徐志摩诗文风格

合集下载

徐志摩诗歌的艺术特色

徐志摩诗歌的艺术特色

徐志摩诗歌的艺术特色一、徐志摩诗歌的独特风格徐志摩的诗歌就像一场奇幻的梦境,有着独特的艺术特色。

他的诗啊,那风格真是多种多样,就像一个魔法盒子,每次打开都有新惊喜。

他的诗里充满了浪漫的情怀。

你看他写的那些句子,就好像是把爱情捧在手心里,小心翼翼又热情似火。

像“最是那一低头的温柔,像一朵水莲花不胜凉风的娇羞”,这描写把女子的娇羞之美刻画得入木三分,读起来就感觉自己的心都要化了。

他的浪漫不是那种干巴巴的诉说,而是带着灵动的气息,仿佛能让你看到他笔下的场景在眼前展开。

二、诗歌的语言特色徐志摩诗歌的语言那叫一个美。

他用词很是讲究,既华丽又不失自然。

那些优美的词汇在他的诗里就像是灵动的精灵,跳跃着、舞动着。

而且他的语言节奏感很强,读起来朗朗上口。

就好比“轻轻的我走了,正如我轻轻的来;我轻轻的招手,作别西天的云彩。

”这几句,每一个词的安排都恰到好处,“轻轻的”不断重复,就像是一种轻柔的旋律在耳边回荡。

他还特别擅长用比喻、拟人等修辞手法,把一些抽象的情感或者事物变得鲜活起来。

三、诗歌的意象运用徐志摩诗中的意象也非常值得玩味。

他经常用一些富有诗意的意象来表达自己的情感。

比如说“康桥”,这个意象在他的诗里反复出现。

康桥对于他来说,可能是爱情的见证地,也可能是他心中美好回忆的寄托之处。

通过对康桥的描写,他把自己对往昔的怀念、对爱情的向往等复杂的情感都融入其中了。

还有像“云”“星”等意象,他用云的飘忽来表达自己的自由感或者是那种难以捉摸的情绪,用星来象征美好的希望之类的。

四、诗歌的结构特点从结构上看,他的诗也是不拘一格。

有的诗结构比较松散,像是自由的思绪在流淌。

但是这种松散又不是毫无章法的,就像是一条无形的线把那些美丽的珍珠串起来。

而有的诗呢,结构又比较整齐,有着严谨的韵律和格式,就像精心雕琢的艺术品。

徐志摩的诗歌在艺术特色方面真的是魅力无穷,每一次读他的诗,都像是经历一场美妙的心灵之旅。

徐志摩诗歌的艺术魅力

徐志摩诗歌的艺术魅力

徐志摩诗歌的艺术魅力
徐志摩是中国现代诗歌史上的杰出诗人之一,他的诗歌作品具有独特的艺术魅力。

以下是徐志摩诗歌的一些艺术特点:
1. 清新自然:徐志摩的诗歌常常运用自然语言的表达方式,呈
现出清新自然的艺术效果。

他善于运用比喻、拟人、借代等修辞手法,使诗歌语言更加生动、形象。

2. 情感真挚:徐志摩的诗歌作品充满了深情和感性,他善于表
达自己的情感和思想,让诗歌充满了情感真挚和感染力。

3. 格式灵活:徐志摩的诗歌格式灵活多样,他有时会在诗歌中
融入散文、民谣等元素,使诗歌更具有节奏感和音乐性。

4. 文学性强:徐志摩的诗歌具有浓厚的文学气息,他的诗歌语
言简练、精准,能够充分地发挥出诗歌语言的文学魅力。

综合以上特点,徐志摩的诗歌作品具有非常高的艺术魅力,他的作品不仅在当时深受读者喜爱,而且在现在仍然被广泛地传诵和欣赏。

论徐志摩诗歌艺术特色

论徐志摩诗歌艺术特色

徐志摩是中国现代诗歌的重要代表之一,他的诗歌作品具有以下几个艺术特色:
情感真挚:徐志摩的诗歌表达了深刻而真挚的情感,他通过细腻的笔触和生动的形象描写,表达了对爱情、生命、人生等主题的深情思考和感受。

