同一幅画
同一幅画-完整版课件
同一幅画-完整版课件同一幅画-完整版课件一、学习目标：通过本课件的学习，学生将会达成以下目标：1. 熟悉同一幅画的基本知识和概念。
2. 学会对同一幅画进行分析和解读，并了解其中的艺术表现手法。
3. 培养学生审美能力和文化素养，提高其欣赏艺术作品的水平。
二、同一幅画的基本知识与概念1. 定义：同一幅画是指同一位艺术家在不同时间创作的多个版本的同一幅作品。
2. 标志：同一幅画的不同版本通常都有相同的外部形式和构图，但在细节上可能存在不同，如色彩、线条、构图等。
3. 原因：艺术家在不同时间创作同一幅画的原因很多，可能是因为对作品进行改良，或因为需要多个版本来满足不同的需求，例如对于宗教题材作品，当时往往需要用不同的语言文化，不同的信仰背景，或者不同的制作方式来呈现。
4. 例子：最著名的同一幅画当属达芬奇的《蒙娜丽莎》，他曾经在不同时间绘制了数个版本，其中最著名的是现存于卢浮宫的一幅。
三、同一幅画的分析和解读1. 艺术表现手法：同一幅画的不同版本可能采用不同的艺术表现手法，例如色彩、线条、构图等。
因此，分析同一幅画的不同版本时，需要重点关注这些细节的变化，以了解艺术家的创作意图和风格变化。
2. 艺术家的创作意图：同一幅画的不同版本的变化可能反映艺术家的不同创作意图，例如对于《蒙娜丽莎》的不同版本，有人认为最初版本更加偏向写实主义，而后来的版本则更加擅长表现情感和内心感受。
3. 历史文化的背景：同一幅画的不同版本的变化还可能反映出当时的历史文化背景，例如达芬奇在不同时间绘制《蒙娜丽莎》时，正处于文艺复兴时期，这个时期充满了浓郁的人文主义气息，因此他的绘画风格逐渐从精确的写实主义转变成更为抽象、超现实的表现方式。
四、同一幅画的意义与价值1. 拓展艺术家创作领域：同一幅画的不同版本扩展了艺术家创作范围，让他们可以在不同的时间、环境和文化背景下继续进行创作，并通过不同的表现手法来表达自己的思想和情感。
2. 丰富艺术品的意义：同一幅画的不同版本丰富了同一件艺术品的意义和价值，例如，它们可以展示出艺术家不同阶段的艺术观念和审美情趣，也可以反映出时代、文化和社会背景的多样性，通过不同版本的比较来学习艺术史、社会历史和文化演变。
2同一幅画(教学设计)2023-2024学年美术五年级下册
教学设计：五年级下册美术——同一幅画一、教学目标：1. 让学生通过观察、分析、比较，发现同一幅画在不同角度、不同时间的呈现出的美感。
2. 培养学生对美术作品的欣赏能力和审美情趣。
3. 引导学生运用自己的语言表达对于美术作品的理解和感受。
二、教学内容：1. 欣赏和分析经典美术作品《同一幅画》。
2. 引导学生从不同角度、不同时间去欣赏和理解美术作品。
3. 培养学生的审美能力和欣赏水平。
三、教学重点与难点：重点：欣赏和分析《同一幅画》，理解作品的艺术魅力。
难点：如何引导学生从不同角度、不同时间去欣赏和理解美术作品。
四、教具与学具准备：教具：电脑、投影仪、教学课件。
学具：笔记本、彩笔。
五、教学过程：1. 导入：以提问方式引导学生回顾上节课的内容，为新课的学习做好铺垫。
2. 欣赏与分析：教师展示《同一幅画》，引导学生从不同角度（如：远近、高低、前后等）和不同时间（如：白天、夜晚、春夏秋冬等）去欣赏和分析作品，体会作品的美感。
3. 讨论与分享：学生分组讨论，分享自己欣赏作品的心得和感受，教师巡回指导。
4. 创作与实践：教师引导学生运用彩笔在笔记本上绘制自己喜欢的场景，尝试表现作品的美感。
5. 展示与评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师给予鼓励和建议。
六、板书设计：板书内容：《同一幅画》板书设计：1. 角度：远近、高低、前后等2. 时间：白天、夜晚、春夏秋冬等3. 美感：作品的艺术魅力七、作业设计：学生回家后，选取一幅自己喜欢的美术作品，从不同角度和时间去欣赏和分析，并用文字表达自己的理解和感受。
