电视行业电视节目制片人的节目策划与制作流程

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电视节目专题片策划方案范文

电视节目专题片策划方案范文

电视节目专题片策划方案范文电视节目如何策划才能快速吸引人们的目光呢?下面是小编整理的关于电视节目专题片策划方案,欢迎阅读.电视节目专题片策划方案1一、栏目名称:我是策划人二、栏目宗旨:让观众参予电视节目的制作,并且制作属于观众的节目。

三、栏目内容:这个栏目的主要内容是在全国范围内海选,选出对电视节目制作有兴趣的观众作为嘉宾来到栏目组,在栏目组工作人员的帮助下,由他们策划制作一期电视节目,并在本期栏目的一个环节中播映。

附:观众的报名条件:1、对电视节目制作非常有兴趣,愿意参予节目的制作,不需要熟悉电视节目的制作过程。

2、性别不限,年龄在20—70岁之间,身心健康,精神面貌良好。

3、参选观众必须是非专业人士。

4、必须遵守电视台的规章制度和栏目组的要求。

5、在栏目组网站上下载表格,填上真实的详细资料和近期生活照片,同时写一份栏目策划书,将其一起发至栏目组邮箱。

四、栏目结构:栏目分为三个小板块。

第一个板块为“由我来制作”,主要大体拍摄嘉宾制作一期电视节目的整个过程,经剪辑后播放,其中尤为注意过程中比较轻松有趣味性的故事。

板块里还要穿插对嘉宾的一些采访。

第二个板块是“我有话说”,主要是主持人对嘉宾的采访,话题围绕嘉宾制作电视节目后的感想。

第三个板块为“节目展映厅”,用于播放观众的作品,其中作品里的主持人也由嘉宾担任。

五、栏目要求:首先具备趣味性,讲述嘉宾在制作自己节目过程中的有趣故事,能够引起观众跃跃欲试想参予进来的想法。

其次是具备一定的知识性,为观众展示电视节目制作的一些基本知识。

第三是有一定的互动性,栏目组帮助嘉宾了解电视节目的制作知识,而嘉宾的一些有价值的构思可以反映给台里,提高台里栏目的制作水平和针对性。

这个栏目也承担着部分收集观众对电视台的信息反馈的任务。

六、栏目播出:每周六晚20:30首播周日早11:00重播整个节目时长为60分钟,时间分布为:开场2分钟,第一个板块18分钟,第二个板块8分钟,第三个板块30分钟,结尾2分钟。

电视节目策划书范文

电视节目策划书范文

电视节目策划书范文电视节目策划书范文(一)一、电视节目策划常用方法1.头脑风暴法。

它是美国创造学家阿历克斯·奥斯本创造的一种思维方法,其核心是高度自由联想。

一般是通过小型会议,让与会者提出各种构思,相互诱导,追求产生一种创造性的意念。

它要求会上禁止批评,鼓励无所顾忌,多产生一些构想并善于将这些构想有目的地选择或重新组合。

这种方法适合于各种社会策划活动,具有一定的代表性。

目前在我国电视业对它的应用表现为借用“外脑”的形式。

“外脑”主要是指非本单位的智囊人物,它主要是充分发挥“外脑”的策划作用与电视人的专业制作水平,密切配合,争创效益双收。

最典型的例子是《实话实说》。

《实话实说》栏目自1996年开播以来经久不衰且期期出彩的原因,除了崔永元的主持魅力与管理体制外,还有一个很重要的因素就是它有一个很好的策划班子。

这个策划班子直接由崔永元担纲主持,同时聘请了几位不同年龄、经历、专业、性别的“外脑”一起出谋划策。

如社会学家杨东平、学医学出身而后从事广播事业的赵西苑、学影视的赵一工、学生物的丛朋、军人出身的海啸以及少数民族的乌儿汗等。

他们专门负责节目选题的策划,与节目制作的编导、导演、主持一起精心策划每一期节目。

2.调查法。

这种方法是通过策划者组织的问卷调查、抽样调查中得到相关有效信息,然后对这些信息进行分析得出结论,最后根据调查的结论进行策划。

这种方法常被栏目作阶段性调查与栏目改版时使用。

由于耗资大,一般性栏目都不会采用。

3.经验法。

节目策划者根据自己多年的经验,找出与本次策划背景相似的地方,结合人员素质、制作经费、执行环境等因素进行的策划。

这种方法是目前许多栏目有意识或无意识使用的方法,它最大的弊病就是不容易创新,难逃窠臼。

最大的优点是成功率高、操作性强。

二、对电视节目策划的有关问题思考1.处理好制片人与“外脑”的关系一切以人为本,这是现代科学管理的首要标志。

尊重人才,人尽其才,才尽其用,是现代企业管理的一致呼声。

电视节目策划(PPT)