语言简练:徐志摩的诗歌语言简练而富有节奏感,他善于运用简洁的文字表达丰富的情感和思想。

他的诗句往往短小精炼,字字珠玑,给人留下深刻的印象。

图像意象丰富:徐志摩的诗歌运用了丰富的图像意象,通过生动的描绘和比喻,创造了独特的诗意景象,使读者能够身临其境地感受到诗歌中所表达的情感和意境。

抒发个人情感和体验:徐志摩的诗歌常常以个人的情感和体验为基础,他将自己的内心世界与读者进行情感共鸣,使诗歌具有强烈的个人色彩和情感共鸣力。

多元的主题:徐志摩的诗歌涉及了广泛的主题,包括爱情、友情、自然、人生哲理等。

他通过不同的主题和视角,探索人性、情感以及人与自然、人与社会的关系。

总体而言,徐志摩的诗歌以真挚的情感、简练的语言和丰富的意象为特色,他通过个人的情感和体验表达了对生活的热爱、对爱情的追求、对人性的思考,使他的诗歌充满了力量和感染力。

徐志摩诗歌的三美特色

徐志摩诗歌的三美特色

徐志摩诗歌的三美特色徐志摩诗歌的三美特色作为新月诗派的开创者的徐志摩,在他的诗歌创作中都以闻一多提出的“三美”理论原则为标准,他的许多诗歌都展现出了音乐美、绘画美、建筑美的特点。

他的名作《再别康桥》是最具代表性的,处处体现着艺术的迷人魅力。

以下是小编为大家整理的徐志摩诗歌的三美特色,欢迎阅读与收藏。

徐志摩是新月派的代表诗人之一,徐志摩在诗歌语言的艺术化、诗歌体式的多样化、诗歌结构的规范化和诗歌技巧的纯粹化等方面所作的创造性努力,是其他中国诗人所不能替代的。

《再别康桥》是徐志摩的代表之作,集中地体现了徐志摩的“三美”艺术创作风格。

1920年徐志摩来到剑桥大学,度过了一段真正悠闲的生活,他是大自然的崇拜者,主张人类接近自然,回归自然。

“康桥世界”波光潋滟,绿草如茵,树木葱茏,碧空如洗。

风光旖旎的康桥河岸边,他仰卧在黄花点缀的草坪上,或看书,或看天上的行云,有时到碧波荡漾的康河里划船,完全陶醉在大自然的怀抱里。

这段美好的生活令他回国后仍魂牵梦绕。

再度回到母校,再次见到昔日的美景怎不让他激动万分。

可很快又要告别这里的美景,告别风光秀丽的母校,怎不让他依依不舍?带着这种情感,在归国途中的海轮上,他写下了这首小夜曲般的抒情诗作。

诗人是如何利用创作技巧来充分表现自己的内心思想感情的呢?徐志摩创作《再别康桥》时在形式上运用了“三美”原则:即绘画美,音乐美,建筑美。

下面谈谈笔者的体会:1、绘画美,是指诗的语言多选用有色彩的词语。

全诗中选用了“云彩,金柳,夕阳,波光,艳影,青荇,彩虹,青草”等词语,给读者视觉上的色彩想象,同时也表达了作者对康桥的一片深情。

全诗共七节,几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。

如向西天的云彩轻轻招手作别,河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿;康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语,如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等,使每一幅画都富有流动的画面美,给人以立体感。

