晚梧秋影图老子骑牛图赏析汇总

晚梧秋影图作者简介王翚（1632年4月10日─1717年11月15日），字石谷，号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等。

江苏常熟人。

清代著名风格特点王翚自幼嗜画，继承家学，又随学黄公望画法的同乡张珂学画，很早便表现出非凡的绘画才能。

王翚师从王时敏、王鉴。

但他所画山水不拘于一家，广采博揽，集唐宋以来诸家之大成，熔南北画派为一炉。

王翚在王时敏、王鉴发展南宗画派的基础上，借鉴北宗的某些技法，比较全面地对山水画传统进行整理，形成具有综合概括性质的法则。

王翚将黄公望、王蒙的书法性用笔与巨然、范宽的构图完美地结合起来，创造出一种华滋浑厚、气势勃发的山水画风格。

因而他所画的江南小景往往生趣盎然，清幽灵动。

王翚作画喜好干笔、湿笔并用，而且多以细笔皴擦，画面效果比较繁密。

曾说“以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵，乃为大成”。

他早期画风清丽工秀，晚期则倾向苍茫浑厚。

章法富于变化，水墨与浅绛渲染得法。

也有评者指出王翚用笔过于圆熟，某些画则显得刻露，墨法少有变化，构图略感壅塞。

时人评价王翚与王时敏、王鉴、王原祁被并称为“四王”，加上吴历、恽寿平合称“清初六家”或“四王吴恽”。

其画笔墨功底深厚，长于摹古，几可乱真，但又能不为成法所囿，部分作品富有写生意趣，构图多变，勾勒皴擦渲染得法，格调明快。

在四王中比较突出。

其画在清代极负盛名，康熙三十年（1691年）奉诏绘制《康熙南巡图》，历时三年完成，受到皇太子胤礽召见，并绘扇书以“山水清晖”四字作为褒奖。

被视为画之正宗，追随者甚众，因他为常熟人，常熟有虞山，故后人将其称为虞山派。

个人作品有《康熙南巡图》（与杨晋等人合作）、《秋山萧寺图》、《虞山枫林图》》、《芳洲图》（常熟博物馆藏）等传世。

著有《清晖画跋》。

王翚的画历来价格较高，至今仍大受藏家欢迎。

从最新的成交价可证明这一点。

1989年6月1日佳士得中国重要古画拍卖会上，拿出一件王的摹古山水册，为清内府归藏，石渠宝籍著录，是王摹古山水的代表作之一，做价15－18万美元，最后一举达到396000美元。

以后所拍画作虽然价格降低，但相比其他清代画家作品还是可观的。

同年佳士得另次“精美中国书画”拍卖会上，其价格又有下跌。

王翚的秋林赋诗图轴，构图严谨，远山近陂配轩得宜，水墨设色自然浑成。

图上附有画家双题，自言有曹云西韵味，反映了这位大家摹古的清湛功力。

此图估价为二万五千至三万五千美金，拍至五万二千八百美金。

1990年11月26日，苏富比在纽约拍卖了一幅他的《太白观泉图》手卷，价格达71500美元，两天后佳士得也在纽约拍卖他一幅作品，《仿董源夏山图》浅设色绢本，立轴，以62000美元成交。

晚梧秋影图赏析珠联壁合的王翚、恽寿平合作之画。

据载两人最早结识于顺治十二年（公元1655年），其时就合摹了一张《仿云林渔庄秋色图》（陆时化《吴越所见书画录》）；第二年浴佛节前二日，两人书斋斟茗之间，恽寿平作《仿柯九思树石图》，王翚即为之补竹坡《南田画跋》）。

以后在长达四十余年的交往中，更是屡屡合作。

只是在合璧作品中，更多的是王画恽题，究其原因，一可能是王翚的山水胜于恽寿平，恽氏难与匹敌，故多以题来使之增辉；二是恽寿平的文化素养高于王翚，藉题跋可点明奥妙，一语言中。

故王翚画作多请恽氏题跋，恽寿平也不推却，常一题再题，真可谓“珠联璧合”。

诚如恽寿平自云：先生之珍图，不可无南田生之题跋，敢云合则双美，庶非糠秕谭扬耳。

”（《清晖堂同人尽牍汇存》“恽寿平尽牍”）丙寅即康熙二十五年（公元1686年），其时王翚五十五岁，恽寿平五十四岁，两人正聚首往还，同游虞山、无锡锡山、金阊、崑山等地，时有合璧之作。

