第七章 意大利新现实主义

第七章 意大利新现实主义
一、意大利新现实主义电影的产生
20世纪40年代中期在意大利出现的新现实主义 电影运动。继承了电影史上的写实主义传统， 把纪实主义电影美学观推向了高峰。突破了以 好莱坞为代表的传统戏剧化美学观，从形式到 内容的彻底的美学革命，响亮地提出 “把摄影 机扛到大街上”的口号。新写实主义电影作
《大地在波动》完全使用真实的外景拍摄， 影片中的渔民也选择了非职业演员的真正渔 民。这些都符合意大利新现实主义的外形特 征。然而，维斯康蒂还同时表现出一种独特 的个性化追求，他以近似纪录式的写实主义， 以长镜头和变焦镜头的手段处理，以画面景 深镜头的浓郁诗意，将现实主义和唯美主义 结合起来。
巴赞在分析《大地在波动》时，特别将这部影片的拍摄 方法与蒙太奇形式作了比较后认为，维斯康蒂首先不使 用镜头并列的方法来创造诗意的效果，而是在单镜头内 部包含和表现出全部的含义。其次，他不使用具有象征 含义的镜头，而是将镜头的美学始终严格地限于实际真 实的造型本身。维斯康蒂以异常朴实的风格，创造出影 片的审美性的现实主义。《大地在波动》是一部在美学 上极为有价值的新现实主义的优秀作品。
1）罗伯托· 罗西里尼
他的创作表现出新现实主义电影创作者的最初的题材兴趣， 即新现实主义与战争的直接关系。他几乎是在战争还没有 结束的时候就着手了影片《罗马，不设防的城市》的构思。 《罗马，不设防的城市》(1945年)从根本上改变了意大利电影 的创作道路和思想，影片的真实性、现代性和“当代感” 突破了银幕的老框框，是新现实主义的一部奠基之作。
3）德•西卡
他是一个诗人、评论家。他在这一时期的电影创作 中，特别是与柴伐梯尼的成功合作，使他们的影片 成为新现实主义电影创作中最为充分、最为动人和 最为重要的一部分作品。他们那一部部真实感人的 影片，组成了战后意大利社会生活的一幅画卷。 德•西卡从不认为影片即等于现实，他深信新现实 主义意味着将现实变成诗。而将现实变成诗的过程， 正是创作者不断调整现实与虚构的关系，努力“介 入现实本质”的具体化过程。他的摄影机完成的决 不仅仅是对事实和人物的平面式描摹，其间蕴涵了 个人的创造性发现与独特的感悟。
之后，他致力于创立一种近似小说的电影叙事风格，拍摄 了杰作：《情欲》（ 1954）《白夜》（1957 ）和《罗果和 他的兄弟们》（1960）。 从 60年代开始，他将镜头转向贵族和上层社会，以其特有 的生活阅历，为日趋没落的贵族世界，制作充满矛盾和绝 望情调的 挽歌 ， 例如： 《 豹 》 （ 1963 ）、 《大 熊星 》 (1965 ） 、 《 被 诅 咒 的 人 》 （ 1968 ） 、 《 魂 断 威 尼 斯 》 （ 1971 ） 、 《 路 德 维 希 》 （ 1972 ） 、 《 内 地 家 族 》 （1974）。 维斯康蒂的倾向于以现实主义的创作方法，通过对环境的 描绘来刻画人物的性格和心理。
“把摄影机扛到大街上”这一口
号最初是由柴伐梯尼提出的，他认 为：既然新现实主义要反映普通人 的生活，从生活本身寻找艺术的题 材，最重要的就是要缩短银幕和生 活之间的距离，在表现真实事件的 同时展现出真实的环境和背景，真 人真事必然发生在人们身边，发生 在人们司空见惯的环境中。
