古典奏鸣曲中的一束奇葩——莫扎特《c小调幻想曲》解析
2莫扎特幻想曲
毕业设计（论文）论文题目：系别：专业班级：学生姓名：指导教师：二○一四年四月十三日目录摘要．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．1 引言．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．1 1 莫扎特的生平简介................．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．11.1 朴素的自然流露 ..．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．21.2 伟大，莫扎特 ......................................．．．．．21.3 一语成谶安魂曲．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．21.4 并非信手拈来．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．． (2)2 创作幻想曲k475的背景．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．． (3)2.1 18世纪后叶的欧洲音乐 (3)2.2 幻想曲k475的具体背景 (3)3 幻想曲k475每个奏章的曲式分析 (4)3.1第一部分 (4)3.2 第二部分 (5)3.3第三部分 (6)3.4 第四部分 (7)3.5 第五部分 (8)4 结束语 (9)参考文献 (9)莫扎特幻想曲k475【摘要】《C小调幻想曲K475》作与1785，音乐整体围绕着C小调的调式，开展和声功能体系。
伴随着大调式在某些段落中交叉进行中，形成了幻想曲所具有的规模大、结构自由、音乐具有即兴色彩的特色。
整体由四个部分组成，彼此相依，不可分割。
尤其表现出每部分的对接，无完整的终止式，反而运用扩充开放式的方式，不协和弦，通过刹那的休止、延长直面对接，进入下一个段落。
【关键词】C小调幻想曲k475；曲式分析；悲观主义引言沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特在音乐方面是一个天才，在其富有传奇色彩的一生写出了很多永不腐朽的经典之作，其作品不胜枚举。
浅析莫扎特《c小调幻想曲》KV475
四、戏剧性 柔板部分作为开始，从1到25小节通过调性的不断变化以及小 节间的模进营造出了一种黑暗的气氛，像歌剧没有演奏之前先为我 们演奏出一个前奏曲，为整首作品的悲剧首先奠定了感情基调。左 手不断模进从第10小节开始转换到右手的主旋律位置，导致整个 基调变得更加沉闷和压抑。第22小节的第一个八分附点音符和两个 三十二分音符的链接处有一个突强的符号，营造出主人公收到了沉 重的打击，紧接着的十六分附点音符和三十二分音符又像是塑造出 主人公的哭泣声，23小节的三个顿音仿佛主人公在哭泣过后的抽泣 声，三个连续的抽泣声像是主人公悲伤到了极致，最后的四个十六 分音符又回到主人公簌簌的哭泣声里。从第26小节像是戏剧第一幕 第一场的开始，旋律开始走向歌唱性，仿佛是女主人公在于她的女 仆讲述她爱上了一位平民百姓，她的爱情来的是那么的美好，她仿 佛坠入了甜蜜的爱河。