[PS绘画教程]动漫人物绘制全过程

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动漫人物绘画教程

动漫人物绘画教程

动漫人物绘画教程绘制动漫人物需要掌握一些基础画法和技巧,下面就为大家介绍一下动漫人物的绘画教程。

第一步:制定构图与轮廓首先,我们需要确定动漫人物的构图,即角色的整体姿态和位置。

可以先在草稿纸上简单勾勒出人物的轮廓和身体比例。

需要注意的是,动漫人物的身体比例通常是畸形的,头部和眼睛比例会相对较大。

第二步:绘制脸部特征在确定好整体构图后,我们可以开始绘制人物的脸部特征。

首先,在头部轮廓的上方,画出两条弧线,作为眉毛的位置。

接下来,绘制眼睛的形状,可以根据个人喜好选择大小和形状。

然后,绘制鼻子和嘴巴的位置,鼻子通常是较小的三角形,嘴巴可以画成一个弯曲的线条,以示微笑或沉思。

最后,在脸部中央,画出一个小圆,作为脸颊的位置,并添加两个小圆,表示脸颊上的脸红。

第三步:绘制头发动漫人物的头发通常是非常夸张和独特的。

根据角色的不同风格和性别,可以选择不同的头发造型。

可以选择用直线和曲线勾勒出头发的轮廓和分布,然后使用不同的阴影和线条来表达头发的细节和质感。

第四步:绘制身体部分在绘制身体部分时,需要注意动漫人物的比例通常是畸形的,身体的比例较长。

画出人物的肩膀、手臂、腰部和腿部的位置,并适当表达肌肉和线条的细节。

此外,还可以根据角色的性别和服装来绘制胸部和衣物的轮廓。

第五步:绘制服装和细节根据角色的个性和故事背景,可以为动漫人物选择不同的服装和配饰。

根据服装的材质和风格,使用不同的线条和阴影来表达服装的细节和质感。

可以加入一些装饰品,如戒指、项链和耳环等。

第六步:上色和渲染最后一步是上色和渲染,可以根据喜好选择不同的绘画工具,如彩色铅笔、水彩颜料或数字绘画软件。

根据角色的肤色和服装颜色,进行适当的上色。

可以使用不同的笔触和阴影来增强形状和质感。

这就是动漫人物绘画的基本步骤。

通过不断练习和尝试,可以提高自己的绘画水平,创作出独特且富有个性的动漫人物作品。

画漫画人物教程

画漫画人物教程

画漫画人物教程要画漫画人物,首先要准备一张白纸和铅笔。

一、先从人物的脸部开始画。

画一个圆形作为脸的轮廓,然后在中间画两条垂直线,将脸分成上下两部分。

二、然后画出眼睛。

在每个垂直线的两侧,画出两个相同大小的椭圆,这就是眼睛的形状。

然后在椭圆里面画出两个小曲线,表示眼睛的瞳孔。

三、接着画出鼻子。

在两条垂直线的中间部分,画一个小的三角形,即为鼻子。

可以根据需要再在三角形的上方或下方画上一个小弧线,表示鼻子的轮廓。

四、接下来是嘴巴的轮廓。

在两条垂直线的下方,画一个弧线,表示嘴巴的形状。

然后在弧线上方再画上一条曲线,表示嘴唇的轮廓。

五、画出耳朵。

在脸部轮廓的两侧,画两个类似于逆三角形的形状,即为耳朵。

可以根据需要再在耳朵里面画上一些曲线,表示耳廓的细节。

六、接着画出头发。

根据你想要的发型,可以用曲线和弧线来勾勒出头发的形状。

可以画出几束飘逸的头发,让人物看起来更有活力。

