聆听音乐
音乐欣赏中如何培养学生聆听音乐好习惯
音乐欣赏中如何培养学生聆听音乐的好习惯摘要：聆听音乐是一个由浅入深的学习、理解过程，也是一个以听觉的感知和想象相结合的特殊认知过程，这个过程需要依靠学生主动地听、主动地想象来实现。
音乐是听觉的艺术，让学生在欣赏中多听、多想、多思维、多创造，引导他们准确地体验音乐情感，这才是我们音乐教师的职责，所以培养学生聆听音乐的好习惯是非常重要的。
关键词：多思维多创造创设情境音响体验聆听习惯中图分类号：g623 文献标识码：a 文章编号：1673-9795（2013）05（c）-0242-01作为音乐教育的重要组成部分——音乐欣赏，越来越被人们重视。
而在音乐欣赏课中如何培养学生聆听音乐的好习惯显得尤为重要。
因为音乐是听觉的艺术，听是一切音乐实践活动赖以进行的基础。
只有让学生学会听，才能不断地接触、参与音乐，从而让他们进入音乐艺术的殿堂，发展优异的音乐思维。
因此，我们在课堂教学中必须突出音乐听觉体验，围绕听来开展多种多样的教学活动，可以说聆听是打开音乐殿堂之门的一把金钥匙。
那么，在音乐课上我们应该如何培养和指导他们用心聆听音乐的习惯呢，在教学过程中，我通过几年的教学尝试，逐渐积累了一些经验，并初见成效。
1 创设情境，培养聆听兴趣课标指出：音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。
1.1 从课堂导入“诱趣”小学生阅历浅，接受能力弱，以形象思维为主。
仅靠枯燥乏味的语言理解音乐形象是有很大难度的。
听赏乐曲，我们可以借助视频、图片等方式创设情境，也可以用生动地语言创设。
这样可以让学生加深对音乐的理解和欣赏。
如：我在上人教版五年级上册第三单元《天堂》一课时，我是这样创设情境的。
师：“同学们你们去过蒙古吗？”学生一听就来了兴致。
我见时机到，马上说：“老师也没去过，那你们想了解蒙古族吗？”学生们都急切地想了解。
聆听音乐 感悟生活
聆听音乐感悟生活有时候，一段时间单纯的只喜欢听一首歌曲，也许是它鲜明的节奏，也许是优美的旋律，也许是触动心弦的歌词让我产生强烈的共鸣，进而使内心积聚的感受随着歌曲的进行，从心底慢慢升腾起来，喜悲之情也都能够找到排解或者宣泄的途径，美妙的感受！有时候，一段轻音乐，可以带给我纯美感受，静静的聆听来自天籁的声音，随着音乐，慢慢梳理心情，心情自然会变得沉静，远离了浮躁。
音乐已经成了我们生活中的一部分，我们的喜怒哀乐都和他密切相关，所以，我想说，有了音乐才能让我们的心灵更加纯净，才能体味幸福，品味人生。
正因为有了音乐的陪伴,我们的生活变得丰富而感性。
不同的心情可以配以不同的音乐——沮丧之时，它可以让我振奋精神；和家人朋友举杯庆祝之时它可以放大我们的欢乐；疲惫之时它又是放松心情的一剂良药。
听轻音乐时，思绪象海里细碎的浪花轻轻偎依她的岩石，有着无限的缠绵，象春天的风，轻轻的抚慰着柔软的心情。
喜欢一个人静静的听音乐，在音乐中安静的俯拾生活的点点滴滴，象在海边散步，随手捡拾阳光下的五彩贝壳，然后光着脚丫，让细腻的沙柔软地漫过脚面，抑或踩着细碎的浪花在海边奔跑，让海风把头发吹乱吧，随手甩掉禁锢在身上的外套，谢却掉那烦人的俗事吧，肆无忌惮的大声地喊着一个人的名字，让响亮而又悠长的声音，长上翅膀，飞到天上去……抬头仰望着天空、远处是一抹浅浅的蓝。
带着一份淡淡的忧伤，突然间就会想起许嵩，想起他的音乐。
许嵩的每一首歌同样是一个故事。
静静的听他的歌，脑海中总会出现像电影一样的慢镜头。
他的词写青春、写回忆、写景写物、写我们的人生，更写出了我们80、90後的心声…他的细细聆听、似那浅浅的蓝淡淡的忧。
