12月份 七年级音乐课教学反思
12月七年级音乐课教学反思
本月已经圆满结束，为了今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精，更好地完成教学任务，达到教学目的，现作总结如下：
本月学习了第4单元《欧洲风情》内容，以欣赏为主，孩子们欣赏了《友谊地久天长》《伏尔加船夫曲》《我的太阳》《云雀》《爱的罗曼斯》，学唱了《桑塔.露琪亚》。
了解了二段体、船歌、力度、帕瓦罗蒂等知识与技能。
经过本月的音乐学习，学生的音乐知识已有一定量的储备。
对音乐课堂也逐渐喜欢起来。
音乐作为人类的第二语言,它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性.它拨动着人们的心弦,触及着人们的灵魂,对人的心灵有着积极的陶冶作用.现时,音乐又是一种表现艺术,音乐课上,学生或唱、或跳、或奏、或演,通过对音乐的表现,使学生能够充分地展示自我,获得美的享受和成功的愉悦.因此,培养孩子的自信心,音乐课堂有着得天独厚的条件,而孩子们有了对音乐的自信,那么上音乐课也就更加有兴趣了.所以,在音乐课上我非常注意培养学生的自信心。
一、真诚的赞扬：对于那些缺乏自信的学生,真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情.我总是仔细寻找发现他们的闪光点,并且及时、适当地给予赞扬.如:你的嗓子真甜,你声音真好听等等.尤其对于那些很少得到表扬的学生,真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力,甚至会成为他的人生一个重要的转折点。
二、中肯地分析：通过我耐心细致又合理的分析,让学生明白这么一个道理:也许别人在有些方面比你强,但你却在另一个方面要比他强.当学生在由于嗓音不佳、音唱不准或其它原因而不敢开口唱歌时,我一般明确地告诉他,他在节奏模仿等方面能够超过别人,鼓励他用其它音乐形式表现音乐,给学生增添勇气,战胜自卑。
三、多提供尝试的机会：在课堂上我尽量为学生提供尝试的机会,为学生提供展示自我的舞台,使他们感受到自己的潜能,体验到成功的快乐。
四、设计的要求不必过高：在音乐课堂上,我会有意识地降低难度,增大成功的机率,让学生感受到成功的喜悦.如:几个音的高低听辨、几个小节的旋律模唱等,都能有效地鼓舞学生,从而更好地帮助克服自卑、产生自信。
五、随时巩固学生的自信心：当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时,我还是不断地支持、鼓励,以巩固他们的自信心.在音乐课上,我以自然、亲切的微笑面对学生,经常用“你真棒、你能行”等鼓励性的语言,创设出一个温馨、和谐、愉快的音乐课堂氛围。
学生在这样的环境中,都会不断地努力,音乐课的效果也就越来越好。
因此,培养学生的自信心,音乐课堂有着得天独厚的条件,而学生们有了对音乐的自信,那么上音乐课也就更加有兴趣了。
所以,在音乐课上我非常注意培养学生的自信心。
2013-06-2 7。
初中音乐课教学反思
初中音乐课教学反思一、引言音乐是一门综合性的艺术学科，对于培养学生的审美能力、情感表达能力和创造力具有重要作用。
然而，在初中音乐课的教学过程中，我发现了一些问题，需要进行反思和改进。
二、教学目标设定不明确在过去的教学中，我并没有明确地设定教学目标，导致缺乏指导性。
学生也不清楚应该达到什么样的水平。
因此，在今后的教学中，我应该明确设定教学目标，并将其与学生分享。
三、课堂氛围不活跃在一些音乐课中，学生参与度低，课堂氛围沉闷。
这可能与我过分侧重理论讲解，而缺乏实践和互动有关。
为了改善课堂氛围，我需要更多地利用课堂游戏和小组合作等方式，激发学生的兴趣和积极性。
四、教学内容单一在过去的教学中，我主要注重音乐理论知识的传授，很少涉及音乐欣赏、表演和创作等方面。
这种单一的教学内容会导致学生对音乐的兴趣减弱。
因此，在今后的教学中，我应该注重音乐的多样性，引导学生在音乐欣赏、表演和创作等方面进行探索。
