论苏轼婉约词的新变_廖泓泉
论苏轼的婉约词风
论苏轼的婉约词风【摘要】一曲“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”倾倒了多少英雄豪杰!也使苏轼赢得了豪迈、雄放的千古美名。
他那奔放不羁、意气横逸、气魄宏大的豪放词，被人们代代吟咏传唱，击节叹赏。
苏轼也被人们尊为词坛豪放派的开山之祖。
但仔细翻阅《东坡乐府》，发现在现存苏轼三百四十多首词中，其豪放词不足他全部词作的十分之一，而较多的却是明丽、妩媚的婉约词。
【关键词】苏轼婉约词风东坡词历来是词学研究的一大热点，当人们再度走近这位豪放派一代宗师的词学世界驻足审视时，仍然有新的发现，并且随着学术视野的拓展，这类发现恐怕没有终结的—天。
苏轼作为豪放词派的开山鼻祖，其刚健豪迈的词风常常掩盖了他对婉约词的独到贡献。
其实这位极富才华和创造力的北宋成就最大的词人，其词作内容和形式的千姿百态，不仅开创了豪放词派，而且还多方面地对婉约词风的发展与创新作出了重大的贡献。
一、开婉约词歌咏友情的先河查礼说：“情有文不能达，诗不能道者，而独于长短句中可以委婉形容之。
”词为倚声之体，借助声情以曲达文情，确乎有其方便和优长之处。
晚唐五代和北宋初期的婉约词中，大凡送别念远、赠答怀旧之词，多写男女柔情，很少涉及朋友之情。
苏轼当然也“未能免俗”，但可贵的是苏轼能走出闺怨坊曲的窄路，更多地用词来抒发亲人师友之间的感情，常借助于婉约词长于抒情、手法细腻的特点，将自己充沛深挚的肺腑之情融入词中，开婉约词歌咏友情的先河。
苏轼一生广交朋友，奖掖后进，为人心胸阔达，待人真诚朴实，因而朋友遍天下。
但宦海浮沉，官场常有不测。
他与朋友常因升迁、贬滴而辗转江～湖。
所以他十分珍视朋友间的欢聚与重逢。
一旦与朋友分别，怅惘之情油然而生:“一曲阳关情几许?知君欲向秦川去。
”“可恨相逢能几日，不知重会是何年?”其惜别之情感人至深，可见苏轼对友情的珍重。
分手后，他更一往情深，每当想念朋友时，总认为朋友一定也在思念自己:“凭杖飞魂招楚些，我思君处君思我。
”甚至在送走朋友后，夜不成寐时，还设想朋友因思念自己而“今夜残灯斜照处，荧荧，秋雨晴时泪不晴。
试论苏轼对传统词风的革新
试论苏轼对传统词风的革新作者：刘慧玲来源：《新课程·教育学术》2010年第05期摘要：本文从两个方面来论述苏轼对传统词风的革新：一、以气为词。
1.宣泄英雄失落的悲愤之气；2.抒发时空有限而身不由已的悲慨之气；3.展现时时向往自由、希望超脱的清逸之气；4.充溢面对人生困厄无端迫害不忧不惧、无怨无悔的清旷刚正之气。
二、以诗为词。
即题材内容的扩大、意境风格的创新和形式音律的突破。
关键词：苏轼以气为词以诗为词旷达豪放苏轼，字子瞻，号东坡居士，眉州眉山(今四川眉山)人。
北宋文学家，书画家。
他出身于一个富有文学气氛的封建知识分子家庭，嘉佑进士。
神宗时曾任祠部员外郎，因反对王安石新法而请求外调，任杭州通判；三年后改任密州知州、接着又移知徐州和湖州。
后因作诗“谤讪朝廷”罪贬黄州。
元佑元年时任翰林学士，曾出知杭州、颖州等。
官至礼部尚书，后又贬谪惠州、儋州。
北还后病死常州。
苏轼一生经历两次在朝——外任——贬谪的过程，既经顺境，复历逆境，荣辱祸福、穷达得失于一身。
中国古代文人都受着三种思想的影响，即“儒、佛、道”。
苏东坡亦不例外。
历来中国文人失意愤懑抒怀后便心灰意冷，躲进乡野和月吟诗，似乎都与老庄的“道”字不无关联。
为官贬谪成了文人共同的遭遇，隐居山野成了文人的归宿。