许嵩.《如果当时》为什么你当时的好,在今时看来却是如此的摧残人的意志,曾经在渡口边上的一一离别,画上了一个绝美的句点.与你若只是初见,又何必感伤这场别离.忆起你我,曾经都爱上了美丽的文字,谁的耳边,时常环绕着自创的绝句,曾经的你我,也不羁的笑过曹操贪幕着小乔的娇颜.而今的我,最后为你唱下这样一首歌谣,如果当时的美好延续至今.那么而今的我,也不会一如曹操执着地贪幕着你的容颜.一首构思奇特的养耳之作。
在音乐的海洋里快乐徜徉——如何培养学生聆听音乐的习惯
在音乐的海洋里快乐徜徉——如何培养学生聆听音乐的习惯音乐是听觉的艺术，对于聆听者而言，只分喜欢听和不喜欢听两种，享受专注聆听，足已。
学音乐从耳朵听开始学，学音乐审美，从对声音审美开始，所以聆听音乐对于孩子们来说是很重要的，从小养成好的聆听习惯更为重要。
在音乐教育教学中，让学生多听、多想、多思维，多创造，引导他们体验丰富的音乐情感，在音乐的海洋里快乐地徜徉。
那么，在音乐课中，我们应该怎样培养他们用心聆听的习惯呢？一、在组织教学中，培养学生聆听音乐的习惯每节课上课前组织教学，播放一首不同风格的音乐让学生们迅速地安静下来，听完以后让学生们来讲讲音乐给你带来的感受、音乐的风格、音乐想表达的情感等等，各抒己见，强调听音乐。
并强调创设一个在音乐厅听音乐的场景，保持安静。
对积极参与的学生给予奖励表扬，多播放学生们感兴趣、喜欢的音乐，让孩子们学会享受音乐、专注聆听。
最后老师总结、传达音乐正确的见解，久而久之学生们会越来越喜欢这样的方式，甚至会对老师播放的音乐有所期待，从而养成专注聆听的习惯。
从一年级听第一首音乐欣赏作品开始就告诉学生们在教室里听音乐和在剧场、在音乐厅一样要做到保持安静，不发出声音仔细聆听。
在课堂上，起立、坐下、坐好、安静都有相对应的音乐旋律，在音乐课上尽量多用音乐代替语言，听音乐行动。
二、在歌曲演唱中，培养学生聆听音乐的习惯演唱歌曲是音乐教学中很重要的一个教学内容，演唱出正确的音准、节奏都必须建立在聆听的基础上，不管是哪种演唱形式也都是建立在聆听之上，不会聆听就不能很好地表现音乐作品。
在学唱一首歌曲时，先让孩子们听歌曲的情绪，听第二遍的时候可以随着音乐做出身体节奏，随音乐感受节拍，接着听音乐默唱或听琴声伴奏轻声演唱，能听出自己的音高是否与伴奏一致，听自己的歌声和其他同学的歌声是否统一和谐。
经过一段时间的训练以后，学生们唱歌基本能达到不跑调、音色统一。
另外唱歌之前的发声练习也是很重要的，声音良好的状态、气息的合理运用才能达到好的效果，声音才能更统一而优美。
聆听音乐
早上好，女士们先生们。
我是克雷格·奈特，这里是《聆听音乐》。
她是由音乐系所开设的最基础的音乐课程。
我们的目的是教会你们怎么听音乐。
有人可能会说，稍等，这很荒谬。
我天天听音乐的，我有iPod，我下载MP3文件，而且不断更新。
我还在车里听音乐，我们怎么称呼那些装在汽车里的东西来着？是不是叫数字录音带？你可以把你的iPod插进你车里的环绕音响。
我也有这个，我在宿舍里用电脑听音乐，在书店里，或别的什么地方。
我打赌我听的音乐肯定比你多，你这个老家伙。
你说的没错，可能真是这样。
但是你听的是什么类型的音乐呢？可能是流行音乐，也不错，没问题，很正常，流行音乐。
但你真的听懂了这种类型的音乐了吗？你听的过程中体会到深意了吗？我敢说你可能并没有，因为你没有充分利用这段时间，达到最佳欣赏价值。
要问我如何得知的吗？是什么使我认为你并没有尽你所能来认识你所听的音乐呢？从某种程度上来说，是我的经验之谈，也是我上周刚做的一个实验的结论。