电视节目策划(PPT)
——《哈佛企业管理》
电视策划
电视策划
– 电视策划是“对电视的某一种行为,借助特定 电视媒体信息、素材,为实现电视行为的某种 目的、目标而提供的创意、思路、方法与对 策。”
– 电视策划的实质是策划电视,就是为电视制造 新内容、新形式和新个性的一种专业分工,其 目的在于使电视内容为更广泛观众所观看和认 可。
改进环节
– 优化细节 – 改进过程
增减元素、手段
– 增加新元素、新元素 – 减少旧元素、旧手段
电视栏目的特别策划
主题策划
– 在栏目既定的模式下,以主题的方式将栏目的 各个板块、环节统一成一个整体
系列策划
– 原有栏目模式系列策划 – 特别节目模式系列策划
特别策划
– 栏目在特定时间或特定特点策划推出的节目或 者电视活动。
纪念故宫博物院建院50周年的《故宫》 – 主题晚会:纪念香港回归十周年晚会
重大主题报道的宣传策划
过程策划要点之一:主题分解
– 主题分解:细致入微的前期调研,头脑风暴式 讨论,提纲挈领式过滤提炼,列出框架提纲, 编导分头撰写,策划会讨论修改,总策划把关
– 分解要求:大主题、细分解、点到位 – 分解要点:
电视策划的依据
电视策划的影响因子
– 意识形态宣传要求 – 资质 – 资金 – 制片人 – 主创人员 – 社会资源 – 项目的难易程度
电视节目策划的一般流程
头脑风暴、市场调研 创意策划 针对创意的调研 对创意的修改完善 写作与修改解说词 投付拍摄
电视策划的作用
中国电视的策划时代
– 电视已经进入策划时代 – 电视策划是一种生产力 – 电视策划无处不在
关于主题报道的几对辩证关系
– 宏大与细小
– 变与不变

电视栏目进行策划与设计主要体现在八个环节中

电视栏目进行策划与设计主要体现在八个环节中

1电视栏目进行策划与设计主要体现在八个环节中:(1)栏目的宗旨。

栏目的宗旨,包括目的的目标两个方面。

栏目宗旨是一个栏目的灵魂,是一个栏目核心价值的集中体现,栏目的宗旨也是一个栏目的旗帜,是一个栏目赖以生存发展的根本保障。

例:《东方时空》在摸索栏目宗旨是,走过了一个较长的过程。

《东方时空》到《东方之子》再到《时空报道》,再后来延伸出《焦点访谈》,都是宗旨起变化的产物。

宗旨就是旗帜、方向、形象。

运作一个栏目必须有明确、清晰、恰当的宗旨,这点尤为重要。

有了宗旨,栏目才能进入良性运作。

(2)栏目的定位。

宗旨确定后,要根据宗旨确定栏目的定位。

电视栏目的定位有两个方面:一是内容的定位,二是对象的定位。

内容定位和栏目宗旨相联系,体现宗旨的就是内容定位,如CCTV二套于2000年创办的《对话》,气内容定位于“经济、前沿、高端”。

从对象定位来看,CCTV的《生活》栏目创办时就是真毒亿月收入在2000元以上、以女性为主的白领阶层。

我们做一档栏目时,就一定要预测收视对象是什么人。

总之,栏目必须要有内容与对象的针对性,要做比较准确的定位。

(3)栏目策划(人)栏目策划人包括:一是栏目内容相关专家,二是电视方面的专家。

以《实话实说》为例,由于《实话实说》是社会性话题为主要内容的谈话性栏目,所以它会聘请了一批对社会生活有深入了解研究的社会学家作为该栏目的策划人。

也会聘请在电视方面有专长的策划人共同组成栏目的策划班子。

《实话实说》谈话现场行云流水般的沟通与交流,正源于事先充分的周密的策划。

(4)栏目的选题“有主题,成系列”是电视栏目常规节目生产、节目选题的行之有效的思路和方法。

有主题,就是批量额节目在一定时间内保持一个主题,同一内涵,抓住一个点就连续推出:成系列,就是一个点一个点按同一主题推出来,一个阶段里就造成持续的轰动的效应。

从季节上看,有主题,成系列,是省心,省力,省钱又有传播效果的方法。

如栏目《东方时空》。

(5)栏目的版式版式有三种:通版型、杂志型、大时段型。

电视栏目策划方案怎么写

电视栏目策划方案怎么写

电视栏目策划方案怎么写电视栏目层出不穷,要如何策划一个成功的节目来吸引观众的注意呢?一起来看看电视栏目策划方案应该怎么写吧,希望对你有所帮助,如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!电视栏目策划方案1一、背景分析:在电视娱乐节目蓬勃发展的今天,如何能在令人眼花缭乱的娱乐节目中脱颖而出,如何能满足观众日益提高的娱乐和审美需求,成为我们应该关注的问题。

娱乐节目的泛娱乐化、模式化、低俗化的倾向日趋明显,让娱乐节目良好的践行寓教于乐的宗旨,通过新颖的形式和丰富的节目内容刺激观众的视听神经,满足观众的消遣娱乐需求的同时提升节目的知识性和思想性,这在娱乐节目的策划中显得尤其重要。

电影艺术是一种综合了艺术和科技的兼有时间和空间性质的综合性艺术,它通过在屏幕上创造出直接的感观影像来再现和表现生活。

电影自产生以来便因其独特的视听魅力和思想艺术备受人们喜爱,也成为人们娱乐生活的重要组成部分。

电影所展开的故事总让人心向往之,而其中所涉及的知识又是包罗万象,如果能让人身临其境的走进虚幻的电影世界,去亲身解读那些扑朔迷离的人和事,那么这既能满足诸多观影者的心愿,又能挖掘出许多被我们忽略过的知识和思想,既能达成利用电影元素和新鲜的节目形式吸引广泛的受众的目的,又能提升节目的知识性和思想性,满足受众日益增长的知识文化需求。

