美术课堂教学方法初探

美术课堂教学方法初探
美术课堂教学方法初探

美术课堂教学方法初探

摘要:美术教育不仅仅是传统认为的艺术技法的教育,而且是一个开发智慧的复杂系统工程。从三个方面对美术课堂教学方法做了初步的阐述:美术的备课过程既要关注教材也要关注学生;突出学生的主体地位,营造创新氛围;绘画中用发散性思维方式去想象。

关键词:美术;课堂;备课;主体地位;想象

美术作为一种艺术,不仅能表达感情,使人的创造性得以最大施展,而且能提高学生的洞察力、理解力、表现力、交流能力和解决实际问题的能力。美术教育不仅仅是传统认为的艺术技法的教育,而且是一个开发智慧的复杂系统工程。作为人文教育的艺术教育,是一种面向全体学生的艺术教育。学习美术的关键是学生的参与,只有参与,才有体验、才有实践、才有收获。在教学实践中,教师应该采用灵活多样的教学方法,这样才能起到较好的教学效果。下面我就谈谈自己在美术教学过程中的一些初步的教学方法的探究。

一、美术的备课过程既要关注教材也要关注学生

我们的日常美术课教学存在着随意性。就美术学科来说,它确实包括的内容较广,一节课,内容太多会显得散乱,学生也容易找不到“点”上。老师在构思教学内容时一定要把握“度”,这是克服随意性的方法之一。另外,组织好我们的教学环节,提高教学频率,也是克服随意性的一个好方法。提高课堂的实效性,让我们的

浅谈小学美术教学心得体会

小学美术课堂教学的心得体会 宋跃电话: 重庆市城口县周溪中心小学 【摘要】美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作 本领。培养学生创造想象的能力,能让学生学会审美和创造美。如 何让学生掌握,并学好美术这门课程,是我们每个教师知道深思的 问题 【关键词】小学生美术课堂教学 随着教育的改革,素质教育的渗透,新课程标准下的美术课不 在是从前那样,老师在上面教,学生在下面画的场景,而是在课堂 上以学生为主体,让学生感知、体会、想象、探索学习,让学生学 中有乐,乐在其中。让学生体会美术课的乐趣。 美术是一种人类审美认识和审美创造的产物,它体现着社会的和个 人的审美观念和理想;是利用各种物质材料创造立体的或平面的视 觉形象,作为人民之间交流审美信息的手段;是人类文明发展的重 要的标志之一。所以上好一堂美术课是不容易的。它需要老师根据 对学生的了解,对课前的精心准备,以及课堂的精心创造和课后的 反思等等,都要做全面的思考。 一、按照不同的年龄特点,进行不同的教学 处于小学阶段,每个年级的学生有着不同的特点,这也是我们 小学艺术教育中必须重视的要素。在整个小学阶段,学生的学习美 术的兴趣不够稳定,认识也不够,这就需要我们老师去掌握和了解 学生的年龄特点,才能使学生在感知、意识、理解等方面有所进步。低年级的学生由于刚进入学龄初期,对学美术完全没有概念,这就 需要我们规范他们的学习态度和有组织纪律的行为规范。高年级的 学生对美术学习以有一定的自觉性。所以在教学实践中,我深刻体 会到:各个年级的学生有着不同的认知能力,应该根据年龄特点进 行教学。根据新课标的要求和我对学生的了解,我把美术教育分为 三个阶段。 第一阶段(1-2年级):尝试不同的工具教学,用纸以及身边容易找到的各种材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把 所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。通过 欣赏作品和对身边事物的观察,大胆的说出自己的感受。采用游戏 教学进行对主题的想象、创造、表演和展示。

初中美术教学论文

初中美术教学论文 目录 第一篇:初中美术教学论文 第二篇:初中美术教学论文 第三篇:初中美术教学论文教学随笔 第四篇:初中美术教育教学论文 第五篇:初中美术课堂该怎么教学教学论文 更多相关范文 正文 第一篇:初中美术教学论文 初中美术教学论文 素描 王立平 在现代美术教学中,素描作为造型艺术的基础,越来越受到人们的重视。要让学生在较短时间内学好素描, 一是教师自身应具备良好的专业技能, 二是应有科学的教学方法,使技法和理论有机地融合在一

起。 一、素描教学是基础教学,应以培养学生掌握好基础知识和技能为目的。 不管什么风格的基础素描,它的基本要求是一致的,只是对素描造型诸要素各有不同的侧重而已。我认为在基础素描教学中应本着现实主义的原则,要求用写实的手法表现对物象的真实感受。作品应以客观物象为依据,在教师的指导下,让学生根据对物象的认识和感受,艺术地表现一定环境与光影下的具体物象。学生的主观感受应依据客现物象并受制于客观物象,所谓"艺术地表现"是指概括、取舍、加强、减弱等艺术处理。 素描教学训练要以培养学生对物象的认识能力、观察能力、表现能力和审美能力为目的,即要达到基础训练所必须具备的各项要求, 掌握好基础知识和技能。同时,又应指导学生以客观物象为依据,表现物象的真实,以写实的手法表现对物象的真实感受。 我不主张在素描基础练习上,采用变形的手法,在打基础的阶段,"变形"容易养成主观随意的习惯。但并不因此反对有些素描对物象的结构进行一定程度的强调乃至合理的夸张。在教学过程中,教师的指导作用是主要的,但学生的主观感受在素描作品的表现力方面也具有非常重要的作用。主观感受是来源于客观物象的,关键是教师要正确引导学生学会正确地观察物象和处理画面。 二、在素描基础教学上应抓住两个主要环节,保证学生不脱离严格训练的轨道。 这两个环节是:轮廓准确和注意整体。要求轮廓准确是克服造型似是而非的主要办法,造型似是而非是初学者最普遍的

