哈莱姆文艺复兴背景下的新黑人女性成长三部曲-精选文档
哈莱姆文艺复兴背景下的新黑人女性成长三部曲
哈莱姆文艺复兴（Harlem Renaissance）又称黑人文艺复兴或者新黑人运动。大致起源于1919年， 1925至1928年间达到巅峰， 1932年逐渐停止，因发生于美国第一大城市纽约的黑人聚居区哈莱姆而得名。因其开创了一个民族回头探索自己过往历史的先例而成为美国黑人文学史上的一个重要时期，这段文学繁盛时期还与19世纪末、20世纪初的黑人文学有着不可分割的历史及思想渊源，是这一时期黑人文学的发展出现相对沉默后的再度繁荣，是以被称作“哈莱姆文艺复兴”。哈莱姆文艺复兴的主要内容是反对种族歧视，批判并否定以往作品中塑造的汤姆叔叔型温顺的旧黑人艺术形象，鼓励黑人作家在艺术创作中歌颂新黑人的精神，树立新黑人的形象，因此有人把这次文艺复兴称作新黑人文艺复兴（New Negro Renaissance）。
这一时期正值女性运动的第一次浪潮宣告落幕。在这次运动中，“女性要求享有人的完整权利，向男性和女性之间的不平等关系挑战，向所有造成女性无自主性、附属性和屈居次要地位的权力结构、法律和习俗挑战”。[1]这一时期的黑人女性作家的作品因其特殊的身份和经历表现出许多不同于黑人男性作家作品的特点，反映了黑人女性在白人主导和男权统治的社会环境中积极构建种族身份、寻找女性自我的强烈愿望，她们的笔下呈现出一些令人耳目一新的新女性形象。佐拉•尼尔•赫斯顿既是这一时期的杰出代表，她在 1937年发表的长篇代表作《他们眼望上帝》中塑造的黑人混血姑娘珍妮就成为新黑人女性的艺术经典。《他们眼望上帝》是赫斯顿第一部充分展示黑人女子内心女性意识觉醒的作品，在黑人女性形象的创造上具有里程碑式的意义。 这部小说不仅打破了传统美国文学的禁区，也为后来黑人文学整体振兴铺平了道路。正如川大程锡麟教授所言，赫斯顿具有超前的女性主义意识，这在当时的社会历史条件下是完全不相适宜的[2]。
同时期的另一位美国男性黑人作家理查德•赖特（1908-1960）在1937年写的 《他们眼望上帝》的书评中批评这部小说“没有主题、没有启示性、没有思想”。认为赫斯顿的作品只是风俗记事，描写了黑人的日常生活，毫无文学性。 “在赖特阴影中赫斯顿和她的作品埋入了岁月的尘土之中，直到七十年代，女权运动发展壮大，才受到应有的重视。”[3]
佐拉•尼尔•赫斯顿(Zora Neale
Hurston,1891-1960)，出生于美国南方，哈莱姆文艺复兴的活跃分子，毕生为保持黑人文化传统而奋斗，是一位命运坎坷的非裔黑人女作家，从小浸润在丰富多彩的黑人民俗文化传统之中, 后师从美国人类学之父哥伦比亚大学教授博厄斯学习人类学,两次到南方进行民俗调查，所有这些孕育了赫斯顿强烈的黑人民俗文化意识,增强了她传播正宗的黑人民俗文化的历史使命感。她对20世纪许多黑人作家都产生过很大的影响，被包括艾丽斯•沃克在内的许多新一代非洲裔黑人作家称为“文学之母”。著名批评家哈佛大学教授亨利•路易斯•盖茨也认为赫斯顿是美国黑人的文学经典，女性主义文学经典和美国小说经典中的一个主要人物，并在其主编的《诺顿美国黑人文学选集》中称她是20世纪美国最伟大的作家之一。
赫斯顿是一位多产的作家，得过多种文学奖项。哈莱姆文艺复兴的高潮过去后，以理查德•赖特为代表的黑人“抗议文学”成为当时黑人文学的主流，赫斯顿及其作品被湮没在美国文学的尘埃里无人问津,直到20世纪60年代的黑人权利运动兴起，黑人民族主义意识被唤醒，1973年赫斯顿才在一片荒冢中被重新发现。她的主要著作有长篇小说四部：《乔纳的葫芦蔓》《他们眼望上帝》《山里人，摩西》及《萨旺尼的六翼天使》；自传一部：《道路上的尘迹》；短篇小说、剧本及散文等50多篇，另外她还整理了反应黑人民俗文化的黑人民间故事集两部：《骡子与人》和《告诉我的马》。
新黑人女性形象的建构 赫斯顿在《他们眼望上帝》中用自己“超前的女性意识”塑造了一个在男性压迫之下内心不断完善和强大、最终建立起精神独立意识的全新黑人女性形象。这个新黑人女性形象的“新”就在于摆脱了以往作品中俯首帖耳、驯顺听话的黑人保姆和勾引白人主子的荡妇两类被固化了的黑人女性形象。“珍妮这个形象虽然还是在传统的混血儿模式的框架之中的，但她对精神生活的向往追求却使这个形象具有了现代色彩，使她比以往任何一个混血儿形象都更为丰富和复杂。”[4]赫斯顿笔下的珍妮是一个有着自己的地平线----“梦想”，用双脚的行动来甩掉羁绊，依靠自己的独立判断选择方向，勇敢追梦的新一代黑人女性。虽然珍妮的命运和非裔黑人整个族群的悲惨历史紧密关联着，然而她却不像祖母南妮这一代黑人女性，完全将自己的命运交托他人手上，任人摆布。
