虞美人赏析
《虞美人》诗词鉴赏
《虞美人》诗词鉴赏《虞美人》诗词鉴赏《虞美人》诗词鉴赏1古诗原文黄昏又听城头角，病起心情恶。
药炉初沸短檠青，无那残香半缕恼多情。
多情自古原多病，清镜怜清影。
一声弹指泪如丝，央及东风休遣玉人知。
译文翻译黄昏时分又听到城头传来号角声，病中的我勉强坐起，心情不佳。
药刚刚煮沸，灯烛发出青色的光焰，快要烧尽的熏香散发半缕青烟，又勾起无限伤感。
自古以来多情者总是多病，我照着镜子，叹惜自己憔悴不堪的容颜。
读一句你的《弹指词》，泪水突然滑落，拜托东风不要把我在病中对你的思念诉与你知道。
注释解释短檠（qíng）：短柄之灯。
“清镜”句：谓揽镜自照，看到那清瘦的形影着实令人怜惜。
清镜，即明镜。
清影，清瘦之形影。
“一声”句：此言吟唱一声《弹指词》便伤心得泪下如丝。
弹指，此指顾贞观之《弹指词》。
央及：恳请、请求。
玉人：对所爱者的爱称。
张先《菩萨蛮》：“玉人又是匆匆去，马蹄何处垂杨路。
”创作背景该词初看之下是写给恋人的，但细细品读，发现另有端倪。
从文中“弹指”等可以看出这首词是词人为怀念友人顾贞观而写下，具体创作年份未知。
诗文赏析纳兰的词，总是让人感觉缱绻幽情，该词自然也不例外。
全词辞藻优雅，言浅意深，可谓是直抒胸臆的佳作。
一开篇，作者就描绘了这样一个场面，“黄昏又听城头角，病起心情恶”，黄昏时分，城头号角响起，词人身患疾病，心情异常低落。
接着纳兰向我们交代了此时他正在做什么，“药炉初沸短檠青，无那残香半缕恼多情”。
那么，纳兰到底是因何而生病呢？他在下片给出了答案：“多情自古原多病。
”患病之人一般都会自怜自伤，纳兰自然也不例外，更何况是独自病在异乡，没有亲人的悉心照料，没有朋友的嘘寒问暖，所以他只能无奈地揽镜自照，结果看到的却是自己日渐消瘦的容貌。
词的结尾两句似乎很好理解，“一声弹指泪如丝，央及东风休遣玉人知”，病中的纳兰触景伤情，以至于轻轻弹一下手指，就伤心得泪下如丝，但是他又不想让想念之人知道自己患病的消息后徒增伤心，于是央求东风不要把这个消息告诉他。
李煜《虞美人》的翻译及赏析
李煜《虞美人》的翻译及赏析李煜《虞美人》的翻译及赏析李煜的《虞美人》是一曲生命的哀歌，通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发了亡国后顿感生命落空的悲哀，语语呜咽，令人不堪卒读。
接下来店铺搜集了李煜《虞美人》的翻译及赏析，仅供大家参考，希望帮助到大家。
李煜《虞美人》的翻译及赏析篇1虞美人李煜春花秋月何时了？往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
注释1、虞美人：原为唐教坊曲，后用为词牌名。
此调初咏项羽宠姬虞美人死后地下开出一朵鲜花，因以为名。
又名“一江春水”“玉壶水”“巫山十二峰”等。
双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。
2、了：了结，完结。
3、故国：指南唐故都金陵（今南京）。
4、砌：台阶。
雕栏玉砌：指远在金陵的南唐故宫。
应犹：一作“依然”。
5、朱颜改：指所怀念的人已衰老。
朱颜，红颜，少女的代称，这里指南唐旧日的宫女。
6、君：作者自称。
能：或作“都”“那”“还”“却”。
译文这些年的时光什么时候才能了结，往事又知道有多少呢？昨天晚上小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛！精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。
要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。
创作背景此词与《浪淘沙·帘外雨潺潺》均作于李煜被毒死之前，为北宋太宗太平兴国三年（978年），是时李煜归宋已近三年。
宋太祖开宝八年（975年），宋军攻破南唐都城金陵，李煜奉表投降，南唐灭亡。
三年后，即太平兴国三年，徐铉奉宋太宗之命探视李煜，李煜对徐铉叹曰：“当初我错杀潘佑、李平，悔之不已！”大概是在这种心境下，李煜写下了这首《虞美人》词。
赏析作为一个“好声色，不恤政事”的国君，李煜是失败的；但正是亡国成就了他千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语）地位。