浅谈优化初中美术课堂教学

浅谈优化初中美术课堂教学 发表时间:2013-07-04T10:00:10.000Z 来源:《教师教育研究(教学版)》2013年5月供稿作者:郭彩利[导读] 通过大量的实践练习,虽然学生的绘画技能有可能得到一定程度的提高,但是,这样很不利于学生创新意识的形成和个性的发展。郭彩利 河北省邯郸县第十五中学【摘要】教师在“以学生发展为本”的教学理念指导下,应当改变以往单一的教学模式,不断地优化美术课堂教学,大胆尝试、不断创新,使美术课堂教学优化为生动活泼、充满活力的教学过程。【关键词】优化美术课堂 一.激发学生的学习兴趣,是优化美术课堂教学的重要前提。 兴趣是学习心理中最现实、最活跃的因素,它能够成为学习的直接动力。能否激发起学生的学习兴趣,是打开学生心扉、提高教学质量的捷径,也是优化美术课堂教学的前提。从兴趣入手,调动学生的学习动机,充分利用美术学科的特点优势来激发学生的学习兴趣,如在美术室注意环境布置营造气氛,教学中除了运用实物教具和挂图等简单手段,还运用音乐、幻灯、投影仪、电视录像、多媒体等电教手段来激发学生的学习兴趣。在美术课堂教学中如何激发学生的学习兴趣呢? 1.应用多媒体手段辅助美术教学,增加美术课堂教学对学生的吸引力。在信息技术日益发达的当今社会中,现代教育呼唤教学手段的现代化,运用多媒体技术辅助美术教学既是当前教学改革的必然发展趋势,同时也是推进素质教育的一种必然要求。与传统教学手段相比较而言,现代多媒体教学的实效性强,有省时、省力、直观、灵活、生动、节奏快、容量大等特点。《结构素描》一课中,运用FLASH动画可以将“近大远小、近低远高”的透视规律直观地呈现出来,使学生一看就懂、一学就会;还可以在FLASH制作的运动画面中随心所欲地变化字体,使学生从中掌握美术字体的变化规律,同时大大提高学生的学习兴趣。再如:在以往的美术欣赏课的教学过程中,教师的资料来源往往局限于书本图片或几本书籍、杂志中的精彩图片,但那一张张小得可怜的图片使学生即使睁大眼睛,也看不清楚。如今,教师可以在课堂教学中运用多媒体技术,导入各种信息,并有机组合,声形并貌,这样,学生无论在课堂的任何角落都能看得清楚,也不会因为教师的语言不够生动、演示的画面过小而对美术失去兴趣。 2.拓展美术教学材料,丰富美术教学课程的内容。当今的美术在现代艺术材料和艺术技术、交流传播媒体、视觉研究和信息技术的冲击下,在表现手法上已经发生了巨大的变化。这就要求老师用发展的眼光对待美术教学和学生,而不能只停留在教授学生掌握某种绘画技法上。比如,在《标志设计》一课的教学过程中,老师可以让学生采用即时贴进行剪贴的方法制作和创意小队活动的标志,从而塑造可爱、活泼、健康的小队形象,这样既省时、省力、又符合初中生好动的心理特点。 美术材料的日益更新使得老师在设计教学思路和教学方法上有了拓宽思维和想象的空间,如鸡蛋壳工艺画的制作体现了变废为宝的环保意识,版画的制作体现了这种绘画流程给人带来的视觉美感和快感。 二.创建轻松愉快的课堂教学氛围,是课堂教学的关键。 课堂氛围是师生共同在课堂上创造的心理和环境氛围。良好的课堂氛围能增进师生的情感交流,会产生更多的师生互动,学生愿意更多地表达自己。如何创建轻松愉快的课堂教学氛围呢?一要充分运用教师语言的艺术。课堂并非是老师的一言堂,因此老师的话不一定多,但要能给学生以启发和引导。老师就象是一位出色的演讲家,充分展示自己的教学语言艺术,言词中透露着思辩与智慧,话语中体现着幽默风趣、语调中包含着抑扬顿挫。老师在主导教学时应努力营造出一种宽松、愉快的课堂氛围,针对不同类型的学生,提高他们的学习主动性,使学生在繁重的学业中得以轻松地展现自我,那么,学生就会把对老师本人的喜欢迁移为对美术学科的热爱。以《发射构成纹样》一课为例,我先从生活中的一些自然现象,比如旋涡、波纹、射击的靶心等例子出发,用生动的语言帮助学生在头脑中引起暂时神经联系的兴奋,以唤起学生对感知过的事物或场景的联想;再促使学生比较这些现象的共同点:由中心向四周扩散,和由四周向中心集中;接着我以这些现象的共性向学生提问,从圆形引申到正方形、三角形以及不规则的图形等。最后我运用多媒体的动画效果展示一些发射构成纹样的作品,同时加以具体形象的描述,使学生从视觉和听觉上对发射构成纹样有了更深的了解,从完整意义上看,这是从认识到理解再到发展创造力的过程。在此教学过程中,老师的教学引导起到了很大的作用,课堂气氛宽松,学生思想活跃,他们的想象能力和动手能力得到了发挥,学生学会了发现与思考、同时也学会了探索与创造,从学生的作品中表现的正是不同层次的创作。二要尝试失败,因材施教,增强学生学好美术的信心。与其他学科比较来说,美术学科更注重实践性和操作性。实践必然会有成功与失败,尝试失败的教学方法,就是事先不必给学生过多指导和框框加以限制,让学生在多次尝试与失败中自我进步。当学生在实践中出现错误时,或出现抵触情绪、不想画时,老师不应该责怪、批评学生,而应该意识到这是一个教育的契机,及时地给学生以鼓励和引导,帮助学生完成心中想要表现的作品,使学生在失败中学到许多东西。而对于基础较好的学生,教师可以鼓励他们大胆的尝试更新颖、独特的绘画方式,以培养他们的创新思维。比如在《剪纸》一课的教学过程中,学生很容易把剪纸和纸贴画混淆在一起,因此,学生的作业中有剪纸,也有纸贴画,出现这样的情况,老师只有通过展示一些个性鲜明的图例,帮助学生了解和区分纸的这两种不同的表现手法,而不能完全否认学生的作业,要帮助受挫的学生树立自信。随着时代的进步,美术课堂教学设计的目标已不再局限于区分门类和传授绘画技法上,而是能够利用所学的知识和技能进行变化和组合、创造出无数个新造型、新形象、新形式。 三.要注重对学生的个性化教育是课堂教学的重要目标。 个性化教育是未来教育的重要特征,它在承认学生共性的前提下,在教学过程中强调学生个性的培养和发挥,突出学生的个体差异性。在个性化教育过程中,师生间的情感联络和交流得到加强,学生能发挥更大的积极性和主观能动作用,从而增强自学、观察、分析、判断的能力和自我识别、自我评价和自我控制能力。 由于长期受应试教育思想的影响,在实践中有些教师并没有真正做到素质教育理念所要求的“以学生发展为本”,比如:他们让学生课堂讨论、动手练习,表面上似乎学生都很活跃,思维也开动起来了,但是,老师最后还是用一个标准答案无形中限制着学生的思维,学生还是要跟着老师的思路走。 通过大量的实践练习,虽然学生的绘画技能有可能得到一定程度的提高,但是,这样很不利于学生创新意识的形成和个性的发展。我认为,“以学生发展为本”的先进教学理念所倡导的是,教师除了教会学生掌握基本的绘画技能外,还要指导学生如何把心中想画的东西画出来,甚至画得更好。