但是身份的巨大悬殊让她的爱情又充满了不 安和怀疑。随后进入了快板。先是以两个沉闷的低音和弦引起这一 幕的开场，极速的十六分音符仿佛在宣告着不远处开始迸发出激烈 的战争，从第63小节开始，左手以p(弱)的八分音符开始进入一种较 为舒缓的氛围之中，充满歌唱性的旋律像是在表达着男孩对未来的 美好憧憬和祈愿，期待着下一次再与美丽的女主人来一场美妙的邂 逅。女主人公的爱情故事还没有开始就被不远处的战争打断了想要 诉说的爱意。中间不断的迂回，希望与失望伴随着，在最后一连串 的半音中将美好的想象再次打破，仿佛在宣告着接下来的悲剧。然 后是小行板。犹豫不决的情绪，像是女仆告诉女主人公他们的现实 差距打破了幻想，在遭受到现实的打击以后女主开始了不断的纠结 最后感性仍然战胜了理性，女主人公依然急切的想要见到男孩。急 板扑面而来。大量的三十二分音符直接迎面砸来，像是在昭告着战 事已经愈演愈烈，即将攻占到城门，将士们开始与敌方展开激烈的 搏斗。左手的三连音的出现仿佛是整个城市的战况更加激进，整个 城市都被笼罩在一片慌乱之中。直到最后左手连续的八分双音，像 是在告诉人们战争即将进入尾声，整个城市即将一片荒芜。最后回 到了开始的速度。像是首尾呼应的告诉所有人，从一开始这个故事就 是一个悲剧，命运就是这样不留情面，无法改变。一切都终归萧疏。 五、结语 有人说疲累混沌时候听莫扎特，敏锐思辨时候听马勒，一个是 安慰一个是救赎。有人说，爱上莫扎特的曲子，轻快明朗，喝白开 水也像喝出白兰地的感觉。好像“天才”生来就是为他人而生，要 做他人的抚慰，要做他人的治愈者。却总被世人忽略了“天才”也 会孤独，天才也是需要别人的救赎。人们都喜欢着他像永恒的太阳 照耀着我们普通人的阴霾，却忽略了他也有痛苦也有悲伤。他的浪 荡不羁，他的才华横溢，他的苦累辛酸都是他的人生。人生不可能 只有幸福，纵观莫扎特所有作品体会他的七情六欲。他曾经说过大 胆地踏上旅途吧，我不知道路途的前方究竟有什么，但是，我们还 是迈出了步伐，我们仍在旅途之中。■
论莫扎特C小调幻想曲演奏分析--综述
论莫扎特C小调幻想曲演奏分析前言莫扎特是西方的著名音乐家，作曲家和钢琴家，他善于把艺术中美好的东西和渗透生活的深刻性结合起来，再把强大的力量、直率的气质和刚毅的意志以及现实意义的感觉结合。
其作品具有古典乐派的严谨，对称的特点以外，还具有其自身的特点。
尤其是他的钢琴奏鸣曲，其特点欢愉畅快、旋律优美、合声简洁、情绪明朗乐观，洋溢着青春活力，仿佛让人进入了一个无忧的世界。
莫扎特所作的《c小调幻想曲》在他的钢琴奏鸣曲中占有特殊的地位,其音乐风格、音乐情绪有别于莫扎特所作的其它奏鸣曲。
本文将从《c小调幻想曲》的和声、结构、旋律以及莫扎特的人生与心灵的轨迹进行解读。
国外研究现状1、Bertensson（2013版）的《Sergei Rachmaninoff：A Life in Music》中阐述莫扎特《c小调幻想曲》（K457，作于1785年）这首非常特别的钢琴曲充满了一种悲凉的美，美得足以遥想作曲家遇见秋天时的黯然表情。
诚然，这种悲凉在古典主义时期显得极富浪漫气息，却又完全不同于柴科夫斯基、拉赫玛尼诺夫的悲凉那么壮烈。
乐曲开头的3句同一节奏型的旋律一反常态，从中央c 到降b，再到降a，（古典主义时期的和声学规则是不允许的）缓慢地铺陈了c 小调的完整色彩。
