纪实摄影的真实性分析

合集下载

试论纪实摄影与艺术摄影的优劣

试论纪实摄影与艺术摄影的优劣

试论纪实摄影与艺术摄影的优劣
纪实摄影与艺术摄影是两种截然不同的摄影形式。

纪实摄影追求事实的真实性和客观性,从而刻画真实的生活场景和人物形象。

艺术摄影则更注重创意和表现方式,通过构图、光影、色彩等手段表达摄影师对世界的感受和思考。

两种摄影形式各具特点,但在不同的
领域和场合都有其优劣之处。

从记录角度看,纪实摄影是记录事实的真实性和历史的可靠性。

纪实摄影以照相机为
手段,捕捉到的是真实的场景和人物形象。

这种记录方式更加客观和真实,使得人们能够
更加清晰地了解历史的发展和人类社会的现状。

而艺术摄影则更强调对主观表现方式的把握,从而使人的审美趣味更加独特和独到,但在记录真实事物方面已经成为其劣势。

从应用角度看,纪实摄影的应用范围更广泛。

纪实摄影常用于新闻报道、历史研究和
社会文化观察等领域,被用于记录和传播真实的事实。

在应对社会问题和人类困境方面,
其具有立竿见影的效果。

艺术摄影则更多地被应用于艺术展览和收藏等领域,成为了一种
艺术形式。

在艺术美学和艺术收藏方面有自己独特的优势。

总之,纪实摄影和艺术摄影的优劣之处各有所长。

纪实摄影更加注重记录事实和反映
社会现象,使人们清晰了解事实的真相,而艺术摄影则更加注重创意和抒发情感,更强调
艺术表现的吸引力。

两种摄影形式可以相辅相成,在不同领域和场合应用,以达到更多的
目的。

谈谈对纪实摄影的认识

谈谈对纪实摄影的认识

我眼中的纪实摄影所谓的纪实摄影,就是指真实地记录现实的摄影类型,摄影术自其诞生之日起便具有记实的特性,其技术特点就是借助光学的特性逼真地再现现实事物的影像,因此,记实性可以说是摄影的天然的属性。

在拍摄此类摄影的过程中,需要摄影人带着职业作风、甚至不怕牺牲的精神进行创作,因此纪实摄影是需要良知和勇气的。

摄影确切纪实地再现现实生活的能力乃是它的一个根本长处,在其发展的早期,这一根本长处并没有得到评论家.甚至是摄影家自身的正确评价。

事实上,只有到了19世纪末、20世纪初,当社会上需要一些形象性的报道、各种画报得到蓬勃发展的时候,人们才意识到摄影纪录真实生活的能力。

在我理解,纪实摄影是具有强烈的社会责任感和使命感的摄影家们,秉承人道主义精神和善良准则,以无比的毅力甚至是献身精神,深入人类的生存实际,真正的了解并尊重被摄对象,不虚构、不粉饰、不夸张,大多以抓拍的方式再现的真实的情景。

纪实摄影作品无论美好或是丑陋,目的都在于表现一个真实的世界,引起人们的关注,唤起社会良知,同时记录特有的文化,为后世留下宝贵的历史财富。

作为一种传播信息的媒介,摄影从此有了它独特的特征:社会性、历史性、文化性和系统性。

因此纪实摄影不同于艺术摄影,它的价值不在于照片所给人的直观感受,而是取决于照片自身的信息价值,用事实说话,照片所讲述的内容胜于千言万语。

纪实摄影一般包括图片故事、图片系列、图片短评等类别,图片故事一般指对某人,某事件进行具体的描绘,注重情节和连续性。

图片系列是指相同的主题,相互关连的成组照片,静态纪实,没有时间的限制和变化。

图片短评指对某事、某群体的认识,每幅作品具有独立性,有评论,无互相承接关系。

纪实作品之所以泛起朴素的光芒,很大程度上与它多关注的普通或特殊群体有关,这些群体让人感同身受的是他们朴素的情操核对生活自然的态度,他们单纯的表示昭示了他们的生活。

