中国戏剧经典作品赏析
京剧赏析之霸王别姬
京剧赏析之霸王别姬京剧《霸王别姬》是中国传统艺术的瑰宝，融汇了音乐、舞蹈、戏剧、美术等多种艺术形式，成为了世界文化遗产的一部分。
其深厚的历史文化底蕴和精湛的表演艺术吸引了无数观众，成为经典中的经典。
《霸王别姬》是根据中国历史上的故事改编而成，讲述了战国时期斗转星移的战争与爱情故事。
剧中的主要人物有项羽、虞姬、刘邦等，他们的情感交织、命运多舛使得这个故事充满了戏剧性和张力。
在音乐方面，京剧《霸王别姬》以婉转悲怆的旋律为特色，通过声乐和乐器的奏鸣，表达出人物内心的情感和复杂心理。
角色之间的对唱和合唱，展现了剧中人物的互动与情感表达。
舞蹈是京剧艺术中不可或缺的一环，而《霸王别姬》中更是运用了多种舞蹈形式，如扇子舞、剑舞等，使整个剧目更加生动活泼。
演员通过独特的舞姿和动作，将剧情发展和人物性格的塑造融入到舞蹈中，增加了戏剧表现的力度和魅力。
戏剧是京剧的核心，剧中的人物形象塑造和情节的展开相互关联，引人入胜。
不同角色的服装、化妆和造型都经过精心设计，以突出他们的身份地位和情感特点。
演员表演时的唱念做打，以及传统的身段和面部表情，使观众能够更好地理解剧情和人物心理。
京剧《霸王别姬》的艺术赏析是对中国传统戏曲的珍贵财富。
通过观看并分析这样一部经典的戏剧作品，我们可以了解到中国文化的深邃内涵和艺术表现力。
同时，也能够体验到京剧这种形式独特、表现力丰富的艺术魅力。
作为观众，欣赏京剧《霸王别姬》不仅需要用心去欣赏演员们的精湛表演，更要理解其中的文化内涵和艺术手法。
只有通过深入研究和学习，我们才能真正领略到京剧这一古老艺术形式的魅力和传承之美。
在当今社会，传统艺术逐渐被现代化娱乐所取代，但是一部经典的戏剧作品，如《霸王别姬》，无论在当代还是未来，都将永远持续下去，为人们带来无尽的艺术欢愉和思考的空间。
《霸王别姬》是京剧艺术的瑰宝，其音乐、舞蹈、戏剧等多种艺术元素的完美结合，使其成为了不朽的经典之作。
通过对其艺术赏析，我们更加深入地了解到了京剧的魅力和内涵，也让我们对传统艺术的重要性有了更深的认识。
经典戏曲《窦娥冤》赏析
品文论艺经典戏曲《窦娥冤》赏析●桂斌［摘要］戏曲运用声乐、舞蹈、动作等元素向群众传达时代的声音，极大地丰富了人民群众的精神生活。
元代戏曲是中国戏曲成熟的一个重要阶段，它对中国戏曲后续的发展有着举足轻重的作用。
对经典戏曲《窦娥冤》进行赏析，透过《窦娥冤》戏曲的成功洞悉戏曲的精髓。
［关键词］经典；《窦娥冤》；元代戏曲；关汉卿关汉卿是元代著名的剧作家，为后人留下了许多优秀的作品，其中《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《拜月亭》《鲁斋郎》《单刀会》《调风月》这样耳熟能详的作品都是他的代表作。
在他笔下，每一个故事、每一个人物都是立体的，他们都是元代社会人民生活的缩影。
通过刻画这样活生生的人物，关汉卿将自己对当时元代贪官污吏的鄙夷、对当时社会黑暗腐朽的不满全都吐露在这些戏曲中。
《窦娥冤》就是其中一个典型的代表。
在这部戏曲中，作者通过选取《列女传》中《东海孝妇》的故事，将三条主线贯穿其中，对当朝者进行了猛烈地抨击。