1.1 珍妮的“三”次婚姻 《他们眼望上帝》讲述了黑人姑娘珍妮在一个白人文化占主导的复杂社会里经历三次婚姻终于成长为具有独立意识、内心成熟的黑人女性的心路历程。“三”在民间故事和传奇中是一个笼统的数字，通常喻指主人公为寻求宝臧所经历的多次磨难和挫折。熟谙非洲民间故事和传说的赫斯顿在作品中给珍妮姑娘也设置了三次婚姻、三个男人来成就她的成长之路。
第一次是外祖母安排的“温饱型”的婚姻。十六岁青春懵懂的珍妮躺在一棵盛开的梨树下看蜜蜂采蜜，顿悟了“结婚”的真谛，于是听从外祖母南妮的劝说，嫁给了比自己大很多岁、却有着六十英亩土地和骡子的中年黑人男子洛根，婚后不久即发现原来结婚并不会使自己对原本不爱的丈夫产生爱情，自己原不过是洛根用来劳作的一头“骡子”，于是她和有着远大梦想的黑人青年乔私奔了。对于摆脱了第一次婚姻获得解放的珍妮的心情，小说有一处细节描写：“清晨路上的空气就像是一件新的衣服，使她意识到了自己腰上还系着围裙，于是她把它解下来顺手扔进路旁的灌木丛。”“一种新的蜕变了的感觉油然而生，珍妮匆匆出了大门掉头向南。即使乔不在那里等着她，这一变化对她而言肯定也是好的。”[6]走入第二次“摆设型”婚姻的珍妮发现自己不过是丈夫的一件漂亮摆设，她没有发言的自由，也没有被当做和丈夫平等的人来对待。乔对她的女性的自然之美只有压制和占有，冲突随起，他当众说:“看你屁股上的肉都快垂到膝盖弯上了，…你不是个谈恋爱时的妙龄少女了，你是个快四十岁的老太婆了。”珍妮反驳道:“我不再是个年轻姑娘了，可我也不是个老太婆。我估摸着自己看上去就是这个岁数，但是我浑身上下没有一处不是个女人，而且我知道这一点。这可比你强多了。你腆着肚子在这里目空一切，自吹自擂，可是除了你的大嗓门外你一文不值。哼!说我显老!你扯下裤子看看就知道到了更年期啦!”[6]这次顶嘴对乔是致命的打击，珍妮把他的尊严当众撕了下来，乔一病不起直至抱恨而死。第二次的婚姻留给珍妮一笔不菲的财富，使她成了镇上最富有的女人。然而她依旧矢志不渝地等待十六岁梨花盛开时所渴望的浪漫，第三次“滋养型”婚姻出现，她遇到了视自己做朋友的“茶点”，“茶点”不言而喻，寓意着生命的滋养。这一次的婚姻使珍妮的天性得到了释放:可以和黑人男子一样穿着喜欢的工装裤劳动，一起聊天、大笑、下棋。然而茶点身上也摆脱不掉黑人男性的通病---他依旧认为自己是珍妮的老板。当特纳太太领来自己的弟弟介绍给珍妮的时候，“这在茶点的头脑中引发了一场风暴，就在这周快结束的时候，他用鞭子教训了她，并非是珍妮的行为使做丈夫的他嫉妒发作，而是对珍妮的鞭笞释放了他内心可怕的恐惧，能够教训她使他确信了自己的地位。倒谈不上什么暴揍，他只是用鞭子扫了她一下，以表明自己才是老板，第二天这事就被大家在田地里谈论起来了。”[6]
第三次婚姻的结束起因于洪水围困，一只疯狗占据了附近仅有的一块高地，当它发现珍妮和茶点打算来分享这块“安全岛”时，它急了，朝着珍妮恶狠狠地咬过来，茶点挡在珍妮前面，不幸被疯狗咬了一口，这一隐患时不时发作，加剧了茶点内心深藏的对珍妮失去控制的忧惧，最终发展到使他丧失理智地要置珍妮于死地，已有准备的珍妮不得已反击而将其击毙。此事在黑人和黑人社区里引发了轩然大波，遭到了黑人男性的一致声讨，在法庭调查员和白人的帮助之下，珍妮最终被判无罪，这一结果让黑人男人们愤愤不平，“ 白人不打算处置像她这样的女人”；
“她不杀白人，不是吗？只要她不杀白人，她可以随意杀死黑人，只要她喜欢。”[6]
珍妮的直接压迫者是黑人男性，她首先要反抗和摆脱的也是黑人男性。这在作品中表现为她在三次婚姻中与三任黑人丈夫最终的的冲突与决裂。第一任丈夫把她看作是娶来为他免费工作的骡子。第二任丈夫则把她当作是自己商店里的一件可以炫耀的漂亮摆设。虽然珍妮同第三任丈夫有着比较和谐的婚姻生活，但他仍然摆脱不了要控制女性命运的父权思想。由此赫斯顿向我们揭示出：女性只有不断地通过自己的眼界调整和选择来接近理想，实现自己的生命价值。否则，只要还处在男性主宰的世界里，女性的自我发展就会受到压抑和阻碍。黑人女性主义者柯林斯在《黑人女性主义思想》一书中就指出过:“源于奴隶制时期的黑人妇女的传统形象，从意识形态规范了社会对美国黑人妇女的压迫…。在美国社会文化里，种族和性别歧视意识曼延到社会的各个角落，几近到了权威的地步。人们对此已习以为常。”[5]