他们的七情六欲都反映在脸上以及所涉及的环境上。

纪实摄影”给了惰性十足的摄影人一个充分的不思想台阶,有了台阶就好轻松下台,就好自然而然地为自己的无新闻性作品找一个归宿。

论新闻纪实摄影的语言真实

论新闻纪实摄影的语言真实
下来 . 是 要 有 自己 的一 种 主 观 判 断 和 人 而 文关 怀 。 现 代 新 闻 摄 影 受 到 了新 的挑 战 ,
《 场 的殉 难 者 》 《 战 、 阵亡 的 一 瞬 间 》 标 题 等
发 表 , 刻 震 动 了 当 时 的 摄 影 界 , 为 战 争 立 成 摄 影 的不 朽 之 作 , 成 为 卡 帕 的 传世 之作 任 , 暴 露 了 人 性 的 也 丑 恶 , 是 给摄 影 工 作 真 实 性 的 蒙 羞 。奋 更 斗 在 新 闻 第 一 线 的 摄 影 记 者 是 值 得 我 们 尊 重 的 人 群 , 著 名 的 战 地 新 闻 记 者 罗 伯 特 ・ 帕 就 是 世 界 上 最 受 人 尊 重 的新 闻 摄 卡
南 虎 照 片 事 件 就 是 一 个 虚 假 新 闻 的 典 型 代 表 。 张 虚 构 的新 闻照 片 不 仅 仅 伤 害 了 一
学 、 械 学 、 学 等 学 科 的 产 物 ; 影 又 是 机 化 摄

命 。出生于 11 9 3年 的 卡 帕 ,7岁 就 立 志 1 要 将 摄 影 作 为 自己 终 生 的 事 业 。 在 他 4 1 年 的 短 暂 生 命 旅 程 中 , 后 经 历 了 西 班 牙 先 内战及二 战 中的多场著名 战役 。13 9 6年
愈加旺盛。
期 尤 其 重 要 。 次 , 府组 织 宣 传 推 广 。 其 政 从 梨 园 春 栏 目创 设 以来 . 府 多 次组 织 各 方 政 人员 , 召开 关 于 梨 园 春 座 谈 会 、 讨 会 , 研 在 业 内 产 生 较 大 反 响 ,扩 大 了 栏 目 的影 响
国戏 曲 观 众 的 目光 聚焦 到梨 园 春 。 同时 , 要 保 持 品 牌 的 内在 品 质 ,并 不 断 创 新 , 为

摄影的纪实性特征

摄影的纪实性特征

摄影的纪实性特征一、安德烈巴赞摄影影像本体论的真实观安德烈巴赞的电影美学奠基之作《摄影影像的本体论》发表于1945年,在巴赞看来,一切艺术都离不开人的参与,只有摄影才“具有不让人介入的特权”,即“摄影的美学特性在于揭示真实”,巴赞的现实主义电影美学对后来的电影理论产生了深远的影响,他基于“电影再现世界的完整性”、“时空的真实性”以及“影像与客观世界中被摄物体的同一性”三个方面,强调了电影对现实世界的依赖。

