吉他兴趣班第二学期优秀教案
吉他备课教案模板及范文
一、教案模板一、教学目标1. 知识与技能目标：掌握吉他基础知识，学会弹奏简单曲目。
2. 过程与方法目标：通过自主学习、合作探究，提高学生的音乐素养和审美能力。
3. 情感态度与价值观目标：培养学生对音乐的热爱，激发学生的创作灵感。
二、教学内容1. 吉他基础知识：吉他种类、结构、调音、姿势等。
2. 吉他弹奏技巧：指法、和弦、节奏等。
3. 简单曲目弹奏：选取适合学生水平的曲目进行教学。
三、教学过程1. 导入新课：通过提问、故事、音乐欣赏等方式激发学生的学习兴趣。
2. 新课讲授：讲解吉他基础知识、弹奏技巧，并进行示范。
3. 学生练习：学生分组练习，教师巡回指导。
4. 课堂展示：学生展示练习成果，教师点评。
5. 课后作业：布置课后练习曲目，巩固所学知识。
四、教学评价1. 课堂表现：学生的出勤、纪律、合作精神等。
2. 练习成果：学生的吉他弹奏技巧、曲目完成度等。
3. 课后作业完成情况：学生的课后练习曲目完成度、进步情况等。
二、范文一、教学目标1. 知识与技能目标：掌握吉他基本结构、调音方法，学会弹奏《小星星》。
2. 过程与方法目标：通过自主学习、合作探究，提高学生的音乐素养和审美能力。
3. 情感态度与价值观目标：培养学生对音乐的热爱，激发学生的创作灵感。
二、教学内容1. 吉他基础知识：吉他种类、结构、调音、姿势等。
2. 吉他弹奏技巧：指法、和弦、节奏等。
3. 简单曲目弹奏：《小星星》。
三、教学过程1. 导入新课：播放吉他演奏《小星星》，引导学生欣赏吉他音乐的美妙。
2. 新课讲授：a. 讲解吉他基本结构，如琴颈、琴体、琴弦等。
b. 教授吉他调音方法，示范如何调整琴弦音准。
c. 讲解吉他姿势，强调正确的坐姿和手型。
d. 介绍指法、和弦、节奏等基本弹奏技巧。
3. 学生练习：a. 学生分组练习，教师巡回指导。
b. 教师讲解《小星星》的弹奏要点，如和弦转换、节奏把握等。
4. 课堂展示：a. 学生展示练习成果，教师点评。
高二音乐课程优秀教案范本学习演奏古典吉他的基本技巧与乐曲解读
高二音乐课程优秀教案范本学习演奏古典吉他的基本技巧与乐曲解读高二音乐课程优秀教案范本：学习演奏古典吉他的基本技巧与乐曲解读导言：音乐是人类文明的重要组成部分，而音乐教育在培养学生音乐素养、审美能力和情感表达方面起着举足轻重的作用。
本教案旨在引导高二学生学习演奏古典吉他的基本技巧，并通过乐曲解读的方式加深对音乐的理解和表达能力。
一、教学目标1. 理解古典吉他的定义、特点及其在音乐历史中的地位；2. 掌握古典吉他的基本演奏技巧，包括正确的姿势、手指的运用和弹奏技巧；3. 学习演奏古典吉他经典乐曲，如 Villa-Lobos 的《Preludes》；4. 发展学生音乐鉴赏能力，通过乐曲解读深入理解音乐的情感表达。
二、教学内容1. 古典吉他的定义与特点- 古典吉他的起源与发展- 古典吉他的音域、音色与演奏技巧- 古典吉他在音乐历史中的代表作品2. 古典吉他的基本演奏技巧- 持琴姿势与手指的正确运用- 简单的指法练习与技巧提升- 弹奏古典吉他常用的旋律和和弦3. 学习演奏 Villa-Lobos 的《Preludes》- 研究乐曲的背景与特点- 进行乐曲的分段理解与演奏技巧的训练- 利用乐曲进行情感表达与个人演绎4. 乐曲解读与情感表达- 学生听取其他同学演奏的乐曲，并提供个人的听后感及解读- 讨论乐曲带给自己的情感与思考- 学生个人演奏一段乐曲，并表达自己的情感理解三、教学过程1. 导入- 利用音乐欣赏视频或现场演奏对古典吉他进行简要介绍，激发学生的兴趣和好奇心。
