（一）20世纪30年代主要作品及特征

写作背景:

抗日战争开始后，日本侵略军连续攻占了华北、华东、华南的广大地区，所到之处疯狂肆虐，妄图摧毁中国人民的抵抗意志。中国人民奋起抵抗，进行了不屈不挠的

斗争。诗人在国土沦丧、民族危亡的关头，满怀对祖国的挚爱和对侵略者的仇恨，写

下了慷慨激昂的诗歌。

作品风格:

他这一时期的诗歌总是充满“土地的忧郁”，多写国家民族的苦难、悲伤与反抗，具有非常凝重、深厚而又大气的风格，如《雪落在中国的土地上》一诗，诗人反复咏

叹“雪落在中国的土地上／寒冷在封锁着中国呀……”，悲悯下层人民的困苦，忧伤

祖国的命运。诗人善于通过印象、感觉的捕捉来表达浓烈的情思，形式上倾向朴素、自然，不拘泥外形的束缚，把新诗推向一个新阶段。如《北方》，写“从塞外吹来的

／沙漠风，／已卷去北方的生命的绿色”，写“我爱这悲哀的国土／古老的国土一这

国土／养育了为我所爱的／世界上最艰苦／与最古老的种族”，用近乎散文的诗行，传达出极为深厚的爱国之情。又如《黎明的通知》，以“黎明”的口吻，呼唤“诗人啊／你起来吧”，让所有热爱生活的人们、所有的“城市和村庄”做好准备，迎接“白

日的先驱，光明的使者”的到来。全诗自由铺陈，自由抒发，诗句仿佛从“黎明”的胸臆中直接照出，散而有致，活而有序，给人以极大的美感。其实，在诗人的成名作《大堰河一一我的保姆》中，这种自由诗的特点就已经非常明显，这表现在尽情的呼告、肆意的排叙、长短错落的诗行、不求整齐划一的诗节等方面。到了抗战时期，这种诗风成为艾青自觉的追求。

这一时期，艾青的诗歌中主要意象是“土地”和“光明”。他的长诗《向太阳》《火把》，借助太阳、索求火把，表达了驱逐黑暗、坚持斗争、争取胜利的美好愿望，诗人也因此被称为“太阳”和“火把”的歌手。这些诗歌也是自由体诗的代表，表现出简洁明快的特点，呈现出散文化、口语化的风格，诗中含有大量的设问、呼告、对话、引语等，极大地增强了诗歌的真切感和表现力。

（二）1978 年以后主要作品及特征

写作背景:

1957 年艾青被错划为右派，1978年重返诗坛，经过了二十年的沉寂，诗人“归来”，久被压抑的情感澎湃高涨，开始了他诗歌创作的另一个高峰。

作品风格:

这一时期诗人“归来”，诗风也发生了很大的变化。诗句变得更整齐，诗情变得更深沉，诗意变得更警策。如《鱼化石》，写鱼化石裹身岩层，重见天日，却没有了活力，没有了叹息，听不见浪花，看不见蓝天碧水。诗人由此引发出对生命本质的思考：“离开了运动，就没有生命。”

又如《镜子》，写镜子“是一个平面却又是深不可测”，因为它真实、直率，从不掩饰，所以“有人喜欢它”，“有人躲避它”。这样的哲理小诗，通过镜像来反观人生，充满哲理，饶有兴味。

当然，这一时期的诗人，仍然继续着歌颂光明的主旋律，写了长诗《光的赞歌》，赞美“光”这神奇的物质，美“光”带来的社会文明，以及“像光一样坚强”的社会正义，字里行间饱含着睿智哲思。

此外，擅长绘画的艾青，在他的诗歌创作中还明显地表现出“诗中有画”的特点，诗作具有鲜明的色调，清晰的线条，素描一般的简练、凝重。如写于1940年的短诗《刈草的孩子》，开头一句“夕阳把草原燃成通红了”，结尾一句“和在夕阳里闪着金光的镰刀………”，给全诗笼罩上一层阔大、凄美的气氛，反衬出“低着头，弯曲着身子忙乱着手”的割草孩子的渺小，寥寥几笔，形神毕现，作者的情思也尽在其中。

