浅谈商周时期青铜器纹饰的图形意义
浅析商代青铜器纹饰的意义
关键 词 ： 铜器 ； 青 纹饰 ； 美； 值 ； 审 价 饕餮 ； 纹 龙 中图分类 号 ： ２ ７ Ｋ ０ 文 献标识 码 ： Ａ
与 兽面特 征 的面具 ， 现 了浓郁 的原 始神秘 色彩 。 体 在饕 餮纹 深沉 凸 出的怪 异形 象 、 密 曲折 的纹饰 线 条 、 细 坚实 为发达的一个阶段 ， 也是精 品频出的时期 ， 而充满了“ 狞厉 ”狰 稳 定 的器 物造 型 中 ， 盈着 模 糊 幽远 的情 感 、 念 和追 求 ， 含 “ 充 意 饱 狞 ” 韵味 的纹饰 ， 饕餮 纹 、 之 像 龙纹等 由 于其 自身的特 殊 性 ， 具有 着 野蛮 的 、 残暴 的威 慑 力 ， 散发 着原 始 、 天真 、 拙朴 的 美感 ， 式 各 相当高的研究价值 ， 在商代 ， 常用于青铜器 的纹样有 ： 饕餮纹、 夔 各 样的 饕 餮纹 样 都 突 出了一 种 指 向一 种 无限 深 渊 的原 始 力量 。 龙纹 、 龙纹 、 纹 、 纹 、乌纹 、 纹等 。 蛟龙 蟠虺 、 凤 它们 呈现 出一 种狞 厉 的美 ， 那看 来 狞厉 可 畏 的神秘 中 ， 淀 有 在 积 具体 到青 铜器 的纹饰 ， 以神 兽居 多 ， 见各 种 神 话 、 中 则 多 幻 种 深沉 的历史 力量 。对 于阶级 社会 的礼 器而言 ， 纹饰 的最重 要 的 动物 ， 映 了特殊 时 期人 们的一 种心 理 期待 和 审美价 值 观 ， 反 也 目的似 乎在于 使一 件礼器 仪容 变得 醒 目。其 次 ， 饰可 以细分器 纹 是 原始 宗教在 当 时人ｔ， 中的一 种 反应 。最 具代 表 性 的当属 饕 物 的种类 。它促 使人 们对 器型 即礼器 种类 的注 意 ， 外 ， 特定 ０Ｌ ， 此 在 餮纹 ；饕 餮一 词最 早见 于 《 氏春秋 ・ 吕 先识 览第 四》 “ 鼎铸 饕 的器 物 类 型 中 ， 饰还 表 示 等级 ， ：周 纹 而在 等 级 中 ， 表 示器 物 的所 还 餮 ， 首无 身 ， 人未 咽 ， 及其 身 ， 有 食 害 以言 报更 也 ， 为不善 亦 然 ” 属 关 系。 。 据记 载 ， 兽 有首 无身极 为恐 怖 ， 此 其实 是各 种存 在 于 自然界 中动 作 为典型 的奴 隶制 国 家 ， 青铜 礼 器 上神 秘 、 诞 、 怖 的浓 怪 恐 物组 合的 头部 正 视图 案。饕 餮大 都 以夸 张 的兽面 、 简洁 的线条来 厚 气 息正 是其 时代特 点 的反 映。 青铜 器纹 饰有 较 高 的审美 价值 修饰 器物 ，相信 这 同当时 人们 的 宗教 信仰 和社 会 宗法 制度 有 着 及社会意义。青铜器纹饰凝重而神秘的艺术特色， 不仅符合奴隶 密切 的联 系 ，这 也是 研究 古 中国 的社 会 、经济 与 宗教 的主 要依 社 会统 治阶级 的政治 需要 ，而 且表 现 了 中国古 代 青铜 器装 饰 图 据。《 Ｌ ・ 》 卒记 表记 具体 评论 说 ：殷 人尊神 ， 民 以事 神 ， 鬼而后 案最基 本 的设计 思想 ，它 能按 照 吸引人 们 注意 力 的需 要而 加 以 “ 率 先 礼 ， 罚而后 赏 ， 而不亲 。其 民之敞 ， 不静 ， 而不 耻。 ” 先 尊 荡而 胜 尊 变化 ， 器型 和纹饰 来满足 拥有 者对 等级和 所属 关系 的要求 。 用 神 、 民而事神 是商 代社会 的一 个重要 特征 。这 从商 代 的甲骨文 率 很多事物的产生都具有一定的历史背景和缘由，青铜器纹 中也能反 映 出。“ 人尊神 ”“ ” 殷人心 目中的地 位是最 重要 饰 的产 生也不 例 外 ， 受社 会和 各种 因素影 响 。政 治因 索方 面 ： 殷 ，神 在 也 的。