浅谈传统中国绘画中十二生肖元素及在当代文创中的应用

浅谈传统中国绘画中十二生肖元素及在当代文创中的应用摘要：十二生肖是我们与生俱来的吉祥物，生肖文化是中华民族的智慧结晶。

然而，近年来随着西方星座文化的流行，传统生肖的民间故事与文化内涵正慢慢被淡忘。

如果可以用生动的视觉符号赋予十二生肖新的生命，设计出合适的卡通形象，那就是传统与创新交融的艺术。

生肖吉祥物形象设计，既需要活泼可爱，个性鲜明，还需要具有民族特色，自然要立足于传统文化，这样设计才会更有生命力，其文创应用也会更受欢迎。

关键词：十二生肖、传统中国绘画、文创设计十二生肖是我国传统文化中不可或缺的重要组成部分，而且和我们每一个人都有关系，是我们每个人的吉祥物，所以中国传统绘画中关于十二生肖题材的画作屡见不鲜。

例如近代著名画家任薰、陆恢、齐白石、徐悲鸿等，都画过《十二生肖册》，即将十二生肖画在一套册页中；又比如，吴湖帆为其弟子俞子才所做《玉兔映长年》，画面中一片郁郁葱葱的草地上有两只兔子，根据题字可知是送给俞子才四十岁生日的作品，因为俞子才正是属兔的；还有时候，我们会看到一张画，上面画了不同的生肖动物，一般是两三种动物组合在一起，题字也很简单，这种绘画作品很有可能就是有人根据自己家庭成员的属相，请画家专门定制的属相作品。

那么在中国传统绘画中，这些和十二生肖属相相关的著名画家和作品有哪些呢？下面我们就来简单梳理并逐一了解。

鼠为十二生肖之首，又称社君、子神，还有“鼠咬天开”的传说，在古代有聪明伶俐的寓意。

历代专门以画鼠出名的画家不多，只有明代宣宗皇帝朱瞻基和近代画家齐白石。

朱瞻基虽然是皇帝，但是他的水墨作品还是很有水准的，流传到现在的作品有《武侯高卧图》、《三羊开泰》、《戏猿图》及《三鼠图》等等。

《三鼠图》其实是由三件描绘鼠的作品组成的手卷，现存故宫博物院，三件作品分别为《苦瓜鼠图》、《菖蒲鼠荔图》、《食荔图》，以生动的画法表现了老鼠顽皮的形象，同时“荔”与“利”谐音，寓意大吉大利。

齐白石则是经常将小老鼠和白菜、萝卜、南瓜、春笋、葡萄等田间作物画在一个画面里，并穿行于果蔬之间；有时候还会画个油灯，题字老鼠偷油，令人忍俊不禁，展现了画家的幽默。

齐白石画中的小老鼠身姿敏捷，将传统文化和民俗文化中赋予老鼠的灵性表现得惟妙惟肖。

鼠的形象在国内本土文创应用时，往往会做成桌面摆件或者车内可摇头的小摆件，常常背个钱袋子，寓意招财进宝、满载而归。

牛的别称有乌犍、运粮，是勤劳与质朴的象征，在远古传说中有“辟地”之功。

所以自古就有很多作品问世，例如早在唐代就有韩滉和戴嵩善于画牛，韩滉字太冲，其草书得张旭笔法，画则擅绘人物及农村风俗景物。

韩滉的《五牛图》更是中国传世名画，该画从不同角度描绘了牛的各种姿态，神气生动，是该题材中的典范。

到了宋代，以牧放作为母题的作品很多，其中自然少不了牛，比如李迪的《风雨牧归图》。

李迪的画立意并不仅在物象本身，还在那些山川雨雪、林木精灵之间的互动上，比如风雨中牧童风中凌乱，催促着牛往家里急奔，画的是牛，也表现了归的心境。

清代的杨晋、黎奇也有不少关于牛的作品，从《溪畔牛趣图》到《牧归图》，是画家感情的渐进与生活方式的向往。

近代的画牛大家则有李可染，他画的牛极富生活情趣，牛背上坐着稚气的牧童，一派悠然自得、生机盎然的田园风光。

上海美术电影制片厂1963年摄制的水墨动画片《牧笛》就是参考了李可染先生的画作《牧童与牛》所创作的动画，动画片以牧童的笛声为线索，以彩墨画制作技法来表现崇山峻岭，牧童与牛也是中国农业社会最经典的诗画场景。

