现代主义建筑的代表人物与代表作
建筑大师及作品(现代主义四大大师)
建筑大师及作品(现代主义四大大师)瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius，1883-1969）现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人之一，包豪斯的创办人。
1883年5月18日生，1969年7月5日卒。
格罗皮乌斯原籍德国，1903～1907年就读于慕尼黑工学院和柏林夏洛滕堡工学院。
1907～1910年在柏林建筑师P.贝伦斯的建筑事务所任职。
1910～1914年自己开业，同A.迈耶合作设计了他的两座成名作：法古斯工厂和1914年在科隆展览会展出的示范工厂和办公楼。
1915年开始在魏玛实用美术学校任教。
1919年任校长，将实用美术学校和魏玛美术学院合并成为专门培养建筑和工业日用品设计人才的学校，即公立包豪斯学校。
1928年同勒.柯布西耶等组织国际现代建筑协会，1929～1959年任副会长。
1934年离德赴英开业。
1937年到美国定居，任哈佛大学建筑系教授、主任。
1952 年起任荣誉教授，参与创办该校的设计研究院。
格罗皮乌斯在美国广泛传播包豪斯的教育观点、教学方法和现代主义建筑学派理论，促进了美国现代建筑的发展。
他在美国还从事设计实践。
最初同学生合作成立建筑事务所，设计住宅；1945年又同他人合作创办协和建筑师事务所，发展成为美国最大的以建筑师为主的设计事务所之一。
第二次世界大战后，他的建筑理论和实践为各国建筑学界所推崇。
50～60年代，他获得英国、联邦德国、美国、巴西、澳大利亚等国建筑师组织、学术团体和大学授予的荣誉奖、荣誉会员称号和荣誉学位。
格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。
这些观点首先体现在法古斯工厂和1914年科隆展览会展出的办公楼中。
两幢建筑均为框架结构，外墙与支柱脱开，作成大片连续轻质幕墙。
法古斯鞋楦厂的幕墙由大面积玻璃窗和下面的金属板裙墙组成，室内光线充足，缩小了同室外的差别；房屋的四角没有角柱，充分发挥了钢筋混凝土楼板的悬挑性能。
著名建筑师及其作品
奥地利1、霍莱因：奥地利维也纳旅行社2、路斯：斯坦纳住宅3、奥别列去：路德维希展览馆分离派展览馆4、瓦格纳：维也纳的邮政储蓄银行维也纳的地下铁道车站5、蓝天设计组：屋顶加建汉堡天际线大楼美国1、艾森曼：（运用“解构关系”“符号集”进行形式表达，运用建筑的三度空间，运用线、面、体的几何学操作产生形体，被看作为晚期现代建筑（高技派）与结构主义代表人物）辛辛那提大学设计、建筑、艺术与规划学院大楼哥伦布会议中心福斯特住宅住宅I，II，VII2、盖里：西班牙毕尔巴鄂古根汉姆博物馆维特拉家具设计博物馆布拉格尼德兰大厦巴黎美国中心航空宇宙博物馆在圣·莫尼卡的自宅东京的鱼餐馆维斯曼艺术博物馆3、格雷夫斯：（后现代主义，“纽约五人组”成员之一：彼得·艾森曼，约翰·海杜克，理查德·迈耶，查尔斯·格瓦斯梅）海豚旅馆与天鹅旅馆波特兰市市政厅休曼那大厦4、哈里森：纽约联合国秘书处大厦匹兹堡美国钢铁公司大厦纽约林肯文化中心大都会歌剧院5、詹尼：第一莱特尔大厦芝加哥家庭保险公司大楼6、菲利浦·约翰逊：（古典主义）美国电话电报公司总部大楼匹兹堡的PPG平板玻璃公司总部大厦共和银行中心大厦谢尔顿艺术纪念馆休斯敦的特兰斯科塔楼纽约林肯文化中心舞蹈与轻歌剧剧院7、路易斯·康：（主张感知建筑精神，作品中常有明显轴线，但其技