七、然后是身体。

可以根据你想要的人物形象,画出一个适当大小的长方形或曲线,表示身体的轮廓。

八、画出手臂和手。

从肩膀处画出两条曲线,表示手臂的形状。

然后在手臂的末端,画出五个手指,用圆圈或椭圆形状表示。

九、最后是腿和脚。

从腰部画出两条曲线,表示腿的形状。

然后在腿的末端,画出两个脚,用曲线和弧线表示脚的形状。

完成以上步骤,你就可以得到一个简单的漫画人物了。

可以根据自己的喜好和创意,再添加一些细节和装饰,让你的漫画人物更加生动有趣。

记得练习多次,熟能生巧!。

PS鼠绘可爱的芭比女孩半身像-ps教程-ps技巧-Photoshop绘图技巧

PS鼠绘可爱的芭比女孩半身像-ps教程-ps技巧-Photoshop绘图技巧

PS鼠绘可爱的芭比女孩半身像
本教程介绍芭比人物的鼠绘方法。

不过作者没有详细的文字描述,只给出了一些过程图。

其实鼠绘方法跟人物鼠绘大致相同,只要把握好细节的刻画及明暗关系的表现,也是可以很快完成的。

最终效果
1、新建一个大小适当的文档,新建一个图层首先是线稿。

2、然后铺脸部第一层底色。

3、接着加深,注意高光区。

4、用涂抹和加深打出基本阴影。

5、继续加深。

6、涂抹加深让他看起来比较自然。

7、脸部基本搞定,现在就是胫部,过程和脸部是一样的,偶就不一一的说了。

8、嘴巴部分的制作方法同上,过程如下图。

9、眼睛部分的制作如下图。

10、头发部分的制作,过程如下图。

11、最后简单处理一下衣服部分,再整体修饰一下细节,完成最终效果。

最终效果:。

手把手教你用PS把真人照片变成q版卡通漫画图片

手把手教你用PS把真人照片变成q版卡通漫画图片

⼿把⼿教你⽤PS把真⼈照⽚变成q版卡通漫画图⽚
今天⼿把⼿地教⼤家如何利⽤PS把真⼈照⽚变成q版卡通漫画图⽚过程,教程制作出来的图⽚⾮常可爱。

教程难度不是很⼤,推荐给的朋友,⼀起来分享学习吧!
作者前⾔:
关于真⼈头像照⽚转⼿绘的,很多要根据照⽚情况来调整,所以纯⼿绘的就显得对照⽚万能多了~但是纯⼿绘很多⼈看着蠢蠢欲动但⼒不从⼼~所以今天弄个简单的~⾼⼿勿喷~
⾸先果断组织的图+原图+效果图~这⾥不懂⾼光阴影⼈体结构的画渣出没⾼⼿请绕道~
先说好 Q版是会和原图相差很⼤的然后我的⿏标技术实在渣。

细节什么的就忽略吧
效果图:
Q版卡通漫照⽚的原型⼈物照⽚:
唔⾸先在PS打开原图新建图层使⽤钢笔图层沿着原图描轮廓 Q版的⼈物脸蛋都⽐较圆⽽且不是长脸的哦所以我这⾥画了个圆脸
⼤家可以⾃由发挥
先设置好画笔我⽤的是PS CC 描边⽤的笔刷叫圆点硬就是下图那个0.0 ⼤⼩⼤概是截图⾥⾯的
然后然后。

唔描好了看⼀下是不是略丑。

唔别急选中头发的路径【⽤路径选择⼯具按住shift键可进⾏多选】接下来神奇的⼀幕出现了把头发往下移动并适当⽤ctrl+T拉宽变好看了有⽊有有⽊有有⽊有啊!
然后登登登登~开始描边啦!
期待传说中的线稿吧!记得把头发⾝体⾐服花分开图层来描边以⽅便修改【⽐如重合的地⽅要擦掉】
这⾥是图层顺序0.0 只要稍微想⼀下上⾊的顺序就知道图层该放哪了~
上⼀页123下⼀页阅读全⽂。

