西厢记长亭送别赏析

《西厢记.长亭送别》借景抒情艺术赏析借景抒情或曰借景写情是中国古典诗词中常用的手法。

然而在中国古典戏曲中借景抒情也十分常见。

以《西厢记》为例，曲词中就有景物描写的唱词。

虽然不多，但却有着不可忽视的重要作用。

本文就具体探讨《长亭送别》中几处写景的作用。

《西厢记》是古典戏曲中情境交辉的最好的典范，尤以《长亭送别》为最。

写情而能“沁人心脾”方为最佳。

情因景生、境因情现，二者不能割裂。

其写景虽少，却对表“情”起着重要的作用。

总体看来，这出戏中的景物主要是造境，它把莺莺的离愁别情放在四种不同的环境（即下文谈到的景一、景二、景三、景四）中作了境异情殊的描写，为角色的喜怒哀乐创设一个特定的环境。

这种环境的确立主要作用是使情与境融合，避免了刻意写情产生的浮泛。

从而使人物具有生活的具体性和真实感。

《长亭送别》总是在情节转折之处，用秋景显现环境。

景一：这是赴长亭前之景。

这样就把莺莺在途中的离情别绪，包笼在一径秋光之境中了，形成了情与境的交融。

景二：这里写得是秋郊长亭的离筵。

不是小庭深院的团聚，所以首先渲染出暮秋凄苦之情，把整个离筵用秋的萧条气氛笼罩起来，使秋境和离情统一，愈显悲苦。

景三：这一景语，把上面全部形象都包容在苍山落照的秋境之中了。

金圣叹评之为“笔力雄大”。

景四：此又一境，又一情。

景随人远，情随恨长，情境关合，丝丝入扣。

《长亭送别》是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支撩人的离歌，给人以深沉的美感享受，凄艳动人。

景一：十里长亭路，相思慢慢行[端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。

晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

这支曲词是历来公认的写景名句。

相传王实甫写完此句后，思虑殚尽，扑地而死（晕厥）。

曲子写的是秋景，传统观点一般认为是通过萧瑟的景物烘托了人物悲凉的心情，这值得商榷。

我认为这幅秋景的基调不是悲凉萧瑟的，此曲所本的范仲淹的《苏幕遮》词为“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠”。

这里，碧云，黄叶，绿波，翠烟，构成一幅的美丽画面。

最能代表秋之萧瑟的“黄叶”在范仲淹的笔下尚且不悲，何况是色彩更加绚丽的“黄花”呢？因此，“碧云天，黄花地”二句一高一低，一俯一仰，展现了际天极地的苍莽秋景。

再加上漫山的红叶，真是“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”。

这是一幅由蓝、黄、红构成的立体感极强的绚烂秋光图。

那么，怎样理解此处景物在表现人物心情方面的作用呢？其实，范仲淹的词上阕的景物虽然色彩斑斓，但还是为了表现的悲凉的思绪，这是以乐景写哀情。

此手法在古典诗歌中是很常见的。

如杜甫《绝句》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。

今春看又过，何日是归年？”抒发了伤感的思乡之情，而前两句却勾画了一幅幅浓丽的春日画面，极言春光融洽。

这是以乐景写哀情。

“端正好”曲词用的也是这种手法。

曲词中的一个“晓”字告诉我们，长亭送别是从早晨开始的。

“碧云天，黄花地，雁南飞，霜林醉”正是刚走出家门的崔莺莺去长亭的路上看到的景色。

坐在车里，看到这大好的秋光，莺莺无限惆怅。

自然的美景和人生的美景从此都不会属于她。

“北雁南飞”，那南飞的大雁，是要回到自己温暖的家的，而她崔莺莺的家呢，那是一个没有自由、讲求门第、热衷功名的深宅府第。

况且此时她是客居途中，丧父的悲伤尚在。

和张生“腿儿相挨，脸儿相偎，手儿相携”的温存稍稍使自己的心情得到些许宽慰，没想到……她甚至更会想到，假如张生此时不是上京赶考，而是与她去郊外游玩，那该是何等的惬意和幸福啊！没想到母亲却对张生说：“俺三辈儿不招白衣女婿，你明日便上朝取应去。