术手段和材料都很新颖，注重光线、阴影和结构的表达力等）理查德医学研究楼索尔克生物研究所8、理查德·迈耶：（白色派，雅典的建筑风格）盖蒂中心亚特兰大的海伊艺术博物馆法兰克福艺术博物馆史密斯住宅9、查尔斯·莫尔：美国新奥尔良意大利喷泉广场10、贝聿铭：（通过运用抽象几何形体及混凝土、钢、玻璃等基本材料的娴熟技巧，形成简明建筑风格，强调雕塑感）美国国家美术馆东馆香山饭店巴黎卢浮宫扩建香港中国银行11、西萨·佩里：吉隆坡的双塔大厦米格林·贝特勒大厦12、鲁道夫：雅加达的达摩拉办公楼耶鲁大学艺术与建筑学楼13、斯通：（雅典主义）布鲁塞尔世界博览会美国馆美国驻新德里大使馆14、沙里文：芝加哥C.P.S百货公司大厦布法罗信托银行大厦15、文丘里：（后现代主义）宾州栗子山文丘里母亲住宅普林斯顿大学胡应湘堂老年公寓《向拉斯维加斯学习》《建筑的复杂性与矛盾性》16、赖特：古根海姆美术馆东京帝国饭店罗伯茨住宅约翰逊公司总部流水别墅拉金公司大楼罗比住宅西塔里埃森威利茨住宅《不可救药的城市》17、雅马萨奇：（山崎石，新古典主义）麦格拉格纪念会议中心西北国家人寿保险公司大楼圣路易斯航空站候机楼纽约世界贸易中心西雅图世界博览会的科学馆18、斯蒂文霍尔英国1、福斯特：（高技派）德国法兰克福商业银行香港汇丰银行大楼雷诺公司产品配送中心柏林国会大厦改建信托控股公司赛恩斯伯里视觉艺术中心巴塞罗那通讯塔伦敦斯坦斯梯德机场2、哈迪德：东京札幌餐厅维特拉消防站香港山顶俱乐部设计方案3、帕克斯顿：“水晶宫”展览馆4、史密斯夫妇：亨斯特顿学校谢菲尔德大学设计方案5、斯特林：（重视应用遗产，右后现代主义手法，古典传统）兰根姆住宅（&戈文）康奈尔大学艺术中心莱斯特大学工程管（&戈文）斯图加特州美术馆扩建工程剑桥大学历史系图书馆6、魏布：红屋巴西尼迈耶：巴西教育卫生部大楼巴西利亚的三权广场与总统府SOM建筑事务所：（注意表现和坚持从使用、环境和文脉出发，强调专业与其他专业协调）布鲁塞尔的兰伯特银行大楼科罗拉多空军士官学院的教堂芝加哥汉考克大厦利华大厦——第一座全玻璃外墙建筑西尔斯大厦上海金茂大厦芬兰1、阿尔瓦·阿尔托2、小沙里宁：（主张个性与象征）耶鲁大学冰球馆华盛顿杜勒斯国际机场候机楼通用汽车技术中心圣路易斯的杰弗逊公园的国土扩展纪念碑纽约肯尼迪机场环球航空公司候机楼纽约林肯文化中心实验剧院美国驻伦敦大使馆3、老沙里宁：赫尔辛基火车站（辛基火车站是他的浪漫古典主义建筑的代表作，虽有古典之厚重格调，但又高低错落，方圆相映，因而生动活泼，有纪念性而不呆板，被视为20世纪建筑艺术精品之一）《城市：其生长、衰败与未来》德国1、贝伦斯：德国通用电气公司透平机车间2、格罗皮乌斯：包豪斯校舍（现了“包豪斯”的设计特点：重视空间设计，强调功能与结构效能，把建筑美学同建筑的目的性、材料性能、经济性与建造的精美直接联系起来。
现代建筑四大巨头
全部用钢和玻璃建造，构造与施工非常精确，内部没有或很少柱 子，外形纯净与透明，清彻地反映着建筑材料、结构与它的内部 空间
弗兰克.赖特
FRANK LLOYD.WRIGHT
赖特简介
弗兰克· 劳埃德· 赖特（Frank Lloyd Wright），1867年6月 8日生于美国威斯康星州 .他享 有92岁高龄,1959年方去世,是 现代建筑家中少有的高龄大师, 得以亲自经历了美国的”工艺 美术”运动,”新艺术”运动,并 且亲眼看到战后的”国际主义” 建筑运动和密斯的”少就是多” 原则兴盛.毕生设计了大量的住 宅建筑和少量的商业建筑和公 共建筑.提出了”有机建筑”理 论和草原式美国住宅模式.