至 于饕餮 纹 的细 节变 化 ， 耳部 的 变化 ， 可能 与各 部 族 的 如 则 在阶 级社 会 中 ， 种各 样 的礼器 都 有各种 不 同 的纹饰 ， 特定 的 各 在 图腾 崇拜有 关 ， 合商 人 的宗教信 仰 ， 餮 纹理 解 为商 人心 目 结 把饕 器 物类 型 中 ， 纹饰 还 表 示等 级 ， 在 等级 中， 表示 器 物 的所 属 而 还 中的神 ， 不 为过。同样 ， 纹在 商代晚 期走 向它 的高峰 。 似 饕餮 它的 关系。在商代奴隶社会， 其典型特点充分的体现在工艺美术作品 涵 义有 “ 天地 ”“ 生死 ”“ 鬼避 邪” “ 猛 、 通 、通 、驱 、威 勇敢 、 正 ”“ 公 、祭 上 ， 以青铜器 纹 样为代 表 的饕餮 纹 ， 有较 高 的审 美价值 及 社 如 具 神” 等象 征说 法。 富有神 话气 息 的来 历和 外形 的夸 张 ， 得 饕 会意 义。 经济 因素 方面 ： 又使 随着 生产 力 的发 展 ， 人们 生活 水平 的提 餮纹 狰狞 恐怖 ， 秘威 严 ， 人望 而 生畏 。饕 餮纹 多作 为 主题 花 高 ， 也必 然会得 到新 的发展 和强 化 。 神 令 文化 纹 出现在 青铜器 的腹部 ， 在足 部。宽 阔的空 间给 了它足够 的 少量 青铜 器 的 装饰 纹样 还 有 “ 图腾 ” 象征 意 义 ， 多 的纹 饰 对 的 很 施展 余地 ， 目的位 置则 赋予 了它更 多的 支配性 与威 严感 。在 中 象本 身就 是 人 们 的崇 拜 的 “ 醒 图腾 ” 另外 就是 浓 郁 的神 灵 崇 拜情 ； 国古 代文 化史 上 ，饕 餮文 化 占有 重要 地位 ，它所 表现 出来 的 狰 结。而有 的 青铜器 装饰 则体 现 着“ 神辟邪 ” 驱 的功 能 ， 狞、 粗犷、 豪放不羁 ， 出的震憾人心的威力 ， 显示 象征着 中国的历 中国商代 的 青铜器 装饰 。 充满 了诡异 而神秘 的 宗教色彩 。 厉 狞 史挣脱 野 蛮 ， 文 明古 国 的重要 标 志。凡 有饕 餮 形 象的 礼器 。 而神秘 的纹 饰可 以说 是青 铜器 最 摄人心 魄的 部分 部分 ，它 们赋 跨入 即显示 着尊 严 、 权威 和 力量 ， 是权 力 与地位 的象征 。 予青铜 器 以浓 烈的情 感色 彩 ， 商代 青铜 器 的纹饰 ， 现 了统 治集 体 在 商代 青铜 纹饰 中 ， 具特 色 和应 用 时间最 长 的 当属 龙纹 。 团神权服 务 于政 权 的观念 ， 显 示统 治者 权威 的神秘 性 ， 最 意在 震慑 包括夔纹和夔龙纹。这里的 ” ” 夔 古称是一角一足的动物 ， 实际 劳 动者 的心 灵 ， 以达 到强化 统治 的 目的。 上则是 双足 动物 的侧 面像 。龙在 古 人心 目中 的形 象 是 多种 多样 参考 文献 ： 的， 因此 纹 饰 也各 有 不 同 ， 图 案结 构 分 ， 按 有爬 行 龙 纹 、 体 龙 卷 １《 的 历程 》李 泽厚 著 ； 文物 出版 社 １ ８ ．美 ９ １年 出版 ２《 国青铜 时代 》 光 直 著 ；三 联 书 店 １ ９ ．中 张 ９９年 出版 纹、 交体龙纹 、 双体龙纹、 两头龙纹等。传说龙的出现与水有关 ， ３《 国 古代 青 铜 器 》 承 源著 ；上 海人 民 出版 社 １ ８ 出版 ．中 马 ９２ 《 考工记・ 画缋之事》 “ 谓：水以龙， 火以圜。” 是用龙的形象来象征 ４《 青铜 器》 中熹 李 永 平 著 ； 煌 文 艺 出版社 ２０ 祝 敦 ０ ４年 出版 水神 ，因此在 青铜 水器 中 。龙 的 图卷 或 立体 形 象有 更 多出现 。 ５《 国 青铜 器 》李松 著 ：五 洲传 播 出版 杜 ２ ０ ．中 ０８年 出版 《 说文・ 女部》“ ， ， ：夔 神也 如龙一足。” 