艺术与人生论文
以艺术点亮人生为话题议论文5篇
以艺术点亮人生为话题议论文5篇艺术也是一种文化,也是一个话题,下面是橙子为大家带来的有关艺术点亮人生为话题议论文5篇。
艺术点亮人生在我眼中，艺术就像一颗深埋在泥土中的种子，只要你有坚定的信念，就能生根发芽;只要你能禁住风吹雨打，就能开花结果。
我从小就梦想着成为一名芭蕾舞明星。
穿上漂亮的公主服，系上粉红色的足尖鞋，然后站在我梦寐以求的舞台上，用脚尖轻轻地点着大地，慢慢地旋转，旋转……终于这美好的愿望在我六岁那年实现了，妈妈在少年宫为我报了芭蕾舞表演班。
我艺术的路程从此开始。
在这条路上我付出了辛勤的汗水，体验了坎坷的经历，收获了成功的喜悦。
经过漫长的岁月，我完成了地面，脚背，腿外开的基本训练。
在一个晴朗的上午，老师欣慰地告诉我：“你可以立脚尖了。
”我终于可以换上了那粉粉的足尖鞋。
顿时，心里一阵激动，但这激动很快又被失落替代，一条布满荆棘的路，铺在了我面前。
都说芭蕾是足尖上的舞蹈。
立足尖是芭蕾舞最基础的技术动作，也是最重要的一项。
我镇定的握住了把杆，挺胸，收腹，提气;慢慢地拱出脚背，我露出一丝微笑，头也不由自主杨了起来。
可很快我发现，脚尖很好立，但支撑住却很艰难，想要在立起足尖跳舞的发力点在脚踝，但我的脚踝缺少力量，很难支撑住自己，没一会就落了下来。
我一次次的做着尝试，一个小时，两个小时……时间慢慢的过去了，可我的足尖却依然立不了太长时间。
此时，我早已汗流浃背，立起的脚尖开始颤抖起来脚下的足尖就像美人鱼和老巫婆换来的双脚，伴随着每一次立脚尖的是加倍的疼痛。
我感到全身毛孔都在胀大，额头上的汗珠更是不停的往外溢，混合着苦涩的眼泪一起顺着脸流了下来。
老师说我的脚踝缺少力量，只能通过苦练来弥补。
因此我要付出比别人多一倍的努力。
“要不要放弃”我的脑海里闪过了这样的念头。
也许此时，别的同学可能正在网上尽情的冲浪;可能在草地上追逐嬉戏;也可能在流行音乐中陶醉……而我却在一边又一遍的重复一个动作，为了什么?对是为了实现心中的梦想。
以艺术点亮人生为话题议论文5篇
以艺术点亮人生为话题议论文5篇艺术也是一种文化,也是一个话题,下面是小编为大家带来的有关艺术点亮人生为话题议论文5篇。
艺术点亮人生在我眼中，艺术就像一颗深埋在泥土中的种子，只要你有坚定的信念，就能生根发芽;只要你能禁住风吹雨打，就能开花结果。
我从小就梦想着成为一名芭蕾舞明星。
穿上漂亮的公主服，系上粉红色的足尖鞋，然后站在我梦寐以求的舞台上，用脚尖轻轻地点着大地，慢慢地旋转，旋转……终于这美好的愿望在我六岁那年实现了，妈妈在少年宫为我报了芭蕾舞表演班。
我艺术的路程从此开始。
在这条路上我付出了辛勤的汗水，体验了坎坷的经历，收获了成功的喜悦。
经过漫长的岁月，我完成了地面，脚背，腿外开的基本训练。
在一个晴朗的上午，老师欣慰地告诉我：“你可以立脚尖了。
”我终于可以换上了那粉粉的足尖鞋。
顿时，心里一阵激动，但这激动很快又被失落替代，一条布满荆棘的路，铺在了我面前。
都说芭蕾是足尖上的舞蹈。
立足尖是芭蕾舞最基础的技术动作，也是最重要的一项。
我镇定的握住了把杆，挺胸，收腹，提气;慢慢地拱出脚背，我露出一丝微笑，头也不由自主杨了起来。
可很快我发现，脚尖很好立，但支撑住却很艰难，想要在立起足尖跳舞的发力点在脚踝，但我的脚踝缺少力量，很难支撑住自己，没一会就落了下来。
我一次次的做着尝试，一个小时，两个小时……时间慢慢的过去了，可我的足尖却依然立不了太长时间。
此时，我早已汗流浃背，立起的脚尖开始颤抖起来脚下的足尖就像美人鱼和老巫婆换来的双脚，伴随着每一次立脚尖的是加倍的疼痛。
