人美版七年级下册美术教案(全)
目 录 目录 格尔尼卡 ................................................................................................................................................................... 1 艺术源于生而高于生活 ........................................................................................................................................... 3 手绘线条图像——物象空间的表达 ....................................................................................................................... 6 同类色与邻近色 ....................................................................................................................................................... 8 色彩的对比 ............................................................................................................................................................... 9 色彩的调和 ............................................................................................................................................................. 11 学习服装的色彩搭配 ............................................................................................................................................. 13 中国画的笔墨情趣 ................................................................................................................................................. 14 写意花卉 ................................................................................................................................................................. 15 几何形体的联想 ..................................................................................................................................................... 17 策划一次出游活动 ................................................................................................................................................. 19 旅行团的旗帜和标志 ............................................................................................................................................. 20 文化衫的设计制作 ................................................................................................................................................. 21 用相机记录我的旅行 ............................................................................................................................................. 22 如何欣赏雕塑作品 ................................................................................................................................................. 24 课时题目 格尔尼卡
教学目标 1、知识目标：欣赏作品《格尔尼卡》，理解象征性和立体主义结合的表现形式。认识毕加索的艺术风格、创作背景时代、生平以及主要的美术作品。 2、能力目标：感受艺术大师的创造性思维，学习发现问题、解决问题的能力。学生对象征性绘画的欣赏能力。 3、情感目标：体会爱国、爱和平的主题思想，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。
教学重点 感受画家通过抽象的艺术语言所表达对法西斯暴行的愤怒之情。
教学难点 理解象征性和立体派的艺术表现手法在作品《格尔尼卡》中的具体运用。
教学方法 情景教学法、欣赏法、讲授法
教学准备 课件
教学过程 教学补充、反思 一 激发兴趣 导入新课 播放一段空袭格尔尼卡的视频，让学生聆听是什么声音？看到了什么？能联想到什么样的场面？ 提问学生回答：（飞机轰炸声、人惨叫声、建筑倒塌声、战争场面等） 同学们，今天我们就来欣赏一幅画和战争有关的美术作品，这幅画出自一位二十世纪“最伟大、最杰出、最富创造性、最有影响力”的艺术家之手，谁能猜猜看，这位艺术家是谁？ 播放课件，大屏幕显示毕加索的照片和名字。教师提问：仔细观察《格尔尼卡》给你的第一印象和总体感受是什么呢？ 学生回答：（乱 怕 繁 灰 美 丑等） 二、 学习新课 1、初步感受《格尔尼卡》 教师抓住“乱”提问：画面是因为什么显的“乱”呢？“看不懂”又是因为什么看不懂呢？引导学生分析作品的色彩主要是黑白灰来表现的，画家为什么创作了一幅这样的作品？引入下一个环节。 2、介绍作品背景 毕加索为什么要创作这样一幅作品呢？它的创作背景是什么呢？出示课件：(1937年4月26日下午，在西班牙内战的高潮时期，德国法西斯帮助西班牙反动头子佛朗哥轰炸了西班牙北部小镇格尔尼卡。这次空袭是针对平民的恐怖轰炸，杀害了数千名无辜者，引起了国际上强烈的抗议。毕加索感到非常愤怒，在这种背景下，他拿起画笔在短短的六周内完成了这幅作品）。 3、深入欣赏分析《格尔尼卡》： 画家仅用了6周时间便创作了长7.8米，高3.5米的作品，用艺术方式记录了这场战争，那么画中有哪些形象？他们又有什么象征意义呢？这些形象都有一定的象征意义。 出示课件：（分析作品局部）灯：在混乱中这只像眼睛一样的灯发出耀眼的锯齿状的光芒，强化了扭曲的痛苦和悲痛的气愤。牛：象征残暴的法西斯。马代表痛苦的人民。抱已死孩子的女人：她的两只眼睛已化为两滴眼泪，象征受苦受 难的人民。战士：手握一把断剑的剑柄，肢体残缺，死不瞑目。 引导学生完成表格1： 形象 表情动作 象征意义 抱孩子母亲 仰天痛苦 受苦的人民 举灯女人 举着灯 坠楼的人 坠楼惊恐 战士 断剑死不瞑目 灯 锯齿状白光 马 仰头哀鸣 牛 咧嘴冷漠 法西斯残暴 小结：这些形象在作品中有着丰富的象征含义。整件作品充满了悲伤、痛苦、恐惧，控诉了法西斯的冷酷和残暴。 4、毕加索生平、作品、风格。 出示课件：了解毕加索生平和艺术成就。----立体主义表现手法。 表2： 形式 手法 风格 象征 黑白灰抽象 象征 立体主义 抗议暴行倡导和平
出示课件：引导学生欣赏不同时期的作品和风格。（蓝色时期、玫瑰红时期、立体主义时期、古典主义时期、超现实主义时期的代表作）。 三、小结评价，谈欣赏感受 引导学生谈感受。（作品形象、内涵、背景谈。可以看出毕加索是一个热爱祖国，渴望和平，反对战争的人。）今后我们欣赏抽象作品时不能用像不像来评定了，要结合作品背景及绘画风格来理解作品内涵。 四、知识拓展 毕加索一生都致力于艺术风格的创新，那么他每个时期的艺术风格和什么有关呢？请同学们课后查阅一下资料或上网查询。 五、板书设计 格尔尼卡
象征性 毕加索 表达了对法西斯暴行的愤怒之情 立体主义 渴望和平 课时题目 艺术源于生而高于生活
教学目标 1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解"艺术源于生而高于生活"的道理。 2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。 3、培养学生的参与意识，增强学生的民族自豪感，激发学生的爱国主义热情。