徐志摩的诗歌风格

徐志摩的诗歌风格

徐志摩的诗歌风格徐志摩是新月诗派的代表人物。

他的诗歌柔美、清丽、音韵和谐,颂扬理想;表达对爱情、自由、美的追求。

下面是关于徐志摩的诗歌风格的内容,欢迎阅读!徐志摩的诗歌风格徐志摩的诗歌的风格:一是爱情色彩浓厚;二是意境悠远,风格新奇;三是语言优美,富有音乐感。

(1)最出名的那一首《再别康桥》,表面上的用词是体现自己对康桥的爱恋,描绘出了一幅温馨流动的画面。

但只要细细品味,便可发现其中的用词用句,无不可与爱情联系起来。

“金柳”“艳影”“荡漾”“柔波”“沉默”“放歌”等词语,恰恰烘托的是一幅浪漫的景象,容易使人想到恋人间那独有的柔情似水般的甜蜜色彩。

(2)徐志摩笔下的诗歌也处处富有启发性的思考,意境深长悠远。

在《雪花的快乐》中,雪花其实就是为爱情甘愿自我牺牲的象征,它有着轻盈的身躯,在空中翩翩起舞,却宁愿落入恋人的手心,缓缓融化,散发出一丝温存;在《偶然》中,云代表爱情,它看似无意间投射,实则有意为之,就像看着一个动心的人,那些停驻观赏片刻的,内心总该或多或少的涌起过丝丝冲动,才有勇气去追寻自己发现的美。

(3)读徐志摩的诗歌,也能够从中得到一种音乐节奏的美感享受。

古往今来诗歌早已成了一种艺术,但能使其富有音乐美着实需要扎实而深厚的文字及学识功底。

像《雪花的快乐》是押“ong”韵;《再别康桥》是每段单节押韵;《偶然》是押“ang”韵;《我有一个恋爱》是押“ing”韵;《月下雷锋影片》是押“ing”韵;《呻吟语》是押“ou”韵,等等。

音律的和谐,画面的唯美,意境的新奇,造成了志摩的诗歌读起来富有诗情画意,如音乐余音绕梁般美得让人回味无穷。

徐志摩伤感语句◆ 现在,我开始怀念,那个撕碎你信和照片的雨夜。

徐志摩◆ 我羡慕那时的自己,还有完整的幸福可以撕碎。

徐志摩◆ 年少时,我们因谁因爱或是只因寂寞而同场起舞;沧桑后,我们何因何故寂寞如初却宁愿形同陌路;相爱时,我们明明两个人,却为何感觉只是独自一人?徐志摩◆ 分开后,明明只是独自一人,却为何依然解脱不了两个人?徐志摩◆ 感情的寂寞,大概在于:爱和解脱都无法彻底让女人念念不忘的`是感情,让男人念念不忘的是感觉。

徐志摩的诗歌特点和新月派特点分析

徐志摩的诗歌特点和新月派特点分析

新月派的新格律诗规则,主要体现在三个原则:建筑美,绘 画美,音乐美。建筑美,是节的匀称和句的均齐。绘画美是
用词讲究色彩。音乐美,就是要有节奏感和旋律。这实际上,
是吸收了西方诗的最重要的实践,他的诗基本上符合这三 个原则。但是,他最突出的,最有魅力的是那种音乐性。
这首诗有一定的叙事性,在叙事的框架中展开 想象。只是写一个女性的悲剧命运。但是,并 无更具体的叙述,主要是情感抒发。 徐志摩的那些最出色的诗歌,几乎都是这样一 种灵动飘逸的意境。《雪花的快乐》、《我不 知道风是在哪一个方向吹》、《我有一个恋 爱》、《再别康桥》等等,几乎全部是这样的 抒情格调。
“他的诗思、诗意几乎没有越出这个英国浪漫派雷池一步。”(卞之琳:《人与 诗:忆旧说新》)
徐志摩说自己的诗歌是从性灵 深出发出来的。 “性灵” 是徐 志摩经常运用的词汇,指的是 个性、情感领域。也就是说, 他的诗是表达内心情感,表现 自我的。表现自我,情感,徐 志摩说,自己是一个信仰感情 的人。他的内心感情体验远远 胜于对外部的观察,这正是浪 漫主义诗歌最重要的特征。
2、灵动飘逸的浪漫抒情风格
徐志摩是20年代比较典型的浪漫主义诗人。他性格属于情感类型,他在留学时 代又深受西方浪漫主义诗歌的影响,特别是英国浪漫主义诗歌的影响,这种影 响决定了他诗歌的浪漫主义风格。卞之琳说: “尽管徐志摩在身体上、思想上、感情上,好动不好静,海内外云游,但是,一 落到英国,英国的19世纪浪漫派诗境,他的思想感情发而为诗,就从没有超出 这个笼子。”
这首诗所抒发的却是那种高昂激越而又博大的人道主义情感。是 一种博爱的感情。诗人要为一切苦难者和弱者,奉献出自己的热 情、热血,为他们消除苦难,指点他们进入美好的生活。这里, 徐志摩作为自由主义知识分子的正义和良知。