五、评价方式简单化在过去的教学中，我的评价方式主要是通过考试和作业来评定学生的成绩。
这种简单化的评价方式没有考虑到学生的全面发展。
将来，我应该采用多种评价方式，包括学科技能的评估以及学习态度和创造能力的评价。
六、知识连接性不强在教学过程中，我发现学生并不会将不同单元的知识进行有机的联系。
他们往往仅仅把音乐课看成是一堆孤立的知识点。
因此，我需要加强横向和纵向的知识联系，让学生能够将所学知识进行融会贯通。
七、对学生个体差异了解不足每个学生都有自己独特的音乐兴趣和潜力。
然而，在过去的教学中，我并没有深入了解每个学生的个体差异。
这导致了对学生的培养和引导是一种“教”而不是“育”。
以后，我将更多地关注学生的个性差异，采用不同的教学方式和方法，让每个学生都能够充分展示自己的才华。
八、时间分配不合理在一些音乐课中，我没有充分利用好课堂时间，有时一些环节过长，导致其他环节的时间不足。
为了解决这个问题，我需要更加谨慎地安排课堂时间，确保每个环节的时间分配合理。
初中音乐课堂教学反思(通用12篇)
初中音乐课堂教学反思〔通用12篇〕初中音乐课堂教学反思〔通用12篇〕初中音乐课堂教学反思篇1作为音乐老师，首先就应明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成安康的音乐审美潜力。
音乐欣赏是一种审美活动，用音乐本身的力量，使欣赏者置身于音响天地中，透过教学能有效的培养学生感受美，鉴赏美，创造美的潜力，促进学生品德、智力、审美潜力的全面开展。
长期以来，我们的音乐欣赏课构成一种标准教学程序：1、先介绍作者生平；2、介绍作品时代背景；3介绍主题；4、介绍作品构造〔可聆听假设干片断〕；5、完好的欣赏全曲。
于是，一切尽在老师的导听之中。
而透过这次培训学习有了很多的感触，再结合自己教学理论，我觉得有几点要重视与把握的，现将其分述如下，与大家共勉：1、改变学生的错误观念，以利于音乐欣赏初中学生往往有这样的观念：我们来校的目的是为了升学。
因此音乐对他们来说无所谓，认为学音乐仅仅是为了娱乐，这就给上音乐课增加了难度，不认真听讲，更不细心欣赏作品。
应对这种场面就要给学生讲学习音乐给人们带来的好处。
美国的〔神经学、心理学以及物理学〕专家结合研究得知：音乐不但可以让猛兽安静下来，对人类有更多的好处。
通常小孩一出生就喜欢音乐，一出生就对音乐有反响。
空间推理潜力强可进步考虑逻辑潜力及解决问题的潜力，比拟能在21世纪找到好工作，因为所有行业都会需要可以运用高科技的人。
学习音乐可以让思维更明晰让人更容易专心，生活的其他方面也能处理得更好，并可有效疏解各种压力，使人身体要安康。
国家的兴隆、民族的强盛，需我们每个人具有相当的文化素质和艺术修养，只有较高的素养，才能适应当今社会的剧烈竞争，人们才有创造力，社会才能更快开展，由此可见学习音乐有多么重要。
2、流行音乐与音乐欣赏巧妙结合把流行音乐作为切入点，引发学生对整个音乐文化的兴趣，最大限度地拓展文化艺术的视野，让优秀的流行歌曲走进音乐课堂，为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。
初一音乐课教学反思
初一音乐课教学反思引言初一音乐课是学生引领自主学习的重要阶段，教师需要灵活运用多种教学方法，激发学生的学习兴趣和创造力。
本文将对在初一音乐课教学中所遇到的问题进行反思，并提出改进的建议和措施。
教学目标1.培养学生对音乐的欣赏能力和审美情趣2.提升学生的音乐表演技巧和音乐素养3.培养学生的音乐创作能力和团队合作意识问题分析缺乏学生参与度在初一音乐课教学中，经常出现学生缺乏主动参与的情况。
他们可能对音乐知识不感兴趣，缺乏主动学习的动力。
另外，课堂教学形式单一，缺乏趣味性会导致学生的学习积极性下降。
学生表现差异大初一学生的音乐基础知识和技能差异较大，部分学生存在学习困难和适应困难的情况。
这给教师教学带来一定的挑战，需要采用不同的教学方法和策略来满足不同学生的学习需求。