教学重点 使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。
教学难点 以美术作品作为切入点，使学生理解艺术源于生而高于生活
教学方法 讲授法
教学准备 教学课件
教学过程 教学补充、反思 一、导入 。 影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段 2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同 3、点出本课重点，并板书"艺术 生活 " 二、美术作品赏析。 1、国画作品《虾》（齐白石） ①映示国画作品《虾》 (教材P4) 齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为"作画妙在似与不似之间"，"太似为媚俗，不似为欺世"都不可取。 就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。 ②《虾》的艺术处理： 齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。 ③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。 齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处最具虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。画家根据长期的观察，按照美的要求，把生活中的虾变成了艺术的形象，它离不开对象的特征，但由于画家的夸张和取舍，使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了，它"妙在似与不似之间"，给人以美的享受。 齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。 2、 油画作品《开国大典》（董希文） ①播放《开国大典》影片片段。 ②映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。 (教材P4) 这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米，高2.3米，油画。1952年至
写意花卉 教学设计 人美版初中美术七年级下册 (2)
《写意花卉》教学设计教学目标：1.了解写意花卉的基础知识，初步掌握运用写意花卉技法来表现自然花卉的能力。
2.通过欣赏一些写意花卉的作品，积极讨论，学习相关笔墨基础知识，通过练习深入掌握花卉的写意技法。
3.通过观察生活，动手实践，体会中国花鸟画的意境与趣味，培养对传统绘画的喜爱之情。
教学重点：领悟写意花卉的创作特点并初步掌握技法运用。
教学难点：熟悉水、墨、色的用法，观察传统写意花卉作品的构图特点。
教学过程：一、课堂导入：引出课题—写意是表现花卉重要的表现手段，简练的笔墨，往往能写出物象的形神，抒发作者的情趣。
教师分别出示有关荷花绘画的工笔作品与写意作品，让学生进行对比观察然后说出区别。
教师总结：（1）写意画是比较主观的绘画方式，笔随心走，注重情感表达，表现层面为情景再现；（2）工笔画是比较客观的绘画方式，笔随形走，注重意象，表现层面为物体再现。
二、感知写意花卉：了解写意画的技法特点以及写意画中墨、色间的关系。
多媒体播放写意花卉作品《荷花小鸟》《葫芦》《凌霄花》《山花双鸡》，引导学生观察思考并总结写意花卉的特点：中国画写意花卉以简练概括的笔墨描绘花鸟蔬果的神韵，讲究笔法墨意的变化。
画家把用墨、用色和用水结合起来，加之娴熟多变的用笔，把或娇柔，或恣意，或浓艳，或清雅的花卉表现得五色纷呈、神采飞扬;有的更是借物抒情，注重表现自己的品格和风骨，使写意花卉平添了几分清高的文人气息。
教师总结：写意花卉具有简练的笔墨，能够抓住物象的特点与神情，并且以此抒发作者的情趣。
提出问题：1.这几幅作品分别带给你怎样的感受。
《山花双鸡》墨色浓淡相宜，仅用一色石青便点染出花的娇美，墨与色相得益彰。
热爱自然。
《荷花小鸟》笔墨简洁而变化丰富，荷叶的清新饱满和花的艳丽生动，使人感受勃勃生气。
《葫芦》密密匝匝的叶片簇拥着葫芦，浓墨衬托出重彩，丰收的喜气充盈画面。
丰收的喜悦。
《凌霄花》墨与色浓重润泽，布局大气奇巧，整幅作品以简胜繁，自然淳朴。
人美版七年级美术下册全册教案