八、课后反思：本节课通过欣赏和分析《同一幅画》，让学生学会了从不同角度和时间去欣赏和理解美术作品，提高了学生的审美能力和欣赏水平。
在创作环节，学生积极参与，充分发挥了自己的想象力和创造力。
整体教学效果良好，但在引导学生表达自己感受方面，还需要加强指导和训练。
在今后的教学中，要注意培养学生的表达能力和思维能力。
细节：在教学内容中，欣赏和分析《同一幅画》这一环节是本节课的核心部分。
《同一幅画——凡.高》教学设计
教学目标：1.了解凡·高的生平事迹及创作风格。2.能让学生自主的从多角度欣赏、感受其代表作品，并能用语言描述、分析、评价作品。3.能够模仿艺术家的表现手法进行简单的艺术创作。
教学重点：凡.高的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
教学难点：尝试创作出凡.高绘画风格的作品。
教具准备：马克笔、教学课件、范画
（出示凡·高作品《星月夜》）
4.画法示范：教师演示模仿凡·高的表现手法。
5.欣赏学生作品：（出示优秀学生作品）
三、学生作业
临摹凡·高作品《星月夜》或者模仿他的表现手法进行简单的艺术创作。
四、作业展评
1.自评：介绍自己的作业。
2.互评：说说你最喜欢谁的画。
五、课后拓展
凡·高眼里的世界是美好的，即使外界对他排斥，他还是乐观的去面对一切，他曾说：“只要活人还活着，死去的人总还是活着。勾线笔
教学过程：
一、导入新课
看到这幅作品，你首先想到的是哪位画家？
（课件出示凡.高作品：《向日葵》）
二、讲授新课
1.人物简介：文森特·威廉·凡·高，荷兰后印象派画家。出生于1853年3月30日荷兰乡村的一个新教牧师家庭，早年的他做过职员和商行经纪人，还当过矿区的传教士最后他投身于绘画。代表作有《星月夜》、自画像系列、向日葵系列等。
教学反思：
（播放视频、出示图片）
2.欣赏凡·高作品：凡·高的代表作有《向日葵》《邮递员鲁兰》《 咖啡馆夜市 》《星月夜》《包扎着耳朵的自画像》《星光灿烂》《梵高在阿尔勒卧室》《阿尔附近的吊桥》。这些作品包含着深刻的悲剧意识以及强烈的个性和形式上的独特追求。
（课件出示凡·高作品）
3.作品分析：凡高用夸张的手法，生动地描绘了充满运动和变化的星空，画面中火焰般燃烧的丝柏，直上云端，扭曲的漩涡状星系和光明的月食，在天空里流动，炫动的笔触给人以流水般的动感，让星星、月亮和云都在旋转，呈现出一种奇异的美感。主要采用暗色调的黄蓝颜色，黄色是光源，蓝色是夜空、山川、河流。
小学美术同一幅画教案
小学美术同一幅画教案小学美术同一幅画教案本课的教学内容是学习色彩知识，了解与掌握配色、调色、涂色的基本方法，培养学生对色彩的感受与观察能力。
接下来是小编为您整理的小学美术同一幅画教案，希望对您有所帮助。
小学美术同一幅画教案篇1一、教材同一幅画分析世界美术丰富而精彩，应让学生对世界美术文化的精华有所接触，从中了解美术生动的艺术语言。
欣赏同一幅画，每个人会有不同的认识与感受，但色彩是我们共同的语言。
本课同一幅画学习的设置特挑选了美术史上以色彩表现见长的印象派画家凡·高的名作《向日葵》，进行一次有趣的赏析、临摹与组合的学习活动。
学习同一幅画活动方式属于“造型·表现”学习领域。
通过学习活动培养学生对色彩的感受能力，训练学生调色涂色的技能和色彩画的表现技巧，提升对美术名作的鉴赏水平，提高同一幅画美术绘画学习的积极性和自信心。
它的意义在于运用色彩这一美术语言来与美术大师对话，体会美术语言的魅力，获得艺术情感的熏陶，在临摹与组合游戏中感悟和体验艺术带来的美感与快乐。
一般多数学生对世界名画《向日葵》曾经耳闻目睹。
《向日葵》占据了教材较大的版面，并配上富丽堂皇的画框，显得特别珍贵而富有视觉感染力，诱发学生崇尚美和珍视世界文化的强烈意识，从而对美术学习充满热情，学生自主的视觉愉悦需要也得到满足。
学习活动为临摹练习与组合成画。
本课的教学分两部分进行，这里的临摹并非写实地临摹《向日葵》的原始模样，而是临摹《向日葵》的色彩。