.
巨大的露台扭转回旋，似瀑布 水流曲折迂回地自每一平展的 岩石突然下落一般，无从预料 整个建筑看起来象是从地里生 长出来的，但是它更象是盘旋 在大地之上。
在材料的使用上，流水别墅也是非常具有象征性的，所有 的支柱，都是粗犷的岩石。石的水平性与支柱的直性，产 生一种明的对抗， 所有混 凝土的 水平构 件，看 来有如 贯穿空 间，飞 腾跃起 赋予了 建筑最 高的动 感与张 力
玻璃
使用原因 这是密斯建筑思想的缩影，他为了赋予空间一 生命力，为了使他能够具有比较鲜明的建筑表 现，再没有把一切形式都精简到最纯净的地步 之前，他绝不停止。他一直是比较强烈的坚持 使当代建筑组成因素之一的平墙面做成最光滑 和最透明的玻璃墙的形式。
效果 成为与环境出色结合的主要原因之一。
密斯在很大程度上相当注重细节，用他 的话说就是细节就是上帝。他的作品细 部精简到不能精简的绝对地步。用极为 大胆、简单、完美的设计方法，利用新 的材料和施工方法创造出丰富的艺术效 果。
包豪斯建筑学派主要成员
新建筑运动的高潮——现代建筑派与代表人物
现代主义建筑运动
（2)包豪斯办学方针和设计理论 P.166
办学方针： a）倡导自由创造的设计、反对因循守旧、简单模仿、墨守成规 b）把手工艺于机器生产集合起来，用手工艺的技巧创作高质量 的设计 c）强调各门类艺术之间的交流融合，工艺美术和建筑设计要向 抽象绘画和雕塑学习 d）实际动手能力和理论素养并重 e）学校教育和生产实践相结合 设计理论： a）艺术与技术应达成新的统一 b）设计的目的是人而非产品 c）设计必须遵循自然和客观的法则来进行
蒙德里安 – 红、黄、蓝
早期现代主义建筑的几种表现
• 代表作品 里特维尔德设计的“红 蓝椅”、乌德勒支住宅
早期现代主义建筑的几种表现
乌德勒支住宅 ① 建筑被分解成 点、线、面、体 等几种重要的逻 辑组合 ② 墙板横竖相间、 错落有致 ③ 不透明的墙篇 与透明大玻璃窗 户形成虚实对比 ④ 注重立面构成 语言的抽象性
早期现代主义建筑的几种表现
• 战后初期影响较大的有 表现主义、未来主义、风 格派和构成主义。 1、表现主义 表现主义重在表达艺术 家的主观精神，在表现形 象上常采用奇特、夸张的 建筑提醒表现某些天文台
早期现代主义建筑的几种表现
2、未来主义 未来主义是20世纪初，意大利青年建筑 师马里内蒂发起《未来主义宣言》，他认 为： （1）建筑风格不仅要追求形式的改变，未 来的城市应具有全新的功能； （2）没有图画、雕塑，混凝土、钢和玻璃 组成的建筑也能给人美感； （3）城市交通用许多交叉枢纽与金属步行 道和快速传送带联系起来； （4）建筑必须使人类自由地、无拘无束地 与周围环境和谐一致。
俄国有些青年艺术家把抽象几 何形体组成的空间当成绘画和 雕刻的内容，他们的作品很像 工程结构物，如塔特林设计的 俄国第三国际纪念碑。
现代主义建筑
前现代主义时期
· 工艺美术运动：从传统中借取手工艺精神。
· · 新艺术运动：从自然中获取纹理和图案。 都没有找到真正适合材料的形式。 没有找到真正适合工业生产方式的形式。
三、流派时期
无论是在城市还是在建筑方面，这都应该是世界建筑史上最狂 飙突进、最有革命性的一个时期，流派纷呈，英才辈出。建师们追 逐革命、理想、社会责任、历史感等等具有深刻意义的崇高目标， 并且建立了现代城市规划和现代建筑设计的基本体系，诞生了一大 批令人景仰的伟大建筑师，留下了难以数计的优秀作品。
主要建筑观点
强调建筑随时代发展而变化，当代建筑应该体现工业化的精神 。 1、反传统，反对因循守旧的复古主义，抛开历史上建筑风格和样式 的束缚，按照今日建筑的逻辑，灵活自由地进行创作。 2、强调建筑师要解决建筑的实用功能需求和经济问题。
3、主张采用新技术成就，在建筑设计中注意发挥新材料、新结构和新设备、工 业化施工的特点。