我有四个孩子，最小的那个现在已经十七岁了。
所以我上周末说，他一天到晚听着iPod,克里斯，你在听什么？走开，你打扰我了！那好吧，别老管我。
那么，得了吧，让我听听这个，让我听听这玩意儿。
你在听什么？我听了后，接着说，好吧，就是这里，你听听这个然后告诉我，你听到了什么？他在录什么？他在录曲子，录曲子的节拍。
我问他，这是什么曲风？节拍是什么？低音起什么作用？你能分辨出低音线吗？你能识别出这一段的几个和弦吗？他哑口无言。
而且他是一个有教养的孩子，他接受过十二年严格的大提琴课程训练。
而我认为，这也引出了一个结论，那就是虽然我不是很了解你们的音乐，但我认为我可以通过教你们古典音乐来让你们通宵自己心中的音乐。
因此我会在这儿跟你们谈到很多古典音乐的知识。
Mozart，巴赫，贝多芬。
这将是我们这门课的核心。
你们当中有多少听过古典音乐的？举手，好，很好。
很多人，真是太棒了。
我很好奇，我想知道，下面这位男士，你是怎么听的？用电脑播放碟片吗？还是你下载MP3文件，然后保存它们？告诉我，你怎么做？我只是上YouTube听。
聆听音乐听后感
聆听音乐听后感本页仅作为文档页封面，使用时可以删除This document is for reference only-rar21year.March聆听音乐听后感爵士乐讲究即兴，以具有摇摆特点的Shuffle节奏为基础，是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合。
爵士乐以如此众多的形式出现，而且每一种形式都相当重要，都保持了自己的特色及独具的魅力而流传至今。
如果要欣赏各种爵士乐，体会其中种种乐趣，就不能不需要拥有开放的态度，兼容并听。
爵士乐以英美传统音乐为基础，混合了布鲁斯、拉格泰姆及其它音乐类型，是一种“混血”的产物。
美洲的黑人音乐保存了大量非洲特色，节奏特色明显，而且保留了集体即兴创作的特点。
这种传统与新居住地的音乐——大部分是声乐——结合起来，结果诞生的不仅仅是一种新的声音而是一种全新的音乐表达形式。
与传统音乐比较而言，爵士乐的另一大特征是它的发音方法和音色，无论是乐器还是人声，这些特征都足以使人们绝不会将它们与任何传统音乐的音色混淆。
这些特殊之处大多来源于用乐器或人声对美洲黑人民歌的模仿。
如果我们有机会听到真正的黑人田间歌曲和灵歌，就会发现那些由粗嘎到圆滑、由窒闷到响亮、由刺耳到柔美、由野蛮到抒情的大幅度的变化是多么地富有特色、动人心魄。
而在爵士乐中，更加入了非歌唱的吼声、高叫和呻吟，突出了这种感觉。
除此以外，特殊的演奏和演唱技巧也是造成特异效果的重要手段，在这些技巧中最常用的是不同于传统观念的颤音。
我们知道，所谓颤音是音高（有时也可能是力度）的有规律的变化造成的；比如小提琴上的揉弦，就是利用这种变化而产生富有生命力的音响效果。
流行音乐部分风格，有其是通俗音乐，旋律易记易唱，演唱时可以满足自我的情感宣泄，产生自我陶醉感，从而获得一种创造性的满足感。
这就使得流行音乐的可参与性大大增强。
“大众性”是流行音乐与生俱来最为关键的特点之一，也是流行音乐的社会基础所在。
“大众性”是流行音乐与生俱来最为关键的特点之一，也是流行音乐的社会基础所在。
聆听音乐的优秀作文：《梦幻曲》，童年的白日梦
聆听音乐的优秀作文:《梦幻曲》，童年的白日梦
梦幻曲是德国作曲家舒曼所作的曲子。
《童年情景》之梦幻曲，完成于1838年，每个人都对这首音乐有着不同的观感，接下来小编为大家介绍聆听音乐的优秀作文，一起来看看吧!