正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。
虞美人赏析
李煜的《虞美人》赏析《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。
写的是处于“故国不堪回首”的境遇下，愁思难禁的痛苦。
全词不加藻饰，不用典故，纯以白描手法直接抒情，寓景抒情，通过意境的创造以感染读者，集中地体现了李煜词的艺术特色。
以“一江春水向东流”比愁思不尽，贴切感人。
太平兴国三年（978年）七夕，后主四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。
追封吴王，葬洛阳邙山。
这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。
“春花秋月何时了，往事知多少！”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。
可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢？回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地？据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。
“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。
回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。
诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。
一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受，透露出他内心多少凄楚和无奈！夜深人静,倚楼远望,只见月光如水。
眼前的一切更激起他对南唐故国的深深怀念。
“故国不堪回首月明中”!词人在这里发出的岂止是深沉的叹息，简直是痛彻肺腑的呼号。
“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。
这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。
这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“只是”二字，极为沉重，传达出物是人非的无限怅惘。
“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。
虞美人李煜赏析
虞美人李煜赏析文章一：《虞美人》李煜赏析大家好，我今天要谈谈《虞美人》这首词。
这首词是南唐的李煜所作，也是他最出名的一首词。
首先，让我们来看看这首词的主题。
李煜用美女的形象来表达了他对自己失去帝位、陷入困境的抱怨和悲哀。
他在词中描绘了一个美艳、清纯的女子，相信人们看到她的时候都会想到她的美丽、沉醉在她的美的魅力之中。
通过这首词，李煜既表达了自己对美的追求，也表达了自己对命运的不甘。
在李煜的《虞美人》中，词人将“虞美人”的美貌描写得十分细致。
他用了许多形容词，如：郎艳冠、春色满园、深闺锁、残红满地、罗袂白愁。
这些词语描绘了虞美人难以言表的美丽，这也表现了李煜对美的强烈追求之情。
当然，除了美的描绘，李煜在这首词中也有很多深刻的思考。
他不仅表达了自己的不甘，也表现了人生的无奈：“始信倚、东篱菊、难栖鹊。
”他已经感到自己的人生已到尽头，也注意到人生常常是不可预知的，一个人的命运常常难以把握。
总的来说，李煜这首《虞美人》的意境是非常深邃的，既有美的致敬，也有生命的反思，同时也表达了艺术家对世俗的渴望和不甘。
重点分析：1. 李煜的抱怨和悲哀2. “虞美人”美的描绘3. 生命的反思4. 艺术家的对世俗的渴望和不甘用词分析：1. 郎艳冠、春色满园、深闺锁、残红满地、罗袂白愁2. 始信倚、东篱菊、难栖鹊文章二：谈谈李煜的《虞美人》大家好，我今天想从另一个角度来看看南唐的李煜所作的《虞美人》这首词。
我想谈谈他的意境。
李煜的《虞美人》是一首非常感性和幻想的词，它描绘了许多幻想的事物，同时也表达了词人的心情和心境。
例如，他在词中描写了一个美艳的女子，她高贵、美丽、高傲，仿佛住在一个梦幻的世界中。