2. 古典吉他的定义与特点- 讲解古典吉他的起源、发展、音域、音色等特点，并通过图片或演奏示范展示给学生。
3. 古典吉他的基本演奏技巧- 演示正确的持琴姿势，并引导学生模仿；- 分组进行简单的指法练习，帮助学生掌握基本的弹奏技巧。
4. 学习演奏 Villa-Lobos 的《Preludes》- 分析《Preludes》的乐曲结构、情感表达和难点，并演示如何解读和演奏；- 指导学生在小组中学习并排练《Preludes》的一段，并提供指导与反馈。
吉他兴趣班教学计划
吉他兴趣班教学计划一、教学内容本节课的教学内容选自《吉他入门教程》第一章，主要内容包括吉他的基本结构、吉他的演奏姿势、基本弦的名称和简单的和弦练习。
二、教学目标1. 学生能够了解吉他的基本结构和演奏姿势。
2. 学生能够熟练地识别基本弦的名称。
3. 学生能够掌握至少三个简单的和弦，并进行转换练习。
三、教学难点与重点1. 教学难点：吉他的正确演奏姿势和和弦的转换。
2. 教学重点：吉他的基本结构和基本弦的名称。
四、教具与学具准备1. 教具：吉他教材、吉他、镜子、图示。
2. 学具：吉他、调音器、节拍器。
五、教学过程1. 引入：教师演奏一首简单的吉他曲，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：教师讲解吉他的基本结构和演奏姿势，学生在镜子前模仿，确保正确的演奏姿势。
3. 练习：学生跟随教师一起练习识别基本弦的名称，教师给予及时的反馈和指导。
4. 和弦练习：教师示范和弦的转换，学生跟随练习，教师巡回指导。
六、板书设计1. 吉他的基本结构：面板、琴颈、琴弦、共鸣箱。
2. 演奏姿势：坐姿、握琴、手指摆放。
3. 基本弦的名称：E弦、A弦、D弦、G弦、B弦、E弦。
七、作业设计1. 作业题目：（1）复习吉他的基本结构和演奏姿势。
（2）练习识别基本弦的名称。
（3）掌握至少三个简单的和弦，并进行转换练习。
2. 答案：（1）吉他的基本结构：面板、琴颈、琴弦、共鸣箱。
（2）基本弦的名称：E弦、A弦、D弦、G弦、B弦、E弦。
（3）三个简单的和弦及转换：C和弦G和弦Am和弦Em和弦。
八、课后反思及拓展延伸1. 课后反思：教师对本节课的教学效果进行反思，找出需要改进的地方。
2. 拓展延伸：学生可以利用课余时间自学更多的和弦和演奏技巧，提高吉他演奏水平。
重点和难点解析一、教学内容本节课的教学内容选自《吉他入门教程》第一章，主要内容包括吉他的基本结构、吉他的演奏姿势、基本弦的名称和简单的和弦练习。
这些内容是吉他学习的基础，对于学生后续的学习和发展具有重要意义。
学校吉他兴趣班教学计划
学校吉他兴趣班教学计划学校吉他兴趣班教学计划1吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。
人们不了解吉他,对它有很多误解。
而中国的音乐界对吉他也不够重视。
对于现今的状态，对于刚刚接触到吉它的学生们，就要为其制定一套科学，实用，详细的学习方案。
从而帮助他们快速，稳定的提升视听和演奏能力。
