论综合材料在当代中国油画创作中的表现与运用
论综合材料在当代中国油画创作中的表现与运用 作者：蔡巧苗 来源：《美与时代·中》2020年第06期
摘 要：随着当代油画艺术的不断发展，油画创作的表现形式也取得了一定的创新和变革。因此，综合材料在这种环境之下，经由艺术家们的不断探索与研究，以多种新型表现形式运用于中国油画领域。要想通过综合材料的运用，呈现出更多作品本身的艺术内涵，就要对综合材料的性质特点进行深入研究与分析，从而有效实现其与当代中国油画创作的完美融合。文章主要探讨综合材料在油画创作中的表现特点及运用策略等内容，为综合材料运用于油画创作提供一些借鉴。
关键词：综合材料;中国油画;创作 尽管油画创作在人类艺术发展史上流传已久，但随着时代的不断发展，人们的审美观念也在逐渐发生变化。综合材料具有独特的艺术表现语言，其与油画创作的融合，能够为中国油画艺术发展带来新的生命力与活力，有利于推动当代中国油画创作的不断创新与变革。
一、综合材料运用于当代中国油画创作的基本特点 （一）拥有创新型表现形式与发展空间 油画艺术在我国拥有悠久的发展历程，在创作过程中容易受到很多历史遗留思想与观念的限制，无法切实满足该行业领域的创新实践要求与目标。综合材料的出现，带来了树皮、墙纸等各类新鲜材料，以此建立油画艺术与日常生活的密切联系。在创作过程中融入更多创新型元素，促使艺术家从实际生活中寻求创作灵感，为当代中国油画创作增添新的发展条件与表现形式。艺术家的创新型观念在油画艺术创作领域实现有效发展，从而促使我国当代油画创作不断实践與创新。例如波普艺术的代表作《玛丽莲·梦露》，该作品由安迪·沃霍尔创作，其运用连环画的形式对大众文化进行复制，将油画技巧与丝网印刷结合在一起，代表着20世纪现代艺术的崛起。
（二）充分表达艺术品的个性特点 综合材料一般取自我们的日常生活，并没有类型的限制和要求，只要符合油画作品的艺术内涵就可以使用。例如贝壳，是综合材料中的一种材料，它能够根据自身的基本材质与特点，有效体现出油画作品实际的艺术效果与特色，而其本身所具备的外形和色彩，能够使油画作品给人带来不一样的视觉感受。除此之外，综合材料的合理应用还能够为油画作品的材料提供更 多的选择空间。例如树叶、布条等各个类型的综合材料，都可以通过自身的个性特点，营造出良好的视觉效果，从而进一步丰富绘画艺术作品的风格与个性特点。著名的抽象表现主义画家波洛克以及表现主义画家蒙克主张将创作行为提升到一个重要位置，以表达画家内心的主观感受，将综合材料与画家精湛的技艺结合在一起，是对综合材料绘画作品的最好的诠释。
二、综合材料运用于当代中国油画创作的应用价值 （一）有利于增强油画作品的生命力与表现力 在传统的油画艺术发展过程中，油画艺术作品的创新具有一定的局限性，特别是油画艺术作品的表现形式，会因为经济发展落后而带来消极的阻碍与影响。随着艺术家的不断摸索与研究，通过玻璃或铁制品等综合材料的运用，为油画作品本身增添新的生命力与表现力，在丰富油画艺术作品内涵的同时，进一步拓宽当代中国艺术的领域，推动当代中国艺术的发展。通过综合材料的不断应用，有效表达丰富的视觉效果与形式美感。
（二）有利于彰显油画作品的艺术内涵与特色 多种类型的综合材料能够通过自身不同的个性特点辅助油画作品展现不一样的内涵与特色，从而紧跟我国社会创新型发展的脚步与趋势。例如报纸与玻璃的材质虽然相差很大，但在油画作品中都能够通过各自的类型特点展现不同的艺术特色。可以充分利用这项发展优势，使油画作品呈现出丰富的艺术内涵与文化特色。在艺术语言的个性化使用过程中，通过不同材料的合理选择与应用，有效推动油画创作多样化的发展与进步。
以毕加索的《格尔尼卡》为例，毕加索运用了很多人和动物的抽象元素，表达了其对于法西斯暴行的强烈抗议。虽然画面中没有武器，但是公牛、马匹和人的绝望、麻木、痛苦的表情会让人产生身临其境的感受，通过黑白灰色块的剪贴，折射出画家对人类苦难的悲悯。黑白灰的剪贴画以一种新兴的创作方法将油画的主题彰显得淋漓尽致。