我感到全身毛孔都在胀大，额头上的汗珠更是不停的往外溢，混合着苦涩的眼泪一起顺着脸流了下来。
老师说我的脚踝缺少力量，只能通过苦练来弥补。
因此我要付出比别人多一倍的努力。
“要不要放弃”我的脑海里闪过了这样的念头。
也许此时，别的同学可能正在网上尽情的冲浪;可能在草地上追逐嬉戏;也可能在流行音乐中陶醉……而我却在一边又一遍的重复一个动作，为了什么?对是为了实现心中的梦想。
艺术源于生活的议论文
艺术源于生活的议论文艺术源于生活的谈论文(5篇)生活到处布满着艺术，艺术带给人们许多美的享受,在我们的生活中到处布满了艺术,让我们经常感受到生活的幸福,生活的欢乐。
以下是我整理的艺术源于生活的谈论文，欢迎大家借鉴与参考！艺术源于生活的谈论文（精选篇1）生活中没有艺术，就如蓝天没有白云的衬托；艺术没有生活，就如大海没有帆船的衬托。
生活和艺术是我们的精神归属，是我们的家园。
我以为，在现实生活中，生活是一艘巨大的船，而艺术是这艘大船上的一面帆。
生活是艺术的来源，艺术服务于生活。
若要建一座大城堡，就要有充分的材料，没有充分的材料，又怎能搭建起大城堡？同样的，艺术若是没有足够的生活经受，没有十足的原材料，有怎能成就独一无二的艺术？只有丰富的阅历，才能成就一番大业。
正如苏东坡，若是没有一次又一次的贬谪，他何来那么多苦诉？何来那么多情？生活是艺术的灵魂，艺术体现生活的情感。
丘吉尔曾说：“我宁愿失去一个印度，也不愿失去一个莎士比亚。
”的确，若是一个民族生活上少了精神支柱，那么这个民族肯定不会是胜利的民族。
莎士比亚给英国带来的是无穷无尽的影响，无论在生活上还是精神上。
正是由于这无穷无尽的影响造就了不一样的生活，成就了不一样的艺术。
生活给了艺术灵魂，使它在枯燥的世界里布满了不一样的精彩。
但是，只有丰富的生活经受，而没有独一无二的艺术，一切只会显得乏味。
艺术是生活的寄予，生活因艺术而精彩。
生活中到处都存在着美，只是缺少了发觉美的眼睛。
艺术也是同样的道理，我们生活的身边到处都是艺术，正是这些看似微不足道的事物，潜移默化地影响着我们。
无论是悦耳的音乐，还是风格迥异的建筑，抑或是各式各样的服装，这些都是艺术的结晶。
艺术给我们的生活插上了飞行的翅膀，使我们的生活变得千姿百态。
艺术是一首悦耳的歌，唱出我们心中的喜怒哀乐。
艺术是一张小小的邮票，它带领我们领会山水，领会不一样的人文情怀。
生活因艺术而精彩，艺术因生活而多样。
生活是一艘巨大的船，它有着说不清的喜怒哀乐，而艺术是一面多样的帆，它使生活变得多样精彩。
艺术人生论文1500字
艺术人生论文1500字篇一：艺术人生想象力论文艺术人生想象力论文摘要：现在有很多人认为余华是一个不善于书写当下现实的作家，一遇到一些现实问题他的叙述似乎就显得不那么灵光。
余华自己也多次强调，它与现实之间一直存在着某种紧张关系，尽管他所强调的“现实”并非只指当下的现实生活，当下的现实由于存在着明确的时间指向，无疑使他的心理紧张更加突出。
这在很多人眼里似乎是一种创造上的遗憾，但笔者却认为，这种遗憾对余华来说似乎毫无意义，对余华这样一个训练有素的写者来说，这仅仅是一种叙述上的习惯，一种不可分割的叙事空间。
如果全面回顾一下余华20世纪90年代以来的小说创作，仔细观察他在艺术转型后的精神走向，我们可以看到一个突出的现象，那就是他非常执着于对回忆的叙述，乐于向往事发出邀请。
除了一些婚姻之类的现实题材在时间上显得较为模糊之外，他90代的几乎所有叙述都向往事敞开。
当他的笔触一蘸上往事的墨汁，就如鱼得了水而游刃有余了。
可以说，他的所有感触，所有思考，一旦进入那回忆的时空，便鲜活异常了。