其间不为五斗米折腰者不乏其人，但能有苏轼豁达与乐观者寥寥无几。
正是这种满足于既有的人生态度、高洁的人格，成就了旷达雍容的老苏。
也正是这种乐观旷达的态度，才形成了苏轼作品所特有旷达豪放的风格。
下面将从“以气为词”和“以诗为词”两大方面论述苏词对传统词风的变革。
一、以气为词曹丕在《典论·论文》中提出“文以气为主”。
这“气”主要是指作家的天赋、气质与创作个性及其在作品中的体现。
纵观唐宋词坛，因为创作旨趣不同，大致存在着“以色为词”“以趣为词”“以韵为词”“以气为词”几种情况。
其中“以色为词”者意趣杂于调笑谑浪，故多打情骂俏甚至语涉狎邪，东坡对此类深恶痛绝，其不满柳词也在此；“以趣为词”者意趣在风趣幽默，故极尽俳调侃之能事，东坡于此词亦有作，但志不在此；“以韵为词”者其意趣在情致，无论写艳情还是愁怀，都讲究含蓄蕴藉，余韵深远。
苏轼婉约词的特点分析
苏轼婉约词的特点分析作者：陈子婕来源：《青年时代》2017年第02期摘要：苏轼是宋代著名的词人，他不仅在豪放词的创作上有一定的艺术高度，其婉约词的创作也独具特色，有着鲜明的艺术特点，应用了大量以雅为美、情思曲折深婉的创作手法。
本文主要针对苏轼婉约词的特点进行分析。
关键词：苏轼；婉约词；创作特点中国诗词在宋代达到鼎盛时期，其中苏轼就是豪放派的代表，他的很多豪放词至今都家喻户晓，如《水调歌头》等。
除此之外，苏轼的婉约词占据他所有诗词的大部分，并且有很高的成就，丝毫不比豪放词逊色，显示出其鲜明的艺术个性。
下面将对苏轼婉约词所具有的鲜明特点进行分析和概述。
一、婉约中不乏乐观旷达的风格苏轼的婉约词常常用清浅的忧愁表达旷达的心胸，反映这一特点的代表词为《蝶恋花》。
这首词写的是在暮春时节的伤春情怀，但在惋惜之中又夹杂着些许乐观。
如：“花褪残红青杏小”、“枝上柳绵吹又少”描写的是杏花掉落，絮花飞落，春光已尽的景色，本来会让人们触景生情，引发人们的伤感之情。
但悲中见喜，苏轼又描写了一幅飞翔的燕子和充满青山绿水的风景优美的乡村图。
动静结合，在渲染了悲伤的气氛后又带来了较为欢乐的氛围。
从“天涯”、“行人”中可以看出诗人此时正在进行一个孤独又失意的旅途。
但是他并没有因此而愁绪不断，一句“天涯何处无芳草”就可以看出苏轼的乐观旷达的生活态度，以开阔的胸襟来面对生活的不易，就能发现美好的事物就在身边。
词的下阕则记述了一男子对“墙里佳人”的单相思，因为与佳人被一墙隔开而使男子心生伤感和烦恼。
而之前的天涯何处无芳草便很好的规劝了这位为情所困的男子，使男子进行自我开解，将悲情的事件又引到了乐观豁达的情调上，同时又体现出苏轼婉约词脱离世俗，健康纯洁而高远。
二、情思曲折深婉的描写手法在苏轼的词中可以看出他常常用深沉的哀愁来表达浓重的情爱。
反映这一特点的代表词为《江城子》。
这是一首用来怀念亡妻的词，表达了对亡妻的深深的思念。
词的开头“十年生死两茫茫”表达了苏轼在这十年中与妻子阴阳两隔的孤寂心境，并有“不思量，自难忘”的直抒胸臆，表现出对亡妻刻骨的思念。
论苏轼对词体革新的贡献
论苏轼对词体革新的贡献作者：薛金忠来源：《文学教育下半月》2010年第04期一.“以诗为词”——突破诗尊词卑的词论苏轼词的突出特点是“以诗为词”,他“以词的躯壳而赋予诗的神气”。
“以诗入词”是苏轼对词体解放的巨大贡献,在词史上具有划时代的意义。
“以诗为词”,简单说来,就是用写诗的方法写词,把诗的题材、形象、意境、创作方法尽情入词,使词“诗”化成为新的独立词体。
历来,人们对诗与词的区别,有所谓“诗庄词媚”的说法:诗言志,词寄情,诗为“正道”,词为“艳科”。