三、综合材料运用于当代中国油画创作的发展策略 （一）合理运用不同类型的表现技法 综合材料在发展的过程中，逐渐形成以有色底、媒介肌理法、拓印法、拼贴法为代表的四大表现技法。这四种表现技法主要是从油画创作的表现形式入手，有效地推动了油画艺术的变革与发展。因此，为了能够进一步实现综合材料与中国油画艺术的融合，应当在实际的创作过程中积极应用不同类型的艺术表现技法，积极呈现艺术家本身的审美眼光与鉴别能力，从而使油画作品展现出更加吸引观众目光的视觉效果，通过精神含义与艺术内涵的表达，为油画作品增添新的生命力与表现力。 1.有色底 有色底作为综合材料运用于油画创作的基础环节，能够通过作为艺术表达载体或者直接表现两种方法，将创作者的思想观念有效融入实际的操作过程中，并且可以在油画创作中应用色粉、乳胶或者其他材料，使油画作品产生一定的视觉效果。通过综合材料的实际应用，能够有效培养作者的审美眼光与鉴别能力，从而有效发挥媒介剂在油画创作中的具体作用，为油画创作范围的不断拓展提供可能性。
2.媒介肌理法 在媒介机理法的使用过程中，通常会将油画、水粉以及颜料等各类原料混合在一起，并通过将石灰粉、细沙等相关材料融入其中的方式，促进油画作品深层次效果的呈现，这对油画创作的研究实践具有重要意义。而肌理在我们日常生活中也十分常见，无论是各类树木的树皮纹理还是金属玻璃的花纹，都能够通过自身的独特美感向外界传达它们所具备的自然美，并可以将其作为综合材料应用于油画艺术的一个重要环节，以此促进油画艺术不断发展与进步。
3.拓印法 从狭义上来讲，拓印法与印刷术之间有着密不可分的联系。拓印法是将墨汁放置在石碑上，然后进行敲打，呈现出黑字白纸的艺术效果，从而将其作为拓印的实践效果。尽管传统拓印法所使用的材料主要为墨汁与宣纸，但在油画创作的实际过程中，会由于具体情况而将其替换成路面、墙体等其他类型的综合材料。而在这个不断创新实践的过程当中，油画创作能够在原本的发展基础上实现更广泛的延伸与扩展，以此赋予其实际的精神价值与艺术内涵，满足当代中国艺术的发展需求，实现中国艺术的发展目标。
4.拼贴法 拼贴法运用于油画作品创作中，一般采用一些天然生产或者后天加工的相关综合材料，通过拼贴的技法而实施具体操作。在此过程中，主要使用布料、树叶等各类材料，并通过各自自由灵活的表现形式，将多种元素的基本特征融合在一起。通过不同事物的相互融合，有效表达出作者的创作意图，展现油画作品的思想价值。通过形象化的表达，对人们的视觉产生一定冲击，从而有效增强油画作品的表现力与感染力。
（二）合理选择不同类型的综合材料 在综合材料的实际应用过程中，艺术家应当在选择综合材料之前，首先确定艺术作品需要表达的艺术主题与精神内涵，再通过自己对于作品主题思想的深入研究，在铁制品、玻璃或者布条等不同材料之中，合理选择符合自己创作理念的综合材料。各类材料具备的不同材質与色彩，能够使综合材料的选择更加具有合理性与有效性，从而有利于综合材料有效适应不同类型 的艺术主题与情感内容，并通过自身不同个性特点的合理运用，充分表达出实际的思想观念。例如，在油画作品中有时会用到石头、树皮等自然材料，而石头本身所具备的坚硬特性，能够在艺术家想要表达坚强勇敢的情感时起到有效的衬托作用;而树皮主要是通过本身的肌理发挥一定的媒介作用，促进油画家个人主要艺术作品魅力的呈现。因此，油画家能够通过利用综合材料本身的不同特性，完美呈现出自己赋予艺术作品的情感内涵以及思想观念，从而促使油画作品的实际价值得到不断提升，并有利于增强绘画作品自身的艺术气息与发展特色。
（三）合理应用不同类型的表达形式 油画作品作为绘画艺术领域一个重要的组成部分，其本身需要对画面表达形式提出较高的发展要求。而为了促使综合材料与油画作品的相互融合，可以通过表达形式的合理选择与应用，充分体现自身的艺术表现力，并利用特定形式赋予综合材料新的发展价值与内涵，从而使艺术家能够将综合材料的个性特点与自己的艺术灵感完美结合，有利于创作出具有丰富内涵的油画作品。通过油画作品独特的艺术魅力，有效展现出综合材料的实际特色与本质特点，从而帮助艺术家创作出更具有发展特色的油画作品，并通过油画创作形式的巧妙运用，为油画作品增添新的色彩与能量。
综上所述，综合材料在油画艺术当中的运用具有一定的发展必要性与优势，能够在具体的实践应用过程当中实现对油画艺术表现语言的再生性描述，以此促使油画作品尽可能地呈现出不一样的生命力与表现力。尽管综合材料的运用在我国现阶段的油画艺术领域当中仍处于不断摸索与探究的状态，但随着时代发展趋势的创新与变革，艺术家们也应当对综合材料的特征表现进行深入的研究与分析，从而使综合材料以全新的表现形式呈现在油画创作领域之中，这有利于油画作品体现出自身的艺术价值，并能够有效推动我国油画创作的长久发展与不断进步。
参考文献： [1]马超.浅析综合材料在当代中国油画作品中的应用及表现[J].美术教育研究，2019（13）：18-19.