(人教版七年级下册) 美术教学设计任课教师：潘成贵任课班级：七（2）班使用时间：2016年春期目录一、盛唐女性的生活捣练图第1 课时第1周二、艺术源于生活，高于生活第2课时第2周三、立体图象的表达第3课时第3周四、立体图象的表达第4 课时第4 周五、物象空间的表达第5课时第5 周六、物象空间的表达第6 课时第6 周七、单色版画第7 课时第7 周八、单色版画第8 课时第8 周九、纸的立体表现--纸雕塑第9 课时第9 周十、民间艺术的色彩搭配第10课时第10周十一、商品包装的色彩搭配第11课时第11周十二、用电脑创造满意的色彩第12课时第12周十三、策划出游活动第13课时第13周十四、策划出游活动（二）第14课时第14周十五、旗帜与标志第15课时第15周十六、帽子和文化衫第16课时第16周十七、袋和包第17课时第17周十八、出游活动综合展示第18课时第18周课时教案第 1 课时第 1 周星期年月日课题一、盛唐女性的生活——《捣练图》教学目的认知目标：学生了解中国传统人物画的艺术特点，感受中国画的艺术魅力，提高学生对中国传统绘画的审美能力；通过对比等手段，使学生进一步理解中西方绘画的体现出的不同的审美特征。
情感目标：让学生明白人们的审美观具有时代性。
环保目标：通过对唐代仕女作品的欣赏，让学生了解盛唐时期的历史、文化特征，增强学生的环保意识。
六步教学内容五处讲讲思问问思教法：比较、学生自主学习【组织教学】组织纪律，稳定情绪。
新学期的开场白。
【引入新课】从哪一段历史开始用到了照片？(明清时期，注：照相技术产生于18世纪)。
那么在此之前，你们的教材都是通过什么样的形式来表现当时的历史场景的呢？(绘画形式)在照相技术还没有发明之前，绘画成为记载历史的主要方式。
而这当中，又以人物画发展得最早，可追溯到史前的岩画和陶绘。
那么，人物画发展到什么时候才真正成熟了呢？下面就请同学们打开教材的第一面，看看这件作品反映的是哪个时代的人物？猜猜她们都在做什么？(学生发言)【讲授新课】一、作品的时代和背景作品创作于唐代。
人美版七年级下册美术教案
人美版七年级下册美术教案主题：美丽的艺术世界——七年级下册美术教学一、教学目标1. 了解美术艺术相关知识，提高审美和艺术欣赏水平；2. 培养学生的创造思维能力和艺术表现能力；3. 掌握基本绘画技巧和材料，提高绘画水平；4. 培养学生的美术爱好和艺术素养，促进全面发展。
二、教学内容及时间安排本教学内容共涉及8个部分，具体如下：模块 1：绘画的基本素描时间：2课时（1课时上机绘制）模块 2：色彩基础时间：3课时模块 3：拓印的概念和技法时间：2课时（1课时拓印）模块 4：色彩对比的表现时间：3课时模块 5：剪纸艺术时间：3课时（1课时制作剪贴画）模块 6：速写基础与实践时间：4课时（1课时现场速写）模块 7：线条表现与构图时间：3课时模块 8：水墨画基础与应用时间：4课时（1课时上机绘制）三、教学方法1. 视听教学法，展示相关美术图片或视频，加深学生的感受和理解；2. 演示与实践相结合，通过老师的指导和学生的实践，提高绘画和手工艺术能力；3. 群体性活动和小组互助学习，通过合作实践，提高集体意识和团队协作能力。
四、教师角色1. 指导者和引导者，引导学生学习和实践；2. 观察者和评价者，对学生的绘画技能和创作进行评价；3. 学习顾问和艺术导师，为学生提供艺术知识和经验，帮助学生发展艺术素质和创造力。
五、学生角色1. 主体学习者，积极参与教学活动，掌握艺术知识和技能；2. 创造者和表达者，通过艺术创作和表达，展示自己的想象力和个性；3. 相互学习和交流，加强集体意识和团队协作能力。
六、考核方式1. 以课堂表现和作品为主要评价依据，考核主要包括技巧的掌握和创作的表现；2. 采用自评、互评、教师评价相结合的形式，鼓励学生发挥自己的创造力和想象力；3. 重视个别差异和个性发展，注重引导和培养学生的艺术兴趣和爱好。
人美版七年级美术下册《色彩的对比》教案
请同学们阅读课本
什么是色彩对比？
欣赏《牛场》
出示PPT展示
介绍色彩对比的类型：
1、补色对比
补色在色相环中处于什么位置呢？
欣赏《牛场》图片，思考出现了哪些补色？有什么效果？
2、色相对比
以农民画、年画、民间工艺品为例联系生活实际分析色相对比
3、明度对比
4、纯度对比
5、冷暖对比
出示课件展示作品让学生分析综合情况下的色彩对比
过程与方法：
通过实例分析掌握知识，并尝试用色彩对比的知识和方法进行简单色彩设计练习
情感态度价值观：
培养学生的感知美的能力,提高学生的审美素养。
教学
重点
色彩对比的基础知识和方法
教学
难点
如何在色彩地对比与协调中把握合适的度
课型
生成课
教学
准备
教材图片、PPT课件
教师活动
学生活动
设计意图
一、创设情境
1、(观看大自然的图片)这些出现在大自然中反差比较大的现象我们称它们为什么现象？刚才你们的反应很快,现在老师考考你们的眼力：这有两张图片,我每张图片只放2秒钟。看看谁能看出图片中是什么?