他把她想象成了一个魅力四射、动人心魄的女子，这个女子的形象也成为了他追求美的象征。
此外，李煜还表达了自己对命运和人生的深刻思考。
随着这首词的深入，我们发现诗人不仅是在描绘一种美的形象，更是在反思人生的意义和宿命的局限。
他对命运的不满和对人生的无奈，渗透在每一个字句中。
李煜《虞美人》全诗赏析
李煜《虞美人》全诗赏析李煜《虞美人》全诗赏析李煜，五代十国时南唐的最后一个君主，史称“李后主”、“唐后主”。
这首诗词是李后主对自己身世和遭遇的感叹，诉说自己人生的无奈和痛苦。
接下来店铺为你带来李后主《虞美人》赏析，希望对你有帮助。
虞美人作者：李后主年代：五代十国春花秋月何时了？往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
赏析：《虞美人》是李后主的代表作，也是李后主的绝命诗词，在写下这首《虞美人》后，宋太宗恨其“故国不堪回首月明中”之诗词而毒死了他。
写的是处于“故国不堪回首”的境遇下，愁思难禁的痛苦。
全诗词不加藻饰，不用典故，纯以白描手法直接抒情，寓景抒情，通过意境的创造以感染读者，集中地体现了李后主诗词的艺术特色。
以“一江春水向东流”比愁思不尽，贴切感人。
太平兴国三年（978年）七夕，后主四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之诗词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。
追封吴王，葬洛阳邙山。
这首诗词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。
“春花秋月何时了，往事知多少！”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。
可我这囚犯的苦难岁月，时候才能完结呢？回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地？据史书记载，李后主当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。
“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。
回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。
诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。
一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受，透露出他内心多少凄楚和无奈！夜深人静，倚楼远望，只见月光如水。
虞美人原文译文及赏析
虞美人原文译文及赏析虞美人原文译文及赏析在平平淡淡的日常中，大家都不可避免地要接触到作文吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思想用书面形式表达出来的记叙方式。
那么一般作文是怎么写的呢？以下是小编整理的虞美人原文译文及赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。
虞美人原文译文及赏析 1原文：虞美人陈与义张帆欲去仍搔首，更醉君家酒。
吟诗日日待春风，及至桃花开后却匆匆。
歌声频为行人咽，记著樽前雪。
明朝酒醒大江流，满载一船离恨向衡州。
虞美人字词解释：1、搔首：以手搔头，意为有所思的样子。
如：《诗·邶风·静女》“爱而不见，搔首踟蹰。
”2、满载一船离恨向衡州：化用苏轼《虞美人·波声拍枕长淮晓》词的“无情汴水自东流，只载一船离恨向西州”，表达不忍惜别。
虞美人春翻译：船已经挂起帆来了准备离去，可作者却搔首踟蹰不忍离去，一杯杯地饮着好友送别之酒。
以前天天写诗作词翘首盼望春天的到来，可等到了春天桃花刚了却要与友人匆匆离别。
歌姬的歌声常常因离别之人而呜咽，还清楚记着离别席上的情形。
明天酒醒后就要随着大江行舟离去，只能满满带着一船的离别之恨驶向衡州。
虞美人创作背景：这首词是在席益举行的告别宴会上所作。
席益字大光，洛阳人，是陈与义的同乡。
与义宣和六年（1124）在汴京任符宝郎时与他相识，不久与义遭贬，别后还有诗札。
建炎三年（1129）席益离郢州知州任，流浪于衡山县（今属湖南），与义同时躲避金兵至湖南。