他强调了电影的“不可干预性”,认为电影就像指纹一样逼真地反映着现实,电影制作者可以制造不同的风格效果,但却不能干预摄录过程和成像本身。

而作为最能反映现实真实的艺术形式,电影中真实性的具体范畴可以被概括为———表现对象的真实、时间间隔的真实和叙事结构的真实。

传统上,电影依赖于摄影,而摄影的本质意义在于揭示真实。

因此,在过去关于电影美学的主张中,“真实”成为不可质疑的原则。

而巴赞美学之所以能够在电影领域长期占据不可动摇的统治地位,也恰恰在于它对真实的崇尚,在于它把真实作为电影美学的最高范畴加以阐释,并赋予真实以至高无上的地位。

摄影是继人类的语言、文字之后出现的现代影像文化形态。

影像元素将与语言元素和文字元素一样,成为人类的又一个进1/ 5行思维、判断、研究和审美的生活必需。

特别是今天进入读图时代,影像文化在数码摄影和电脑运作以及网络传播的配合下,其应用广度、影响深度和创造潜力甚至优越于语音和文字的文化形态。

影像具有精确刻画和记录客观的能力,纪实性是摄影的本质体现。

影像具有视觉感知和引起审美感受的作用,视觉性是摄影的外观呈现。

纪实性具有科学与技术的自然特征,纪实是纪实性基础上的主观创造。

视觉性具有创作与作品的形式特征,视觉是视觉性基础上的客观审美。

纪实影像与视觉效果的结合,是摄影艺术有别于其他艺术的基本特性。

二、摄影语言的纪实特征摄影是在两度平面构建立体形象。

摄影技术真实记录客观和瞬间凝固形象的功绩,在于把以往人世间希望长久保存影象的梦想变成现实。

纪实摄影作品赏析

纪实摄影作品赏析

纪实摄影作品赏析
纪实摄影是一种记录真实生活的摄影艺术,它通过镜头记录下人们的生活、社会的变迁、自然的美丽等等,让人们看到真实的世界。

下面,我们来欣赏几组优秀的纪实摄影作品。

第一组作品是来自摄影师李晓东的《绿色的生命》。

这组作品记录了中国西南地区的一些少数民族村落,展现了他们与自然的和谐相处。

照片中,我们可以看到村民们在田野里劳作、在河边洗衣、在山间放牛,他们的生活虽然简单,但却充满了生机和活力。

照片中的绿色植被和蓝色天空,让人感受到大自然的美丽和力量。

第二组作品是来自摄影师刘建华的《城市的孤独》。

这组作品记录了现代城市中人们的孤独和压力。

照片中,我们可以看到一个人独自坐在公园的长椅上、一个人在地铁里低头玩手机、一个人在街头独自走过……这些照片让人感受到现代城市中人们的孤独和无助,也让人反思现代社会的发展是否真正符合人类的需要。

第三组作品是来自摄影师王晓东的《黄土高原上的生命》。

这组作品记录了中国北方的黄土高原上的生态环境和人们的生活。

照片中,我们可以看到黄土高原上的植被和动物、农民在田野里劳作、孩子们在村庄里玩耍……这些照片让人感受到黄土高原上的生命力和人们的勤劳和坚韧。

这些纪实摄影作品,通过镜头记录下了真实的生活和社会,让人们
看到了不同的世界和生命。

它们不仅是一种艺术,更是一种记录和传递真实的力量。

希望我们能够珍惜这些珍贵的照片,让它们成为我们了解世界和自我反思的重要素材。

纪录片的真实性名词解释

纪录片的真实性名词解释

纪录片的真实性名词解释纪录片是一种以纪实手法拍摄并呈现的非虚构影像作品,具有特定的主题和目的。

纪录片以其真实性和客观性而备受推崇,被认为是观众了解真实世界的窗口。

然而,随着技术的发展和观众对真实性的要求不断提高,纪录片的真实性问题也备受争议。

本文将从不同角度探讨纪录片的真实性,并对其名词解释进行阐述。

一、纪录片与真实的关系纪录片是以真实事件和人物为基础,通过摄影、拍摄、采访等手段来记录并呈现。

它通过纪实的形式,展示世界各地的人、事、物和社会现象,旨在提供观众一个真实的观察角度,让观众了解事实真相。

然而,纪录片并非完全客观,导演的主观选择和编辑手法对影片的真实性产生重要影响。

因此,纪录片中的真实性往往是一种主观而多样的存在。

二、真实性的不同层次纪录片的真实性可以从多个层次来理解。

首先,它可以指影像所呈现的内容是否真实可信。

例如,拍摄一场真实的事件或访问真实的人物,这种真实性在纪录片中至关重要,并体现在片中音乐、镜头等各个方面。

其次,纪录片能否真实地反映事件的背景、现场以及参与者的真实感受,也是其真实性的一个关键方面。

最后,纪录片中导演的主观选择和编辑手法是否符合事实,是否歪曲了真实的情况,也是评估其真实性的重要因素。

三、真实性与艺术表达的平衡纪录片的真实性与其艺术性之间存在一种平衡关系。

尽管纪录片追求真实,但在现实世界中,并不存在纯粹的客观记录。

导演通过创造性地选择故事情节、音乐和影像效果等手段,来传达自己对事实的解释和观点。

这种艺术性的呈现使纪录片更具有感染力和观赏性,也引发了观众对真实性的疑问。

因此,纪录片导演需要在真实性和艺术表达之间找到平衡,保证观众对内容的真实理解和情感共鸣。

四、纪录片真实性的社会影响纪录片作为一种具有社会意义的影像艺术形式,对社会产生了广泛的影响。

一方面,纪录片通过对真实事件的记录和呈现,帮助人们了解不同的文化、历史和社会现象,刺激人们对现实问题的思考。

另一方面,纪录片中的真实性问题也引起了观众们对影片和导演的质疑,推动行业对于纪录片真实性的探讨和规范。

影片《可可西里》的纪实性分析

影片《可可西里》的纪实性分析

影片《可可西里》的纪实性分析
《可可西里》是一部自然纪录片,该片以拍摄者在可可西里草原的实地拍摄为基础,记录了在这片广袤的草原上生活的各种动物和植物的生态和行为。

