第2课水墨交融写青山

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02水墨交融写青山

之感叫深远。
画中进深大，造成一
水
种具有深远空间的意境。
墨
有经验的山水画家，
交融
都觉得三远之中深远最难
写
于体现。
青山
古代画家常用四面环
山、溪谷幽深、屋宇栉
比，画出了难度较大的纵
深之感。
中国画的工具材料使用方法：
纸
宣纸：
分生宣和熟宣两种。我国宣
纸大约自唐代就开始生产，因为
以安徽省宣城制做的宣纸最有名，水
所以称为宣纸。宣纸的吸水性很
墨交
强，容易渗化，用水稍多容易洇。
融写
这是它的特性，画出来的画墨色青
浓淡参差，富有变化，充分发挥山
中国画的特有表现力和笔墨技法。
常用的宣纸有：净皮、料半、棉连等。
水
墨
2 .笔的使用方法交 Nhomakorabea学画初学时用笔不必全部齐备，
融写
最初有大中小几枝就可以了。
青
山
每次作完画，一定要用清水把毛
笔清洗干净，防止宿墨和余色滞留笔
根，破坏笔的性能。
一般保存笔的方法是洗净之后放在笔筒里，也可以把笔吊挂起来。
17 义务苏少教版育义课务程教标育准课实程验标教准科实书验第教科书美术册第17册第2课
通过本课教学，让学生了解中国画特有的一类艺术表现形式和方法，引导学生欣赏中国山水画，并能体会山水画所表达的意境，培养对中国绘画艺术的热爱，对大自然的热爱。
17 义务苏少教版育义课务程教标育准课实程验标教准科实书验第教科书美术册第17册第2课
欣赏
对照观察有何不同
水墨交融写青山
下部虚起来，如画山头，墨
可以用云虚化山脚，即有崇峻之感。如郭熙所

《水墨交融写青山》教学设计

《水墨交融写青山》教学设计一．教材分析本课属于“造型表现”领域。

承接第3课的水墨蔬果，引导学生对中国画艺术的传承和交流。

这既体现了民族文化的强化，同时也符合课标的要求。

教材通过对古人“笔墨”的体验，学习用笔的方法，尝试表现山水画等几个版面，让学生深刻的领悟与感受山水话的无穷魅力。

二．学情分析学生对中国传统绘画的了解有一定的认识，但表现的方式和技法却少之又少。

该课题对于初中生来说，既不陌生，但又非常难以驾驭，使孩子们无形中产生一种恐惧的心理。

三．教学目标1.知识与技能：感受中国山水画的笔墨意趣，了解山水画的独特艺术表现。

掌握山水画的“三远法”和用笔用墨的方法；2.过程与方法：了解中国山水画的程式美。

以自主探究的方式比较山水画中的布局，用描红的方式感受笔墨变化以及皴法的学习，并以小组合作的形式临摹出一幅山水画卷；3.情感、态度、价值观：引导学生欣赏中国山水画，体悟山水画的意境，培养学生对祖国传统文化的热爱，提高审美情趣。

四．教学重点1.掌握中国山水画的笔墨变化，并能够熟练地体现一种或两种皴法；2.根据所学的知识，能创作出一幅山水画。

五．教学难点1.对山水画笔墨技法表现的理解与运用；2.对中国传统文化艺术的培养与审美能力的提高。

六．教学准备课件、文房四宝、范画等七．教学过程（一）导入作品拍卖竞价的方式——今天给大家带了一幅我收藏的山水画，想请在座的同学们当一回鉴宝专家，帮忙鉴定一下我收藏的这幅画能值多少钱？大家众说纷纭，那么我们从模仿大师做起，用水墨抒写山河，鉴赏中国山水画的艺术价值。