浅谈初中美术教学中对学生个性的培养

浅谈初中美术教学中对学生个性的培养 摘要】美术教学是中学生比较喜欢的科目。很多学生感兴趣的不是艺术课的课 堂内容,而是艺术课堂里一种相对宽松的氛围, 主动释放个性创作艺术作品,其思 维活动与机体活动紧密结合,因而,个性就在其中得到充分展示与发展,也让美 术课堂收到良好效果。 【关键词】美术教学;创新;个性发展 中图分类号:G633.67 文献标识码:A 文章编号:ISSN1001-2982 (2019)04- 166-01 每个人的个性是指具有一定倾向性的比较稳定的心理特征总和,主要表现在人的性格、 动机、兴趣、能力、气质等方面心理活动过程。丰富的想象力、敏锐的思维、坚强的意志品质、热情开朗的性格所有这些都是个性的外在表现,可以说,个性是创新意识的源泉,是发 挥人的潜能基础,是培养想象力和创造力的保证。著名的心理学家马斯洛认为:人的个性发展 的最完美、最高级形式,就是健康的个性。所谓健康的个性,从内部的心理机制来说,是一 种与生理和谐发展的个性;从外部活动的效能来说,则是一种富有高度效能的具有创造性个性。以人格本位为主体的现代教育观认为:“促进个性的形成与发展,是培养独立的自我意识,实 现完美的人格,是人的社会化成功标志。因此,在初中美术教学中,通过开展形式多样的创 作活动,培养学生的健康个性是十分必要的。 一、初中美术教学中激发个性的必要性 1.突破传统教学模式,建立以学生为主的新颖教学方法 美术课堂是学习的主阵地,新课标的美术板块不同,教师可根据不同的板块和要求采取 不同的导学方式。新颖的教学能使学生产生美的遐想和共鸣,让创作内涵进入学生的心灵, 可见,打破传统思维,进行头脑风暴,把各个艺术元素接起来的结合形式会产生美感,把抽 象美感用视觉方式传达给学生,让学生从中获得美的教育和感受。 建立新颖的美术教学模式,必须打破过去那种“约束”的教育方法,引导学生自觉地去激 活更丰富的美术资源,然后对其进行赏析、评述、整合加工和学习,为现代美术教学模式提 供了得天独厚的载体和工具,各门具体学科都应积极转变观念、加快学习和教学实践探索, 建立起以学生为主导,创新为支撑,达到自主学习的课堂教学新模式。 2.在美术教学活动中发展学生个性 初中美术教学既是技能的承袭和创造,这可以说是现有的教学内容的主要部分;又是在学 习技能的同时获得思维的解放,在思维解放的同时求得空前的创造力。只有在美术教学活动 中发展学生个性,营造民主、活跃的课堂氛围,以培养学生自我意识自我意识形成是个性水 平的标志。 所以,强调学生自主学习、自主发现、自主探索,由于这种学习过程是由每个学习者主 动参与,又都是在与教师的合作下进行的,这样既保证了每个学生主体作用的充分发挥,又 保证了学生的学习能够符合教学目标的要求,防止偏离学习主题。因此这样学习效率极高, 对培养学生的艺术创新精神、创造性思维极为有利,无论是什么样的课堂结构和教学模式, 都离不开创新,学生可以在给定的基础上根据自己的实际自由创作,通过创新,最主要的是 发展了学生的个性。 二、构建健康和谐的师生关系是奠定美术创作兴趣的基础 教学活动是师生之间的双边过程,只有师生双方建立起健康和谐的师生关系,才能为美 术创作和师生情感的顺畅传递搭建有效的通道。大量的教学实践证明,学生如果对某一科的 老师充满崇拜之情,与老师关系融洽,就会对该老师所任教的学科产生学习兴趣。因此,在教 学中,教师要建立与学生的深厚情感,消除师生情感上的隔阂。为此,教师要经常深入了解学生,主动和学生进行交流,真心关爱学生,呵护学生。这样学生才会从内心接纳你,愿意向你 吐露心声。他们在学习创作的过程中遇到任何问题才会及时向你倾诉,也才会将大胆创作出优 秀的作品,注重教学语言的艺术性,让美术课堂充满情趣教学语言是课堂教学中最基本的工具。风趣生动的教学语言,能够让课堂充满欢笑,充满快乐,使课堂教学取得事半功倍的效果。而乏味的教学语言只会让学生昏昏欲睡,提不起学生的兴趣。因此,锤炼课堂语言,提升语言