代表作 William Morris, Red House
红屋 Red House Philip Webb 1859-1860 平面 L 形，外材料：当地红砖， 按功能开窗，材料、功能、艺术 造型三者结合。
Deanary Garden
工 艺 美 术 运 动
• 莫里斯William Morris：富商 • 学历：牛津大学神学 • 特长：平面设计，涉 及织物、墙纸、瓷砖、地毯、彩色玻璃
1927年斯图加特魏森霍夫国际建筑展
包豪斯（Bauhaus）：
1919年在德国成立的一所旨在培养现代设计人才的教育机构，也是世界上第一 所完全为发展设计教育而建立的学院，欧洲现代主义建筑学派的奠基者。它的 成立也标志着现代主义建筑运动的正式诞生。
评价： 欧洲现代主义建筑学派的奠基者； 奠定现代设计教育的结构基础； 创立的理性设计特征为日后欧洲工业产品 设计风格打下基础。
世界著名建筑师及其代表作
1965 美国康涅狄格达里恩史密斯住宅
道格拉斯住宅
1983 美国佐治亚州亚特兰大高级美术馆
1986 纽约威彻斯特郡住宅
1994 荷兰海牙市政厅及中心图书馆
罗马千禧教堂
巴塞罗那现代艺术馆
后现代主义
•
20世纪60年代以来，在美国和西欧出现的反对或修正
国家美术馆东馆
北京香山饭店
• 日本MIHO博物馆
美国达拉斯音乐厅
德国历史博物馆
格罗皮乌斯
•
格罗皮乌斯是德国现代建筑师和建筑教育家，他是现代主义建 筑学派的倡导人和奠基人之一，公立包豪斯（Bauhaus）学校的创 办人。 1883年5月18日生于柏林， 1969年7月5日卒于美国波士顿。
罗比住宅
帝国饭店
流 水 （ 考 夫 曼 ） 别 墅
阿尔瓦－阿尔托
• 阿尔瓦·阿尔托（1898~1976）是芬兰现代建筑师，人情化 建筑理论的倡导者，同时也是一位设计大师及艺术家。
• 阿尔托的创作范围广泛，从区域规划、城市规划到市政中 心设计，从民用建筑到工业建筑，从室内装修到家具和灯 具以及日用工艺品的设计，无所不包。
柯布西耶中心
印度昌迪加尔法院
未 来 城 市
的 设 想 方
案
密斯－凡－德－罗
• 密斯凡德罗 • 密斯·凡·德罗是二十世纪中期世界上最著名的四位现代建筑大师之一，
包豪斯的第三任校长。与赖特，勒·柯布西耶，格罗皮乌斯齐名。出生 于德国,后入美国籍。 "少就是多" "少"不是空白而是精简, • "多"不是拥挤而是完美. 风格特点：密斯擅用钢结构和大片玻璃墙 代表作： – 巴塞罗那博览会德国馆、吐根哈特住宅、海滨大厦
现代主义建筑流派分支一览表(安显楼)
当代建筑
新现代主义风格
比喻古典主义
代表人物：马里奥·博塔
代表作：圣约翰教堂
后现代主义装饰商业建筑
减
少
约西格拉姆大厦
理性主义（功能主义）
：一切从功能出发，建筑
的形式服从建筑的功能
密
斯
名言：少即是多
代表作：巴塞罗那博览会德国馆
格
罗
皮
乌
斯
开创现代设计学院包豪斯、设计教育设计救国，带有社会性质
代表作：法古斯工厂
包豪斯校舍
柯
布
西
埃
名言：建筑是住房的机器
代表作：萨沃伊别墅
基本古典主义
代表人物：阿尔多·罗西、拉斐尔·莫尼奥
代表作：巴西集合住宅，博尼苏丹博物馆
新都市主义
典雅
主义
（形式主义
代表人物：山崎实（雅玛萨基）
代表作品：纽约世贸中心
年代
（大约）
建筑思潮
10年-20年
早期-发展期
30-50年代
成熟期
50年代—70年代
鼎盛时期
80-90年代
物极必反
以后
当代建筑
现代建
筑的发
展历程
（20世纪）
现代主义建筑：为穷苦阶级服务、带有社会性（包豪斯的成立标志着现代现代设计的诞生）1928年瑞士成立CIAM通过《雅典宪章》
标志:着现代主义建筑在国际建筑界的统治地位）
有机主义（赖特、阿尔托）
：局部属于整体、整体属部、局部和整体又与环境相协调.