1.2 黑白血统的寓意珍妮的母亲是外祖母南妮被白人主子欺负后生下来的混血，珍妮自己也是母亲重复南妮遭遇后生下的具有四分之一黑人血统的混血儿，这种血统的历史由来隐喻了主人公珍妮生存的带有殖民主义色彩的历史文化语境。珍妮一生中并无直接遭受白人欺压，不仅如此，和许多同时期的黑人男性作家一样，早年毕业于霍华德大学的赫斯顿还曾直接或间接地接受过白人的资助，其生活环境和教育背景决定了其文学创作的独特之处。尽管小说一开始外祖母南妮就告诉她：白人扔下肩上的担子让黑人捡起来，黑人男人不得不捡起这担子自己却没有挑，而是顺手把担子又交给了黑人女人。我算是看明白了，在这个世界上黑人女人就是骡子。[6]同所有她同时代的黑人女性一样，南妮也经受着肤色和性别的双重压迫和奴役，是南妮把自己痛苦的奴隶经历和悲惨际遇造成的婚姻观传递给珍妮，把过去的意识带到了现在。也许是赫斯顿看清了这点，她自己笔下对肤色压迫并无过多着墨。混血的珍妮是外祖母南妮这代黑人女性价值观的叛逆者，在作品中具体表现为珍妮在性意识觉醒之初听从外祖母的安排，嫁给了物质生活还算富裕的黑人中年男子洛根，然而，珍妮不久就用迈动双脚的逃走宣誓了她对传统婚姻价值观的叛逆和不从。经历了三次婚姻选择的珍妮在茶点去世后，发现了自身的保证和安全，且用她黑人女性的声音勇敢地表达了出来。故事结局珍妮回到伊顿维尔，终点和出发点的重合标志着珍妮人生的一次自我寻找和自我实现之旅的完成。在没有任何女性榜样引导的环境下她活出了自己，成为一个新人，成为其他黑人女性的的榜样。
总之，珍妮是赫斯顿理想中的黑人女性形象的代言者，是一个特定社会语境下成长起来的新黑人女性。珍妮的三次婚姻，一方面反映了作者对女性出路问题的思考；另一方面也是女性成长过程中极为重要的因素，是珍妮离家后寻求独立、不断发现自我、走向成熟的三部曲。经历了三次婚姻后的珍妮从一个不谙世事的姑娘逐步成长为具有女性主义意识的成熟妇女，从一个沉默的“客体”变成了一个有着自己声音的“主体”。[2]
浅析哈莱姆文艺复兴作为文艺运动的作用与影响
浅析哈莱姆文艺复兴作为文艺运动的作用与影响
哈莱姆文艺复兴是20世纪20年代至30年代的一个文艺运动，它的发生和发展是受到社会、政治和经济环境的影响的。哈莱姆复兴以黑人社区哈莱姆为中心，推崇黑人文化、艺术和创造力，这是一次属于美国黑人的文化复兴运动，它对美国文化、艺术和社会产生了深刻的影响。
哈莱姆文艺复兴的出现使得黑人文化和艺术得到了广泛的认可与重视。在此之前，美国的主流文化基本上是白人主导的，黑人文化和艺术一直处于边缘地位。哈莱姆文艺复兴通过推崇黑人文化、艺术和创造力，给予了黑人以展现自己的平台，成为美国文化和艺术发展的重要组成部分之一。
哈莱姆文艺复兴的作用和影响在于它激发了一个新的文化自信，这种文化自信不仅是对黑人文化和艺术的自信，更是对美国文化和艺术的自信。哈莱姆复兴的出现象征着美国文化和艺术发展迈出了一大步，黑人文化和艺术开始在美国文化和艺术领域中占有了一席之地。
哈莱姆文艺复兴推动了美国文化和艺术的多元化发展，不再是单一文化的主导，而是各种不同文化的交汇和碰撞。哈莱姆文艺复兴的创作和表演形式十分多样，既包括诗歌、小说、戏剧等文学作品，又包括音乐、舞蹈、绘画等艺术形式，这些形式的集合成为了美国文化和艺术的一个丰富多彩的体系，丰富了美国文化和艺术的内涵。
哈莱姆文艺复兴还促进了美国社会的进步和改变。哈莱姆文艺复兴时期的作品主张黑人文化的平等和自由，反映了黑人对于种族歧视的不满和抗议，它们的出现和传播深刻地影响了美国社会的文化和社会进步。可以说，哈莱姆文艺复兴是美国社会文化革命的开始，它为美国黑人的解放运动做出了重要贡献。
哈莱姆文艺复兴与兰斯顿·休斯
90哈莱姆文艺复兴与兰斯顿•休斯杨松 无锡职业技术学院摘要：本文通过结合部分美国黑人作家和作品的介绍，分析了哈莱姆文艺复兴的形成和发展；其中，重点介绍了兰斯顿•休斯，以及其诗《黑人谈河》，展现了黑人文学流派哈莱姆文艺复兴对美国文学的影响。关键词：哈莱姆文艺复兴；兰斯顿•休斯；黑人民族追溯美国黑人文学由来已久。其渊源总是和美国黑人的特殊经历紧紧联系在一起。在被贩卖到美洲做黑奴之前，黑人有自己的历史。很多人在途中死去，却没想到身为奴隶比死亡更糟糕。内战之后，黑人涌向城市，使得城市生活两极化。黑人民权运动等因素也造就了黑人文学和白人文学的不同。很长一段时间以来，在美国主流文学中，黑人的形象是扭曲的。就连马克•吐温这样的作家也不能克服对黑人的歧视，在哈克•贝利分中，吉姆是个重要角色，他的存在只是为了衬托白人男孩的成长。在《飘》和福克纳的《去吧！摩西》中描述的黑人与他们白人主人快乐和谐地生活在一起，过着田园般的生活，这激起了美国黑人读者的反感，愤起用自己的经历和方式来抒写他们的生活。黑人解放运动之后，由于工业的发展需要和农业工业化，大量南方人涌入北方。在纽约的哈莱姆区，是黑人的主要聚居地，这里成为黑人生活的中心，吸引了众多的黑人艺术家和知识分子来到这里。他们反对父辈的价值观，进行艺术和文学创新。