有的夔纹已发展 为几何图 形化 的装饰 ， 很大 。常见 的有身作 两岐 ， 变化 或身作 对 角线 ， 端 两 各有 一夔首 。盛行 于商 和西 周前期 。 综观 这 些似 兽 非 兽 、 似人 非 人 的纹 饰 ， 那狰 狞 威 武 的形 态 、 龇牙 咧嘴 瞪 目而视 的表 情 、 异 的装饰 和夸 张 的造 型 ， 给人 奇 无不 以惊奇 之感 。既有粗 犷 的风 格 ， 又有细 致的 刻画 。其狰狞 严峻 之 中， 露 出了几分 质朴 和善 良。这些极 富想 象力 的糅合 了人 面 又透
浅析商周战国时期青铜器中装饰图案的审美
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浅析商周战国时期青铜器中装饰图案的审美
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王 玉莲
早在几千年前新石器时代的彩陶上 ， 先民们就 开始运用图案来装饰 自己的生活， 利用装饰语言来 表达对美的追求与向往 。几千年来 ， 我国在不同历 史时期创造了各个时代的生活制 品 及装饰 品， 这些 制品不仅造型优美 ， 而且与其构成一体的装饰图案 风格各异、 变化多样 ， 具有 民族特色又具有不同 即 的时代风格 ， 充分显示了创造者的聪明才智及各种 不同的民俗风情。 我国出土的商周时代的青铜器都有装饰图案， 这种图案是由原始社会后期 的陶器装饰图画发展 而来的， 不仅体现了美妙的造型 ， 同时还体现了优 美的形式结构 ， ： 如 对称、 均衡 、 条理、 反复 、 节奏 、 韵 律等形式法则。其特点在于通过凹凸效果 ， 灵活地 运用单独图案 、 适合图案、 － 、 － 连续 四方连续等组 －ｈ 织形式， 、 商 周青铜器是继新石器时期的彩陶之后 又一辉煌的艺术形式。 １ 青铜器中典型的装饰图案 １ 商周时期青铜器装饰图案 ． １ 商周时期 青铜器装饰图案的特点 。 商周时期 ， 青铜器的拥有者为奴隶主阶级 ， 青铜器是权力和等 级的一种象征 。 当时的青铜器主要有烹饪器 、 食器 、 酒器、 乐器、 兵器、 车饰及工具等 ， 但更多的是用于 礼器。它们是： 鬲、 壶、 飘 簋、 盈 敦、 鼎、 尊、 盘、 篇、 、
一
宗教 祭祀 活动 。用 其盛 放贡 献 的” 牲 ”酒浆等 ， 秋战国时代 ， 牺 、 祭 青铜装饰打破了商周的 那种凝重 、 严 事 内 。 容 第—条装饰带表现了习射 采桑的故事 隋
商代青铜器装饰纹样研究
商代青铜器装饰纹样研究商代青铜器是中国古代文明的重要遗产之一，其独特的装饰纹样是古代艺术的珍贵遗迹。
对商代青铜器装饰纹样的研究，有助于我们了解商代的社会经济、文化习俗以及艺术风格。
商代青铜器的装饰纹样主要分为几类：人物纹、动物纹、几何纹和符号纹。
人物纹一般以神、神官、贵族等有权势的人物形象为主，体现了商代社会的等级制度和宗教信仰。
动物纹则包括神兽、象征力量和威严的动物形象，如龙、凤、鸟等，展现了商代社会的力量与威严。
几何纹则是一些简单的几何图形，如波浪纹、蛇纹、蝶纹等，它们体现了商代人民对自然界的观察和抽象表达能力。
符号纹主要是一些神秘的符号、徽章或印记，代表着商代人们的祈福和神秘信仰。
商代青铜器装饰纹样的研究不仅可以从艺术角度欣赏青铜器的美丽，还可以深入了解商代的社会现象和文化特点。
通过人物纹的研究，可以了解商代社会的等级制度和社会阶层结构。
一些贵族墓葬中出土的青铜器上的装饰纹样中，出现了具有神权象征的神官形象，表明商代社会存在宗教信仰，神官作为崇拜对象被藏身于贵族墓中。
通过动物纹的研究，可以窥见商代社会对动物的崇拜和信仰。
商代人民相信神兽的存在，认为它们具有保护和祝福的能力，因此在青铜器的装饰上常常出现龙、凤、鸟等动物形象。
几何纹的研究可以了解商代社会人民对自然界的观察和想象。