一、《窦娥冤》故事梗概《窦娥冤》全剧分为四折一楔子，通过描述窦娥与桃杌太守之间的矛盾以及窦娥与张驴儿之间的矛盾分别揭露了悲剧产生的直接原因———高利贷的残酷剥削，重要原因———地痞恶霸的强行霸占和诬陷，决定原因———贪官污吏的无能。
在楚州一户贫穷的人家里，窦天章由于没有进京赶考的钱，将自己的女儿窦娥卖给了蔡婆家作为童养媳。
窦天章拿着这些钱进京赶考去了，而窦娥就在蔡婆家住了下来。
但是婚后不久，窦娥的丈夫去世了，只留下蔡婆和窦娥两人相依为命。
有一天，蔡婆出门讨债，在路上不小心遇到了当地无赖张驴儿父子并被他们胁迫。
张驴儿见到窦娥后色心即起，想将窦娥据为己有，但是窦娥抵死反抗不从。
此时，张驴儿以毒死蔡婆为要挟迫使窦娥屈服。
不想，却毒死了自己的父亲，为此张驴儿怀恨在心。
为了报复窦娥与蔡婆，他将窦娥婆媳二人告到了官府，声称是他们毒死了自己的父亲。
当时官府并没有收取证据就对她们两人严刑逼供。
窦娥为了保护蔡婆的安全含冤承认自己杀了人，并被判以斩刑。
《追忆似水年华》赏析
《追忆似水年华》赏析《追忆似水年华》是一部由曹禺创作的话剧作品，首次上演于1943年，是中国现代话剧的经典之作。
本文将从剧本结构、人物塑造、主题表达等方面展开赏析。
一、剧本结构《追忆似水年华》以一对夫妻的婚姻生活为主线，通过回忆和现实的交错镜头，展现了人生中的悲欢离合、爱与婚姻的冲突。
整个剧本主要分为三个部分：青年时代的追忆、主人公未婚时代的情感回忆、现实生活中夫妻关系的描写。
曹禺通过交织的时间和空间跳跃，在剧情中巧妙地穿插了歌舞、夫妻争吵、相互扶持等元素，使整个剧本具有紧凑的结构和高度的戏剧性。
二、人物塑造本剧通过对主人公的生活经历和内心感受的描述，塑造了一系列鲜活的人物形象。
主人公杨令仪是一个典型的知识分子，他渴望追求真理和自由，对社会现实持有批判的态度。
同样，他的妻子赵受夏也是一个独立自主的女性，她在家庭和事业中都扮演着重要的角色。
曹禺通过细腻的刻画，使人物形象更加丰满立体，引发了观众对他们内心世界的思考。
三、主题表达《追忆似水年华》以婚姻为主题，探讨了男女关系与婚姻中的相互依存和独立发展之间的冲突。
剧中夫妻之间的爱情与争吵，以及他们在成长历程中对理想与现实的追求，呈现了生活的苦涩与困惑。
作品通过对社会风俗、价值观、旧式婚姻观念的批判，倡导婚姻中男女平等和自由发展的理念。
曹禺在剧中还对封建道德观进行了犀利而深入的讽刺，使观众对这些问题有所思考与警醒。
四、表演技巧《追忆似水年华》要求演员具备较高的演技和情感表达能力。
演员需要通过细腻的动作和表情，传递人物内心世界的复杂情感。
此外，剧中要求演员具备良好的歌舞演唱能力，通过歌舞来展现主人公的青春活力和情感抒发。
演员在表演时需要准确把握人物特点，在对话和争吵中展示人物的情感冲突和成长经历，使观众更加深入地理解和感受剧中的故事。
五、意义与影响《追忆似水年华》是中国话剧史上的经典之作，不仅奠定了曹禺在中国现代戏剧领域的地位，也对戏剧创作产生了深远的影响。
豫剧花打朝作品赏析
豫剧花打朝作品赏析豫剧是中国传统戏曲艺术的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
而豫剧花打朝作品，则是豫剧中的经典之作，深受观众喜爱。