发生在美国和欧洲的当代思想运动也深深影响了这些黑人作家，在这种觉悟和民族自尊心大为提高的情况下，他们开始关注自己和白人的生活，找寻自己种族的独特传统，重新评价自己的创作才能，在文学艺术中塑造“新黑人”形象：一个不同于逆来顺受的汤姆叔叔型的、有独立人格和叛逆精神的新形象。这一文化运动的涌现被称为哈莱姆文艺复兴。其中，以兰斯顿修斯，吉恩•图莫，康梯•卡伦为代表的一批作家用诗和小说来书写美国黑人的历史。修斯的作品反映了他对黑人的爱，以及对黑人知识的洞悉。图莫，和卡伦的作品也成为哈莱姆文学的重要组成部分1940年，理查德•莱特的《土生子》成了黑人文学与过去文学传统的分水岭。美国黑人已经觉醒，要求拥有黑人应有的权力，这也反映在黑人文学作品中，号召黑人行动起来，为权力而斗争。布克•T•华盛顿的出现使得美国黑人文学进入了下一个阶段。与道格拉斯那种追求自由和平等不同的是，对于压迫，华盛顿采用的是一种折中的态度。他说，黑人可以不要选举权，不要社会平等和政治权利，但要有工作的权利，这些工作可以不是高层次的。要有教育的权利，这种教育可以不是高等教育。他的这种与折中妥协的观点立刻得到白人的赞赏，他们纷纷要求华盛顿四处宣扬他的思想，然而，这种思想却受到了杜波伊斯等人的反对。他们要求书写自己的生活，不要为取悦白人而写，要求完全摆脱白人的压迫，开始书写黑人的经历，情感和抱负的作品。比如 简•托梅尔的《cane》，这本书是基于作者的亲身经历而写的，全书包罗万象，这部自传式的书写了他辗转美国各地，发现自己民族传统，历史，去找寻他认为的由于被贩卖而失去的对民族传统的忠诚以及他在各地对黑人遭遇的所见所闻。哈莱姆文艺复兴运动提高了黑人文学艺术的水平，从中涌现出一批优秀的诗人和小说家，在哈莱姆文艺复兴时期，兰斯顿•修斯成为非裔美国人最重要的桂冠诗人和作家，对美国黑人文化的构建起到积极的作用。兰斯顿•修斯自学生时代，就开始写作，后来在著名诗人琳德塞的鼓励下开始创作，并结集出版了诗集《疲惫的布鲁斯》他的诗就像布鲁斯音乐那样，用忧伤的曲调描述了黑人不得不生活在残酷而备受压迫的世界这一事实。然而诗中并没有抗争，似乎修斯只是在倾诉自己种族所遭受的苦难，想与这邪恶的世界妥协。1935年，兰斯顿•修斯成为美国作家大会的发言人，他的影响力随处可见。这一时期，他的作品很高产，小说，诗歌，戏剧，散文，翻译，自传等作品源源不断地从他的笔下诞生。1951年，修斯出版了《缓梦蒙太奇》反映了北方黑人社区悲观绝望的情绪。如果说《疲惫的布鲁斯》表述的是黑人的忧伤，《白人的行径》表达了忧郁，那么《缓梦蒙太奇》则是一部愤怒的书，它表明对于美国黑人所处的糟糕贫穷的生活环境，修斯不再能够压抑自己的愤怒。《黑人谈河》这首诗，是修斯在学生时代所创作的。当时从中学毕业后，他的母亲希望他能工作养家，而他已经与母亲离婚的父亲却希望他能继续学业。在前往父亲住处的火车站，忧伤的修斯，透过玻璃窗看着奔腾的密西西比河水，开始思考这条河对黑人民族的意义。脑海中浮现出黑人被贩卖到新奥尔良，并由此被卖到全国各地；想到了见证黑人的悲惨命运，而决心要废除奴隶制度的林肯；也想到了世界其他孕育人类文明和黑人文化的河流：刚果河，尼日尔河，尼罗河。在诗中，“我”代表的是整个黑人民族；“河流”则象征着黑人民族的“历史长河”，而我对河流的追溯，便是黑人对自身历史的追溯。哈莱姆文艺复兴是美国黑人文学史上的重要流派，它造就了一批富有影响力的美国黑人作家，使得非裔文学异军突起，丰富了美国文学的构建。其中，兰斯顿•休斯不仅是美国黑人文学的中坚力量，他的作品追本溯源，反映了黑人在社会变革中的诉求，也丰富了美国文学，其影响力是不能被忽视的。参考文献：[1]常耀信.美国文学简史[M].天津：南开大学出版社，2003.作者简介：杨松(1981.9-)，男，汉族，江苏徐州人，硕士研究生，讲师，研究方向：英美文学。
黑人“妇女主义”文学的典范之作—《紫色》
文孝评论
黑人“妇女主义” 文学的典范之作一《紫色》
李敏杰 中南民族大学外国语学院 湖北武汉４３００７４
摘要：美国黑人女作家艾丽丝．沃克创作的小说《紫色》以其新颖的主题构思和独特的创作手法引起了人们的广泛关注。本文分析了作品
深刻的思想主题及其社会意义，并分析了作者如何巧妙地运用各种创作手法以揭示其主题的。
关键词：紫色；黑人文学；女性文学；种族歧视；性别歧视
美国当代作家艾丽丝・沃克（Ａｌｉｃｅ Ｗａｌｋｅｒ）于１９４４年出生于佐 治亚洲伊坦顿镇一个贫困的黑人家庭。在这个农业小镇上，大多数
黑人都以充当佃农来谋生。沃克的父亲以种棉为生，母亲替白人当
佣工。沃克八岁时不幸因故弄伤了一只眼睛。当时由于父母支付不
起昂贵的医疗费用，因而拖了很长时间才去动手术。后来，沃克评
价这次事故对她的影响：这次事故使她“开始真正认识了世上的人
和事。也开始认真观察人与人之间的关系，并学会以足够的耐心关