商代人民观察自然界，将其抽象为一些简单的几何图形，如波浪纹、蛇纹、蝶纹等，使青铜器的装饰更加生动有趣。
符号纹的研究可以了解商代人们的神秘信仰和仪式习俗。
商代人们相信一些神秘的符号和徽章具有祈福的作用，因此在青铜器的装饰上常常出现一些神秘纹样。
商代青铜器装饰纹样的研究有助于我们了解商代社会的各个方面，从社会经济到文化习俗，从艺术风格到宗教信仰，都可以通过对青铜器装饰纹样的研究而得以了解。
青铜器装饰纹样的研究也对我们今天的艺术创作和文化传承有一定的启发作用，可以借鉴商代的艺术表达方式和创作风格，使我们的艺术更加丰富多样。
浅谈商周时期青铜器纹饰
浅谈商周时期青铜器纹饰作者：何敏来源：《文艺生活·文海艺苑》2013年第01期摘要：本文从青铜器的神秘纹饰入手，致力于立体的观察和思维，分析了二里头文化，商代早晚期和西周时代青铜器纹饰的主要特点和造型，探索纹饰凝聚着是特定的含义。
关键词：纹饰；青铜器；文化；图案中图分类号：J526 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）03-0100-01中国早期青铜器时代诸实体从史前文化发展而来，自然继承或被赋予了包含不同民族、不同政体、不同文化的宗教信仰与风俗传统。
自史前晚期开始，对祖先和神灵崇拜祭祀的礼仪与宗教信仰变得越来越重要，在青铜时代甚至成为社社会与政体运转不可或缺的基础。
青铜时代早期的青铜器纹饰，从本质上说，是将史前至商代、西周初期延续崇拜的动物神灵整合、同化，进而高度概括化的凝聚众神于一体的物象形式。
青铜器纹饰的创作和发展始终与当时的政治需求同义同态、步调一致。
它将各种远古始祖，守护神灵，民间群体的膜拜对象，既整个社会的宗教信仰集大成，进而赋予具体的视觉形体。
作为中古最早的青铜文化，二里头文化代表了中国历史的一个转折点。
源自不同地域不同文化的各种动物题材、礼器造型和艺术形式在这一时期汇聚到中原，礼制活动中充当中介的各种器具也正在经历从陶、木（漆木）、玉石器为主到以青铜器为核心的转变。
二里头文化的陶容器、漆融器和青铜容器的礼器组合再现了这个转变与创新过程的轨迹。
这种文化的大汇聚整合了不同地域的信仰、礼仪和美学观。
商代早期，各地出土的青铜器的器类、造型及其器表装饰都可以纳入郑州——安阳地区的青铜容器的器表。
其中最重要的图案是被习称为“饕餮”的造型规范的兽面，它们以浅雕、平雕或者浅浮雕的样式装饰于青铜容器的器表。
最初，青铜器上抽象的动物图案和几何图形案均以带状形式环绕青铜器的腹部，但到商代早期中期的时候纹饰开始便施于器物的整个腹部，主题图案逐渐形象化，相对易于辨认。
根据器形与部位，主题动物图像采用一至四个单元构图相同的形式，没有主次之分，与礼器造型天衣无缝地融为一体；虽然主题重复，使每一个单元的图像自成一个视觉中心，以便观众和使用者在不同的角度都可以看到和感受到以兽面形象为代表的高度浓缩和神话的物象。
夏商周青铜器造型及纹饰变化
人与自然的关系变化对夏商周青铜器造型纹饰的影响一、人类艺术的启蒙早期人类社会，动物对人具有神奇力量，而人则是被动的。
对自然的无奈、恐惧与敬畏，使人们期盼神力的庇护，甚至把自己想象成某种猛兽，刻画半人半兽的形制、纹饰。
用青铜器上更为狞厉怪异的纹饰辟邪免灾，增强自身的安全感。
这时青铜器纹饰饕餮面常常构成全部纹饰的中心，令人望而生畏。
狰狞恐怖的纹饰是对命运的恐怖心理在器物装饰上的投射，对异族是恐怖的化身，对自己氏族则是战胜恐惧的符号。
我国的青铜时代开始于夏代。
夏代青铜器以二里头文化遗址为代表的夏代文明，出土的青铜器主要有礼器中的酒器爵、斝、角、盉，饪食器鼎，兵器中的戈、钺、镞，乐器中的铃，以及镶嵌绿松石兽面纹铜牌饰和残存的圈足器等，从而奠定了中国青铜器以礼器和兵器为主要形制的造型格局。