所以教材右页上有一幅对原画进行了马赛克处理的作品，眯眼远看是一幅栩栩如生的《向日葵》，该画上分出五十个方格，每小块内呈现出不同的色块，这里的色块就是世界名画《向日葵》所用颜色。
临摹这些颜色，需要进行涂色练习和色彩临摹的学习，临摹颜色实际是局部临摹，学习效果完全可以达到。
只有将涂好色的方块按固定的位置组合在一起的时候，才能完成世界名画《向日葵》的整体临摹。
本教学将枯燥的涂色练习置于有趣的组合活动中，使学习变得轻松了，将大大提高学生学习兴趣的持久力，增强学生的班级集体意识，获得成功感。
五年级 第五课 同一幅画
睡莲
睡莲
草垛
路
桥
保罗· 高更 (1848-1903) ，生于巴黎， 逝于马克萨斯群岛的法都—伊瓦， 是法国后印象派画家、雕塑家、 陶艺家及版画家，与塞尚、梵高 合称后印象派三杰。他的画作充 满大胆的色彩，在技法上采用色 彩平涂，注重和谐而不强调对比， 代表作品有《讲道以后的幻景》 等。
高更
名片欣赏
毕加索
欣赏 名人 作品
梵高 莫奈 高更
毕加索 毕加索
毕加索简介： 1881年10月25日生于西班牙马拉加， 1973年4月8日卒于法国木甘。 毕加索(1881-1973)是现代艺术(立体派) 的创始人，西方现代派绘画的主要代表。他 是西班牙人，自幼有非凡的艺术才能，他的 父亲是个美术教师，又曾在美术学院接受过 比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力。 毕加索一生是个不断变化艺术手法的探 求者，印象派、后期印象派、野兽的艺术手 法都被他汲取改造为自己的风格。他的才能 在于，他的各种变异风格中，都保持自己粗 犷刚劲的个性,而且在各种手法的使用中，都 能达到内部的统一与和谐.他有过登峰造极的 境界，他的作品不论是陶瓷、版画、绘画、 雕刻都如童稚般的游戏。
梵高很晚才作为一位极具个性化的画家 而崭露头角，距他去世时只有八年。
梵高自画像
梵高自画像
向日葵
向日葵
星空
夜
克劳德· 莫奈
克劳德· 莫奈 （1840年11月14日－1926年12 月5日），法国画家，印象派代 表人物和创始人之一。莫奈是法 国最重要的画家之一，印象派的 理论和实践大部份都有他的推广。 莫奈擅长光与影的实验与表现技 法。他最重要的风格是改变了阴 影和轮廓线的画法，在莫奈的画 作中看不到非常明确的阴影，也 看不到突显或平涂式的轮廓线。衣少女风景风景
五年级下册美术教案 -第二课 同一幅画 ︳湘美版
五年级下册美术教案 -第二课同一幅画︳湘美版一、教学目标1. 让学生了解“同一幅画”的概念，明白不同人对于同一事物的不同表达方式和观察角度。
2. 培养学生的观察力、想象力和创造力，提高学生的绘画技能。
3. 引导学生学会欣赏和尊重他人的作品，培养学生的审美情趣和团队合作精神。
二、教学内容1. “同一幅画”的概念和意义。
2. 观察和分析同一幅画的不同表达方式和观察角度。
3. 学会欣赏和尊重他人的作品，培养团队合作精神。
三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解“同一幅画”的概念，学会观察和分析同一幅画的不同表达方式和观察角度。
2. 教学难点：培养学生的观察力、想象力和创造力，提高学生的绘画技能。
四、教学过程1. 导入新课通过展示同一幅画的不同版本，引导学生发现其中的不同之处，激发学生的好奇心和学习兴趣。
2. 学习新课（1）讲解“同一幅画”的概念和意义，让学生明白不同人对于同一事物的不同表达方式和观察角度。
（2）引导学生观察和分析同一幅画的不同版本，让学生发现其中的不同之处，并学会欣赏和尊重他人的作品。
（3）分组讨论，让学生在小组内分享自己的观察和感受，培养学生的团队合作精神。
3. 实践环节（1）让学生以小组为单位，选择一幅画进行观察和分析，然后每人根据自己的观察和理解，创作一幅属于自己的版本。
