声乐论文选题参考
音乐本科毕业论文题目精选09个最新

音乐本科毕业论文题目精选09个最新在音乐领域的学术研究中,选择一个合适的毕业论文题目至关重要。
一个好的题目不仅能够反映出学生对音乐的深刻理解和独特视角,还能为后续的研究工作指明方向。
以下是为音乐本科毕业生精选的 09 个最新题目,希望能为大家提供一些灵感和启发。
题目一:《流行音乐中的文化融合现象研究》在当今全球化的时代背景下,流行音乐成为了不同文化交流与融合的重要载体。
这个题目旨在探讨流行音乐如何吸收和融合来自世界各地的文化元素,例如西方流行音乐中的东方音乐元素,或者亚洲流行音乐中的欧美音乐风格。
通过对具体歌曲、歌手和音乐流派的分析,揭示文化融合在流行音乐创作、表演和传播中的作用和影响。
题目二:《电子音乐制作技术的发展与创新》电子音乐作为一种新兴的音乐形式,在过去几十年中取得了巨大的发展。
此题目将关注电子音乐制作技术的不断演进,如合成器的改进、数字音频工作站的应用、虚拟乐器的开发等。
研究这些技术创新如何改变了电子音乐的创作方式、音乐风格和听觉体验,以及对整个音乐产业带来的冲击和变革。
题目三:《音乐治疗在心理健康领域的应用与效果评估》随着人们对心理健康的重视,音乐治疗作为一种辅助治疗手段逐渐受到关注。
该题目将研究音乐治疗在焦虑、抑郁、自闭症等心理障碍中的应用方法和实践案例。
通过对患者的治疗过程和效果进行评估,分析音乐治疗的作用机制和有效性,为进一步推广和完善音乐治疗提供理论依据和实践经验。
题目四:《民族音乐传承与发展的困境与对策》民族音乐是各民族文化的瑰宝,但在现代社会面临着诸多挑战,如传承人口减少、文化生态破坏、市场需求不足等。
本课题将深入分析民族音乐传承与发展所面临的困境,并提出相应的解决对策,如加强教育传承、创新表演形式、利用现代媒体进行推广等,以促进民族音乐的可持续发展。
题目五:《音乐教育中多元文化理念的融入与实践》在全球化的教育背景下,多元文化教育成为了重要的发展趋势。
此题目聚焦于音乐教育领域,探讨如何将多元文化理念融入到音乐教学中,包括教材选择、教学方法设计、师资培养等方面。
音乐专业毕业论文选题

音乐专业毕业论文选题音乐专业毕业论文选题是音乐学专业学生在完成学业过程中的一项重要任务。
它不仅能够体现学生对音乐学领域的理解和掌握程度,同时也是对学生研究能力和创新思维的一次检验。
以下是一些建议的选题,供音乐专业的学生参考:1. 古典音乐与现代音乐的融合与创新探讨古典音乐与现代音乐在创作手法、表现风格以及音乐理念上的融合与创新,分析两者之间的相互影响及其在当代音乐创作中的表现。
2. 民族音乐在全球化背景下的传承与发展研究民族音乐在全球化进程中如何保持其独特性,探讨民族音乐在现代社会中的传承方式和面临的挑战,以及如何促进其在国际舞台上的发展。
3. 音乐教育在不同文化背景下的实践与比较分析不同国家和地区音乐教育的模式与方法,探讨音乐教育在不同文化背景下的实践差异,以及如何促进音乐教育的国际交流与合作。
4. 音乐治疗在心理健康领域的应用与效果研究音乐治疗的原理和方法,探讨其在心理健康领域的应用效果,分析音乐治疗在不同心理疾病治疗中的作用和潜力。
5. 电子音乐的创作技巧与技术发展探讨电子音乐的创作技巧,分析电子音乐技术的发展对音乐创作的影响,以及电子音乐在现代音乐产业中的地位和作用。
6. 音乐与舞蹈的互动关系研究研究音乐与舞蹈之间的互动关系,探讨音乐如何影响舞蹈的创作和表现,以及舞蹈如何为音乐提供新的表现形式和创作灵感。
7. 音乐剧的发展历程与艺术特色分析音乐剧的发展历程,探讨其艺术特色和创作手法,研究音乐剧在不同文化和社会背景下的表现形式和发展趋势。
8. 音乐与电影的结合:电影配乐的艺术与技术探讨音乐与电影结合的艺术性和技术性,分析电影配乐在电影艺术中的作用,以及电影配乐创作中的技巧和方法。
9. 音乐表演艺术的理论与实践研究音乐表演艺术的理论与实践,探讨不同音乐表演形式的特点和技巧,分析音乐表演艺术在当代社会中的价值和意义。
10. 音乐版权保护与音乐产业发展分析音乐版权保护的现状和问题,探讨音乐版权保护对音乐产业发展的影响,研究如何在保护创作者权益的同时促进音乐产业的健康发展。
音乐论文参考选题大全个