换言之,词只是表现男女恋情、离愁别恨或充当歌舞宴席上娱宾工具的艺术形式而已,是不登大雅之堂的。
到了北宋初年,词体便由于题材、内容的雷同和狭窄而走向了衰落。
此时,苏轼毅然举起了“有为而作”的大旗,把诗文革新运动的精神推进到词的领域中去,“以诗为词”,从而打开了一个崭新的局面,“指出向上一路,新天下耳目”(王灼《碧鸡漫志》)。
他认为诗、词原是共源而分派,同工异曲的;词不过是“长短句诗”而已。
他还明确指出:“清诗绝俗,甚典而丽,搜研物情,刮发幽翳,微词宛转,盖诗之裔。
”(《祭张子野文》)在他看来,词之于诗,既是相对诗的不同文艺体裁,又是诗的产物,更是诗人不同创造形态的创造物。
在苏轼看来,词在本质上可以同诗一样,表现主体的情性襟袍,可以抒写人生之遭遇,反映社会的盛衰和历史的浮沉;可以像诗一样有山光水色般的清丽,又可以如唐诗般的高华悲怆,气象恢宏,可以有铁马金戈、鼓角齐鸣的壮观,更可以有天风海涛浩浩荡荡的气势。
苏轼注重以词陶写情性,是其倡导词的诗化的一个重要内容。
他把士大夫的情性志趣与市民喜好的通俗文艺形式结合到一起,注入词中,改变了五代以来词所缘之情多为相思眷恋的狭隘性,开拓了词的抒情功能,予词以诗的清高,提高了词的品位,也增强了词的生命力。
在《江城子·密州出猎》中,作者熔铸了磅礴的诗的意境和诗的气韵,令人耳目一新,心胸振奋。
词的上阕写围猎场面,渲染出词人的外在“狂”态,特别是“为报倾城随太守,亲射虎,看孙郎”。
论苏轼的婉约词
论苏轼的婉约词作者：吴诗来源：《中国科技博览》2017年第29期[摘要]苏轼开创了北宋词坛豪放一派，但其词作中也不缺少婉约风格的作品。
这些婉约词或清雄跌宕，或幽洁空灵，或幽怨缠绵，或倚丽妩媚，独具一格，异彩纷呈。
即是说，这些婉约词继承唐五代婉约词的传统表现形式和手法，又兼容了诗的表现技巧，创造和丰富了词的审美体式、审美对象，在中国词史上占有一席之地。
[关键词]苏轼婉约词审美特色审美体式历史地位中图分类号：R359 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2017）29-0323-01苏轼存词三百四十多首，并以豪放词影响后世深远，但豪放词只占其中一小部分，大部分的词都是婉约词。
如《八声甘州·有清风万里卷潮来》、《普算子·缺月桂疏桐》、《水龙吟·似花还似非花》等。
这些婉约词或清雄跌宕，或幽洁空灵，或幽怨缠绵，或倚丽妩媚，独具一格，异彩纷呈。
在中国词史占有一席之地。
本文拟就苏轼婉约词的审美体式，审美特色以及历史地位三方面，谈点不成熟的看法。
一、苏轼婉约词的审美体式苏轼婉约词继承了唐五代婉约词派的传统表现形式和表现手法，又兼容了诗的表现手法，创造和丰富了词的审美体式。
苏轼婉约词的审美体式虽然庞杂，但我们可以把它们归纳总结为如下三种方式。
（一）英雄美人——映衬式。
苏轼婉约词的英雄、美人式突破了唐五代“花间词派”的男女相思式和宋初的才子佳人的卿卿我我的审美方式，而采用英雄加美人的审美体式。
这种体式人物较多，境界开阔，以写英雄人物的理想、道德和情操、识见为主旨，以美人作为映衬，是铜琶铁绰和丝竹檀板的协奏曲，这类词深受人们喜爱。
在苏轼婉约词中，这种英雄、美人映衬式的表现方式也不拘一格。
在词中，英雄豪气壮概四溢，又以红颜为点缀，烘托映衬，为词刷色，读来别有风味。
以《浣溪沙·彭门送梁左藏》《定风波·送元素》为例。
（二）叙写离情——借助式。
描绘离别之情是婉约词的传统模式。
浅论苏轼对传统婉约词题材内容的扩大与革新
长,借形象寓意,含意隽永,意在言外.