导入课题《水墨交融写青山》【设计意图】用作品拍卖的方式进行导入，大大调动所有孩子的积极性与参与度。

学生并不清楚一幅作品的价格与艺术价值的关系，所以这犹如面纱般，需要我们通过学习，层层揭开这“面纱”，最终达到教学的最终目的。

（二）授课一．气韵生动1.作品的艺术表现要先从整体感受出发，从而让学生学会创作作品要考虑作品的整体画风。

苏少版美术九上第2课《水墨交融写青山》ppt课件1

赵孟頫绘竹石，强调“以书法入画”，
此幅绘古木新篁生于平坡秀石之间，以飞白法画石，以篆书法绘树，纯用水墨表现，是其“书画同源”之理论在绘画实践中的具体体现，也是元代文人画最有代表性的作品之一。
《泼墨山水》此画是张大千泼彩山水的典型风格，除了山顶少数的屋宇，林木，多以幻化的墨色和矿物彩揉合在一起，衬托出烟岚之上的山口是那么的高耸，中景的白云横锁山腰，趁著水份未乾之际，以白粉撞入，使得整张画云雾氤氲。
笔锋的运用：毛笔的笔头分三段，最尖的部位是笔尖，中部是笔腹与笔管相接处为笔根。
笔锋有中锋、侧锋、顺锋、逆锋的区别。中锋是将笔管垂直，笔尖正好留在墨线中间，画出的线条挺拔流畅，中锋也叫正锋，或叫正用笔。用中锋画的线没有明显的粗细变化。画时提、按用力比较均匀，行笔较稳。若用力不匀，有轻有重，则线条会有粗细变化。侧锋是笔管与纸面不垂直，笔管倾斜，行笔时笔管所指的方向和所画的线条方向也有一定的角度，笔尖不在墨线中间，笔尖的一边光，笔腹的一边毛，并有飞白的效果，侧锋线条一边轻、一边重，有一种切削感。顺锋是指笔从怀内至怀外（由左向右）：由上向下，这样的笔锋呈顺势，叫顺锋用笔。逆锋则与顺锋向相反的方向行笔，笔锋也采用逆势。正用和倒用都可以逆行笔，于笔锋推进中，受阻散开自然形成飞白效果。按笔的轻重，行笔的快慢，画出的效果也不相同。笔锋的运用还有：“提按”、“转折”、“虚实”、“滑涩”、 “顿”、“戳”、“揉”等方法。用笔通常容易有三种毛病，即“版”、“刻”、 “结”。“版”，缺少腕力，下笔犹豫不定，勾画出的形状不准确、不自然、扁而平缺少立体感。 “刻”，笔迹显露，运笔呆滞，转折的地方出现不应有的棱角。 “结”，笔迹迟顿，该散的地方散不开，运笔不流畅。笔法必须服从为客观形象造型的要求，同时必须接受画家思想感情的指挥，所以由于描绘对象和画家个性感情的不同，笔的方法，包括执笔法、笔锋的运用和各种用笔的技法。执笔法和笔锋的运用是只谈用笔，而各种用笔的技法，则是笔中有墨，墨中有笔。笔、墨、水三者是鱼水关系，不沾水、不沾墨的净笔不会出形，纯水、纯墨不用笔也难上画面，泼墨、泼彩也要用笔因势利导。为讲述方便则将笔法与墨法分开讲。执笔法古人把执笔方法归纳为擫、押、钩、格、抵五个字。 “擫” 是用大指肚紧贴笔管的内侧。“押”是用食指第一节贴住笔骨外侧和大指内外配合。“钩”是用中指第一、第二节弯曲如钩地钩住笔的外侧。“格”是无名指第一、二节之间的骨节紧贴笔管用力把中指向内的笔管挡住并向外推。“抵”是用小指托在无名指下面抵住中指的钩。学会正确的执笔方法后，再学运腕，用五字执笔法还要做到“指实掌虚”，掌不仅要虚还要竖起来，“掌竖才能腕平”， “腕平才能悬肘”。悬腕是把手腕离开桌面，悬腕的运动轴心在肘。其旋转的幅度可以加大。如画大幅作品，是站在案前作画，还必须悬肘，悬肘的运动轴心在肩，旋转的幅度大于悬腕，但画工笔人物面部五官的细微处，必须枕腕来画，即把手腕靠在桌面上，这样指头也得以稳定，便于描绘其精细处。

水墨交融写青山(新)

第4课水墨交融写青山教学目标：知识目标：理解生动变化的笔墨，学习中国山水画的表现程式，了解一般的构图法则。

技能目标：敢于运用工具大胆地临摹大师的作品，尝试创作山水画。

情感目标：体会山水画所表达的意境，培养对中国绘画艺术的热爱，对大自然的热爱。

教学重点：中国画笔墨的基本技法，体会山水画所表达的意境。

教学难点：敢于表达自己的主观情感，关注水与笔墨的关系。

教学准备：教师：教学课件、山水画作品、宣纸、毛笔、墨汁、颜料、调色盘。

学生：宣纸、毛笔、墨汁、颜料、画毡、调色盘。

教学课时：二课时第一课时教学过程：一、新课导入教室里播放《高山流水》古筝曲【设问】请大家静下心来听我们教室中回响的悠扬的古琴声，有人想起它的曲名了吗？二、讲授新课1、说说你最喜欢的山水画？是那位画家的作品？介绍画家？2、感受古人的“笔墨”（课件展示）作品赏析《秀石疏林图》《山水》3、用笔的方法（课件展示）中锋、侧锋、露锋、藏锋。

