梅兰芳的个人事迹

梅兰芳的个人事迹梅兰芳是中国近代杰出的京昆旦行表演艺术家，举世闻名的中国戏曲艺术大师。

梅兰芳是近代杰出的京昆旦行演员，“四大名旦”之首，其表演被推为“世界三大表演体系”之一。

下面是跟大家分享的梅兰芳事迹，欢迎大家来阅读学习~梅兰芳人物简介梅兰芳(1894年～1961年)，名澜，字畹华，乳名裙姊。

汉族，生于北京，祖籍江苏泰州。

出身于梨园世家，8岁学戏，9岁拜吴菱仙为师学青衣，10岁登台。

祖母无锡人，四岁丧父，十二岁丧母，伯父典于云和堂私寓。

工青衣，兼演刀马旦。

擅长旦角，扮相端丽，唱腔圆润，台风雍容大方，被称为旦行一代宗师。

后又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。

他刻苦学习昆曲、练武功，广泛观摩旦角本工戏和其他各行角色的演出，经过长期的舞台实践，对京剧旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各方面都有所创造发展，形成了自己的艺术风格，世称“梅派”。

在艺术上的卓越成就引起了国外人士的重视，曾于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出，并荣获美国波摩那学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。

梅先生还是一位伟大的爱国主义者，抗战期间蓄须明志，拒绝演出，靠写字卖画为生。

解放后历任中国京剧院院长、中国戏曲研究院院长、中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席。

1959年，加入中国共产党，并以65岁高龄，排演了最后一出新戏《穆桂英挂帅》。

1961年8月8日因心脏病发作，在北京病逝。

享年67岁。

祖父梅巧玲，咸丰年醇和堂歌郎，同治年脱籍自营景和堂，甚为名望，名列同光十三绝，乃四喜班班主，巧玲长子梅雨田(大锁)，次子梅竹芬(二锁)，皆承祖业，为名歌郎。

梅竹芬后为景和堂二主人，生梅兰芳，二锁体弱，昼歌夜饮，因致肺疾，支离床次，骨瘦如柴，未几病死。

梅兰芳遂孤，恃伯父大锁抚育。

稍长，送云和堂朱小芬(祖父门下，兰芳姐夫)处学艺，同习者小芬弟幼芬、兰芳表兄王惠芳，开蒙吴菱仙。

其始，兰芳不甚入艺，吴师感巧玲恩，特加恩教。

在此期间亦曾有过侑酒生意，赖仕商以巧玲孙特垂青之，京僚文博彦，嬖兰芳甚，出巨金脱籍，遂搭班喜连成，时14岁。

遇冯耿光(字幼薇，大银行家)，尤尽其力，为营住宅于北芦草园，挥金如土，不稍吝惜。

彼时仕商结成梅党，兰芳急速蹿红，为梨园教主。

非惟时机，亦以德艺色皆重!梅兰芳的成就贡献1.创立梅派梅派形成初期京剧形成初期，以梅巧玲为代表的一代老前辈艺术家开启了京剧男旦艺术的篇章。

梅巧玲开创的梅派艺术，对京剧旦角表演艺术的提高与发展做出了卓越的贡献，也成为了梅派男旦的重要奠基人。

到第二代梅派传人梅巧玲之子梅竹芬承父衣钵，良好地继承了梅巧玲的唱法，他对梅派艺术的传承功不可没。

梅派的创立二十世纪二三十年代，梅巧玲之孙梅兰芳继承并发展了梅派艺术，当时的男旦艺术在京剧史上出现了“梅尚程荀”四大名旦，让整个京剧发展步入了巅峰时期，这是京剧走向兴盛的重要标志。

梅兰芳旦行立派也是从“梅派”开始的，而京剧行当中梅兰芳最擅演的是“旦”，故梅兰芳是中国旦角创艺立派的第一人。

梅兰芳京剧中把女性统称为“旦”，其中按照人物的年龄、性格又可细分为许多行当，饰演大家闺秀和有身份的妇女称为“正旦”，正旦在京剧中俗称“青衣”，这就是因为正旦所扮演的角色常穿青色的长衫而得名。

京剧《窦娥冤》中的女主角窦娥就是典型的青衣角色。

青衣的表演庄重娴静，秀雅柔婉，以唱功为主，一般说来，青衣的唱腔旋律优美，细腻婉转。

梅兰芳通过不断的努力，终于集京剧旦角艺术之大成，融青衣、花旦、刀马旦行当为一炉，创造出独特的表演形式和唱腔，世称“梅派”，影响很大。

梅派的创新梅兰芳所创新的京剧梅派艺术，不仅是中国京剧与整个中国戏曲艺术的高峰，而且还位列世界三大表演体系之一，梅派艺术的发展，自是得益于时代的机遇，当时北京精英荟萃，戏楼茶馆云集，在梅兰芳缀玉轩聚集的“梅党”也各显其长，盛举共襄，进而成就了当时梅兰芳的梅派艺术。