牛的形象在当代文创应用时，或者依传统继续和童子组合，或者更国际化，独立、抽象，更有张力。

虎是百兽之王，是王者、权势的象征；虎又是瑞兽之一，能驱邪避镇宅。

虎的雅号比较多，如山君、於菟、寅客、封使君等等。

或许是古代的人不太容易近距离观察老虎，相对而言古代以画虎出名的比较少，相传五代有位厉归真善于画虎，可惜并没有作品流传下来。

到了近代，随着摄影技术的发展和动物园的出现普及，画家可以仔细观察老虎，所以近代画虎高手就比较多，如海派的张善子、蔡鹤汀、蔡鹤洲，京津画派的刘奎龄、刘继卣父子，及岭南画派的高剑父、高奇峰兄弟。

张善子乃张大千胞弟，专以画虎著称，有“虎痴”之称。

刘奎龄擅长画各类走兽，其《卧虎图》描写的是安闲的老虎，于静谧中依然威风。

高剑父、高奇峰兄弟画有《猛虎图》和《啸虎图》等，在技法上中西结合，表现虎的草莽雄风，以虎喻人，强调英雄气概。

而再观徐悲鸿的《骑虎财神图》，武财神之威风已胜过凶猛的虎。

虎的形象在当代文创应用时，或者依传统制作喜气洋洋的布老虎玩偶，或者将虎纹特征卡通化并用于服饰装点，当然还有很多的是结合老虎幼年时候的萌态做可爱风创意。

兔子比较性情温和，且各种民间传说也多，所以非常讨喜，别称如月兔、捣药、扑朔、菊道人等等。

历代传世和兔子相关的作品比较多，如宋代崔白《双喜图》就是件代表性作品，画面描绘秋风萧瑟，一棵枯树斜着穿过三分之二画面，有一只山喜鹊从右边振翅飞来，而令一只山喜鹊停在树枝上，向下鸣叫，顺着视线可见一只灰褐色的兔子，正扭头望向树上的山喜鹊。

整幅作品为典型的宋代院体风格，非常写实，可见画家对日常生活中的场景观察之细致，善于抓住瞬间的场景予以展现。

而清代冷枚的《梧桐双兔图》则带给观者另一种视觉感受，虽然也是院画体系，但是包括梧桐和石头在内，都是画面的背景，装饰感很强，两只白兔相互侧身互视，一片安详和谐的景色。

两图放着对比，崔白之作尽管表现的是秋天的景象，却更具有勃勃生机，冷枚的作品更像现代式的摆拍。

还有即是本文开头说到的吴湖帆为俞子才所作《玉兔映长年图》，虽是偶然为之，却形神兼备，实属佳作。

兔的形象在当代文创应用时，无论是使用各大博物馆里的绘画原作，还是对其卡通化处理，或者结合国潮风做新创意插画，各种文创产品都非常受欢迎，比如毛绒玩具、兔耳朵帽子、手提兔子灯，中国探月航天之太空兔子公仔等。

龙对大家而言再熟悉不过了，又被称作“四灵（龙、凤、龟、麟）之首”，它是十二生肖中唯一一种想象出来的动物，由多种动物如驼、牛、鹿、蛇、鹰、虎、鱼等不同部位组合而成。

龙不仅是中华民族的象征，在中国古代还是和帝王联系在一起的，象征着皇权，所以这一题材的作品还是比较多见的。

最著名者当属宋代陈容，可谓集大成者，作品有《六龙图》、《九龙图》、《云龙图》等等，后世作品中龙的形象基本都参照了陈容的作品。

近代任薰在其《十二生肖图册》中，有一副《二龙相斗图》，并非纯粹的墨龙，而以朱砂绘龙腹，花青写甲鳞，围观的人们也是五颜六色，有着喜庆氛围。

龙的形象在当代文创应用时，有时候会考虑与节日文化相结合，做端午龙舟摆件；有时候会考虑与其他古代瑞兽组合，做成卡通化的立体盲盒套装；又或者更多的是考虑传统龙凤搭配，设计出和爱情与婚姻相关的服饰，比如和田玉挂件、龙凤对戒、婚庆对章等。

蛇有小龙之说，别称有玉京子、食鹿神君等。

相较于其他生肖而言，单独表现蛇的作品很少，只有近现代的虚谷画过。

扬州画派的罗聘画过《五瑞图》，端午节有悬挂菖蒲、艾草等植物的习俗，据传有祛毒辟邪之效；罗聘借“五毒”而写“五瑞”，或许也是其为扬州八怪的原因之一。

在十二生肖中，马的别称或许是最多的，除了虎妻、八尺龙之外；相传周穆王的八匹骏马：赤骥、盗骊、白义、逾轮、山子、渠黄、华骝和绿耳，皆因其毛色为名；秦始皇的七匹骏马：追风、白兔、蹑景、追电、飞翩、铜爵、晨凫，都可以作为马的代称。