缺乏音乐实践机会由于音乐课时间和教学资源的限制，学生在音乐实践方面的机会相对较少。
他们缺乏实践经验和创造力的培养，这对于他们的音乐素养和创造力的培养有一定的影响。
改进措施提高学生参与度1.结合学生的兴趣和实际情况，设计丰富多样的教学内容和活动，激发学生的学习兴趣。
2.采用小组合作学习的形式，让学生在合作中互相学习和交流，提高学习积极性和参与度。
差异化教学1.针对不同学生的学习需求，采用个性化教学的方法来满足他们的学习需求。
例如，在班级中组织小组活动，根据学生的不同水平和兴趣，进行分层教学。
2.在教学过程中，充分发挥学生的能动性，鼓励他们提出问题和解决问题的思维，通过自主学习和合作学习的方式来促进学生的学习。
加强音乐实践1.利用课余时间，组织学生参加音乐社团和合唱团等音乐实践活动，提供更多的音乐实践机会。
2.在课堂教学中，结合音乐实践活动，例如学生参与合唱和乐器演奏等，让学生能够亲自体验音乐的魅力和乐趣。
结论初一音乐课的教学反思是对过去教学经验的总结和反思，旨在改进教学方法和促进学生的全面发展。
通过提高学生的参与度，差异化教学和加强音乐实践的措施，可以促进初一学生的音乐素养和创造力的培养。
初一音乐课教学反思（二篇）
初一音乐课教学反思在教学初一音乐课程的过程中，我收获了很多经验和教训。
通过对教学的反思和总结，我意识到自己在教学过程中存在一些不足之处，并且找到了一些改进的方法。
以下是我对教学过程的反思和总结。
首先，我发现自己在教学初一音乐课程时缺乏系统性和连贯性。
在备课过程中，我没有明确的学习目标和教学步骤，导致我在授课时思路不清晰，教学内容不够有条理。
这给学生的学习带来了困扰，并且浪费了学生宝贵的学习时间。
为了解决这个问题，我决定在备课过程中制定一个明确的教学目标，并且根据教学目标来确定教学步骤和教具。
我将教学内容分为不同的单元，并在每一个单元中设置一个清晰的目标，确保学生能够逐步达到既定的目标。
同时，我会使用一些教学辅助工具，如音频和视频素材，帮助学生更好地理解和掌握音乐知识。
其次，我发现在教学初一音乐课程时缺乏足够的互动和参与性。
我往往是单向地传授知识，而缺乏与学生的互动和交流。
这导致学生对课程失去兴趣，对音乐知识的理解也不深入。
为了解决这个问题，我决定在教学中增加更多的互动和参与性。
我会设计一些小组活动、讨论和角色扮演，让学生主动参与到课堂中来。
我还会鼓励学生提出问题和分享自己的观点，激发学生的学习热情。
此外，我还发现在教学初一音乐课程时缺乏足够的时间管理。
我经常会在一个知识点上花费过多的时间，导致后面的内容无法完成。
这不仅影响了教学进度，也给学生带来了困惑。
为了解决这个问题，我决定在备课过程中合理安排教学时间，并且给每个知识点设定一个预估的授课时间。
我会在教学过程中严格控制时间，确保每个知识点都能够得到充分的授课时间，并且留出足够的时间供学生提问和讨论。
另外，我发现自己在教学初一音乐课程时缺乏个性化教学。
由于学生的音乐经验和水平不同，我应该根据学生的实际情况进行个性化的教学，而不是一刀切地对待所有学生。
为了解决这个问题，我决定在教学初一音乐课程时，注重了解每个学生的音乐背景和兴趣爱好。
我会根据学生的实际情况设定不同的教学目标和教学内容，使每个学生都能够得到适合自己的学习体验。
初中音乐课教学反思（二篇）
初中音乐课教学反思我作为初中音乐课的教师，在教学过程中遇到了一些问题，并且对这些问题进行了深入的反思。
以下是我对初中音乐课教学的反思：首先，我发现自己在课堂上的授课方式存在一定的问题。
我往往倾向于以传统的讲授式教学为主，过多地关注知识的灌输，而忽视了学生参与和思考的机会。
这使得学生在课堂上往往是被动接受知识，而不是主动学习。
对于初中生来说，他们需要更多的互动和个人参与，以激发他们的学习兴趣和培养他们的创造力。
在未来的教学中，我将更加注重学生的主动参与，采用更多的讨论和小组活动，鼓励学生发表自己的观点和分享自己的思考，以培养他们的独立思考和创造力。
其次，我发现自己在选用教材方面存在一定的问题。