音乐论文参考选题大全(411个)★试论莫扎特《g小调弦乐五重奏》第一乐章中对中提琴地位与作用的提升★优雅的男高音——论大提琴在乐队中的作用★大提琴演奏中国民族音乐的几点探索★大提琴演奏发音问题探讨★论二胡演奏的内心感觉与艺术修养的提高★古筝演奏与心理音色★浅谈想像力与心理调控力在小提琴演奏中的作用★长笛演奏的基本技巧分析与实践★关于借鉴西方作品分析法分析传统古琴曲的几点思考★小议视唱练耳在乐器演奏中的重要性★谈儿童学习乐器演奏的意义★探析铜管乐器演奏的音准问题★浅谈中小学铜管乐队的训练★如何组织开展中小学小乐队的活动★(某器乐)演奏中的准确读谱与正确理解★论(某器乐)作品的音乐风格与演奏★(某器乐)演奏右手技术问题之我见★如何处理好(某器乐)教学中音乐表现与弹奏技术的关系★浅谈(某器乐)考试比赛前的心理的准备★《二泉映月》的创作分析与演奏实践★中国民族器乐的历史与现状之研究★论杨琴演奏的思维★浅析关于(某器乐)演奏的发音问题★小提琴的左手技巧★浅析现代杨琴的演奏技巧及表现力★简述萨克斯的气息★浅谈琵琶演奏与教学心得★论扬琴演奏中手臂运动与力度控制★少年儿童古筝考级教学浅谈★长笛演奏中的呼吸气息运用★浅析二胡曲《洪湖人民的心愿》★女子十二乐坊现象分析★怎样提高钢琴伴奏的演奏水平★论钢琴演奏情和理的统一★临场演奏中的心理因素★浅谈钢琴教学中如何培养学生的演奏能力★论钢琴演奏艺术中的想像力★浅谈钢琴演奏的基本技巧★浅谈中国风格钢琴作品的演奏★试论钢琴表演艺术中的共性与个性关系★试论钢琴表演艺术中的二度创作与实践★论钢琴教育的教学原则与方法★论钢琴教师的职业素养★即兴伴奏与音乐表现★论钢琴演奏中音乐表现与弹奏技术的关系★论钢琴踏板的重要性及运用★试论儿童钢琴教学的特殊性★论钢琴教学中弱指的训练★论钢琴演奏中的放松问题★论巴赫钢琴作品的演奏风格★论钢琴的指法艺术★对钢琴演奏心理问题的研究★当前适应中小学音乐新课程的高师声乐教学改革刍论★民族声乐演唱中字正腔圆探究★舒伯特艺术歌曲的演唱风格★透过声乐套曲《冬之旅》浅谈舒伯特艺术歌曲的演唱★演唱中国作品的发声与吐字★歌唱心理素质在演唱中的影响★花腔技巧在古典歌剧演唱中的运用与表现★论赵元任声乐作品的民族性与演唱表达★浅析黄自艺术歌曲的音乐特征与演唱表达★试论多媒体在声乐教学中的运用★释析巴罗克(古典/浪漫)时期声乐作品的风格特征★试论声乐教育的评价体系★怎样运用歌声传达情感★如何运用科学的方法演唱通俗歌曲★歌唱艺术中的情感体验与表现★论学校声乐人才培养方案如何适应社会要求★中国古代声乐美学发展初探★童声训练的原则与方法★高师音乐专业声乐课改革之我见★声乐教学中应注意民族问题★歌唱心理调控在人声训练中的作用★民族声乐歌唱方法探析★通俗演唱方法探析★基础教育新课程改革形势下的高师音乐教育★从普通高校学生音乐素质教育现状所引发的思考★浅议对高师音乐教育专业基础课程教学改革的思考★音乐素质的培养对幼儿身心发展的作用★二十世纪中国学校音乐教育发展研究★音乐新课程标准下的高师音乐教育专业学生的职业素质培养★合唱在中小学素质教育中的作用★论音乐教师钢琴即兴伴奏能力的培养★论中学音乐课堂教学方法的多样性★美育与音乐教育★试论童声合唱的训练方法★音乐新课标下的课堂教学方法研究★中小学音乐教育与合唱活动★高师音乐教育专业如何体现师范性的要求★析理查·施特劳斯交响诗《唐·吉诃德》中的引子的主题内涵★浅析普罗科菲耶夫《第二钢琴奏鸣曲——Scherzo》的写作特征★浅析莫扎特钢琴作品的和声曲式结构特征★现代音乐作品中的情感因素★对某某作曲技法的分析★简述车尔尼练习曲★论肖邦夜曲★肖邦第一叙事曲解析★关于现代大众审美的思考★浅论音乐音调与基本情绪运动状态的关系★胶片上流淌着的音乐篇章——有关电影音乐的综述★“文化融合”视野下的探戈音乐★试论前古典时期的情感风格对古典主义音乐的影响★音乐制作技术在中小学音乐教育中的辅助作用★温州二十世纪八十年代以来,有关民间音乐的社会活动(演出)状况调查★苍南布袋戏的调查研究★当代社会文化背景下的本土音乐艺人的生存状况调查★温州地区电视广播音乐节目调查——中国民间音乐节目在现代传媒中的生存空间★对乡土音乐文化保护与发展的认识★论爵士钢琴即兴演奏的魅力★音乐教学中的渗透德育教育★主办(承办)国际钢琴赛事对我国钢琴教育的推动作用★论勃拉姆斯晚期钢琴小品的音乐风格★浙江民歌的宫调研究(可作分地区,分歌种类别研究)★锣鼓在温州民间音乐中的地位★温州民俗事象中的响器(乐器)★有关歌唱中情感的因素★有关本土民间音乐艺人的状况调查★掌握歌唱的发声方法★浅谈原生态舞蹈的艺术特征★浅谈南北方少数民族舞蹈★关于中小学校园舞蹈创作的思考★对温州舞蹈教育现状的若干问题的思考★温州市区少儿舞蹈培训调查报告★谈黄自的歌曲创作与演唱--以三首歌为例★中小学唱歌教学中的问题与对策★浅析舒伯特艺术歌曲中钢琴伴奏的重要性★舒伯特歌曲中的伴奏手法★关于钢琴启蒙教育的几点思考★谈怎样上好一堂中学音乐欣赏课★论钢琴小品旱天雷的情感表现★欧洲中世纪合唱(声乐)艺术研究★毛泽东诗词歌曲之艺术特点探析★从全国青年歌手电视大奖赛看中国声乐的发展与变化★瑞安音乐艺人生活状况及卖艺生涯的调查★谈龙泉民间传统文化——城北“木偶戏”的唱