该片自然纪录片风格强烈,没有涉及任何虚构或文学元素,完全以实景来呈现自然的真实状态。

以下是对该片的纪实性分析。

首先,该片的拍摄器材和场景布置都偏向自然纪录片的方式,拍摄器材使用非常实用的长焦(超长焦)相机,以台车等支架进行固定,非常适合拍摄荒野中的动物,同时,拍摄器材也非常适合捕捉远距离的动物和景象,使得该片可以非常深入地呈现整个可可西里草原的美丽景象。

在场景设计上,拍摄团队大量运用航拍技术,用于展示广袤的草原和高山景观。

其次,本片的拍摄手法具有很高的纪实性。

影片以一种非常客观的方式来呈现草原上的动植物生态和行为,让观众看到了自然的真实情景。

拍摄组选择跟随一些最具代表性的动物,包括藏羚羊、草原狼、藏鸡和石鸡等,同时拍摄一些罕见的非洲野马,难得以多角度拍摄到它们的极为难得的迁徙。

拍摄者偏向于旁观记录,没有过多干预动物的生活,完全遵循自然的发展规律。

影片中的音效也非常纪实,拍摄组采用专业的麦克风技术采集到现场环境中的各种声音,比如风声、鸟鸣、动物呼吸声等,这些声音非常生动,在观众看电影时增强了他们对自然景象的感知和体验。

总之,影片《可可西里》的纪实性非常强,完美地展现了自然的美丽和动植物生态系统的演变。

它提供给观众一些独特的视角,让观众感受到了到美丽自然的魅力,正如影片结尾明显传递的信息:保护自然环境是我们每个人的责任。

试论纪实摄影与艺术摄影的优劣

试论纪实摄影与艺术摄影的优劣

试论纪实摄影与艺术摄影的优劣首先,纪实摄影强调真实和客观。

它的目的是记录和传达真实世界中的事件和情况。

摄影师使用摄影技巧和技术来捕捉现实,展现真实的场景和人物。

这种相对客观的记录方式在传媒、新闻和社会记录方面非常有用。

它的一个优点在于,纪实摄影帮助观看者更好地了解当前的事件和情况,反映现实的真相和故事。

这种摄影风格也激发了更多的人对社会议题的关注。

而艺术摄影则强调将现实转化为艺术作品,通常借助艺术摄影师的独创性和创造性。

它使用摄影技术和多种艺术元素来创建印象深刻的视觉作品。

艺术摄影为艺术创作领域发展做出了巨大贡献,并且成为了一种独立的、强大的艺术表现形式。

艺术摄影的优点在于,它能够启发人们的想象力,创造出美学和审美的体验,使作品不再只是记录或描述某一事物,而是更多地表达了摄影师的独特观点和创造力。

纪实摄影和艺术摄影之间的区别在于,艺术摄影追求的是美学和艺术价值,而纪实摄影则着眼于现实的真实记录。

艺术摄影更加注重构图、颜色,和形式的创新,创造具有感染力的艺术作品,而纪实摄影更注重捕捉真实生活,关注被摄影对象自身的特点。

另一个区别是在使用摄影后期制作技术方面。

在纪实摄影中,为避免误导特别是事件记载的真实性,通常不会使用太多后期制作,以保持纪实的真实性。

而在艺术摄影中,后期制作是一种常见的技术,可以调整色彩、阴影、对比度以及图像质量本身的一些特征等等,以实现摄影师艺术创作的跨越与更高理想。

对于摄影爱好者和业界从业者而言,了解这些不同之处非常重要,可以帮助他们掌握摄影技巧,并为自己的摄影生涯制定更加具体的计划。

例如,当拍摄新闻或记录当前事件等情况时,适用纪实摄影技巧更为合适。

而若是期望创作更多美学和艺术价值的摄影作品,则可尝试使用艺术摄影技巧。

当然,两者之间也存在一些交叉点,这些交叉点可能在一些事件或故事中既重视现实记录,也强调摄影表现形式。

对于这些情况,掌握摄影师常用的多种技术和技巧可以帮助他们在摄影中找到平衡点。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