本文将对豫剧花打朝作品进行赏析，探讨其艺术特点和文化价值。
豫剧花打朝作品是豫剧中的一部经典之作，其剧本情节曲折，人物性格鲜明，唱腔婉转动听，以及精妙的表演技巧，使得这部作品备受观众喜爱。
花打朝是一出以宫廷生活为题材的戏曲，剧情主要围绕着宫廷权力斗争、爱情纠葛和人性的善恶展开。
作品中的角色形象生动鲜明，唱腔婉转动听，表演技巧精湛，给人留下了深刻的印象。
首先，豫剧花打朝作品在剧本情节上具有曲折多变的特点。
整个剧情设置紧凑，情节跌宕起伏，通过对宫廷权力斗争、爱情纠葛等题材的处理，使得整个剧情更加引人入胜。
观众在观赏的过程中，往往会被剧情的发展所吸引，产生强烈的情感共鸣。
其次，豫剧花打朝作品中的人物形象塑造十分生动鲜明。
作品中的主要角色性格迥异，有的刚毅坚定，有的阴险狡诈，有的善良仁慈，有的心狠手辣，这些角色形象的塑造不仅展现了不同人物的性格特点，更是为整个剧情的发展提供了丰富的戏剧冲突，使得整个作品更加生动有趣。
再者，豫剧花打朝作品中的唱腔婉转动听。
豫剧是中国戏曲中的一种，其唱腔以婉转动听、柔美细腻著称。
而在花打朝作品中，唱腔的表现更是达到了巅峰。
演员们在表演中，通过婉转动听的唱腔，将角色的情感表达得淋漓尽致，使得整个作品更加动人心弦。
最后，豫剧花打朝作品的表演技巧精湛。
豫剧是一种注重表演技巧和身段功夫的戏曲，而在花打朝作品中，演员们的表演技巧更是达到了高超的水准。
他们在舞台上的表演，不仅包括唱腔的演绎，还有身段功夫的表现，以及面部表情的处理，使得整个表演更加生动逼真。
总的来说，豫剧花打朝作品是豫剧中的一部经典之作，其剧本情节曲折，人物形象生动鲜明，唱腔婉转动听，表演技巧精湛，深受观众喜爱。
通过对这部作品的赏析，我们不仅可以感受到豫剧这一传统艺术形式的魅力，更可以体会到中国戏曲艺术的独特魅力和丰富内涵。
经典作品赏析《狗儿爷涅盘》
❖收芝麻, ❖分门楼, ❖分地续娶, ❖买地发家, ❖失地哭地, ❖失而复得 ❖烧门楼
主要剧情
❖ 本剧的主人公本名陈贺祥，当年他爹酷爱土地却 没有土地，为赢得二亩地，跟人家打赌，竟活吃了 一条小狗儿，赔上了自己的一条性命，让他也落了 个狗名儿。解放前，狗儿爷给地主祁永年家当长工， 受尽了人间苦难。解放战争打响后，人们被迫背井 离乡，四处逃难，只有狗儿爷迷恋满地金黄的庄稼 不忍离去。他冒着生命危险，满心欢喜地收获了地 主祁永年的20亩芝麻据为己有。他把妻子置于战火 之中而不顾，结果又搭上了妻子一条命。狗儿爷含 辛茹苦大半辈子，做梦都盼着和祁永年换个个儿。 解放后，狗儿爷有了属于他自己的土地，分到了菊 花青大马，拴上了大车，搬进了祁家的高门楼，又 娶了年轻貌美的小寡妇冯金花为妻。
❖ 十一届三中全会以后，土地证又被送还到狗儿爷手中。 昔日的财产又回到他的身边，不知不觉，他的疯病也好 了。就在他准备东山再起，筑起祁永年家那样的高门楼 时，他的儿子却要推倒高门楼，修路开矿。狗儿爷终归 争执不过儿子，他的土地梦又一次破灭了。愤怒、痛苦、 绝望一齐涌上心头，终于，他颤抖着双手点燃了火柴， 亲手烧毁了视如千金的高门楼，也烧毁了他那几十年的
那里蹲着，于是之说要让狗儿爷走出去。当时我立刻想到了农民到山坡地开荒的