[2]杨鹿.综合材料在当代中国油画创作中的表现与应用[D].沈阳师范大学，2018. [3]翟启兵.地域文化视域下中国油画创作的价值探讨[J].美术观察，2019（10）：140-141. [4]王威崴.浅谈综合材料在我国当代油画创作中的情感表达[J].艺术教育，2019（6）：133-134.
作者单位： 福建省漳州市长泰县文化馆
浅谈油画中综合材料的语言和应用
浅谈油画中综合材料的语言和应用作者：穆淑慧来源：《艺术科技》2019年第15期摘要：多元化的绘画材料使得油画的形式、意境得以不断推陈出新，综合性材料的介入也使艺术家们能够更好地表现、表达自己的创意、情感。
综合材料的使用让各个画种之间的界限变得模糊起来，使得油画能够更好地适应现代人们对艺术审美的需求，不断地使艺术家实现创作上的创新。
关键词：综合材料;绘画;油画;创作;创新1 综合材料绘画的概念从古至今的艺术家们一直在不停地研究和探索着新的绘画材料。
随着时间的不断推进，综合材料以人们所未熟知的新兴形式逐渐走进人们的视线，人们从一开始的一无所知，到慢慢接受最后惊叹于综合材料绘画所带来的艺术效果，综合材料正不断为艺术家们打开创作的思路。
从绘画艺术的历史一路走来，我们不得不感叹绘画艺术的形式与其所用到的媒介和材料之间的关系多么紧密。
因此，对综合材料的挖掘与探索，不能只看单一方面，而是应该把它和其他的艺术门类放在一起来讨论。
油画在中国真正发展的时间只有100多年，而其中大部分的时间里都是以写实主义为主。
20世纪90年代开始，中国的艺术家们对艺术创作的关注点逐渐地向材料使用上转移，而在此前，他们关注更多的则是艺术作品所表达出的主题意义以及作品创作的形式。
艺术家们对艺术作品创作材料的不断拓展，使得艺术作品的材料不再仅仅局限于以前的小圈子，而逐步走向相融相通。
本文先討论综合材料绘画的概念和基本特征，阐述综合材料对油画起到的革新性的作用，接着介绍中外大师们在综合材料应用上的典型范例，然后简单介绍一下笔者的创作理念以及创作过程，最后详细介绍笔者的油画作品。
综合材料绘画，一般广泛的理解是在视觉艺术的创作中混合运用多种材料，它没有严格的规定或者统一的体系。
很多艺术家在创作作品时都是随着自己的心意即兴创作，而正是这种相对随意的创作状态和新颖的创作形式，使得作品所表现出的画面感和整体效果更加令人震撼。
综合材料绘画使用的材料也是多种多样的，除了传统绘画材料中一般性的媒介材料、颜料和画布之外，还可以使用拼贴的方式，将各种纸制品、日常生活用品和工业上的一些材料等非绘画材料应用在绘画之中。
综合材料在绘画创作中的价值与应用
新的历史条件下，在绘画中运用综合材料已成为一大发展趋势，综合材料以其自身的特点和优势，能极大推动绘画创作创新发展。
为了让绘画作品更具审美性，满足人们多元文化需求，艺术创作者可以根据自己的创作思路、创作主题及内心情感，选择恰当的综合材料，进而彰显作品内涵，提高艺术价值。
一、综合材料的审美特征综合材料具有一定的审美特征，在绘画创作中的应用也十分广泛，主要包括水性、油性颜料，各种形式的废弃物等，如报纸、纽扣、玻璃等人工材料，树叶、木头、兽骨等自然材料等[1]。
(一)质感美综合材料具有一定的质感美，主要表现在材料本身的软硬、光滑度等特点所体现出的美感。
不一样的材料，呈现出的质感也不一样，例如玻璃和金属、陶瓷和玻璃、真丝和棉麻、报纸和普通纸张等，它们之间的质感是极不一样的，带给人的感官体验也不一样。
玻璃材料给人的感官效果是透明、细腻、光滑、单薄、寒冷等；棉麻材料给人的感官效果是粗糙、朴素、温暖、清新等；麻绳给人的感官效果是粗糙、耐磨、坚韧、灵活等。
鉴于此，艺术创作者可以根据自己作品所要表达的主题和情感选择恰当的材料。
(二)肌理美综合材料的肌理美，主要是指材料特有的纹理、结构及形态呈现出的美感。