徐志摩诗的艺术特点

徐志摩诗的艺术特点

徐志摩诗的艺术特点徐志摩(1897年-1931年)是中国现代诗歌史上具有重要地位的诗人之一、他的诗歌作品既继承了中国古典诗歌的传统,又融入了现代主义的元素,形成了独特的艺术风格。

以下是徐志摩诗歌的几个主要艺术特点:1.倾诉个人情感:徐志摩的诗作一直以直抒胸臆、倾诉个人情感为特点。

他在诗中经常表达自己的喜怒哀乐,抒发自己内心深处的感受。

徐志摩的诗歌充满了浓烈的个人色彩,他用散文的手法,表达了自己对爱情、友谊、人生等主题的思考和感悟。

2.追求自由与独立:徐志摩在他的诗歌中追求自由与独立,表达了他对束缚和压抑的反叛。

他渴望摆脱传统文化与社会观念的桎梏,追求个体的自由发展和卓越性。

他倡导个性自由、情感自由,主张摒弃束缚和约束,追求内心的真实与自我实现。

3.留白与意境:徐志摩的诗歌善于运用留白的手法,通过减少修饰、陈述简略的方式,使诗歌留下更多的空间供读者去联想和想象。

他不仅注重表面的描写,更在其中表达了深层次的情感和思想,给人以意境的美感。

他的诗歌常以独特的思维方式和想象力开启一种神秘而温馨的氛围,使人们产生共鸣和思考。

4.感受自然与传统诗词的影响:徐志摩的诗歌作品中常常包含对自然界的感悟和描绘。

他通过对自然景物的细致观察,将自然界的美妙与自己的情感与思想融合在一起,使读者能够感受到大自然与人的内心的交流与共鸣。

此外,徐志摩还受到传统诗词的影响,他善于运用古典诗词的表达方式和格律,使其诗作更加韵律优美和形式完整。

5.唯美与浪漫主义:徐志摩的诗歌作品受到了浪漫主义的影响,他的诗作多表现出对爱情、美的追求和理想化的情感。

徐志摩的诗歌充满了对爱情的狂热和渴望,他通过对爱情的歌颂和神秘化的描写,使其诗歌具有浓厚的唯美主义色彩。

综上所述,徐志摩诗歌的艺术特点包括倾诉个人情感、追求自由与独立、留白与意境、感受自然与传统诗词的影响,以及唯美与浪漫主义情感。

他的诗歌作品不仅独具个人风格,而且融合了多种传统与现代元素,具有重要地位和影响力。

徐志摩诗的艺术特点

徐志摩诗的艺术特点

徐志摩诗的艺术特点1、徐志摩是新月派的代表诗人。

真挚地独抒性灵、追求个性解放是徐志摩诗歌的基本艺术个性,他的诗歌特别是其中影响很大的抒情诗。

2、构思精巧,意象新颖。

徐志摩常用奇特的想象、比喻,造成新奇、美妙的意象,用暗示委婉含蓄造成新颖、美妙的意象。

3、他认为一首诗的秘密也就是它的内含的音节的匀整与流动;音节是诗的血脉。

扩展阅读1、结构。

王维的诗往往采用组诗的形式来写,每首诗都可构成一个画面,合起来可以集结成一幅和谐的全景画面。

2、炼材。

指的是选材练意,王维的诗善于捕捉形象和创造形象,在诗中体现出绘画的特点。

3、语言。

王维的诗善于运用词句描绘形象的声、色、光、态。