夏代青铜制品的器类很少，主要以小件的工具和兵器为主。
夏代早期的青铜器形制主要受同时期的各类陶器的影响，充满着浓厚的原始初创气息，仅就青铜爵而言，大体上有两种造型，一类是原始型的，样式基本上是模仿陶爵，它的外形和二里头遗址中出土的手制陶爵有着相似的特征，细腰、平底、短足，呈荷叶状的边口部和流从口部的延伸不甚规整，外观颇像用手捏成的陶器。
另一类造型是比较精致型的，器壁匀薄流狭长而线条优美精细，虽然同是细腰平底，显然是在陶范上事先作过细致修整的，三足细长而微呈曲线形。
这种从原始型到精致型的变化体现了从早期到晚期夏代青铜器造型由简单向复杂多样，由粗放向精致演变的审美历程，为商代青铜器物新颖造型的设计开创了先河。
二里头文化的青铜器一般没有纹饰，但有些爵的杯体正面有一排或两排圆钉状纹饰，一些器物上也出现了简朴的云纹、弦纹和网纹。
除此以外，值得重视的就是镶嵌绿松石的牌饰了，牌上的兽面纹除两眼之外，其他部分都是抽象而不写实的。
它也是目前已知的青铜器上最早的兽面纹。
虽然二里头文化青铜礼器上没有见到动物形纹饰，但是二里头出土的青铜戈内部已经有变形的动物纹饰，因此不能排除此时青铜礼器上出现动物纹的可能。
浅谈商周青铜器蝉纹
浅谈商周青铜器蝉纹蝉纹是青铜器动物纹饰中比较特殊的一种，见于商末周初。
青铜器纹饰中的蝉纹，蝉身被高度概括为三角形，其上端张着特大的双目，腹部有条纹，一般将之分为无足蝉纹、有足蝉纹和变形蝉纹三种类别。
蝉在中国古代象征复活和永生，这个象征意义来自于它的生命周期蝉，又名蜩，是季候的虫，蝉因其居高食露，有清洁淡雅之态，自古即为人们喜爱，认为“蝉蜕于浊污，以浮游尘埃之外，不获世之滋垢”，商代即有玉石及宝石所雕成的蝉（如殷墟妇好墓所出）作为饰品。
又被认为能够死而复生，周代与汉代皆有蝉形玉，以放在死者口内作随葬品，即所谓玉琀。
在各种不同质地的出土文物中，蝉纹数量较多，而最早出现在青铜器上是在商代。
青铜器纹饰中的蝉纹，蝉身被高度概括为三角形，其上端张着特大的双目，腹部有条纹，一般用作次要纹饰，用在觚的豆部、壶的圈足、卣的提梁上。
西周成王时代的保卣，提梁上便饰有蝉纹。
一、蝉纹的分类1.无足蝉纹无足蝉纹在蝉纹中占相当大一部分，其形体富于变化，大体将之分为无翅式无足蝉纹和有翅式无足蝉纹，还可进一步将无翅式无足蝉纹分为“箭头形”吻、“心形”吻以及“羊角形”吻无足蝉纹三种。
有翅式无足蝉纹多以浮雕形式出现，具有较强的写实性。
如安阳殷墟出土的一件方孔斗上饰有一蝉纹如下图：（1）“箭头形”吻无足蝉纹顾名思义，此蝉纹吻部似箭形，多数情况下其头与体分离，在头与体之间用一个小三角形或顶端开口的菱形图案相连接。
多数躯体的上部是由两个单线相对云纹围成，有的是用两对相对的云纹组成，在云纹下部多为一个三角形图案与云纹相对应组成体节。
下图为1976年安阳殷墟出土的一件方壶在其颈部所饰蝉纹。
（2）“心形”吻无足蝉纹该种蝉纹的吻部刻画似心形，多数躯体的上部是由两个单线相对云纹围成，有的是用两对相对的云纹组成，在云纹下部，有个三角形图案和云纹相对应。
另外一种是在两个云纹围成的躯体下部，用波折纹组成体节，其波折有多有少。
下图为安阳殷墟出土的一件方孔斗在其斗柄面上的蝉纹。
商代青铜器装饰纹样研究
商代青铜器装饰纹样研究商代青铜器是中国古代青铜器的重要类型。
它们在器形、装饰纹样等方面具有独特的特点，对于研究商代社会、宗教信仰、艺术等方面具有重要意义。
商代青铜器就其装饰纹样而言，主要包括装饰纹饰和铭文。
装饰纹饰是在器物表面、边沿等位置刻画出的纹样，主要包括龙纹、兽面纹、鸟纹、凤纹等。
商代青铜器的装饰纹饰采用了非常丰富的动植物形象，这些形象富有生动、变化多端的特点，给人以强烈的艺术感染力。
龙纹是商代青铜器装饰纹样中最为常见的元素之一，它象征着贵族的权力、地位和尊贵。
龙纹通常呈现出龙的头、躯干、四肢和尾巴等特征，线条流畅、曲折有致，给人以飘逸、神秘的印象。