代表作«卜算子黄州定慧院寓居作»,是苏轼在遭遇乌台诗案后贬官黄州期间写的.元丰二年,
苏轼知湖州.湖州一连几年自然灾害.城郭萧条,土地荒芜,“故人半 作 冢 景 然”(«东 坡 集 卷»十 一),
苏轼贬居黄州时的处境和心境的真实写照,表达了作者进不苟合,退 不 甘 心 的 矛 盾 思 想;反 映 了 作 者
不苟合于世的孤高自守的生活态度和“良禽择木而栖”的可贵情操;曲折 的 暴 露 了 当 时 北 宋 王 朝 的 黑
暗政治.
苏轼的这首词,所咏之物与所托之意联系自然,契 合 妥 帖.作 者 把 自 己 的 思 想、性 格、政 治 品 质、
分析、研究鉴赏出苏轼对宋代婉约词派的贡献———拓宽了婉约词的 题 材 内 容,从 而 提 升 了 传 统 婉 约 词 的 旧 有 格 调,提
高了婉 约 词 的 品 位. 文 章 从 三 个 方 面 进 行 了 阐 述:借 生 动 具 体 的 形 象,婉 曲 缠 绵 的 格 调,抒 写 政 治 情 怀;在 吊 古 伤 今
能参与政务,这是苏轼一生中遭受到的第一次大的打击.贬官 后,苏 轼 居 住 在 凄 清 的 定 慧 院,过 着 孤
寂的生活,他或闭门谢客,借酒浇愁;或策杖江边,望云涛渺然.他“奋 厉 有 当 世 志”而 不 得 施 展,加 之
其诗人孤傲的品质,傲岸的情操,使之不肯与世俗同流合污,因而倍感怅惘,愁怨.正是基于这样的心
格调,扩大了婉约词的题材范围,提高了婉约词的品位.下面从三个方面对苏轼拓宽传统婉约词题材
内容加以论述.
一、借生动具体的形象,婉曲缠绵的格调,抒写政治情怀
苏轼对婉约词的开拓与创新
苏轼对婉约词的开拓与创新[内容摘要]：苏轼于词的创作上取得了极高的成就,在北宋词坛上独树一帜。
他“以诗为词”,指出作词的向上一路,有开风气之先的丰功伟绩。
相比于他的诗歌,散文,他的词艺术性更高,成就更高。
但是文学史上婉约词的词作传统对苏轼的影响使其创作了大量明丽妩媚的婉约词。
他用精炼的语言、真挚的感情、美丽动人的艺术形象，创作了大量的优秀作品，世代传咏，历久不衰。
但作为一位伟大的作家，他在继承传统的同时，也对婉约词进行了重大的突破与革新，树立了自己独特的风格，也因此确立了他在文学史上的地位。
[关键词] 苏轼婉约词开拓创新苏轼(一零三七—一一零一)，字子瞻，自号东坡居士，眉州眉山人。
王安石变法，苏轼表示反对，随即出任杭州、密州、徐州等处地方官，又因写诗被指为“谤讪”朝政，在湖州被捕入狱，即所谓“乌台诗案”；接着贬到黄州，后又贬惠州，随后远涉到昌化(今海南岛昌江县)。
苏轼去世前自题画像说：“问汝平生功业，黄州、惠州、儋州。
”可见，贬谪生涯使苏轼更深刻地理解了社会和人生，也使得他的创作更深刻地表现出内心的情感波动。
少年得志的他，二十岁便与弟弟考中同榜进士，受到主考官欧阳修的赏识。
他多才多艺，才华横溢，诗、词、歌、赋样样精通，既是宋代四大书法家之一，也是一位画家。
在中国艺术史上，他堪称是一位全能式的伟人。
散文方面，他与弟弟苏辙，父亲苏洵同列为唐宋古文八大家；诗歌方面,他是北宋时代最大一家；尤其在词方面，他是豪放派词的创始人。
所以说他是中华文学史上一朵绚丽的奇葩。
苏轼的豪放词以《水调歌头》与《念奴娇·赤壁怀古》两首最为精绝，被人们代代吟咏传唱，击节叹赏。
但是，人的感情是复杂的，一个伟大的作家，他的创作成就，他的艺术风格也往往不是单一的。