柴伐梯尼指出：我觉得应该深入分析今日社会中的人： 在我自己之外，在那些也许是在我感情上看起来是珍贵 的而实际上也是必需的东西之外，在那些有时能够吸引 我、诱惑我的东西之外，还有许多别的东西……这些东 西是重要的，是最重要的……在我们周围生活的人们， 他们在做什么，他们的生活得如何，他们的日子过得好 吗？他们在受苦吗？他们为什么不幸，他们为什么受苦？ 在我们周围发生的一切，即使是在近处或远处发生的最 中毒事件之外的那种我们常常在街上看到的最平凡的小 事件都有一种意义，一种人性的、社会的、戏剧的意义， 并且向我们提出了一些重大问题。我希望永远做、首先 做一个现时代的人；这是因为电影只有在它能够提供它 的那个时代的事件和集体性悲剧的意义时，它才能成为 一种艺术的表现手段，一种人类和社会的通用语言。
迈斯特在《电影简史》中说：“他（罗西里 尼）宁可牺牲光滑而追求真实，用普通人来 代替演员，用实景来代替布景，用即兴创作 来代替编写号的场景，用生活来代替虚构。” 他撇开一切成见，站在摄影机的后面，以一 种新颖、破例的表现方法进行了拍摄。
罗西里尼的工作方法往往是从调查、采访、 纪录出发，转而形成影片戏剧性主题的表现。 他在谈到创作时说：“看到人的本来面目， 不要硬把人表现为与众不同，只有经过调查 才能发现与众不同。”他的创作也时常采取 即兴的方式。
影片剧本是罗西里尼和阿米台依根据一个抵抗运动领导 人的口述，几乎是逐字逐句记录下来的，后者向他们逐 日讲述那些为准备解放而进行的秘密斗争。罗西里尼在 解放之后，立即着手拍摄这部影片，他在一无拍片许可、 二无资金的条件下，在事件发生的地点，拍了这部重现 当时情景的影片。 影片在描述当时的环境时，突出了那种环境怎样使贫民 百姓、妇女儿童成为意大利历史中真正主要的人物。罗 西里尼在影片中塑造了传教士、共产党人，以及那个平 民妇女等真实感人的银幕形象，创造了一种新型的悲剧 性角色。影片在通过刻画这些人物的同时，展示出整个 罗马贫民区生活情况。罗西里尼曾是纪录片的制作者， 并由让· 雷诺阿训练、培养出来的电影导演。
2）维斯康蒂
他由于《沉沦》一片而脱颖而出，以一种新的 观点、新的电影风格，冲击死气沉沉的意大利 电影，并赢得了许多的新现实主义的追随着， 索里尼统治下意大利那种肮脏、 混乱的小城镇和贫困的村庄中去展示。影片真 实描写了当时的现实景象，以及意大利人内心 的苦闷，本能的肉欲和暴烈的情感。 《大地在波动》是他的又一部极为成功的影片。 影片几乎与战争无关，表现西西里岛的一个小 渔村的渔民们，因无法忍受剥削、勒索而愤起 反抗的故事。
为一股文化复兴和社会变革的力量而崛起了。
最初在废墟还冒着烟火的时候，一种写实的倾向就已经 开始出现在文学和电影中了。如勃拉塞蒂的《云端四步 曲》、德· 西卡的《孩子们在注视我们》、以及维斯康 蒂的《沉沦》等影片的出现，使得电影工作者看到了一 缕新电影的曙光。尤其是《沉沦》，维斯康蒂的剪辑师 马里奥· 塞德朗在为《沉沦》进行剪辑的过程中，被第 一批样片深深地吸引，他写信给维斯康蒂说：这是我第 一次看到了这样的影片，我称它为新现实主义的，这便 是“新现实主义”这一术语的第一次出现。

在1911年，有位德国作曲家阿巴森斯哈到威尼斯来 休养，起初他对这里的一些景像极为看不顺眼，后来在 旅馆里遇到一位美少年塔基欧时，使他原本萎靡的精神 为之一振。此后在他的心中一直都对塔基欧留有深刻的 印象。由于威尼斯的灰暗气氛使阿森巴斯哈感到难以忍 受，于是决定离开这个地方，但由于行李无法及时运送 而不得不再停留一段时间。这时，北非所流行的霍乱传 到威尼斯，阿森巴斯哈不幸染上，高烧不退，神智昏迷， 还经常梦见塔基欧和他的母亲为了躲避这场灾难而准备 离开。一天，当阿森巴斯哈神智不清，坐在沙滩上的椅 子上时，恍忽中看见塔基欧穿着泳衣要游到远方去，他 起身拦着他却因为体力不支而摔倒在沙滩上，气绝身亡。
