凄切委婉,情真意切 ——简析柳永《雨霖铃》与秦观《满庭芳》的异同

凄切委婉，情真意切——简析柳永《雨霖铃》与秦观《满庭
芳》的异同
中国文学史上，词到宋代达到顶峰，被认为是宋代文学的代表。

明以后人们从词的风格来划分，把宋词分为婉约词和豪放词。

婉约是婉转含蓄的意思，婉约词在内容方面写离愁别绪，
儿女情长，在艺术形式方面注重结构缜密，音律和谐，语言圆润，具有委婉阴柔之美。

北宋中期柳永与北宋后期的秦观都是婉约派大家，《雨霖铃》（寒蝉凄切）与《满庭芳》
（山抹微云）分别是二人的代表作，所描写的都是于清秋时节与心爱的歌女分别的情景。

在
当时影响甚大，传唱极广，艺术水平又都很高，被后世词论家称它们为别离词之双壁。

苏轼
有诗云：“山抹微云秦学士，露华倒影柳屯田”，也将秦少游与柳三变相提并论；蔡小石（宗茂）《拜石词序》云：“词胜于宋，自姜、张以格胜，苏、辛以气胜，秦、柳以情胜，而其派乃分。

”将秦、柳归为一派自有其道理，然二人亦有不同之处。

现以柳永《雨霖铃》（寒蝉凄切）与《满庭芳》（山抹微云）为例，简单比较二人风格之异同。

相同点大致总结如下：
第一，两者创作时年龄、背景很相似。

两位词人虽长在不同年代，柳永卒年1053年，秦观出生在1049年，但两人年过三十岁仍不
得志，正所谓仕途失志，情场得意，以填词为乐，聊以自慰。

两词写的是别情，但无不流露
出作者功名失落之后的凄凉孤独之情。

“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”，点染了孤独寂寞、没有着落的心情。

“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”，凄清的景物衬托出作者悲凉的心情。

第二，两词的内容、情调相同。

两词都以离别、相思、柔情为其基本情调。

此中之情，具体来讲包含几种情：
别时之痛：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。

”面临分别，心中纵有千言万语，又要从何说起，
说了又有何用呢？细致入微地描绘出离别场面之凄婉动人。

“此去何时见也，襟袖上空惹啼痕”，写出儿女情长，泪沾衣襟的场景。

别后之苦：“念去处、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，想到别后越离越远，脑里是一片迷茫。

“此去经年，应是良辰好景虚设。

便纵有千种风情，更与何人说”，离别后即使有良辰美景也
形同虚设；即使有千种恩爱也无法倾诉，写出孤独无援的羁旅之苦。

“多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。

”大胆地想象，使感情升华，把无可奈何的离情加倍地表现出来。

“伤情处，高城
望断，灯火已黄昏，”写踏上征途，回望黄昏灯火中，伊人所居的高城还隐约可见，写出那种“人在旅途洒泪时”的失落感情。

以上分析可见，两词均既有男女分别的柔情，也有游人羁旅行役的苦情，更隐寓词人仕途失
落的悲凉感情。

?第三，词的艺术表现手法吻合。

? ? 首先表现在移景入情，情景交融的写法上。

? ? 《雨》开头三句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

”蝉声凄切，叫得人心都寒了，深秋的傍晚，骤雨过后，京城郊外，遍地残枝败叶，一片狼藉。

这三句以冷落的秋景衬托与恋人
难舍难分的离情别绪。

在这种环境下与情人饯别怎会有好的心绪，此时此地，此情此景，握
手竟不能言语，只是相看泪眼，离愁的感情跃然纸上。

? ? 《满》开头三句：“山抹微云，天连衰草，画角声断谯门”，同样以秋景映衬别情，远山飘着云彩，黄草连到天边，城楼上守城的士兵吹响画角，呼唤进出城门的人赶快起程，远行的
船停在那，等待多情的人喝下最后一杯离别酒，“香襄暗解，罗带轻分”，互赠信物，以物传情，情真意切，催人泪下。