《少年派的奇幻漂流》一片已在国内引起了巨大轰动,它震撼的视听效果、唯美的童话语言、巧妙的故事构思和开放式的引人深思的故事结局,共同打造了这部不可多得的优秀电影。

利用《少年派》夺人眼球的轰动效应和它引发的各种争议话题,在舞台上重构影片中的经典场景,邀请影片参演人员和电影艺术学家亲临现场,对电影进行多角度的重新解读,迎合当下电影市场发展趋势,以求程度上的吸引受众。

二、企划动机:利用《少年派的奇幻漂流》里丰富多彩的电影元素、备受争议的主题思想和电影广泛的受众影响力,让节目在《少年派》的轰动效应下,在新颖的节目形式和电影艺术的思想性、艺术性里,达到吸引受众和寓教于乐的目的。

影视栏目策划书模板3篇

影视栏目策划书模板3篇

影视栏目策划书模板3篇篇一《影视栏目策划书模板》一、栏目背景随着[行业发展背景]的发展,影视市场对于多样化、高品质内容的需求日益增长。

本栏目旨在打造一个具有独特风格和影响力的影视平台,满足观众的不同需求。

二、栏目名称[具体栏目名称]三、栏目定位1. 目标受众:[明确主要受众群体,如年龄、性别、兴趣等方面的特征]。

2. 内容定位:[阐述栏目内容的特色和重点,如类型、风格等]。

四、栏目形式1. 节目时长:[具体时长]。

2. 播出频率:[每周/每月播出几次]。

3. 播出时段:[选择适合目标受众的时段]。

五、栏目内容1. 主题板块:[板块 1 名称]:详细描述该板块的内容和形式。

[板块 2 名称]:…………2. 嘉宾邀请:说明邀请的嘉宾类型和标准。

六、制作团队1. 制片人:[姓名及相关介绍]。

2. 导演:[姓名及相关介绍]。

3. 主持人:[姓名及相关介绍]。

4. 其他团队成员:[如摄像、剪辑等人员的介绍]。

七、宣传推广1. 线上宣传:利用社交媒体、网站等渠道进行推广。

2. 线下宣传:举办活动、发放宣传资料等。

八、预算安排1. 制作费用:[列出各项制作成本,如设备租赁、场地租赁等]。

2. 人员费用:[包括制片人、导演、主持人等人员的薪酬]。

3. 宣传费用:[具体的宣传推广支出]。

4. 其他费用:[如办公费用等]。

九、预期收益1. 广告收入:[分析广告招商的潜力和预期收益]。

2. 版权销售:[探讨版权销售的可能性和收益]。

十、风险评估与应对1. 可能面临的风险:[如政策变化、市场竞争等]。

2. 应对措施:[针对风险提出具体的解决办法]。

篇二《影视栏目策划书模板》一、栏目名称[具体栏目名称]二、栏目宗旨阐述本栏目的核心目标和价值取向,如提供高质量的影视内容、展现多元文化、激发观众情感共鸣等。

三、栏目定位1. 目标受众:明确主要针对的观众群体,如年龄段、兴趣爱好等。

2. 内容风格:例如是轻松幽默、严肃深刻、时尚潮流等。

电视剧运作流程

电视剧运作流程写的很棒,转自网络,分享给更多人我不是科班出身,今天跟大家谈的都是我这些年的心得体会;有谈的不对的地方,请大家指正;今天的题目是“电视剧运作流程”,流程就是从A到B到C,就电视剧运作而言就是,从剧本创作到前后期制作到发行播出;这个流程中,会涉及到影视公司、电视台、广电局这些影视机构;也会涉及到制片人、作家、编剧、导演、制片主任、电视台采购主管等等各方面跟电视剧运作有关的人员,前前后后应该有几百人之多;时间上,一个电视剧项目,从题材策划开始,到最后电视剧播出,短则二三年,长则五六年七八年都有;白鹿原电视剧版目前正在做剧本,如果顺利,2014年应该能播出;那么从2000年开始运作到2014年播出,整整运作了14年;资金上,99年,我们当时拍摄121枪杀大案才花了200万,一集的成本10万;但今天一集的起步投资都要100万,一部大制作的戏需要五六千万甚至更多;不管从人员数量还是时间长度,还是资金规模上,一部电视剧的运作都可谓是一项艰巨的任务;但即使是这样,也并不意味着最后的成功;2011年全年电视剧产量15000集,但最终得以播出的只有6000多集,死亡率60%,也就是说一半以上的电视剧在经过一个艰辛的运作流程之后,却没有活下来,所有的辛苦付之东流;死亡率60%可以作为电视剧运作的一句警示,贴在制片人的办公室里;或者存成手机屏保,时刻提醒自己;这句话,也作为我们今天讲述电视剧运作流程的头顶之剑;时刻提醒我们什么会导致死亡,什么会让我们的电视剧活下来;下面我分别介绍一下电视剧运作流程中的三个阶段;首先谈剧本创作阶段,剧本创