苏轼的词风格多样,呈现出万紫千红的缤纷色彩。
在现存苏轼三百四十多首词中，豪放词的数量不及他全部词作的十分之一，较多的还是清丽雅致的婉约词。
如果说东坡的豪放词如江河奔腾壮伟、震撼人心，那他的婉约词则如绵绵春雨，润物无声，洗尽了人间纤尘。
论苏轼词的婉约风格
浅论苏轼词的婉约风格摘要：苏轼是北宋文坛的领袖，也是宋词豪放派的创始人。
苏轼虽被尊为豪放词派的代表，但是他的词中温婉含情的婉约词作的数量并不少于慷慨激昂的豪放词作的数量，苏词的婉约词风前人虽已有论述，但是有过于片面化。
本文主要从五个方面，结合苏轼的几首代表性的婉约词，从而展现出苏轼词风的婉约凄美的一面，从而使人们可以更清楚的认识苏轼。
关键词：苏轼婉约题材内容特征婉约一词，即委婉含蓄之意。
首先是它具有“可歌性”。
婉约词是一种配乐歌唱的新体诗，从其诞生之日起，就跟音乐结下了不解之缘。
婉约词不仅是一种文学题材，也是一种创作手法。
言情，是婉约词的传统题材，也是婉约词的主要特点。
它以情动人，道尽人间的悲欢离合，喜怒哀乐。
作家们把肺腑中的真情，悲愁与欢愉，通过抒情的婉约词，曲折细腻地透露出来，赢得古今无数读者的同情与共鸣。
婉约词的又一特点是“以美取胜”。
它以美的语言、美的形象、美的意境，展观自然美与生活美，歌颂人物的心灵美。
婉约词上承花间词，与花间词一脉相承，但是与在花间词相比，婉约词内容上去其浮艳多分雅致，形式上以蕴藉雅正见长，语言秀丽而清新，情思曲折而真切，无论是在内容还是在传统题材上都有很大的创新。
在苏轼以前的北宋词坛仍是以及婉约词为主流，主要是一些男女相思、闺阁幽怨的艳情之作如柳永，直至苏轼才打破了婉约词以艳情为题材的范围，将婉约词推入正宗高雅的文学殿堂。
苏轼(1037-1101)，北宋文学家、书画家。
字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。
苏洵子。
嘉佑进士。
神宗时曾任祠部员外郎，因反对王安石新法而求外职，任杭州通判，知密州、徐州、湖州。
后以作诗“谤讪朝廷”罪贬黄州。
哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颖州等，官至礼部尚书。
后又贬谪惠州、儋州。
北还后第二年病死常州。
南宋时追谥文忠。
与父洵弟辙，合称“三苏”。
在政治上属于旧党，但也有改革弊政的要求。
其文汪洋恣肆，明白畅达，为“唐宋八大家”之一。
其诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格。
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[收稿日期]2007 11 05[作者简介]廖泓泉(1972 )男,内蒙古财经学院中文系副教授,博士。
2007年11月内蒙古师范大学学报 (哲学社会科学版)Nov .,2007第36卷 第6期Jou r n al of Inn er M ongolia Nor m alU n i versit y (Ph ilosophy &Social Science)Vo.l 36 No .6论苏轼婉约词的新变廖泓泉(内蒙古财经学院中文系,内蒙古呼和浩特0100 )[摘 要] 苏轼的词作,题材广泛,风格多样而且独特。
其婉约词蕴藉深刻、韵味醇厚、风貌崭新。
这种美学特点的获得,是基于苏轼对传统婉约词的大胆革新。