一、教学目的和任务为了丰富孩子们的精神文化生活，提高他们的音乐素养和演奏技巧，把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台，使学员能够通过专业的吉他教学，从而掌握吉他的弹奏技巧，提高自身音乐水平。
二、教学原则和方法本培训计划步骤由浅入深，由易到难的阶梯学习模式，从刚开始的'认识吉他，空弦练习，到认识和弦，再到能够伴奏和弹唱，来进行系统的学习研究。
三、学习目标：1.指导学生掌握科学的学习方法，学会课前热身，课后练习的良好的学习习惯，为以后的学习打下基础。
2.指导本班学生进行音乐欣赏，及和弦简单编配。
培养他们良好的音乐素养。
3.向课堂要效率，提高学习兴趣，使学生主动学习，提高学习效率。
4.利用课余时间多听多学多练。
反复练习，反思学习。
四、课时安排每周一放学后4；00-4；45五、教学内容第一节课程：1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处3.各位学员通过培训后要能达到的程度4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习（爬格子1234）第二节课程：1.手指训练2.初步认识六线谱（音阶）第三节课程：1手指训练2.六线谱里的一些标记符号第四节课程：1.手指训练2.和弦图3.简单的单弦旋律小星星第五节课程：1.同上2.旋律练习3.右手拨弦训练第六节课程：同上常用的简单和弦第七节课程：和弦转换练习（和弦转换的练习将一直进行到课程结束）其他同上第八节程：同上简单的歌曲弹唱加上扫弦练习因为吉他需要大量时间练习，所以8节课的内容学员需要更多的时间去完成，专业吉他教师会根据情况教一些简单的独奏曲，或者根据学员的喜好来指导学员将来走民谣吉他，电吉他，或者指弹吉他的专业路线。
吉他艺术教案模板范文
一、教学目标1. 让学生掌握吉他基本演奏技巧，如按弦、拨弦、扫弦等。
2. 培养学生对吉他音乐的理解和欣赏能力。
3. 增强学生的音乐素养，提高审美情趣。
4. 培养学生的团队合作精神和创造力。
二、教学内容1. 吉他基本知识：吉他的结构、分类、选购等。
2. 吉他演奏技巧：按弦、拨弦、扫弦、指法等。
3. 吉他曲目欣赏：国内外经典吉他曲目、流行吉他曲目等。
4. 吉他合奏：分组练习、合奏表演等。
三、教学过程1. 导入新课（1）播放吉他演奏视频，激发学生学习兴趣。
（2）简要介绍吉他艺术的发展历程。
2. 讲解吉他基本知识（1）吉他的结构、分类、选购等。
（2）引导学生了解吉他演奏的基本姿势和握琴方法。
3. 吉他演奏技巧教学（1）按弦：讲解按弦的姿势、指法，示范并让学生跟学。
（2）拨弦：讲解拨弦的姿势、指法，示范并让学生跟学。
（3）扫弦：讲解扫弦的姿势、指法，示范并让学生跟学。
4. 吉他曲目欣赏（1）播放国内外经典吉他曲目，让学生感受吉他音乐的魅力。
（2）分析曲目特点，引导学生学会欣赏吉他音乐。
5. 吉他合奏练习（1）分组练习：将学生分成若干小组，每组练习一首曲目。
（2）合奏表演：各组进行合奏表演，展示学习成果。
6. 课堂小结（1）回顾本节课所学内容，总结吉他演奏技巧。
（2）鼓励学生课后继续练习，提高演奏水平。
四、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的学习态度和积极性。