腔研究★温州永嘉“道情莲花”的唱腔研究★记忆在声乐学习中的作用★声乐艺术的情感体验★如何运用心理素质表现最佳的歌唱状态★声乐艺术之我见★对于古筝古曲渔舟唱晚意境遐想★如何教好儿童弹奏古筝的起步阶段★对传统曲古筝《梅花三弄》的意境遐想★儿童语汇在钢琴教学中的重要性★谈音乐教学中的情感培养★多媒体数码音乐在中小学课堂中的开展★温州苍南畲族民歌的传承现状★地方戏曲的唱腔分析★平阳畲族民歌的传承现状★温州歌曲语言的特点★幼儿声乐教学与成人声乐教学之异同★浅谈声乐教学中的“口传心授”★试论音色在歌唱表演中的重要作用★论原生态民族唱法艺术表现魅力★“情绪”与“演唱”★如何运用“心理素质”来优化声乐演唱★论声乐在艺术中的“声”与“情”的关系★合唱与独唱用声之异同★乡土音乐的认识与发展★对我国当今合唱比赛活动的思考★金华道情的调查与研究★试论流传日本尺八乐在融合与发展中所映现日本民族传统个性★试论鼓在非洲黑人非洲社会中的特殊地位★试论音乐欣赏中的审美意识★地方民族艺术--青田渔灯★谈中学音乐课中的识谱教学★中学音乐课的教学实践与思考★幼儿钢琴教学方法实践探索★谈开展中小学器乐教学的一些问题★小学音乐教学的实践与思考★流行音乐的传播的技术性特点★谈谈技法课教学语言的适用原则★快男超女现象的音乐学专业办学的思考★东西方合唱艺术发展的文化背景比较★佛教与中国音乐★如何更有效地学习——谈器乐学习方法的若干问题★谈“首调唱名法”和“固定唱名法”的关系★谈器乐学习中“内心听觉”的培养★幼儿钢琴教学中的教育心理学问题浅谈★歌唱的灵魂---情感★文化修养对歌唱表现的影响★中学音乐教师应具备的基本素质★莫扎特《xx奏鸣曲》时代探微★成人钢琴学习之我见★略谈音乐教学中学生创新能力的培养★钢琴弹奏中的听觉训练初探★怎样弹好一首钢琴曲——我的练琴方法★龙泉花灯戏调查★温州市高中音乐教育与对策研究★从实习看高师理论教学存在的问题及对策★从实习看高师声乐教学存在的问题及对策★关于音乐缓解大学生心理压力的调查★浅析歌剧《唐璜》中采琳娜的咏叹调《鞭打我吧7的艺术表现与演唱★舞台声乐演唱中声与情的整体把握★歌唱训练中的模仿与思维想象★“启发”与“联想”在声乐教学中的应用★浙南-台州区域方言对歌唱发生地影响★审美教育为核心的教育理念与音乐教师的关系★杭州市淳安县睦剧调查与研究★从历史研究的角度透视我国音乐教师教育的改革与发展思路★音乐教学中的情感教育★论歌唱艺术的情感体验★歌唱的感知与情感★浅谈中学音乐教师应具备的人文精神★试论中学音乐教育的育人价值★从歌剧图兰朵看中国五声调式在西方音乐中的影响★中国音乐艺术的表演形式的变迁★从考级中看家庭音乐教育★私立学校的音乐教学问题探讨★孔子与六艺给我们的启示★为什么中国的乐器多用拨弦乐器★幼儿钢琴学习中陪练老师的作用★钢琴集体课在教学过程中的利弊★视唱练耳的多样化教学★试论平阳民间音乐“卖技”★现代中学生心理★弘扬中华优秀文化艺术教育是打开“世界大同”之门的金钥匙★教师的曲目积累与舞台经验★中小学艺术师资能否来个“一专多能”★理想中的学校音乐教育★世纪中国音乐教育展望★论“反音乐教育”★教师的曲目积累与舞台经验★循序渐进学声乐★音乐教育要提高人才的整体素质★中国摇滚大记事★如何利用作曲软件辅助乐队训练★让电脑音乐制作服务于教学★浅谈中国民族音乐与流行音乐★电脑音乐技术在师范音乐教育理论课教学中的运用★基于超链接以音乐为核心学科的综合课程--------综合音乐课程的技术和思想平台及研制模型★基于身心和谐原理的音乐表演运动机能康复体系——“亚历山大技术”初探★从“零点计划”和多元智力理论到音乐教育的观念更新★神经音乐学及其研究切入点的动议★标题音乐之我见★中国通俗音乐民族化发展的趋向★手机“扰课”怎么办?★音乐课堂“变废为宝”的意外收获★多少学生会唱自己家乡的歌?★师范生应加强“说课”的基本功★音乐教育心理研究的横向思维★中小学音乐课教学模式的研究与思考★教学方法及改革★备课的误区★艺术教育应成为创新思维的摇篮★百万中小学生受益艺术教育★我们该期望孩子什么?★挫折教育:孩子成长中不可缺少的营养★钢琴教学应规范化★加快发展音乐艺术教育之我见★抓好音乐教学提高学生艺术素质★试论音乐元素的掌握★确认识音乐课的地位★对当前中小学生学习音乐的评析★识谱教学的误区及改革★多媒体教学的运用与音乐学习兴趣培养★音乐要培养什么样的学生★浅谈新课程标准理念下音乐教师角色的转变★浅谈高中音乐欣赏教学与学科综合★音乐教育在素质教育中的作用★自己也不懂,怎么教别人?