作阶段可以分为三个步骤;第一步:寻找,选择、确立故事创意和题材;这一步,我讲三个获得题材的途径和两个致命的原则三个途径是:1、寻找能够改编影视剧的小说,包括网络小说;影视来源于文学,最初的影视剧都是从小说改编而来的;当时就没有策划题材这一说;好的小说是做一个好电视剧的基础;前几天张艺谋导演讲,“没有好的文学基础,没有层出不穷的优秀文学作品,电影想繁荣,门儿都没有;”我想电视剧也是如此;这些年看过很多小说,也买了一些小说,也错过了一些小说;我回顾了一下自己过去曾经参与过的电视剧,发现有30%的电视剧来自于小说改编;并且发现通过小说改编的电视剧,成功几率比较高,好的精品剧也往往出在这里面;这几年播的比较火的电视剧,像潜伏、借枪、暗算、亮剑、血色浪漫、蜗居、都是小说改编的;虽然现在小说越来越难买了,但是小说依然是我寻找电视剧题材的第一途径;09年,我买了一个河南作家的中篇小说,期刊上市的当天我看完决定买;第二天谈,第三天签协议打款,第五天合同收到;结果第六天作家就来电话说,顾长卫导演要买,再后来说四川电视台要买,更后来一个熟识的制片人在河南作协主席家中给我打电话要求转让或者合作,说他已经给冯小刚导演看了;这都是在不到一个月的时间内发生的;可见作为影视源头的小说,已经拼抢的很厉害了;最近莫言老师获奖,影视改编权很多人在抢;2、第二个途径是自主策划能买的小说毕竟是少数,因此更多的时候需要影视公司进行自主策划;目前自主策划,命题作文的电视剧项目越来越多,很多编剧都不再原创剧本,都是按照影视公司的策划进行创作;相对来说,策划的题材不如小说改编的成功几率大;自主策划的项目一般淘汰率高,通常是策划了好几个,最终却剩下一个或者一个都不剩;剧本创作过程中也是充满波折,因为策划人员和编剧很难达成故事方向上的一致;创作周期也因此变的很长;我们编剧通常遇到的麻烦和夭折的项目,往往都是策划的项目,而不是对一个小说进行改编;但是现在也有越来越多的编剧凭借娴熟的技巧完成了这个没有导航的任务;自主策划一般都是由影视公司的制片人和策划根据电视剧市场的需求或者一段不为人所知的历史,一个人物,某一个新闻报道,或者当下老百姓的心声,生活状态的反应来策划选题;通常会策划出几个选题,最后由制片人来挑选合适的题材跟编剧对接;3、编剧原创在前几年,跟多剧本都是编剧原创的,也没有经历大纲、分集这些步骤,往往是一拿出来,就是一个不错的剧本,即使有问题,稍微调整一下就可以开机拍了;但是现在,特别是最近这三四年,几乎很难没有遇到过成熟的,现成的原创剧本;这跟电视剧目前的运作有很大的关系,影视公司为了降低风险,提前跟电视台进行项目的测试;大纲完成后,就会发给一些电视台,来进行市场的预判;如果被认可,接着作剧本;如果不认可,要么修改,要么就会放弃;不过目前还有极少数有实力的编剧,自己策划,自己创作,并且常常出精品;在电视剧的题材选择上,我有两个最基本的原则,也被我视为致命原则:1、所选的题材要能通过广电局的立项和审查;不要被毙了;2、所选的题材要能卖给电视台,不要赔钱了;不要被毙了,相对简单,就是熟悉广电总局的禁忌限制,在选择题材时,跳过这些雷区;不要赔钱的题材就比较难,通常也不好判断;但是这一条原则,会使我从市场的角度去审视一个题材,而不是主观的判断;这两点是对制片人最大的考验制片人在寻找创题材时,要像一个360度扫描的雷达,张开全身的毛孔去搜索,去捕捉那些好的题材;同时也要避开危险;题材和故事创意是一个电视剧的基因,题材选好了,选巧了,这个剧成活的几率就大大增加,反之就可能失败;很多剧的失败都是在一开始,题材和故事创意就没选好,以后再怎么努力,都很勉强而最终导致失败;第二步:选择编剧买好了小说;或者选好了题材,确立了故事创意;接下来最紧要的是,找一位好编剧;常听人说:电视剧是编剧的艺术;而我则要说,编剧决定电视剧的生死;也决定电视剧的是否盈利;在电视剧圈里,很多人通过看剧本就知道,这个电视剧是死是活,是赔是赚,甚至赚多少都能看得出来;那么怎么选择一位好的编剧呢前不久在清华听麦基的课,认识一位制片人;我问到她这个问题她的回答说:通过编剧的作品;对此,我很赞同,我们这行都是凭作品说话;在这个认同之下,我把我们过去选择编剧的一些途径、方法和条件告诉大家,以便还不熟悉的编剧朋友对影视公司选择编剧的方式有一个了解和认识;这不只是我们选择编剧的方式,他具有一定的普遍性;我们寻找编剧的途径通常是:先从合作过的编剧里找;如果没找到,然后托熟人导