苏轼对婉约词风的革新,主要表现在三方面,一是在美学追求上化俗为雅;二是雅、艳相济,刚柔并举;三是完成了从 类型化 到 个性化 的转变。
[关键词] 苏轼;婉约词;新变[中图分类号]I 207 23[文献标识码]A [文章编号]1001 7623(2007)S1 0267 03苏轼以其不朽词作,丰富了词的题材,雅化了词的格调,拓宽了词的境界,苏轼词作中既有 大江东去 、 老夫聊发少年狂 的慷慨豪放,又有 一蓑烟雨任平生 的超脱旷达,更有 似花还似非花 、 天涯何处无芳草 那样的婉约柔情,在苏轼词作进入成熟期后,其婉约词作又绝无此前花间、柳永诸人婉约词中过分的香软浓艳之气。
冯煦为朱孝臧所刻 东坡乐府 作序时指出: 东坡之于北宋,稼轩之于南宋,并独树一帜,不域于世,亦与他家绝殊。
世第以豪放目之,非知苏、辛者也。
即以柔婉而言,张炎 词源 认为苏轼某些婉约之词 清丽舒徐,出人意表 甚至为 周(邦彦)、秦(观)诸人所不能到 。
苏轼的这类作品,开创出崭新的婉约词风貌,也为传统的婉约词注入了新的活力。
苏轼对婉约词风的革新,主要表现在三方面,一是在美学追求上化俗为雅;二是雅、艳相济;三是从 类型化 到 个性化 的转变。
一、在美学追求上化俗为雅苏轼在密州对词体觉醒之时,正当柳永词作风靡词坛之时。
苏轼清醒地认识到 世言柳耆卿曲俗 并把柳词 以俗为美 的审美趣尚称之为 柳七郎风味 。
实质上,柳永词 以俗为美 具体表现在以下几个方面:一是从题材内容上看,柳词多写都会市井百姓生活和他流连青楼歌妓、依红偎翠的经历甚至表现床第之欢;二是在词作里主要塑造青楼歌伎的形象以及她们的生活情感,表现他的猎艳心态;三是大量采用市井俚俗语言。
使得柳永的作品雅俗共赏,受到社会各个阶层的激赏, 有井水处皆歌柳词 。
但是,柳词因过于香艳、甚至淫亵,从而词的格调鄙俚,被李清照认为 词语尘下 ,韵终不胜。
毋庸讳言,苏轼词作艺术并非是一横空出世便达到临镜笑春、出神入天的高远境界,而是也经历了一个从学习到成熟、自成一家的过程。
例如,苏轼在初学作词和初次倅杭之作。
苏轼身为饱学多才而且有高雅德操修养的上层社会士大夫,在文学中创作中,自然就把这种 士格 转化为美学风格高扬。
在婉约词的创作上,对 以俗为美 的柳词进行了改造,在美学追求上化俗为雅。
具体在作品中表现为:一是在题材内容上变多写社会市井俚俗生活而为多写士大夫文人的高雅情趣;二是变以青楼歌伎为主的词中形象而为大家闺秀为主;三是作品语言上屏弃了市井俚俗语言而为士大夫文人惯用的书面词汇。
在中国词史上,苏267轼这些改变,就使得婉约词的 以俗为美 变为 以雅为美 了,这种 化俗为雅 是一大创新。
二、雅艳相济,刚柔并举冯煦为朱孝臧注 东坡乐府 作序时就认为苏词最大的特色是在刚柔之外,自成一体, 词有二派,曰刚与柔。
毗刚者斥温厚为妖冶,毗柔者目纵轶为粗犷。
而东坡刚亦不吐,柔亦不茹,缠绵芳悱,树秦、柳之前旃;空灵动荡,导姜、张之大辂。
唯其所之,皆为绝诣 。
这段评论非常精彩。
苏轼在自觉主动地对约词风进行改造的同时,并没有完全抛弃艳情,而是保留了传统婉约词的 艳科 特征,不是专 以艳为美 ,而是在作品中对 艳科 的内容进行改造、淡化、内化。
在中国古代词学史上, 花间集 500首确立了婉约词以柔靡绮丽为美的传统风格。
词作内容特别富有浓厚脂粉味和富贵气;语言上 最着意设色,异纹细艳,非后之纂组所及 [1]。