情景，便有了狗儿爷开荒山坡地那场戏。”当时于是之给了刘锦云很大的支持， “于是之和我说：“你写吧，按素材是个大作品。’”
后来有人称赞《狗儿爷涅槃》是北京人艺探索剧目中最优秀的“看家戏”。 是一部无场次的话剧。它的结构形散而神不散，语言通俗、精炼，幽默而富于哲 理，文学性极强，它的味道极像《阿Q正传》，所以有人把“狗儿爷”称作“北 方农村的阿Q”。
古代戏曲名篇赏析
古代戏曲名篇赏析古代戏曲是中国文化宝库中的珍品，丰富多彩的剧情、深奥的人物塑造以及独特的艺术表达方式使其成为中国传统文化的重要组成部分。
下面将对几部古代戏曲名篇进行赏析，欣赏其独特的魅力。
一、《红楼梦》《红楼梦》被誉为中国古代长篇小说的巅峰之作，而其戏曲改编版同样享有盛誉。
这部曲目众多的戏曲利用了细腻的表演语言、优美的旋律和精湛的唱腔描绘了贾宝玉的爱情悲剧。
在故事中，贾宝玉与林黛玉、薛宝钗等女子之间的纠葛展现了爱情的复杂性和社会人情的种种荒诞。
二、《长生殿》《长生殿》是明代剧作家郑光祖的作品，被誉为中国传统戏曲中的经典之作。
这部戏剧讲述了唐玄宗与杨贵妃之间的爱情故事，以及杨贵妃被贬入冷宫后寻求重见天日的艰辛经历。
剧中曲调婉转动人，情节跌宕起伏，体现了真爱和人性坚韧之美。
三、《汉宫秋》《汉宫秋》是明代剧作家关汉卿的代表作之一，也是中国古代戏曲四大悲剧之一。
该剧讲述了大将军霍去病与楚王妃孟姜女之间的爱情悲剧，同时也揭示了权力斗争、宫廷阴谋等社会问题。
该剧曲调悲凉，语言富有诗意，给人以深刻的思考与震撼。
四、《西施》《西施》是元代剧作家白朴的代表作，以西施的美丽与苦命为主线，展现了人性的善恶、美丽的迷人与社会的黑暗。
剧中音乐舒缓悠扬，唱腔流畅自如，能够准确地表达人物内心情感。
五、《牡丹亭》《牡丹亭》是元代戏曲家汤显祖的作品，以爱情为主题，展现了女主角杜丽娘为了追寻真爱，勇敢抗争的形象。
剧中旋律婉转动听，以美丽的唱腔表达了角色的喜怒哀乐，给观众带来深深的感动。
以上所述仅是几部古代戏曲名篇中的冰山一角，每一部戏曲都有其独特的魅力和艺术之处。
通过欣赏这些经典戏曲，我们能够深入感知古代文化的博大精深，感受戏曲艺术的美妙与深远影响。
让我们一同致敬这些不朽的古代戏曲名篇，感受中国传统文化的博大与魅力。
中国戏剧经典作品赏析
中国戏剧经典作品赏析
三、《西厢记》艺术成就
1. 人物个性鲜明，血肉丰满，成功地塑 造了莺莺、张生、红娘、老夫人等戏剧典型。 首先，善于通过错综复杂的戏剧冲突来完成 人物形象的塑造，达到了人物性格与戏剧冲
突。的完美统一。其次，善于通过心理活动的
描写来揭示人物的性格，惟妙惟肖，纤毫毕 现，大大开掘了人物隐秘奥妙的内心世界。 最后，还善于通过动作描写揭示人物的精神 状况和心理态势，蕴涵有丰富的潜台词。
中国戏剧经典作品赏析
一、西厢故事的演变
3、金代董解元的说唱文学《西厢记诸 宫调》（又称《董西厢》），改变了《莺 莺传》的悲剧格局，代之以二人私奔而最 终获得团圆的喜剧性结尾，从而使其主题 上升到追求婚姻自由、反对封建礼教的时 代高度。人物形象较原著也有诸多突破， 有了崭生由背信弃义的负心郎变成了对爱情忠 贞不渝的正面人物，莺莺由哀婉凄切、逆来顺 受的柔弱女子变成了敢于冲破封建束缚的典型 形象，原来并不重要的老夫人变成了封建势力 的代表，原本无足轻重的红娘也成为十分活跃 的角色。极大地丰富了作品的思想内容，为元 杂剧《西厢记》的创作提供了蓝本。