所以余华的写作从某种意义上说是一种“往事并不如烟”的叙述。
那么，回忆对余华的创作心理和作品究竟产生了哪些影响呢？笔者将就以下几个方面进行论述。
一、独立艺术人生的构建：往事的重新选择和组合余华曾感慨到：“回忆的动人之处就在于可以重新选择，可以将那些毫无关联的往事重新组合起来，从而获得了全新的过去，而且还可以不断的更换自己的组合，以求得不一样的经历”[1]另外他在篇二：艺术人生想象力论文艺术人生想象力论文摘要：现在有很多人认为余华是一个不善于书写当下现实的作家，一遇到一些现实问题他的叙述似乎就显得不那么灵光。
余华自己也多次强调，它与现实之间一直存在着某种紧张关系，尽管他所强调的“现实”并非只指当下的现实生活，当下的现实由于存在着明确的时间指向，无疑使他的心理紧张更加突出。
这在很多人眼里似乎是一种创造上的遗憾，但笔者却认为，这种遗憾对余华来说似乎毫无意义，对余华这样一个训练有素的写者来说，这仅仅是一种叙述上的习惯，一种不可分割的叙事空间。
艺术与人生结课论文
小说——梦幻般的世界我从很小的时候，就非常喜欢看各种各样的书，对于年少的我来说，书中描绘的图案、形状，构成了我对这个新奇的世界的了解的全部。
对于自己的女儿喜欢看书这一优点，爸爸似乎也得意非常，他总是在给我买书的时候一掷千金，绝不犹豫，每当我看见有崭新的书封出现在我面前时，我眼中的神采，几乎能放出光来。
小学的时候，爸爸就给我买了好多名著，我就是在那时读完了《钢铁是怎样炼成的》与《资治通鉴》等书。
但是，我通常把这些书当成故事来读，所以当时的我还不能体会书中的意境。
相比之下，我更喜欢作文书，尤其是想象作文，每一篇都是一个完全不同的世界。
我曾想象过无数次，假如我也能像那个叫珍妮的小姑娘那样幸运，能够得到一朵七色花，那我会用她来实现什么愿望。
上了初中之后，我一度迷上了武侠小说，那种快意恩仇的生活与我平常枯燥乏味的日子完全不同，我第一次体会到了自由的魅力——尽管是在书中。
江湖中的日子总是精彩纷呈，哪怕是最不入流的一个小人物的生活也丰富的足以写出一本书，更何况，书中的主角，总是一袭白衣，即便翻山越岭、餐风饮露，也照样纤尘不染。
我还记得一本书中写道，”如此纷扬意气，如此英雄少年，如何能叫江湖女儿们不动心”。
现在想来，江湖是中国人心中永远留存的一抹旖旎，千帆过尽，唯它不动。
后来我就喜欢上了言情小说，言情的世界就像一座随时可能倒塌的水晶房子，美丽而易碎。
但是言情小说之于世界名著，就好比路边无证经营的麻辣烫之于精雕细琢的满汉全席——吃一两次还行，多了不仅倒胃口，而且会让你的胃承受不住。
小说的世界，是作者们精心雕琢的梦，是他们给自己和他人编织的一个个美丽的幻境，能够治愈千疮百孔的人们的心伤。
同时也能那些人一个暂时的避风港湾，纵然治疗结束，他们依旧要出去与风暴作斗争，但是此时已是另一种心境，心已变得坚强。
我现在在看一本我很喜欢的小说——《龙族》，如果单看名字，可能会以为这本书是关于名叫龙傲天的龙族少年获得长老神功、征战天下夺取64国公主并且逆天成神的故事。
艺术源于生活的议论文(3篇)
艺术源于生活的议论文（3篇）艺术源于生活优秀作文篇一我也有艺术细菌，一身都是。
但我承认没有国庆他们几个生的多，他们不但外面有，里面也有，屁里都有！前一段就迷上了国庆，人家大猩猩演得好呗。
俩胳膊一举，大嘴一歪，提臀圈膝，慢挪八字，那份得意，甭提了。
不过强中更有强中手，连他自己也不得不承认，模仿秀他绝不如麦贾。
人家小五十年纪正出道，不说表演，但就一般的走路，就有细菌。
这招数也亏得我们八成人受得了，改改十成人，没准送了命。
那天有点热，晌午头，看门打瞌睡。
正郁闷，国庆来了，随便喷点细菌，人立马支楞了。