纪实摄影的真实性分析第一篇:纪实摄影的真实性分析纪实摄影的真实性分析纪实摄影是注重和追求再现生活自然面貌的摄影。

在故事片摄影中,不刻意追求单个镜头(特别是短镜头)的视觉效果,而是以若干镜头的流畅衔接(或运用长镜头)表现真实自然的生活面貌和生活多种多样的自然形式。

在画面选取和拍摄时不拘泥一般已有的构图法则,尽量不加修饰。

多采用运动摄影,注意造成具体画面与广阔空间相联系的感觉。

在表现各种戏剧性内容时,也以自然、流畅、具有客观真实性为特色。

纪实性摄影风格是电影历史上与绘画派相对立的纪实派摄影流派的主体性显现。

说到纪实摄影其中就包含了很大一部分的手机摄影,因为现实中发生的很多事情,都具有突发性,而事件发生的现场不一定有专业的摄影人士,很多时候都是非专业的大众在现场,而这时就不能要求构图的讲究,图像的质量很高。

大众们用自己的手机所拍摄下来的图片就是真实再现事件的最好的原始图片,所以虽然没有很高的质量,很好的技术,但是却是最最真实的反映,所以手机摄影也是纪实摄影中很重要的一部分。

目前有关纪实摄影的话题很多,最关键的一个问题,就是如何去把握真实性的问题。

大致可归为两种观点,其一:强调利用摄影的写真特性,中立的存留眼前看到的事物,追求对客观事物的复制结果。

观点体现为:不参与、不干扰、不艺术。

有瞬间不定论;摄影本质论等观点。

其二:以追求事物内在本质为出发点,通过寻找并得到最具代表性的瞬间为目标。

观点为:由表及里、去伪存真、注重事物本质和艺术表现力等目的。

以上所说只是一种归纳,是目前比较突出的两种观点,大家也不要忙于就位,也许你另有观点,或许两者兼之只是偏重不同。

但无论怎样都是关乎“真实”而言。

但对“真实”各有表述。

从纪实摄影的本意来看,“纪”为记录,偏重于对事物外在特征的描述,而“实”更多的指向对事物内涵和本质的把握。

也可以说我们不单要了解“象谁”更要知道“是谁”。

每当我们在拍摄的过程中总有太多的不确定因素干扰我们的思维和行动。

对于“真实”的目的我们需要客观面对,对于获取“真实”的途径也必须客观。

否则只能背离“真实”。

往往学习摄影的专业人士要在照片的各个方面都追求太多,很这些追求也许会导致纪实摄影原汁原味的丧失,而在不懂得摄影技巧的普通人看来,他们只能在事件发生时最客观的用手机记录所看到的内容,所以真实性也就更强。

我们要想把肉眼看到的东西忠实客观的拍下来,首先取决于设备的能力和摄影技术的进步,一百多年来人们不断把它推向便捷和更加理想的程度。

其中一个很重要的指标就是再现人眼所能见到的程度。

结果这种“仿生”革命的成果最终给我们带来了极其广阔的领域,目前数码条件下可控制的感光度设置一高再高,大画幅,高像素以及RAW格式通过后期技术的宽容度也得到了很大扩展,夜晚已经可以如同白昼,色彩更加逼真,超肉眼所能及的趋势越来越成为可能,那么就其真实性来说能不能这样讲:“现在的图片比过去以往任何时候的图片更“真实”;只要是彩色摄影就一定比黑白摄影更“真实”。

如果我们单单是为了复制眼前的场景的话那么这种说法的合理性就是存在的,黑白摄影就至少应在纪实摄影中被取缔,因为它不够“真实”。

反之技术性就不能成为直接影响真实性的主要问题。

也就是说技术层面的“真实”虽然十分有利于我们找到更信服的方式,但似乎距我们所要把握的“真实”之间并不能完全划等号,造成这个不等式的内因是什么呢?那就是我们自己的存在。

