造型艺术基础教学中的速写学习
美术教学速写教学教案
美术教学速写教学教案一、教学目标：1. 让学生了解和掌握速写的概念、特点和基本技法。
2. 培养学生的观察能力、造型能力和表现能力。
3. 提高学生对生活中美好事物的敏感度，培养学生的审美情趣。
二、教学内容：1. 速写的概念与特点2. 速写的工具与材料3. 速写的观察方法与表现技巧4. 人物速写的基本步骤5. 风景速写的基本步骤三、教学重点与难点：1. 教学重点：速写的概念、特点、工具材料及基本技法。
2. 教学难点：观察方法与表现技巧的应用，人物和风景速写的基本步骤。
四、教学准备：1. 教师准备速写教材、示范作品、速写工具材料。
2. 学生准备速写本、画笔、墨水等工具材料。
五、教学过程：1. 导入：教师展示速写的定义和特点，引导学生对速写产生兴趣。
2. 讲解：教师讲解速写的概念、特点、工具材料及基本技法，示范人物和风景速写的基本步骤。
3. 练习：学生根据教师讲解的内容，进行人物和风景速写的练习。
4. 指导：教师巡回指导，针对学生的问题进行解答，提出改进意见。
5. 展示：学生展示自己的速写作品，互相评价，教师总结点评。
六、教学评价：1. 学生速写作品的质量，包括造型、线条、构图等方面。
2. 学生对速写概念、特点和技法掌握程度。
3. 学生参与课堂活动、提问回答和合作交流的表现。
七、教学拓展：1. 邀请专业速写艺术家进行讲座，让学生更深入了解速写艺术。
2. 组织学生进行户外速写活动，培养他们在自然环境中发现美的能力。
3. 鼓励学生参加速写比赛，提高他们的速写水平。
八、教学反思：在课后，教师应认真反思本节课的教学效果，包括学生的学习兴趣、参与度、作品质量等方面。
根据反思结果，调整教学方法和要求，以提高今后的教学质量。
九、教学计划：本节课为速写教学的第一课，后续课程将深入讲解速写的各个方面，如人物动态速写、风景速写、速写的创新表现等。
每个课题均按照“教学目标、教学内容、教学重点与难点、教学准备、教学过程、教学评价、教学拓展、教学反思”的格式进行编写。
美术教育专业《速写》课程标准
《速写》课程标准一、课程基本信息课程名称：速写课程代码：课程类型：专业课学时/学分：64/ 4适用专业：美术教育专业修订时间：2012年3月5日课程负责人：姚冰课标审批人：李秀梅课程团队：杨晓英、曾瑶二、课程定位与课程设计1．课程定位《速写》是美术教育专业的专业课程。
速写是造型艺术的基础科学之一，它既是培养造型能力和进行艺术构思的手段，同时也是一种独立的、自由的艺术表现形式。
速写具有率真的直接地表达艺术情感、迅速捕捉物象特征和即时记录创作构思的特色，因此，速写是陪伴着美术工作者一生的创作生活。
它的前导课程是《素描景物》、《素描人像》。
2．课程设计通过多种组合的速写练习，使学生理解速写的基本规律，掌握正确的观察方法和表现方法。
在绘画设计的过程中，对学生进行现场指导，培养学生正确运用速写表现结构形体的能力。
注重直观性教学，借助画册、多媒体和示范画，结合作品分析等多种形式，提高效果。
因材施教，培养学生独立观察，分析和综合的能力，启发学生进行艺术探索，并鼓励、引导学生在充分理解速写的观察方法和表现手段的基础上进行个性化艺术表现形式的探索。
三、课程教学目标1．知识目标对速写的认识问题及其基础知识和基本技法的掌握。
3．素质目标速写鉴赏能力的提高，培养学生的自主学习意识、独立分析、解决问题的意识，培养学生持之以恒的品格与创作能力。
2．能力目标学生具备准确的描绘能力，结构的分析能力与塑造能力，培养眼（观察）、心（理解）手（表现）的综合能力，能够独立完成较完整的速写作品。
四、课程内容标准五、学时分配表六、教学模式与教学方法1．教学模式本课程采用“启发引导教学模式”，其教学流程为“①理论讲解→②作品赏析→③示范绘画→④写生练习→⑤启发辅导→⑥作业互评”六个环节。
2．教学方法学情：经过一段时间的学习大部分学生熟悉了教学模式，能够自觉查阅资料。
积极主动寻找适合自己的学习方法。
结合学生学习状态、专业特点和工作面向，本门课程我们主要采用了以下教学方法：(1) 演示法。
基础美育中关于速写的几点思考
现代社 会可以说是一个设计 的社会 ， 以毫不夸张地说 ， 可 如果 就思想而 言 ， 人的一生 ， 社会 的发展也是设计 ， 而不论是思 想 ， 故 还
是艺术领域 中的 “ Ｅ Ｉ Ｎ ， Ｄ ＳＧ ” 我们 都已经对其重 视起来 ， 么 பைடு நூலகம் 我 那 在 们 明确 了其重要性后 ， 又是怎样贯彻实施它 的呢？现代设计的一个 重要思想是创新 。而我们在启 发创新 ， 引导创新 的时候 ， 了表现 除