同年腊月，两人相遇于衡山。
次年元旦后数日，与义离衡山赴邵阳，有《别大光》诗，别宴上并作此词。
虞美人赏析：这首词的写法是：“紧扣别宴，思前想后”。
他把离别的情绪融贯到对过去的回忆和对前途的想像之中去，不同一般，别有一番风味。
词的上片由别宴写起，进而追忆到过去相聚的时日。
一开就说船已经挂起帆来了准备离去，久久不能离去，只是一杯杯地饮着好友送别的酒。
这就把不得不离去又不忍离去的矛盾心理形象地表现出来。
经典古诗李煜虞美人的翻译及赏析完整版
《虞美人》翻译原文：春花秋月何时了？往事知多少！译文：春天的花、秋天的月，什么时候才能结束呢？原文：小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
译文：众多的往事扔历历在目。
昨夜春风又吹过了小楼，又是一年开始了，在这明月之夜，故国往事不堪回首。
原文：雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
译文：故国的宫殿，那雕花的栏杆和玉石砌成的台阶，依然还在，只是自己的容颜由红润变得衰老了。
原文：问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
译文：请问你能有多少仇恨呢？那仇恨正像满江的春水永不止息地滚滚东流。
《虞美人》赏析一直设想，倘若未作此词，李煜最后当是怎样的死法；也曾想过，于他而言，怎样的死法才算是最好的。
相传，此为李煜的绝命词。
七夕日，他在府邸命歌姬演唱，声闻于外，宋太宗勃然大怒，遂赐牵机药毒死了他。
彼时，离家国沦丧之日已两年有余。
当年，宋太祖的铁蹄并未踏破石头城，高筑的城墙仍为最后一道屏障，内中那个小国虽已苟延残喘，但国号仍为南唐。
若此时殉国，战死则留一段佳话，即便自尽，也未失了帝王最后的骨气。
然而，生于深宫之中、长于妇人之手的李煜，骨子里少了凛冽寒风下生就的壮士情怀，只有似南方阴雨连绵时的不断哀婉，在错杀忠臣林仁肇等之后，城墙仍在，但他心里的最后一道防线却已然坍塌。
石头城中一面白幡竖起，李煜可曾想过，那多么像出殡的场景！当今人吟诵着这首《虞美人》，或会庆幸李煜选择了苟活，否则又有何人可开宋词之先？然而于李煜来说，虽成了词中帝王，却仍是囹圄困兽，说不清活下来到底是幸运，还是更大的不幸。
如果能自主选择，李煜或许并不希望绝命之作依“虞美人”词牌写成。
这一词牌最初是吟咏项羽宠妾虞姬的。
才情如李煜，自然知道霸王别姬的故事。
项羽被围垓下，四面楚歌，英雄末路，声泪俱下地高唱《垓下歌》：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何？”项羽唱着霸王歌，虞姬拔剑而舞，遂成绝响。
因愧对故乡子弟兵，项羽不肯过江回乡，力战而亡。
“西楚霸王”英名得全，而虞美人也被后世代代咏唱。
虞美人赏析
虞美人赏析《虞美人》春花秋月何时了？往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
《虞美人》是李煜的代表作之一，也是词坛上的一颗璀璨明珠。
这首词通过描绘春花秋月、小楼东风等景象，展现了李煜作为阶下囚时的故国之思和愁绪。
下面将从三个方面进行赏析：一、创作背景与情感表达据传，《虞美人》是李煜在归宋后的第三年所写。
作为南唐的国君，李煜的前半生是豪华奢侈的，然而在归顺宋朝后，他成为了阶下囚。
这种环境和心理的落差，使得他对于过去的荣华富贵感到厌烦，而对于当前的囚居生活感到无比的愁苦。
词中的“春花秋月何时了，往事知多少”，以及“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，表达了李煜对于故国的深深怀念和无法割舍的情感。
而“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”则以水喻愁，展现了李煜无尽的忧愁和苦闷。
二、艺术手法与修辞技巧《虞美人》在艺术手法和修辞技巧上也具有独特之处。
首先，词中运用了奇问开笔的手法，劈空而下，却又在情理之中。
通过向苍天发出“何时了”的奇问，展现出作者无法自拔的愁绪和对于过去的怀念。
其次，词中运用了对比和反衬的手法。
通过春花秋月与小楼东风的对比，以及故国与囚居的对比，进一步强调了作者的愁绪和怀念。