注它们的发展”。由于眼睛上的残伤，沃克大部分童年时期是在自
我封闭和孤独中度过的。为了战胜这种孤独，沃克拿起笔开始创作
诗歌。１９６１年，沃克就读于亚特兰大斯佩尔曼学院。在那里，她积
极参加争取种族平等的民族运动。１９６５年大学毕业后，她先后在密
西西比州和马萨诸塞州的几所大学任教，并积极投身于当地黑人争
取选举权力的斗争。她经常去美国各地演讲、朗诵作品，又是一个
从事女权运动的积极分子。１９８３年，沃克随美国女作家代表团访问
我国。
沃克从小就尝尽了生活的酸甜苦辣，以及作为一名黑人而受
到的种种歧视。这些使她深感命运的不公平和社会制度的不公正。
成年后，沃克还多次去家乡农村了解黑人的世代苦难，并整理他们
丰富的文化遗产。在文学创作中她着意刻画了心灵遭到摧残的黑人
妇女形象。她在参加６Ｏ年代掀起的妇女运动时，就曾一针见血地
指出，美国社会中白人的价值观念及其对黑人男人的消极影响，增
加了黑人妇女的精神压力，使她们蒙受着沉重的“双重压迫”，即
从哈莱姆文艺复兴运动看其实质意义
从哈莱姆文艺复兴运动看其实质意义
引言
哈莱姆文艺复兴运动， 又称“新黑人运动”、 “黑人文艺复 兴运动”。它是指二十世纪二十年代后期到三十年代初经济危机 爆发由美国纽约黑人聚集区哈莱姆的黑人作家所发起的一种文 学、文化运动。它以美国黑人文化“首府”纽约哈莱姆为中心， 以“黑人民族的桂冠诗人”兰斯顿 ?休斯为代表，主要反映了美 国黑人渴望复兴黑人民间文化遗产和振兴美国黑人文化的呼声 和反对种族歧视、表现种族自我的决心。
本文着重研究了在特殊历史背景下产生的哈莱姆文艺复兴 运动，与以往黑人文化运动相比自身的特点以及它所折射出来的 实质意义，反映出美国黑人民族意识的不断崛起和渴望融入美国 主流社会的心声。
一、特殊的历史背景 ---- 危机和机会并存
二十世纪初对于美国黑人来说是一个危机和机会并存的时 代：黑白种族关系形式严峻，但同时又出现新的转机。当时的危 机主要表现在――黑人北迁运动， 第一次世界大战期间开始的黑 人大规模迁往美国北部城市的运动。 随着黑人和白人的大规模接 触，种族主义出现了新的特征，种族骚乱显著增多，这造成当时 美国北方种族歧视非常严重。
二十世纪初， 随着黑人大规模进入北方和城市， 城市黑人人
口激增。 由于白人的种族歧视和种族隔离政策， 城市黑人聚居区 得以快速形成， 而纽约哈莱姆是当时世界上最大的黑人社区。 黑 人种族聚集区的形成为黑人种族意识的形成和强化提供了基础， 这为黑人进行政治斗争创造了有利条件。 另外， 第一次世界大战 对西方文明产生了强烈的震撼和冲击。 当时美国急于建立和发展 自己的民族文化， 因此黑人文化开始受到重视。 而当时黑人在经 济、政治上遭受排挤，只有在艺术领域才能得到一丝尊重，因此 新黑人选择文艺创作作为促进自身发展的一种手段。
二、哈莱姆文艺复兴运动的特点
1、社会主体不同 哈莱姆文艺复兴是美国新型黑人知识分子精英发起的思想 文化运动。新黑人指的不仅仅是当时活跃在黑人文艺复兴的作
美国黑人文学中女性身份认知与抗争
美国黑人文学中女性身份认知与抗争
摘要：作为身受种族歧视与性别歧视双重压迫的特殊群体，美国黑人女性的身份认知过程充满艰辛和曲折。黑人女性作家显示出惊人的勇气和坚韧的毅力，塑造了一系列光辉动人的形象，反抗种族及男权社会强加给她们的不公共形象，在完成黑人女性文化身份认证的同时，也以自己的创作为黑人文学抹上了浓墨重彩的一笔。
关键词：美国黑人 女性 身份
Abstract: As the community which has long-been-oppressed by racialism and sexism,
Afro-American female has been through a long road full of hardship on their way of
ego-identification. Female Afro-American writers created countless glorious Afro-American
women with tremendous courage and strong wills, fighting against the unfairness given by the
racial and sexist society. They fulfilled their destiny of ego-identification, meanwhile giving
magnificent, beautiful colors to the Afro-American literature.