代表作：流水别墅、
帕伊米奥结核病疗养院
国际主义风格
（由于2战大批建筑师来到美国，美国社会阶层不同于欧洲国家，服务对象发生变化）
现代主义建筑的代表人物与代表作
第三章现代主义建筑的代表人物与代表作3.1 勒·柯布西耶勒·柯布西耶(Le Corbusier)，20世纪最著名的建筑大师，是现代建筑运动的激进分子和主将，被称为“现代建筑的旗手”，并和瓦尔特·格罗皮乌斯、密斯·凡·德罗一起称为现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表。
3.1.1柯布西耶早期现代主义建筑理论基础中的形式美学勒·柯布西耶作为一名想象力丰富的建筑师，他对自然环境的领悟以及对传统的强烈信仰和崇敬都相当别具一格。
“原始的形体是美的形体，因为它使我们能清晰地了解体块，赞美简单几何体。
”秉承这样的理念，他一直用格子、立方体进行设计，还经常用普通的方形、圆形以及三角形等简单的几何图形建成看似简单的设计模式。
他所创造的大量抽象的雕刻图样，体现了他对体积、表面以及轮廓的精确控制。
正如勒·柯布西耶在1911年写到：“我在几何中寻找，我疯狂般的寻找着各种色彩以及立方体、球体、圆柱体和金字塔形。
棱柱的升高和彼此之间的平衡能够使正午的阳光透过立方体进入建筑表面，可以形成一种独特的韵律。
”因此，在勒·柯布西耶的设计中，他成功地利用明暗光线的对比，将有限的空间最大化，使用大量的图样产生栩栩如生的视觉效应。
3.1.2柯布西耶的“机器美学”柯布西耶主张在建筑设计中进行“革命”。
他始终强调机器的美，高度赞扬飞机、汽车等新科技结晶，认为这些产品的外形设计不受任何传统式样的约束，因为他们完全是按照新的功能要求而设计成的，所以更加具有合理性。
他曾说："建筑设计中老的经典已经被推翻，历史上的过往样式对我们来说已经不复存在，一个属于我们自己时代的新的设计样式已经兴起，这就是革命。
"柯布西耶是机械美学理论的奠基人，他主张：“住宅是供人居住的机器，书是供人们阅读的机器，在当代社会中，一件新设计出来为现代人服务的产品都是某种意义上的机器。
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第三章现代主义建筑的代表人物与代表作
3.1 勒·柯布西耶
勒·柯布西耶(Le Corbusier)，20世纪最著名的建筑大
师，是现代建筑运动的激进分子和主将，被称为“现代建
筑的旗手”，并和瓦尔特·格罗皮乌斯、密斯·凡·德罗一起
称为现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表。
3.1.1柯布西耶早期现代主义建筑理论基础中的形式美学
勒·柯布西耶作为一名想象力丰富的建筑师，他对自
然环境的领悟以及对传统的强烈信仰和崇敬都相当别具
一格。
“原始的形体是美的形体，因为它使我们能清晰地
了解体块，赞美简单几何体。
”秉承这样的理念，他一直
用格子、立方体进行设计，还经常用普通的方形、圆
形以及三角形等简单的几何图形建成看似简单的设计
模式。
他所创造的大量抽象的雕刻图样，体现了他对
体积、表面以及轮廓的精确控制。
正如勒·柯布西耶在1911年写到：“我在几何中寻找，我疯狂般的寻找着各种色彩以及立方体、球体、圆柱体和金字塔形。