2. 技巧掌握程度：检查学生对吉他演奏技巧的掌握情况。
3. 欣赏能力：评估学生对吉他音乐的理解和欣赏能力。
4. 团队合作精神：观察学生在合奏练习中的团队协作能力。
五、课后作业1. 复习本节课所学内容，熟练掌握吉他演奏技巧。
2. 搜集并欣赏吉他音乐，提高音乐素养。
3. 参加吉他社团或与其他吉他爱好者交流，共同进步。
六、教学反思1. 课后总结教学效果，分析教学过程中的优点和不足。
2. 针对不足之处，调整教学方法和策略，提高教学质量。
3. 关注学生的学习需求，因材施教，激发学生的学习兴趣。
吉他课教案
吉他课教案吉他课教案一、教学目标：1. 了解吉他的基本知识和演奏技巧；2. 学会使用指法和弹奏技巧演奏简单的吉他曲目；3. 培养学生的音乐鉴赏能力和表现能力。
二、教学内容：1. 吉他的起源和发展；2. 吉他的结构和音域；3. 基本的吉他演奏技巧和指法；4. 弹奏简单的吉他曲目。
三、教学过程：第一节：导入（10分钟）1. 引导学生思考：你们对吉他有什么了解？2. 介绍吉他的起源和发展，并播放吉他音乐录音。
第二节：吉他结构和音域（15分钟）1. 通过展示吉他的结构图，向学生介绍吉他的各个部分；2. 通过弹奏不同位置的琴弦，让学生听到吉他的不同音域。
第三节：指法和演奏技巧（20分钟）1. 介绍吉他的基本指法，并示范手指的放置和移动；2. 引导学生根据指法和乐谱上的音符，进行简单的弹奏练习。
第四节：吉他曲目演奏（30分钟）1. 教学一首简单的吉他曲目，例如《小星星》；2. 引导学生根据乐谱，逐渐提高演奏的速度和准确度；3. 鼓励学生进行个人表演，展示自己的吉他演奏技巧。
第五节：总结与评价（5分钟）1. 回顾本节课的教学内容，让学生进行简单的自我评价；2. 引导学生思考：吉他演奏的难点和需要继续学习的地方。
四、教学资源：1. 吉他教材和乐谱；2. 吉他；3. 音乐录音。
五、教学评价：1. 观察学生在课堂上的表现和参与度；2. 考试学生的吉他演奏技巧和音乐理论知识掌握情况；3. 评估学生对吉他音乐的鉴赏能力和表现能力。
六、教学提醒：1. 根据学生的实际情况和兴趣，可以调整教学内容和难度；2. 鼓励学生进行合作学习和互相帮助，培养团队合作精神；3. 给予学生足够的表扬和鼓励，激发他们对吉他学习的兴趣和热情。
2024版吉他兴趣班第二学期教案
教学内容与安排
01
02
03
04
指弹技巧
学习更多的指弹曲目，提高指 弹速度与准确性。
和弦与音阶
深入学习和弦构成原理，掌握 更多的和弦与音阶知识。
节奏感训练
通过练习不同节奏型的乐曲， 提高学员的节奏感与协调性流行、摇滚、民谣等，培养学
员的音乐表现力。
02
基础知识回顾与拓展
个人成果展示环节设计
每位学员准备一首独 奏曲目，展示个人技 巧和风格。
在展示过程中，老师 和其他学员可以给予 掌声和鼓励，营造积 极的氛围。
学员可以选择自己擅 长的曲目或者由老师 指定，确保展示内容 的多样性。
小组合奏表演评价标准制定
01
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03
04
小组内成员之间的配合默契程 度。
音准和节奏的准确性。
吉他兴趣班第二学期教案
目 录
• 课程介绍与目标 • 基础知识回顾与拓展 • 弹奏技巧提升训练 • 乐曲演奏实践 • 节奏感培养与合奏训练 • 学员成果展示及评价
01