人可以通过眼睛观察到，不一样的材料所拥有的肌理不一样，也会让人产生不一样的感官效果。
如树木材料呈现出的纹理是圈，而麻布则为网。
可以说，肌理变化能够体现材料的属性和审美价值，是一种重要的绘画语言形式，也具备一定的造型和情感表达功能，能够表达出创作者内心深处的情感。
随着多元文化的影响，更多的艺术创作者意识到肌理为作品带来的美感，热衷于借助多种工具材料及技法让作品呈现出凹凸的纹理效果。
(三)心理美综合材料所体现的心理美，指的是当观看者感受到材料表面呈现出的物理美之后，能引起感情升华，带来心理上的美感，有助于观看者从感性认识上升到理想认识，探索作品背后的深刻内涵，进而与创作者产生情感共鸣。
可以说，不同材料所呈现出的心理美和材料结构、性质以及排列组合形式等有很大关联[2]。
绘画艺术中综合材料的美感及艺术表现形式研究
绘画艺术中综合材料的美感及艺术表现形式研究绘画艺术中的综合材料是指在绘画创作过程中使用的各种不同材质和媒介，例如画布、纸张、颜料、水彩、油画棒、铅笔、炭笔等。
这些材料具有不同的质地、颜色、纹理、渗透性和反光度等特点，通过巧妙地组合和运用，可以创造出丰富多彩的艺术效果。
在绘画中，综合材料是一种重要的美学构成要素，它对于营造画面的气氛、表现主题的情感、展示艺术家的审美风格具有重要的影响。
综合材料的美感综合材料的美感主要表现在以下几个方面：1、质感美感。
每一种材料都具有独特的质感和纹理，通过不同的着色和描绘手法，可以将不同质感的材料组合到一起，创造出具有层次感和多样性的绘画效果。
2、色彩美感。
颜料是绘画中最基本的材料之一，它具有千姿百态的色彩，艺术家可以通过运用不同颜料的特性、混合色彩和调节亮度等方法，创造出绚烂多彩、鲜艳动人的色彩效果。
3、立体美感。
综合材料可以通过运用浓淡、层次、厚薄、柔硬等技巧，展现画面的立体感和空间感。
例如，利用油画和铅笔的浓淡结合，可以创造出立体的人物形象和景物效果。
4、光影美感。
艺术家可以通过运用不同材料的反光性和质感，巧妙地表现出光的变化和阴影效果，这种光影效果可以使画面更加生动、逼真、具有艺术效果。
在具体的绘画创作中，艺术家可以通过多种材料的组合和运用，实现各种不同的艺术表现形式。
下面几种形式是比较常见的：1、混合材料绘画。
混合材料绘画是一种创新的艺术表现方式，在画面上同时使用不同的绘画材料，例如油画棒、铅笔、纸张、绸布等，通过层次、浓淡、颜色变化等组合技法，创造出多重立体的美感效果。
2、写生绘画。
写生绘画是一种传统的艺术表现方式，画家通过观察和描绘自然风光、人物、动物等主题，运用不同的绘画材料和表现手法，展示出独特的审美风格和韵味。
3、装置艺术。
装置艺术是一种现代艺术表现形式，它常常运用木材、铁器、家具、布料等材料，通过嵌套、拼接、剪贴等手法，制作出独特的装置艺术品，通过空间、材料、音响等多种艺术元素，创造出具有深刻内涵的艺术作品。
从许江作品谈综合材料的运用与表现
从许江作品谈综合材料的运用与表现
� 邓 若军
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随
着现代主义文艺思潮的传播与影响， 艺术家们逐渐 发现绘画中使用各种材料可以创造崭新的艺术形
它工作的认识， 从而完善和发展个人的能力 . 所以， 我们如果再次走进美术馆， 肯定不会再惊讶 于画家高超的写实技巧和细致程度，关注的只是美术 作品会带给自己怎样的情绪感受和思想启迪. 今后艺 术评价体系的建立不会再把技巧作为参考条件，艺术 的基本技巧出来不会阻碍创造力的涌现 . 学习如何画 得更好的人不等于他会一直画沉闷规整的写实画； 无 论选择何种风格， 其目的应该是体验事物的真相 .艺术 家尤其是美术家在创作时要站在别人想不到的角度去 观察，即使与大众在同一角度，则必须要看得更为清 楚, 全面和深刻. 当时代转变， 科学转变， 人类发展方向转变， 与之 有千丝万缕的联系的艺术肯定也会随之而变. 在文艺 复兴画家们的手中，美术作为一门独特的科学工具为 整个人类文明的进步作出了非凡的贡献；在数字时代 到来的今天，美术教会人类如何站在多个角度来发现 更多的世界， 是人类完善自我认知， 开启创造智慧天窗 的一把金钥匙 . �作 者� 湖南 师范大 学工 学院 � 责 任编 辑� 杨 建