如暮春王翚作《仿天游生山居图轴》恽寿平题跋；初夏，王翚仿惠崇小景作《荒江垂钓图》，与恽氏《花卉》合装成《恽格花卉王翚山水合璧册》；春，在瓯香馆恽寿平作《双清图轴》，王氏题记；恽氏仿柯九思《树石图轴》，王氏补竹点苔；七月，两人同客崑山，王翚作《晚梧秋影图轴》，恽氏题跋；九月初三，在崑山王翚制《山园畅饮图》，恽氏多次题识；九月十四日，王翚画《玉峰看月图轴》恽氏题七律诗并序；腊月，恽寿平画《新篁图》，王翚补溪亭远山并题识；至十二月二十五日，王翚所作五页画嘱恽寿平题识后，与恽氏所作五页山水合装成《恽寿平王翚山水册》炊炊，而此套册页，正是夏秋之间的一次合作，具体时间应在八月中秋之后。

王翚《晚梧秋影图轴》上的恽寿平的题诗为：“鱼窥人影跃清池，绿挂秋风柳万丝；石岸散衣闲立久，碧梧阴下纳凉时。

题记述：“丙寅秋日，石谷王子同客玉峰园池，每于晚凉翰墨余暇，与石谷立池上商论绘事，极赏心之娱。

时星汉晶然，清霞未下，暗睹梧影輙大叫曰：好墨叶、因知北苑、巨然、房山、海喇，点墨最淋漓处，必浓淡相兼，半明半暗，乃造化先有此境，石匠力为摹仿。

至于得意忘言，始洒脱畦径，有自然之妙，此真我辈无言之师，王郎酒酣与发，戏为造化留此景致，以示赏音，抽豪洒墨若张颠濡发时也。

修翁先生见而爱之 , 因以为赠 , 他日贻之文孙蔚兄以成世契。

南田寿平。

”。

画轴左上有王翚款识：“晚梧秋影，丙寅七夕后三日，王翚秉烛戏墨。

”推测图册亦当作于七夕前后。

另查末页题跋人张云章，字汉瞻，号朴村，嘉定（今上海市）人，清康熙时诸生，尝客徐乾学所，校勘经解。

《晚梧秋影图轴》从布局看，画轴简化组合，两人并立池畔观赏梧叶的情景，梧桐与秋树呈交叉植立的布势；笔墨上，树干简略勾勒轮廓并稍加渲染，梧叶均施以淡墨点，坡石则用干笔渴墨勾皴，具有“浓淡相兼，半明半暗”的特色。

