送别诗练习的赏析

送别诗练习的赏析送杜十四之江南唐孟浩然【赏析】：这是一首送别诗。

揆之元杨载《诗法家数》：“凡送人多托酒以将意，写一时之景以兴怀，寓相勉之词以致意”，如果说这是送别诗常见的写法，那么，相形之下，孟浩然这首诗就显得颇为出格了。

诗题一作“送杜晃进士之东吴”。

唐时所谓“进士”，实后世所谓举子（举进士）。

得第者则称“前进士”。

看来，杜晃此去东吴，是落魄的。

诗开篇就是“荆吴相接水为乡”（“荆”指荆襄一带，“吴“指东吴），既未点题意，也不言别情，全是送者对行人一种宽解安慰的语气。

“荆吴相接”，恰似说“天涯若比邻”，“谁道沧江吴楚分”。

说两地，实际已暗关送别之事。

但先作宽慰，超乎送别诗常法，却别具生活情味：落魄远游的人不是最需要精神上的支持与鼓励么？这里就有劝杜晃放开眼量的意思。

长江中下游地区，素称水乡。

不说“水乡”而说“水为乡”，意味隽永：以水为乡的荆吴人对飘泊生活习以为常，不以暂离为憾事。

这样说来虽含“扁舟暂来去”意，却又不著一字，造语洗炼、含蓄。

此句初读似信口而出的常语，细咀其味无穷。

若作“荆吴相接为水乡”，则诗味顿时“死于句下”。

“君去春江正渺茫”。

此承“水为乡“说到正题上来，话仍平淡。

“君去”是眼前事，“春江渺茫”是眼前景，写来几乎不用费心思。

但这寻常之事与寻常之景联系在一起，又产生一种味外之味。

春江渺茫，正好行船。

这是喜“君去”得航行之便呢？是恨“君去”太疾呢？景中有情在，让读者自去体味。

这就是“素处以默，妙机其微”（司空图《诗品·冲淡》）了。

到第三句，撇景入情。

朋友刚才出发，便想到“日暮征帆何处泊”，联系上句，这一问来得十分自然。

春江渺茫与征帆一片，形成一个强烈对比。

阔大者愈见阔大，渺小者愈见渺小。

“念去去千里烟波”，真有点担心那征帆晚来找不到停泊的处所。

句中表现出对朋友一片殷切的关心。

同时，揣度行踪，可见送者的心追逐友人东去，又表现出一片依依惜别之情。

这一问实在是情至之文。

前三句饱含感情，但又无迹可寻，直是含蓄。

末句则卒章显意：朋友别了，“孤帆远影碧空尽”，送行者放眼天涯，极视无见，不禁心潮汹涌，第四句将惜别之情上升到顶点，所谓“不胜歧路之泣”（蒋仲舒评）。

“断人肠”点明别情，却并不伤于尽露。

原因在于前三句已将此情孕育充分，结句点破，恰如水库开闸，感情的洪流一涌而出，源源不断。

若无前三句的蓄势，就达不到这样持久动人的效果。

此诗前三句全出以送者口吻，“其淡如水，其味弥长”，已经具有诗人风神散朗的自我形象。

而末句“天涯一望”四字，更钩画出“解缆君已遥，望君犹伫立”（王维《齐州送祖三诗》）的送者情态，十分生动。

读者在这里看到的，与其“说是孟浩然的诗，倒不如说是诗的孟浩然，更为准确”（闻一多《唐诗杂论》）。

全篇用散行句式，如行云流水，近歌行体，写得颇富神韵，不独在谋篇造语上出格而已。

送人东游[温庭筠][注释]（1）东游：题一作“东归”。

（2）荒戍：荒废的营垒。

（3）浩然：意志坚决的意思。

《孟子·公孙丑下》：“予然后浩然有归志。

”故关：旧时的关塞。

（4）高风：秋风。

张协《七命》：“高风送秋。

”汉阳渡：在今湖北省武汉市。

（5）初日：初升的太阳。

郢门山：即荆门山，是今湖北省宜都县。

（6）江上：指示范面上风波险阻，这是泛说。

几人在：是说还有几个故人在，意即没有故代指船。

（8）何当：何时。

重相见：再次想见了。

（9）樽酒：犹杯酒。

樽，盛酒的器具。

离颜：指离别后的愁颜。

[简要评析]这是一首秋天送别友人的诗。

这位友人即将东游故地的时候，诗人以无限关切的心情，倾诉了对友人的深挚情谊。

既是惜别，也是感慨，从一个侧面反映了唐末的衰微。

温庭筠，原名岐，字飞卿，并州祁（今山西祁县）人，唐代温彦博之裔孙，我国古代著名词人，两《唐书》有传。

温庭筠虽为并州人，但他同白居易、柳宗元等名诗人一样，一生绝大部分时间是在外地度过的。

据考，温庭筠幼时已随家客游江淮，后定居于雩县（今陕西户县）郊野，靠近杜陵，所以他尝自称为杜陵游客。

许浑《谢亭送别》赏析劳歌一曲解行舟,红叶青山水急流. 日暮酒醒人已远,满天风雨下西楼. [注]劳歌,本指在劳劳亭(旧址在今南京市南面,也是一个著名的送别之地)送客时唱的歌,后成为送别歌的代称. [赏析] 此诗为唐朝诗人许浑在宣城送别友人后所作. 首句即切题."劳歌一曲解行舟",在涂染着离别色彩的谢亭,诗人为即将乘舟离去的游人吟唱送别.简单的叙事中已透露出无奈的离别意绪.首句便在离别的谢亭烘托出浓郁的离别气氛。