仿佛是3次严谨的问自己同样一个问题，声音越来越沉痛，尾随的却只有越来越弱的叹息声。
此曲与c小调钢琴奏鸣曲K457一起出版，呈献给特拉特耐隆夫人，是三首幻想曲最出名、最优秀的一首。
2、Heinrich（2013版）的《The Art of Piano》中，简单分析了莫扎特《c 小调幻想曲》的曲式和结构，作品由柔板－快板－小行板－更快的快板－柔板五个部分组成。
主题由前后两个动机组成，转成优美的旋律后加以反复。
转为快板，在快速音群后有华彩，转为降B大调小行板，然后更快的快板有暴风雨般的快速音群，再转回慢板，有力地结束。
3、阿兰诺夫斯基（请一律采用原文标注作者姓名）（2011版）的《俄罗斯作曲家与 20 世纪》中，提到过莫扎特对约塞巴赫的作品产生了浓厚的兴趣，巴赫的复调写作手法深深的打动了莫扎特，他决定采取这一创新技术使用他的作品开始添加复调写作技巧在《c小调幻想曲》旋律更加生动。
莫扎特提高记忆力十大著名钢琴曲
莫扎特提高记忆力十大著名钢琴曲介绍莫扎特是古典音乐史上最伟大的作曲家之一，他创作了许多令人难忘的钢琴曲。
除了美妙的旋律和丰富的情感，莫扎特的音乐还被证明对提高大脑记忆力有积极的影响。
在本文中，我们将探讨莫扎特十首著名的钢琴曲，并讨论它们如何帮助提高记忆力。
1. 《小星星变奏曲》•这首钢琴曲是莫扎特最受欢迎的作品之一。
•它基于一首儿童歌谣《小星星》的音乐主题，并通过变奏的方式展现出了莫扎特的创造力和技巧。
•这首曲目的简单旋律易于记忆，而曲中不同的变奏形式可以帮助训练大脑的记忆能力和灵活性。
2. 《土耳其进行曲》•这是莫扎特最有名的钢琴曲之一，也是他最知名的作品之一。
•《土耳其进行曲》以其活泼、欢快的旋律而闻名，曲中大量的重复段落和变奏可以帮助加强记忆力。
•听这首曲子时，很容易让人跟着节奏记住旋律，从而提高记忆能力。
3. 《C大调幻想曲》•这首曲子是莫扎特钢琴曲中最为复杂和技巧要求最高的之一。
•它由快速的音阶和琶音组成，需要强大的记忆力和手指的灵活性。
•学习并演奏这首曲子可以提高大脑中的工作记忆和注意力，同时也是对手指技巧的一种训练。
4. 《D小调奏鸣曲》•这首曲子是莫扎特最具表现力和戏剧性的钢琴曲之一。
•它的旋律富有情感，通过音乐的张力和解决来营造一种令人难以忘怀的氛围。
•学习弹奏这首曲子可以帮助激发大脑的情感记忆，并提高对音乐表达的感知能力。
5. 《G大调奏鸣曲》•这首曲子属于莫扎特早期的作品，但它的旋律优美且易于记忆。
•它在音乐结构上采用了回旋曲式，通过不同音乐主题的反复出现帮助加强记忆能力。
•学习并演奏这首曲子可以提高大脑中的长期记忆和音乐感知能力。
6. 《C小调幻想曲》•这是莫扎特最具挑战性和技巧要求最高的钢琴曲之一。
•它的特点是快速的音阶和复杂的手指技巧，通过弹奏这首曲子可以提高大脑的记忆力和手指的协调能力。
•同时，这首曲子的曲式复杂多变，也能够锻炼大脑的灵活性和理解能力。
7. 《降E大调小步舞曲》•这首曲子是莫扎特最为轻松和欢快的钢琴曲之一。
浅析莫扎特《c小调钢琴奏鸣曲》KV457第一乐章
浅析莫扎特《c小调钢琴奏鸣曲》KV457第一乐章
浅析莫扎特《c小调钢琴奏鸣曲》KV457第一乐章
莫扎特是维也纳古典主义音乐时期最著名的作曲家之一。
他的钢琴奏鸣曲诸多精品，