（2）在创作过程中，教师巡回指导，解答学生的疑问，帮助学生提高绘画技能。
4. 展示与评价（1）让学生展示自己的作品，并邀请其他同学进行评价，培养学生的审美情趣和评价能力。
（2）教师对学生的作品进行总结和评价，给予鼓励和建议，激发学生的学习积极性。
五、教学反思通过本节课的学习，学生应该能够了解“同一幅画”的概念，学会观察和分析同一幅画的不同表达方式和观察角度。
同时，学生的观察力、想象力和创造力得到了锻炼，绘画技能也有所提高。
在教学过程中，教师应注重培养学生的团队合作精神，引导学生学会欣赏和尊重他人的作品。
此外，教师还应关注学生在学习过程中的情感态度和价值观的培养，让学生在美术学习中感受到美的熏陶，提高学生的审美情趣。
第2课 同一幅画(说课稿)湘美版(2012)美术五年级下册
第2课同一幅画（说课稿）湘美版（2012）美术五年级下册一、教材分析湘美版（2012）美术五年级下册第2课《同一幅画》是一节介绍绘画中颜色表达的课程。
课程内容由浅入深，先介绍单一颜色的表达，再到两种颜色的表达，最后引出多种颜色的表达。
课程内容具有循序渐进、渐进性强的特点，体现了美术课程的教育思路和方法。
二、教学目标1.知识和技能目标1.理解画家用不同颜色来表达同一个形象的方法。
2.通过对色彩的运用来表达画面所表现的情感或氛围。
3.能够灵活运用颜色表达，丰富自己的作品内涵。
2.情感态度和价值观目标1.了解画家的艺术创造过程，发扬对画家的尊重和敬爱之情。
2.在创作实践中，体会色彩世界的美妙和无穷的创造空间。
3.能够欣赏各种颜色的美，发扬审美情趣。
三、教学重难点1.教学重点1.了解画家用不同颜色来表达同一个形象的方法。
2.能够灵活运用颜色表达，丰富自己的作品内涵。
2.教学难点1.通过对色彩的运用来表达画面所表现的情感或氛围。
四、教学策略1.启发式教学：通过教师导入引出学生自由表达，激发学生的想象和创造力。
2.展示式教学：多呈现优秀的作品，引导学生体会色彩运用和情感表达的差异。
3.合作式教学：通过小组合作完成作品，培养合作精神和互相学习的良好氛围。
五、教学过程1.引入通过图片让学生观察并感受画中的颜色，让学生体验不同的色彩所带来的感受。
2.学习1.让学生观察同一种事物用不同颜色表现的情况（可引导学生观察同一种花的不同颜色），通过对比，让学生感受颜色的表现不同。
2.通过展示画家的作品，让学生认识到画家是如何通过运用不同颜色来表现同一个形象的。
3.让学生合作完成作品，设计各自的色彩方案。
3.总结通过学生的作品呈现，让学生自己体会到多种颜色的组合带来的丰富情感表达，引导学生总结出彩色组合的规律。
4.拓展通过观察其他艺术品或自然现象，让学生扩展自己对色彩的认识，拓宽自己的想象空间。
六、板书设计画家名字作品名色彩运用梵高向日葵黄，绿，蓝毕加索吉他手黑，白，灰七、课堂评价通过观察学生的作品和听取学生的发言来评价学生是否达到了课程目标。
五下美术第2课《同一幅画》
课题同一幅画课型新授课时 1 序号 1教材分析本节课是知道色彩美术语言的丰富性，认识色彩明度的基本知识，选择图画格中的一小块进行临摹。
为下节课笔触。
色彩搭配，配色的学习奠定基础。
资源挖掘：网络世界名画资料课标分析本课是湘教版五年级下册第2课，属于造型·表现学习领域。
运用色彩、形状等造型元素，以描绘的方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作的能力，表达思想与情感。
学情分析知识经验：1.已知：学生通过之前的学习，已经有了部分的色彩知识：在1年级学习过《田野的色彩》进行了初步的识色，《三个好伙伴》的三原色，《色彩对“印”》、《色彩取样》、《哆来咪》的色彩渐变。
2.未知：色彩的明度等知识还未掌握。
3.存在困难与障碍色彩的明度等知识还未掌握。
4.突破措施：通过调色小训练，及教师的演示，师生合作，生生合作，调色。
5.个性差异：部分学生已经有了色彩明度知识的基础，少部分学生还未掌握，需要老师加强引导。