课程介绍与目标
吉他兴趣班背景
吉他作为一种流行的弹拨乐器， 深受年轻人的喜爱。
吉他兴趣班旨在培养学员的音 乐素养，提高演奏技能，享受 音乐带来的乐趣。
鼓励学员在掌握基本技巧的基础上， 自由发挥创作，培养音乐想象力和创 造力。
分析独奏曲目的演奏技巧，如滑音、 拨弦、泛音等，指导学员进行模仿练 习。
学员自主创作展示
鼓励学员运用所学的吉他演奏技 巧，自主创作简单的乐曲或歌曲
片段。
提供必要的创作指导和建议，帮 助学员完善作品，提高创作水平。
组织学员进行作品展示和交流， 互相学习、共同进步，激发学习
音乐理论知识回顾
吉他课外训练教案模板范文
课程名称：吉他课外训练授课对象：吉他爱好者/吉他初学者授课时间：每周一次，每次2小时教学目标：1. 提高学员的吉他演奏技巧和音乐理解能力。
2. 培养学员良好的音乐素养和审美能力。
3. 增强学员的团队合作意识和舞台表现力。
教学内容：1. 和弦转换技巧2. 指法练习3. 曲目分析及演奏4. 音乐理论知识教学工具：1. 吉他2. 音符卡3. 麦克风4. 录音设备教学步骤：一、热身（10分钟）1. 教师带领学员进行简单的手指活动，如揉弦、拨弦等，以放松手指和手腕。
2. 教师播放一段轻柔的音乐，让学员跟随节奏进行呼吸练习。
二、和弦转换技巧（30分钟）1. 教师讲解和弦转换的基本原则，如找出共通手指、先移动低音弦的手指等。
2. 教师示范和弦转换的技巧，并强调手指的力度和位置。
3. 学员跟随教师进行和弦转换练习，教师个别指导。
三、指法练习（30分钟）1. 教师讲解指法练习的重要性，并示范几种常见的指法练习方法。
2. 学员分组进行指法练习，教师巡回指导。
3. 教师播放音乐，让学员跟随音乐进行指法练习。
四、曲目分析及演奏（30分钟）1. 教师选择一首适合学员水平的曲目，进行详细分析。
2. 教师讲解曲目的音乐风格、节奏特点等。
3. 学员分组进行曲目练习，教师个别指导。
4. 学员分组进行曲目演奏，教师点评。
五、音乐理论知识（20分钟）1. 教师讲解音乐理论知识，如音阶、和弦、节奏等。
2. 学员跟随教师进行音乐理论知识练习。
六、总结与反馈（10分钟）1. 教师总结本次课程的主要内容，并对学员的表现进行点评。
2. 学员提出疑问，教师解答。
教学评价：1. 观察学员的吉他演奏技巧和音乐理解能力的变化。
2. 收集学员的学习反馈，不断调整教学内容和方法。
课后作业：1. 练习和弦转换技巧，每天至少练习30分钟。
2. 练习指法练习，每天至少练习30分钟。
3. 学习音乐理论知识，每周至少学习一个知识点。
备注：1. 教师应根据学员的实际情况调整教学内容和进度。
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第十一课：圆滑音和装饰音圆滑音是吉他中最重要的技巧之一。
钢琴出现以后吉他一直衰落，十九世纪西班牙吉他大师泰雷加的出现给吉他发展带来了新生。
泰雷加乐曲中大量使用圆滑音、滑音、装饰音，使吉他音乐与钢琴及其它弹拨器乐区别开来。
有人说：“弹吉他不用圆滑音就象小提琴不用揉弦那样不可思意。
”。
作为古典吉他，圆滑音练习是很严格的。
那在民谣吉他中要注意什么呢？让我们来看看。
圆滑音又称连音，在六线谱中用弧线来表示。
这些都是圆滑音：1.第一节是上行圆滑音，第一个音右手弹出，弧线的另一个音是靠左手打击弦位发出。