演、电视台、同行等等推荐;如果还没找到,会发布信息或者直接联系认为合适的但没合作过的编剧;选择的条件一般是:有作品播出、有深厚的文学功底、有职业化的写作技能,有生活阅历落实的几个问题:编剧擅长写什么题材编剧不是擅长所有题材,这点一定要清楚;是否有档期,有足够的创作时间电视剧的量很大,必须要有足够的创作时间保障;酬金价格高低选择是双方面的,编剧也在选公司和选项目:这个项目是不是他所擅长的,他想写的这个公司是否诚信,是否好合作他自己是否有档期酬金是否合适经过双方的慎重选择后,就可以签订协议了;第三步、开始剧本创作;剧本创作分为三个阶段大纲阶段分集阶段剧本阶段依次按剧本流程,完成大纲、分集、剧本工作;剧本创作有严格要求:必须按照剧本创作规律来进行创作,除非你具有很强的能力听王力扶老师讲,赵冬苓老师就不太写分集,直接从大纲到剧本;我们在实际操作中,遇到很多这样的情况,就是大纲阶段没有认真完成,就开始写分集,写剧本;结果30集,几十万字写完后,却发现大的故事有问题;这个时候编剧和公司都很痛苦,修改往往意味着从头再来或者修改的动作很大;对于剧本的修改确认工作,我认为有几点需要注意一下:1、对剧本提意见,一定不要轻易草率;不要出现龙摆尾的情况,就是一开始认可了,觉得不错,后来又觉的不好,然后修改,结果修改后,发现还是最初的好;2、提意见,要提具有建议性的意见,可能更好的方案;而不只是跳出一堆问题,让编剧去修改;3、意见提出后,先不要急着动手改;放一放,编剧和制片人都好好思考一下,修改意见是否正确,另外也探讨一下,修改方案是否可行;在考虑成熟后,再开始动手修改;大纲完成后,公司通常会征询一下电视台的意见;大纲定稿后,完成分集;分集完成后,完成剧本;剧本初稿完成后,可组织一次电视台、导演参与的剧本研讨会;根据研讨会的意见进行剧本的修改和最后的定稿;剧本阶段是一个作品的创意阶段,也是最艰苦的阶段,在这个过程中,编剧和制片人都要投入大量的时间和精力,以保障剧本的质量;剧本定稿后就可以开始第二阶段的工作了;在这个阶段就可以申请题材立项第二阶段:制作阶段;整个制作阶段又可以分为四个阶段:1、酝酿阶段——剧本定稿、落实资金、选择合作方、确定导演人选、办理开拍许可证、酝酿开机的时间;向电视台做发行预测和合作的洽谈工作并由此确定制作盘子的大小这个时候,电视台意见的反馈特别重要,是否看好,是否愿意投资将来发行时,愿意出多少钱购买希望演员用谁这个时候,电视台的意见已经比较具体和明确化了;依据电视台的意见,就可以基本确定出投资盘子的大小;如果一线卫视不感兴趣,二线卫视表示要,那么就意味着,制作成本要控制在100万左右,而不是做到150万;确定完盘子的大小,开始落实资金;并同时开始确定导演,演员副导演和制片主任;以最快的速度把需要的演员情况了解清楚,档期、价格;剧本定稿:对剧本进行拍摄前的最后调整;主要是合并人物和合并场景,另外删减不必要的过场戏和信息重复的戏;另外让导演介入,对于大场面进行必要性评估,是否值得拍,有没有戏有没有另外的方案资金:自有资金是最好的,我当时在西安的公司,在06年之前,从来没有用过外面的资金,后来随着资金需求的增大,开始找一部银行,或者投资公司的资金;在当时,我记得媒体上有关电视剧运作的文章说,我们国内的电视剧制作,已经摆脱了,九十年代靠拉赞助,四处找钱的阶段,很多影视公司已经具备了自己投资的实力,我们电视剧制作迎来了一个新的阶段;但是今天,我们又发现,这种情况好像又多了起来;虽然跟九十年代拉赞助有些不同,更多的是较为成熟的风险投资和固定回报,但是究其行为,还是找钱,找资金;资金是有风险和成本的,资金也有好有坏,并且附带有条件;有些资金可以让你强身壮体,有些资金却会使你拉肚子;因此在选择资金时,一定要慎重,不要什么资金都敢用;你用了煤老板的钱,煤老板就会要求他女朋友演女一号,而且还不能拒绝;也尽量不要找圈子以外的钱,因为对方不懂,于是就会指手画脚,让你痛苦不堪;甚至会给你派好几个什么也不懂的监制;资金最好找业内的投资公司或者同行合作,双方都懂,这样比较容易沟通;导演:虽然总说电视剧是编剧的艺术;但导演也是非常重要的;每个导演对同一个剧本的理解都不同,这源自他们对事物的认识不同,价值观也不同;因此要找一个合适的导演;我们找导演也是从熟悉的,了解的导演找起;跟赵编剧差不多;在这里就不在多说;办理拍摄许可证:剧本、资金证明、主创合同2、筹备阶段——确定制片主任、制定预算、建组、搭班子、采景