课题
色彩的对比
序号
6
备课
时间
4.4
授课时间
4.11
主备人
授课班级
七年一、二
课标
要求
培养他们热爱生活和富有情趣的生活态度,能运用所学知识主动美化生活、表达情感。
教学目标
知识与技能：
1、通过教学,使学生掌握色彩视觉规律,引导学生感受色彩对比的形式美感。
2、分析生活和艺术作品中的色彩对比现象,培养学生的感知美的能力,提高学生的审美素养。
人美版七年级下册的美术教案
人美版七年级下册的美术教案人美版七年级下册的美术教案篇一：人美版七年级下册美术教案课题《格尔尼卡》1课时一、教材分析：本课是人美版七年级第一课的内容，多采用了探究性的学习方法，向学生提供了大量的图片资料，引导学生重点分析、认识作品的艺术语言。
油画《格尔尼卡》是西班牙画家毕加索作于20世纪30年代的一幅具有重大影响及历史意义的杰作。
画中表现的是1937年德国法西斯疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行场面。
毕加索运用立体主义、超现实主义绘画的形式，以变形、象征和寓意的手法描绘了在法西斯兽行下，人民惊恐、痛苦和死亡的悲惨情景。
表达了毕加索对法西斯战争罪恶的愤怒之情。
《格尔尼卡》一画激起了国际舆论对法西斯罪恶行径的强烈谴责。
本课时教学通过对《格尔尼卡》一画的欣赏，帮助学生对毕加索立体主义、超现实主义绘画的理解，学习毕加索运用变形、象征和寓意的手法来表达自己的强烈情感，学习毕加索反对战争、热爱和平的美好品质。
二、学情分析：本课的学习对象为初一年级的新生，他们的美术理论知识掌握的较少，缺乏一定的欣赏方法的指导，甚至仍然用像不像来评价作品，加上欣赏时不会结合作品创作的时代背景、作者的艺术风格来分析，所以常常看不懂，看不出好在哪，甚至还认为“难看”。
因此在备课的过程中我尽量从学生能接受的程度出发来有效化解本课的教学难题。
把对《格尔尼卡》的欣赏更多地围绕在美术创作的本意上来，即毕加索是怎样创造性的应用立体主义这一形式来充分表现战争这一主题。
三、教学目标：1、知识目标：欣赏作品《格尔尼卡》，理解象征性和立体主义结合的表现形式。
认识毕加索的艺术风格、创作背景时代、生平以及主要的美术作品。
2、能力目标：感受艺术大师的创造性思维，学习发现问题、解决问题的能力。
学生对象征性绘画的欣赏能力。
3、情感目标：体会爱国、爱和平的主题思想，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。
教学重点：感受画家通过抽象的艺术语言所表达对法西斯暴行的愤怒之情。
人美版七年级下册美术全册教案
第一课《盛唐女性的生活—<捣练图>》教学目标：1、知识目标：（1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》；（2）了解唐代人物画概况；（3）了解中国古代人物画的发展；（4）学会美术欣赏的学习方法。
2、能力目标：（1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力；（2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力；3、情感目标：（1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平；（2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力；（3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。
教学重点：多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》教学难点：美术欣赏的学习方法教学准备：教学课件一、课前准备的相关资料教学方法：讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习教学过程：一、布置课前学习任务。
教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。
（可制成读书卡片）二、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。
激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。