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美 术 天 地
艺术 . 在许江的自述中， 米兰 � 昆德拉的 "生活在它方 " 成 为他表白创作动因和内心感受的箴言 . 当他初到汉堡 时， 德国的教授并不欣赏他所掌握的 " 它方" 技艺， 也不 打算教他想象中的所谓原汁原味的 " 它方 " 技艺， 而是当 头棒喝式地劝他放下油画笔，到中国传统材料上去尝 试. 可以想象： 成长于封闭的六七十年代， 有幸成为著名 的 " 七八级大学生 " ， 国门刚刚打开又以学者身份被选派 欧洲的许江，他的内心该积聚了多少能量等待着去释 放， 又有多少对西方艺术的期盼与幻想， 他是多么地渴 望去了解， 多么地渴望被接纳.然而， 遭遇这样的现实又 是何等的尴尬， 何等地令人迷惘. " 现实的嘲弄 , 异乡的 生活 , 语言的隔膜令我萎顿, 困惑， 在缺少语言交流的封 闭环境中， 开始把视线转向 �它方’ 的 �它方’ . 在认识巴 塞利兹, 安森 � 基弗, 塔比埃斯的同时， 也认识了八大 , 石 涛, 董其昌等.在汉堡火车站旁的 � 天地中国书店’ 翻阅 那里所有的中国画册和书籍， 读 �易经� , 读 �老庄� , 读 �棋谱� .生活的荒诞在于 �此地’ 成为 �它方’ 的时候， 变 得十分有嚼头了 �� 就在这样一个陌生的异国土地上， 我的精神上的文化迁徒默默而痛苦地潜行. " （ 许江， �架 上的守望� ， 湖北美术出版社， 2 0 0 4 年出版，12 2 -162） 他终于决定以 "弈棋" 来演绎自己心中的思考， 在完成数 幅关于棋题材的纸上拼贴作品后， 198 9 年他创作完成 了绘画, 行为与装置结合的作品 �神之棋� .这是布置在 地面和垂直墙面之间的棋局，他在 32 块六十厘米见方 的有内框的画布上画出他设计的棋子纹样， 按照象棋的 布阵规则摆好， 然后连续四天， 操纵双方的行棋步骤， 直 到最后一天只剩下唯一的 "帅" 为止. 这一在西方并非新 奇举动的作品在汉堡美术学院获得了肯定，究其原由， 显然是因为作品形式和内涵切合中国古老文化脉搏. 回 国后， 他的作品又回到架上绘画， 其作品呈一种浮雕效 果. 随后的 �棋� 系列作品用木板或画布制作基底来作为 支托作品的平面，然后再直接翻制真人的头像 ,手 , 鞋 等. 这些翻制品通常由纸, 硅胶制作而成， 再将这些 "真 实" 的形象粘在布上或板上. 而在原先由清晰的棋盘方 格组成的底面上， 加强了油彩和综合材料 " 画" 成的表现 性色调和肌理效果.在这些作品中， "二维 " 或 " 三维 " 的 界限已难以区别， 描绘的 "假象 " 与粘贴的 " 真象 " 也开始 混淆，这种趋向于综合的作品很难界定它为" 绘画 " 或 "雕塑 " . 从他在德国完成的 �神之棋� 到他回国后的 �翻手 覆手弈系列� , �皮鞋与布 鞋的演习系列� , �对手弈系 列� 等关于棋的系列作品中， 已经看不到行为本身， 看 到的只是一次次行动之后残留的色彩 , 笔触 , 肌理， 和 其它的行动之后的结果 . 石膏塑的手 , 现成品的棋子， 果.棋是一种借用的喻意对抗的图像， 将这种民族
论线条在中国当下油画创作中的艺术表现
论线条在中国当下油画创作中的艺术表现论线条在中国当下油画创作中的艺术表现引言：油画是一种极具表现力的艺术形式，线条作为油画的基本要素之一，具有丰富的表现力。