4、山水画的表现程式（课件展示）山石的各种皴法有：披麻皴、雨点皴、斧劈皴、折带皴、云头皴等；树木的表现方法有：胡椒点画法和蟹爪枝树画法；树叶的表现方法有：杉叶点画法、破笔画法、垂头点、小混点、仰头点、夹叶点等；5、介绍山水画的构图法则（课件展示）6、教师示范（画一幅山水）三、感悟体验（教师巡回指导）下面就请同学以小组合作的形式，融合自己所掌握的笔墨语言，大胆画一幅单个山石树木或完整的山水画。

四、归纳巩固画完后选择一些学生作业展示，进行自评、互评、教师点评。

五、总结，布置下节课任务六、拓展把自己画的作品进行装裱，挂在教室、家中，起到装饰、美化的效果。

初中美术苏少版八年级下册第4课《水墨交融写青山》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案

初中美术苏少版八年级下册第4课《水墨交融写青山》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
(1)能够让学生了解中国写意水墨画的传统艺术。

(2)通过本课的学习,使学生能够运用生动变化的笔墨,大胆、自信地传达心灵的絮语。

(3)引导学生欣赏,提高他们的审美能力,自主学习能力,培养创新精神,发展个性,培养学生热爱大自然,热爱生活的美好情感。

2学情分析
本学期我担任的是八年级的美术课程,开学第一课,我就对他们进行了美术基础测试,包括理论及技巧。

整体来说七年级的学生美术基础比较差,缺乏自我约束和自控能力,八年级较好但他们思想都比较积极,喜欢参加一些活动。

针对这种情况,湘教版的教材也在教学组织形式方面采用多种活动方式,我们教师可以根据学情,对每一课、每一个单元都尽可能地设置有趣味的情景,以激发学生的学习热情,以情导入,以趣启智,注重学习活动中学生之间的交流互动。

3重点难点
教学重点:写意水墨画的笔墨技巧,体会笔墨的乐趣和画家的主观情感。

教学难点:能够运用生动变化的笔墨,大胆、有个性地表达自己的情感。

水墨画的创作需要多方面的知识,包括对意境的追求,笔墨技巧,构图规律的探索,本节课学生只是一种创作尝试,可采取局部放大、改画、添加、移模的形式完成。

4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【导入】引导阶段
教师结合多媒体,图片等手段,向学生展示水墨画的“笔、意、墨、韵”为学生创设一种置身与国画中的氛围,引起学生的学习兴趣。

2【活动】体验阶段。

水墨交融写青山

秀石疏林图元赵孟頫
山水清石涛
秀石疏林图元赵孟頫字子昂，书法和绘画成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”
山水清石涛明末清初的”清初四僧” 之一，作品有一种豪放郁勃的气势，以奔放之势见胜。
• “搜遍奇峰打草稿”பைடு நூலகம்
cun
黄公望《富春山居图》
赏析
• 《富春山居图》元代画家黄公望作。分前后两段。原画主要是描写浙江富春江带的山水景 • 色。所画富春江两岸峰峦树木，似初秋景色，几十个峰，一峰一状；几十棵树，一树一态， • 雄秀苍莽，变化多端。茂林村舍，渔舟小桥，亭台飞泉，令人目不暇接，丰富而自然。 • 画法： • 有董（源）、巨（然）的温笔披麻皴，也有干笔皴擦，用笔简练，使水墨发挥了极大作用。 • 对以后水墨山水画的发展有很大影响。 •
倪云林《渔庄秋霁图》
• 作业要求
• 运用所了解的墨笔和皴法进行第二次作业。临摹《秀石疏林图》或其他资料进行自我创作。 • 调色浓淡合适用笔大胆笔笔见墨形 • 有干湿，浓淡变化的笔墨，粗细有力的线条

水墨交融写青山1

水墨交融写青山（1）一、教材分析本节课以在教师的引导下，学生的自由学习山水画，着重把握以下三个要点。

一是要在分析作品时，应有意识地强调山水画独特的透视。

二是通过教师的引导让学生自己发掘山水画作品共有的中国人文精神。

教师通过网上论坛的讨论和课堂上对知识的横向联系，引导学生自己学习。

分析作品有详略区别，调动学生的学习积极性，把课堂教学进行引申，培养学生的学习兴趣。

二、教学目的1、认知目标：通过作品欣赏，使学生深入了解中国山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。

2、能力目标：通过网上的讨论和教师对作品的介绍，提高学生对作品的鉴赏能力，同时培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣。