2.第二节是下行圆滑音，把两个音按好，弹完第一个音后左手指轻钩，拨发出第二个音。
3.第三节是上下行的，第一个音弹响后，用左手指击出第二个音，再把手指轻钩起第三个音。
4.第四节是下上行的，第一个音弹响后，用左手指轻钩出第二个音，再击回原来位置。
5.第五小节是异弦圆滑音（上行），右手弹出第一个音，另一个音用左手用力击弦位发出。
6.第六小节是异弦圆滑音（下行），右手弹出第一个音，另一个音用左手用力击下一个音的位置。
7.第七小节是异弦空弦的圆滑音，上行时p指顺势拨出前后二音，下行时i,m,a指顺势靠弦拨出二音。
8.第八小节是滑音，滑音第一个音的左手指按好，右手拨出，然后不离开指板滑向下个音位，下行同样由第一个音滑向第二个音，也不离开指板。
看了眼睛花了，民谣吉他中常用的是同弦之间的圆滑音、滑音。
异弦间的不常用。
滑音是吉他的一个技巧。
在音乐表现上我比较倾向划分到圆滑音。
在后半部分还将介绍。
现在我们看看同弦间的圆滑音演奏的方法。
上行：1.左手指要垂直击弦。
2.击弦的位置越靠近品位越好。
3.击弦并不是力度越大越好，主要是击弦的速度要快，要很敏捷。
不信你可以试试你力度再大，如果没有速度是发不了音的。
下行：1.左手指钩弦要用力。
2.钩弦的角度是向内上方，即是手指由内向外朝手掌内上方钩弦。
3.钩弦时不可以碰下一根弦。
说了怎么多，我们来做一条练习。
请注意下行时左手指下一个音要先做好准备。
音的时值要注意，不要是因为击弦和钩弦而打乱了音的时值。
同样的练习可以在二弦或其它的把位上练习（如升高一品）。
听一下，请注意音的时值。
那么什么是装饰音呢？装饰音和圆滑音很象，在吉他上的表现技巧是一样的，但装饰音不占时值，可以这样说圆滑音弹快一点就变成了装饰音了。
常用在民谣吉他中的Solo（华彩）让我们在听一下相同的旋律有什么不同。
最后有一首曲子，沈庆的《青春》。
伴奏中用了很多的圆滑音。
如果时值掌握不好也可以弹成装饰音。
弹奏圆滑音前左手要准备好，那样就不会手忙脚乱。
开始弹奏时会觉得有几个和弦很怪，不好听。
正是用这些不和协和弦表达一种忧郁、暗淡的效果第十二课：Pick训练（上）上节民谣吉他主要的弹奏方式有两种，一个是运用手指，一个是运用Pick。
右手指可以同时弹奏四根弦，音色变化丰富。
Pick演奏在很多方面也是手指不可替代的，Pick可以演奏快速的Solo（华彩），扫弦声音清晰明亮，更有层次感。
所以两种演奏方式都应该熟练掌握。
具体要用那种演奏方式要看对歌曲的表现。
pick有各种厚度和各种形状。
选择Pick主要是要符合自己的习惯和方法。
一般使用软拨片,它容易弹的比较快。
看一下Pick的拿法：1.伸出右手食指，并让它自然弯曲；2.将Pick放在食指的顶端，用大拇指第一指节压住Pick，尖端露出3mm；3.食指不可以向内弯曲太紧，拇指也应尽量放松，以夹住Pick的两指既能够活动自如而Pick又不会滑掉。
Pick的弹法：不拿Pick的其它三根手指自然弯曲，自然微微贴在面板上，手腕要放松。
拨片的上下拨动不能用腕力，而是用大拇指与食指的结合，下拨时，大拇指向下拨动，上拨时食指向上挑动。
扫弦动作是不一样的。
扫弦时手腕要灵活而又有弹性的转动，拨片尖端的运动轨迹是弧线的。
扫弦的预备动作是，手腕稍向外翻转一点，使拨片与琴板成45度角的倾斜，此时，手腕不可以转动，要干脆地直下，这时拨片尖端的运动轨迹是直线的。