导入《捣练图》。
三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画：以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。
（一）版块设计：学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。
教师给予适当指导。
讨论后师生共同总结确定。
版块一：仕女画（相关文字、图片）版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片）版块三：唐女性形象（相关文字、图片）版块四：画家小传（相关文字、图片）版块五：思考及讨论（二）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。
1、分组讨论以上前四个版块。
通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。
2、重点分析第五版块，确定研究内容。
教师点拨学生从不同角度确定“思考及讨论”版块的内容。
学生思考、讨论、分析、解决，总结。
人美版美术七年级下册教案
人美版美术七年级下册教案教案标题：探索人美版美术七年级下册教学教学目标：1. 了解人美版美术七年级下册的教学内容和要求。
2. 培养学生对美术的兴趣和创造力。
3. 提高学生的美术表现能力和审美意识。
教学内容：本教案将围绕人美版美术七年级下册的教学内容展开，包括以下主题：1. 线条的表现与控制2. 线条的表达与运用3. 线条的创意与设计4. 形体的造型与表现5. 形体的透视与构图6. 形体的创意与设计7. 色彩的表现与运用8. 色彩的创意与设计9. 美术作品的欣赏与评价教学步骤：1. 导入（5分钟）- 引导学生回顾上一节课所学的内容，激发学生对美术的兴趣。
- 介绍本节课的主题和目标，让学生明确学习的重点。
2. 知识讲解（15分钟）- 通过课件、图片等多媒体工具，向学生介绍本节课的具体内容和相关知识点。
- 结合实例，解释线条、形体和色彩在美术中的重要性和运用方法。
3. 示范与实践（30分钟）- 展示一些相关的美术作品，让学生观察、分析和欣赏。
- 针对本节课的主题，进行实际的绘画实践活动，引导学生运用所学知识进行创作。
- 教师可以进行示范，指导学生如何运用线条、形体和色彩进行创作。
4. 提问与讨论（10分钟）- 提出一些问题，引导学生思考和表达对美术作品的理解和感受。
- 鼓励学生互相交流和讨论，分享彼此的创作成果和心得体会。
5. 总结与展示（10分钟）- 对本节课的内容进行总结，强调重点和要点。
- 鼓励学生展示自己的作品，互相欣赏和评价。
6. 作业布置（5分钟）- 布置相关的练习作业，巩固所学知识。
- 鼓励学生自主探索和创作，提高美术表现能力。
教学评价：1. 教师观察学生在实践活动中的表现，及时给予指导和反馈。
2. 学生之间互相欣赏和评价作品，鼓励积极的互动和交流。
3. 收集学生的作品和反馈意见，进行教学效果的评估和改进。
教学资源：1. 人美版美术七年级下册教材和课件。
2. 相关美术作品的图片或视频。
人美版初中七年级美术下册全册教案教学设计
人美版初中七年级美术下册全册教案教学设计四、活动设计与实施：（一）确立课题综合实践课上，我们确立“风筝”这一研究内容，同学们分组围绕“风筝”提出了自己最想了解的知识或最感兴趣的方面，同学们经过讨论，确立了下面一些研究子课题。
子课题：1．风筝的发展历史2．古今中外的各种风筝3．风筝的种类、图案4．关于风筝的趣话、故事5．未来风筝的发展趋势6．自己制作的风筝接下来，各学习小组组合本组特点选定了研究的子课题，激发了学生探究课题的愿望，提高了学习热情。
（二）活动实施阶段收集并展示有关风筝的起源、历史、故事、诗歌、散文等资料，了解有关风筝的文化。
经过一个星期的收集资料的工作，星期四下午第二节综合实践活动课上，我们在多功能教室利用实物展示平台展示学生收集到的资料，并由其他同学作补充，作评价。
此时课堂上的老师，角色又发生了变化，变以前的“包办代替”为“后勤服务”。
因为综合实践活动充分尊重学生的兴趣，为学生的自主性的充分发挥开辟了广阔的空间，所以，指导老师只进行必要的指导，不能包揽学生的工作。