1、李白诗歌的艺术特点:豪迈奔放,清新飘逸,想象丰富,意境奇妙,语言奇妙,浪漫主义,立意清晰。

2、李白诗歌的写作手法:广泛采用夸张、比喻、拟人、象征等手法,又借助幻想或神仙传说构成浪漫主义雄奇的艺术境界。

1、立意高妙,深邃独到:苏轼文章善于选择题材,提炼主题,寄托深远。

如他自己所说,“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外。

”苏诗中数量最大,最富特征的是对基于深刻忧患而始终不妥协的表现。

一方面是命运无常、仕途坎坷的悲苦,一方面是超脱这种悲苦的.旷达,二者相互纠结构成了贯穿苏诗始终的意识之流。

无论是前期在朝为官还是后期贬职岭南,也无论是自然风景的吟咏还是日常生活的叙写,这一意识之流总是或明或暗、或强或弱的波动。

如诗作《东坡》:“雨洗东坡夜色清,市人行尽野人行。

莫嫌荦确坡头路,自爱铿然曳杖声。

”诗人喜欢雨后月夜的独行,尽管道路不平,从中却能体会到一种乐趣。

这里既表现了诗人处于逆境而不沮丧的生活态度。

又如诗作《百步洪》,以恣肆奔放的笔触尽情渲染流水的湍急,并不着重于情感的渲泻。

而更主要的是对流水的体验和感悟由流水的湍急骤然折人人生的思考,深感岁月消失的迅速,世人纷纷争名逐利,到头来无非是一场醉梦,广夏华屋转眼变为丘墟。

由此可见,苏诗能透过一层、深入一境,因小见大,因常见奇,从寻常人事中揭示出深刻的具有本质意义的主题。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

徐志摩诗文风格徐志摩诗文风格诗词是我国传统文化的重要组成部分,而徐志摩是现代人的佼佼者。

徐志摩是个复杂的诗人,其驳杂的思想感情在他的诗中都有所表现,我们一起探究徐志摩诗文风格吧!徐志摩诗文风格一、抒写性灵是徐诗最大的特色徐志摩是个主张以作品表现自己“性灵”的诗人,这些诗作真实地袒露着作者的内心世界,表现诗人那种一刻不安静的追求的个性,从而形成其诗歌中独特的浪漫主义世界。

他浪漫气质的核心是一种理想的美、自由和爱。

而他对此热情、勇敢、执著的追求,正构成了其性灵中最突出的一点。

比如其《山中》一诗:“庭院是一片静,听市谣围抱;织成一地松影——看当头月好!不知今夜山中是何等光景;想也月,有松,有更深的静。

我想攀附月色,化一阵清风,吹醒群松春醉,去山中浮动;吹下一针新碧,掉在你窗前;轻柔如同叹息,不惊你安眠!”融美妙的景色、美妙的想象与美妙的情思于一体,表现出相思之浓烈,而又是那样的温柔和体贴,感情真挚,表现细腻,风格明丽委婉,充分地体现了徐的艺术个性,而最能表现其性灵的诗应是《再别康桥》,诗人将对母校多年的感情,浓缩在凝练的诗句里,溶化到一些富有个性特点的形象和想象之中,全诗把诗人浓烈、真挚、轻柔、细腻而略带飘逸的浪漫主义个性充分地显示出来,形成了物、我、情交互融合,创造出一幅柔美而极富魅力的意境。