过去，我更倾向于选择传统的教材，内容较为单一，术语较多，难度较高。
这不仅增加了学生的学习难度，也降低了他们的学习兴趣。
对于初中生来说，他们对音乐的理解和表达能力有限，需要一些简单易懂、趣味性较高的教材。
在未来的教学中，我将更加注重教材的选择，寻找一些更贴近学生生活和兴趣的教材，以激发学生的学习兴趣和培养他们的音乐素养。
另外，我还发现自己在课堂管理方面存在一定的问题。
由于对学生学习能力的不了解以及教学方法的不当，我在课堂中往往难以掌握学生的学习状态和进度。
有时候，学生的学习积极性低下，甚至出现迟到、早退等现象，这严重影响了课堂效果。
在未来的教学中，我将更加注重课堂管理，加强与学生的沟通，了解他们的学习情况和需求，及时调整教学策略，以提高课堂效果。
最后，我反思了自己在评价学生方面的做法。
过去，我更注重学生的考试成绩，而忽略了对学生综合能力的评价。
我发现有些学生在课堂上虽然表现较好，但在综合能力方面仍有待提高。
因此，在未来的教学中，我将更加注重学生的综合能力评价，如情感表达、创意发挥、团队合作等方面的能力，以及对音乐的理解和欣赏能力。
总体来说，对于我的初中音乐课教学反思是一次深刻的思考和反省。
我将在以后的教学中，更加关注学生的主动参与和个人发展，选用更适合学生的教材，提高课堂管理能力，并更全面地评价学生的综合能力。
初一音乐课后教学反思（2篇）
初一音乐课后教学反思回顾刚刚结束的初一音乐课后教学活动，我不禁想要进行一次反思，总结经验，找出不足之处，并为今后的教学做出改进。
以下是我对这次课后教学活动的反思总结。
首先，我觉得这次课后教学活动的准备工作做得还算充分。
在确定教学内容时，我尽可能地考虑到了学生的兴趣和需要。
根据学生的年龄特点和音乐基础，我选择了一些简单易学的音乐知识和技巧，并结合了一些游戏和活动，以保持学生的积极性和主动性。
我也准备了适当的教材和教具，以帮助学生更好地理解和掌握所学的内容。
同时，我还准备了一些练习题和作业，以巩固学生的学习成果。
其次，我觉得课堂教学的方法和手段应该更灵活多样。
这次课后教学活动中，我主要采用了讲解和示范相结合的方式，以帮助学生理解和掌握音乐知识和技巧。
然而，我发现有些学生对于听讲和观摩的效果不是很好，他们更适应于通过实践和互动来学习。
因此，今后的教学中，我应该更加注重培养学生的实践能力和创造力，让他们通过自己的亲身体验和实践来掌握音乐知识和技巧。
再次，我觉得课堂管理和组织还有待加强。
这次课后教学活动中，有时候我发现学生的注意力不够集中，他们经常会在上课时分心或者是跟随着其他同学做其他事情，导致课堂效果不佳。
因此，今后的教学中，我应该更加注重课堂管理和组织，采用一些激励措施和活动来引起学生的兴趣和注意，同时也要提高自己的教学技巧和表达能力，以保持学生的积极参与和主动学习。
最后，我觉得评价和反馈应该更加具体有针对性。
这次课后教学活动中，我在课堂结束后给学生的反馈比较笼统和宽泛，只是简单地告诉他们做得不错或者是还需要继续努力。
然而，我发现学生对于具体的评价和反馈更加感兴趣和重视，他们希望知道自己做得好的地方和需要改进的地方。
因此，今后的教学中，我应该更加具体和针对性地给出评价和反馈，向学生指出他们在学习过程中所犯的错误和存在的问题，同时也要给予他们一些建设性的建议和指导。
总体来说，这次初一音乐课后教学活动让我收获颇丰。
初中音乐课堂教学反思
初中音乐课堂教学反思在初中音乐课堂教学中，我不断反思自己的教学方法和教学效果，来不断改进自己的教学方式。
以下是我在初中音乐课堂教学中的一些反思和总结。
首先，我发现在初中音乐课堂教学中，学生的参与度不高。
有时候学生在我讲解内容时显得没有兴趣，或是在我给他们布置作业时表现得不积极。
通过反思，我发现这是因为我没有激发学生的学习热情和兴趣。
在今后的教学中，我会结合学生的兴趣和实际，设计更加丰富多样的教学内容，例如通过音乐欣赏、合唱和乐器演奏等形式来吸引学生的注意力，让他们更加主动地参与到课堂中。
其次，在初中音乐课堂教学中，我发现学生的自主学习能力有待提高。