小学低年级美术教学方法初探

小学低年级美术教学方法初探 《美术课程标准》指出:“美术教育是对学生进行美育,促进智力发展的重要手段。”由此,根据小学生的心理特点,我们认为小学低年级美术教学应从观察入手,培养想象力,提高创造力,重点放在美的感受力、审美能力培养上,放在学生思维能力的促进上,进而发展创造能力。这就需要我们在教学时要遵循规律、掌握特点、循序渐进,根据儿童认识世界的规律性,以及认识世界、感受世界的能力,把握好对象,从复杂到简单,再由简单到复杂的转化过程。 一、培养儿童观察力 善于摹仿是儿童活动的天性。亚里斯多德说:“人从孩提的时候起就有摹仿的本能。”人们的最初知识就是从摹仿中得出来的,然而儿童摹仿往往具有极大的盲目性和随意性。那么怎样才能将摹仿纳入科学的轨道、艺术的天堂呢?这就需要培养儿童精确的基本观察力,而观察力正是绘画所必须具备的基本品质。怎样引导小学生,特别是低年级学生进行观察训练呢?儿童观察事物往往喜欢夸张他最感兴趣的部分。这种观察既有优点,也有缺陷。优点是观察对象重点突出,而缺陷是往往只注意局部而忽视了整体布局结构。这是低年级学生概括能力差所造成的。为克服这一毛病,我们采用了“几何构图”方式进行训练,培养儿童观察、概括能力。如利用三角形和平行四边形、长方形、正方形拼房子,学生们利用这些图案拼出了不同式样的房屋等。同时充分利用七巧板,进行拼图训练,通过丰富的排列组合、拼出了许多形象生动的图案。这样引导学生通过观察,将图案对象由繁到简,把复杂的对象进行了简单明了的抽象化处理,让学生从整体上把握住了对象并形成了从整体到局部、由局部到整体的正确观察方法,同时也促进了低年级儿童的想象力和创造思维能力的发展。 二、激发学生的想象力 生动活泼是小学美术课的显著特点,也只有生动活泼的教学才能激发学生的想象力和学习兴趣。处在启蒙教育阶段的低年级美术教学,在立足于美术教学的同时,还应利用一切有利条件,为培养全面发展且具有创造精神的高素质接班人而努力,在提倡素质教育的今天更加显示它的重要性。如教手掌印画时,笔者让学生把手掌拓印在纸上,然后通过观察,根据学生自己的理解,充分发挥自己的想象,在拓印上添上不同的线条符号,组成各不相同的画。这样在促进学生把握整体的同时,还把握了局部,正确地处理好了整体和局部的关系。如:要求学生在太阳下画出自己或站或坐的轮廓图后,再在图上添画细节,从而弥补了“几何图形拼画”忽视细节的不足。学生作业画面真是百花齐放、各有千秋,有添人物的,有添景色的,有添各种人物动态及事件的,从而训练了想象力,也培养了学生创造思维的能力。“添画”给学生的想象指明了一定的方向,并为某种创作提供了前提,同时也为学生的创造力表现提供了无限广阔的天地。 三、努力提高儿童的创造力

浅谈小学美术课堂教学几点看法

浅谈小学美术课堂教学几点看法 摘要:在新的教改形势下,美术教学一改传统的教法,使学生素质发展有了更广阔的空间。对于美术教学浅谈一下这几点看法:把游戏纳入课堂引发学生积极性;运用多种教学方法丰富课堂;在比较中求提高;鼓励多面思维;合理利用资源;使用多种材料;合理利用多媒体。 关键词:小学美术课堂教学方法 在新课程改革形势下要求学生全面发展,美术教学要使学生积极主动去发展,提高美术方面鉴赏表现、设计绘画、应用探究等方面能力,这就要求美术课堂独具特色,并能给学生带来发展创造的空间,开发学生内在的艺术之美,进而来培养学生的艺术综合能力。下面就美术课堂教学谈一下我的几点看法。 一、课堂加入游戏性,引发孩子学习的积极性 按照传统的教学方法课堂枯燥乏味,已经不利于学生发展了。爱玩是小孩子的天性,利用他们喜欢的方式“游戏”能满足他们爱玩好动的需求。游戏能有创意性把美术活动与创新能力很好地结合在一起。美术教材中有一些潜在的游戏内容,所以教师要利用教材中的游戏成份,以此来促使学生较顺利地完成学习任务。教师要针对游戏的具体内容起到引

导参与游戏进而起到学习知识的作用。在美术中的游戏要引导学生用具有美术特点的名字。游戏能调动学生的积极性,同时扩散学生的思维以及想象力能力。游戏教学使学习变得轻松活跃,让学生在玩中学,学中玩,促进学生不断地学好知识和新技能。 二、运用多种教学方法,给学生丰富的课堂感受 课堂表面的异彩纷呈游戏版块繁多如同表演课,也不一定是快乐的课堂。教学过程应该是让学生有一种愉悦的情趣生活和情感体验。因此,在知识的传授中一定充分注重学生在学习过程中的情绪,是对学习的态度是日渐积极还是感到无趣,是否学习劲头十足充满信心融入到教学活动中去。师生互动和自主学习的培养,合作中的表现以及参与热情、情感体验和探究、思考的过程都应该受到关注。教学得法,但无无定法,培养学生创造力尤为关键。通过培训学习结合自己的实际情况,灵活应用。对不同的教材方法也是不同的,让学生感到叫法丰富激发学生求知的兴趣,让美术课更鲜活。 三、学会比较学会发现 美术是视觉艺术感极强的学科,运用直观的比较法多角度地对不同作品做比较分析,有利于学生掌握知识调动学生参与教学实践的积极性,而且会产生深刻的印象。引发学生的学习兴趣,促进学习的发展。要使用这种方法并达到理

浅谈美术教学方法的运用

浅谈美术教学方法的运用 文昌市东郊清港小学黄炳 美术教育是一门综合性学科教育,它培养学生具有良好的思想品德,具有创新精神和实践能力,具有健康的身体和心理素质。美育是建设社会主义物质文明和精神文明的需要,也是人的全面发展的需要。美育具有开发智力,陶冶情操,培养美感和愉悦身心的作用。美育可以教育学生树立审美观念,培养学生审美的能力,培养学生认识美,创造美的能力。美育的基本特征是具有示之以形的形象性,动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性。美育的这一特征是其它教育所不能取代的。所以,上美术课,采用鼓励、合作探究和评价多元化的教学方法,在教学过程中注意激发学生的学习热情,用欣赏的眼光审视学生的每一幅习作,注重培养学生的学习兴趣与参与意识,力求达到师生在教学活动中的协调统一,就会取得最佳的教学效果。下面谈谈我在实施这教学方法过程中的几点体会。 一、鼓励审美个性,加强合作意识 美学家曾经说过:“有一千个读者,就有一千个哈姆雷特。”鼓励审美个性,即鼓励学生不仅仅能学会欣赏艺术品,而且能作出自己的审美判断。在教学当中,我深刻地体会到学生的审美个性是否得到完善,是否得到充分的发挥,这就是城市与乡村孩子的最大差异。在美术堂课上,农村的孩子根本不敢正视教师,根本没有显示自己应有的审美个性。而我知道,对同一审美对象,不同的学生、不同的心境、不同的经历、不同的学识和情感个性,就会有不同的审美意识和不同的理解。因此,我积极去挖掘学生的审美个性,鼓励学生用自己独特的见解和想象力,去欣赏作品,评价作