3、情感目标：通过分析中国山水画不同作品之间的艺术特色，懂得如何感受艺术之美。

三、教学重点中国山水画在不同时期的艺术特色。

领会蕴藏在画中深刻的中国传统人文思想。

四、教学难点引导学生自己去发掘中国古代山水画作品中所具有的中国传统文化思想。

以及这种思想对山水画发展的影响。

五、教学过程（一）引导阶段：教室里播放《高山流水》古筝曲【设问】请大家静下心来听我们教室中回响的悠扬的古琴声，有人想起它的曲名了吗？【教师总结】高山流水，这也是我国古代画家的主要绘画题材。

大家坐在这样一个现代化的教室里，一定觉得古代山水画离我们好遥远，但现在我们就要借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术作一次亲密接触。

（二）探究阶段1.赏析《富春山居图》“人在画中游”的感觉。

【简介】《富春山居图》是元朝画家黄公望的作品，是黄公望为无用师所绘，以浙江富春江为背景，全图用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化，是黄公望的代表作，被称为“中国十大传世名画”之一。

明朝末年传到收藏家吴洪裕手中，吴洪裕极为喜爱此画，甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬，险在吴洪裕的侄子从火中抢救出，但此时画已被烧成一大一小两段。

前段称《剩山图》，现藏浙江省博物馆；后段较长称《无用师卷》，现藏台北故宫博物院。

江苏少年儿童出版社初中美术八年级下册(春) 第课水墨交融写青山【市一等奖】

“曲径通幽处禅房花木深”-----水墨交融写青山之“树”江苏省锡山高级中学实验学校张小珺教材分析：中国山水画是以山川树木等自然景观为主要描绘对象的中国画，形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。

隋唐时开始独立，五代、北宋时趋于成熟，元代达到顶峰，成为中国画的重要画科。

在山水画中，树被视为山之衣，是山水画的重要组成元素，在山水画中有着重要的作用，画山水必先学画树。

首先，树是山水画的构图的必要元素、有山必有树，无论大小、多少，树作为山的基本元素必然存在着；其次，树作为山水画的一部分，为体现构图中其他物象远近、高低、大小起到一定参照作用；还有，树可以起到前后、上下景物的遮掩作用，营造“曲径通幽处、禅房花木深”的意境；另外，树可以表现地理生态，丝丝杨柳可以衬出江南的柔美、苍翠松柏可以突出北国山河的壮丽；再者，树可以传递四季的更替，树叶染红夹杂秋的诗意、枯树孤立散发出冬的荒寒；当然，在文化意蕴上树也寄托着画家的情感、个人品质以及时代特征。

《芥子园画谱》中有云：“画山水必先画树、树必先干，干立加点则成茂林，增枝则为枯树，下手数笔最难，务审阴阳向背，左右顾盼，当争当让，或繁处增繁，或简而益简。

故古人作画，千言万壑不难一挥而就，独于看家本树大费经营。

”在《芥子园画谱》中，《树谱》和其它画谱一样，作为一个谱系单独存在，并置诸谱之前。

本课从山水画中树这一角度切入，感受并学习山水画中树的笔墨意趣和表现方法，更深一步理解树在中国山水画发生、发展中的本体地位，以及在传统文化中的深刻内涵。

学情分析：学生在上半学期对中国山水画的发展脉络、代表性山水画家的作品及笔墨表现技法有了初步的了解，对于山水画的艺术语言（笔法、墨法）在概念上有了一定的认识，但缺乏深入的探究和实践性理解。

对于树的形态（结构规律）表现，学生之前有了铅笔的临摹和写生的经验，问题不会很大，但运用毛笔通过一定的笔法和墨法来呈现，还是有一定难度的，虽然小学美术中相关的中国水墨的练习也蛮多的，但那时以游戏体验为主，技法要求不高，初中阶段再次拿起毛笔，且审美水平和要求在提高，所以必须要有个适应过程，上本节课之前，要有一节课的笔法墨法复习和重拾的过程，为本节课作一个技术铺垫。

〖2021年整理〗《水墨交融写青山》参考优秀教案

《水墨交融写青山》参考教案一、教材分析中国山水画是以山川自然景观为主要描写对象的中国画，形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。