龙纹的起源与中国古代的神话传说有关，龙被认为是中国古代神话中的神灵，具有祥瑞、吉祥的寓意。
兽面纹是商代青铜器装饰纹样中另一种常见的元素，它以兽类的面部形象为主要特征。
兽面纹通常呈现出狮子、虎、豹、麒麟等兽类的面貌，线条严谨有力、雕工细腻精美，给人以威严、庄重的感觉。
兽面纹常以一对一对地出现在器物的某一部位，如翻盖的锁钮、爵杯的柄等，象征着神灵的保护和守护。
鸟纹是商代青铜器装饰纹样中较为常见的元素之一，它主要以鸟类形象为主要特征。
鸟纹通常呈现出鹤、凤、鸽子、鹿等鸟类形象，线条流畅、轻盈，给人以舒展、灵动的感觉。
鸟纹在商代青铜器中常以孔雀形象呈现，孔雀被认为是吉祥、祥瑞的象征，具有神秘、壮丽的特点。
除了装饰纹饰，商代青铜器还常常刻有铭文。
这些铭文通常在器物的某一部位刻画，以文字的形式表达着一定的寓意。
铭文常常记录了器物的别名、制作者、用途、来源等信息，对于研究商代青铜器的制作工艺、社会功能等方面具有重要价值。
商代青铜器装饰纹样的研究是对古代艺术、文化、社会等方面的重要贡献。
通过研究青铜器的装饰纹样，我们不仅可以了解到商代社会的制作工艺、宗教信仰等方面的情况，还可以深入了解到古代人们的审美观念、技术水平等方面的内容，对于研究中国古代文化具有重要的参考价值。
商周时期青铜器上有哪些纹饰？这些纹饰都代表了什么？
商周时期青铜器上有哪些纹饰？这些纹饰都代表了什么？ 商周时期青铜器上有哪些纹饰?这些纹饰都代表了什么?趣历史⼩编为⼤家带来相关内容，感兴趣的⼩伙伴快来看看吧。
在某问答⽹站上，我看到了⼀个⾮常有意思的问题，最近正在看商周青铜器纹饰相关的资料，正好这个话题能来跟⼤家聊⼀聊(附截图如下)。
纹饰是商周时期青铜器研究的⼀个重要内容，对它的深⼊研究具有⼗分重要的意义。
青铜器的纹饰主要有饕餮纹(兽⾯纹)、夔龙纹、凤鸟纹、圆涡纹、窃曲纹、波纹、蛟龙纹、蟠螭纹、螭虺纹、⽻纹、四瓣花纹、勾连雷纹、连珠纹、各种动物(犀⽜、鸮、兔、蝉、龟、鸟、象、虎、蛙、⽜、⽺、熊、猪等)纹、各种兽体变形纹、⽕纹、⼈物画像等。
饕餮纹(兽⾯纹) 饕餮纹在商、周时期的青铜器，是最主要的纹饰，在商代晚期⾄西周早期达到顶峰，被⼴泛运⽤于先秦时期的王室祭器、礼器及⾷器上。
关于饕餮纹的⾸次记载，出现在《吕⽒春秋·先识览》：“周⿍铸饕餮，有⾸⽆⾝，⾷⼈未咽，害及其⾝，以⾔报更也，为不善亦然。
”不过这⾥所说饕餮纹的教化功能并不能正确地反映其思想内涵。
从汉字结构上看，“饕餮”两字都含“⾷”偏旁，主要特征是主体部分为正⾯的兽头形象，两眼突出，⼤⼝张开，有⾓与⽿;⼀些两边连着⽖与尾，另⼀些两边是长⾝卷尾的形状。
据《左传·宣公三年》载：“(王孙满)昔夏之⽅有德也，远⽅图物，贡⾦九牧，铸⿍象物，百物⽽为之备，使民知神奸。
故民⼊川泽⼭林，不逢不若;魑魅魍魉，莫能逢之。
⽤能协与上下，以成天休。
”这⾥所说商代青铜器上的图像应是驱散“魑魅魍魉”的诸神。
⼜《礼记》载：“殷⼈尊神，率民以事神，先⿁⽽后礼，先罚⽽后赏，尊⽽不亲。
其民之敝，荡⽽不静，胜⽽⽆耻。
”也就是说商朝时期的社会，什么事⼏乎都要进⾏占⼘，加上完善的周祭制度，尊神的⼈们对祭祀⽤器应该⾮常重视。
在重要的祭祀⽤器上铸纹饰，那么这种纹饰⼀定在商⼈⼼中占据重要地位。
饕餮纹最初出现时或许和图腾信仰有关，随着社会的发展，尤其进⼊先秦时期后，逐渐演化成为统治阶级的威严与主导地位的代表。
浅谈商周时期青铜器纹饰的图形意义
712010>>02>>包装世界 贰月刊和权力的范围内被作为一种神秘的奢侈力量使用。
但是这样的局限并不能抹煞图形本身所具有的意义，不论是对文化还是艺术，它的推动作用和影响都是巨大的。
我们的祖先向来把图像看得很重。
“古之学者为学有要，置图于左，置书于右，索像于图，索理于书”，可见图形在古人文化学习中的重要。