棱柱的升高和彼此之间的平衡能够使正午的阳光透过立方体进入建筑表面，可以形成一种独特的韵律。
”因此，在勒·柯布西耶的设计中，他成功地利用明暗光线的对比，将有限的空间最大化，使用大量的图样产生栩栩如生的视觉效应。
3.1.2柯布西耶的“机器美学”
柯布西耶主张在建筑设计中进行“革命”。
他始终强调机器的美，高度赞扬飞机、汽车等新科技结晶，认为这些产品的外形设计不受任何传统式样的约束，因为他们完全是按照新的功能要求而设计成的，所以更加具有合理性。
他曾说："建筑设计中老的经典已经被推翻，历史上的过往样式对我们来说已经不复存在，一个属于我们自己时代的新的设计样式已经兴起，这就是革命。
"
柯布西耶是机械美学理论的奠基人，他主张：“住宅是供人居住的机器，书是供人们阅读的机器，在当代社会中，一件新设计出来为现代人服务的产品都是某种意义上的机器。
”在具体设计上，柯布西耶强调以数学计算和几何计算为设计的出发点，一方面使建筑具有更高的科学性和理性特征，同时也体现了技术的原则。
他是第一个提倡巴黎提主义艺术形式引入设计的人。
萨伏伊别墅是现代主义建筑
的经典作品之一，位于巴黎近郊的
普瓦西，由勒.柯布西耶于1928年
设计。
这幢白房子使用钢筋混凝土
结构，外表看起来平淡无奇，简单
的柏拉图形体和平整的白色粉刷
的外墙，简单到几乎没有任何多余
装饰的程度，唯一的可以称为装饰
部件的是那个长条形排窗，完全不
同于早期中世纪时期的建筑给人
的那种印象。
建筑表面平整，但光
影变化丰富，从不同的方向看过
去，都可以得到完全不同的印象；
别墅外形简单，但内部空间复杂，
如同一个内部精巧镂空的几何体，又好像一架复杂的机器。
这种不同不是刻意设计出来的，而是其实内部功能空间的外部体现。
在这座建筑里面，我们可以看到现代主义建筑精神的体现，包括简单的外部装饰和对使用功能的重视。
著名建筑师崔恺用这样诗意的语言来描述它：“那一天小雨，当我们推开院门穿过绿篱，亭亭玉立的白色小楼便静静地展现在我们的面前了。
绕过架空的门廊，走进宜人的门厅，循坡道而上，在屋室中徘徊，空间在流动，视线在流动；别致的楼梯，多变的隔断，浴室的躺衣，厨房的壁柜，室外的条案，室内的家具，以及白色、黑色、蓝色、绿色，一切都是那么质朴、简单，一切又都是那么新颖别致，独具匠心，不要说70年前，就是放在21世纪的今天，也毫不落伍和逊色，这才是大师！”
萨伏伊别墅深刻地体现了现代主义建筑所提倡新的建筑美学原则。
表现手法和建造手段的相统一，建筑形体和内部功能的配合，建筑形象合乎逻辑性，构图上灵活均衡而非对称，处理手法简洁，体型纯净，在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果等，这些建筑设计理念启发和影响着无数建筑师。
即便是到了今天，现代主义的建筑仍为诸多人士所青睐。
因为它代表了进步、自然和纯粹，体现了建筑的最本质的特点。
3.2 密斯
路德维希·密斯·凡·德罗1886年生于德国亚琛，是最著
名的现代主义建筑大师之一,与赖特，勒·柯布西耶，格罗皮乌
斯齐名，并称二十世纪中期现代建筑四大师。
3.2.1 密斯的建筑美学观
青年时的密斯·凡·德罗便开始了自己的建筑设计事业，
为德国的上流阶级设计传统德国建筑与室内设计。
当时他非常敬
佩新古典主义的建筑师卡尔·弗里德里希·申克尔。
特别是卡尔所
惯用的宽广比例、立方体容量般的设计手法，还有散布的、折衷