艺术戏剧融合中国戏剧在服装、道具、化装、表演上综合起来可以说是活动的水墨画，梅兰芳深知应该从绘画中吸取对戏剧有帮助的养料。

于是他研习作画并向一些绘画名家求教，其中包括齐白石，而齐白石又非常喜爱梅兰芳的戏剧。

齐白石对梅兰芳而言是亦师亦友。

梅兰芳将艺术和生活，和兴趣走到了一起，让中国传统书画走进戏剧，扩展了艺术领域，同时将原有的艺术壁垒打破，开创出新的出路，并将这种新式事物传到了国外。

梅派传承梅兰芳的一生，体现了不断革新、精益求精的敬业精神，他将诸多艺术领域的创作思想融于了京剧艺术舞台表演之中，使京剧旦行的唱腔、表演艺术臻于完美的境界，成为旦行中影响深远的流派。

形成独特的艺术风格。

其中最能体现梅派艺术代表剧有《霸王别姬》、《贵妃醉酒》、《穆桂英挂帅》等。

所以在梅派艺术的传承上，梅兰芳之子梅葆玖，深得其父教诲和指导，作为梅派艺术的领军人物，京剧界举足轻重的男旦演员，梅葆玖在致力于梅派艺术的传承和发展工作中，深切感受到男旦艺术传承的重要性和迫切性，并为之积极努力着。

而在梅派艺术的优秀传人中，胡文阁梅派后背青年京剧男旦演员中的佼佼者。

他师承梅葆玖等艺术家，拜梅葆玖为师。

跟随梅葆玖学习的过程中，他良好地继承了梅派艺术，展现了男旦艺术的魅力，为梅派艺术、男旦艺术的传承与发展，贡献着自己的力量。

2.戏曲理论梅兰芳一生主要从事京、昆表演，创作了一批时装戏和古装戏，加工整理了一批传统戏，如《牢狱鸳鸯》、《宦海潮》、《邓霞姑》、《一缕麻》、《嫦娥奔月》等。

他对中国戏曲的贡献是多方面的，之于戏曲理论的贡献仅是其中一面。

梅兰芳提出了“中国戏剧之三要点”。

第一点，西方戏剧与中国戏剧的隔阂是可以打破的。

第二点，中国戏剧的一切动作和音乐等，完全是姿势化。

所谓姿势化，就是一切的动作和音乐等都有固定的方式。

例如动作有动作的方式，音乐有音乐的方式，这种种方式，可作为艺术上的字母，将各种不同的字母拼凑一起，就可成为一出戏。

但是中国戏的演员们，都不被这种字母所束缚，他依旧可以发挥他在艺术上的天才与创造，《贵妃醉酒》就是其中代表作之一。

第三点，中国(戏)未来之趋势必须现代化，并不一定是戏剧、本体的现代化，是要使剧中的心情和伦理成为现代化，如背景与灯光也可使其成为姿势化，使其有固定的方式来表现剧中各个情绪，这是中国戏剧今后可试验的途径。

这三点很有理论意义和实践价值，可以为中国的京剧传承发展，提供有益的启示。

梅兰芳先生的理性阐述，根植于中华民族文艺理论的沃土之中，深入浅出、通俗易懂。

这是一份难得的戏曲理论遗产，不仅对梅兰芳京剧表演理论体系的总结至关重要，而且丰富了中国戏曲表演理论体系，值得深入总结研究。

3.书画艺术梅兰芳的画清丽秀雅、神形兼备，有深厚的艺术修养。

在抗战时期蓄须铭志，曾以卖画为生计。

梅兰芳先生的书法虽没有他的画出名，但是其书法功底深厚、清静隽秀。

以行楷书为主，小楷尤精。

小楷风格来源于《乐毅论》《黄庭经》《十三行》等二王小楷，并伴有唐人写经笔意。

4.艺术影响梅兰芳京剧改革及其对戏剧文化的影响京剧改良运动从1900年至1918年十年间，吸引了为数众多的文人志士、演艺界人士参加，京剧改良理论重视戏剧的内容，要求戏剧必须反映现实生活，反对脱离现实，只演旧事，不知当今的旧戏剧观，指明戏曲的美丑高下不仅在于表演形式，更在于表演内容，批判极端形式主义倾向。