★音乐为何应成为学校的一门基础课程★音乐教育与教学必须改革★谁来为少儿写好歌★为什么要让孩子学音乐★交响音乐进校园难在哪里★高雅音乐难进校园★艺术与科学是一个硬币的两面--艺术教育在清华★昂扬旋律陶冶一代新人★我们的艺术教育少了什么★谈谈键盘即兴伴奏教材的设想★让京剧艺术教育进课堂★农村中小学音乐教育亟待加强★打开儿童艺术潜质的钥匙★没有美育的教育是不完整的教育★美育期待:科学表述与具体实施★艺术教育是素质教育不可缺少的部分★管窥校园文化中的音乐教育★重视音乐教育培养美好心灵★关于音乐特长生培养的几点思考★艺术教学的教学艺术★关于音乐脱盲的初步探索★给音乐教师以选择教材的权利★歌唱教学中的换位思考★音乐成就测量与评价的认知主义方向★音乐心理测量和统计的两种新技术★早期学习和游戏理论与早期音乐经验的信仰——对婴幼儿潜能和音乐教育年龄下移的再认识★科研音乐教育发展的生产力★音乐教育与智力开放时差异★在英语环境中学乐理★如何唱高音★新型的声乐艺术教学理念及建构略论★音乐与创新★音乐欣赏教学中非倾向性功能的实践研究(方案)★谈声乐有效教学-音乐教育研究★论肖斯塔克维奇的《第五交响曲》★学堂乐歌——中国近代音乐的开端★解读音乐教学风格★中国传统文化在走向何方★民乐的没落还是突围?-——透析“女子十二乐坊”现象★论歌唱语言与歌唱发声状态的关系★浅析歌唱形象思维★声乐教学中的教学创新与师生互动★从中学生心理谈中学歌唱教学★浅谈情绪在歌唱中的作用★歌唱艺术表现探析★如何发展学生的器乐学习能力★浅谈器乐学习“内心听觉”的培养★浅谈音乐教学的审美趣味★如何提高少儿学习器乐的兴趣★浅谈新课程标准下的音乐教师应具备的专业素质★谈音乐和舞蹈的关系★浅谈幼儿舞蹈启蒙教育★谈创作舞蹈时如何能“境由情生,随心而舞”★如何以舞蹈艺术弘扬人间的真善美★广西省中小学音乐课教材教法研究★广西省中小学音乐教师基本素养之分析★中小学音乐教师应如何提高钢琴伴奏能力★成人钢琴学习之我见★谈素质教育在钢琴教学中的渗透★青少年钢琴学习的基本特点与训练★儿童歌曲伴奏艺术特点初探★新课程背景下,中小学音乐教师应具备的素质和能力研究★新课程背景下,与中小学音乐教材相关问题的探讨★中小学音乐教学中,怎样贯彻“弘扬民族音乐,理解多元文化”的课程理念。
关于音乐学的论文题目

关于音乐学的论文题目音乐学毕业论文题目(一)1.浅谈初中音乐欣赏教育中审美能力的培养2.音乐教育与素质教育的关系研究3.浅谈音乐教育中的欣赏教学4.浅谈音乐教育中创造能力的培养5.如何开发学生在音乐实践活动中创新能力6.浅议音乐教学中的课堂语言美7.让民族音乐之花在学生心中开放8.音乐表演中的美学原则9.音乐创作中的灵感与审美10.深化中小学音乐教育改革之我见11.中小学音乐课的意境教育探索12.浅谈少儿钢琴教学13.谈音乐记忆能力的训练与培养14.唐代燕乐繁荣之原因15.早期音乐教育与儿童思维发展16.论美育中的音乐教育17.我国戏曲音乐的发展18.如何搞活音乐课堂提高教学质量19.论音乐与情感20.试论歌曲演唱的二度创作音乐学毕业论文题目(二)1.谈乐曲的节奏美2.浅谈合唱训练3.谈合唱指挥的教学原则4.论怎样提高中学音乐教师的钢琴即兴能力5.如何提高学生的钢琴演奏的表现力6.舞蹈教育与素质教育7.试论舞蹈中人体动作的造型性8.谈声乐教学中的呼吸训练9.论呼吸在歌唱发声的运用10.声乐学习理论与实践的结合11.浅谈美声唱法12.浅谈声乐作品的二度创作13.论歌唱中的咬字吐字14.多媒体技术与音乐教学15.西洋唱法与民族唱法16.歌唱与情感17.声乐教学中真假声结合的混合声训练18.谈普通学校音乐教育学的研究范围19.音乐教育学的研究对象及研究方法20.心理学与儿童音乐教育21.音乐才能的形成、结构、测试22.美声唱法的学派与风格23.歌唱的呼吸与发声音乐学毕业论文题目(三)1.歌唱的共鸣与语言2.论儿童发展与音乐学习3.儿童音乐趣味的培养4.儿童歌唱技能的培养5.儿童表演技能与音乐运动觉能力的培养6.歌唱心理状态的重要性7.浅谈合唱指挥对歌词主题思想的研究8.歌词声韵的研究9.歌词形式特点的研究10.科学的发声状态在歌唱中的作用11.关于声乐作品的艺术表现12.真声位置在歌唱中的运用13.歌唱的吐字与发声14.哈欠状态在歌唱中的运用15.混合声在歌唱中的运用16.歌唱语言中字音之间的衔接17.歌唱中气息的控制与功能的发挥18.母音在歌唱练习中的运用19.混合共鸣在不同声区中的运用20.生活语言与歌唱语言21.歌唱语言的艺术特征22.歌唱的艺术表现对声乐作品的再创作23.歌唱的艺术中声与情的关系24.儿童的早期音乐创作能力的开发25.儿童音感训练的时践与方法26.儿童的绝对音感的训练方法27.歌唱与声音控制。
声乐影视论文选题

艺术创新与中国特色社会主义文化建设的关系5.23.x
艺术创新与中国社会主义文化建设的关系5.23.x
蒙太奇手法在拍摄中的应用.x
表演技巧在音乐剧中的重要性.