品。如:在欣赏第十一册何坚宁的作品《海南小景》时,我仅仅介绍了作品的属性和时代背景,便让学生看画,让学生感受一下作品的气氛,借以时机,加强学生之间的合作能力培养,通过分组讨论,互相补充,加深理解,增强合作意识。同时我要求学生边看画边思考下面的问题:“画的是什么?怎么画?用笔、色彩有什么特点?画出海南哪些乡土风情?哪些地方给你感触最深?”然后,启发学生的思维,鼓励学生都说说自己的看法:有的看到的是红、黑、黄、白四色;有的看到的是画中的景物;有的看到这幅画所表现的精神;有的则从作品中体会到现代生活的前进步伐。可见,鼓励学生的审美个性和增强合作意识是新理念“为了每一位学生发展”最高宗旨的前提条件。 二、鼓励创新意识,挖掘探究能力 所谓创新,就是达到前所未有的境界。低年级美术课应特别重视培养学生的整体素质与创新意识。创新精神的培养使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,最大限度地开发学生的创造潜力。例如:在《小小钟表店》一课的教学中,我特别注重培养学生的创新意识,我首先利用实物钟表让学生观察,然后要求学生发挥思维能力自己去设计一个有趣的钟表。我在利用教具启导的基础上启发学生想象,要求学生自己动手操作,要他们用自己喜欢的形式设计钟表的形状,并进行适当的涂色,整个课堂充满快乐的气氛。这一过程是学生思考、发现、创新的过程,它集于脑于手的结合,既符合低年级小朋友的好奇心的心理特征,又促进了他们创新思维的发展。这一教学过程,旧式教学方法已不再存在,新的教学方法创造了新的情境。由于低年级儿童刚接触美术,他们的模仿能力和记忆力都很强,所以我认为教师应很好的利用这特征引导学生观察生活,把自己喜

初中美术教学论文:浅谈初中美术教学评价

初中美术教学论文:浅谈初中美术教学评价【摘要】初中美术的教学评价对于学生素质的发展,促进美术教学水平的提高具有重要意义。本文在分析初中美术教学评价现状的基础上,结合笔者的实践与总结,主要从评价标准、评价手段、评价形式和评定体系四个方面提出了初中美术教学评价的实施建议。 【关键词】初中美术教学;评价 在教学中对学生进行全面的、完善的、重过程、重创新的评价,是初中美术教学中至关重要的一个环节。这也符合《新课程标准》“为学生全面发展而评价”的理念。近年来,随着素质教育的不断深入和美术新课程改革的推进,我们在美术教学目标的制定、课型的设计、现代技术与美术课教学的整合等方面取得了一定的成果。但对美术教学评价的研究与实践却相对滞后。长期以来形成的习惯性的评价模式,缺乏科学的认识态度和正确的观念方法。评价过程中,教师只注重知识与技能的教学与训练,忽略了学生的心理年龄特点,扼杀了学生的创造力、想象力,阻碍了学生潜能的发挥和审美素质的提高,无法激起学生学习美术的兴趣,甚至,有时会因评价不当而挫伤学生学习的积极性,使学生散失对美术学习的兴趣和信心。 在义务教育阶段的美术教育中,评价主要是为了促进学生的发展。评价标准要体现多维性和多级性,适应不同个性

和能力的学生的美术学习状况,帮助学生了解自己的学习能力和水平,鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。根据现代教育和素质教育的特点,结合新课程改革理念和美术学科的自身特点,我改变传统的美术课堂评价方式,不以作业的优劣作为评价标准,重视学生在学习过程中的主动参与,积极思考、积极探究。以教师评与学生自评相结合的方式,考察学生在课堂上的表现,同时也充分体现了对学生创作成果的尊重。以下是我在教学实践中采用的教学评价方法: 1.根据学生的年龄和心理特征,确立评价标准 初中美术的教学评价必须从学生的成长需要出发,不脱离学生的年龄和心理特征,不脱离学生实际学习水平与生活经验,不从艺术性考虑,更不能用成人的标准来度量学生作品。在学生参与评价时,教师要与其达成共识。评价标准应侧重于创造性与个性:如内容是否有情趣、是否显示出对周围事物的留意与好奇、是否有一定的想象和个性成分。评价标准因人而异,不管是谁,不管作品的质量如何,只要参与学习就能得到肯定与表扬。允许学生反复尝试,作业讲评后修改,教师对其作业应给予新的评价,让学生获得成功的喜悦。 2.采用多种评价手段,激发学生学习的兴趣 心理学家盖慈说:“没有什么东西更能增加人满足的感

小学美术课教学方法

小学综合课美术教学方法 以下几种方法授课者可根据自身状况进行选择: (一)讲授法 这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法,即主要是教师讲学生听的方法。它包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解,都采用讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高,照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于被动状态,缺乏感性知识,如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况,使用这种方法教学时,应该注意下述情况:①对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性,以给学生一个合符逻辑的完整的概念。 ②语言的形式要符合语法,要清晰、准确、精炼,要通俗易懂,要形象生动,要富有感染力。 ③要善于组织学生听讲,所述问题能引进学生的思维共鸣,要善于洞察学生的反映,及时调整讲授的内容,变换讲授的方式。 ④可以借助板书、板画或示范图等直观教具,以加深学生的印象,达到帮助理解的目的。 (二)演示法 演示法是为了配合讲课和练习,通过操作性的示范表演,使学生增加感性知识,加深印象,明了作画(或其它美术作品制作)的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种方法在形式上可以分为:当堂作画要求之全过程演示;按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范,有意识地找准难点作局部演示。 运用这种方法,应该做到: ①演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础。 ②课堂演示要做的简明扼要,要图象清晰、准确、生动熟练,并能使全体学生都能看到、看清。 ③为节省时间,有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品,在课堂上选择关键的过程适时演示。 (三)练习法 练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践,以达到巩固知识、形成各种技能技巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这种练习包括视觉观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。所以,采用这种方法,要求特别讲究:

浅谈小学美术课程教学策略

浅谈小学美术课程教学策略 美术课程具有人文性质,新课程下的美术课堂教学,需要的是完整的人的教育。它的真正贡献是不但让学生获得一种知识,还要让学生拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈的追求。新课程下的美术教学更多的是注重学生的学习状态,学习过程,检验美术教学的重要标准,也就是学生在美术课堂中的学习是否有收获。这就需要我们美术老师在基础美术教育的领域里,了解、理解并改进美术教学,从学生的发展角度出发,创设有效的课堂教学策略,促动学生的情感、智慧及创造力的发展。 小学美术课堂教学策略是在一定的教育思想和理念的指导下,教师根据已定的美术教学任务和学生的特点,有针对性地选择与组合相关的教学内容、教学组织形式、教学方法,形成的一种有效的课堂教学方案。课堂是教学的主阵地,学生置身于轻松愉快的艺术氛围中感受艺术的精彩,才能提升感受美、创造美的水平,从而达到全面提升素质。所以,教师应巧妙设计课堂教学,注重学生在学习中的感受,巧妙地安排课堂教学,优化学生的学习环境,潜移默化地将知识传达给学生,让学生在愉悦的学习中,实现全面的发展,下面我就谈谈在课堂教学中如何有效使用教学策略,提升课堂教学效率。 一、游戏策略 在素质教育的今天,单一枯燥的美术教学已远远不能适合当前学生的发展。兴趣是学生发展思维的巨大推动力,有兴趣的学习不但能使人全神贯注,积极思考,而会达到废寝忘食,欲罢不能的地步。游戏是儿童生活中不可缺少的组成部分,适当使用游戏于课堂教学中能活跃课堂气氛,能激发学生大脑最积极最有创意性区域,把美术活动与创新水平有机结合在一起。新课程艺术教材的绝大部分内容当中,多有一些潜在的游戏内容。所以教师要充分挖掘教材中潜在的游戏成份,利用游戏教学来促使学生较顺利地完成学习任务。游戏的名称也要符合儿童的心态。教师要针对游戏的具体内容起一个既吸引学生又具有美术课特色的名称。如“美术大本营”“猜一猜”“我是小画家”等等。如在《形的联想》一课中,一走进教室我就在黑板上画了一个大大的圆,问到:这是什么?学生有的猜是太阳,有的说是西瓜,还有的说是一个钟。这样一个“猜物”的游戏使学生的积极性马上就来了,在回答的过程中,学生的思维得到了扩散,想象力得到了丰富。游戏教学能使学习过程变得轻松活跃,让学生在玩中学,学中玩,能促动学生持续地学好新知识、新技能。如在教《猜猜我是谁》一课时,我设计了这样一个游戏课件:在美丽的大森林里,树木后面藏着各种各样的动物。有的只露出了一部分外形特征,如:小兔耳朵、斑马腿、狐狸鼻子、孔雀羽毛、松鼠尾巴等;有的则只听得到叫声,如:猫、狗、牛、羊、老虎等动物的叫声,我采取了小组比赛,请学生根据这些外形特征和声音特征找一找森林里来了哪些小动物。学生们的注意力一下子就被牢牢吸引住了,纷纷聚精会神的寻找辨别,争先恐后的举手发言。课堂气氛既热烈活跃又轻松愉快。每找到一种小动物,全班同学都会不由自主得学一学小动物的叫声和动作姿态,充分显示出游戏教学的巨大的魅力。通过游戏,充分挖掘了学生的生活和情感的体验,从而达到美术教育的最终目的。 二、欣赏策略 欣赏在美术课堂教学中有重要的作用,是美术课堂教学中的重要的环节。美术是视觉的艺术。视觉艺术所有的问题都是通过欣赏、观察来解决的,美术的教学势必要遵循视觉艺术的规律。同时,欣赏水平的培养也是我们美术教学的出发点和落脚点,这样我们才能谈审美教育,才能提升学生的审美水平。正所谓“近朱者赤,近墨者黑”,我们在让学生实行欣赏时,必须选择含有较高艺术价值的作品或具有强烈美感的图片、实物,让学生实行欣赏。如在《会动的线条》时,我出示吴作人大师的国画作品实行欣赏,通过与大师作品的近距离感受、对话和欣赏,孩子在不知不觉中吸收了艺术大师们的构图,线条,作画方式,对色彩的使用,画