手绘动漫人物教程

手绘动漫人物教程

手绘动漫人物教程
要画出一幅生动的手绘动漫人物,首先需要准备一支铅笔、一张画纸和一支细尖的黑色笔。

以下是一个简单的手绘动漫人物教程:
第一步:画出人物的基本轮廓
用铅笔轻轻地在画纸上画出一个垂直的直线,作为人物的中心线。

然后画出一个椭圆形的头部,这个椭圆形的上半部分会稍微大一些。

接下来,根据头部的大小,画出一个稍微倾斜的矩形,作为人物的身体。

第二步:画出面部表情
在头部的上方画出一对眉毛,可以根据你想要的表情选择不同的线条。

然后画出两个大大的眼睛,可以用一对弯曲的线条来表示。

在眼睛下方画上一个弯曲的线条,作为人物的鼻子。

最后,用一条曲线表示人物的嘴巴。

第三步:画出人物的发型
根据你想要的形象,用一些曲线和斜线条来描绘人物的发型。

可以根据你的想法任意发挥,让人物的发型看起来更有个性。

第四步:画出人物的服装
根据你想要的风格和人物角色的特点,给人物设计合适的服装。

可以先用一些简单的图形来勾勒出服装的基本形状,然后再细化细节。

不要忘记给人物添加一些配饰,比如项链、腰带等。

第五步:润色和上色
用黑色笔跟踪你之前用铅笔画出的轮廓,然后擦掉铅笔线条。

可以根据需要,用黑色笔勾勒出人物的特征,比如眼睛、嘴巴和服装的纹理等。

最后,可以使用彩色铅笔或者水彩等工具,给人物上色,让整个作品更加生动。

通过以上的步骤,你可以画出一个简单的手绘动漫人物。

当然,画漫画需要不断的练习和尝试,只有不断的锻炼才能够提高自己的绘画技巧。

所以,希望你能够坚持下去,并且不断探索和发展自己的创作风格。

加油!。

画动漫人物教程全身女

画动漫人物教程全身女

画动漫人物教程全身女画动漫人物是很多人喜爱的一种创作方式,下面我将为大家介绍一种画动漫人物全身女的简易教程。

首先,我们从基础构图开始。

在纸上画一个垂直的中轴线,然后在中轴线上方的上半部分画一个圆圈,这个圆圈将成为动漫人物的头部。

然后在中轴线下方的下半部分画一个矩形,这个矩形将成为动漫人物的身体。

接下来,在矩形的左边画一条竖线,这条线将成为动漫人物的腿部。

再画两个小圆圈,分别在矩形的两侧,这两个圆圈将成为动漫人物的手臂。

接下来,我们来画头部。

根据圆圈的位置,将整个头部分成上下两半,然后在上半部分的中间画出两条曲线,这将成为动漫人物的眼睛。

再在眼睛上方画出一个弧度较大的曲线,这将成为动漫人物的眉毛。

接下来,在眼睛下方画一个小圆圈,这将成为动漫人物的嘴巴。

然后画出两根细长的曲线,这将成为动漫人物的眉毛。

最后,在头部的两侧画两个小圆圈,这两个圆圈将成为动漫人物的耳朵。

然后,我们来画身体。