我在指导学生的活动中，做得更多的是“后勤服务”工作。
比如帮学生打打字，在电脑里保存并打印一些资料等等，使学生不再成为被动的接受者，老师也乐意地“退居二线”，只有全心全意地为学生服务了。
1．风筝的起源风筝真正的起源，现在已无法考证。
根据调查，现在关于风筝的起源，大体上有三种传说。
第一种传说是斗笠说。
据说有一农夫正在耕作时，忽然狂风大作，卷起了他的斗笠，农夫赶紧去追，一下抓住系绳。
恰巧这系绳很长，斗笠便象风筝一样在空中飞行。
农夫觉得非常有趣，以后便经常给村民放斗笠，后来演变成放风筝了。
第二种传说是帆船说。
传说禹的时候船上已有了风帆。
帆是借助风力的，人们便仿照帆的原理，扎起风筝放飞。
第三种传说就是飞鸟说了。
从历史记载和发现的古代风筝看，其结构、形状、等等，一个突出的标志就是鸟的形状居多。
因而得出结论：最初的风筝问世，是受飞鸟的启发，模仿飞鸟而制造并以飞鸟命名的。
人美版七年级美术下册全册教案
人美版七年级美术下册全册教案(人教版七年级下册) 美术教学设计任课教师：潘成贵任课班级：七（2）班使用时间：2016年春期目录一、盛唐女性的生活捣练图第1 课时第1周二、艺术源于生活，高于生活第2课时第2周三、立体图象的表达第3课时第3周四、立体图象的表达第4 课时第4 周五、物象空间的表达第5课时第5 周六、物象空间的表达第6 课时第6 周七、单色版画第7 课时第7 周八、单色版画第8 课时第8 周九、纸的立体表现--纸雕塑第9 课时第9 周十、民间艺术的色彩搭配第10课时第10周十一、商品包装的色彩搭配第11课时第11周十二、用电脑创造满意的色彩第12课时第12周十三、策划出游活动第13课时第13周十四、策划出游活动（二）第14课时第14周十五、旗帜与标志第15课时第15周十六、帽子和文化衫第16课时第16周十七、袋和包第17课时第17周十八、出游活动综合展示第18课时第18周课时教案第 1 课时第 1 周星期年月日课题一、盛唐女性的生活——《捣练图》教学目的认知目标：学生了解中国传统人物画的艺术特点，感受中国画的艺术魅力，提高学生对中国传统绘画的审美能力；通过对比等手段，使学生进一步理解中西方绘画的体现出的不同的审美特征。
情感目标：让学生明白人们的审美观具有时代性。
环保目标：通过对唐代仕女作品的欣赏，让学生了解盛唐时期的历史、文化特征，增强学生的环保意识。
六步教学内容五处讲讲思问问思教法：比较、学生自主学习【组织教学】组织纪律，稳定情绪。
新学期的开场白。
【引入新课】从哪一段历史开始用到了照片？(明清时期，注：照相技术产生于18世纪)。
那么在此之前，你们的教材都是通过什么样的形式来表现当时的历史场景的呢？(绘画形式)在照相技术还没有发明之前，绘画成为记载历史的主要方式。
而这当中，又以人物画发展得最早，可追溯到史前的岩画和陶绘。
那么，人物画发展到什么时候才真正成熟了呢？下面就请同学们打开教材的第一面，看看这件作品反映的是哪个时代的人物？猜猜她们都在做什么？(学生发言)【讲授新课】一、作品的时代和背景作品创作于唐代。
写意花卉 教学设计 人美版初中美术七年级下册
教学重难点
教学重点：
掌握笔墨条的表现技法，完成一幅完整的花鸟画。
教学难点：
运用多样化的笔墨形式丰富画面美感，具有一定的艺术表现力。
教学过程
【教学准备】
教师：多媒体课件、宣纸、毛笔、毛毡、墨汁、笔洗、示范画等。
学生：铅笔、橡皮擦、。
【教学过程】
教学环节
教师活动
学生活动
教学意图
课前准备
教师组织课堂，巡视课前准备。
做好上课准备。
准备进入教学活动。
课堂导入
图片展示
提问“花中四君子是哪四种植物呢？”
学生思考并回答。
通过提问引入，吸引学生的兴趣
讲授新课
图片展示（写意花鸟-工笔花鸟）
写意花鸟画有何特点？
图片展示（真实兰花-国画兰花）
思考写意画的潇洒、飘逸、灵动之美
课堂示范
示范展示
演示步骤基本用笔、用墨技巧。
展示花鸟画完整绘画步骤。（1构图分析2兰叶构成方法3兰花构成方法4增加点缀5错误案例分析）
认真观看并思考如何绘制花鸟画作品。
通过微课，演示花鸟画-兰花的笔墨技巧，掌握不同技法方法所体现的艺术效果。（艺术表现）
写意花卉 教学设计
课程基本信息
学科
美术
年级
七年级
课题
写意花卉
教科书
书 名：义务教育教科书 美术 七年级 下册教材
出版社：人民美术出版社
教学目标
1.初步感知写意画的笔法（中锋运笔），尝试表现兰叶、兰花的笔墨特色，了解花鸟画的绘制方法。