拨片平面要与弦方向一致，不可以倾斜。
注意不管弹单音，还是扫弦，拨片与琴板最好是有一定的倾斜。
这样你的pick就不会被弦卡住而被击飞。
以下是几个要说明的问题：1.演奏单音和分解和弦时，小指要不要靠在面板上？我的建议是三根小指自然弯曲，自然微微贴在面板上。
不是刻意的伸直小指作为支点，而是演奏时由于手腕放松，手指便自然靠在面板上成了支点，这样，手指很放松，演奏时又有支点。
2.是否必须一上一下交替进行？演奏旋律基本上是以下拨为主，特别是速度较慢的曲子，上拨用的很少。
在很快的曲子中，就应该合理安排，但基本也是以下拨为主。
顺手是Pick演奏的前提，分解和弦也应遵循这原则。
下面是几条练习：第一条：空弦练习请注意Pick的弹法第二条：半音阶练习第十三课：Pick训练（上）下节继续上一节关于Pick训练的课程第三条：越弦练习第十四课：新的调式和和弦我们学习了C调和G调。
音乐作品中共有12个调号。
在民谣吉他常用到的有6个：1=C、1=G、1=D、1=A、1=E、1=F。
在学G调的时候我们通过C调推出G调的和弦和音阶。
同理我们也可以推出其他调的和弦。
这是C调的音阶。
这是这六个调的音阶。
1 2 3 4 5 6 7C调 C D E F G A BD调 D E ＃F G A B ＃CE调 E ＃F ＃G A B ＃C ＃DF调 F G A bB C D EG调G A B C D E ＃FA调 A B ＃C D E ＃F ＃G这些音阶记起来很麻烦，在高级教程中有更有效的方法来弹奏音阶。
大家先了解一下。
下面是各调常用的和弦。
ⅠⅡmⅢmⅣⅤⅥmC调 C Dm Em F G AmD调 D Em ＃Fm G A BmE调 E ＃Fm ＃Gm A B ＃CmF调 F Gm Am bB C DmG调G Am Bm C D EmA调 A Bm ＃Cm D E ＃Fm第十五课：如何变调和使用变调夹每个演唱的人的音域都不尽相同，我们跟着唱片里的歌星学唱一首新歌时，总觉得不是太高就是太低，这样会影响你对歌曲的表现，甚至会破坏你的嗓子。
所以我们必须学会变调。
如何变调呢？很简单的。
ⅠⅡmⅢmⅣⅤⅥmC调 C Dm Em F G AmD调 D Em ＃Fm G A BmE调 E ＃Fm ＃Gm A B ＃CmF调 F Gm Am bB C DmG调G Am Bm C D EmA调 A Bm ＃Cm D E ＃Fm我们变调的时候，你只要对出原谱中的和弦级数，再将它们套到新的调上就可以了。
例如：再C调中是C→F→G→C ，它的和弦级数是这样走的Ⅰ→Ⅳ→Ⅴ→Ⅰ，而如果升高一个调到D那么就是这样的D→G→A→D。
很简单吧！如果我们变调到一的有降音的调，如bB，和弦可很难压，怎么办，这时可以使用变调夹（Capo）。
变调夹有各种各样的，这是一个高级变调夹。
我们可以到琴行或百货买到常用的变调夹。
当我们把变调夹夹在第一品的话，所有空弦音升高了半度。
这时如果你用C调的指法弹奏，则曲调变成了#C调。
这是一个变调夹使用的图。
我们这样使用，如果定调升高半音，则将调子顺时针方向进一格；如果定调减低半音，则将调子逆时针反向退一格。
而调子的变化的格数就是变调夹要夹的品位数。
例如：我们把bB 调的歌曲改为G调，应该逆时针退三格。
我们把变调夹夹在第三品，用G调指法弹奏。
有人会说我学了一个调的和弦就可以，用变调夹就可以万事大吉。