《梦幻曲》，童年的白日梦
文/汇福实验学校六年级曹熠文
指导老师/李易萍
今天我躺在床上，悠闲地听着《梦幻曲》，听着听着我就睡着了，并开启了我的白日梦之旅。
我来到了中国的东北角，那是一个白雪皑皑的地方。
我在铺满积雪的路上走着。
脚下传来“咔嚓”——“咔擦”的声音，像一首小令。
太阳出来了，正好照在一处脚印上，映出了金黄色。
那脚印不一会儿又变成了草绿色，不一会儿又变成了天蓝色……我想：这脚印是七彩鹿踩出来的呢?
这时远处的海面上有一只小船，我跑了过去。
我跳上了小船，想要到达我童年梦想的彼岸。
这只小船像听到了我的心声，它在微波粼粼的海面上，荡漾开去。
我躺在船上望着慢慢阴沉下来的天。
不一会儿天下雨了。
这雨很小，像树叶一样轻，像针一样细。
它用它那柔软的手抚摸着我的脸。
海面上的小鱼游上海面。
它们一起邀请我去它们的乐园。
我谢绝了，这是因为，我还要到我那童年梦想的彼岸呢!
我醒了，我想这一切美好的事物都留在梦里了!
李老师一句话评语：
一首古典音乐引发了你无尽的联想，很美很丰富。
公众号：李老师作文班。
耶鲁大学《聆听音乐》公开课笔记(1-4课)PDF版
耶鲁大学公开课《聆听音乐》笔记（第1—4课）讲师：Craig Wright职业：耶鲁大学音乐教授学位：伊斯曼音乐学校钢琴乐音乐史双学士（1966）、哈佛大学音乐学博士（1972）学习资料1、教科书《聆听音乐》（第五版）Dr. Craig Wright著；余志刚、李秀军译；三联书店2012年4月出版（附光盘1张“聆听练习”）；大16开彩印，定价：88元；2、聆听指南：6张CD/套装（收录了150多个音乐作品选段的听力训练是本课的核心内容）可以从网上下载。
目 录第1课 导论第2课 乐器与音乐风格第3课 节奏：音乐的基础第4课 节奏：爵士 流行和古典第一课 导论关键词古典音乐（classical music）流行音乐（popular music）旋律（melody）大调（major）小调（minor）音高（pitch）主音高（home pitch/tonic pitch）两个维度（dimensions）时长/值（time/duration）拍子（beat）为什么听古典音乐第一、帮助人们放松、舒缓压力，这可能是主要的原因；第二、帮助人们集中精力，让听众全神贯注起来；第三、古典音乐提供了一个美好世界的意象，绚丽而庄严的庇护所，或许甚至还有爱的慰藉。
有时候它象征着世上也许会有一些事物超凡脱俗，还有诸如上帝之类的比我们人类更伟大的存在，引发我们去思考客观世界。
这就是伟大艺术的价值，无与伦比的文学、诗歌、绘画、音乐。
它展示了人类所能及之事，人类精神所能承载之力。
它们指引着我们、预示着可能有那么一些超越我们自身的精神存在，指引我们思考并不断追寻自己在这世上存在的意义。
流行音乐与古典音乐区别1、古典音乐（莫扎特作品选段）旋律感强烈；流行音乐（Rave′Til Dawn选段）完全没有旋律，不停地反复、节奏、鼓点，强烈的脉动；2、古典音乐的演奏乐器发出的声音与流行乐的合成音效是截然不同的。
音乐是一种听觉感知的呈现，你不可能像对待英语或历史考试那样，在考试前一天晚上将音乐中的信息或声音死记硬背以便应付考试。
聆听音乐的声音作文600字
聆听音乐的声音作文600字
音乐之声。
听，那儿！清晨的鸟鸣还没完全唤醒沉睡的城市，音乐已经悄
悄开启了一天的序幕。
就像楼下那家早点铺的豆浆油条，音乐的声
音也是那么朴实、亲切，让人不自觉地跟着节奏摇头晃脑。
啊！这是什么？午后的咖啡厅里，音乐突然变得动感起来。