初中美术愉快教学浅谈

初中美术愉快教学浅谈 初中美术课是义务教育的一门必修的艺术教育课程,是对学生进行美育,促进智力发展和进 行思想品德教育的重要途径。通过美术教学,向学生传授美术基础知识和基本技能,对提高 学生的审美能力,陶冶高尚情操,培养良好的品德、意志,增强学生的爱国主义精神,提高 学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造力都是十分有益的。 科学实验也已证明,学习美术能使右半脑得到锻炼,这对于促进人的智力全面发展具有非常 重要的作用,一个受到良好美术教育的学生,观察事物就比较敏锐、细致、准确、完整,对 形状的区别、明暗的判断、空间的理解、色彩的分辨能力都较高。它对从事社会职业,比如 工业、农业、教育、军事和科学研究等都有极大的好处,对于提高整个中华民族的文化素质,挖掘人类的潜力都具有深远的意义。但长期以来,我国的基础教育都是实行应试教育,片面 追求升学率,美术教育的重要性没有引起足够的重视。为了改变这种状态,除有关部门切实 抓好从应试教育向素质教育的转轨外,美术教育工作者在教学方法上也要积极进行改革,努 力探索美术教学的新路子,激发学生对美术学习的兴趣。因此,在初中美术教学中实施愉快 教学是十分必要的。 2.初中美术愉快教学的具体措施 美术课的愉快教学,就是要从本学科的特点出发,充分利用教材中的愉快因素,采用学生喜 爱的灵活多样的教学手段,来提高学生对美术学习的兴趣,使学生在愉快中学到知识,本人 多年来一直从事初中美术教学工作,围绕着美术课的愉快教学,在实践中作了一些初步的探 讨和尝试。 2.1教师的教态应亲切自然,师生共同创造一种和谐愉快的气氛。教态是教师在教学过程中,外部表情与内在气质的形象反映,它对学生的学习心理和情绪有着直接或间接的影响。 好的教态,学生会感到亲切、轻松、愉快,有利于提高学习的兴趣。教师面带微笑,和颜悦色,会给学生愉快的暗示,学生会从中受到感染。许多优秀的教师都懂得微笑的意义,他们 即使在十分疲惫或身体不适的情况下,也总是面带微笑地走进教室,因为他们懂得,学生会 从老师的微笑里感到关心、爱护、理解和友谊。同时学生也会从教师的愉快感中受到鼓励, 激发起爱老师,爱这门课的相应情感,所以,在学生面前,老师应永远是亲切自然的。即使 是对待差生,老师的一个真诚的微笑,一个期望的眼神,一句幽默的话,一个暗示的动作, 有时比严厉的批评更能让学生接受,使学生从中感受到老师对他的尊重、爱护和关怀,从而 使学生能自觉改正缺点,避免产生师生间的对立情绪,所以,教师在教学活动中就应始终保 护良好的心理状态,促进师生在认识与情感两方面的沟通,变一切消极状态为积极状态,师 生共同创造一种和谐愉快的气氛。只有这样,才有利于老师自始至终贯彻积极主动性原则, 使学生在愉悦的气氛中接受美的教育。 2.2运用电化教学,激发学生的学习兴趣,创造良好的教学情景。美术是视觉艺术,需要 通过视觉来获取信息,这就必须强化直观教学。传统的教学方法常常使教学陷于枯燥乏味, 如将现代化的电化教学手段引入美术课堂,使教学媒体多样化,就可以调动学生的视觉、听 觉来参与感知,激发学生的学习兴趣,有助于实施愉快教学,增强教学效果。这些简练的图 案激发起学生的极大兴趣。每画完一个图案,学生们就不由自主地说出“松鼠!”、“青蛙!”、“小猪!”等等,课堂上充满了欢乐的气氛。讲添加法时,在鱼身上添加莲花,在梅花上添加 喜鹊,再问学生有什么寓意?学生经过思考,可回答出“连年有余”、“喜上眉梢”的寓意。这样,学生在轻松愉快的气氛中,不但掌握了“变化”的几种方法,而且使学生的形象思维能力 及创造力有了进一步的提高,达到了较好的教学效果。 电化教学融形、色、光、声为一体,刺激学生的感官,是一种在一般课堂上难以达到的高功 效的教学手段,在激发学生学习兴趣和提高教学效率方面具有很大的作用,很值得推广。 3.实践愉快教学的效果

浅谈初中美术课堂教学的实效性

浅谈初中美术课堂教学的实效性 发表时间:2018-05-31T16:21:46.150Z 来源:《中国科技教育(理论版)》2017年11月作者:仕立柱[导读] 兴趣在美术课堂教学的实效性上具有重要的作用。 黑龙江省农垦北兴农场初级中学仕立柱 摘要:美术教育作为一门培养学生审美情感和促进个性全面发展的学科,正受到社会各界的重视和关注。学习兴趣能够有效地诱发学生的学习动机,促使学生对未来的学习作积极的准备。当学生对学习产生兴趣时,就会产生强烈的求知欲望,积极主动地学习。由此可见,兴趣在美术课堂教学的实效性上具有重要的作用。 关键词:联系实际运用多媒体方式多样化学科融合 苏霍姆林斯基曾经说过:“如果教师不想方设法使学生产生情绪高昂和智力振奋的内心状态,就急于传授知识,那么这种知识只能使人产生冷漠的态度,而不动情感的脑力劳动就会带来疲倦。没有欢欣鼓舞的心,学习就会成为沉重的负担。”由此可见,激发学生的学习兴趣在提高美术教学的实效性上显得尤为重要。 美术教育是一门注重培养学生审美情趣的学科,通过观察学习,培养学生的想象力和创造力。那么在实际的课堂教学中如何更好的增强美术课堂的实效性?本人从教二十余年,经过多年课堂教学的学习和研究,浅谈以下几点做法:一、联系生活实际,增强课堂实效性 美的艺术源于生活,教师要培养学生拥有一双发现的眼睛,生活中处处发现美的存在,从而领略美术的魅力。在课堂教学中,教师让一名学生到前面来当“小模特”,让其他同学观察他的体貌特征有哪些特点,试着用自己的语言描述出来。有些同学观察能力较弱,在其他同学的提示启发下,也逐渐掌握如何去细致地观察。然后让学生把自己观察到的画下来,为了突出特点可以适当地有所创新。经过一段时间的训练,培养了学生的观察能力、语言表达能力,同时学生也深刻体会到艺术和生活实际息息相关。学生充分发挥自己的想象力,使艺术源于生活,又高于生活。 有时,教师带着学生走进大自然,观察粗壮的大树、五颜六色的花朵和翠绿的草地,听着叽叽喳喳的鸟叫声。美丽的景色特别容易激发学生的创造灵感。教师启发:“同学们,此时此刻你们有什么样的情感体验?”经过学生畅所欲言,再把体验用各种色彩、线条表现出来。这时,班级最不善于绘画的同学都迫不及待的动起笔来,学生的学习兴趣和创造欲望都被激发出来。趁热打铁,教师让学生展示自己的作品并讲解,在展示和评价交流中学生的绘画水平得到很大的提高。 二、运用多媒体技术,美术课堂变得生动活泼 课堂教学中,教师用单调的语言去描绘一个物体往往不够形象和具体,事物展现的不够“有血有肉”。有时即使展示实际物体,也会由于大小、颜色等的限制,而达不到理想的效果。这时,多媒体技术往往能发挥重大作用。在学习《素描明暗五大调》时,以往教学中,教师单纯地讲解五个调子的理论知识以及课本上的二维图片,无论教师讲解得多具体,教学效果并不理想,学生很难想象出这五个调子的变化。采用多媒体的形式:展示一个聚光灯光源,在聚光灯的下面放有一个白色的石膏球体,用聚光灯去照射石膏球体。这时石膏球体很明显的呈现出五个调子,并且教师适当改换学生的观察角度。通过观察学生很容易就明白五个调子的变化,消除了学生学习中的畏难情绪,使美术课堂更形象、直观,学习内容变得鲜活起来,充分调动了学生的学习兴趣,使本课的实效性达到了最大化。 三、课堂教学方式多样化,保持课堂学习的实效性 教学中,教师只是单纯的灌输书本知识,会使学生的学习变得呆板而单调,束缚了学生的绘画想象力和创造性思维。美术是放飞学生想象翅膀的一门学科,为了适应现代化教育对人才的需求,教师把多种教学方式引入课堂,讨论式、游戏式、比赛式、辩论式、一问多答式等多种教学方式。 运用小组竞争的形式是很好调动学习兴趣的教学方式。在一次课堂教学中,教师出示主题:用漫画的形式反应出生活中的浪费现象。首先,让学生以小组形式讨论,集思广益后创作作品,以小组比赛的形式,评价出哪组作品反应得更有深度,更耐人寻味。这种教学形式培养了小组间的团结协作能力,同时使学生认识到自己的不足,取长补短,共同提高。 四、学科间相互融合,使课堂丰富起来 总听到这样一句话:教师要给学生一碗水,自己先要有一桶水。每一学科都不是单独存在和发展的,学科之间总是有千丝万缕的联系,这就要求教师能够把美术和其他学科有机地结合起来,使自己的课堂变得更多元化,更丰富多彩。 在教学中,本人虚心向有经验的教师学习,研究各学科的内容特点,并把其融入到自己的美术教学中,取得很好的教学效果。在教学中,学生用一两句话精准的表述作品,或者采用古诗作画,这都需要学生有浓厚的语文功底,做到言之有物;或者学生在反映绘画作品时加一段背景音乐,使作品主题更鲜明。在欣赏徐悲鸿的《八骏图》时,这幅图描绘的是八匹形态各异的骏马向前驰骋。初中学生并不具备很高的美术欣赏能力,不能形象地欣赏出骏马的美。教师可播放一段传统音乐《赛马》,在热情奔放的乐曲中,学生的情绪高涨起来,一幅静态的图在音乐的烘托下变得灵动、鲜活起来,一匹匹骏马飒爽英姿,在追逐奔腾,学生在视听盛宴中体会到了艺术作品之美,获得了极高的艺术享受。 美术教学是一门艺术,在新教育改革的背景下,它不应是让学生感到枯燥乏味的、毫无生机的,而应该是生动有趣的,对学生极具有吸引力的,同时课堂还要有一定的实效性。在今后的教学中,我将在课堂中充分的调动学生的学习兴趣,最大的程度的增强课堂教学实效性,培养学生的审美情感,促进学生的个性全面发展,让描绘学生精彩的人生!参考文献: 1、《小学美术教师如何进行有效教学》作者:王叶平 2、《创设快乐数学情境优化数学课堂教学》作者:赵教员