”“母亲啊，你为什么要逼张生求取功名，世人啊，你们为什么重利轻情？”这是此时此刻崔莺莺在心里的呐喊。

由此，在她的眼中，那枫林自然就洒满了离人的红泪。

这幅画面，色彩热烈。

热烈的色彩下，一对儿恋人踯躅于即将分手的路上。

自然景境与人物心境形成强大的反差，这是以美的意境营造悲的气氛。

正因为他们的“马儿迍迍的行”，因此，快到长亭时，已是“疏林挂着斜晖”了。

“端正好”和“滚绣球”这两支曲子一个早上，一个晚上，时间跨度如此之大，作者用心良苦。

十里长亭路，这对儿小夫妻从早晨走到了晚上，足见难舍之情。

当然这里面包含了夸张的成分。

景二：短暂饯行宴，有言难表白[脱布衫]下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。

这是第二幅画面：西风，黄叶，寒烟，衰草。

夕阳西下，西风渐紧，“黄叶纷飞”，叶子落得又多又急，不是“柔条纷冉冉，落叶何翩翩”的温柔状态，而是肃杀的，是秋风扫落叶，一股冷嗖嗖的感觉袭上身来。

再笼以寒烟、缀以衰草，一动一静，愈觉凄冷。

饯行之宴就在这样一个冷风冷色的场景中开始了。

这是通过莺莺眼看到的秋景。

这是一场沉默的晚餐，除了几个人物应酬性的对话外。

在即将分别的筵席上，二人有多少知心宽慰的话要向对方表白啊，可是一切都是沉默，只剩下两个人的叹息声。

这沉默和叹息埋藏着莺莺心中无限的“怨”。

目睹眼前瑟瑟的西风、黄叶、寒烟和衰草，莺莺的怨情滚滚涌出。

“幺篇”曲词怨张生“轻别离”“情薄”，甚至不希望他进京赶考。

“满庭芳”曲词怨母亲“供食太急”，在本已很短暂的饯行宴上居然还不肯回避，弄得莺莺和张生不能温存话别，只能“暗送秋波”。

“朝天子”曲词中莺莺痛斥世人追逐名利的心态，充分表现了她珍视爱情、鄙视功名利禄的思想。

极目是黄叶纷飞，眼前老夫人面沉似水。

西风瑟瑟之中一片沉寂。

“将来的酒共食，尝着似土和泥”，“煖溶溶玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪”，这恰恰是莺莺怨极产生的幻觉。