二、对诗歌意象的苦心经营和刻意追求这是其性灵在诗歌中能够鲜明地表现的基础,徐不但善于在生活中捕捉形象,而且善于在生活中发掘诗趣,使形象与意趣相融合,从而构成较高的美学境界,形成意象的新颖与美妙。

比如《沙扬娜拉——赠日本女郎》:“最是那一低头的温柔,像一朵水莲花不胜凉风的娇羞,道一声珍重,道一声珍重,那一声珍重里有蜜甜的忧愁——沙扬娜拉!”②(选自《志摩的诗》之《沙扬娜拉》第18首)就是抓住特定情景中刹那间闪现的意趣,借助于比喻和想象,传神地写出一位日本姑娘与朋友道别时的特有神态,以水莲花的姿态这一意象来喻日本姑娘的深情、温柔和娇羞,人似花,花似人,人花浑然一体,恰如苏轼《水龙吟》中“似花还似非花”的描写,境界迷离恍惚,“不即不离”,诗中又用“甜蜜”来表现“忧愁”,突出了一种复杂的情绪,显得细腻而又微妙!三、徐诗的音乐性强,讲究音乐美徐诗大部分具有和谐的音节和韵律,诗字句清新,溶中西文化于一炉,并吸取民歌的精华,形成一种新抒情诗体,淋漓尽致地体现了闻一多诗歌理论上“音乐美、绘画美、建筑美”的三美理论。

徐诗多用脚韵,甚至行行押韵,从而使诗歌既有节奏感,又有旋律感。

比如《偶然》:“我是天空里的一片云,偶尔投影在你的波心——你不必讶异,更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上,你有你的,我有我的,方向;你记得也好,最好你忘掉在这交会时互放的光亮!”卞之琳认为:“这首诗在作者诗中是形式上最完美的一首。

”一、二、五行为三顿(三个音尺),三、四行为二顿,只有第二节第二行出格,多了一顿,但一、二、五押韵,从而使全诗表现出一种轻快、活泼的基调,将人生相遇比作海上的“交会”,抒发出一种略带伤感而又不教人沉重压抑的人生哲理。

同时,徐诗音律不拘一格,丰富多变,显得流畅而不单调,和谐复又自然,特别是善于运用回环复沓的诗节以及同一节内的重复,构成一种意境或加强某种气氛,这在《再别康桥》中表现十分明显。

此诗四行一节,每一节诗行的排列两两错落有致,每句的字数基本为六七字(间夹8字句),于参差变化中见整齐;每节押韵,逐节换韵,追求音乐的波动和旋律感,“轻轻”、“悄悄”等迭字的反复运用,不仅增强了诗歌轻盈的节奏,而且故意将那些热烈的情绪压在诗的内层,让人在一种行云流水中感受到作者“肝肠私火,貌美如花”的深刻感情。

首节和尾节句式相似,遥相呼应,又给人一种梦幻般的感觉。

胡适在《追忆志摩》一文中说:“他的人生观真是一种‘单纯信仰’。

这里面只要三个大字:一个是爱,一个是自由,一个是美。

”正是徐的这种“单纯信仰”构建了他诗歌中的“唯美主义”倾向,而“唯美主义”倾向也正是徐志摩性灵抒写在诗中的真实反映。

用徐志摩《猛虎集》中的话说:“诗人也是一种痴鸟,他把他的柔软的心窝紧抵着蔷薇的花刺,口里不住的唱着星月的光辉与人类的希望,非到他的心血滴出来把白花染成大红他不住口。

他的痛苦与快乐是浑成的一片。

”徐志摩简介徐志摩(1897年1月15日-1931年11月19日),原名章垿,字槱森,后改字志摩,浙江海宁人,中国著名新月派现代诗人,散文家,亦是著名武侠小说作家金庸的表兄。