现今图形作为视觉传达的重要手段被广泛应用于各种视觉媒介，图形的意义已经得到了广泛认同，图形不再是在小范围内使用的奢侈品，而是大众文化传播中的重要组成部分。
由于种种原因，精美且蕴涵文化精神的图形作品越来越少，粗制滥造的图形充斥于周遭，在图形的创作上我们是否还保有祖先的那种创造精神和对文化、自然的敏锐感觉呢？是否过于注重商业利益而忽视了图形所具有的更深层的意义？希望我们所有的设计者能够从青铜器纹饰的图形意义中得到一点启发，创造出更多符合时代、具有文化内涵，能够撼动心灵的图形作品。
参考文献：[1]尹定邦.图形与意义[M].长沙：湖南科学技术出版社，2001：5[2]马承源.中国青铜器[M].上海：上海古籍出版社，2003：3（上接第６９页）正反面都要用带毛刷的滚筒滚均匀。
春季，上炭火，使其有光泽，慢干。
夏季，去火要加茶叶水，使其慢干，防止涨线脚，防帘丝变粗。
所以要根据季节湿度变化调整使用方法。
4.挑子，上头道漆后用钢针去除杂质。
用小型的圆头毛刷打头子，使得漆更加均匀，另外仔细检查帘子的完整性，同时对帘子进一步地维修。
5.复漆，注意配漆，方法同上头道漆。
6.挑子，继续清洁帘子。
7.打毛。
8.做上帘店记号。
一般在帘子的边缘绣上帘店名称。
这样，一副精致的宣纸纸帘就做成了，抄纸时，将其绷在固定的帘床上即可。
如果要生产一些特色宣纸，如罗纹、龟纹、单丝路、双丝路以及水印纸，可通过编帘的技术来达到。
罗纹一类的宣纸在现代已经很少使用，除非制作一些特殊的仿古用纸。
五代至北宋时期，水纹纸技术成熟，人们将丝线或马尾把所设计的图案编制在帘上，由于有图案的地方纤维层比较薄，因而透光度较周围强，迎光看去“水印”图案强烈。
商周青铜器上兽面纹的基本特点与发展演变
商周青铜器上兽面纹的基本特点与发展演变商周青铜器上的兽面纹是指在青铜器上刻画的动物头部图案。
它是商周时期青铜器上最常见的纹饰之一，具有独特的风格和深远的文化内涵。
在不同的历史阶段，商周青铜器上的兽面纹经历了一系列的发展演变，展现了古代华夏文明的变迁与演进。
商周青铜器上的兽面纹的基本特点是形态简练、线条流畅、雕刻精细。
兽面纹通常以兽头作为图案的核心，充满力量感和动感。
它们的眼睛通常是圆形或椭圆形，充满神秘感和生气。
鼻子、嘴巴和耳朵的形状也各具特色，有些兽面纹的嘴巴张开，露出锋利的牙齿，展现出凶猛的形象。
此外，兽面纹的线条流畅，勾勒出兽头的轮廓和特征，给人以美感和艺术享受。
商周青铜器上的兽面纹在发展演变中呈现出多样性和变化。
早期的商代青铜器上的兽面纹通常较为简单，形态较为朴实，主要表现出兽头的基本特征。
随着商代的发展，兽面纹逐渐变得更加丰富和精细。
中期的商代青铜器上的兽面纹开始出现更多的细节和装饰，如犄角、眼珠、鬃毛等，使兽头图案更加栩栩如生。
而到了晚期的商代和西周时期，兽面纹的表现形式更加多样化，出现了更多的动物形象，如虎、狮、犬、鸟等。
兽面纹的样式也更加丰富，有的呈现出凶猛的形象，有的呈现出温顺的形象，反映了古代社会对动物形象的不同理解和表达。
商周青铜器上的兽面纹具有丰富的文化内涵和象征意义。
兽面纹在商周社会被广泛应用于祭祀活动和宗教仪式中，被视为一种神圣的象征。
兽面纹所代表的动物形象往往与神话传说、宗教信仰和社会意识形态有关。
例如，虎被视为王者的象征，兽面纹中的虎头图案常常与权力和统治联系在一起；狮被视为勇猛的象征，兽面纹中的狮头图案常常与武力和勇气联系在一起。
兽面纹还可以象征着生育和繁荣，如鸟头图案常常与丰收和幸福联系在一起。
通过对兽面纹的运用，古代华夏民族对于自然界的崇拜和对于社会秩序的追求得以表达和体现。
商周青铜器上的兽面纹具有形态简练、线条流畅、雕刻精细的基本特点。
在发展演变过程中，兽面纹呈现出多样性和变化，从简单朴实到丰富精细，从基本特征到更多的细节和装饰。