其次，特别强调戏剧的教育感化作用，突出和提高京剧和演员的社会地位。

梅派这一份难得的戏曲遗产，不仅对梅兰芳京剧表演体系的总结至关重要，而且丰富了中国戏曲表演体系，值得后人深入总结研究。

梅兰芳1913年首次赴上海演出，善于琢磨创新的他受到上海京剧改良运动的感染，同时，也在上海的实际演出中体会到上海京剧改良运动的某些不足，回到北京后立即着手京剧改革。

经历各方面改革尝试，终于成为京剧改革的第一人。

1914年7月，梅兰芳首次尝试编演时装新戏《孽海波澜》，在北京地区产生很大影响。

继《孽海波澜》以后，他又陆续编演了《宦海潮》《一缕麻》《邓霞姑》等时装新戏。

梅兰芳是京剧发展史上一位重要的表演艺术家，他完成了京剧的一个巨大转变。

将京剧旦角、也就是青衣的表演艺术推向成熟。

极大地拓宽了京剧旦角的表演空间，丰富了京剧旦角的表演手段，使京剧旦角的剧场魅力、对观众的吸引力达到了顶峰。

京剧有了老生和青衣这两个成熟的大行当，在男性角色、女性角色的唱腔和表演方面，都能发展出有其特色的经典剧目，才最终成为中国影响最大的剧种。

所以梅兰芳这一代人不光为其行当的成熟做出了特别突出的贡献，也为百年来京剧影响力的急剧扩张做出了巨大贡献。

梅兰芳成功的对京剧的全方位改革，是对京剧后来的发展起到了先导、示范、启发等巨大作用，在京剧发展史上留下了浓墨重彩的一部篇章。

梅派这一份难得的戏曲遗产，不仅对梅兰芳京剧表演体系的总结至关重要，而且丰富了中国戏曲表演体系，值得后人深入总结研究。

梅兰芳对京剧改革内容一表演内容的改革二表演形式改革1、包括身段、表情和舞蹈的丰富，加强了京剧的可看性。

2、丰富了京剧的唱腔，奠定伴奏改革的基础。

3、舞台美术中的化妆、服装、布景、灯光等的创新改革。

三其他方面改革创新梅兰芳京剧改革的成果在二十一世纪仍发挥影响，特别是他勇于改革创新的精神，善于寻找贴切的新手段来适应新时代要求的艺术思想，距离梅兰芳先生京剧改革创新的高潮期已经走过一个世纪，京剧和中国戏曲的发展也经历了黄金时期而步入一个新的阶段。

新的艺术形式的出现，新传媒手段的出现对人们的生活习惯、艺术欣赏手段习惯产生很大影响，对京剧乃至整个戏曲的演出都形成很大的冲击，给戏曲文化的发展提出了许多新的课题。

5.京剧与国际文化交流梅兰芳在促进中国与国际间文化交流方面作出了卓越的贡献。

他是中国向海外传播京剧艺术的先驱。

他曾于1919年、1924年和1956年三次访问日本，1930年访问美国，1935年和1952年两次访问苏联进行演出，获得盛誉，并结识了众多国际著名的艺术家、戏剧家、歌唱家、舞蹈家、作家和画家，同他们建立了诚挚的友谊。

他的这些活动不仅增进了各国人民对中国文化的了解，也使中国京剧艺术跻入了世界戏剧之林。

梅兰芳与斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特并称为世界三大表演体系。

梅兰芳在促进中国与国际间文化交流方面作出了卓越的贡献。

他是中国向海外传播京剧艺术的先驱。

[34] 梅兰芳先生是中国表演艺术的象征，是中国人民的骄傲。

梅兰芳完美表演记录了中国京剧一个值得骄傲的时代，他的卓越成就让世界认识了中国京剧，并为京剧的独特之美而啧啧称奇。

中华人民共和国成立后，梅兰芳先后当选为全国人民代表大会代表，中国人民政治协商会议全国委员会常务委员，中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席，先后任中国戏曲研究院、中国戏曲学院、中国京剧院院长，1959年7月加入中国共产党，为祖国的社会主义建设作出了多方面的贡献。

梅兰芳的人物评价1.国内评价1913年10月28日，《申报》13版《剧谈》这样评论他：梅兰芳之青衫亦为都中第一流人物，色艺之佳，早已名满都下二难兼并，必有特异之技艺以动人，观听者有梨园癖者自必联翩往观，第一台又将座物隙地矣。