解析钢琴改编曲《梅花三弄》.
论三木稔古筝作品集“山__水”的艺术特色.
论中西方电影在审查与分级制度中的差异.
论古筝演奏技巧与情感表达之间的关系.
跨文化传播视野下的李安电影.
配音演员保持灵猴的配音状态.
钢琴和电子琴在教学及演奏中的异同.wps
钢琴弹奏风格把握开题报告.
钢琴演奏技巧与音乐表现力的关系.
钢琴演奏者舞台心理素质的培养+开题报告.rar
钱钟书小说集《人·兽·鬼》与夏目漱石小说《我是猫》的讽刺艺术.x
青歌赛的艺术价值和社会教育价值探索.
论钢琴演奏技巧与音乐表现力的关系开题报告.
论音乐院校学生素质的提高.
试论歌曲《牛郎织女》的学习体会.
试论省级卫视自制偶像剧的作用及未来发展.
试论肖邦对浪漫主义钢琴音乐的影响.
试论贺岁档电影对中国电影产业发展的影响+开题报告.rar
试论贺岁档电影对中国电影产业发展的影响开题报告.
贝多芬钢琴奏鸣曲《悲怆》第三乐章音乐分析.x
对于激发幼儿学习音乐的兴趣之我见.
对塑造《赵氏孤儿》剧中太后人物形象的对策思考.
对蒂姆伯顿怪诞影视创作的解读.
小成本艺术片前景分析开题报告.
小说改编电影研究---以郭敬明为例.x
少数民族歌曲对中国民族声乐发展的重要性.
山东筝派古筝艺术浅谈.
巴伯作品中的多元化音乐风格.
师恩如歌毕业音乐会总结.
广东电视剧的岭南文化特色研究.
浅析剧场灯光与演播厅灯光的相对差异.
刘聪的声乐套曲《故园恋》的音乐特征与演唱技术分析

论文题目:刘聪的声乐套曲《故园恋》的音乐特征与演唱技术分析
学号:
姓名:
申请学位:
所在学院:
学科专业:
指导教师:
报告时间:
南京师范大学研究生院制表
论文选题的理由或意义:
一.作曲家刘聪的艺术成就
艺术歌曲起源于19世纪的欧洲大陆,五四运动前后开始传入到我国,在借鉴国外的艺术歌曲基础上,经过百年实践探索和发展,涌现出了一大批优秀的作曲家和经典的作品,其中刘聪就是当今中国著名艺术歌曲作曲家,他在艺术歌曲创作上取得了很大的成就,他创作了大量优秀的艺术歌曲,其中《故园恋》1996年获得广播电视电影部作品奖,系中国音协首届金钟奖全国声乐比赛规定曲目,第二届中国国际声乐规定曲目,《请不要说》获得2000年全国艺术院校创作比赛作品二等奖,《鸟儿在风中歌唱》获得文化部2000年全国艺术歌曲比赛作曲二等奖等,其中代表作品《故园恋》,《鸟儿在风中歌唱》已成为声乐比赛,音乐会和教师教学经常选用的曲目,他是中国当代艺术歌曲领域中取得了令人瞩目的成就的作曲家,他的作品数量众多,质量上乘,并以独特的艺术风格在当代艺术歌曲舞台上独放异彩。
1,文献研究法:根据一定的研究目的或课题,通过调查文献来获得资料。从而全面地,正确地了解掌握所要研究问题的一种方法。其作用是:(1)能了解有关问题的历史和现状,帮助确定研究课题。(2)能形成关于研究对象的一般印象,有助于观察和访问。(3)能得到现实资料的比较资料。(4)有助于了解实物的全貌。
2,对比研究法:通过对研究对象的不同进行对比与揣摩,不仅可以更好的掌握两个的关系,也可以更深入作品的音乐特征。
注:可用A4纸加附页
研究目标、研究内容和拟解决的关键问题:
研究目标
通过笔者查阅学习了大量的关于刘聪创作的声乐套曲《故园恋》的研究学习,刘聪创作的大量艺术歌曲的风格,创作这部声乐套曲的背景,作曲家创作这部作品运用的体裁手法,演唱风格,情感蕴涵,在演唱这部作品时注意咬字,节奏韵律,情感处理等,查阅书籍,观看视频,更加完善在这部作品中演唱技术的不足。
声乐论文5篇

声乐论文5篇声乐论文5篇声乐一:题目:传统茶文化体系与声乐艺术体系的关联性认知1 传统茶文化体系的内涵1.1 我国传统茶文化的形成我国茶叶生产历史悠久, 唐代“茶圣”陆羽在其所着的《茶经》中就有记载:从神农尝百草时, 我国就已经将茶叶应用于日常生活当中了。
先秦时代, 四川地区就已经开始茶叶种植。
只是在茶叶生产初期, 茶叶主要用于祭祀活动和入药, 并且价格昂贵, 主要是富贵人家的饮品。
大多数文人雅士等也开始推崇饮茶、品茶, 社会上的饮茶风气在逐步形成。