记住民谣吉他伴奏讲究的是效果，除非你不想进步，多弹一些原版的谱就知道。
使用变调夹还可以产生一种清脆迷人的效果，这是变调夹的特殊用法，如《睡在我上铺的兄弟》，《Scarborough Fair》等等。
最后就是那首《睡在我上铺的兄弟》，原来的调子是F调，将变调夹夹在第五品，用C调的和弦，伴奏音清脆迷人。
注意Am(5)，G(3)，F只要用小横按。
如果用Pick弹的话，双音的高音可以不弹。
第十六课：扫弦技巧的提高关于扫弦我们在“第十课：扫弦入门”中有提到。
这课我们再来讲讲扫弦。
手指扫弦：手指扫弦在第十课有动作的要领。
这说的是一般常用方法。
有一些人下击的时候用得是中指不是用食指，当然这也是可以的。
这是个习惯的问题，我建议还是下击的时候用食指。
扫弦还有一个技巧叫切音，在上面加一个点来表示。
所谓的切音就是使正在振动的弦停止发声。
这怎么做呢？有两种方法：1.对于封闭和弦（大横按和小横按的和弦）将左手放松（注意不是离开弦），这样就可以将琴声止住。
2.而对于开放的和弦就需要用右手手掌鱼际部位（拇指外侧或小指下方内侧）轻按琴弦，使弦停止发音。
切音的时候食指要离开拇指，就不是拇指和食指交叉成“十”字。
右手切音的难点在于止弦要迅速而且动作要轻。
无论左手切音还是右手切音，要想切得干净利落最重要的是把握好切音的时机。
大多数人易犯的毛病是切音时间提前，也就是在琴弦还没有完全振动发声之前就开始消音，这样发出的是“噗噗”的闷音而非切音（闷音也是民谣吉他中的一个技巧）。
一般情况下小指下方内侧使用较多，如果切音后需要立即往上回扫，这时一般使用拇指外侧。
Pick扫弦：Pick的扫弦在第十二课也有论述，切音在Pick中也有的。
方法和上面相同。
只是在Pick 中一般都是用小指下方内侧部位切音。
更复杂的闷音奏法在民谣吉他技巧中会有论述。
Pick扫弦清脆悦耳，层次感，颗粒感都较手指扫弦更好，我的建议是使用Pick弹奏扫弦的歌，而对于分解和弦，特别是有双音的歌曲用手弹比较好，其实这个大家一看到谱就知道的。
扫弦的动听与否还须注意把握节奏的感觉。
关键是强弱要分明，时值要准确。
扫弦何时上击何时下击，我建议是按谱上的标法。
如果你练习了很多很多种的类型，你也可以不按谱上标的，只要你的节奏是对的，弹的顺手就可以了。
右手切音在Pick中用的不多。
更多的是用到了闷音的技巧。
右手切音代表作品有克莱普顿的《LaYLa》，齐秦《九个太阳》等等。
大家要练好左手的切音，这是表现民谣吉他魅力的一个很重要的技巧。
最后有首经典的纯扫弦的歌曲：崔健的《花房故娘》，纯扫弦的歌曲，应用了和弦外音，很有特点。
和弦外音常常可以在扫弦当中夹杂旋律，弹奏的时候左手要和右手配合好，开始可以慢练。
第十七课：Pick训练（下）Pick训练对于民谣吉他想当重要，Pick训练是无止尽的，当然手弹也很好。
但想想清脆的扫弦，你就不得不对Pick进行训练。
平常可以看到很多的Solo，那是很好练手的东西，对乐感的提高也很有帮助。
在这我们提供两条练习曲，希望对大家有所帮助。
摇滚曲《管路》：注意音的时值，乐句的呼吸。
开头的滑弦从第十二品滑到第一品就可以了。
Gtp文件提供的是完整的双吉他谱。
双音弹法：用Pick同时拨两根弦。
这有一个小练习。
用Pick与手指双弹。
注意Pick要和手指的音量和音色一样。
需要Pick与手指双音弹的歌本很多，下面是一些练习。