根据矩形的位置,将整个身体分成上下两半,然后在上半部分的两侧分别画出两个小圆圈,这两个圆圈将成为动漫人物的手。

再在下半部分的两侧画出两个小圆圈,这两个圆圈将成为动漫人物的脚。

接下来,我们来画细节。

可以根据自己的想法来决定动漫人物的发型、服装和表情等细节。

可以画出头发的形状和颜色,画出衣服的款式和图案,以及表情的细节等等。

最后,我们来润色。

可以使用彩色铅笔、彩色笔或者彩色画笔进行上色。

可以根据自己的喜好和创作目标来选择合适的颜色。

以上就是一个简易的画动漫人物全身女的教程。

希望能帮到你,也希望你能够通过不断练习提高自己的画画技巧,创作出更加出色的作品。

加油!。

漫画人物怎么画教程

漫画人物怎么画教程
漫画人物的画法可以分为以下几个步骤。

第一步:头部轮廓
首先,我们需要先从画一个简单的椭圆形,作为人物头部的轮廓。

你可以使用铅笔或者轻淡的线条来勾勒头部的大小和形状。

第二步:面部特征
接下来,我们可以开始添加面部特征,如眼睛、眉毛、鼻子和嘴巴。

记住,漫画人物的特征通常是夸张的,所以你可以尝试一些大大的眼睛或夸张的表情。

你也可以画上瞳孔和眼球的细节。

第三步:发型
现在,我们可以开始画发型了。

发型也是漫画人物的一个重要特征,可以根据你的人物设定来决定发型的样式。

你可以画一些简单的线条来表示头发的流动和线条。

第四步:身体比例
接下来,我们可以着手画人物的身体比例。

通常,漫画人物的身体比例较为夸张,身体四肢显得修长。

你可以在头部轮廓下画出一条垂直线,来表示身体的位置。

然后,根据你想要表达的角色特点,添加上身、下身和四肢的线条。

第五步:服装和细节
最后,我们可以开始画服装和其他细节。

你可以根据你的角色设定来选择适合的服装样式。

然后,使用线条来表示服装的褶
皱和细节,比如纽扣、口袋等。

你也可以加入一些饰品或装饰物,来增加人物的个性。

总结:
以上就是漫画人物的画法教程的基本步骤。

当然,漫画人物的画法并没有固定的规则,你可以根据自己的风格和创意进行发挥。

不断练习和尝试,你会发现自己的画技会不断进步的。

希望这个教程对你有所帮助!。

教你PS——PS日本动漫画人物的一般画法简单教程

PS日本动漫画人物的一般画法简单教程起稿:
导入SAI 里描线
完成图
下面是详细步骤
接第二步把线稿弄到PS里上底色,底色的外轮廓要擦干净方便后来画背景
新建一层“正片叠底”开始画第一层阴影将这一层创建图层蒙版跟底色层关联这样颜色就不会画出界
再新建一层正片叠底步骤同上,开始画阴影里的细节
将人物图层隐藏(不隐藏也可以- -个人习惯)开始画背景,画云彩比较简单有效
背景完成
显示人物图层,画上高光。