晚唐、五代以来,词里的女性形象在唐宋时代逐渐完备的歌妓制度的大环境中,逐渐发生着变化。
从北宋初期柳永以至于晏殊、欧阳修等婉约词人无不在作品中表达了对于歌伎美色的猎艳心理。
对于婉约词 艳科 、 以艳为美 ,苏轼在作品中并没有完全排斥男女之情而是予以淡化、内化,以高雅来冲淡和减弱 艳 的浓度,使 艳 藏于里而不大露于表,这样高雅与香艳在婉约词里相互调节。
例如,他写宫廷题材的婉约词 洞仙歌 (冰肌玉骨,自清凉无汗),词中所写乃是五代后蜀后主孟昶与宠妃花蕊夫人 夜起,避暑摩诃河上 的情事。
然而,苏轼笔下的这首宫词,语言雅淡,并没有金碧辉煌、雕琢粉饰,而艺术境界却格外清爽幽静,无纤毫尘气,同时 流年暗中偷换 一语,寄托了好景难常的深沉忧虑,从语言上、格调上,脂腻气息被淡化。
又如苏轼的 蝶恋花 :花褪残红青杏小。
燕子飞时,绿水人家绕。
枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草。
墙里秋千墙外道。
墙外行人,墙里佳人笑。
笑渐不闻声渐消,多情却被无情恼。
此词写一男子在旅途中对佳人的风流春思。
词的上阙写伤春,下阙写 墙外行人 的单相思。
墙外行人看见墙里秋千高荡,笑声飞扬,不由得心旷神怡,对 墙里佳人 产生爱慕之情。
但 墙里佳人 并不知道墙外有一位 多情 的行人,舞罢秋千,翩然归去,结果是 笑渐不闻声渐消,多情却被无情恼 。
这里有香艳情节甚至有人理解为苏轼某次旅途中的一次情感经历。
但是这样的男女春思是健康的,词中的女子也是青春健康活力四射。
而 枝上柳绵吹又少,天涯何处无芳草 两句,则把盼春惜春之情表现得非常缠绵悱恻,哀婉动人。
清代王士祯 花草蒙拾 评曰: 枝上柳绵 ,恐屯田缘情绮靡,未必能过,孰谓颇但解作 大江东去 耶? 。
而且充满人生的哲理思考。
这样,整首词作高雅与香艳并济。
又如他的 浣溪沙 (春闺):道字娇讹语未成,未应春闺梦多情。
朝来何事缘鬓倾?采索身轻长趁燕,红窗睡重不闻莺。
困人天气近清明。
这首词写一位少女青春初动,难以自遣,慵倦失态,百无聊赖。
清代贺裳评此词道: 苏子瞻有铜琶铁板之讥,然其 浣溪沙 (春闺)曰 采索身轻常趁燕,红窗睡重不闻莺 ,令十八女郎歌之,岂在 晓风残月 之下? [2]在苏轼的婉约词中, 雅艳相济,刚柔并举 还表现在苏轼突破了花间词派的单一相思式和宋初的才子佳人卿卿我我双项式。
这这类婉约词的作品中体式人物较多,境界开阔,以写英雄或者朋友的理想、道德、情操、识见和雄豪气壮慨四溢的形象为主旨,以红颜歌女作为点缀、以美人美色作为映衬,以美色歌妓的艳色温柔这个次要形象来衬托主体男性形象的刚猛和力度,是铜琶铁绰和丝竹檀板的协奏曲。
如:千古风流阮步兵,平生游宦爱东平。
千里远来还不住,归去。
空留风韵照人清。
红粉尊前添懊恼,休道。
如何留得许多情。
记得明年花絮乱,看泛,西湖总是断肠声。
( 定风波 送元素 )天涯流落思无穷。
既相逢,却匆匆。
携手佳人,和泪折残红。
为问东风余如许,春纵在,与谁同。
隋堤三月水溶溶。
背归鸿,去吴中。
回首彭城,清泗与淮通。
寄我相思千点泪,流不到,楚江东。
( 江城子 别徐州 )苍颜华发,故山归计何时决!旧交新贵音268书绝,惟有佳人,犹作殷勤别。
亭欲去歌声咽,潇潇细雨凉吹颊。
泪珠不用罗巾浥,弹罗衫,图得见时说。
( 醉落魄苏州阊门留别 )我们看到,在上述三首作品均为描绘男女惜别相思。