? ? 其次两词运用铺陈的手法，写景叙事抒情，一气呵成，层层深入，浑然一体。

? ? 《雨》词从“寒蝉”、“凄切”、“无绪”、“凝噎”积聚下来的愁情，直到“杨柳”、“残月”，感
情达到高潮。

《满》的描写细致生动，云是“抹”出来的，草“连”接天边，这是绘景；“声断”、“暂停”、“聊共”，这是叙事；“销魂。

当此际”，这是抒情。

整词的结构严谨。

? ? 另外，两词还有一个较为明显相同的特点，就是运用音乐、绘画的手法，使词具有韵律
优美，画面动人。

《雨》词“杨柳岸、晓风残月”，近景是汴河，岸边的垂柳，那光秃秃的枝
条在晨风吹拂下飘摇摆动，远景是天边那残缺不全的月亮，互相映衬，这是一幅动感十足风
景画。

《满》词“山抹微云，天连衰草”，一个抹字，写山上的云彩，仿佛是一位丹青妙手，
用彩笔轻描上去；一个连字，写出衰草茫茫，好象是画家用生辉的画笔把草与天连接起来。

两词的语言讲究音律，追求音乐美，大量地运用四字句，读起来朗朗上口，唱起来委婉动听，收到音乐节奏感好，温柔和谐的效果。

尽管两首词有以上诸多共同之处，但其中的差异依然很明显。

这种差异性主要体现在两首词
在语言上的精工巧用和整个意境的营造上。

语言运用上，众所周知，柳永对将词的格调由“雅“转”俗“做出了贡献，这体现在语言上，就
是多用日常口语，使读者亲切有味，感情表达也就浓烈直白。

这一点在《雨霖铃》中体现得
更为明显：运用俚俗语言，更为亲近平实，适宜于浅斟低唱，曼妙婉转，动人心弦。

而《满》虽则格调与《雨》相近，但声情婉转，清新雅丽，描写细致生动，语句典雅细腻，极富美感。

故后人多称秦观的词为“雅词”。

至于两词意境，《雨霖铃》仅从词牌上我们便可以感受到那份凄清与萧瑟。

秋雨初歇，暮色
将晚，那断断续续的蝉声更带给人一种寒秋之意。

词人与那女子置酒长亭，却离樽难引。

唯
有执手相看，泪眼朦胧。

这一别呵，暮霭沉沉，千里江南，再难聚首。

紧接着，下片以“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节”直抒胸臆。

并设想别后，一人孤独漂泊，面对晓风残月，再也无人共度良辰好景。

总的来看，全篇以“寒蝉”“骤雨”“烟波”“暮霭”“清秋”“残月”等意象渲
染了一种凄清的气氛，整个画面呈现的是一种冷色调。

以景起，以情结，正面烘托了词人难
舍难分的痛苦之情，给人以凄美之感。

《满庭芳》中并没有像“清秋”那种点明时节的字眼。

但从“衰草”“寒鸦”等词中，可以推知这
同样写的是秋景。

而且离别的时间应略早于《雨霖铃》，为傍晚。

词人一开始便以“山抹微云，天粘衰草”勾画了一个广阔的背景。

接着便同样是置酒送别，“聊共引离樽”。

然后笔锋一转而
回忆往事，“空回首，烟霭纷纷”，亦实亦虚，如烟似梦。

又马上回到眼前，“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”，倍添伤感。

下片上来便写分别之景，以细节描写来刻画人物，至“襟袖上，空染啼痕”达到高潮。

最后以“伤情处，高城望断，灯火已黄昏”作结，含蓄隽永，意蕴深长。

总的来看，全篇以夕阳西下为其大的背景，使整个画面处于一种暖色调中，以景起，以景结。

特别是结语中的“灯火已黄昏”，象征着那些以往的欢声笑语、轻歌妙舞都将一去不复返。

以
乐景道哀愁，给人以唯美之感。

总的来说，柳永继承了婉约词风，创作了慢词，扩大词的容量，柳永词标志北宋词发展的一
个转折。

秦观三十多岁为官，跟苏轼沉浮，一生颇多周折，官一贬再贬，但词的风格与苏轼
的豪放词不同，他的词继承婉约词风，追求清丽淡雅，委婉含蓄的独特风格，不落俗套，发
展了雅词的文风。

两位词人都为婉约词的发展作出了不可磨灭的贡献。

附：
柳永《雨霖铃》
寒蝉凄切。

对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去处、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自苦伤离别，更那堪冷落清秋节!今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。

便纵有千种风情，更与何人说?
秦观《满庭芳》
山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。

暂停征棹，聊供引离尊。

多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。

斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。

销魂，当此际，香囊暗解，罗带轻分。

漫赢得青楼，薄幸名存。

此去何时见也，襟袖上，空惹啼痕。

伤情处，高城望断，灯火已黄昏。

参考资料：
《宋词探美》.曹晓宏主编殷光熹著
《婉约词》.林音等注析
《唐诗宋词名篇注评》陈新璋著
《中国古代文学史》北师大文学院组编。