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2010>>
02>>包装世界 贰月刊
和权力的范围内被作为一种神秘的奢侈力量使用。
但是这样的局限并不能抹煞图形本身所具有的意义，不论是对文化还是艺术，它的推动作用和影响都是巨大的。
我们的祖先向来把图像看得很重。
“古之学者为学有要，置图于左，置书于右，索像于图，索理于书”，可见图形在古人文化学习中的重要。
现今图形作为视觉传达的重要手段被广泛应用于各种视觉媒介，图形的意义已经得到了广泛认同，图形不再是在小范围内使用的奢侈品，而是大众文化传播中的重要组成部分。
由于种种原因，精美且蕴涵文化精神的图形作品越来越少，粗制滥造的图形充斥于周遭，在图形的创作上我们是否还保有祖先的那种创造精神和对文化、自然的敏锐感觉呢？是否过于注重商业利益而忽视了图形所具
有的更深层的意义？希望我们所有的设计者能够从青铜器纹饰的图形意义中得到一点启发，创造出更多符合时代、具有文化内涵，能够撼动心灵的图形作品。
参考文献：
[1]尹定邦.图形与意义[M].长沙：湖南科学技术出版社，2001：5[2]马承源.中国青铜器[M].上海：上海古籍出版社，2003：3
（上接第６９页）正反面都要用带毛刷的滚筒滚均匀。
春季，上炭火，使其有光泽，慢干。
夏季，去火要加茶叶水，使其慢干，防止涨线脚，防帘丝变粗。
所以要根据季节湿度变化调整使用方法。
4.挑子，上头道漆后用钢针去除杂质。
用小型的圆头毛刷打头子，使得漆更加均匀，另外仔细检查帘子的完整性，同时对帘子进一步地维修。
5.复漆，注意配漆，方法同上头道漆。
6.挑子，继续清洁帘子。
7.打毛。
8.做上帘店记号。
一般在帘子的边缘绣上帘店名称。
这样，一副精致的宣纸纸帘就做成了，抄纸时，将其绷在固定的帘床上即可。
如果要生产一些特色宣纸，如罗纹、龟纹、单丝路、双丝路以及水印纸，可通过编帘的技术来达到。
罗纹一类的宣纸在现代已经很少使用，除非制作一些特殊的仿古用纸。
五代至北宋时期，水纹纸技术成熟，人们将丝线或马尾把所设计的图案编制在帘上，由于有图案的地方纤维层比较薄，因而透光度较周围强，迎光看去“水印”图案强烈。
这也称“帘花纸”，西方称为“水帘纸”。
明清时期高级文化用纸都用“花帘”制成。
清代胡扑安《纸说》转引徐子晋《前尘梦影录》记载： 老友陈伯君大令，曾觅得康熙年间阔帘罗纹纸数页，周围暗花，边皆六尺，今仅有狭帘，罗纹纸料短小，出于竹帘。
阔帘铜线织成，久已断坏，无人续作。
可见当时的纸帘用铜丝做在竹帘上，这可使图案更加复杂，也使纸张更加光滑，这是技术上的创新。
帘店的师傅也有将帘店的标记如铺号住址等藏于帘上，使得做出的纸张上留有印记。
刘岳云《格
物中法》卷六下引《文房乐事》云：福建皮丝烟纸，其铺号住址藏于纸中。
法以竹、丝编为字形，使漉纸浆，自然成迹。
宣纸佳者亦有之，或作种种花纹……山西造纸亦有之。
近现代很多知名画家均到安徽宣纸厂定做专用防伪水纹纸。
2008年，安徽红星宣纸厂还特为北京奥运会定制专用礼品纸，使宣纸更具收藏价值。
从造纸术发明至今，纸帘工艺也随着科学和技术的发展不断地革新。
在社会经济高速发展的今天，传统造纸业受到机械造纸的无情冲击，大量机械制纸以其价格低廉充斥市场，传统宣纸纸帘需求日益减少。
而且要掌握完整的纸帘工艺需要多年的学习，学做帘子的人越来越少，纸帘工艺濒临灭绝。
传统纸帘制作工艺应当列入世界非物质文化遗产加以保护，对其制作工艺的研究则是对这一濒临失传的手工艺的文字整理和文化的传承。
这体现了民族精神、文化精神的延续，能使中华宣纸文化的独特性完整地保留。
参考文献：
[1]刘庆仁.中国古代造纸史话,1978:7[2]赵权利.纸史略述[J].美术研究，2005:2
[3]姜亮夫.敦煌伟大的宝藏[M].上海古典文学出版社，1956
（图1）凤鸟纹(图2) 饕餮纹。