中国戏剧经典作品赏析
中国戏剧经典作品赏析
三、《西厢记》艺术成就
2、善于描摹景物、酝酿气氛，衬 托人物的内心活动，多数场次饶有诗 情画意，形成作品独特的优美风格。
中国戏剧经典作品赏析
三、《西厢记》艺术成就
《端正好》一曲里，作者用几个带有季 节性特征的景物，衬托出离人的情绪，酿 造了浓郁的诗情画意。《滚绣球》和《叨 叨令》两支曲子虽是朴素自然而具有浓厚 生活气息的口语，但一经排比、重叠，又 显得流转如珠，倾泻出莺莺与张生分别时 的复杂心情。
【滚绣球】恨相见得迟，怨归去得疾。 柳丝长玉骢难系，恨不得倩疏林挂住斜晖。 马儿迍迍的行，车儿快快的随。却告了相 思回避，破题儿又早别离。听得道一声去 也，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉 肌。此恨谁知？
中文经典作品赏析《牡丹亭》
01 简介
牡丹亭
《牡丹亭还魂记》（简称《牡丹亭》，也称《还魂梦》或《牡丹亭梦》）是明朝剧作 家汤显祖创作的传奇（剧本），刊行于明万历四十五年（1617年）。 该剧描写了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱，竟伤情而死，化为魂魄寻找 现实中的爱人， 人鬼相恋，最后起死回生，终于与柳梦梅永结同心的故事。 该剧文辞典雅，语言秀丽 该剧是中国戏曲史上杰出的作品之一，与《西厢记》《窦娥冤》《长生殿》（一说 《西厢记》《长生殿》《桃花扇》）合称中国四大古典戏剧。
03 作品主题
作品主题：
在汤显祖的《牡丹亭还魂记》中，至情化身的杜丽娘形象，在作品中呈现出“生而有情， 因情成梦”的生命存在状态，这种深厚、真挚而坚定的情感，使杜丽娘的形象绽放出思想 解放与生命自由的人性主义光辉。自幼在严苛管教与约束中成长的杜丽娘，虽然鲜少与外 界接触，但来自书籍中男女相恋的故事，仍然使杜丽娘这位青春少女，因憧憬爱情这一自 然情感而萌动春心。由此可见，封建礼教统治下的封闭式教育，妄图压制摧残人的天然欲 望的目标，在人性光辉的照耀下是很难达成的。作品中流露的女性生命意识，不仅造就了 杜丽娘青春意识与情感意识的觉醒，更是在杜丽娘的精神世界引发动荡，促使丽娘走上打 破封建礼教束缚、追求自由爱情的个性解放之路。汤显祖人文主义情怀的体现，正是随着 杜丽娘对爱情不懈追求而逐渐深刻的。如果汤显祖仅仅将杜丽娘塑造成偶然“慕色怀春” 的少女的话，恐怕《牡丹亭还魂记》的艺术高度将会大打折扣。杜丽娘最可贵之处就在于 即使肉身已死、香消玉殒，但仍在死后执着地寻觅、追求自己所坚持的爱情理想。汤显祖 再次用超现实的浪漫主义表现手法，讴歌了生而死、死而生，超越生死的爱情理想，而这 一爱情理想正是对其所推崇的人文精神的最佳诠释
04 艺术特色及后世影响