隋唐时开始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。

传统上按画法风格分为青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。

中国山水画是中国文化的重要组成部分，是中国传统绘画题材之一。

对传统山水画的学习进一步强化了民族文化，符合课标的要求。

教材通过感受古人的“笔墨”、追寻大师的意境等版面分割，引导学生参与文化的传承和交流，适合初中学生的身心发展水平。

学生通过尝试山水画的笔墨语言，明了传统不是凝滞不变，而是不断发展前进的。

二、教学内容（一）、教学目标认知目标：感受山水画生动变化的笔墨意趣，了解山水画的程式化语言及独特的艺术特色。

技能目标：了解山水画的程式美，笔墨的表现方法及一般的构图法则。

尝试与他人合作或个人创作一幅山水画。

情感目标：引导学生欣赏中国山水画，体悟山水画意境，培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣，提高审美情趣。

（二）、教学重难点教学重点：山水画的表现方法及其艺术特色。

教学难点：山水画作品意境的表达。

三、教学准备教师：教学课件、宣纸、画笔、作品相关历史资料；学生：国画相关绘画工具：宣纸、毛笔、墨、调色盘、水杯等。

四、教学过程（一）、新课导入自然山水与中国的山水画有什么关系？山水画——以表现山川景色为主体的绘画。

不但表现丰富多彩的自然美，而且体现了中国画家的自然观和审美意识，画家们从自然中提炼出生动变化的笔触墨韵营造画境。

中国的山水画不仅描绘了自然山水，而且寄托了画家个人的情感和理想，强调了画家的主观感受。

（二）、新授课程1情景交融，古人的笔墨分析探讨：《秀石疏林图》传递怎样的意境？画中树木、石头的笔、墨有哪些变化？石块用笔方折、爽利——侧锋；树干线条浑圆饱满——中锋。

“石分三面、树分四枝”形象地概括了中国山水画中树、石的造型方法。

思考分析：中国山水画中有哪些表现程式？程式的本意是法式、规程，它含有规范化的涵义。

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备课人：王丽华
第2课水墨交融写青山
认知目标：在对我国传统水墨山水画表现方法回顾的基础上，让学生自主探索和尝试水墨表现新方法，并欣赏具有创新意味的当代水墨山水画，在欣赏和对比中感受和了解新水墨山水特点及表现方法
能力目标：激发学生的兴趣和提高学生的审美素养以及水墨表现的技能技巧
情感目标：培养学生的创新意识和民族责任感。

教学重点：1、认识当代山水画新水墨表现方法以及学生自己能探索一些新的表现方法
2、通过学习，学生能运用新水墨表现方法表现一幅山水画。

教学难点：1、学生自己能探索一些新的表现方法。

2、通过学习，学生创作一幅具有创新意识的山水画。

教学用具：多媒体课件。

学习用具：课本，毛笔，墨汁，宣纸，调色盘等
教学过程:
一、课的导入
教师：同学们，上学期我们学过了两种表现水墨山水画山石的用笔方法和表现步骤，哪个同学还记得吗?
学生回答，教师通过实物投影两张上学期学生作业，一张为中锋用笔，一张为侧锋用笔。

教师：那么这两张作业哪个是用中锋，哪个是用侧锋表现的?
学生回答。

教师：可能有的同学有点忘了，下面让我们再来感受一下这两种表现方法好吗?请同学们用这两种方法分别表现两块石头。

学生作业结束。

教师选择一些学生作业上实物投影仪展示。

教师设计问题：
1、你画的画哪幅运用的是中锋?哪幅运用的是侧锋?
2、效果有什么不同?
3、通过对两种方法的再次表现，你有什么新的感受?
4、你最喜欢哪一种表现方法?为什么?
5、……
教师：看来有的同学对上学期学习的知识还是掌握的不错。

那么是否还可以用其他方法来表现这块石头呢?
出示课题
二、新授
教师：今天我们就来对水墨山水表现方法进行一些新的探索，同学们下面就先来思考和讨论，并在纸上来尝试表现一下。

组织学生思考、讨论并让学生尝试用新方法表现。

学生尝试完毕，教师选择一些学生作业上实物投影仪展示，让学生谈谈在画中的表现方法有了什么不同，为什么会去这样表现，并对学生的奇思构想作出表扬和鼓励。

教师：不管怎样，同学们都已在探索的道路上迈出了一大步。

下面我们就来感受一下当代画家是运用什么方法来表现的。

通过多媒体展示四幅当代水墨山水画与古代传统水墨山水画的对比画面。

教师设问：1、这幅画在表现方法上有何新的特点?
2、这种表现方法给你什么新的感受?
教师：下面就请同学们以两块石头或两块以上的石头的组合，选一种自己喜欢的新方法，
亲自来感受并表现一幅山水画。

三、教师巡回指导
四、学生作业评价
要求每小组推选出一幅作业，并请作者相互评价
五、新课结束。