、寻找演员、租赁器材、制作服装、租赁道具,签订合同;如何制定预算:制片主任制定,交给制片人审核制作费用和人员酬金预算会议:各部门挨个过摄影、灯光、录音服、化、道、置景、通常是预算紧张和周期短;不会给一个宽裕的预算制定一个合理的预算,稍紧张但不是不够,也不是宽裕;不能以降低制作质量而不超支;注意后期预算的制定,因为制片主任通常不跟后期,也不太重视后期;控制预算主要是在筹备阶段,特别是拍摄场地的选择、和人员班子的是否专业;法律保障:签合同安全保险:安全生产;人员保险,器材保险3、前期制作阶段——开机拍摄,在计划周期内,在预算额度内完成拍摄任务如何控制预算:控制周期,周期控制不下来,费用就控制不下来;详尽的制作明细预算,包括后期预算;以及预算说明打酱油的钱不能用来买醋;醋钱不够了打报告申请,而不能挪用;严防群众演员、临时演员支出;置景道具、场景费、物品管理善待剧组人员在预算管理和周期管理的基础上,增加一下剧组管理中的情感关怀饮食、住宿、疾病、心理安抚人员动态档案管理就是建立自己的人员评价档案、专业技术、人品信誉4、后期制作阶段——画面、声音、字幕、片头片尾等包装工作;审查后期制作:在快速完成剪辑、声音、字幕的基础上,要特别重视音乐和片头片尾的制作;这两项可视为电视剧的最后创作和包装;留够作曲的预算;通常在拍摄完成后,资金短缺而压缩作曲的费用;审查修改:报送广电局进行节目内容审查和修改,取得发行许可证;第三阶段:发行阶段中国每年电视台播出240部7200集以内的电视剧,目前中国的制作量是15000集左右,也就是说50%的电视剧是要赔钱的;每年大约有500位编剧的作品开机拍摄,但播出的只有240位左右;同样每年大约有500位导演的作品开机拍摄,但播出的只有240位左右;每年大约有500个剧组开机拍摄,最终只有一半得以播出发行渠道:卫视:目前全国每个省都有卫视频道,22个省不算台湾、4个直辖市北京、天津、上海、重庆、5个自治区内蒙、宁夏回族、新疆、西藏、广西壮族;+深圳卫视,+中国教育频道,共33家卫视;厦门卫视+兵团卫视+南方卫视20家卫视在买剧;地面:每个省都有省电视台和省会城市电视台+深圳+南宁台,22×2+2=46台小台加起来71城央视:央1和央8发行方式:以发行早晚,分为一轮、二轮、三轮一轮的发行方案一般有以下几种:4+x6-10家地面——卫视一般都是20内选4,当然最好是10选4;3+x6-10家地面几家卫视联合播出,影响力要好过其他方案2+x6-10家地面卫视独家首播北京、上海、天津、浙江、安徽、江苏、山东、湖南央视首播播出:地面先播,3-6个月后卫视播出;二轮的发行方案有以下几种:央视二轮,比如悬崖卫视二轮,没播的卫视台;地面二轮,没播的省市台,或者地市台;三轮:白天剧场,午夜剧场;发行价格:一轮二轮央1价格40——120万 30万签收视率,收视率升降价格增减;中宣部审片;央8价格30——60万 20万4+x6-10家地面卫视每台25万起步至60万;地面上海4-8万,北京2-6万签收视率,福州,加起来地面20万左右;3+x6-10家地面类推,目前比较多3+x,比较好协调;2+x6-10家地面类推 50万/每台卫视独家首播类推 80万/每台具体发行步骤:拍摄前跟电视台沟通意向,主要是通过剧本征询意见和反馈;让电视台的人做策划和监制,提前引入预售;后期制作完成后,挑选出样片,寄送电视台,开始正式发行;参加电视节,集中发行;落实发行意愿、协调客户关系、确定发行价格;签合同,复制磁带,寄送;回款;各电视台情况不一样,有的播完就给,有的有结帐期,季度报账结算从开始发行到回本,周期1年左右,钱全部要回来,大约2年;一个发行周期;从签约小说开始,到剧本,到寻找编剧,到到立项,到建组拍摄,后期制作,审查,发行,播出,回款;这个过程快则2年左右完成,更多的是三四年;特别是现在编剧、导演、演员档期紧张,很难一切顺利的完成下来;结尾:一部电视剧的运作从题材选择、编剧选择、故事选择、合作方选择、资金选择、制作团队选择、播出平台选择,整个是一个选择的过程;前几天听朗朗老师的课,说人的命运就是选择;那么我们的电视剧运作流程也是电视剧命运的选择;在剧本创作过程中,我们希望有矛盾冲突,但在运作过程中我们希望能避免矛盾冲突和减少矛盾冲突;电视剧的运作流程就是电视剧的命运,命运就是选择选择决定生死今天讲的是电视剧运作流程,更多的是流程中的生死选择;希望今天的交流,能给大家带来启发和收获;谢谢大家。