摇滚、爵士、电子，各种风格交织在一起，就像咖啡店里熙熙攘攘的
人群，每个人都在享受自己的节奏，享受这一刻的欢脱与自由。
咦，等等，这音乐怎么突然变得这么伤感？哦，原来是到了傍晚，街头的艺人开始演奏起那些经典的旋律。
就像那些老电影里的
场景，音乐让人回忆起那些逝去的时光，那些曾经的梦想和爱情。
嘘，别说话，夜晚的安静被音乐轻轻打破。
它就像夜晚的微风，轻轻吹过脸颊，让人感觉舒适而宁静。
就这样，在这音乐的陪伴下，人们渐渐进入了梦乡，期待着明天的到来。
猫认真聆听音乐的句子
猫认真聆听音乐的句子
1.认真聆听着音乐的猫咪,真是一只会享受的猫,看它听着小曲睡着
觉,尾巴还跟着音乐节奏舞动。
2.它是一只举止优雅的猫它也可能是一只很忧郁的猫它是一只认
真聆听音乐的猫。
3.认真聆听音乐的猫也是一个有音乐细胞,喜欢听音乐的猫主子。
4.一个猫,静静地仰卧在星空下认真聆听音乐——享受。
5.认真聆听音乐的猫,竖着尾巴走来走去，就像是月光下的独行者。
6.小雨滴沙沙地落到草丛中,小猫咪认真聆听了一场美妙的音乐会。
7.给猫咪听音乐,它听到喜欢的音乐也会认认真真的听放松心情喔。
8.猫爱听的音乐,与主人无关,只与音乐的旋律有关。
耶鲁大学《聆听音乐》公开课笔记(第17-20课)PDF
耶鲁大学《聆听音乐》公开课笔记（第17-20课）目 录第17课 莫扎特和他的歌剧第18课 莫扎特和贝多芬的钢琴音乐第19课 浪漫派歌剧：威尔第的《茶花女》，波切利，帕瓦罗蒂和多明哥第20课 巨人的交响乐：贝多芬、柏辽兹、马勒、肖斯塔科维奇第十七讲 莫扎特和他的歌剧关键词利奥波德·莫扎特（Leopold Mozart）古典主义（Classical）三和弦（triad）属七和弦（dominant seventh chord）减三和弦（diminished chord）神童（divine）歌剧（opera）戏剧（drama）序曲（overture）洛伦佐·达·蓬特（Lorenzo da Ponte）导引古典主义作为一个音乐术语有两个分开的但却有联系的含义。
我们用古典主义这个词来指西方的“严肃”音乐或“艺术”音乐，与民间音乐、流行音乐、爵士乐、各种民族的传统音乐相区别。
我们称这种音乐为古典是因为它的形式和风格都极佳，具有超越时空的美。
但同时我们也可以把一个特定历史时期（1750-1820）的音乐叫做“古典主义”音乐（Classical中的C要大写），这是海顿与莫扎特写出伟大作品、贝多芬写出早期杰作的时期。
这些艺术家的创作在公众心目中一致被认为比例均衡，形式准确，是完美音乐的标准。
所以这个比较短的时期在所有具有持续审美价值的音乐中被冠以古典主义时期，我们今天就来讲讲莫扎特。
古典主义音乐与巴洛克音乐的区别先听一首莫扎特的《G小调交响曲》，这首曲子是莫扎特创作于古曲主义时期。
我们与上周分组聆听的巴赫等人的曲子进行一下比较，巴赫的那首协奏曲是从他使用一系列相同方式的音乐声（大约持续9分多钟）开始的，所有的音乐使用了相同的主旨、情绪、感觉，这就是巴洛克音乐。
巴洛克音乐的曲风，从头至尾特定的乐章、片段总体来说没什么变化。
古典主义时期音乐出现了一些不同，在一个特定的乐章中会有一些变化。
比如说，节奏会从规则到不规则，声音从很大声响到很安静，并且这种改变到了浪漫主义时候更为明显。
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作业1
1. 根据第2节课所讲授的内容，贝多芬第五交响曲的第三乐章是如何表现的？B