恽寿平的题字具有疏朗的布局、松秀的笔法和淡雅的墨色。

引首铃一印「奇岳云」 ( 朱文 ), 款下铃两印「寿平」 ( 朱文 ) 、「恽正叔」 ( 白文 ) 。

本幅又铃乾隆八歪及「 { 丁寿宫续入石渠宝发」 ( 朱文）、「宣统御览之宝」 ( 朱文 ) 、「宣统鉴赏」 ( 朱文 ) 。

「无逸斋精鉴奎」 ( 朱文 ) 诸清内府印。

上诗堂有了首 ( 一七四七 ) 乾隆御题五律。

恽寿平个人简介恽南田（1633-1690），名格，字惟大，后改字寿平，以字行。

南田是他的号。

作为明末清初著名的书画家，他开创了没骨花卉画的独特画风，是常州画派的开山祖师。

他一生生活在民族矛盾极其尖锐的时代。

少时从伯父学画，青少年时期参加过抗清义军，家破人亡，当过俘虏，又被浙闽总督收为义子，曾在灵隐寺为僧，返里后卖画为生，一直赡养父亲。

与王时敏、王鉴、王翚(hui)、王原祁、吴历合称为“清六家”，他山水画初学元黄公望、王蒙，深得冷澹幽隽之致。

又以没骨法画花卉、禽兽、草虫，自谓承徐崇嗣没骨花法。

创作态度严谨，认为“惟能极似，才能传神。

”“每画一花，必折是花插之瓶中，极力描摹，必得其生香活色而后已”。

他画法不同一般，是“点染粉笔带脂，点后复以染笔足之”，创造了一种笔法透逸，设色明净，格调清雅的“恽体”花卉画风，而成为一代宗匠。

艺术成就恽南田的诗在诗坛上被誉为“毗陵六逸”之首。

大学者顾炎武曾称赞南田的诗说：“恽正叔落笔如子山，萧瑟乡关，……非大地欢乐场中仿效徘倡，郎当舞袖。

”“选意必幽，择辞必鲜，俗尘凡语自然不侵其笔。

”其诗见于《南田诗钞》、《瓯香馆集》。

田从楷书入手，之后行草学王羲之及王献之父子，后来致力于学褚遂良书法，这在当时来说是不可多得的，也是他能在当时书坛中独树一帜的原因。

明末清初的书坛，是以董其昌为代表的对宋元书风的承袭，将宋元以来文人书法的把握和个人性情的表现融汇一体，将和谐优雅、轻松自然的风格发挥得淋漓尽致。

入清后，由于康熙皇帝的个人喜好和提倡，使董书弥漫书坛。

但是南田对当时流行的董其昌书法也是颇有微辞的，他认为：“秀绝故弱，秀不掩弱，限于资地，故上石辄不得佳，其不足在是，其高超亦在是”。

这表明南田能发现其长处和短处，而扬长避短，自成一家。

恽南田的伯父恽向是个名画家，南田从小跟伯父学过诗文绘画，可以算是唯一的老师。

南田归家后，开始画山水，在山水画上创出了名声，四王吴恽并称为“清六家”。

然而，南田面对花鸟画的日渐式微，开始专攻花鸟画，他继承北宋徐崇嗣的画法，然后几乎是独创出一种“没骨画”法，直接用颜色或墨色绘成花叶，而没有“笔骨”。

给当时的花鸟画创作注入了一股新的活力，为此后中国画的均衡发展作出了一定的贡献。

对明末清初的花卉画有“起衰之功”，被尊为“写生正派”，影响波及大江南北。

《国朝画征录》上载：“近日无论江南江北，莫不家家南田，户户正叔，遂有‘常州派’之目”。

中国绘画史上所载，常州画派画家即达百人之多。

南田在绘画理论上的成就也很高，画论详见于《南田画跋》。

他的画论主要有：“摄情说”；要“师古人”，更要“师造化”。

还有“似”与“不似”，当时的主流观点是认为要“不似”，似了就成了庸俗。

苏东坡曾经说过：“论画以形似，见于儿童邻。

”后来的文人就以这句话来攻击画得似的画家。

在南田看来，“似”与“不似”都不是绘画的最高要求，最高境界在于“传神”。

他说:“世人皆以不似为妙，余则不然，惟能极似，乃称与画传神。

”[3]恽南田作品选集山水篇恽南田创作的山水画题材广泛，大幅求“势”，小幅求“趣”，淡墨、浅色、湿笔，追求幽深、寂静、清新、高逸的情趣。

书法篇康熙年间，董书风靡一时，但恽南田不染时风，以其深厚的诗画功底为素养，迥出时流，自成一格。

恽南田的书法，具有深厚的传统功力，他广泛吸收古代名家之长，以我为用，即所谓“以王献之为体，以褚遂良为面，以黄庭坚为骨”，融会贯通，形成了秀润劲利的自家风貌，他书写并传世大量的诗画题跋无不独展风姿而光彩照人，构成了恽南田诗书画中的一绝。

花鸟篇恽南田的花鸟画以似求不似，画风清新雅丽，其没骨画法风靡一时，追随者众多。

他自称“徐家传吾法”，他在继承了徐崇嗣的没骨花卉画法的基础上，又揉合了黄筌、徐崇嗣两家的精髓，重视形象写生，“以花传神”。

他的画法是一种“点花粉笔点脂，点后复以染笔足之”的体貌，方薰认为这是“前人未传此法，是其独造”的新风貌，它融工笔与写意之精华为一体，既有工笔画形态逼真，更具写意画的传神。

[3老子骑牛图老子所乘之青牛寓意刘向《列仙传》记老子出关：“后周德衰，乃乘青牛车去。

入大秦，过西关。

关令尹喜待而迎之，知真人也。

乃强使著书，作《道德经》上下二卷。

”（清文渊阁《四库全书》本）又云：“老子西游，关令尹喜望见有紫气浮关，而老子果乘青牛而过也。

”（司马贞《史记》索隐引《列仙传》）老子乘青牛出关说的影响很大。

在后人心目中，老子是一位大耳下垂、须发皆白，但精神爽朗，神态安详，乘青牛而隐逸的老者。

画师们的《老子出关图》上那位老成持重、飘逸达观的得道老者也多是这副形象。

可是老子乘青牛出关的说法却不见于《史记》。

《史记•老子列传》说：“老子修道德，其学以自隐无名为务。

居周久之，见周之衰，廼（乃）遂去。

至关，关令尹喜曰：‘子将隐矣，强为我著书。

’于是老子乃著书上下篇，言道德之意五千余言而去，莫知所终。