的经典空间配置，让密斯感到这是一个建筑世纪的转折点。
他的
设计作品高贵、雅致，唯美主义倾向明显，已使结构本身升华为建筑艺术。
然而，在第一次世界大战之后，密斯完全的放弃了传统建筑风格手法，改采用了柯布西耶与格罗皮乌斯大力推动的新的现代结构建筑。
因此在传统建筑上常见到严谨的装饰花纹，局部的修饰都被拿除了，取而代之的是以实用功能为主，运用新材料钢、混凝土、玻璃等重新塑造建筑形象的现代建筑手法。
作为现代建筑派的主要代表，密斯一直坚持建筑要符合时代特征，外表形体简单但重视内部功能的建筑学美观。
3.2.1 密斯的“少就是多”的建筑处理原则
在二十世纪以前，建筑形式在受到结构限制的同时也受到当时的建筑拥有者的思想限制。
在西方建筑的各种形式中，繁多的装饰件，庞大的结构体是其统一象征。
只有当新的结构技术和新材料的大量使用时，建筑才会产生根本性的变革。
二十世纪是钢的世纪、电的世纪，当钢铁和玻璃广泛应用于建筑之前，一批思想先进的建筑师走在了运动的前列。
无疑,密斯正是这样一位先行者。
“少就是多”就是居于这样一种环境而产生的。
在密斯的建筑中包括从室内装饰到家具,都要精简到不能再改动的地步.我们无从得知密斯是在怎么样的灵光一现之下找到了这句现代建筑史上最为经典的名言。
总之，现在它影响我们这个世界已经七十年了。
当“少就是多”从密斯口中说出来时，很难想象这位西方建筑大师与东方传统美学没有丝毫瓜葛。
国画的精髓往往不是涂满笔墨的画卷，而在于留白，国画最有意境的地方在于利用留白之中那醒目的几笔勾勒出一幅令人充满无限想象的画卷。
但密斯显然没有东方人的悠闲与怡然，有的只是德国人的严谨与理性。
在他眼中，少绝不是空白而是精简，多也绝不是拥挤而是完美和开放性的空间。
密斯的建筑艺术依赖于结构，但不受结构限制，它从结构中产生，反过来又要求精心制作结构。
他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。
他曾对学生说：“我希望你们能明白，建筑与形式的创造无关。
”在少就是多的设计理念下，密斯完成了西格兰姆大楼、巴塞罗那博览会德国馆、德国柏林新国家美术馆等世界闻名的作品。
这其中，巴塞罗那的德国馆是绝对是一个最能体现“少即是多”理念的建筑设计。
德国馆占地长约50米，宽约25米，由三个展示空间、两部分水域组成。
会馆突破了传统砖石承重结构必然造成的封闭的、孤立的室内空间形式，
采取一种开放的、连绵不断的空间划分方式。
主厅平
面呈矩形，厅内设有玻璃和大理石隔断，纵横交错，隔
而不断，有的并延伸出去成为围墙，形成既分隔又联系、
半封闭半开敞的空间，使室内各部分之间、室内外之间
的空间相互贯
穿；在建筑立
面形式处理上
也突破了传统
的砖石建筑的
以手工业方式
精雕细刻和以
装饰效果为主的手法，而主要靠钢铁、玻璃等新建筑材料表现其光洁平直的精确的美、新颖的美，以及材料本身的纹理和质感的美，显示着简洁高雅的气氛。
墙体和顶棚相接，玻璃墙也从地面一直到顶棚，而不像传统处理手法那样需要有过渡或连接部分，因此给人以简洁明快的印象。
在这件德国用来参加1929年世界博览会的展品中，你绝对见不到任何一件附加于建筑之上的多余的东西，没有杂乱的装饰，没有无中生有的变化，没有奇形怪状的摆设品，有的只是轻灵通透的建筑本身和它里外连续流通的空间，体现出建筑最本质的美。