而“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”这句，则通过形象的比喻，将愁绪比作江水，表现出愁绪的深重和连绵不断。
三、影响与价值《虞美人》作为李煜的代表作之一，对于中国文学产生了深远的影响。
它的情感真挚、艺术手法独特，展现了李煜的文学才华和艺术天赋。
这首词不仅具有极高的文学价值，还为我们提供了一个了解李煜内心世界的重要窗口。
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蒋捷《虞美人·听雨》赏析
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。
壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。
而今听雨僧庐下，鬓已星星也。
悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
作者介绍
蒋捷，字胜欲，号竹山，阳羡（今江苏宜兴）人。
生当宋、元易代之际。
南宋亡，深怀亡国之痛，隐居于太湖中竹山岛，恪守气节，终不出仕。
人称“竹山先生”、“樱桃进士”，其气节为时人所重。
长于词，与周密、王沂孙、张炎并称“宋末四大家。
其一生饱经战乱流离之苦，颇富忧患意识。
蒋捷的词作，被古人认为是填词的法度和标准，现存九十余首词，多体现人生遭际、表达故国之思，《虞美人•听雨》即为词人深谙人生况味的艺术结晶。
他的词作多抒发亡国之痛，山河之恸，形成了郁勃悲慨、清峻流爽的风格，读来意蕴深远，耐人寻味。
尤以造语奇巧之作，在宋季词坛上独标一格，有《竹山词》1卷，收入毛晋《宋六十名家词》本、《疆村丛书》本；又《竹山词》2卷，收入涉园景宋元明词续刊本。
作品写作背景
蒋捷晚年寄身僧庐，想是已经遁入空门。
南宋灭亡，为保全气节，他不肯服务元朝，以致天涯漂泊，穷困潦倒。
这是蒋捷自己一生的真实写照。
词人曾为进士，过了几年官宦生涯。
但宋朝很快就灭亡。
他的一生是在颠沛流离中度过的。
此时的他饱经战乱流离之苦，离合悲欢，国亡之痛，他身心憔悴。
作品内容评析
翻译：年少的时候，歌楼上听雨，伴着朦胧幽暗的烛光，依偎在低垂华丽的罗帐里，看红
袖起舞，消磨时光。
人到中年，在异国他乡的小船上，听秋风飒飒，孤雁哀鸣，雨打船蓬，水天一线，西风中，一只孤雁阵阵哀鸣。
而今，人已暮年，雪染双鬓，体衰老迈，只能寄身荒败的古寺野庙，痴看枯叶飘零，静听风雨潇潇。
回想起少年的无忧，壮年的哀愁，而今的孤苦。
人生啊，经历过了太多的曲折坎坷，以及离合悲欢，国亡之痛，也就心凉似水，情感木然了，还是让台阶前一滴滴的小雨下到天明吧。
逐句分析：
首句：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。
” 借“歌楼”、“红烛”、“罗帐”等绮艳景物组合而成“少年听雨图”，传达出春风骀荡、欢乐甜蜜的情怀。
这灯红酒绿的欢乐时光，毕竟与忧愁悲苦无缘，正是作者着力表现的“少年不识愁
滋味”的青春风华。
第二句：“壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。
” 以“客舟”为中心场景，以“江阔”、“云低”、“断雁”、“西风”等衰飒、凄凉的景象点缀，挥就成“壮年听雨图”，映现出中年在风雨飘摇中颠沛流离的坎坷遭际和悲凉心境。
风雨袭来时只能在客舟中听着无奈的雨声，消磨忧愁的岁月。
第三句：“而今听雨僧庐下，鬓已星星也。
” 是“而今听雨”的一个特写镜头：独立僧庐，两鬓白霜，孤独凄凉。
刻意凸现出僧庐之冷寂与鬓发之斑白，借以展示晚年历尽离乱后的憔悴而又枯槁的身心。
末句：“悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
” 这是饱经风霜的作者，面对萧萧秋雨，追抚一生经历发出不尽的慨叹，又蕴藏着无限的惆怅。
为什么人世间的悲欢离合总是这样的无迹可循？如今只能听任雨打窗棂，一直到天明了。
短短一首词，以他一生的遭遇为主线，一句一画面，描画出自己人生的三个阶段：少年，寻欢作乐，歌楼上闲听歌雨；壮年，漂泊天涯，客舟中愁听风雨；老年，寄人篱下，僧庐下听雨度残年。
三幅画面前后衔接而又相互映照，艺术地概括了作者由少到老的人生道路。
其中折射出词人由年少时的欢乐无忧，到中年的惆怅彷徨，进而到老年的凄苦无奈的心情，这是亡国者的哀痛，也是失志者的悲愤！
艺术手法分析
1.方位名词的巧妙运用.