智能电视节目内容制作和播出流程规范

智能电视节目内容制作和播出流程规范第一章概述 (3)1.1 编制目的 (3)1.2 适用范围 (3)1.3 制定依据 (3)第二章策划与筹备 (4)2.1 主题策划 (4)2.2 节目结构设计 (4)2.3 资源整合 (4)第三章内容制作 (5)3.1 脚本撰写 (5)3.1.1 前期调研 (5)3.1.2 脚本构思 (5)3.1.3 脚本撰写 (5)3.2 现场拍摄 (5)3.2.1 拍摄计划 (5)3.2.2 设备准备 (5)3.2.3 拍摄实施 (5)3.3 后期制作 (6)3.3.1 剪辑 (6)3.3.2 配乐 (6)3.3.3 字幕与配音 (6)3.3.4 审核与修改 (6)3.3.5 成品输出 (6)第四章节目审查 (6)4.1 审查标准 (6)4.2 审查流程 (7)4.3 问题处理 (7)第五章互动环节设计 (7)5.1 互动形式 (7)5.2 互动内容 (8)5.3 互动效果评估 (8)第六章剪辑与包装 (8)6.1 剪辑原则 (9)6.1.1 保证内容连贯性 (9)6.1.2 保持画面美观 (9)6.1.3 注重节奏感 (9)6.1.4 突出重点 (9)6.2 包装设计 (9)6.2.1 确立风格 (9)6.2.2 色彩搭配 (9)6.2.3 字体设计 (9)6.2.5 声音设计 (9)6.3 成品审查 (10)6.3.1 内容审查 (10)6.3.2 技术审查 (10)6.3.3 美学审查 (10)6.3.4 观众反馈 (10)第七章播出计划与调度 (10)7.1 播出时间安排 (10)7.2 播出频道选择 (11)7.3 节目调度 (11)第八章广告与赞助 (11)8.1 广告策略 (11)8.1.1 市场调研 (11)8.1.2 广告定位 (12)8.1.3 广告形式 (12)8.1.4 广告创意 (12)8.1.5 广告投放策略 (12)8.2 赞助商选择 (12)8.2.1 赞助商资质审查 (12)8.2.2 赞助商品牌定位 (12)8.2.3 赞助商合作方式 (12)8.2.4 赞助商权益保障 (12)8.3 广告审查 (12)8.3.1 广告内容审查 (12)8.3.2 广告形式审查 (13)8.3.3 广告投放审查 (13)8.3.4 广告效果评估 (13)第九章播出效果评估 (13)9.1 评价指标 (13)9.1.1 节目满意度 (13)9.1.2 观众收视率 (13)9.1.3 节目互动性 (13)9.1.4 节目影响力 (13)9.2 数据收集与分析 (13)9.2.1 数据收集 (13)9.2.2 数据分析 (14)9.3 改进措施 (14)9.3.1 优化节目内容 (14)9.3.2 调整播出时段 (14)9.3.3 提高互动性 (14)9.3.4 加强节目宣传 (14)9.3.5 深入了解观众需求 (14)第十章安全与保密 (14)10.1.1 概述 (14)10.1.2 信息安全管理制度 (15)10.1.3 信息安全技术措施 (15)10.2 节目版权保护 (15)10.2.1 概述 (15)10.2.2 版权保护措施 (15)10.3 应急预案 (15)10.3.1 概述 (15)10.3.2 应急预案内容 (15)第一章概述1.1 编制目的本规范旨在明确智能电视节目内容制作和播出的流程要求,保证节目内容的合规性、安全性和高质量,以满足智能电视媒体发展的需求,为用户提供丰富、优质的电视观看体验。

电视行业制片人的岗位职责

电视行业制片人的岗位职责电视制片人是电视行业中非常重要的一环,承担着影视项目的策划、组织和管理等工作。

电视行业制片人的岗位职责多种多样,下面将详细介绍。

一、前期策划阶段1. 挖掘项目:制片人需要密切关注市场动向,了解观众需求,通过与编剧、导演等人员合作,发掘有潜力的电视项目。

2. 约稿策划:制片人在前期策划阶段需要与编剧进行合作,进行约稿策划工作。

他们需要准确把握市场需求和观众喜好,为编剧提供有效的创作方向。

3. 寻找投资方:制片人还需要积极寻找投资方,为项目争取资金支持。

他们需要制定详细的项目计划,设计合适的投资方案,以提高项目的融资成功率。

二、中期制作阶段1. 组建制作团队:制片人负责组建制作团队,根据项目需求招募合适的导演、摄影师、剪辑师等人员。

他们需要对团队成员进行合理的工作分配,确保每个人在项目中发挥最大的作用。

2. 筹备工作:制片人需要负责项目的筹备工作,包括剧本修订、选角、场地租赁、道具布置等。

他们需要与相关部门合作,确保项目的各项准备工作能够按时完成。

3. 日常协调:制片人是项目的核心管理者,需要与导演、摄影师等各个部门进行日常协调与沟通,确保项目进展顺利。

他们需要解决项目中出现的问题和困难,确保整个制作过程高效运转。

三、后期制作阶段1. 后期制作督导:制片人负责督导后期制作工作,包括剪辑、配乐、特效等。

他们需要对每个环节进行监督,确保制作质量符合预期。

2. 推广宣传:制片人需要参与项目的推广宣传工作,与营销团队共同制定宣传策略,提高项目知名度和观众吸引力。

3. 上映发布:制片人需要参与电视节目的上映发布活动,与媒体进行合作,确保项目的良好曝光度。

他们还需收集观众的反馈意见,为后续项目改进提供参考。

四、成本控制与收益评估1. 成本控制:制片人需要对项目的成本进行控制,确保在规定预算内完成制作工作。

他们需要与财务团队合作,监督资金使用情况,及时调整策略以降低成本。

2. 收益评估:制片人需要对项目的收益进行评估,项目完成后评估其商业价值,确保项目在经济和市场层面上的成功。

电视栏目策划方案

电视栏目策划方案篇一:电视节目策划方案《户外勇者》——电视节目策划方案第一部分:现实环境一、背景分析久居都市的人们,不去享受轻松、愉快的假期,却要到荒郊野外,饱受风餐露宿、日晒雨淋之苦,这在有些人的眼里简直不可思议,但这几年,一种名为野外生存训练的活动吸引了众多的爱好者。