个个典雅华丽，其中《c小调钢琴奏鸣曲》KV457第一乐章更是一首名垂千古的作品，其音乐性质感人至深，具有深刻的艺术价值和内在的美学价值。
《c小调钢琴奏鸣曲》KV457第一乐章，共有三个乐段：快板、威尼斯小调的闲适依靠和蕾特拉小调的悲怆调子，采用了共同主题法。
快板部分基调音符明显，在高音区呈现。
乐曲开始的拍子中，钢琴以连续律动，呈现了一种强劲激昂的气氛，步步紧逼。
而后，两
个乐手交错着演绎着音乐节奏。
而这种强劲的节奏鲜明，显得相当的明朗，既有又能表达
出音乐节奏的强烈。
在激越的快板之后，便是威尼斯小调的闲适依靠。
这部分音乐，气氛逐渐缓和了下来，而本部分所呈现的曲调如同康复期的心情，慢慢地我方的心情会渐渐地好转。
旋律虽轻柔
而平稳，但整首乐曲仍旧弥漫着一股低沉而深刻的冥思之感。
最后，蕾特拉小调的悲怆调子袭来，这时乐曲的总体气氛变得更为沉重。
在此时，交
响风格也开始表现出其才华。
而后，乐曲开始增强其强度，并在某个时候引人注目的升调，由此显现出这个无言的悲伤。
在乐曲中，这是观众和门徒和对音乐家的感激，以及在乐曲
的情感主题中鲜明地流露出来。
总之，《c小调钢琴奏鸣曲》KV457第一乐章音乐深邃，气氛跌宕，加之乐器演奏表现的精细演饰，音乐节奏明亮且强烈，散发出一种庄重威严的美感，使人们不能够忘怀。
走进莫扎特《d小调幻想曲》
走进莫扎特《d小调幻想曲》朱光佳【摘要】音乐神童莫扎特是古典主义音乐代表人物之一，他一生写了三首幻想曲，其中《d小调幻想曲K397/385g》是他的三首幻想曲之二。
本文将从听、读、弹三个方面来谈论这首作品。
【期刊名称】《音乐时空》【年(卷),期】2014(000)018【总页数】1页(P106-106)【关键词】莫扎特;d小调幻想曲【作者】朱光佳【作者单位】西北师范大学音乐学院【正文语种】中文Phantasia中文意思为“幻想曲”。
Phantasia一词来源于希腊文，具有想象的意思，即指自由发挥作曲家的想象力而很少遵循传统曲式的作品，其特点为结构自由、脱离某种固定的结构模式。
幻想曲起源于16—17世纪，在18世纪被广泛的运用到古钢琴和管风琴的创作领域当中。
这首《d小调幻想曲》从很多方面都预示着浪漫主义的到来，如结构、和弦、织体等，通过丰富的音乐形象与强烈的戏剧性对比来刻画出情感的撞击，在当时引起人们的广泛注目，曲风极具浪漫主义色彩。
初次听到这首曲子时不知道是莫扎特的音乐，以为是现代音乐，可听着听着又感觉不像后来知道是莫扎特的音乐就一下子和古典音乐联系到了一起。
这可能正是因为这首曲子具有浪漫主义色彩倾向才会使得一位初听者有这种感觉，或许也只是个人感觉而已。
当知道这首曲子是莫扎特的《d小调幻想曲》之后再次聆听又有了新的感受。
引子部分让人觉得很平静，就像一个人站在湖边若有所思的看着远方，湖面被微风吹过泛起一层薄薄的涟漪。
当最后一个低音落下后有个短暂的停顿，仿佛世界一下子停了下来，周围一片安静，这让你屏住呼吸去等待下一个音是什么，当你长长的吸了一口气还没有松下来的时候它出现了，那样的扣人心弦，以至于你憋着气停了一会儿才松下来，这好像是你在静静的想事情，突然想到了什么或是有什么东西吸引到了你，优美的旋律或忧愁、悲伤或是一个不太明显的微笑。
当你进入到一个新的思考或回亿中时音乐又开始跳动，仿佛是你想到了什么开心的事情，将前面的不愉快抛在了脑后，你随着音乐一同起舞，宛如听到了你的笑声，当舞步还未停止时音乐又发生了变化，一切又回到了原来的样子，好像是有什么东西拉着你往回跑，周而复始两次后音乐开始明朗下去，不在有悲伤和忧郁。