B.是由舞曲衍生的，但这舞曲很怪异，如果它的确是由舞曲衍生的话，它有些许的不同，也
是有四个音符，同样的节奏，所以这就是动机的运用，这就是乐章间的微妙联系所在
2. 根据第1节课所讲授的内容，贝多芬第五交响曲的第一乐章和第四乐章在试听时的情绪
感受为什么不同？BCD
B.贝多芬第五交响曲第一乐章是小调，而第四乐章是大调
C.贝多芬第五交响曲第一乐章开头是一个个升或降的音阶，这是级进的典型例子。当级进混
合着跳进时，突出渲染了贝多芬第五交响曲中的不安氛围。而第四乐章是跳级，给人欢快、
愉悦的感受
D.音乐的音高一般会围绕着主音高浮动，在贝多芬的第五交响乐第一乐章中，主音高迟迟不
出现，使音乐听起来紧张、不安分。第四乐章的主音高出现在第四句，营造的氛围中有种安
详平和的感觉
作业2
1. 根据第4节课所讲授的内容，莫扎特的《安魂曲》的主要作用是什么？A
A. 为死亡和葬礼祭奠亡灵
2. 根据第5节课所讲授的内容，谈谈音乐中八度里有几个音符？C
C.5个
3. 根据第6节课所讲授的内容，瓦格纳《特里斯坦》的开场音乐运用了什么乐器类型？C
C.弦乐器和木管乐器来回地交替
4. 根据第7节课所讲授的内容，约·塞·巴赫《平均律键盘曲集》卷一的前奏曲是以什么方式
演奏的？A
A.是一连串和弦以琶音方式演奏的
5. 根据第3节课所讲授的内容，音乐的两个维度指什么？AC
A.音高
C.时值
作业3
1. 根据第8节课所讲授的内容，莫扎特的《G小调交响曲》中和声变换的速率是怎样的？D
D.和声变换速率越来越快，高度不规则
2. 根据第9节课所讲授的内容，贝多芬的名曲《致爱丽丝》是什么曲式？C
C.三部曲式
3. 根据第10节课所讲授的内容，查尔斯·艾夫斯的《美国变奏曲》是用什么乐器演奏的？偏
向什么时期的音乐风格？A
A.用管风琴演奏的，比较偏向现代主义时期风格
4. 根据第11节课所讲授的内容，维瓦尔第的《春天协奏曲》是什么曲式？D
D.回旋曲式
5. 根据第12节课所讲授的内容，贝多芬的《田园交响曲》的第四乐章是如何表达的？A
A.暴雨来临
作业4
1. 根据第13节课所讲授的内容，巴赫最伟大的赋格作品集是哪部作品？B
B.《平均律钢琴曲集》
2. 根据第14节课所讲授的内容，贝多芬的《英雄交响曲》以谁为原型？C
C.拿破仑
3. 根据第15节课所讲授的内容，格里高利圣歌有哪两种类型？BC
B.音节式圣歌
C.花腔式圣歌
作业5
1. 根据第16节课所讲授的内容，下列哪个作品是宣叙调？A
A.巴赫《醒来吧，一个声音在呼唤》
2. 根据第17节课所讲授的内容，莫扎特的咏叹调《你们可知道》是什么组织结构？C
C.四加四
3. 根据第18节课所讲授的内容，谈谈莫扎特的《C大调奏鸣曲》体现出莫扎特钢琴有什么
特点？D
D.莫扎特的钢琴单薄生硬，没法弹出连奏效果
4. 根据第19节课所讲授的内容，威尔第《茶花女》的第一部分是什么节拍和调式？B
B.快速的三拍，大调
5. 根据第20节课所讲授的内容，莫扎特《弦乐小夜曲》的开头部分运用了什么模式？A
A.和弦模式
作业6
1. 根据第22节课所讲授的内容，德彪西的《牧神的午后前奏曲》是什么类型？C
C.增三和弦
2. 请根据第23节课所讲授的内容，现代主义音乐时期的标志和分水岭是谁的什么作品？B
B.斯特拉文斯的《春之祭》
3. 根据第21节课所讲授的内容，如何描述拉威尔所作的《达芙妮与克罗埃》？ABCD
A.宏大、华丽的管弦乐
B.协和和弦
C.平行
D.结尾有滑音