有时候我会过于关注学生的表现和成绩，而忽略了培养学生的自主学习能力。
通过反思，我意识到在教学中应该更多地引导学生思考和独立解决问题，鼓励他们提出自己的见解和观点。
例如，在音乐分析时，我可以让学生自己进行歌曲的鉴赏，分析其中的音乐元素，以及与自己的生活和情感的联系。
这样可以培养学生的音乐素养和批判性思维能力。
再次，在初中音乐课堂教学中，我发现一些学生在表达音乐情感时有困难。
有时候他们无法准确地描述自己的感受，也无法用正确的方式表达音乐的感情。
通过反思，我认识到要提高学生的音乐表达能力，首先要培养他们对音乐的感知。
在今后的教学中，我会引导学生仔细观察和倾听音乐，理解其中的情感和意义，并通过语言和肢体表达出来。
我还会组织一些音乐活动，如情感表演、创作和即兴演奏等，让学生通过实践来提高自己的音乐表达能力。
最后，在初中音乐课堂教学中，我发现有些学生在乐器演奏方面存在困难。
有时候他们在演奏乐曲时节奏不准、音准不稳，或是无法掌握乐器的基本技巧。
通过反思，我认识到要提高学生的乐器演奏能力，首先要注重基础训练。
在今后的教学中，我会结合学生的实际情况，有针对性地进行乐器技巧的训练。
例如，在教学中，我可以设计一些乐器演奏的练习，让学生反复练习乐曲的节奏和音准，掌握乐器的基本技巧。
初中音乐课教学反思
初中音乐课教学反思初中音乐课作为培养学生审美情感、提高音乐素养的重要途径，在教学中占有不可或缺的地位。
然而，音乐教学并非易事，它需要教师具备深厚的音乐功底、灵活的教学方法和对学生心理的深刻理解。
以下是我对初中音乐课教学的几点反思。
一、教学内容的选择与安排音乐教学内容的选择至关重要。
在初中阶段，学生的音乐兴趣和基础参差不齐，因此，教学内容既要涵盖音乐基础知识，又要引入多样的音乐形式，以激发学生的兴趣。
例如，可以结合学生喜爱的流行音乐，引导学生了解其背后的音乐理论。
同时，也要注重音乐欣赏与实践的结合，让学生在实践中感受音乐的魅力。
二、教学方法的创新与实践传统的音乐教学往往以教师讲授为主，学生参与度不高。
为了提高教学效果，教师需要创新教学方法，如采用小组合作学习、角色扮演、音乐创作等互动性强的方式，让学生在参与中学习，在体验中成长。
此外，利用现代信息技术，如多媒体教学、网络资源等，可以丰富教学手段，提高学生的学习兴趣。
三、学生个体差异的尊重与应对每个学生的音乐天赋和兴趣点都有所不同。
作为教师，需要尊重学生的个体差异，因材施教。
对于音乐基础薄弱的学生，可以通过增加基础训练，逐步提高他们的音乐能力；对于音乐天赋较高的学生，则可以提供更多的挑战和展示机会，激发他们的潜能。
四、音乐与情感教育的结合音乐是情感的表达，音乐教学不仅是技能的传授，更是情感教育的过程。
在教学中，教师应该引导学生通过音乐来表达自己的情感，理解他人的情感，培养良好的情感态度。
例如，通过分析不同音乐作品的情感色彩，让学生学会感受和表达不同的情绪。
五、跨学科教学的尝试音乐与语文、历史、美术等学科有着紧密的联系。
在教学中，可以尝试将音乐与其他学科相结合，如通过音乐来理解文学作品的情感，或者通过音乐来学习历史事件。
这种跨学科的教学方式，有助于学生建立知识之间的联系，提高综合素养。
六、评价方式的多元化传统的音乐教学评价往往侧重于技能的考核，忽视了学生的情感体验和创造力。
2024年初一音乐课教学反思
2024年初一音乐课教学反思学校音乐教育在促进学生全面发展和培养创造力方面起着重要的作用。
作为一名音乐老师，我不仅负责传授音乐知识和技能，还致力于培养学生的音乐审美和艺术情操。
因此，回顾2024年初一音乐课的教学反思是必要的，以便我能够不断改进我的教学方法和策略。
首先，我认为我在2024年初一音乐课的教学中存在一些问题。
首先，我在布置课堂作业时缺乏灵活性和多样性。
我会经常给学生们布置相似题型的作业，导致他们在作业上面临重复性的任务。
这种模式在一段时间后可能导致学生对作业的兴趣降低，并且无法真正激发他们对音乐的热情。
为了解决这个问题，我需要更加关注学生的个性化需求，灵活地调整作业的形式和内容。