机器永远是被有思维有主观的人所使用,机器再精密再准确也不能保证摄影者拍什么、什么时候拍,怎么拍。

可见就“真实性”而言机器和技术只能是条件,起决定性的仍然是人,最终判定真实性的也仍然是人。

纪实摄影首先要选择的就是纪实的内容,带有不同主观立场的摄影者自然有其观点,自然会选择适合自己立场的内容来拍,对于持不同立场的人来说展现在其眼前的客观内容所具备的本身含义也截然不同。

也有很多人并不是十分清楚自己到底是什么立场,基于模仿某些语境和状态更不排除基于追求某种既得利益而为,其作品本身仍然会带有某种立场或范立场,而自己却不知(包括投机心理),其结果往往是被一些意识形态所利用。

“真实”这面旗子就有可能成为幌子而被暗度陈仓。

摄影还有一个显著特征就是其瞬间性,纪实摄影当然也不例外是靠取得适当瞬间影像为目的的。

它与动态影像是有区别的,更须强调平面构成的瞬间效果。

成功的瞬间不但能够解释存在的真实性还能予以准确的信息传播和影像存留。

近来考虑到数码发展态势,每秒钟的连拍速度足以使任何拍摄者都能够超越以前只有大师们才能拿捏完成的瞬间可能,便产生了“决定性的瞬间”无用论,这显然是比较幼稚的想法,因为瞬间性和速度的提升无关,但与“真实”合理的影像架构有关。