Key words: Afro-American, Females, Identity
身份问题是一个国家或民族在其文化发展过程中必然会遇到的问题。这种身份并非由血统决定，而是社会与文化作用的结果。被迫从非洲迁徙到美国、被割裂了与自身文化环境的联系后又被嫁接到西方文化的土壤中来，在社会生活中又一再被拒绝、被排斥――这一独特的历史和现实处境决定了身份问题对于非洲裔美国黑人来说具有极大的重要性。他们迫切地需要界定自己，知道自己与什么认同，明了自己与作为环境存在的“他者”之间的关系，以找到能够在这个充满敌意的环境里生存下来的方式。在这一过程中，黑人女性对自身文化身份的认证既是整个黑人文化身份认证的一部分，又表现出独特的、更为艰辛曲折的历程。黑人女性作家显示出惊人的勇气和坚韧的毅力，塑造了一系列光辉动人的形象，在完成黑人女性文化身份认证的同时，也以自己的创作为黑人文学抹上了浓墨重彩的一笔。
解析《看不见的人》中的成长三部曲
解析《看不见的人》中的成长三部曲
解析《看不见的人》中的成长三部曲,文学语言学研究,
杨期存 约2649字
摘 要: 拉尔夫?埃里森的小说《看不见的人》描写了一位在不断寻找身份中成长的黑人青年,展现了主人公寻找黑人民族文化、确立自我身份的过程。主人公对文化身份的探寻经历了迷惘、觉醒、顿悟三个阶段,他对黑人文化的态度从排斥、逃离到最终接受并融入其中。经历种种波折以后,主人公认识到了自己的不可见性,这是他走向完整人格的第一步。
关键词: 《看不见的人》 迷惘 觉醒 顿悟
拉尔夫?艾里森的《看不见的人》是一部表达美国黑人寻找自我与艰辛成长的作品,小说一开始就点明了这个主题:“我一直在寻找自我,曾有过许多只有我自己才能够回答的问题。我不问自己,却老是去问别人。只是在经过漫长的时间,体验过种种期望遭到毁灭的痛苦以后,我才获得别人与生俱有的认识:我就是我自己。”对自己黑人身份的认识伴随主人公的成长过程,主人公经历了迷惘、觉醒与顿悟三个阶段,同时也是他接受黑人文化、认识自我、确认身份的过程。
一、迷惘
《看不见的人》的主人公是一个来自南方、十七八岁的黑人青年,既没有名字又没有身份。在故事的开端,主人公丝毫没有独立的人格,由于受到白人教育的影响,总是考虑迎合白人的口味。他的迷惘来自他的年轻无知,对自己民族文化的逃避和排斥。在中学毕业典礼上,他发表了《进步的秘密在于谦卑》的演讲。为了在白人俱乐部再次讲演,他参与黑人孩子间的格斗,忍受着被灼伤的痛苦,得到一个公文包的奖励,为此他欣喜若狂,以为只要努力就能获取成功。进入大学后他得到了黑人校长布莱索的赏识,他羡慕布莱索拥有的权力与财富。有一次他开车送白人校董参观黑人区,结果布莱索以触犯了校规为由将主人公逐出校园,骗他到纽约去找工作,还给了他七封推荐信。
他在纽约不但没有找到适合自己的位置,反而使自己陷入了黑暗的深渊。当他知道布莱索推荐信的真相以后,他“感到麻木和虚弱„„知道那痛苦就会到来的,心里明白不管我出了什么事,我将不会是原先的我了”。黑人学院的校长把他扔进了一个危机重重的贫民窟,在这里尝尽了被羞辱和被欺骗的苦涩。所有这些经历使他真正认识到了黑人学院校长虚伪的外表,此时他更加感到这个世界上的人都忽视他的存在。这是他向发现自我迈出的第一步,主人公的一系列遭遇,正是他寻求发现自我的过程,也是他的梦想破灭的过程。
浅析《他们眼望上苍》中的女性成长主题
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浅析《他们眼望上苍》中的女性成长主题
作者：张琴
来源：《青年文学家》2019年第05期
摘 要：《他们眼望上苍》出自非裔美国女作家佐拉·尼尔·赫斯顿。小说塑造的女主人公珍妮是从一个不谙世事的黑人女孩在经历三次婚姻后成长为自尊独立的女性，实现她从童年起就产生的做自己的美好心愿。
关键词：《他们眼望上苍》；女性；成长
作者简介：张琴（1998.3-），女，四川省达县人，四川城市职业学院汉语专业。
[中图分类号]：I106 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139（2019）-05--01
引言：