时要得是表现的发掘 ， 关于表现手段 ， 单就造型意义来讲 ， 其形式表
现是多样 的 ， 极富个性的其表现符号也 是其创造思想 的载体 ， 这就
表现 出来 ， 到记 录的 目的， 达 并且也 完成了主观表 达欲望 。这就使 得我们从心理上对创造表现有 了信心。 单色画作 品也是 素描 ， 而较快 的单 色画也是速写 ， 速写又包 括 了诸多画种 ，有 时很 多的创作 的原形都是 件件新鲜 活泼 的速写稿
深刻地 感觉它。”因此 我们要在感觉 的同时去理解 ， 在理解的基础
上提高对感觉 的认识 。其次 ， 画好速写要求 既画准确又有趣 味、 既 很 随意又有细节 ， 准确是速 写的基本要求 ， 但准 确却没有趣味 的画 是一种单板 ， 画家的独特就在 于能准确描绘物体 ， 而又不失趣味 ， 准
这 种手段随心所欲地 表现 自己的发现 ， 象和创新 ， 想 为我 们的精神 生活添花加锦 。
设 计 — — 速 写
自己的技法 ； 画速写要抓 瞬间的感 受， 以感觉很重要 ， 所 要把你对事 物 的感觉画 出来 。只凭感觉是不够 的， 毛泽 东在 《 实践论 》 中提到 “ 感觉到 了的东西 ， 我们 不能立刻理解 它 ， 只有理解 的东西才 能更
素描基础教学中速写运用论文
素描基础教学中速写的运用素描是一种正式的艺术创作，可以用单色线条或涂抹成面等方式来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
一、素描基础训练的内容和要求素描被称为造型艺术的基础，造型艺术是美术的基础。
作为造型艺术训练的重要课程，素描以表达物象的形体、结构、动态、明暗关系等为目的，通过石膏几何体、静物、石膏像、人头像、人物半身像等内容来完成基础训练。
二、素描与速写的关系而艺术造型不单单是塑造静止的形态。
所以学习素描就离不开速写，如果能正确的运用速写，那么在素描基础课程中会有很大的帮助。
速写是用简练的线条，迅速的将生活中的人物形象，动作姿态，生活场景等描绘下来的一种绘画形式。
相对于素描的枯燥和单一，速写内容和形式的多样化既可调节长时间画素描的疲惫，也可以提高学生学习素描的兴趣。
速写是培养形象记忆能力和表现能力的重要手段，它不仅是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式，在很多时候也可以作为素描的类型之一，所以速写应该是始终贯穿于素描基础训练中：（一）、几何体阶段结合建筑速写石膏几何体作为构成万物复杂形体的基本元素，是素描的入门课程，除了让学生认识素描，还是锻炼学生线条、空间和透视的过程，但是在引起学生学习素描的兴趣方面就显得苍白无力，这时候可以通过速写来弥补，生活中的建筑物就是最好的速写对象，建筑物的形态大多呈几何体，画建筑物也让速写的实用性得以很好的表现。
在这个过程中要多鼓励学生敢于走出教室作画，养成随时随地作画的习惯，因为建筑物相对于几何体在比例上放大了很多倍，所以建筑速写不仅锻炼了学生的线条和透视，还能很好的锻炼取景构图和比例关系的把握。
（二）、静物阶段结合风景速写素描静物的训练，主要是了解现实生活中一切形体的多样性。
这一阶段要锻炼学生的构图能力和明暗关系，以及整体调子的把握，在这一阶段物象的外形和色彩逐渐丰富起来。
同时，对学生的要求也提高很多，但素描的学习是一个循序渐进的过程，要想在短时间内完成对静物的结构，明暗关系等的理解与运用。
艺术造型训练知识点总结
艺术造型训练知识点总结艺术造型训练是艺术教育中的重要一环，通过系统的训练可以提高学生的造型能力，培养他们的艺术表达能力。
本文将总结艺术造型训练的相关知识点，并逐步解析其重要性和应用。
一、基本线条训练在艺术造型中，线条是最基本的元素之一。
通过线条的训练，可以提高学生对事物形态的把握能力。
基本线条训练包括直线、曲线、斜线等不同类型的线条练习。
在训练中，学生需要掌握线条的粗细、弯曲度等属性，以及线条在绘画中的运用技巧。
二、构图训练构图是指在绘画作品中对画面元素的布局和安排。
艺术造型训练中，构图是非常重要的一环。
通过构图训练，学生可以学会如何合理地安排画面的元素，使作品达到更好的视觉效果和表现力。
构图训练包括对画面中的主体和背景的处理，以及元素的大小、方向、位置等要素的把握。
三、光影训练光影是绘画作品中非常重要的因素，能够给作品增添立体感和层次感。
光影训练旨在提高学生对光线和阴影的观察和理解能力，以及对不同材质的处理技巧。
通过光影训练，学生可以学会画家用光线和阴影来表达形体的方法，从而提高作品的艺术感染力。
四、色彩训练色彩是艺术造型中非常重要的一环，能够为作品增添情感和表现力。