例如，我可以要求学生们在课后自主选择一首喜欢的音乐作品，并分享自己对这首作品的感受和理解。
其次，我发现我在教学过程中常常忽视了学生的参与和互动。
有时候，我会简单地将知识灌输给学生，而没有给他们提供足够的机会去实践和运用所学的知识。
这种教学方式往往会导致学生的被动接受和学习兴趣的降低。
为了改进这一点，我需要更加注重学生的主动参与，可以通过小组讨论、合作创作等形式来鼓励学生表达自己的意见和想法，并培养他们的团队合作精神。
另外，我发现我在课堂上对学生的评价不够全面和及时。
有时候，我会过分依赖笔记和书本，或者只重视学生的表面表现，忽视了他们潜在的潜力和创造力。
为了更好地评估学生的能力和进步，我需要引入更多的评价手段，例如学生展示、小组演出等，以便更全面地了解他们的学习情况，并给予及时的反馈和指导。
最后，我也注意到我的教学内容和方法有时候缺乏与实际生活和时事的联系。
为了让学生能够将学到的知识应用到实际中去，我应该更好地与社会和文化背景相结合。
例如，我可以通过引入当前热门的音乐作品和艺术家，引发学生的兴趣，并在课堂上进行相关的讨论和分析。
这样不仅可以增强学生的学习动力，还能培养他们对音乐和艺术的兴趣和理解。
总结来说，2024年初一音乐课的教学反思使我认识到了自己在教学中存在的不足之处。
初一音乐课教学反思范文（2篇）
初一音乐课教学反思范文在实际的音乐教学过程显示：现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾;他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清，甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因，讲出一大串非我们音乐教师所能的理由，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育，凭心而论，我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。
一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。
在我所听到的音乐课里，这种情况不在少数，尤其是欣赏课。
有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多，用情感体验的少。
因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。
这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。
我们坦言，讲文学我们比不过语文老师(就普通而言)，讲解数理也非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢?音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。
他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经，有口无心”。
既不用心，何来之味、又何来之情，更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。
找他们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里，装在兜里，并引以为豪。
音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。
我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我们的中学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去训练，把中学生当作音乐专业的学生来训练。