以婉约写别情时,苏轼对于歌伎的描写是略貌取神,不做具体发挥,而是借助描绘歌女依依惜别、泪眼婆娑的情态,委婉表达与友人别离之苦。
或者写自己的人生经历中,插入对 佳人 、 歌伎 艳色而多情的描写,来传达在苏轼人生低谷中,唯有红粉不失为知己,这样把世态炎凉力现纸上。
在美学表现上,红粉佳人的香艳多情与词中主要男性形象的风流意气或者感慨沧桑相互映衬,刚性的美与柔性的美和谐而统一,所剔除掉的,恰好是过分的香艳和萎靡淫亵。
三、从 类型化 到 个性化 的转变早期文人词的创作目的不外供歌唱以娱客,词人创作时模拟歌伎等女性的身份和口气来写女性的情感变化和心理活动,如温庭筠、花间词人以及欧阳修等词人多是 以妇人女子之言 写妇人女子之怀 ,是典型的 男子而作闺音 。
内容也无外乎女子的伤春悲秋、男女相思爱恋。
这样词作呈现出模式化、类型化的发展趋势和特征。
到了苏轼,他在婉约词中不但剔去脂粉气息,而且在其中寄寓创作主体的精神思想和个体思考。
这样,词在他的笔下从类型化转向词的个性化。
因此,金人元好问 新轩乐府引 中说: 自东坡一出,情性之外不知有文字。
近人龙榆生 两宋词风转变论 更说苏轼词 悍然不顾一切,假斯体以表现自我之人格与性情抱负,乃与当时流行歌曲,或应宫妓乐工之要求,以为笑乐之资者,大异其趣。
苏轼个性化的情绪、气质、胸怀、思考都在其词作中得到张扬。
例如 卜算子 缺月挂疏桐 一词中, 孤鸿 即 幽人 ,分明是诗人自我的写照,是诗人主观内心思想情感的外化。
词中,有词人孤独痛苦的心境,有词人清韵高标的表白,有词人对自己身世经历坎坷的反思,有词人对自己困顿中的幽闭苦闷。
苏轼成熟期的词作,无不是把自己对人生世事和自己宦海沉浮的经历以及哲理思考熔铸其中。
诸如 江城子 (十年生死两茫茫)一词中极写自己对亡妻刻骨铭心的思念和仕途坎坷、风尘碌碌的辛酸感慨。
即便如 贺新郎 (乳燕飞华屋)一词,这也能够读到作者自抒怀才不遇的抑郁心情和孤高自洁襟怀的表露。
人多云苏词 以诗为词 并对此多有论争。
吴熊和先生论及苏词 凡可入诗的,亦以入词;可于诗言之的,亦于词言之。
苏轼 以诗为词 的含义,实即如此 。
并认为 以诗入词 是对苏轼从内容到风格,从用调到用律全面革新的一句总结[3]。
实际上,我们要看到 以诗为词 中的一个内含应该包括苏轼将士大夫文人的人格、学识、修养、思想等个性化的个人特质融化到词作中,使词作完成了词体内容、语言、风格等要素从类型化到个性化的转化,并从而形成自己独特的风格。
总之,苏轼的婉约词相对于晚唐五代以来文人的 侧艳之词 、 弦吹之音 而言,是有着革故鼎新的积极意义。
苏轼的婉约在美学追求上化俗为雅,雅艳相济,刚柔并举,而且扩大了词的题材范围,丰富了婉约词风格的多样性,词作中熔铸了一代文化伟人的理想、情操、学识、修养和对人生社会的哲理性思考,完成了 类型化 到 个性化 的转变,真正推尊了词体。
东坡独崇气格,箴规柳、秦,词体之尊,自东坡始 [4],使得词作从 小道 转入士大夫文人抒情言志的重要文体形式。
[参 考 文 献][1] 王士祯.花草蒙拾[M]//唐圭璋.词话丛编.中华书局,1986.[2] 贺裳.皱水轩词筌[M]//唐圭璋.词话丛编.中华书局,1986.[3] 吴熊和.唐宋词通论[M].浙江古籍出版社,1989.[4] 陈洵.海绡说词[M]//唐圭璋.词话丛编.中华书局,1986.[责任编辑 张九玲]269。