色彩训练旨在提高学生对色彩的感知和运用能力，包括对色彩搭配的理解、对色彩在画面中的运用等。
通过色彩训练，学生可以学会如何运用不同的色彩来表达情感和主题，提高作品的艺术表现力。
五、速写训练速写是艺术造型中的一种训练方法，要求学生能够快速地捕捉事物的形态和特征。
速写训练能够培养学生的观察力和抓捕能力，提高他们对物体形态的把握能力。
通过速写训练，学生可以学会快速记录和表达自己的观察和感受，提高绘画技巧和表达能力。
在艺术造型训练中，以上知识点是基础且重要的。
通过系统的训练，学生可以逐步掌握不同的技巧和表现方法，提高自己的造型能力和艺术表达能力。
艺术造型训练不仅对于学生的艺术发展有着积极的影响，同时也是培养学生的观察力、创造力和表达能力的重要途径。
名师总结速写技巧美术生都应该知道
速写是培养敏锐的观察力和造型能力的主要手段之一，同时，也可达到考查学生艺术素质的目的。
此外，速写不仅是基础训练中贯穿始终的课题，也是造型艺术中各专业的一门必修课程。
所以，对于美术生来说，名师总结的一些速写技巧就很重要，下面，我们就来看看到底是怎么样的吧。
1、学习速写的方法①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。
通过临摹，一方面可作为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。
②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。
只有多画多练才能提高专业水平。
③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，结合优秀示范作品认真对照思索。
④由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。
慢，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。
但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。
2、速写的主要表现形式速写的表现方法很多，现仅就最普及的两种方法作一介绍：①以线为主的速写在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简练的线条表现出来。
它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。
它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。
②以线为主，线面结合的速写以线为主线面结合的速写表现形式，在写生中，尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中，能较好的发挥速写的特点，这也是目前速写训练中常用的表现手法。
通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加，来表现物体，其特点是层次丰富，表现力强。
所以，这些技巧作为美术生，只有掌握了再加上多多练习，才能学会并且掌握速写，希望能对那些学习美术的有所帮助。
杭州天目画室已创办十三年，开办了6个校区，缔造了46位状元，拥有速写、色彩、素描完整课程体系。
高中美术速写教案三篇-最新范文
对速写的认识、学习速写的方法以及速写的表现形式.
四、作业内容与提示:
采用以线条为主的形式,进行人物的写生练习.
要求:线条流畅,构图饱满.
五、教学过程:
课前准备:每人准备人物全身照片一张.
（一）导入课题:
师:每人取出一张32开白纸,把自己手中的照片里的情景用线画下来,注意整体感.
学生认真描摹照片中的人物.
重点、难点、及措施:重点理解构图知识和美术术语的含义
教具:几何石膏、挂图
教学过程:
一、导入:举生活中的生动图片.
二、素描的含义；
1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体,色调明暗层次等造型因素的绘画.
2、写生素描从内容上分为静物,动物,风景,人像及人体素描等.
3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔.
师:你们以前画过这样的作品吗？你们知道这是属于什么形式的绘画吗？
学:线描
师总结:刚刚我们大家所画的画就是用线来构筑形象的,今天我们就来学习一种简捷地捕捉物象的方法,那就是——速写种类之一的线描.