浅析莫扎特《c小调钢琴奏鸣曲》KV457第一乐章
浅析莫扎特《c小调钢琴奏鸣曲》KV457第一乐章莫扎特是十八世纪最伟大的音乐家之一，他的音乐作品在世界范围内广受欢迎和赞誉。
他的作品无论是钢琴协奏曲、交响曲、歌剧还是室内乐，都深受人们喜爱。
莫扎特以其优美和丰富的音乐语言，以及对情感和表现力的深刻洞察力而著称。
他的钢琴作品尤为出色，其中《c小调钢琴奏鸣曲》KV457是他的杰作之一。
本文将对这部作品的第一乐章进行浅析，以展现莫扎特作品的魅力和深刻。
《c小调钢琴奏鸣曲》KV457是莫扎特于1784年创作的，它是莫扎特的最后一部c小调作品，也是他在这一年中创作的三部奏鸣曲之一。
这部奏鸣曲以其复杂的结构、充满激情的旋律和多变的节奏而著称。
它由三个乐章组成：第一乐章为快板的奏鸣曲形式，第二乐章为慢板的变奏曲形式，第三乐章为快板的终曲。
第一乐章是这部奏鸣曲中最引人注目的部分之一，它展示了莫扎特丰富的创作才华和对音乐形式的深刻理解。
该乐章采用了奏鸣曲的形式结构，包括导言、主题展开、再现和尾声。
整个乐章由复杂的旋律和和声构成，展现了莫扎特在音乐表现力和技巧方面的高超水平。
在第一乐章的导言部分，莫扎特运用了柔和的音色和简单的旋律来建立起一种静谧而庄严的氛围。
这部分的音乐充满了神秘和张力，为整个乐章的发展奠定了基础。
接着是主题的展开，莫扎特以强烈的动态变化和复杂的和声结构展现了他对音乐形式的深刻把握。
在这一部分，他运用了大量的对位法和变奏来展示音乐的多样性和丰富性。
再现部分是整个乐章的高潮之一，它将导言中的旋律进行了再次呈现，并对主题进行了巧妙的变化。
莫扎特在这一部分展示了他对音乐结构的深刻理解和对和声的敏锐感知。
尾声部分则是整个乐章的结束，它以强烈的音乐力量和紧张的旋律结构来为整个乐章画上圆满的句号。
作为莫扎特的奏鸣曲中最著名的作品之一，《c小调钢琴奏鸣曲》KV457第一乐章展现了莫扎特独特的音乐风格和深厚的音乐功底。
它的音乐传达了莫扎特对生活、情感和宇宙的深刻感悟，以及他对音乐艺术的无限热爱和追求。
《莫扎特《c小调钢琴奏鸣曲》k457音乐特征与演奏技巧分析》
《莫扎特《c小调钢琴奏鸣曲》k457音乐特征与演奏技巧分析》一、引言莫扎特作为古典音乐的巅峰之一，他的作品以细腻、平衡和情感丰富的音乐语言著称。
在莫扎特的众多作品中，《C小调钢琴奏鸣曲》K457，是音乐史上的一个杰作。
这篇范文将对这部作品的音乐特征与演奏技巧进行详细的分析，从而深入探讨莫扎特的音乐艺术魅力。
二、音乐特征分析1. 旋律特征《C小调钢琴奏鸣曲》K457的旋律线条流畅，富有歌唱性。
在旋律的构建上，莫扎特运用了丰富的音乐元素，如大跳、半音阶等，使得旋律既具有张力又富有层次感。
同时，旋律的节奏感强烈，给人一种充满活力的感觉。
2. 和声特征莫扎特在《C小调钢琴奏鸣曲》K457的和声运用上，展现了他高超的技巧。
他善于运用丰富的和声色彩，使得音乐在层次上更为丰富。
此外，和声的运用与旋律、节奏相得益彰，使得整个作品更为和谐统一。
3. 结构特征该作品的曲式结构严谨，遵循了古典奏鸣曲的结构原则。
在快慢乐章的安排上，莫扎特巧妙地运用了对比与统一的原则，使得整部作品既具有戏剧性又富有抒情性。
此外，各乐章之间的过渡自然流畅，使得整部作品在结构上更为完整。