决定性瞬间应该是指对能够反映事物本质的相对“真实”表象做最佳瞬间的取得,而不仅仅是对事物美感以及状态合理性的选择。

这里面有质的不同。

所以决定性瞬间依然可贵不容置疑。

构图有维,色彩有度,前后有别,透视有法,虚实并存。

这些都是平面影像构成不可获缺语言形式,并不与真实内容构成天敌。

相反还是真实影像内容赖以展现和表达的具体手段,当然它只是手段而不是目的。

纪实摄影的目的仍然以解释事物的真实性为目的,否则就失去了存在的意义。

皮之不存毛将焉附,无中生有固然不好,掩耳盗铃更不足取。

关于纪实摄影真实性方面的这些看法,主要是从纪实摄影的具体拍摄方式、设备、摄影者主观因素、画面等方面来探讨事物。

“真实”的必然性结果,当然还很不全面,比如客观事物存在的空间(环境)因素等都还未曾涉及,同样也会对“真实”性产生影响。

这些因素无论你喜不喜欢,它都是不以你的意志而存在,都将成为你追求“真实”路上的阶梯,无法绕过,只能面对。

当你追求更高的时候不要忘记你脚下的阶梯一定要够结实才好。

真理永远是相对的,更是发展变化的客观规律。

任何绝对的、片面的、僵化的做法和目标都是不可取的。

第二篇:纪实摄影浅谈纪实摄影浅谈(马达)一、器材选择工欲行必先利其器,拍摄纪实摄影首先要选择器材,没有合适的器材是没有办法拍摄出效果好的纪实照片的。

1.相机的选择:相机操作起来要方便,重量要轻便,不宜太重。

2.镜头的选择:最好使用长焦镜头和广角镜头(24-70mm以上),这样拍摄出来的效果更好。

除了模特,人们不习惯被近距离拍摄,利用长焦距作远距离拍摄可以令被拍者放松。

而广角便于你在一组照片中抓取全景。

3.忌用闪光灯。

大部分人对闪光灯非常敏感,应尽量避免。

4.不必带三脚架。

因为随时需要走动,保持装备轻便能令拍摄更轻松。

应注意锻炼自己的手持稳定性,至少要保证1/15秒不糊片。

二、什么是纪实摄影纪实为“记录现实”的摄影手法,在一个真实的环境中拍摄真实的影像,作文件式的记录。

纪实摄影是在与拍摄对象平等关系的同时,在不虚构、不粉饰、不夸张的前提下,使用抓拍纪录真实的场景,或用“摆拍”的方式再现真实的情景。

纪实摄影作品无论美好或是丑陋,目的都在与表现真实的世界,引起人们关注,唤起社会良知,同时记录特有的文化,留下宝贵的影像资料。

纪实摄影其实没有清晰的界定,一般而言,照片多是一系列及有主题的,用作记录历史事件,记录当时的社会生活,也可以用文字作辅助,表明时间、事件、人物、地点。

最重要的,纪实摄影需要让人欣赏和了解拍摄当时的环境、气氛、人物及摄影师的感觉,可以带出故事,彷如一短篇小说一样。

三、纪实摄影的不同种类题材可以是非常严肃的,比如:战地拍摄;重大灾害拍摄,重要历史事件拍摄等等。

但也可以很生活化,比如:旅行拍摄的照片,记录旅程;街头抓拍,记录社会现况;采风摄影,记录所见所闻。

再更具体的多说几个,例如:记录你自已最熟悉的居住地区;连续一星期每天探访养老院,记录老人们平时的生活;当个“随行摄影记者”,跟随你的朋友,记录他们的活动;当个忠实的旁观者,拍摄工人、农民、战士、市民一段时间内的活动;或者就呆在家里,给自已的家人拍记录,拍什么都可以。

四、纪实摄影主题的选择和提炼照片是对正在发生并即将消逝的事物的凝固,每张照片都具有唯一性,不可能绝对精确重复再现,纪实就是忠实地记录事物真相。

记录真相只是一种摄影风格或方法:它是写实的、事实的、史实的,强调的是照相本身这一动作自身的特点,模仿绘画是其美学功能。

纪实摄影的图片,诠释了摄影者的社会观和生活观,并影响观看者。

纪实摄影通过记录社会现状、民众生活等等,充分表现人文关怀,唤起人们对被摄主体的尊重和重视。

纪实摄影表现摄影人对环境的关怀,对生命的尊重,对人性的追求,记录边缘景象或被有意无意间忽视的事实,借助影像的强大视觉感染力,使之成为参与和影响社会活动的工具。

我们通常所说的纪实摄影是指社会纪实摄影,而社会纪实摄影的最大困难不是“如何拍”,而是“拍什么”。

真实性和倾向性是纪实摄影的两大要素,真实性是纪实摄影的生命,这是纪实摄影爱好者必须遵守的基本原则。

倾向性就是纪实摄影拍摄的动机,确定主题的目的,通过对拍摄对象的影像表现和视觉冲击来阐述摄影人的社会理念。

纪实摄影不是提出一个社会问题,就是揭示一种社会现象,这就是纪实摄影人自觉或者不自觉必须要承担的使命和社会责任。

这就需要纪实摄影爱好者用理性的眼光观察社会,用清晰的思路判断现象,用合理的元素描绘对象,用摄影的语言诉说情感。

1.宏观看问题,微观找现象。

这是一种非常有效的选题方法。

要表达宏观的主题,我们可以到现实的生活中去寻找具体的现象。

比如说人口问题,我们可以从人口的数量和素质两个方面入手。

因为人口数量而引起的事件或者社会现象是非常普遍的,如道路的拥挤、车站的排队、就业的窘迫、社会资源的紧缺等等。

同时我们也可以看到因为人口素质而造成的一些社会现象,如公共场所吸烟、街面门前的广告、意外事故的围观等等。

这就是从宏观着眼,从微观着手,化整为零的纪实摄影题材选择方法。

2.从自身出发,从身边思考。

这就是要你从本人的职业出发,充分发挥你的职业优势。

这个得天独厚的优势如果不能得到充分发挥,不但是你个人的遗憾,也是你们当地摄影界从专业角度看世界表达手段的缺失。

如果你是工人,你最好从工人生活出发,在自己身边的工友中寻找你最熟悉的人和事。

如果你是教师、干部、军人也应该这样去寻找自己最熟悉的人和事。

自己熟悉的环境,熟悉的人群,熟悉的生活,最能找到纪实拍摄题材。

如果你没有作充分的资料收集准备工作,没必要跑几千里路去猎奇,因为你没有足够的时间来消化和了解当地的民风民情,只能拍些走观观花的旅游片。

所谓“远行拍风光,近游拍纪实”,其实就是说明的这个道理。

同时也可以根据自己的人生经历、居住地点来选择最方便的拍摄题材,这就是扬长避短的纪实摄影题材选择方法。

3.走出误区,关注民意。

个人觉得现许多纪实摄影爱好者走进了选题的误区。

一是猎奇的误区。

有的人放着身边最熟悉的人群不拍,偏偏喜欢到西藏、新疆、云南等地拍少数民族,虽然能拍到一些很有视觉张力的片子,但是我们能有多少时间、多少次机会深入到拍摄对象实际生活中?二是唯美的误区。

相关文档
最新文档