（二）欣赏范例
师:欣赏儿童画和大师作品四幅
什么是速写:
看字面的解释,顾名思义快速书写,在较短的时间内用简练、概括的手法,敏锐地抓取所需要表现的客观对象的本质特征.速写作为记录和反映生活的有效手段,其特有的真实、生动与鲜活是其他表现形式难以替代的.
6、整体调查.A、形体比例处理.B、形体色调表现.C、形体背景有空间感
D、物体质感.
九、教师从总体上进行总结,让学生有一个系统的知识结构.
十、课后作业:让学生利用所学的知识,临摹一幅石膏素描.
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速写学习内容-第一课讲课讲稿
速 写shetch
速写是一种快速的写生方法。 速写同素描一样，不但是造型艺 术的基础，也是一种独立的艺术 形式。这种独立形式的确立，是 欧洲18世纪以后的事情，在这以 前，速写只是画家创作的准备阶 段和记录手段。
对于初学者来说，速写是一 项训练造型综合能力的方法；对 于绘画创作者来说，速写是感受 生活、记录感受的方式。速写使 这些感受和想象形象化、具体化。 速写是由造型训练走向造型创作 的必然途径。
为只要肩关节稍低一点，就可能使肘关
节变低，从而使上身拉长，以致全身拉 长。
速
写
的 注 意 事所引出的垂直线，是分析人体动 作的重要依据和辅助线。 动态线是指能体现人体运动趋向和特点的实线。
实线，是指能反映人物肢体的外轮廓线，或者是紧贴人体结构部位的衣 着轮廓线，而一些下垂的，离开人体结构的，飘动的衣着轮廓线都称为“虚线”。
手的结构分成四个部分：腕、 掌、大拇指及另四个指头。
腕是高度灵活的关节，是臂
和手相连的过渡部位，因常 被衣袖遮盖而易被人忽略， 而这个部位正是表现用时须 特别注意的部位。
掌的形状摊开是个五边形，
它的透视变化支配着五个指 头的活动状况。
速 写 的 绘 画 步 骤 ——深入刻画（脚）
速 写 的 绘 画 步 骤 ——深入刻画（脚）
五至六个头高，确定完大致比例后，用
较长垂直线，依次标出两肩的高低关系、
手臂的动态、上身的长度，两腿的动态 和位置等。2.用较肯定的线勾出发型、脸 庞、五官等基本特点。画出脖子的动态、
然后画出两肩，尤其要注意两肩的高低
与宽度，由于远侧肩只能见到一点而容 易被忽视。3.人物的造型不准（太高或太 胖），往往是从两肩的失误造成的，因
线描法
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造型艺术基础教学中的速写学习
作者：陈清照唐玲
来源：《美与时代·城市版》2013年第07期
摘要：
现如今造型艺术的学习过程中存在诸多误区，就各类美术院校看来，基础教学方面都在进行改革，大多是在缩短基础教学时间，或者是废除一部分不必要的专业课程。
但我发现有很多院校的做法很不合适，将速写一类重要课程也逐渐砍掉。
也许是对速写的认识不足或者别的什么愿因，因此我在这里来和大家探讨一下。
关键词：造型艺术；基础教学；速写
根据我在这几年教学经验来说，我认为速写是不可缺少的一门基础课程。
“速写是造型基础，锻炼学生观察力和表现力，为将来塑造形体打基础。
”但当下很多学校学院开始把速写砍掉，令人不明所以！下面就根据我这几年的教学经历，谈谈对速写的一点看法。
对我们从事美术教育工作的人来说，速写，它是在短时间内快速概括描绘对象的一种绘画手法，也是培养形象记忆能力与表现能力的一种重要手段。
速写具备与素描同样的功能：即在于用眼睛观察，用头脑理解，用手来表现对象，达到培养和提高造型能力，进行基础训练的目的，又因其能记录丰富多彩的生活，自成艺术形式。
从提高绘画水平，增强美术造型能力这点来说，画速写如同画素描一样，是十分重要的。
我们在绘画中，无论是画速写，还是画素描都是锻炼和提高美术造型能力的有效手段。
值得引以重视的是，速写在培养绘画造型能力的过程中，还增强了多方面的基本素质，不但训练了敏锐的观察能力，迅速捕捉生活美好瞬间的能力，还培养了我们在短时间里对物象的高度概括，默写能力和记忆能力，使我们在绘画布局上也锻炼了充实、完美、巧妙的构图能力等。