三、演奏技巧分析1. 触键技巧在演奏《C小调钢琴奏鸣曲》K457时，触键技巧至关重要。
演奏者需要运用不同的触键力度和角度，以表现出作品中丰富的音色变化。
例如，在演奏柔和的旋律时，应采用轻柔的触键力度；而在演奏激动的乐段时，则需要运用较强的触键力度。
2. 节奏控制该作品的节奏感强烈，要求演奏者具备良好的节奏控制能力。
在演奏过程中，应注重把握各个乐句的起止和节拍的强弱关系，以使音乐更加生动活泼。
同时，在演奏过程中还需注意掌握好整体与局部的关系，以使整部作品在节奏上更为和谐统一。
3. 表现力与情感表达莫扎特的作品虽然以古典风格为主，但其中也蕴含了丰富的情感表达。
在演奏《C小调钢琴奏鸣曲》K457时，演奏者应注重对作品情感内涵的理解与表达。
通过运用恰当的音色、力度和表情变化，将作品中的情感充分地传达给听众。
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悲 剧 色 彩 的 作 品 。其 音 乐 风 格 、 乐 情 绪 有 别 于 莫 扎 音
特 的其它 奏鸣 曲 。
一
幻 想 曲最初起 源 于 １ ６—１ ７世 纪 为 即 兴 演 奏 的 形 式 ， １ 在 ７世 纪 上 半 叶 ， 想 曲 则 接 近 于 切 卡 尔 、 佐 幻 坎 纳 、 想 曲的形式 ， 后 便 呈 现 出 的特 点 是 主 复 调相 随 之 互 交 替 的 形 式 ，８世 纪 ， 想 曲 则 广 泛 运 用 于 古 钢 琴 １ 幻 和 管 风 琴 的 创 作 领 域 中 ， 如 莫 扎 特 为 钢 琴 作 的 幻 想 就 曲 ，９世 纪 以前 ， 想 曲 通 常 作 为 引 子 的 功 能 ， 扎 １ 幻 莫 特 的《 Ｃ小 调 幻 想 曲 》Ｋ ７ ４ ５就 是 把 幻 想 曲 和 奏 呜 曲 结
他 还 不 可 能 尽 情 的抒 发 个 人 情 感 ， 会 通 过 运 用 其 独 他
特 的全 部 钢 琴 奏 鸣 曲 中 占有 特 殊 地 位 ， 他 的 同 代 人 对
产生 了极 为深刻 的影 响 ， 一首 极稀 少有 的具 有深刻 是
遵 循 传 统 曲 式 的作 品 ， 为 器 乐 体 裁 ， 乐 体 裁 则 较 多 声
少 遇 到 ， 特 点 为 结 构 自 由 、 离 某 种 固 定 的 结 构 图 其 脱
、
自由的结构 、 富的和 声 丰
在 １ ６—１ ８世 纪 的 欧 洲 ， 蒙 运 动 影 响 和 感 染 了 启 这 一 历 史 时 期 的 音 乐 家 ， 们 崇 尚 自 由 、 谐 ， 对 宗 他 和 反 教 、 权 ， 求一 种 自由与平 等 。莫 扎 特 生 活 在 维也 特 追
纳 的 十 年 中 ， 受 当 时 社 会 思 潮 与 政 治 风 云 变 化 的影 深
作者简介 ： 张超（９ ７一 ） 女， 山东东 营人 ， １ ８ ， 汉， 河南师范大学音乐学院在读硕 士研 究生。研 究方 向： 键盘演奏与教 学研 究。
３ ５ｌ １
全国中文核心期刊 艺术百家 ２ １ 年 第 ７ 总第 １３ ０１ 期 ２ 期
ＨＵＮＤＲＥＤ ＣＨ ００ＬＳ Ｉ ＡＲＴＳ Ｓ Ｎ
口 超 古 奏鸣 中 一束 — 莫扎 ｃ 调幻 》 析 ｌ１ 张 典 曲 的 奇葩 — 特《小 想曲 解 ４ ３
ＨＵＮＤＲＥ ＣＨ００Ｌ Ｎ ＡＲ Ｓ ＤＳ ＳＩ Ｔ