不过没玩过瘾，国庆提议，喊麦贾弄一段解解馋。
人都是有表演欲的，尤其是细菌之人，没咋邀请过来了。
他老婆老胖紧跟着屁股，嘴里含块糖，哼哼唧唧骂骂咧咧：“妻孙，耽误老娘睡磕磕！”人定了，锣静了，演个啥哩？麦贾挤个眼嗤嗤笑。
“罗锅挑麦秸，对，就弄罗锅挑麦秸！”国庆可喉咙一嗓子。
“妻孙！恁咋不弄？”老胖打飞脚，国庆白鹤晾翅：“咦，动武！”到底是麦贾不好意思，扭脸四处望望，挠挠头：“院里敞亮，院里敞亮。
”“妻孙，憋不死你！”老胖骂一声，一路小跑进了院。
麦贾站着不动，冷不丁，腰就弓了。
随机两臂架起，双脚外撑成马步，头颅右撇，脖子老长。
“罗锅，爷爷是罗锅！”他家刚满三岁的小孙子啥时间挤过来了，和爷爷对脸，急刺白列的嚷。
麦贾一点也不笑，拢双臂，用力：“一，二，三！”咔嚓，叉子断了，人就一个后仰，四肢朝天，依旧是弓腰缩背打圈转，就是不起来！人家罗锅，起不来！“妻孙！快莫起来，刚洗的衣裳！”老胖笑弯了腰，卡住肚子，随手一把笤帚就打，结果被国庆拦腰抱住：“砸场子不是？有钱掏钱没钱捧人场，砸场子？俺报警！”。
艺术高于生活大概就修成细胞了，和生活持平还是生活，低于生活哩？暂且叫做细菌吧。
八成窝细菌多多，如朋友不弃，俺就马拉车拽的砸，还免费！嘻嘻。
（八成：豫东方言，呆笨木讷之意。
十成即绝顶聪明之人，略有贬义。
）艺术源于生活优秀作文篇二小时候因为受到奶奶的影响，开始学习剪纸。
艺术与人生为话题的议论文
艺术与人生为话题的议论文艺术与人生为话题的议论文1温暖的阳光又一次照在我正拨动着的琴弦上，它们不停地在我的“指挥”下唱出美妙的乐曲。
我弹着弹着，突然记起那时满是汗水的我……记得那是个很偶然的机会，妈妈带我去了一家琴行，让我挑大梁样喜欢的乐器学学。
我走进琴行——哇!那么多乐器!我立刻有了精神，四处转来转去：钢琴?不行，学钢琴的人太多了，这样乐器太普通了!小提琴?不行，听说同学练琴时，时常会磨出水泡呢!我转来转去，但始终不能挑着一件令自己满意的乐器……咦?这是什么?看上去挺好玩的呢!我问。
哦，这个呀，这个是古筝。
嗯……我给你弹一首《高山流水》吧!琴行的老师说着，便用胶布粘上一个奇怪的状如指甲的东西，捆在指腹。
“这个一定要捆吗?”“这个呀，一定要戴，除非你想磨出水泡。
”老师说。
她摆好架势，弹奏起来。
天哪!这是多么美妙的音乐啊!一个接一个音，十分流畅，不会中断，也不会停歇，就如同春天的微风，夏天的溪水，秋天的落叶，冬天的雪花。
渐渐地，弹得快了，我的心也被引了去，仿佛听见了泉水与石块挤碰的声音!许多只鸟儿齐鸣的声音!瀑布飞流的声音!我好容易才从音乐中醒过神来，迫不及待地说：“嗯!就它了!”当天晚上，一架新古筝就顺利搬到我们家中，我迫不及待地学着老师的样子，捆上指套，开启了音乐艺术的大门……我学了差不多大半年时，终于学业的负担和课余的作业、课堂，使我再也忍受不住，想放弃了……又是一次阴沉沉的夜，可能是天气的原因吧，我的心情也格外沉重无奈——课外作业太多，要做的事也不少，时间又已经很迟了……可偏偏在这时，妈妈却来催我练琴了。
我望望那课外复习的几张试卷，又望望一直在不停工作的小时钟——已经九点半啦!再这样下去，最少还要1个小时多……多终于忍不住院部了，心里莫名涌出一种无法抑制的冲动……我没好气藏气脱口而出：“您先等一嘛!我还有那么多作业!有本事你来做呀!”我说完后，懊悔极了——为什么会这么说呢?这该有多伤妈妈的心呀!尴尬的气氛根本无法化解!妈妈听了我的话，竞只是拍了拍我的肩头，什么也不说。
艺术与人生论文
聆听何满宗艺术与人生有感首先，非常荣幸能够选到我们学校的特色课——艺术与人生。