生活经验：1.已知：在生活中也见过不少色彩搭配。
2.未知：没有自己动手尝试过调色。
3.存在困难与障碍：生活中不能很好的使用美术的眼光区分同类色。
4.突破措施：利用色谱让学生对比观察。
5.个性差异：有的学生日常生活中对美术色彩比较敏感，能区分出同一类颜色。
有的学生则对色彩不敏感，没有具体的感受。
策略经验：1.已知：学会了部分调色的方法。
2.未知：调色后，还未掌握摹色等活动。
3.存在困难与障碍：不能准确的识色调色。
4.突破措施：通过认识色谱和调色小训练，能够区分色彩以及调色方法。
5.个性差异：部分学生能够认识色谱，基本掌握调色方法，有10%左右学生不能熟练认识色谱，调色不准确。
课题同一幅画（2）课型新授课时 1 序号 1教材分析本节课是知道色彩美术语言的丰富性，认识色彩明度的基本知识，选择图画格中的一小块进行临摹。
为下节课笔触。
色彩搭配，配色的学习奠定基础。
资源挖掘：网络世界名画资料课标分析本课是湘教版五年级下册第2课，属于造型·表现学习领域。
同一幅画从不同的角度解读的作文
同一幅画从不同的角度解读的作文那天，我在老李的画廊里，看到一幅画，画的是一个穿着蓝布褂子的老头，坐在树下，手里拿着烟袋，眼睛望着远方。
画很简单，但老李说，这画可是个宝贝，是大师的手笔，值不少钱。
我问他，这画有什么特别的？老李笑了笑，说，你看到的只是表面，这画里藏着很多故事。
我说，我就喜欢听故事，你说说看。
老李指着画说，你看这老头，穿的虽然是蓝布褂子，但布料细腻，不是普通人家能穿的。
他的眼神，看似平静，其实藏着深深的忧虑。
这画，不是随便画的，是大师在特定的社会背景下创作的。
我听着，觉得有点意思。
这时候，老王也凑了过来，他是我们这儿的退休教师，文化人。
老王看了看画，说，这画我也有研究。
你们看这树，叶子稀疏，说明是秋天。
老头坐在树下，也许是在回忆过去。
这画，反映的是一个人对生活的不满和无奈。
我听着老王的话，觉得他说的也有道理。
但这时，小张插了进来，他是我们这儿的一个年轻画家，刚从美院毕业。
小张说，你们都错了，这画其实很简单，就是一个老头在树下抽烟。
你们看他的表情，明明是很享受的样子。
这画，就是表达一种生活的简单和美好。
我们几个人，就围着这幅画，你一句我一句地讨论起来。
老李说这是社会的缩影，老王说这是人生的写照，小张说这是生活的态度。
我听着他们的争论，忽然觉得，这画就像我们每个人的生活，不同的人，从不同的角度看，就有不同的解读。
最后，我们也没争论出个所以然来。
但我觉得，这画之所以好，就是因为它让我们每个人都有话可说，有故事可讲。
生活就是这样，一幅画，一个人，一件事，不同的人看，就有不同的故事。
而这些故事，就是我们生活的全部。
小学美术同一幅画教案3篇
小学美术同一幅画教案Part 1: 题目及教学目标题目：用线条勾勒简单的风景教学目标：1. 能够通过观察环境、感受自然和生活，重点捕捉感性因素，把握线条的基本特点和表现形式；2. 能够用形式拟合和错位等方法表现物体的远近和大小关系，让画面具有立体感；3. 培养学生观察力、想象力，培养细心、耐心、认真、自主学习的习惯。
Part 2: 教学步骤步骤一：引导学生观察，感知生活1. 让学生到操场、校园或者公园等地方，观察自然和生活环境，了解一些常见的物体形态；2. 让学生通过看图、观看PPT等形式，了解一些有关于风景线条的知识和技法；3. 引导学生用简单的语言描述风景的内容和特点，培养学生观察力和表达能力。
步骤二：引导学生了解线条的基本特征1. 呈现一些线条的范例，让学生通过观察这些线条，了解线条的基本特征；2. 让学生自己动手画线条，探究线条的基本特征和表现形式，如直线、弧线、波浪线等；3. 引导学生在探究线条的同时，提升学生的绘画技能，学会画一些基本的线条。