二句以江上美景反衬了欢聚的可恋和别离的难承，而那急流水又更添追逐友人的离愁。

三四句不仅写出身留谢亭而友人早已远去，而且写出暮色苍茫风雨凄迷的孤寂落寞的离愁情，其不言而神伤之韵极具感染力。

青山红叶的明丽景色反衬别绪，而风雨凄迷景色正衬离情。

诗中情与景的点染交融既富有变化又高度统一。

此诗从思想内容到艺术特色都值得关注。

注：练习上有一错别字。

劳歌一曲解行舟人自伤心水自流——刘长卿《重送裴郎中贬吉州》赏析猿啼客散暮江头，人自伤心水自流。

同作逐臣君更远，青山万里一孤舟。

刘长卿（709—约786）字文房，河间（今属河北）人，玄宗天宝进士，是由盛唐向中唐过渡时期的一位杰出诗人。

他生平坎坷，经历了玄宗、肃宗、代宗和德宗四朝，官终随州刺史。

他以写作山水诗著名，咏物诗、边塞诗、咏史诗也有一些佳作，描写安史之乱和乱后景象的诗颇有时代特色，写怀才不遇之感以及送别之情的作品情景交融，有语淡情深之感。

刘长卿尤擅五言，自诩“五言长城”。

他的七律被称为中唐之首，清人沈德潜在《唐诗别裁》（卷14）中称：“七律至随州，工绝亦秀绝矣。

”有《刘随州集》。

诗题“重送”，是因为这以前诗人已写过一首同题的五言律诗：“乱军交白刃，一骑出黄尘。

汉节同归阙，江帆共逐臣。

猿愁歧路晚，梅作异方春。

知己酂侯在，应怜脱粟人。

”吉州，是现在的江西吉安；裴郎中，具体身份不详，大约在代宗8年至12年间，刘、裴曾一起被召回长安又同遭贬谪；“重送”的地点是在鄂州（今湖北武昌），看着自己的友人渐行渐远，同病相怜的诗人不禁悲从中来，又写下了这首情深意切的送别诗——“黄昏时分，苍茫的暮色笼罩江头；送行的人都已散去了，冷冷清清的码头，只剩下我独自伫立；听着远处悲凉凄恻的猿啼。

凄楚忧伤涌上心头，可无情的江水全然不顾我满心的留恋，一刻不停地向东边流去。

我们都是被贬谪的人，没想到你竟比我贬得更远！你的孤舟随着流水渐渐消失在天际，我再没法陪伴相送；以后漫长的羁旅之途，只有那绵延万里的青山和你的一叶孤舟作伴了……”诗人在首句描写氛围：“猿啼”写声音；“客散”写情状；“暮”字点明时间；“江头”交代地点。

七个字，把送别的环境渲染得悲切寂寥。

猿啼向来与悲凄之情相关。

何况如今听到猿声的，又是处于逆境中的迁客，自然要怆然动怀了。

诗人用极易使他乡羁旅行投之人倍感悲凉凄恻的“猿啼”和“客散”冷清、暮色苍茫的“江头”，营造出一幅令人黯然销魂的“离别图”，将送别时的环境氛围渲染得淋漓尽致。

日落西山，暮霭沉沉，旅人扬帆，送行的人渐渐散去，此时尚留在江头，即将分手的诗人与裴郎中又岂能不动情呢？次句情景交融：此时日暮客散，友人远去，自己还留在江头，更感到一种难耐的孤独，只好独自伤心了，而无情的流水却载着离人不停地流去。

两个“自”字，将各不相干的“伤心”与“水流”联系到了一起，以无情水流反衬人之“伤心”，以自流之水渲染无可奈何的伤心之情。

看到江水东流，友人的孤舟待发，更觉伤心。

然而，江水无情，人生有恨，滔滔“自流”的江水，却流不尽诗人心中的离恨别愁。

“人伤心”的主管感受与“江自流”的客观景象妙合无垠的统一，不忍离别又不得不离别的无可奈何之情便油然而生了。

第三句叙事：客散诗人为什么独留？见流水为何伤心？原来他们“同作逐臣”，共同不幸的遭遇，使他们有了共同的语言、共同的情感，宦海的风波，官场的甘苦，他们都有共同的体味。

“更远”，又将情感推进一层，诗人贬谪，友人贬得更远；自己不幸，友人更不幸；诗人怜自己，更怜友人。

因而更加深了同病相怜、依依惜别的情感。

这种情感，是那些“散客”所没有而为诗人所独有的。

结句融情于景：“万里”与“远”照应，“一孤舟”与“水自流”照应，“青山万里”又和“一孤舟”形成鲜明的对比，青山越远，友人越觉孤寂，诗人越是无法释怀。

诗人联想出一幅“友人乘一叶孤舟在万里青山之中，在烟波浩渺的长江上顺流而下”的图景，将无限的怅惘与牵挂不舍之情巧妙地融合其中，既写尽了裴郎中旅途的孤寂，伴送他远去的只有万里青山，又表达了诗人恋恋不舍的深情。

情景交融、意境深远，颇具李太白“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

”之妙！全诗基本上采用了直陈其事的赋体，紧紧扣住江边送别的特定情景来写，使写景与抒情自然而巧妙地结合在一起。

情挚意深，别有韵味。

无怪乎前人论刘长卿“诗体虽不新奇，甚能炼饰”（高仲武《中兴间气集》）。

余试以诗解之曰：日暮送君空江头，猿啼心伤水自流。

离情恰似青山远，万里随君到吉州。