徐志摩出生于富裕家庭,并曾留学英国。

一生追求真、自由与美(胡适语),这为他带来了不少创作灵感,亦断送了他的一生。

徐志摩倡导新诗格律,对中国新诗的发展做出了重要的贡献。

1918年赴美国学习银行学,1921年入英国留学剑桥大学当特别生,研究政治经济学,1926年任中央大学(49年更名南京大学)教授,1931年11月19日因飞机失事罹难。

徐志摩出生于浙江海宁一个富裕家庭,父亲徐申如拥有一座发电厂、一个梅酱厂、一间丝绸庄,在上海还有一家小钱庄,又是硖石商会会长,人称硖石巨子。

徐志摩18岁时由父母安排,与15岁的张幼仪结婚,随后远赴西方求学。

对徐志摩来说,这段婚姻并不美满。

张幼仪远渡重洋到了英国后,才发现徐志摩在旅英期间邂逅了林长民的女儿林徽因(原名林徽音)。

后来张幼仪与徐志摩离婚。

最后,林徽因却选择了梁启超之子梁思成。

1923年梁启超(号任公)写了长信很恳切地劝他:万不可以他人之痛苦,易自己之快乐。

弟之此举其于弟将来之快乐能得与否,始茫如捕风,然先已予多数人以无量之苦痛。

恋爱神圣为今之少年所乐道。

兹事盖可遇而不可求。

况多情多感之人,其幻象起落鹘突,而得满足得宁帖也极难。

所梦想之神圣境界恐不可得,徒以烦恼终其身已耳。

任公又说:呜呼!志摩!天下岂有圆满之宇宙?当知吾侪以不求圆满为生活态度,斯可以领略生活的妙味矣。

若沉迷于不可必得之梦境,挫折数次,生气尽矣。

郁邑佗傺以死,死为无名。

死犹可也,最可畏者,不死不生而堕落至不复能自拔。

呜呼!志摩!可无惧耶!可无惧耶!志摩答复任公的信,不承认他是把他人的苦痛来换自己的快乐。

他回信说:我之甘冒世之不韪,竭全力以斗者,非特求免凶惨之苦痛,实求良心之安顿,求人格之确立,求灵魂之救度耳。

人谁不求庸德?人谁不安现成?人谁不畏艰险?然且有突围而出者,夫岂得已而然哉?我将于茫茫人海之中访我唯一灵魂之伴侣。

得之,我幸;不得,我命。

如此而已。

嗟夫吾师!我尝奋我灵魂之精髓,以凝成一理想之明珠,涵之以热满之心血,明照我深奥之灵府。

而庸俗忌之嫉之,辄欲麻木其灵魂,捣碎其理想,杀灭其希望,污毁其纯洁!我之不流入堕落,流入庸懦,流入卑污,其几亦微矣!徐志摩留学后回到北平,常与朋友王赓相聚。

王赓的妻子陆小曼,对徐志摩影响甚大。

陆小曼聪慧活泼,是独生女,父亲陆宝曾是日本名相伊藤博文的得意门生,回国后任赋税司。

徐志摩和陆小曼在北平交际场相识相爱,并谈及婚嫁。

徐父执意请梁启超证婚,徐志摩求助于胡适,胡适果然把梁任公请了出来,梁任公在大庭广众之下骂徐志摩:徐志摩,你这个人性情浮躁,所以在学问方面没有成就,你这个人用情不专,以致离婚再娶以后务要痛改前非,重作新人。

盛典举罢,徐志摩与陆小曼南下定居上海。

由于徐志摩离婚再娶,触怒了父亲,中断了对他的经济援助,而陆小曼生活挥霍无度,住的是3层楼的豪华住所,每月100银洋的租金,家里佣人众多,有司机、厨师、男仆,还有贴身丫鬟,这些巨额花费使徐志摩入不敷支。