在中国当下油画创作中，线条不仅仅是构图和轮廓的表达工具，更是艺术家情感和思想的承载者。
本文将探讨线条在中国当下油画创作中的艺术表现，并分析其特点和影响。
一、线条在中国当下油画中的表现形式1. 线条的形态多样性：线条在油画中的表现形式多种多样，可以是粗线条、细线条、曲线条等。
艺术家通过线条的形态来传递作品所要表达的情感和思想。
2. 线条的构图作用：线条在油画中可以用来构建画面的整体结构和明暗对比，起到引导观众视线的作用。
艺术家通过线条的布局和运用，创造出丰富多样的空间感。
3. 线条的情感表达：线条在油画中承载了艺术家的情感和思想。
细腻的线条可以表达出细腻的感受和情感，粗犷的线条可以表现出强烈的冲击力和力量感。
通过线条的运用，艺术家能够将内心世界表达得更加淋漓尽致。
二、中国当下油画中线条的艺术特点1. 线条的韵律感：中国当下油画中的线条常常具有独特的韵律感。
艺术家通过线条的有机组合和排列，营造出一种流动的节奏感，使作品更加富有节奏感和动感。
2. 线条的抒发性：中国当下油画中的线条常常表现出强烈的个人抒发。
艺术家通过线条的张力和曲线的变化，将自己的情感和思想直接投射在作品中，使作品更加具有个人特色。
3. 线条的文化符号：中国传统文化对于中国当下油画的影响是不可忽视的。
艺术家常常通过线条的方式来表现中国传统文化中的符号和象征，使作品更加富有文化内涵和特色。
三、线条在中国当下油画创作中的影响1. 线条的表现力：作为油画的基本要素之一，线条在中国当下油画创作中具有重要的表现力。
艺术家通过线条的运用，可以更好地传达作品所要表达的情感和思想，使作品更具有感染力。
2. 线条的创新性：中国当下油画中的线条表现形式和传统油画有了明显的差异，艺术家通过对线条进行创新，使作品更具有现代感和时代感。
综合材料绘画创作总结
综合材料绘画创作总结一、引言：近年来，越来越多的艺术家关注到综合材料绘画，将其根植文化的土壤之中，并彰显独特的时代精神、更新创作观念、探索绘画形式语言。
综合材料绘画与其他画种不一，其顺应时代与发展的形势，创作思维形式富有创意又兼具包容。
随着绘画画种的不断发展与创新，综合材料绘画已经成为当下绘画艺术举足轻重的一种艺术语言载体。
[1]综合材料绘画是针对传统画种而言的新的艺术表现形式，它打破传统画种固定的材料及表现手法，采用多种媒介材料及创作手法进行绘画创作。
综合材料绘画已超越传统架上绘画的表现性。
它不仅涵盖油和水性材料,而且涉及各种拼贴及物品组合的运用。
[2]二、课题国内外发展状况：有学者认为,综合材料艺术可追溯到1908年的西方。
以毕加索为代表的艺术家运用一种新的技术与材料,将墙纸、乐谱、油画布等材料拼贴到画面中,将沙子、木屑等与颜料混合制造出特殊的质地,模仿油漆匠利用类似梳子的工具制造木纹的肌理效果等。
这些尝试突破了传统的绘画理念,采用多种不同实物、素材的组合,使艺术创作更接近生活中平凡的真实。
这一创作时期被后来学者称为“综合的”或“拼贴的”立体派,当时的一系列探索实验并没有形成系统的理论,但以今天的视角来看,却成为了综合材料绘画的先声之举。
中国传统绘画讲究笔墨,讲究韵味,追求意境,从根本上代表了中华民族独特的艺术审美观念,是作者诗、书、画、印多方面综合素质的体现,无疑是传统文化中的瑰宝。
然而,承载文化发展的社会历经农业主导、工业主导,继而到当今的后工业社会,人们的思维方式和审美追求也在随之发生着改变。
在文化意识领域,尤其是20世纪西方的美学和艺术流派以“新式”和“现代”的名义冲击并影响了中国美学和艺术传统,中国的艺术家们在这种多元、变革的大环境中历经多年的探索与尝试,逐渐沉积下来找到各自的艺术规律——借鉴西方样式延续中国文化,探索艺术融合,进行艺术再创造,从而延生出新的艺术形式。