我们在画速写过程中捕捉运动中对象的任务，由于运动中的对象稍纵即逝，间刻多变，唯此相应快速的手段，才能描绘对象的目的。
其次，是在描绘相对稳定的对象过程中，以速写的方式，迅速决定取舍，抓住对象关键，以缩短时间，把最具有对象特点的部分表现出来。
速写最能表现绚丽多彩的生活，它可以在极有限的用笔用线中，把描绘的对象表现得既神形兼备，又简洁明快，速写的基本功，也正是素描作业的经营、起稿打轮廓阶段所必须具备的基本功。
我们在长期的速写锻炼中证明：速写能力的提高，必然促成长期素描作业的更好完成，凡是速写画得好的学生，素描作业也必定形体准确，整体感强，主次分明，虚实得当，重点突出。
纵观古今，许多外国绘画大师，他们的一生的许多传世之作本身就是速写。
或是以速写的形式完成对物象的表现的，这些珍贵的艺术品有的虽然寥寥几笔，却生动传神，完全不次于大幅的完整的绘画作品，以线写形传意是速写的主要的表现手法。
线，这种绘画语言的运用，在我们传统绘画中表现得尤为突出。
总之，速写训练对造型基本能力的培养的重要作用是显而易见的。
我们就认真地思考这个问题，从我们的内心深处来认识速写的重要性和画速写的积极意义。
现在，在我们学习艺术的一些教师中，尤其是一些年轻的画友，他们对画速写的认识不足，其学习态度和具体行动上充分地反映出来。
这几年在学院里教书与同行画友一起座谈，从他们那里了解到，他们对速写都不能认真、强调和重视，片面的错误的认识很多，他们认为：速写只是一种"依附"于素描的绘画"附属品"，对于高层次、高品位的纯绘画艺术来说，速写可有可无，认为速写登不上大雅之堂。
在绘画中的作用略见一般，不值一提。
还有的同事认为培养和提高造型能力是通过对素描、研究、学习而最终获得的。
它是训练造型和基本功的唯一手段。
所以把速写与素描有意无意地割裂，对立起来，漠视速写，过分偏袒素描，更为严重的是，一些同事在谈到现代科技手段在绘画中运用的时候，竟连速写"略见一般"的作用也感受不到。
例如：我们在收集创作素材时，经常用照像机的拍摄代取速写，还总以为这既简便又省时，减轻了画速写的"繁琐"与"负担"，因此，而主张以先进的技术条件代替人的眼、脑、手的协同劳动、有的人还干脆把画速写完全彻底丢弃了……这些现状和继续发展的态势是令人担心和忧虑的，绘画和设计都是一种造型艺术。
不论我们学习绘画、雕塑或其他，均离不开造型能力，锻炼造型能力的手段，方法也不是单一的，速写、素描、慢写及临摹都是不可忽视的训练和提高造型能力的有效手段。
所以，我们决不能轻视和忽略速写，在学习态度、思想认识上，尤其是学习实践中，能真正的把速写重视起来。
我们画速写的目的，最终为美术造型能力的培养服务，不但在学习上态度上要积极重视，采取怎样的方法来正确学习也是十分重要的。
我在实践中的体会是：画速写的方法一定要灵活运用，不要墨守陈规，死搬硬套，具体总结的有以下几点。
一、我们在练习画速写时，要由简到繁，由静到动，由慢到快的做画方法、步骤。
首先在室内画静止的，简单的动态速写，逐步加大动态速写、练习加快时间，在努力解决了画准基本形的问题之后，再转向室外画速写。
二、把素描、速写、慢写与临摹等手法手段结合起来学习，它们相辅相成，同等重要素描和速写不能偏废任何一方面，应齐头并进，同样重视，同时进行，才能完成基本能力训练的结果。
三、还要学会整理速写，将平时画过的一些速写，结合一些参考资料加以修正、整理，在每加工整理一次作品过程中，我们会获得不少体会和感受，这将对下一次速写水平的进一步提高带来许多益处。
总体说来，要想提高造型艺术的素质，就不能不坚持多画速写，画好速写。
更不能废除速写，正如鲁迅先生所说的“绘画，作者必须天天到外面或室内练习才会有进步的，到外面画速写，到大自然中去。
”
【参考文献】
[1]刘曙光.速写[M]. 重庆：西南师范大学出版社.1995
[2]刘晓东.刘晓东速写[M].长沙：湖南美术出版社.2007
[3][美]乔治伯里曼.伯里曼人体结构素描[M].梧州：广西美术出版社.2006
【作者单位：河北美术学院环境艺术学院】。