步骤三：引导学生掌握画风景的基本技法1. 给学生提供一张素材画，引导学生了解画风景的基本技法；2. 可以通过教师的示范，让学生了解如何使用线条表现画面的远近和大小，如将小部分画在远处，大部分画在近处等技法；3. 引导学生通过学习和实践，熟练掌握画风景的基本技法。
步骤四：引导学生完成自己的作品1. 让学生自己选择风景作为绘画题材，并对画面结构进行初步的规划和设计；2. 引导学生通过观察、感知和想象，用线条表现画面的远近和大小，烘托出画面的气氛和情绪；3. 让学生在完成作品后，对自己的作品进行评价和总结。
Part 3: 教学重点及难点教学重点：1. 掌握画风景的基本技法，熟练掌握线条的基本特征和表现形式；2. 培养学生的观察力、想象力和表达能力，让学生能够自主创作自己的作品。
教学难点：1. 让学生能够真正理解风景画和线条的意义，把握画面的气氛和情绪；2. 培养学生的自主学习能力和绘画技能，让学生能够自主完成自己的作品。
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《同一幅画》第一课时教学目标：1、了解色彩语言的丰富性。
2、能准确地识色、调色。
3、增强美术活动的兴趣和休验成功的快乐，培养敏锐的观察能力和集体协作的精神。
重难点：能准确地识色、调色。
教具准备：水粉颜料、水彩笔、毛笔，调色盘，小水杯、挂图、课件等教学过程：一、欣赏导入欣赏荷兰画家凡高的代表作品。
引导提问：你见过这些画吗？特别是最后这一幅《向日葵》，也就是课本所展示的是同一幅画，你们的感受有什么相同和不同呢？学生组内交流、讨论。
认识色彩是绘画的语言，色彩是相同的。
二、探索思考1、引导思考：这幅画主要有那些颜色？（学生观察与识色，教师提问与引导）2、探索调色方法：这些颜色是怎样调配出来的呢？（学生讨论，自由发言，注意要做到切实的交流探讨。
）三、尝试体验1、根据教材的提示，用大红和柠檬黄进行调和，把产生的橙色与同桌的比一比，色彩效果是否一样？为什么？教师演示重点小结：两种颜色相调和，颜色分量的不同使得色彩效果产生变化。
一般朝分量多的颜色方面倾斜，所以调色时应该能判断看准色彩的倾向性。
2、在一种颜色中调入黑色或白色，看看会发生什么样的变化？教师演示小结：通过这一个办法可以让色彩发生明度变化，这样就可以调出许多颜色丰富的层次了。
3、出示教材右页马赛克效果的《向日葵》画中取一方格（G5），这一格是有24个小块组成的，将它们分解开，与色谱中的颜色对号入座。
（学生也可参与部分）4、任意找一种《向日葵》这幅画的颜色，尝试调配一下，是否很接近？板书设计：第二课时教学目标：1、了解色彩语言的丰富性。
2、能准确地涂色3、增强美术活动的兴趣和休验成功的快乐，培养敏锐的观察能力和集体协作的精神。
重难点：能准确的调色、涂色。
教具准备：水粉颜料、水彩笔、毛笔，调色盘，小水杯、挂图、课件等一、分工合作1、我们可以将这幅画分解成许多小色块，近看这些颜色，但远一点或眯眼看，向日葵就清晰地呈现出来了。
将横排的A-J与竖排的1-5交叉组成编号，全班每个同学画其中的一部分。
2、临摹涂色。
按照小格的颜色来调色、涂色、注意不能出格，相同的颜色可以一次涂完再换蘸颜色。
二、组合展示1、让完成作业的学生按照底纸上的格子，找准坐标贴上自己的那部分作品。
2、引导学生眯眼睛看看，欣赏评全班同学集体组合画出的作品。
三、教学拓展色彩是绘画的语言，也就象文学语言运用的艺术一样，色彩语言的调配也需要认真的研究与探索，今天你有收获了吗？板书设计：《团扇》教学目标◆初步了解古团扇的制作工艺及特点。
◆欣赏团扇的扇面画，提高审美能力。
◆制作团扇，运用所学装饰扇面。
◆培养学生热爱中华民族传统文化的感情。
教学过程：一、导入1 ．教师演示课件。
2 ．学生欣赏有关团扇的古诗、古画及相关介绍。
3 ．教师板书课题。
多媒体：古诗、古画欣赏。
二、讨论交流，了解团扇的制作工艺及特点1 ．提出活动要求：分组交流团扇的资料，并思考团扇的特点是什么。
2 ．学生分组交流学习，教师参与。
3 ．继续演示课件，介绍团扇的制作工艺及特点。