随着社会生产力的不断发展, 经济越来越繁荣, 茶叶的生产加工技术也越来成熟, 茶叶也逐渐“飞入寻常百姓家”, 成了市场中常见的饮品。
饮茶也逐渐变为社会大众化的习俗。
特别是到了唐宋时期, 饮茶成了人们日常生活中不可或缺的一部分。
随着社会上饮茶热潮的出现, 文人雅士们创造了一系列的茶诗、茶词、与饮茶相关的茶画, 各地形成了各具特色的茶歌、茶舞等, 极大地丰富了茶这一生活化元素的文化内涵, 随着时间的积淀, 茶逐渐融合了我国传统文化的精髓, 形成了自成一家的茶文化体系。
在经济全球化的今天, 随着国家出口贸易和各国之间的文化交流, 茶文化逐渐走出国门, 进入西方国家, 融入各国市场, 形成了各色各样的茶文化体系, 如日本茶文化体系等。
由于行成的社会背景和时代氛围不同, 两种茶文化虽然都是自身文化与饮茶的结合, 但相互之间的差别越来越明显。
通过分析比较不同茶文化的内容, 我们可以更直观地体会到我国传统茶文化体系的内涵和特点。
1.2 茶文化的具体内涵分析想要有效认知我国传统茶文化的内涵, 就必须充分了解我国的传统文化。
正因为茶文化是中国传统文化的重要组成部分, 因此, 对我国茶文化的具体内涵进行准确地了解和把握十分必要。
通过系统分析我国茶文化的形成发展过程, 我们可以不难看出我国茶文化体系是内涵丰富优美、涵盖物质文化和精神文化的、多层次的文化。
茶叶采摘和生产的物质文化是我国传统茶文化体系的基础。
艺术类论文题目

声乐系论文题目:1.陕北民歌艺术研究2.陕北民歌的艺术特色3.陕南民歌的艺术特色4.青海花儿之我见5.秦声初探6.秦腔音乐特色7.老腔艺术初探8.长安乐鼓探究9.声乐小组课利弊谈10.如何构建合理的音乐课堂模式11.声乐演唱发展多元化12.《XXX》作品分析及美学特点13.XXX作曲家作品风格及特点14.(不同时期)某一时期声乐作品风格特性15.戏歌初探16.高师声乐教材民族化与本土化的回归17.欧洲歌剧与中国戏剧的异同18.论歌唱中的legato19.论声音造型与音乐艺术构思的表现20.谈个性化声乐技巧在歌唱艺术表现中的作用21.论歌唱呼吸的艺术运用22.共鸣训练对声乐技能发展的意义23.论歌唱情感的艺术表现24.试论良好歌唱心理的培养25.论歌唱中的紧张与放松26.论声情并茂27.论字正腔圆28.论“十三辙”与歌唱的民族风格29.论民族声乐艺术传统的继承30.试论五四时期中国艺术歌曲的音乐风格及演唱特色31.从中国歌剧的发展谈歌剧的民族化32.试论民族歌剧音乐风格的构成33.浅谈美声唱法的民族化34.《某歌曲》的艺术处理与声乐表现35.论宗教题材声乐作品在欧洲传统声乐文化中的历史地位36.简述宗教题材声乐作品的演唱风格37.德国艺术歌曲的特点及表现38.舒柏特艺术歌曲风格与演唱刍议39.浅谈舒伯特艺术歌曲的音乐特征40.试论普契尼歌剧咏叹调的艺术特征41.试论莫扎特歌剧咏叹调的音乐风格42.试论合唱中色调与协调的辩证关系43.论童声合唱训练的特殊规律44.论指挥语汇在合唱艺术表现中的作用45.谈变声期的生理保护与声乐训练46.声乐教学中技能教学法与形象教学法之比较47.声乐集体课教学的问题与对策48.试论某歌唱家的演唱风格及艺术特色49.论欧洲艺术歌曲的风格及演唱特点50.如何将声乐学习作为音乐文化的积累51.浅论合唱音色变化在作品中的具体运用52.浅谈三声部合唱作品在艺术师范教学中的适应性53.浅谈中国合唱发展的群众基础54.浅谈地域音乐特征在其民歌合唱作品中的表现手法及运用55.浅谈演唱和声性合唱作品时声部音色的运用及要求56.浅谈演唱复调性合唱作品时声部音色的运用及要求钢琴系论文题目:1.演奏肖邦音乐作品的手型与触键特点2.钢琴演奏中触键与音色的关系3.梅西安钢琴音乐的宗教情结4.现代钢琴音乐的创作技法特征与演奏5.福雷钢琴音乐的艺术价值与贡献6.勃拉姆斯《圆舞曲》的艺术价值7.慢练在钢琴练习中的重要作用8.钢琴演奏中音乐与技术的关系9.如何解决钢琴演奏不完整的问题10.背谱练琴的利与弊11.