结果是许多当代艺术创作不仅仅局限于技术的精湛,而是进一步转向了艺术表现力的增强和艺术生机活力的开发,可以说,综合材料绘画是其中重要的一部分。
浅谈综合材料在绘画中的运用
总 第 １３期 ８
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浅谈综合材料在绘 画中的运用
李 丽 娜
（ 西北师 范 大学 美术学 院 ， 甘肃 兰州 ７ ０ ７ ） ３ ０ ０
［ 要 】 何 时 期 的 绘 画都 有 其 时 代特 征 ， 合 材料 介入 绘 画展 现 了 当代 的 特 征 。综 合材 料 在 绘 画领 域 中使 用 越 摘 任 综
后 ， 合 材 料 被 西 方 艺 术 家 广 泛 运 用 ， 们 突 破 传 工 笔 和 写 意 ， 世 界 美 术 领 域 中 独 树 一 帜 、 综 他 在 自成 体
统 艺 术 形 式 ， 拓 新 思 维 ． 调 材 料 和 技 术 的 综 合 系 ， 发 展 同 样 受 到 综 合 材 料 的 影 响 。 中 国 画 是 用 开 强 其
色彩 成为 绘 画要 素 ， 新登 上 了绘 画历 史 的舞 台 。 重 油 画艺 术 产 生 于西 方 ， 约经 历 了古典 、 代 、 大 现 当 代 三 个 阶 段 。 涵 盖 了 文 艺 复 兴 时 期 、 洛 克 和 罗 巴
可 可时 期 ， 有 新 古 典 主 义 、 漫 主 义 、 实 主 义 、 还 浪 现
立 体 派 。立 体 派 画 家 将 综 合 材 料 引 入 绘 画 的 初 衷 是
特 殊 的 肌 理 效 果 ， 殊 的 效 果 可 以 补 充 画 面 中 的 不 特
对 传 统绘 画 的 背 叛 ， 们 打破 传 统作 画方 式 ， 观 足 ， 他 给 还可 以激 起 艺术 家 的创作 兴 致 。因此 ， 材料 的介
来越广泛 ， 及油画 、 涉 中国 画 、 画 等 不 同绘 画领 域 ， 不 仅 给 艺 术 家 带来 了无 限 的艺 术 创 作 空 间 ， 为艺 术 的发 展 开 版 这 也
油画艺术中综合材料的运用
油画艺术中综合材料的运用
油画艺术是一种以油彩作为主要材料的绘画形式，通过混合不同颜色的油彩在画布上进行创作。
而在油画艺术中，综合材料的运用也成为了一种常见的创作手法，为作品增添了丰富的层次和表现力。
综合材料的运用可以包括各种不同的物质，如纸张、布料、木板、麦秆、金属线等。
艺术家可以将这些材料与油彩结合在一起，创造出独特的质感和视觉效果。
在绘制人物肖像时，艺术家可以使用布料来增加肌肤的质感和纹理，使作品更加逼真生动。
而使用金属线则可以为作品增加一种独特的光泽和金属感，使画面更加富有层次感。
综合材料的运用不仅可以增加作品的立体感和质感，还可以丰富画面的色彩和图案。
艺术家可以使用不同颜色的纸张或布料进行剪贴拼贴，创建出丰富多样的色彩层次。
艺术家还可以使用各种不同的材料创造出独特的图案和纹理，使作品更加有趣和富有艺术感。
综合材料的运用还可以为油画作品增加一种独特的触感和质感。
在绘制静物时，艺术家可以使用麦秆或木板来表现物体的质感和纹理，使观众有一种身临其境的感觉。
通过触摸这些材料，观众可以更加直观地感受到作品所表现的对象的特点和气息。
在油画艺术中，综合材料的运用也是一种有趣的创作方式。
艺术家可以尝试不同的材料和技巧，通过与油彩的结合，创造出独特的视觉效果和表现力。
综合材料的运用可以帮助艺术家更好地表达自己的思想和情感，使作品更具个性和艺术性。
绘画创作中综合材料的特征及其应用探析
绘画创作中综合材料的特征及其应用探析作者：薛文豪来源：《美与时代·美术学刊》2019年第08期摘要：从二十世纪八十年代开始，艺术发展趋势大体上呈现出显著的实验性和综合性特点，而综合材料在油画创作中运用是一种比较新兴的创作方式。
绘画者可借助对各类综合性材料丰富多样的搭配，来增强油画内容的情感张力与表现力。