多媒体：团扇的制作工艺及特点。
三、讨论分析，感受扇面画的形式美感1 ．继续演示课件，提出活动要求：(1) 分组，每组重点讨论教材中的一件团扇作品。
(2) 从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。
2 ．学生分组讨论，教师参与。
3 ．每组选派代表上台评述。
4 ．教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。
多媒体：活动要求。
教材。
四、制作团扇，根据扇面的形状合理安排画面1 ．指导学生剪出团扇的形状。
2 ．观察教材小训练中的两个扇面，说说哪个扇面更美? 为什么?3 ．学生回答，教师归纳：前者更美，因为蝴蝶图案的大小、布局更适合于扇面的形状。
4 ．引导学生根据扇面的形状安排画面。
教材。
背景音乐。
五、教学评价与延伸1 ．展示作品，自由欣赏，自由交流。
2 ．自评、互评。
3 ．多媒体欣赏折扇的扇面画。
多媒体：齐白石扇面画欣赏。
第二课时：一、教学目标：情感目标：通过制作扇子，激发学生热爱中国传统艺术的情感及对生活的热爱。
操作目标：学生能加入自己的创新，制作出不同的扇子。
认知目标：学会用纸制作折扇，并且创造出形状各异、图案不同的折扇或团扇。
二、教学重点：初步了解扇子的文化，学习小扇子的设计与制作。
三、教学难点：小扇子的构思设计，设计出与众不同的扇子。
四、教学准备：学生：彩纸、剪刀、双面胶、贴纸、团花、纸棒、筷子教师：课件、纸扇五：教学过程设计：1 引出课题师举起一片很大的棕榈叶问：这是一片。
生：叶子！师快速的把叶子剪成一把扇子。
师：现在呢。
生：扇子！对，这是一把扇子，同时出示课题，写在一把扇子上面。
贴到黑板上。
出示课件：小扇子2材料及作用同时介绍这是一把棕榈扇，你还见过别的材料做的扇子吗？生：。
纸扇，布扇，塑料扇，羽毛扇。
同时介简这些扇子的作用（布扇：舞台道具，羽毛扇是诸葛亮身份和智慧的向征）小高潮：出示一把可挂在墙上做装饰用的超大的纸扇‘这是做什么用的？生：。
师小结：对啦扇子除了扇风纳凉还可以是工艺品，具有欣赏和收藏价值呢3历史文化师：你知道扇子的发源地是哪个国家吗？生。
师：嗯咱们中国可是扇子的发源地，最早的扇子出现在。
生。
师：三千多年前的商代。
扇子的老祖宗啊叫扇汗，同时出示：“扇汗”两个字，是插在马车两边遮日避雨用的，后来演变成“华盖”，有点像今天的。
雨伞。
再后来又演变成长柄大扇，名叫障扇，不过不是扇风用的，而是为显示皇帝的威严。
到了宋代扇子逐渐在民间普及开来，并流传到欧洲许多国家。
出示课件4欣赏并讲结构老师这有很多现代的精美的扇子，想欣赏的同学坐直！播放课件讲折扇和团扇的区别师：据说折扇是日本人受蝙蝠翅膀的启发而发明的并请学生分出折扇和团扇来板书：折扇团扇5 制作方法（独立思考，有效合作）其实我们用心观察，就能发现团扇可以分几个部分？生：两个。
扇面和扇柄。
团扇的的制作方法非常简单，谁能用几个动词概括出团扇的制作方法？学：老师示范一把简单的团扇并板书板书：团扇：画、剪、粘扇面的形状还可是什么形？生：三角形，长方形，梯形，。
比如圆形。
你还能想到什么几何形老师示范一个圆形变成小兔或小熊，请能把这些几何形变成你喜欢的形象？请学生到黑板上来也变一变请聪明的你看书并说出折扇的方法学生答：折，系，粘老师小结并板书制作过程（适时引导，可作示范）折扇：，折，（系），粘师：咱们小朋友也不甘示弱，瞧瞧他们制作的扇子出示学生作品和这些扇子比一比，你打算怎么设计制作你的小扇子呢？学生回答6 学生制作（拓展练习）你还能创造出既漂亮又与众不同的扇子吗？同桌合作，比比哪个组动作又快又能大胆设计，并保持安静和地面的卫生！比赛开始！你还有什么更好的办法来装饰你的小扇子？扇坠等做好了的直接放到黑板上来。
老师巡回辅导，发现问题和很独特的创意。
7 讲评作业。
谈自己的制作思路，别的同学可以补充。