调整关系。

完成
一些局部细节图。

系统学习动漫人物画法流程

系统学习动漫人物画法流程一、了解动漫人物的基本结构。

咱要是想画好动漫人物呀,就得先知道他们的基本结构是咋回事儿。

你看啊,动漫人物虽然有各种各样的风格,但总体上都是有个基本框架的。

头部呢,一般是比较圆润或者有独特风格的形状,眼睛大大的,很有神。

这眼睛可是灵魂所在,画的时候得特别用心。

身体的比例也很重要哦。

不同风格的动漫人物比例不太一样,像那种比较可爱的Q版,脑袋可能会占身体的三分之一甚至更多。

而正常风格的动漫人物呢,一般是九头身或者七头身之类的。

这就像盖房子,你得先把这个框架搭好,才能在上面添砖加瓦。

比如说画一个少女,你先把她的头画成一个椭圆,再把身体的大致轮廓画出来,就像一个简单的火柴人那样,确定好肩膀、腰部、腿部的位置关系。

这一步可不能马虎,要是结构错了,后面画得再好看也会感觉怪怪的。

二、掌握人物的面部特征。

面部可是超级重要的部分呢!动漫人物的脸有各种各样的形状,像瓜子脸、圆脸、方脸等等。

不过大多数动漫人物的脸都是比较柔和的线条。

眼睛就不用多说啦,大大的、水汪汪的,不同的角色眼睛的形状和颜色都能表现出他们的性格。

比如说,那种细长的眼睛可能会给人一种神秘的感觉,而圆圆的眼睛就显得很天真可爱。

眉毛也很有讲究哦。

弯弯的眉毛可能是温柔的女孩子,粗粗的、有点上挑的眉毛可能就是比较强势或者有个性的角色。

鼻子呢,在动漫里一般不会画得太复杂,简单的一条线或者一个小巧的形状就可以了。

嘴巴也很能体现人物的情绪,微微上扬的嘴角就是开心的,嘟着的嘴巴可能就是在撒娇或者生气啦。

你可以多看看一些优秀的动漫作品,仔细观察里面人物的面部特征,这样就能慢慢掌握其中的诀窍了。

三、人物发型的绘制。

发型对于动漫人物来说就像是一顶独特的帽子,能瞬间改变人物的气质。

有长长的直发,就像瀑布一样垂下来,这种发型给人一种温柔、文静的感觉。

还有卷发,卷卷的头发看起来很俏皮、活泼。

双马尾就更可爱啦,扎得高高的双马尾,就像小兔子的耳朵一样。

在画发型的时候呢,要注意头发的生长方向和层次感。

画画教程动漫人物基础

画画教程动漫人物基础
动漫人物的基础画法是非常重要的,它是学习绘画的第一步。

以下是一个基础的动漫人物教程:
首先,我们从画头部开始。

动漫人物的头部通常是椭圆形状,可以用一个简单的圆形轮廓作为基础,在圆的下方画一个平行四边形,作为下巴的位置。

接下来是脸部的细节。

在圆形轮廓上方,我们要画出一对大眼睛,通常是椭圆形。

然后,画出眼睛内部的细节,包括眉毛、眼睛的亮点、眼睛的轮廓等等。

然后,在眼睛的下方,画出一个小小的鼻子,可以只画出一个简单的横线即可。

最后,在鼻子下方,画出一个小小的嘴巴,以微笑或者喜怒哀乐的表情为基础。

记得,动漫人物的脸部表情通常是夸张和生动的。

接下来是头发的绘制。

动漫人物的头发通常非常丰富多样,所以可以用许多不同的线条和形状来描绘。

你可以随意创造各种造型,切记要为头发增加层次感。

稍微改变一下线条的宽度和颜色,就可以让头发看起来更加立体。

然后是身体的描绘。

动漫人物的身体通常是修长而比例良好的。

在头部的下方,画出一个长方形作为身体的轮廓,然后在适当的位置画出一对短而修长的手臂。

再画出一对长腿和脚,记得要放置在正确的位置上。

最后,根据你画的角色是男性还是女性,来决定是否要画胸部和腰部的细节。

最后,给你的角色上色。

动漫人物的上色通常非常饱满且有鲜
明的对比。

你可以用不同的颜色给不同的部位,如头发、衣服和皮肤等进行上色。

以上就是一个基础的动漫人物绘画教程。

希望对你有所帮助。

通过反复练习,你会不断提高自己的绘画能力。

加油!。

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[绘画教程] 动漫人物绘制全过程
下面说说用photoshop画CG动漫插图.photoshop这软件中并不具备一些很专业的画图工具.我个人用photoshop作画的时候几乎只用[喷笔]而已。