许多受过培训的人说,把自己投身于近乎原始的野外生活中,在挑战自身极限的同时,磨练自己在都市生活中日渐脆弱的身体和意志,是一种很好的感受。

都市人突破盒子空间走出水泥森林准备好地图、指南针、水壶、食物??走进数小时的“迷你”行程到野外与自然亲近去体验一些冒险的刺激和野外求生乐趣以此来调节城市化的生活和模块化的心境.这项活动充满着未知性富有挑战性再加上有奖刺激对观众有着强烈的吸引力和号召力。

二、企划动机传播野外生存、体育知识体验式学习、培训团队建设青少年素质训练、军事训练的全民健身参与的大舞台。

引导成人的思维方式与教育意识让他们自觉产生让孩子们参与、给儿女们提供素质教育的机会这样一种的愿望与冲动同时通过节目让父母与子女拉进距离,为企、事业单位提供一个熔炼、打造团队的平台。

第二部分:节目设定一、节目名称:《户外勇者》二、节目类别:野外生存、户外竞赛的综艺节目三、目标受众:主要目标受众群体锁定在12~35岁的年青人群,他们在群体综合特点上表现为热爱时尚、追逐流行、喜欢刺激、热情执着是娱乐节目的忠实支持者,同时更为重要的是他们也是积极的参与者.四、节目定位:每一个青春时尚、热爱生活的青年人都可以在节目搭建的平台上走上一回,“秀”上一把。

并且通过参与竞赛活动体验户外的典型项目、学习户外知识、领悟深刻道理、挖掘自身潜力、熔炼团队精神增强团队的凝聚力与向心力。

五、节目形态:将被邀嘉宾(选手)的真实竞赛情况,展现给观众。

每一档节目都力求做到个性化.通过不同的竞赛项目展示不同特色内容为不同受众服务并用不同的方式进行纪录讲述。

让参赛选手、观众通过参与和观看系列竞赛活动来学习户外知识、拓展训练、团队意识以及创新精神体现综合素质的培训意识。

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电视行业电视节目制片人的节目策划与制作
流程
电视节目可以说是人们生活中不可或缺的一部分,而这些精彩的节
目背后都离不开电视行业的制片人。

本文将介绍电视制片人在节目策
划与制作流程中所需进行的工作。

一、节目策划
1. 研究市场需求
电视制片人首先需要了解观众的需求和市场趋势,通过调研和分析
来确定一个适合的节目主题。

他们会研究观众的年龄层、兴趣爱好、
消费水平等信息,以此为依据进行节目类型的选择。

2. 制定节目构思
基于市场需求,制片人需要制定一个清晰的节目构思。

他们会思考
节目的内容、形式、风格等方面,以确保能吸引观众的注意力并达到
预期的效果。

3. 编写节目文稿
制片人将节目构思转化为具体的文稿,包括节目的大纲、内容安排、故事情节、对白等。

文稿需要具备完整的结构和流畅的叙述,确保整
个节目有条理并能够顺利传达想要表达的信息。

二、节目制作
1. 筹备团队
制片人需要组建一个专业的团队来支持节目的制作。

这个团队包括导演、编剧、摄影师、音效师、美术设计师等不同的专业人才,他们各自担负着节目制作的不同环节。

2. 确定制作预算
制片人需要与财务部门协商确定节目的制作预算。

他们需要考虑到场地租用、设备采购、人员费用、后期制作等各项开支,确保预算合理并能够支持整个制作流程。

3. 筹备拍摄
在节目拍摄前,制片人需要协调拍摄地点、场景布置、演员选角等工作。

他们要与导演和其他工作人员紧密合作,确保所有准备工作的顺利进行。

4. 拍摄与后期制作
制片人负责监督整个拍摄过程,确保摄影、音效和演员的表现符合预期。

拍摄完成后,他们将与后期制作团队合作,进行剪辑、配音、特效等工作,最终呈现出符合要求的完整节目作品。

5. 宣传与播出
制片人的工作还涉及节目的宣传和播出安排。

他们会与市场部门合作,设计节目宣传活动,提高观众的关注度。

同时,他们也要与节目播出机构进行沟通,确保节目能够按时在合适的时段播出。

总结起来,制片人在电视节目的策划与制作流程中扮演着重要的角色。

他们需要全面了解市场需求,制定节目构思,组建制作团队,监督拍摄和后期制作,并参与节目的宣传与播出工作。

只有经过认真策划和精心制作,才能呈现出一档优秀的电视节目,满足观众的需求,取得良好的收视率。

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