应胡适的邀请,徐志摩兼教于北京大学,。

沉溺于跳舞、打牌、票戏等夜生活的陆小曼每天天亮才上床,睡到下午两点才起身。

1931年11月19日,因林徽因要在北平协和礼堂为外国使节演讲中国建筑艺术,徐志摩欲前去捧场,于早上八时搭乘中国航空公司济南号邮政飞机由南京北上,然而,飞机在大雾中误触济南开山坠落,徐志摩罹难,死时34岁。

诗词鉴赏徐志摩是我国现代的一位极具浪漫主义色彩的诗人,他的作品对当代很多诗人和文学工作者都是很大的影响。

而徐志摩的诗歌里面最为著名的一首诗,恐怕就是下面这一首《偶然》了,下面我们先一起来学习一下这篇文章,然后再品鉴一下它的独到之处。

我是天空里的一片云,偶尔投映在你的波心你不必讶异,更无须欢喜在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上,你有你的,我有我的,方向;你记得也好,最好你忘掉,在这交会时互放的光亮!徐志摩这首《偶然》,很可能仅仅是一首情诗,是写给一位偶然相爱一场而后又天各一方的情人的。

不过,这首诗的意象已超越了它自身。

我们完全可以把此诗看作是人生的感叹曲。

人生的路途上,有着多少偶然的交会,又有多少美好的东西,仅仅是偶然的交会,永不重复。

无论是缠绵的亲情,还是动人的友谊,无论是伟大的母爱,还是纯真的童心,无论是大街上会心的一笑,还是旅途中倾心的三言两语,都往往是昙花一现,了无踪影。

那些消逝了的美,那些消逝的爱,又有多少能够重新降临。

时间的魔鬼带走了一切。

对于天空中的云影偶尔闪现在波心,实在是不必讶异,更无须欢喜。

更何况在人生茫茫无边的大海上,心与心之间有时即使跋涉无穷的时日,也无法到达彼岸。

每一个人都有每一个人的方向,我们偶然地相遇,又将匆匆地分别,永无再见的希望。

那些相遇时互放的光亮,那些相遇时互相倾注的情意,记得也好,最好你忘掉。

诗人领悟到了人生中许多美与爱的消逝,书写了一种人生的失落感。

这就是这首诗深含的人生奥秘与意蕴。

诗人的感情是节制的,情态是潇洒的。

把最难以割舍、最可珍贵的东西消逝后,而发生的失落感,用了貌似不经意的语调予以表现,使这首诗不仅在外观上,达到了和谐的美,更在内在的'诗情上,特别地具有一种典雅的美。

诗的上下两段中的中间两句,你不必讶异,更无须欢喜与你记得也好,最好你忘掉,蕴涵了非常曲折的心态,非常细腻入微的情意。

一方面,有克里丝荻娜·罗塞提(18301894年,英国维多利亚时代的女诗人)在《记住我》中所写的我情愿你忘记而面带笑容,也不愿你记住而愁容戚戚之韵味;另一方面,也可体会到一种在命运面前无可奈何的、故作达观的苦涩情调。

这两方面,构成了一个立体的、模糊的审美体,不断的思索、体会,不同侧面的观赏、玩味,都会有新鲜的感悟。

显示了相当典雅的情趣。

徐志摩在这样短短的小诗中,用了那么单纯的意境,那么谨严的格式,那么简明的旋律,点化出一个朦胧而晶莹,小巧而无垠的世界。

我们漫步在这个世界之中,生发出多少人生的慨叹,多少往事的追怀,多少往事的回味,但,并不如泣如诉,更不呼天抢地。

我们只是缓缓而有点沉重地漫步,偶尔抬头仰望,透过葡萄架或深蓝的云彩,恰有一朵流星飞逝而过,我们心中,升起了缕缕淡淡的哀伤。

但仍然漫步,那缓缓而又有点沉重的足音,如一个永恒,驻留在夜的天空。

不失轻盈,不失飘逸,却总是掩饰不住现实的悲伤,情感深处隐伏着一丝淡淡的失落。

相关文档
最新文档