三、艺术特色

1.独特的意象和主题，其中心意象是土地和太阳，而主题则是爱国主义。

每一个具有独创性的诗人都有属于自己的意象，在这意象中凝聚着他对生活的独特的感受、观察和认识，和诗人的独特的思想和感情。艾青诗歌的中心意象是土地和太阳，而主题则是爱国主义。土地的意象凝聚了艾青对祖国和人民的最深沉的爱。太阳的意象表现了诗人对于光明、理想、美好生活热烈的、不息的追求。爱国主义是艾青作品中永远唱不尽的主题，诗人通过意象表达了一种刻骨铭心、至死不渝的深沉的爱国主义感情。这种感情在近代中国人民中具有普遍性和典型性。

2.具有忧郁的诗绪。

“忧郁”渗透了诗人的灵魂，是构成艾青诗歌艺术特性的基本要素之一。我们可以把它叫做“艾青式的忧郁”。艾青的忧郁一方面来自个人的经历和性格，来自于留学法国时期所感受到的“漂泊的情愫”和西方象征派、印象派文学思潮的影响;另一方面也来自于特殊的时代。在抗日战争的炮山中，艾青辗转于北方，亲眼见识了北方农民的现实苦难，与我国古老民族的感时愤世、忧国忧民的传统产生了心灵的契合。因此，这种忧郁里，浸透了诗人对祖国、人民的极其深沉的爱，更表现了诗人对生活的忠实和深刻的思索。但艾青的忧郁并不是消极的，其所给予读者的是一种“深沉”的力量，表现的是他对美好生活的执着追求和坚强的信念。

3.艾青诗歌以散文美，创造了现代自由体诗的一座高峰。艾青的诗感情真挚、语言朴素、不求外在形式的整齐，也不注重押韵，比以往某些自由体更自由。艾青的诗歌是现代新诗发展了近二十年后的新成果，所以，它在成长中，吸取了现代新诗的广泛的营养。这时，自由体诗已经有了很大发展，既有蒋光赤、殷夫等的政治抒情诗的实践，也有冰心等诗人的小诗形式可供借鉴，而且更重要的是，新诗还经过了格律诗的提倡、探索和象征派诗的介绍、实践，他同时也广泛受到了惠特曼、马雅可夫斯基、叶遂宁、波特莱尔、蓝波、凡尔哈仑等外国诗人的影响，这样，在艺术上就比以前的自由体诗有了很大的提高。

简言之，他善于准确地捕捉感觉，并在主客观的融合中提炼形神兼备的生动意象，使之成为感情与理智的复合体，具有多层次的联想意义和广阔的象征空间。

他的多数诗不强行押韵，也不追求字、行、节的整齐划一、但也有少数诗外形无拘无束却注重营造内在的节奏与旋律。

善用比喻象征，短句活泼多姿，长句气势浩荡，朴素而又隽永，纯净而又深刻。

四、如何读艾青的诗。

（一）注意诗歌的表现形式

诗歌与散文不同，一般是分行书写的，有些押韵，有些自由。分行造成了诗句的独立和诗意的空白，强化了节奏，增强了表现力。押韵使诗歌具有音韵美，诗句在形式上和谐呼应，抑扬顿挫，便于诵读和记忆。

艾青的诗在形式上不拘泥于外形的束缚，很少注意诗句的韵脚和字数、行数的整齐划一，但又常常运用有规律的排比复沓、造成一种新的统一。如在《大堰河——我的保姆》中:

大堰河，今天我看到雪使我想起了你：

你的被雪压着的草盖的坟墓，

你的关闭了的故居檐头的枯死的瓦菲，

你的被典押了的一丈平方的园地，

你的门前的长了青苔的石椅，

大堰河，今天我看到雪使我想起了你。

运用一连串的排比句，排列出一系列凄惨、荒凉的意象。大堰河贫苦悲惨的身世命运得以倒叙展开。

她含着笑，洗着我们的衣服，

她含着笑，提着菜篮到村边的结冰的池塘去，

她含着笑，切着冰屑悉索的萝卜，

她含着笑，用手掏着猪吃的麦糟，

她含着笑，扇着炖肉的炉子的火，

她含着笑，背了团箕到广场上去，

这一系列排比句体现出大堰河的坚强，没有了乳汁，就靠劳动生存，心酸中却“含着笑”，表现了劳苦大众顽强的生命力。

（二）品味诗歌的语言

诗歌的语言与日常语言相比，更为精练优美，更有利于情感的抒发。

艾青的诗歌常常表现出简洁明快的特点，呈现出散文化、口语化的风格，诗中含有大量的设问、呼告、对话、引语等，极大地增强了诗歌的真切感和表现力。如《盼望》一诗：

一个海员说，