复调作品中特殊指法的运用12.肖邦作品中的“弹性节奏”13.斯卡拉蒂奏鸣曲的创新14.莫扎特奏鸣曲中的呼吸15.贝多芬晚期奏鸣曲中对浪漫风格的预见性16.弱指(1、5指)的训练17.从格里格作品窥探北欧民族乐派的创作风格18.李斯特钢琴作品中的舞蹈性节奏的演奏19.巴赫平均律钢琴曲中装饰音的分类及演奏20.印象派作品中踏板的运用21.浅析钢琴弹奏力量的来源22.略论钢琴学习中的重量弹奏法23.论钢琴演奏中的放松24.论钢琴在艺术歌曲中的地位与作用25.论钢琴即兴伴奏能力的加强26.如何在钢琴上演奏中国作品27.从莫扎特钢琴作品中谈手指力度变化与音色控制28.谈钢琴演奏中力度、音色与情感因素的关系29.谈钢琴弹奏中手腕技巧的运用30.谈钢琴演奏中踏板的运用及重要性31.谈钢琴演奏技术、技巧与音乐作品内容的关系32.谈钢琴复调作品演奏如何处理各声部间的力度关系33.谈钢琴演奏的心理素质培养34.论钢琴演奏作品风格的把握35.谈钢琴学习中如何提高效率36.谈手风琴风箱技巧的运用37.谈音乐作品表现中手风琴特色的发挥38.手风琴演奏中不同位力的剖析39.浅谈手风琴如何演奏中国作品40.论钢琴演奏中的触键与音乐表现器乐系论文题目:琵琶:1.琵琶左手指法的发展2.琵琶右手技法的发展3.琵琶演奏中气息的运用4.如何训练琵琶演奏中的紧张心理5.新编《霸王卸甲》的特点笛:1.论长安笛子音乐之演奏特点2.陕西地方音乐对竹笛音乐的影响3.中国竹笛流派4.中国竹笛传统“南派”技法5.中国竹笛传统“北派”技法6.中国竹笛演奏之技法7.论长安笛派的形成8.论吐音技法所渗透的文化气息9.唐诗里的笛子文化10.宋词笛韵二胡:1.建国以来二胡艺术有哪些重要发展?2.陕西地域音乐艺术的主要特点3.论述刘天华的主要作品及音乐风格特点4.华彦钧的艺术成就5.秦腔音乐艺术板路及其特点6.拉弦乐器在陕西的发展变异7.二胡艺术的韵律之美8.《二泉映月》中的景与情9.陕西地域戏曲音乐对二胡艺术的影响10.传统二胡艺术与现代二胡艺术的不同发展与演变古筝:1.从古典诗词谈古筝艺术2.当代古筝艺术发展一探3.对当代古筝艺术的思考4.谈古筝弹奏技巧5.古筝音乐表现6.古筝的流派扬琴:1.浅述压揉音技法在扬琴作品中的应用2.颤竹技法在扬琴技法发展中的意义3.连击技法在现代扬琴作品中的运用效果4.中国扬琴的历史行程5.中国扬琴的起源与形成6.中国扬琴与民间音乐文化的关系初探7.浅谈中国扬琴的发展和兴盛打击乐:1.浅谈爵士鼓在流行音乐中的用途2.论节奏在音乐情感中的表现意义3.论打击乐合奏《鸭子拌嘴》中釵的应用方法4.论打击乐在奥尔夫教学法中的应用5.浅谈节奏合奏训练的必要性6.试论定音鼓在交响乐团的作用7.试论小军鼓的各种演奏风格及技法8.论西洋打击乐与中国民族打击乐在演奏技巧与风格上的异同与相同之处9.论打击乐在幼儿音乐教育中的作用长笛:1.浅谈长笛演奏技巧和难点2.论欧洲音乐的发展3.论法国长笛作品演奏方法小提琴:1.任选一位中国小提琴家对其演奏风格进行分析2.任选一首小提琴作品进行分析,如《梁祝》3.任选一首小提琴演奏技法的运用进行分析,如揉弦4.以自己的学习经历浅谈小提琴作品演奏的心得5.浅谈小提琴艺术在中国的民族化小号:1.小号的***演奏技巧2.如何演奏小号***作品理论系论文题目:(选择方向命题)1.作曲理论研究方向2.和声理论研究方向3.乐理理论研究方向4.MIDI制作研究方向5.音乐学理论研究方向6.音乐史研究方向舞蹈系论文题目:1.试论舞蹈美育教育在基础教育中的作用。
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声乐论文选题参考
亲爱的同学:
又到了即将毕业的时候了,准备好了吗?在即将毕业之际,请梳理一下自己的思路,盘点一下自己的知识,在老师给予的音乐学声乐方向选题中,遴选自己感兴趣的类型,作为毕业论文的选题。
以下选题不是命题作文,仅作参考,大家可根据自己的切入点调整发挥,恰当更改,也可自己拟定选择。
预祝各位同学开题成功!