8 总结同学们，只要我们多动脑筋，生活中有很多东西，经过我们的小手，都可以变废为宝！愿我们用智慧的心灵去发现美，感受美，创造美！9 下课板书设计：《星光灿烂》教材分析：本课是简易的立体构成练习，将一张平面的纸，通过构思设计和工艺制作手段，实现近似浮雕艺术的效果！学生有一定的折叠基础，不过对凸折线、凹折线的认识不够，对示意图的理解能力还很欠缺！因此本课在教学中加强了识图的力度！让学生在制作的过程中降低难度！整个教学过程遵循学生的认知规律循序渐进意在让他们领悟制作纸浮雕的形成原理！教学目标：1、了解纸浮雕的成型原理，能熟练识图。
2、能运用折叠、剪切、压折等方法、技能，制作出纸浮雕作品。
3、养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的工作作风。
教学重点：识图并能独立完成1~2个浮雕星星的制作。
教学难点：创造出具有个性的作品。
教学准备：教师：示范作品7件、示意图6幅、彩色卡纸若干！剪刀一把！黑板一块！红蓝黑色笔各一只（粉笔记号笔均可）学生：彩色卡纸若干、剪刀一把、尺子一把、红蓝黑色笔各一支教学过程：一、欣赏导入新课。
魔术变变变！出示两个星星造型，一个是平面的，一个是立体的。
学生对比欣赏思考：你们知道这两个星星有什么不同之处？学生明确：这个星星非常有立体感，好象从这个底板上浮起来一样，我们把这种效果叫做浮雕，这个星星是用纸做的，所以叫纸浮雕。
这就是今天我们要学习的《星光灿烂》，制作纸浮雕星星。
二、学习新课。
1、引导发现学生欣赏浮雕四角星星思考交流：这颗星星是用了什么方法，使平整的纸张，产生立体感的呢？明确：折叠是制作纸浮雕最基本也是最常用的方法。
2、看简单的折叠示意图思考：红蓝虚线黑实线分别代表什么意思！明确：红色的虚线代表凸折线，蓝色的虚线代表凹折线，黑色的实线代表裁切线。
3、根据示意图（两种）动手尝试折叠并交流凸凹折线折叠方法，明确：凸凹折线的折法。
折叠完后展平作品直接在上面用相对应的折叠线绘制出示意图！4、展示绘制快又好的示意图！5、试一试：出示示意图完成四角星基本型的制作并交流！目的：锻炼学生识图能力，独立完成星星基本形的制作！为后面的创新奠定基础！6、能让你手中的星星更加与众不同吗？学生交流！7、对号入座:出示书中四个示意图和四个变式星星浮雕作品学生在书中对号入座填空！然后说一说四件作品的异同点！明确：图一是基本形！1——4号星星都是根据基本形变话7而来！4号星的特别之处：光芒的表现！四个角中间可以有一个或更多光芒！三、制作创新：看了这几种不同造型的星星后，是不是又想试一试呢？赶快动手吧，看看哪一组动起手来，把这夜空点缀的更加美丽。
（播放音乐）鼓励制作快的多做几种四角星！四、展示学生作品师生互评五、课堂小结及延伸1、三角、四角、五角、六角、八角、不规则星等。
2、课件欣赏其它浮雕作品！六、课堂小结.刚才同学们精心制作让我们的天空有了繁星的点缀，希望大家在今后都能有属于自己的一片美丽星空！让那星光更加灿烂！板书设计：《星光灿烂》教学目标：1、了解纸浮雕的成型原理，能熟练识图。
2、能运用折叠、剪切、压折等方法、技能，制作出纸浮雕作品。
3、养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的工作作风。
教学重点：识图并能独立完成1~2个浮雕星星的制作。
教学难点：创造出具有个性的作品。
教学准备：教师：示范作品7件、示意图6幅、彩色卡纸若干！剪刀一把！黑板一块！红蓝黑色笔各一只（粉笔记号笔均可）学生：彩色卡纸若干、剪刀一把、尺子一把、红蓝黑色笔各一支教学过程：一、欣赏导入新课。
魔术变变变！出示两个星星造型，一个是平面的，一个是立体的。
学生对比欣赏思考：你们知道这两个星星有什么不同之处？学生明确：这个星星非常有立体感，好象从这个底板上浮起来一样，我们把这种效果叫做浮雕，这个星星是用纸做的，所以叫纸浮雕。
这就是今天我们要学习的《星光灿烂》，制作纸浮雕星星。
二、学习新课。