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【一煞】青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相 遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为 甚么懒上 车儿内，来时甚急，去后何迟？ [红云]夫人去好一会，姐姐，咱家去！[旦唱] 【收尾】四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼 填胸臆，量这些大小车儿如何载得起？ [旦、红下][末云]仆童赶早行一程儿，早寻个宿 处。泪随流水急，愁逐野云飞。[下]
折
第一本二：、张《君西瑞厢闹道记场》杂思剧想（内张容生主唱）
楔子 第一折 第二折 第三折 第四折
中 第二本：崔莺莺夜听琴杂剧（惠明莺莺红娘）
国
楔子 第一折 第二折 第三折 第四折 第五折
戏 剧
第三本：张君瑞害相思杂剧 （红娘主唱）
经
楔子 第一折 第二折 第三折 第四折
典 作
第四本：草桥店梦莺莺杂剧（张生红娘莺莺）
品
楔子 第一折 第二折 第三折 第四折
赏 第五本：张君瑞庆团圆杂剧（莺莺张生红娘）
析
楔子 第一折 第二折 第三折 第四折
《西厢记》第四本 第三折
(夫人长老上云)今日送张生赴京，十里长 亭，安排下筵席。我和长老先行，不见张生小姐 来到 。
(旦、末、红同上) (旦云）今日送张生上朝 取应，早是离人伤感，况值那暮秋天气，好烦恼 人也呵！悲欢聚散一杯酒，南北东西万里程。
【叨叨令】见安排着车儿、马儿，不由人熬熬
煎煎的气；有甚么心情将花儿、厣儿，打扮得娇 娇滴滴的媚；准备着被儿、枕儿，则索昏昏沉沉 的睡；从今后衫儿、袖儿，都揾湿做重重叠叠的 泪。兀的不闷杀人也么哥！兀的不闷杀人也么哥！ 久已后书儿、信儿，索与我凄凄惶惶的寄。 （做到了科，见夫人科）
( 夫人云)张生和长老坐，小姐这壁坐，红娘
赏 最后，还善于通过动作描写揭示人物的精神
析 状况和心理态势，蕴涵有丰富的潜台词。
三、《西厢记》艺术成就
中
国 戏
2、善于描摹景物、酝酿气氛，衬
剧 经
托人物的内心活动，多数场次饶有诗
典 情画意，形成作品独特的优美风格。
作
品
赏
析
三、《西厢记》艺术成就
中
《端正好》一曲里，作者用几个带有季
国 戏
节性特征的景物，衬托出离人的情绪，酿
剧 造了浓郁的诗情画意。《滚绣球》和《叨
经 典
叨令》两支曲子虽是朴素自然而具有浓厚
作 生活气息的口语，但一经排比、重叠，又
品 赏
显得流转如珠，倾泻出莺莺与张生分别时
析 的复杂心情。
三、《西厢记》艺术成就
中 国
3、根据人物的性格特征，展开了错综复
【满庭芳】供食太急，须臾对面，顷刻别离。 若不是酒席间子母每当回避，有心待与他举案齐眉。 虽然是 厮守得一时半刻，也合着俺夫妻每共桌而 食。眼底空留意，寻思起就里，险化做望夫石。
[夫人云]红娘把盏者！[红把酒科][旦唱] 【朝天子】暖溶溶玉醅，白泠泠似水，多
半是相思泪。眼面前茶饭怕不待要吃，恨塞满愁 肠胃。“蜗角虚名，蝇头微利”，拆鸳鸯在两下 里。一个这壁，一个那壁，一递一声长吁气。 (夫人云)辆起车儿，俺先回去，小姐随后和红娘 来。
三、《西厢记》艺术成就
中 国
1. 人物个性鲜明，血肉丰满，成功地塑 造了莺莺、张生、红娘、老夫人等戏剧典型。
戏 首先，善于通过错综复杂的戏剧冲突来完成
剧 人物形象的塑造，达到了人物性格与戏剧冲
经 典 作