《偷自行车的人》 故事来自于一个极其普通的新闻报道，那里描述了一个 人和他的孩子，在罗马街头奔波了24小时，寻找他们 那被丢失的自行车，结果却是一场空。这段在报纸上只 有两行字的东西，经过卢伊季•巴尔托里尼的同名小说， 以及柴伐梯尼的剧本，在由德•西卡搬上银幕，形成了 一幕极为感动人的悲剧。 《偷自行车的人》（ 1948）是新现实主义的杰出代表 作之一，它与《擦鞋童》（1946 ）、《温别尔托·D》 （1952）和《米兰的奇迹》（1951）构成了四部曲。
柴伐梯尼曾在1942年就参与了勃拉塞尼的影片《云中 四步曲》和德· 西卡的《孩子们在注视我们》的编剧。 以后又在创作的高峰期与德· 西卡合作，编写了由德· 西 卡拍摄的《擦鞋童》（1946年）、《偷自行车的人》、 《米兰奇迹》(1951年)和《温别尔托· D》等所有重 要影片的剧本。另外还为德· 桑蒂斯的《罗马十一时》， 维斯康蒂的《小美人》等等，许多的这一时期的重要作 品进行了编剧。他作为意大利新现实主义创作的中间力 量，为新现实主义电影运动做出了巨大的贡献。
新现实主义的创作源泉一般认为是来自于“1910年 ~1920年间少数几部现实主义的影片，如吉奥内的 《大盗札· 拉莫》或马尔托里奥的《迷失在黑夜中》； 爱德华· 德· 菲利浦的方言戏剧和维尔加的小说。”特别 是曾被法西斯当局当作禁书的描写农民生活的维尔加的 作品，那种在左拉的自然主义基础之上的，以“真实主 义为模式”的文学创作的传统，这便是“形成新现实主 义生活观的一个有力的因素”。
影片揭示了意大利社会——失业的困扰、道德的堕 落及现实的混乱。虽然影片的语调是温和的，但感 情冲突却是强烈的；故事虽是简单的，但社会含义 又是极其深刻的。影片的结构以现实为依托，以一 组组“平民化”的剧情推进，展现了一个普通劳动 者日常生活中的一件事。
艺术技巧的处理
不需要搭制的布景，完全在真实环境中所进行的拍 摄；因为是实景拍摄，摄影机也就自然而然地跟随 故事的主人公走上市街，自由地穿梭、游移于罗马 的大街小巷此时此刻这些地方发生的一些事情也摄 影机“即兴”捕捉进镜头。 不需要任何演技经验的非职业演员，依靠他们对于 自身生活的深切体验，再次的生活在自己所熟悉的 实际空间之中。饰演主角安东尼奥的演员就是从街 上找来的，原来毫无表演经验。 镜头剪辑打破了常规的戏剧性事件发展逻辑，摄影 机跟随人物的运动，传统的场面调度消失了，没有 所谓的叙事推动力，也没有环环相扣的所谓戏剧化 高潮。
二、意大利新现实主义的发展概况
诞生的标志是《罗马，不设防的城市》
1、意大利新现实主义电影的准备时期（1942-1945） 勃拉塞蒂的《云中四步曲》、德· 西卡的《孩子们 在注视我们》、以及维斯康蒂的《沉沦》等影片标志 着意大利电影开始走向变革。 意大利电影实验中心的温别尔托﹒巴巴罗教授于1943年 在《电影》杂志上发表了一篇被萨杜尔称为“新现实 主义电影的真正宣言”的文章，明确提出意大利电影 必须表现意大利的生活、文化、感情、民族的特点和 才能，要求意大利电影具有“意大利精神”，主要为 四点纲领：