佐拉·尼尔·赫斯顿是出生于美国黑人小城伊顿维尔并在那儿度过了她童年时期的一个女生。赫斯顿的童年过得很开心因为伊顿维尔没有一个白人。那里没有所谓的种族歧视，但后来的她还是体会到了生活的艰辛和种族的歧视由于母亲去世寄人篱下的这段时光，赫斯顿没有被这些困难吓倒，她凭借着自己的努力读了大学，当了作家，成为哈莱姆文艺复兴的活跃分子，并收集整理美国黑人民间文学，这些都是因为小时候就受母亲的影响。赫斯顿把她这些独特的经历和对黑人民族的理解和爱，都通过文学创作反映了出来。
一、自我的探索与实现
黑人文学中第一个展示黑人女子心中女性意识觉醒的作品是佐拉·尼尔·赫斯顿的代表作《他们眼望上苍》，这部小说在女性形象的塑造上具有里程碑式的非凡意义。女主人公珍妮的自我价值与意识在和3个男人的不同生活经历中不断地得到成长，同时这种意识在极度男权社会中却又无法得到充分的發展。这些都在珍妮寻找自我的过程中得以体现。
小说着重叙述了反抗传统习俗、争取自己做人权的女性珍妮的一生。她追逐幸福的爱情，但外祖母却强迫仅仅十六岁的珍妮嫁给一个有六十英亩田产的中年人洛根。因为想让她过上有保障的物质生活，而洛根需要妻子满足他的性要求的同时并能与他一起耕作。珍妮每天过着没有爱情的生活。小伙子乔·斯塔克斯口袋里装着三百元钱、吹着响亮的口哨从大路上走来。他要到一个建设中的小城去开创新生活。他疯狂地爱上了珍妮，并且要带她同去。珍妮看到了实现自己成为一个独立人的可能在他描述的新生活的蓝图中，于是决定跟随乔的脚步。乔很快成了这个小城的首富。但这个时候的乔开始要求珍妮听命于他，言谈和衣着必须符合现在的身份，并限制她的交往自由。珍妮是洛根的妻子时，是干活的牛马，成为乔的妻子时，她感觉自龙源期刊网
哈莱姆的荣耀
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哈莱姆的荣耀
作者：于淼 李秀荣
来源：《山东青年》2014年第06期
摘要：第一次世界大战给美国整体的思想文化带来了极大的冲击，也导致了“新黑人”思潮的发端。以哈莱姆为中心发展起来的黑人文艺运动常常被称作“哈莱姆文艺复兴” 或“新黑人运动”。新黑人们拥有鲜明的种族意识，对自己的黑人身份感到自豪。左拉·尼尔·赫斯顿 (Zora
Neale Hurston, 1891—1960) 就是哈莱姆文艺复兴时期升起的一颗明星。赫斯顿在创作中突破了当时美国社会中种族、阶级、性别等多重障碍，塑造了积极的黑人女性新形象，开创了黑人女性文学的先河。一些后起的黑人女性作家，如爱丽斯·沃克就把赫斯顿视为自己的“女性祖先”。赫斯顿对黑人作家创作立场的认识，对黑人女性自我的积极肯定，对南方文化艺术特征的真正传承，直到今天还仍然具有非常重要的现实意义。
关键词：赫斯顿；黑人女性文学；哈莱姆文艺复兴
第一次世界大战给美国整体的思想文化带来了极大的冲击，也导致了“新黑人”思潮的发端。20世纪20年代，美国文学界涌现了一批觉醒的年轻黑人作家。他们热情讴歌充满活力的黑人文化，启蒙黑人的觉悟，掀起了一场具有重要意义的文艺复兴运动。以哈莱姆为中心发展起来的黑人文艺运动常常被称作“哈莱姆文艺复兴” (Harlem Renaissance)或“新黑人运动”(The
New Negro Movement)。 哈莱姆文艺复兴是美国黑人文化发展史上的标志性成果，其中最为可贵的是发展繁荣黑人文化、肯定维护黑人自我意识，歌颂具有独立人格和叛逆精神的新黑人新形象。
一、哈莱姆文艺复兴与黑人文学的兴起
哈莱姆文艺复兴运动是一战后到经济危机爆发这10年间聚居在美国纽约哈莱姆的黑人艺术家和作家所倡导发动的一场文艺复兴运动。这是非裔美国人第一次得以在艺术等领域自由地发挥自己的能力，又称黑人文艺复兴或新黑人运动。 “哈莱姆文艺复兴”反映了美国黑人重新定义自我身份的意识觉醒，反对种族不平等，批判汤姆叔叔型逆来顺受的旧黑人形象，歌颂具有独立人格和叛逆精神的新黑人新形象。在美国南北内战前，文学创作中黑人自身的劣等意识仍然明显，如刻板的善良和蔼的黑人保姆形象、顺来逆受、忠心于白人主人的汤姆叔叔形象。黑人完全放弃了祖辈的非洲宗教信仰，被基督教所同化，成为坚忍的基督徒奴隶，憧憬一种奴隶主和奴隶和谐生活的乌托邦家庭模式。著名黑人学者艾兰·洛克（Alain Locke）在他书的序言里指出，“旧黑人不被当作人看待，不具人格，只是个影子。现在种族歧视的锁链已被粉碎，黑人有了新的自尊心和独立人格，因此美国黑人必将进入一个集体发展的新时期，也就是精神上的成熟时期”。 哈莱姆文艺复兴运动对促进黑人文化事业的发展、提高黑人民族的自尊心产生了深远的影响。 龙源期刊网