photoshop是一个非常简易实用的设计软件.功能很多,除了用来做平面设计外,用作修改自己的照片也很不错.
下面说说用photoshop画CG动漫插图.photoshop这软件中并不具备一些很专业的画图工具.我个人用photoshop作画的时候几乎只用[喷笔]而已.
1)打开一张线稿(如图9-01所示),选用工具栏中的【喷笔】,数值不要调节,尽量依靠自己握笔的压力大小来画出轻重的笔触. 在【图层】中新建一个图层,设置为【正片叠底】;
(如图9-219到图9-222所示)
图9-219 打开草稿
图9-220 选取画笔工具
图9-221启用喷枪工具
图9-222正片叠底
2)调色的时候不要直接在【颜色】面版中选取色彩,要在【拾色器里】调配你想要的颜色. 这样色彩变化更多,色彩更加丰富;(如图9-223所示)
图9-223在拾色器里选取色彩
3)第一步,使用【喷笔】给画中人物涂上基本色.一般给人物着色的时候,先要从人物的肌肤着手.然后逐渐向临近的物件涂上基本色.这样可以把控好一个人物的整体色调.
(如图9-224到图9-227所示)
图9-224 基本色
图9-225皮肤的基本色图
图9-226帽子的基本色
图9-227 上基本色
4)先给整个人物的各个物件都涂上基本色.这一步可以说很重要,也可以说很次要.重要是因为这个基本色几乎会决定了整个人物色彩的最终效果.次要的是无论最终效果怎么样,最后整理的时候还是可以用功能调节补救的(这就是电脑绘画的伟大之处啊).但上基本色的时候还是要讲究一下色彩的搭配.每一个单独的颜色想要表现出它在一个画面中独有感觉,都是需要另一个色彩跟他搭配或者冲突而产生的.颜色跟足球一样都是讲究团体合作的.一幅画里面要是只用单一的一种颜色,只做黑白灰变化的时候是很容易控制画面效果的,可是现实中的每个物体本身都会受光源照射而产生的色彩变化,还会受周围的环境色的影响产生的色彩变化的,两种以上的颜色放在一起的时候那就要讲究选色的搭配了.
(如图9-228到图9-229所示)
图9-228 铺完基本色
图9-229 所用色彩
5)在绘画中,每个人物身上的色彩搭配比较要留意的是黑白灰和对比色的运用.
[黑白灰的作用] (如图9-230所示)所谓的黑白灰就是象黑白漫画一样.如果人物白的部分太多了就会感觉很单薄,灰的太多就会脏.黑的太多感觉上会比较压抑.在给人物上色的时候,第一件事情就要确定好人物身上各部分的黑白灰的分配,一定要以人物整体调子配搭和人物的性格为前提,性格开朗的人物可以多用灰和白的调子作搭配,表现出明快感.性格刚,酷的人物就可以多用灰和黑的调
子作搭配,表现出厚重感.
图9-230整个画面的黑白灰关系
[对比色的运用]对比色的使用要比较慎重,通常一个人物要刻画性格和特征,身上的的各个物件就要有主次之分(如图9-231所示)画中人物主要表达的物件就是这个人物的灵魂之处,也是这人物的主要卖点,给观众第一感觉的地方.
图9-231 对比色的运用
图9-232 对比色
对比色是比较难用的,因为对比色在画面上会比较(跳).所以对比色一般只大面积的用在人物身上的主要表达物件上,例如只用在图9-233所示的地方.用对比色的作用是为了更加突出主要表达的物件,所谓的特征.对比色还要有旁边的相近色做陪衬.
图9-233色彩分布
上面说的不一定要作为一个准则,也要看个人的爱好和习惯.毕竟每个人眼中看到的色彩都是不一样的,理解和习惯更不相同.但这个属于基本的色彩搭配概念来的,也是必要了解的,在平面设计上非常实用.
6)现在开始给人物进行第二步着色,这一步目的是为了给人物身上各物件加上阴影色,所谓的立体感.这一步还是先从人物的肌肤开始着手上色,然后逐渐向临近的物件上色.注意给各物件上阴影色的时候,要统一主要光线的来。