一、声乐艺术实践类选题
1、论声乐课堂教学与舞台实践
2、声乐学习中实践技能的培养
3、论琴房声乐艺术与社会声乐艺术的结合
4、浅谈声乐艺术实践的重要性和必要性
5、论试声乐演唱课技能与教学实践课的关系
6、实践出真知---声乐教学实践课的重要性及现实意义
7、谈声乐的有效教学
8、浅谈声乐教学中情感与音乐审美能力的培养
9、民族声乐演唱风格
10、声乐教学中创造思维能力的培养
11、探索声乐教学的新思路——声乐教学实践课
12、浅谈在声乐教学实践课中学生的综合能力的培养
13、浅谈声乐教学中的因材施教
14、论二声部发声练习在声乐训练中的重要性
15、浅谈歌唱演员的良好台风
16、歌唱情感的艺术表现
二、歌唱心理研究类选题
1、浅谈歌唱心理素质的培养和训练
2、歌唱紧张的心理状态分析
3、歌唱过程中不良心态的调整对策
4、如何排除演唱中的临场紧张心理
5、音乐兴趣的主观能动性
6、音乐活动心理动机是歌唱行为发生的前提
7、从心理学透析歌唱心理
8、浅谈歌唱心理在演唱过程的作用
9、影响歌唱心理有哪几种因素
10、演唱过程中不良状态的表现有哪些
11、演唱过程中为什么会怯场
12、演唱过程中对不良状态的调整对策有哪些
13、歌唱心理准备在演唱过程中的重要作用
14、怎样才能增强歌者自身的心理素质
15、谈情绪在歌唱中的作用
16、心理学在声乐学习中的运用
17、歌唱时如何调整心理状态
18、良好的歌唱心理的培养
19、歌唱心里调控在原生训练中的作用
三、声乐学习及教学实践类选题
1、浅谈声乐学习中的吐字发声
2、如何针对中学生进行声乐训练
3、声乐学习中普通话语音的重要性
4、原生态唱法之我见
5、浅谈三种唱法的特点和融合
6、声乐学习理论与实践的结合
7、声乐教学与评价的实践
8、浅谈以音乐为中心的声乐教学方法与实践
9、声乐教学有几种要素的设计与探索
10、教学实践在声乐学习中的重要性
11、如何提高声乐教学水平和课程建设先进性
12、歌唱的呼吸及咬字吐字
13、歌唱时气息运用
14、歌唱时如何打开口腔
15、声乐发生的机能原理及运用
16、(就具体歌曲)探究歌唱技巧的运用
17、如何在声乐教学中培养儿童的音乐灵性
18、西方歌剧的发展历史与演唱艺术
19、民族声乐的发展与演唱风格
20、美声唱法的流派及艺术风格
21、在歌唱中声情并茂的运用
22、高师声乐教材民族化与本土化的回归
23欧洲歌剧与中国戏剧的异同
24、论声音造型与音乐艺术构思的表现
25、论声音造型与音乐艺术构思的
26、谈个性化声乐技巧在歌唱艺术表现中的作用
27、论歌唱呼吸的艺术运用
28、论“十三辙”与歌唱的民族风格
29、浅谈美声唱法的民族化
30、谈变声期的生理保护与声乐训练
31、谈声乐学习中不良习惯对声音的危害及解决方法
32、通俗演唱方法探析
33、演唱中国作品发声与吐字方法的研究
34、中国民族唱法与美声唱法的异同
35、论歌唱呼吸的艺术运用
四、歌唱家、作曲家与声乐作品研究类选题
1、XXX声乐作品分析及艺术处理
2、XXX艺术歌曲与演唱分析
3、XXX歌剧对中国歌剧的贡献
4、浅谈XXX演唱风格
5、声乐作品与声乐演唱的关系
6、声乐演唱发展多元化
7、某一时期声乐作品风格特性
8、歌唱中如何正确表达歌曲情感—以歌曲XXX为例
9、国作曲家及作品研究
10、中国民歌具体作品分析与研究
11、中国民族歌剧分析研究(如《白毛女》、《江姐》等)
12、歌剧选段中的情感把握及处理
13、歌剧咏叹调货艺术歌曲的演唱分析
14、歌唱家的演唱特色和艺术成就
15、浅谈20世纪上半叶中国的美声歌唱家
16、如何把握中世纪声乐作品的演唱风格
17、意大利古典艺术歌曲在声乐演唱和教学中的价值
18、美声唱法的传播对中国声乐文化的影响
19、浅析黄自艺术歌曲的音乐特征与演唱
20、中国音乐剧发展浅析
21、中国民族声乐的发展及其风格特点
22、中国歌舞音乐的发展
23、陕北民歌艺术研究
五、音乐教育类选题
1、如何增加中小学音乐课的趣味性
2、如何看待中学生喜欢流行歌曲
3、高师音乐教育如何与基础音乐教育相结合
4、漫谈高雅音乐进校园
5、基础音乐教育中民族音乐传承的重要性
6、弘扬中华优秀文化艺术教育是打开世界大同之门的金钥匙
7、教师的曲目积累与舞台经验
8、理想中的学校音乐教育
9、21世纪中国音乐教育展望
10、论“反音乐教育”
11、循序渐进学声乐
12、音乐教育要提高人才的整体素质
13、浅谈中国民族音乐与流行音乐
14、电脑音乐技术在师范音乐教育理论课教学中的应用
15、中国美声音乐民族化的发展趋向
16、音乐教育心理研究的横向思维
17、中小学音乐课教学模式的研究与思考
18、教学方法及改革
19、小学音乐新课标下歌唱教学的方式方法探索
20、学校声乐人才培养方案如何适应社会要求
21、国古代声乐美学发展初探
22、声训练的原则与方法
23、师音乐专业声乐课改革之我见
24、正确的声音观念的培养在声乐教学上的意义
25、声乐理论的学习对指导声乐实践的意义与作用
26、浅谈变声期的生理保护与声乐训练
27、节奏在声乐作品表现中的作用
28、浅谈声乐小组课的利弊
29、声乐教学中技能教学法与形象教学法之比较。