浅谈初中美术教学的创新

浅谈初中美术教学的创新 摘要:在教学中,教师要给学生提供一个轻松的学习环境,有效激发学生的探 究意识,促使他们对美术知识进行积极思考。教师要改变传统的教学方法,把创 新意识融入到教学中,使学生在丰富多彩的课堂学习中提升对美术的兴趣,激发 他们的想象力和创造力,提高美术课堂教学效率。 关键词:初中美术;教学;创新 在初中美术教学中,教师需要深刻探究新课程标准的要求,用新的教育理念 来进行教学设计,使学生在课堂上摆脱被动的学习方式,激发他们的主动性,调 动学生的思维,有效提高学习效率。在教学中,教师要给学生提供一个轻松的学 习环境,有效激发学生的探究意识,促使他们对美术知识进行积极思考。教师要 改变传统的教学方法,把创新意识融入到教学中,使学生在丰富多彩的课堂学习 中提升对美术的兴趣,激发他们的想象力和创造力,提高美术课堂教学效率。 一、改变传统的教学观念,用创新的方式进行教学 在初中美术教学中,教师要摆脱传统的教学方式,用创新的教学方式来进行 教学,让学生在积极主动的状态下对美术知识进行探索,提高他们的审美能力和 通过美术来表达美的能力。在教学中,教师要充分发挥学生作为学习主体的作用,给他们创设轻松自由的环境,激发学生的创作思维。在调动学生的积极性时,教 师可以创设问题情境来引起学生对探究知识的兴趣。在问题情境中,学生的注意 力能被有效调动,并随着教师的引导来进行深入思考,获得对美术知识的理解和 领悟。在教学中,教师要引导学生积极主动地进行知识探究,体现他们学习主体 的作用,让学生在轻松的学习氛围中掌握更多的美术知识,并发展他们的美术思维,在进行创作时能把创新思维融入到其中,提高学生的美术综合能力。 二、利用丰富多彩的教学方式,激发学生对美术学习的兴趣 在初中美术教学中,学生的学习兴趣对教学效率具有决定性的作用,只有让 学生对美术学科产生兴趣,才能让他们产生探究知识的内动力,有效调动学生学 习的积极性,对教师布置的学习任务进行主动探究,深入理解和掌握美术知识。 所以,教师要深入探究初中生的兴趣特点,关注他们的心理发展变化,找到学生 感兴趣的教学方式,大大提高他们学习和探究的积极性。 1.把多媒体引入到美术课堂上。美术教学需要让学生通过视觉来感知,使学生具 有敏锐的观察力。在传统教学中,简陋的教具不能有效提高学生的观察力,使他 们在欣赏美和感受美的过程中学会如何表达美。随着多媒体在学校教育的广泛运用,初中美术教学可以运用多媒体来进行直观、形象的教学,在吸引学生注意力 的同时,使他们能从角度来理解绘画的技巧。2.扩大美术教学容量。在初中美术 教学中,教师摆脱了传统的教学方式,用新的方式来调动学生的学习兴趣,可以 使教学内容丰富多彩,既包括教材中的内容,还包括对美术知识进行的引申,使 学生接触到的美术知识范围更广,对学生的美术综合能力起到了促进作用。 三、创设平等自由的课堂学习环境,加深师生之间的情感 由于初中生正处于心理敏感期,教师在教学中如果对他们进行强制性的要求,很可能会激发他们的逆反心理,对教学起不到促进作用,也不能有效提高学生的 学习能力和美术能力。所以,在教学中,教师要和学生处在平等的位置上,让他 们在自由的学习氛围中有效调动美术思维,用丰富的想象力进行美术创作。在自 由平等的学习氛围中,不仅能使学生对美术知识感兴趣,还能促进师生之间的友

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