文 章 编 号 ：０ ３— １４ ２ １ ）７—０ １ ０ １０ ９ ０ （０ ０ １ ３４— ２
古典 奏鸣 曲中 的一 束奇 葩
合 在 一 起 的 作 品 ， 想 曲 成 为 了 Ｃ小 调 奏 鸣 曲 的 预 幻
备 。
响 ， 得莫 扎特作 品 的思 想感 情 也 悄 然 发 生 了 变化 ， 使
随 之 丰 富 了 自己 的创 作 风 格 ， 管 他 的 后 期 生 活 穷 困 尽
潦 倒 ， 却 创 作 出 了 大 量 的 优 秀 作 品 。 《Ｃ小 调 幻 想 但
关 键 词 ： 乐 艺 术 ； 术 创 作 ； 扎 特 ； 想 曲 ； 呜 曲 ； 术 作 品 ； 美 音 艺 莫 幻 奏 艺 审 中 图 分 类 号 ：６ ５ Ｊ ０ 文 献标识 码 ： Ａ
Ａ ｎ ｈ ｏ ｅ ｕ ｉ ｌＦ ｏ ｒｏ ａ ｓｃ ｌＳ ｎ ｔ Ｂｕ ｃ ｆＢ ａ ｔ ｕ ｌｗｅ ｆＣｌｓｉａ ｏ ａａ：Ｍ ｏ ａ ｔ ¨ ｏ ａｅｅ ｔｍｉｅ ｒ ｆ ｚ ｒＳ Ｓ ｎ ｔ ｎ ｕ ｎ ｕ ，Ｋ４ ７” ５ ＺＨＡＮＧ ａ Ｃｈ ｏ
… 幻 想 曲 ’ 词 来 自希 腊 文 Ｐ ａ ｔｓａ 意 为 ‘ 一 ｈ ｎａｉ ， 想 象 ’ 。幻 想 曲 即 指 自 由 发 挥 作 曲 家 的 想 象 力 而 很 少
是《 ｄ小 调 幻 想 曲 》 出 现 ， 后 在 １ ８ 的 而 ７ ５年 ， 扎 特 写 莫 下 了《 Ｃ小 调 幻 想 曲》这 首 充 满 戏 剧 化 的作 品 ， 莫 扎 在
１８ ７ ５年 ５月 ６ 日创 作 的 《 Ｃ小 调 幻 想 曲》， 莫 扎 是 特 来 到 维 也 纳 后 创 作 的 首 部 钢 琴 奏 鸣 曲 ， 维 也 纳 长 在 期 居 住 的 这 段 时 间 里 ， 扎 特 认 识 了 史 登 男 爵 ， 爵 莫 男 的音 乐造 诣很 高 ， 时 的莫 扎 特深 受 男 爵 的影 响 ， 此 开
始尝 试写 作 “ 想 曲 ” 具 有 巴洛 克 风格 的 曲调 ， 幻 等 先
曲 》 是 莫 扎 特 的 钢 琴 音 乐 作 品 风 格 创 作 上 的 一 次 便
非 常重要 的转 变 。
这 首 作 品 之 所 以 称 为 “ 想 曲 ”， 莫 扎 特 所 谱 幻 与
写 的其 它奏 鸣 曲是略有 迥异 的 。初次聆 听 们 想 象 到 莫 扎 特 随 心 所 欲 的创 作 方 式 ， 而 在 莫 扎 特 其 它 较 为 多 见 的 奏 鸣 曲 中 结 构 规 模 和 曲 式 结 构 上 近 乎 于 均 衡 统 一 ， 这 首 作 品 ， 多 的 是 依 据 而 更 个 人 情 绪 的变 化 而 作 ， 构 自 由 ， 声 色 彩 表 现 的 极 结 和
莫扎 特《 小调 幻 想 曲》 ｃ 解析
张 超
（ 河南 师范 大学 音 乐学 院 ， 南 新 乡 ４ ３ ０ ） 河 ５ ０ ７
摘 要 ： 扎 特 所 作 的 《 莫 ｃ小 调 幻 想 曲 》 他 的 钢 琴 奏 呜 曲 中 占 有 特 殊 的 地 位 ， 音 乐 风 在 其 格 、 乐情 绪 有 别 于 莫 扎 特 所 作 的 其 它 奏 呜 曲 。 本 文 将 从 《 音 ｃ小 调 幻 想 曲 》的 和 声 、 构 、 结 旋 律 以及 莫 扎 特 的 人 生 与 心 灵 的 轨 迹 进 行 解 读 。