可以说，这部分材料给油画作品的诞生注入了新鲜的活力，也为综合材料在油画创作中的应用提出了重要问题。
关键词：综合材料;绘画创作;当代油画一、综合材料的概况说到综合材料，除了有油性和水性颜料以外，还具有矿物色、燃料及废弃物等，上述各类综合性材料均能够被应用到绘画作品的创造中。
在国外，专家学者将以上各类材料统称为综合材料。
这些材料在油画创作中具有重要的地位，它相较于简单的物质罗列的绘画艺术具有多元化、复杂化、立体化的特点。
二十世纪初，一些西方人士借助一类全新的作画科技和材质，把油画布、硬纸板等各种材质运用到自身的创作当中，并且借助像梳子一样的用具来使画面形成木纹效果。
这种方式与油漆工利用刷子工作的方式相类似，同时，为了使画面具有不同的质地，他们在绘画颜料中混入沙子、木屑等物质，最终使画面呈现出不同的肌理效果，后来人们把这个创作时期称综合立体主义。
到二十世纪八十年代末九十年代初中国才慢慢开始研究综合材料，尽管各类综合性材料在油画创作当中的应用时间并不久，然而在这期间，我国的油画已然获得了巨大的飞跃。
由于综合材料本质上是一类崭新的艺术表现形式，其在被广泛运用至我国绘画领域的同时，也给国内油画带来了新的生机，开拓出一条全新的艺术道路。
二、综合材料的双重属性（一）综合材料的物质属性众所周知，因综合材料出自人类的物质生活，所以物质属性是永恒存在的。
它主要包括人工材料和自然材料两大类。
人工材料有金属、塑料、报纸、布料等，自然材料有木材、树叶、沙石、兽骨等。
其物质属性主要表现在综合材料的肌理、颜色、质感、空间等方面，画者能够结合自身的想法和绘画内容选取各种各样的材料进行创作，借助适宜于自身创作的材质完成作品，可以令画面拥有更强的张力。
综合材料绘画的材料美感与绘画表现分析
综合材料绘画的材料美感与绘画表现分析摘要：伴随中国社会的快速发展，当前的艺术领域逐渐开始了多元化趋势的发展，综合材料绘画的诞生正是这种多元化艺术发展态势的产物，也是未来艺术领域发展的必然方向。
当前作为一种创新性的艺术形式，综合材料绘画给中国绘画领域产生了深远的影响，在当代的绘画创作过程中，使用综合材料绘画可以有效提升艺术创作感染力与表现力，并实现进一步放大材料美感，让整部作品呈现出更加别样的艺术活力与生机。
本文对综合材料绘画中的材料美感以及绘画表现进行分析，并对这种综合材料绘画的创作进行探索。
关键词：综合材料绘画材料美感绘画表现福建幼儿师范高等专科学校/林思综合材料绘画一方面有着非常显著的艺术特性，同时还有较为独特的艺术表现形式。
综合材料绘画突破了传统艺术绘画中的框架，拓展了在绘画艺术表现过程中的发挥空间，作为创新性的艺术表现形式，在当前多元化的艺术发展浪潮下，已经受到了非常多的绘画者关注与青睐。
综合材料绘画的诞生与发展是多元化创作的需求的表现，要围绕着艺术的美感作为综合创作目的，所以综合材料绘画的应用也要围绕着绘画艺术的美感进行表达。
一、综合材料绘画的概述综合材料绘画是当前社会非常流行的一种创新性艺术表现手法，指的是利用各种形式的创作材料与创作技法进行艺术创作。
我国社会的快速发展，经济层面的快速进步等，为国内的文化艺术创新与发展提供了适宜的生存空间，在现代艺术的创作过程中体现出百家争鸣的格局，所以当前社会群众的审美以及艺术工作者的创作形式、创作理念等等，都和过去发生了非常显著的变化。
越来越多的艺术创作者通过尝试各种材料的艺术特性进行视觉语言的再表达，通过多种形式的艺术创作手段展现出自身要倾诉的内容。
综合材料绘画的发展凭借着特有的形式语言以及属性，推动绘画艺术的综合多元化发展，并作为一种艺术的载体的和媒介，显著提升了绘画艺术创作的艺术属性与艺术感染力，给观众提供更加丰富和更加完善的视觉感受。
综合材料绘画最初诞生于上个世纪的西方国家，作为一种创新性艺术表型手法，在我们国家也已经经历了几十年的发展。