在我们心中，选修课早已成为那种可以随意去的课，但是在第一节课上，陈老师就告诉大家，我们选这门课不会后悔，因为我们肯定能够学到很多，从后来的课上，我就深深的感觉这句话的正确性。
可以说，我在这项课上学到了很多，关于关于艺术，关于人生，甚至哲学观。
其次，我想说说为什么选择何主席的这一节课来展开自己的联想。
记得上哪一节课给我留下了深深地印象，刚进入逸夫楼报告厅就看到高朋满座，当时还不知道怎么回事，再往上看，就看到整个讲台上挂满了书法，可以说是给自己的眼睛与心灵一次奢侈的享受。
随后，主席台上叫同学都到前排那书，我很快过去，看到的是收录何主席书法的书，拿在手里，感觉握住的简直就是中国古文化活化石。
刚一开始，陈老师就给大家说出了何主席的职务——现任中国书法家协会理事，湖南省文联副主席，湖南省书法家协会主席，湖南省红十字会副会长。
湖南省德艺双馨中青年文艺工作者，湖南省人民政府记一等功。
历任湖南省九届人大代表，长沙市十一届人大代表，湖南省青联第七届常委，湖南年轻人杂志社副总编辑，湖南省广播电视学校校长，湖南省青年书法家协会主席等职。
我们不禁佩服不已。
在听他讲的过程中，我感到的就是一双双尊敬的眼光投向讲台。
当然，整个报告厅氛围尤其的好。
他讲的话题就是——我的艺术与人生哲学，一个很深，很有哲理的话题，何主席深入浅出，用自己的亲身经历告诉大家什么是艺术，怎样才能让自己的人生富有意义，听他的课犹如评一杯淡茶，只有慢慢品尝，细细品味才能理解其中的真谛。
课上我在听，在悟，在感。
艺术是可以给人带来超越感的，是对我们理论研究的补偿。
科学是在解释逻辑的真实性，而艺术是在解释世界构成的真实性。
艺术应该是充满着想象力的，从这一点上看，古代希腊哲学和古代中国哲学同艺术是相通的，因为它们都充满着想象力。
尼采认为，科学是把先塞进去的东西在拎出来。
逻辑真理是对体验真理的重新表达，发现真理的力量绝对不是来自单纯的逻辑推论。
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学校：湖南大学
艺术与人生论文
——声乐艺术与欣赏
她，一位九岁就登台演京戏的女子，中国第一位将戏曲声乐理论化和系统化的艺术家，她就是国家一级演员——徐竞存！她来到湖南大学的讲堂上，为广大的学生们上了一堂声乐艺术与欣赏课。
在这节短短两个半小时的课堂上，让我这一个音乐门外汉对它的一部分有了一个整体的轮廓了解。
声就是情，情就是声。
离开了情的声就像是离开了水的鱼，没有了生气，没有了血液。
情就是声，每份情都可以用声来表现，用声来彰显。
艺术是融合了人的主观感情在其中，引起了众多人的共鸣，创造出一种欣赏的美。
人在艺术的世界里，懂得去欣赏它，去体会它，感受它的各式各样的美。
有许多人，唱起歌来呆呆板板，死气沉沉。
练声只练声，唱歌只唱歌，毫无生气与朝气，缺乏奋进的激情。
“声与情，技与艺，从来都是歌唱艺术中的血肉相连的两部分（徐老师说）”。
发声、咬字、吐词和内容的表达构成了歌唱的整体，又是不可分割的三部分。
好的唱歌应该是声音优美悦耳，感情真挚动人，语言形象准确，技法运用自如，形体动作大方，成为多种因素汇集于一体的扣人心弦的完美艺术。
就是说，只有声情并茂、技艺结合，才能使唱歌达到感人的境界，产生极富感染力、沁人心腑的艺术效果。
这是我上完这节课后最深的感触。
歌唱有三种形式，分别是通俗唱法，民族唱法和美声唱法，下面我将结合上课的理解以及自己课外的阅读浅谈这三种形式。
通俗唱法在我国是20世纪80年代逐渐兴起的，它作为一种世界性的通俗文化的组成部分，已受到我国民众的普遍欢迎。