“少年听雨歌楼上”，一个“上”字，正好暗合作者幸福快乐的生活情境。
“壮年听雨客舟中”，这时期的作者生活离乱，心境一何愁苦悲凉！但这时的处境与暮年相比，还未到达极端孤寂的境地，因而用一“中”字。
“而今听雨僧庐下”，已是白发老者的他，已经尝遍了悲欢离合的滋味，这时一个“下”字，自然与作者风烛残年的境遇高度一致。
三个方位词“上”、“中”、“下”勾勒出一个渐次衰颓的生命轨迹。
2.运用时空表现的艺术手法
三幅图画：温软香艳的“歌楼夜雨图”，凄风苦雨的“江舟秋霖图”，孤独枯寂的“僧庐听雨图”。
三幅画卷组成了少年风流、壮年飘零、晚年孤寂的特定的人生长卷从而透现了社会从相对安定到动荡离乱、劫后荒凉的演变过程。
三种境界（人生的三个阶段）的心态，在表现过程中是渐渐浓化的。
3.三种意象的动态互生。
第一是时间的意象：中年-壮年-老年；第二是空间的意象：歌楼-客舟-僧庐；第三是行为的意象，听雨是贯穿时空的主题。
蒋词写人生各期之听雨，并未策马直
入，而是侧写听雨之空间，用可感之空间充实无形之时间。
4.结构
上阕追忆少年、壮年听雨，下阕首句写老年听雨，构成了严谨的三段“听雨”的并列结构，三条线索贯穿全词，使之浑然一体。
三段式之后进行了总括——“悲欢离合总无情”层次清楚，脉络分明。
5.语言风格
既非苦心孤诣的字斟句酌，也非天生我才的神来之笔，而是明达快洁的娓娓道来。
尝试引入白话，本词中“鬓已星星也”便是典型的白话。
“曲化”或“俗化”在本词中不仅仅是一种技巧的运用，而更有一番词外的意蕴——人生的沧桑最终都归于一声叹息的平凡中。
综合评价
该诗通过在歌楼上、客舟中、僧庐下三处听雨的对比，概括了人生中的三个阶段，即少年、壮年、老年，以听雨为线索，写了三个不同时期的不同环境、不同生活和不同心情，将几十年的时间和空间相融合，全词层次清楚，脉络分明，以时间为序，上阙感怀已逝的岁月，下阙感叹目前的境况，由少年到壮年再到老年，以听雨为线索贯串全文。
三幅听雨的画面，组成了少年风流、壮年飘零、晚年孤寂的人生长卷，也从侧面透现了社会从相对稳定到动荡离乱、劫后荒凉的演变过程。
在人生中，面对自然界的风霜雨雪，不同时期不同心情都有不同的感悟，“冷暖自知”这几个字是最能概括这个中滋味的。
词人廖廖几字，写尽对年华逝去的感叹，写尽对时光一去不复返的悲怆，写尽那种人生无奈的悲凉！人生如梦，岁月如风，恍然的一生终究在“听雨”中渐悟，道尽风华，道尽怅然，道尽悲苦，渗透人生百味与无常：“悲欢离合总无情，一任阶前，点滴到天明。
”。