(对照图9-234标签).
图9-234 光源
进行这一步的途中可以对前面确定的基本色进行适当的调整.为了突出这张图中人物的性格,在处理主要表达物件上可以大胆使用明快的色彩,可以脱离现实定律去做,要懂得去幻想一些色彩与光线交融而产生的色彩变化.尽量不要用过灰的相近色,多用干净的对比色彩,给人的效果要有通透感.次要的表达物件可以适量使用灰调的相近色,这也为了对主要表达物件色彩的衬托.这一步非常重要,比较讲究个人的色彩感觉,最好还是先看看专业色彩理论的书籍来提高自己的色彩修养,太过专业的色彩理论我也不懂...在此不细说了.做好这一步就等于这张画基本已经算是完成了70%了.人物的立体感,重量感就基本是靠这个步骤来表现出来.这一步需要反复的休整和调节.
7)给人物所有物件上阴影色后,这时候你该停下来看看自己画的图了.这一步是不用动手画的,只看就可以了.(通常这个时候我会点根香烟,给自己一根烟的时间作检查)看的时候要留意一下上面所上的阴影色的合理性,黑白灰的层次是否还存在.还有主次物件的表现是否效果明显了.
图9-235到图9-238所示
图9-235阴影色完成
图9-236暗面局部图9-237暗面局部图9-238暗面局部
8)当检查后发现没太大问题后就可以进行这一步的工作了.要是发现有问题的一定要勇于改动,改不好就宁愿重做上面的所有步骤,画图的人的确是非常不愿意做改动的,但对一幅作品或对自我的要求来说是必要做到严格要求自己,不固执己见,不麻木善从.不好吃懒做,不崇洋媚外,不跟风起哄.不盗用别人作品.不参加无良商人举办的骗人画展...(汗~~~~~~~~~~~)前面几步工作基本已经算是完成了一张图的重要部分了.剩下来的工作只是一些对图画处理上的修饰和细
画.
图9-239 准备刻画细节
9)细画各物件.现在的步骤都是根据每个人处理细节的经验而喜好性的细画.主要留意一下刻画各物件的不同质感就可以了.例如要区分好衣服和肌肤的不同质感,毛发和金属的质感,质感不一样它们的明暗变化也会很不一样,这些需要靠个人在平常生活中的观察和积累.还要留意的是物件受背光源折射产生的色彩变化
(图9-240所示).
图9-240 物件受背光源
10)在整个绘画的途中要多看人物的整体效果,细画也要有分好主次,不要苛求所有都做到很细腻,有的地方就是需要粗粗几笔的笔触才好看的,有时候画出一笔好效果都是在不经意之中产生的.总之不要把自己变成一个流水线工艺品加工者
就是了,要有目的性的去做.
图9-241到图9-242所示
图9-241 细化后
图9-242局部
11)这时候要对人物表情进行塑造或调整,表情是根据人物性格和人物当时的处境来绘画的.眼睛是最直接表现出一个人当时的心态和表情的.平时多看看身边那些不是以画图为生的人,留意一下他们的眼神,多数靠画图为生的人,他们的眼神都不用理会了,稿费被拖的时候他们都是一付死不瞑目的眼神,而且是长期保持在这样的状态,怪可怜的,如果你参照了他们的眼神去绘画,那这幅作品恐
怕会对社会影响不好,有些行业弊病也歪提了.我们尽量要传达一些美好的信息
给观众才行......
图9-243 眼睛的刻画
12)个人喜好的细节刻画都完成后,这这副图基本已经完成了90%了.(通常这个时候我又会点根香烟,再给自己一根烟的时间作后期详细检查)
图9-244调整
13)凭我个人喜欢发现了人物的整体色调不太满意的时候,我进行了整体色彩的调节.这时候就需要一些photoshop软件功能上的帮助了.从菜单上的[图像]功能选择【调整】里的【色彩平衡】(对照图12上的标签)进行色彩的平衡调节.这步骤也纯粹是个人喜欢,反复调到满意为止.
图9-245色彩平衡
图9-246色彩平衡面板
(图13)这时候再看看【色彩平衡】调节前和调节后两张图的分别.调节后的效果明显的整体色调更统一,色彩也厚重了,皮肤红润了.身材也好了
-________.- .....
图9-247 对比画面效果
(图14)发现质感没表现出来的物件继续进行细画.强化增加一些高光点.
图9-248还是强化质感,对暗面也进行强化和细画.
图9-249 帽子局部
图9-249 帽子局部
图9-251 鞋子
图9-252局部(注意观察颜色变化)
图9-253局部(注意观察颜色变化)
(图16)个人觉得本作品100%完成了.可以再点烟了.....
图9-254
(图17)最后找了个合适的背景进行合成.合成效果感觉还不错,蛮舒服的.背景图来自好朋友小虎(BEER)的作品,在此特别鸣谢。

图9-255 背景效果
图9-256 最后效果
最后还是要说:想画好一张图的确是没有捷径的,教程只是一个技术和经验上的交流.主要的个人水平还是要从自我实践和吸收万物之优中提升的.画图很讲究的的是个人基础和经验,打好了个人美术基础才是最必要的.不要想着这世界上会有人教你一夜成材,也不要怀疑自己是天才,所有的成功的都需要时间的积累.失败了没所谓,不要迷失了自我的方向才是重要的.懂得吸收比懂得模防要来的实在,超越别人还不如超越昨天的自己更值得骄傲.不要跟着别人手指的的方向看月亮,只要你愿意动手去做了,一定会有成果的...努力吧~~!朋友.水木动
画网。

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