其实，通俗唱法早在20世纪三十年代就有流行，当时的周璇所唱的《何日君再来》、《天涯歌女》、《四季歌》、《夜上海》等等近百首歌曲，首首流行，还有不少流传至今。
在中国解放后还出现了邓丽君等有名的歌手，至今我们在电视里，广播里等等地方都还能听到邓丽君的歌声。
这些通俗唱法的歌手对我们的生活有着很大的影响。
通俗唱法也可称为流行唱法，具有通俗性、自娱性等艺术特色，擅长抒发以个人为主体的内心情感。
现在的通俗唱法可以分为以下几种类型。
浑厚型，其代表人物是蔡琴，那首《你的眼神》的深情演唱，一句“象一场细雨洒落我心底，那感觉如此神秘。
我不禁抬起
头看着你，而你并不露痕迹”。
勾起了很多人的共鸣，仿佛青春的羞涩又一次浮现在众人的眼前。
轻柔型这是不用很多声带唱的，代表人物有郑绪岚，一曲《少林寺》，一曲《太阳岛上》，一曲《枉凝眉》，给人一种独特的艺术风格，让我们第一次感到一种飘渺的声音所带来的心情的舒适。
清纯型，代表歌曲有《同桌的你》，老狼的这首歌被后来的很多很多艺人翻唱，不仅仅是歌曲的调子轻快，更多的是它的内容表达着校园里的学生们那种单纯的友谊，单纯的朋友之间的感情。
苍劲型，代表人物是腾格尔，听腾格尔的歌声，难以抵挡那涤荡于心灵与脑海之间的暇意，如草原上奔驰的骏马嘶鸣般的粗犷，如天空中翱翔的雄鹰长啸般的悠扬。
他的代表作品是《天堂》。
民歌型，代表作品是《刘三姐》，美声型，代表作品有《橄榄树》，《军港的夜》，《大宅门》，《江山无限》。
每种类型的通俗唱法，老师一一模仿，让我对他们的认识从理论认识到感性认识。
在场的同学很配合老师，好几次有同学站起来唱那些歌曲，老师给予点评和指点，让我们更加深入的了解每种类型的歌曲是它究竟该怎么唱，怎样来表现，怎样子的唱法唱出了才是美声型、轻柔型，老师将通俗唱法几种类型变得具体化，让我更加深刻的体会每种类型歌曲的唱法。
民族唱法，必须是民族的语言，民族的声乐，民族的韵味。
民族唱法包括中国的戏曲唱法、说唱唱法、民间歌曲唱法和民族新唱法等四种唱法。
民族唱法是指我国传统的民族声乐演唱方法。
其中歌曲类的就有传统民歌类，譬如《郎在外面打山歌》，这是一曲有着湖南长沙特色的歌曲，它融汇这长沙的方言，非常具有地方特色。
还有创作民歌类，像我们耳熟能详的《花木兰》、《洪湖水，浪打浪》，除此以外歌曲类还包括改编民歌类。
民族唱法讲究情声字腔，它十分强调语言音乐的关系，讲究根据演唱语言的发音规律来处理发声、共鸣等。
民族唱法具有浓郁的中华民族气质、个性、风格。
由于民族唱法产生于人民之中，继承了民族声乐的优秀传统，在演唱形式上是多种多样的，演唱风格又有鲜明的民族特色，语言生动，感情质朴。
因此，在群众中已有深深扎根，成为人们不可缺少的精神食粮。
美声唱法渊源于意大利，它是从17世纪开始经历长时期发展而形成的一整套声乐艺术的技法，有着完整的理论体系。
美声唱法强调气息的控制和共鸣的运用，它要求发音纯净、柔美、明亮，能在整个歌唱音域的范围内保持声音的均匀、
圆润、毫不费力地演唱华彩、辉煌的作用，并积累了一套对高音、假声、轻声等演唱技巧训练的方法。
美声唱法对世界各国声乐艺术的发展有着深远的影响。
著名的男高音歌唱家，杰出的歌剧演员卡鲁索（1873-1921），是意大利美声乐派的最重要的奠基者。
当今著名的男高音歌唱家帕瓦罗蒂（意大利籍）和多明戈（西班牙籍），是意大利美声学派的优秀代表者。
歌唱必须还要讲究一些技巧，我们在日后的学习生活中，如果要学好音乐，我们就必须不断的去积累，去实际，去练习。
热爱它，并且不断实践它。
我们就可以不断取得进步。
不断提高自己。
音乐是生活中一种美，用发现美的眼光去感受它，去体会它的真谛。
来丰富我们的生活。
丰富我们应该拥有的大学五彩生活。