“霎时间”言筵席时间很短，可是读者却同曲中二人一样感到这场沉默的饯行宴是那样地漫长。

而他们在赴长亭的路上，走了一天却显得时间那么短，这也许就是情人心中的时间辨证法。

景三：把酒相告别，情殷意切切[四边静]两意徘徊，落日山横翠。

[四煞]到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤。

宴席结束，余人散去，唯有一对恋人和红娘。

“两意徘徊”言二人依恋难舍，但“落日山横翠”，又不得不分手了。

看到眼前的横山，又心里不禁一沉，因为没有山的阻挡，分手之后，还能以目相送片刻，使思念之情得到慰藉。

莺莺再也无法沉默了，刚才筵席上被压抑的情感此时一下子释放了出来——用泪。

莺莺“把酒”向张生告别。

她有太多的话想说，却又不能在这即将分别的瞬间全部倾吐出来，一时语塞的莺莺有的就是泪。

一个“哭”字确实胜过千言万语。

“哭”中甚至有些绝望的成分，“知他今宵宿在那里？有梦也难寻觅。

”莺莺觉得自己剩下的只有梦，她寄希望在梦中与张生相见。

果然，下一折戏（第四折）就写了莺莺做梦追张生到草桥店要与其一起上京的情节。

然而，一贯知书达理的大家闺秀，对即将远行的丈夫，确实是不能“一个哭字了得”，如此岂不太“低俗”了。

所以当莺莺心情平静下来时便有殷殷的嘱托。

尤其“五煞”曲词的嘱托，说得多么一往情深！情意切切，让人不忍卒读。

此时的莺莺，她是那么地软弱、孤独、无助、温柔又伤感，让人挥之不去。

而当她莺莺连梦也没有的时候，或曰梦也不能圆她见张生一面的时候，她就只有望眼欲穿了。

于是便有了“到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤”的描写。

这个场景说不上新颖别致，在古典诗词中很常见。

可用在这里却化腐朽为神奇，十分真切地表现了莺莺的孤独思念之情，这是莺莺的大痛苦和大悲凉，也是中国古代妇女的大痛苦和大悲凉。

一个女子，西楼独倚，怅望古道衰柳，心上人迟迟不归。

这个形象很使人想起古代的弃妇。

从而自然带出“二煞”曲词中莺莺对张生些许的请求，或曰乞求。

莺莺害怕自己倾心的爱全部付出后被玩弄。

“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”，出身名门的崔莺莺未必不懂得这个道理，张崔的“两情”，在莺莺看来，就怕不是“久长时”，那么她就更要在乎朝朝暮暮。

中国古代妇女的命运悲剧可见一斑。

景四：独自长徘徊，心愁车难载[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽。

夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。

[收尾]四围山色中，一鞭残照里。

这是后两只曲子。

这个场景写莺莺送别张生后，迟迟不肯归去，怅然若失、徘徊反侧的情景。

精彩之处是情景交融，细腻地刻画了莺莺几起几伏的思念之情。

“青山”三句写莺莺刚刚送走张生后，始终目送他渐行渐远。

直到张生转过一片山，山、树和暮蔼淹没了张生。

此时莺莺转过眼睛，西风之下，她看到的是夕阳古道，只剩自己孤独地站着。

“无人语”有二说，一是古道无人，寂静荒凉；一说张生已去，再无人与莺莺知心相谈。

总之，这句是写莺莺思念的心情开始渐渐平缓下去了，就要回家了。

可就在这时，她却突然听到了一声“马嘶”。

这马嘶无疑告诉莺莺她的心上人此时就在路上，这使她已经平静了的心骤然又涌动起离别的悲苦之情。

她又不忍心马上回家了，这才有了“懒上车儿”的想法。

这是“一伏一起”。

随着马嘶声的渐渐远去，莺莺的心情又开始慢慢平静下来。

再加上红娘在一旁的催促，莺莺要动身走了。

当她就要抬脚登上车子时，下意识地再一次环顾四周，也许她在寻找什么，而她看到的只是四面暮蔼沉沉的青山。

她也下意识地望了一下张生离去的远方，那里是一轮如血的残阳即将没入山巅。

而突然间，“一鞭残照里”，这是莺莺万万想不到的。

残阳的余晖中瞬间出现了一个黑色的起马人的剪影。

他正跃马扬鞭，他是谁？是张生。

莺莺两度平静下去的心情再一次空前地激荡不已。

这是“再伏再起”。

本已相思之极的她此时真是“遍人间烦恼填胸臆”，眼前的车子是如何也载不起的了。

关于“一鞭残照里”，也有二解。

一说写实，即如上文所言；一说写虚，即莺莺幻觉。

二说均可，幻觉亦表明莺莺的思念之切。

或许，被莺莺误看成的残照中的“一鞭”，就是一头暮归的牛呢！结论：以景造境，情境交辉《长亭送别》中的景物描写不是零散孤立的，而是相互联系共同构成一个整体——这就是秋景。

从时间上说是从“晓来”之晨到“疏林挂着斜晖”，再到“落日”，最后至“残照”；就空间而言是起于“长亭路”，继而是长亭外的近景，然后是亭外远山、古道、田野，最后终于“残照”的天边。

正因为景物之间具有纵的和横的关联，所以既独立又作为整体一部分的几幅清秋图便构成了秋的整体意境，又兼过渡、引起情节的作用。

《长亭送别》中的景物描写，又围绕着一个“情”字展开，以景造境，情境交辉，反复烘托渲染人物心理，十分生动细腻地刻画了崔张二人尤其是莺莺依恋、哀伤、悲苦、关切、忧虑、孤独等复杂的心理。

这折戏把男女之情写到了极致，崔张二人就是在长亭这样的意境时空下“话别”，从而演绎了一曲“两情若是久长时，也在朝朝暮暮”的情爱恋歌。