建构黑人女性主体三部曲——从《最蓝的眼睛》《秀拉》到《宠儿》
第１２卷第５期
２０１２年５月 鸡西大学学报
ＪＯＵＲＮＡＬ ＯＦ ＪＩＸＩ ＵＮＩＶＥＲＳｎＩＹ ＶｏＩ．１２ Ｎｏ．５
Ｍａｙ．２０１２
文章编号：１６７２—６７５８（２０１２）０５—０１２２—２
建构黑人女性主体三部曲
从《最蓝的眼睛》《秀拉》到《宠儿》
焦春艳
摘要：托尼・莫里森是迄今唯一获得诺贝尔文学奖的黑人女作家，她以自己独特的女性视角和经验，
深入到黑人女性的内心世界，讲述她们在种族和性别的双重压迫之下的身心重创，以至于丧失了作为人的主
体性。通过《最蓝的眼睛》《秀拉》和《宠儿》三部作品，作者描述了黑人女性主体从丧失、觉醒反抗到最终建
构的艰辛过程。
关键词：黑人女性主体性；丧失；觉醒；建构
中图分类号：１７１２．０７４ 文献标识码：Ａ
二十世纪七十年代以来，美国黑人女性文学蓬勃发 展。文坛上涌现出一大批优秀的黑人女作家，掀起了又一 次的黑色浪潮，她们将笔触伸向了一直不为人所重视的 边缘群体——黑人女性，刻画了她们在遭受种族和性 别的双重压迫之下的身心重创，从一个新的角度揭露奴 隶制和种族歧视的罪恶。而托尼・莫里森无疑是其中最 令人瞩目的代表作家。她也是迄今唯一获得诺贝尔文学 奖的黑人女作家。作为黑人和女性，她清晰地意识到自
己身上所肩负的责任，“以现代艺术和人性的光芒实现对 诸如黑人女性这样的双重（多重）弱势群体的观照与关 怀，为他（她）们和他（她）们的心灵作史。”“身为黑人和 女性，我能进入到那些非黑人、非女性者不能进入的情感
与感受的广阔领域。”…所以莫里森作品中的主人公多 为黑人女性，她对黑人女性倾注了全部的热情和关怀，为 长期失语的民族和群体呐喊。她深入到黑人女性的内心 世界，向我们揭示了她们由甘于现状、逆来顺受到主体意
识逐步觉醒，最后到奋起反抗的心路历程。本文拟从《最 蓝的眼睛》《秀拉》和《宠儿》这三部作品出发，讲述黑人
女性主体意识从丧失、觉醒到最终建构的艰辛过程。
浅析哈莱姆文艺复兴作为文艺运动的作用与影响 2
浅析哈莱姆文艺复兴作为文艺运动的作用与影响
摘要：哈莱姆文艺复兴，不仅是美国非裔文学发展历程当中的一个重要里程碑事件，同时，也是一场具有重要思想启蒙意义的文艺运动。其作用与影响力，甚至扩展到当时社会与政治层面，在美国近现代文化发展史当中具有极其重要的现实意义。
关键词：哈莱姆文艺复兴;文艺运动;作用;影响
引言
在美国文化历史上，哈莱姆文艺复兴（约1919年—1934年），也被称为黑人文艺复兴。在哈莱姆文艺复兴阶段，集中涌现出了大量的黑人文学家， 其后又迅速减少。虽然这一文艺复兴时期，仅仅是一个较为短暂的时段，但对于美国黑人文学史而言，却是一个较为关键的发展阶段。是在美国以黑人文学家为主的黑人精英阶层，对于黑人解放运动的一种积极的尝试，对于现代美国黑人历史文化，产生了较为深远的影响。
1.哈莱姆文艺复兴作为文艺运动的作用
1.1 哈莱姆文艺复兴，促进了新黑人运动的兴起
19世纪末至20世纪初，美国正处于社会经济高速发展的时期，而在这一时代背景下，受到社会经济发展的影响，文学艺术也入雨后春笋般的获得了蓬勃发展，并逐步构建起了具有较高水平的美国文学艺术。而伴随着这样的发展趋势，美国黑人文化也获得了较好的发展，
在思想解放、自由意识高涨的时代当中，较好的激发起乐黑人民主运动。对于美国黑人青年而言，他们也此时的大多数美国人一样，想要展现出对社会现实的一种不满情绪，他们具有充满“叛逆”的想法，渴望突破美国社会当中传统的种族文学的严重束缚，展现出“种族平等”的思想意识。
1.2 哈莱姆文艺复兴，使“新时代”作家必须面对艰难的抉择
哈莱姆文艺复兴，是以黑人文学家作为运动的主力，并通过不断地奋斗，在文学艺术方面获得了较大的成就。但是黑人文学家们却处在一种悖论当中，如果仅仅是描述黑人自身内心当中的体验，就只能面对黑人这一“小众化”的狭小的领域。如果是描述全体美国人、或是世界人民，能够面对整个美国与世界这一“大众化”的宽广的领域。但是，這样的内心悖论，必然会造成“抉择困难”。因此，黑人文学家们就通常会运用“调和式”式的方式方法，借助于多元化的见解，不仅要展现出黑人在社会当中的真实景况，同时，也要让黑人文学艺术较好的与当时的美国主流文化合流。