突。的完美统一。其次，善于通过心理活动的
描写来揭示人物的性格，惟妙惟肖，纤毫毕
品 现，大大开掘了人物隐秘奥妙的内心世界。
析
一、西厢故事的演变
中 国
张生由背信弃义的负心郎变成了对爱情忠 贞不渝的正面人物，莺莺由哀婉凄切、逆来顺
戏 受的柔弱女子变成了敢于冲破封建束缚的典型
剧 经
形象，原来并不重要的老夫人变成了封建势力
典 的代表，原本无足轻重的红娘也成为十分活跃
作 品
的角色。极大地丰富了作品的思想内容，为元
赏 杂剧《西厢记》的创作提供了蓝本。
将酒来。张生，你向前来，是自家亲眷， 不要 回避。俺今日将莺莺与你，到京师休辱没了俺孩 儿，挣揣一个状元回来者。[末云]小生托夫人余 荫 ，凭着胸中之才，视官如拾芥耳。[洁云]夫 人主见不差，张生不是落后的人。[把酒了， 坐][旦长吁科] 【脱布衫】下西风黄叶纷飞，染寒烟衰草萋迷。 酒席上斜签着坐的，蹙愁眉死临侵地。
析
一、西厢故事的演变
中
4．王实甫在前人的基础上，对崔、张
国
戏 故事进行了带有总结意味的再创造，以代言
剧 经
体的戏剧形式予以完美表现，写成了《西厢
典 作
记》杂剧（又称《王西厢》）。从此以后，
品 流传已久的西厢故事就基本定型了。
赏
析
二、《西厢记》思想经
剧 五 本
典
二
作
十
品
一
赏 析
中国戏剧经典作品赏析
温宝麟
中国戏剧经典作品赏析 王实甫《西厢记》
王实甫 《西 厢 记》
中 国
一、西厢故事的演变
戏
1.源于唐代元稹的传奇《莺莺传》（又
剧 经
名《会真记》）， “始乱之，终弃之”的
典 悲剧故事，宣扬女人是祸水的传统论调。
作
2、南宋话本《莺莺传》、宋官本杂剧
品 赏
《莺莺六幺》、金院本《红娘子》等，可惜
【正宫 端正好】碧云天，黄花地，西风紧，北 雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。
【滚绣球】恨相见得迟，怨归去得疾。 柳丝长玉骢难系，恨不得倩疏林挂住斜晖。 马儿迍迍的行，车儿快快的随。却告了相 思回避，破题儿又早别离。听得道一声去 也，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉 肌。此恨谁知？
(红云）姐姐今日怎么不打扮？ (旦云）你那知我的心里呵？
析 都已失传。
一、西厢故事的演变
中
3、金代董解元的说唱文学《西厢记诸
国 宫调》（又称《董西厢》），改变了《莺
戏 剧 经
莺传》的悲剧格局，代之以二人私奔而最 终获得团圆的喜剧性结尾，从而使其主题
典 上升到追求婚姻自由、反对封建礼教的时
作 品
代高度。人物形象较原著也有诸多突破，
赏 有了崭新的个性特征。
【小梁州】我见他阁泪汪汪不敢垂,恐怕人 知;猛然见了把头低,长吁气,推整素罗衣。 【幺篇】虽然久后成佳配，奈时间怎不悲 啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了 小腰围。 [夫人云]小姐把盏者！[红递酒，旦把盏长 吁科云]请吃酒！
【上小楼】合欢未已，离愁相继。想着俺前暮私
情，昨夜成亲，今日别离。我谂知这几日相思滋味， 却原 来此别离情更增十倍。 (红云）姐姐不曾吃早饭，饮一口儿汤水。 (旦云) 红娘，甚么汤水咽得下！