马也是很早就和人类生活在一起，既是平时生活中的生产交通工具，也是冷兵器时代最重要的战略物资装备。

所以画马名家代不乏人，像画史上留下名字的如曹霸、李公麟、赵孟頫、任仁发、郎世宁等等。

其中李公麟《五马图》的流传经历极具戏剧色彩，据传此图原为清宫旧藏，民国时期被卖给了日本人，而后又说是毁于战火，只有一张黑白的珂罗版照片流传于世。

直到2019年，此图突然出现在东京国立博物馆的“颜真卿”特展中，消失近百年后首次面世，一时间观者如潮。

而相传赵孟頫为了画好马的动态，了解马的习性，还曾亲自模仿马的翻滚，所以才留下了诸如《秋郊饮马图》等名作。

到了清代，意大利人郎世宁采用西洋画法，结合中国画的优点，创造出独特的带光影效果的技法，留下了诸如《百骏图》等佳作。

民国时期的画家赵叔孺、马晋都受到郎世宁画法的影响。

当然，最为耳熟能详的画马大家非徐悲鸿莫属，他以娴熟的笔墨结合精准的结构，将马的各种姿态表现得淋漓尽致，可以说是一代典范。

我国的非遗“芜湖铁画”始创于清康熙年间，由芜湖铁工汤鹏与画师萧云从相互砥砺而成，它兼具国画、水墨画的意境风韵和西画雕塑的强烈立体，具有独特的艺术风格。

铁画的文创主题之一就是借鉴徐悲鸿的马。

再者，近三年人们经历过疫情管控，常常调侃“抱住绿马”，甘肃省博物馆以其“铜奔马”为原型，运用现代夸张、诙谐的设计，重新塑造了一个长相丑萌、表情俏皮、姿态接地气的绿马玩偶，真真火出了圈。

这波文创设计拉近了观众与文物的距离，也极大的提升了甘肃省博物馆的热度。

在古文字中，“羊”亦通假“祥”，寓意吉祥，是中国人非常喜欢的动物。

葛洪《神仙传》中说黄初平修炼成仙后，可以将白石变为羊，故羊有“叱石”的别称。

流传至今以羊为主题的作品很多，例如赵孟頫《二羊图》、明宣宗朱瞻基《三羊开泰》、陈居中《四羊图》等。

其中赵孟頫的《二羊图》，绘山羊、绵羊各一，形态具有装饰性，为了表现山羊毛和绵羊毛的不同质感，赵孟頫将绵羊毛以水墨晕染的方式表现，山羊毛则以细密的线条表现，由此拉开两者的差距，形成视觉上的区别对比。

而一些和羊有关的仙佛传说和历史故事也是历代画家不断加以释读表现的母题，如《苏武牧羊》、《龙女牧羊》及上文说到的《叱石成羊》等等。

羊的形象在当代文创应用时，更多会对其卡通化，还有喜羊羊、美羊羊等知名的卡通角色，制作毛绒玩具或者卷卷羊抱枕等。

猴的别称叫献果，近现代很多作品中会有猴子献桃，寓意祝贺长寿；还有描绘猴子骑在马上，有的上面还有蜜蜂或者枫树，谐音“马上封侯”，都有吉祥寓意。

宋代有不少画家专长于猿猴为描绘对象，著名者如易元吉，现藏于台北故宫博物院的《猫猴图》或许出于易元吉的笔下。

画面描绘一只被圈养的猕猴紧紧抱住一只小猫，左边另一只小猫惊恐地弓身回望，整个场景生动活泼。

近代画家溥儒也善于画猿猴，画法即源自易元吉。

明宣宗朱瞻基也是画猿猴的高手，传世《戏猿图》即描绘了其乐融融的猿猴一家三口。

近现代则有张善子、程璋等人，都非常善于画猴，任伯年的《枫猴图》和《桃猴图》，属于世俗化与平民审美倾向的折射。

明代佚名的《西游记图册》是根据《西游记》神话而绘制的系列故事，其中不少内容以群猴为描写对象，描画花果山群猴嬉戏的场景，百猴在水帘洞中的各种情态呼之欲出。

在当代文创应用时，猴的形象还是更多取材于《西游记》的小说以及各类影视作品中的孙悟空，孙悟空火眼金睛，会七十二变、会腾云驾雾，是小朋友们心中的大英雄。