历史趣闻颠覆艺术的艺术家杜尚对后世的影响有多大
杜尚的作品和思想对当今社会的影响
杜尚的作品和思想对当今社会的影响摘要马塞尔·杜尚是艺术史上神一般的人物，他的作品和思想给艺术和社会带来了重大影响，它既是现代艺术的开拓者又是艺术的终结者。
通过对杜尚生平、作品及思想的介绍与剖析，感受大师的艺术魅力，同时明确他的作品与思想对当今社会的影响。
关键词：现代艺术现成品艺术达达主义（一）马塞尔·杜尚于1887年7月28日法国伯兰韦勒的一个和美而有文化教养的中产家庭，他保持一生的文雅气质与绅士风度就源自他的家庭。
杜尚的父亲很通情达理，从不干涉子女的决定，甚至还给与经济上的帮助。
良好的家庭背景为其走上艺术这条道路奠定了基础。
在成名之前，十几岁的杜尚也曾学过油画风景，还去过巴黎朱利安艺术学院学习了十来个月。
但是，在传统的艺术教育体系下，杜尚对传统毫无特殊兴趣。
到后来，杜尚为了逃避兵役而临时突击并通过了作为“艺术工作者”的身份考试。
之后杜尚来到了巴黎，他结交了许许多多的现代艺术家，并成为了巴黎先锋派艺术家沙龙的成员。
在1906到1912短短的六年时间里，杜尚将印象派、野兽派和立体主义都尝试了一遍。
在这些基础上，杜尚开始了自己艺术生涯早期的绘画创作。
1912年，杜尚的作品《下楼的裸女》第一次参展却遭到了法国独立沙龙的拒绝，这一事件使杜尚的思想发生了根本性的改变。
他发现自己的艺术思想同传统的艺术观念之间有很大的差异，在这种情况下，是向传统艺术让步而被其同化，还是坚持自己的路线开辟一条新的艺术道路，杜尚面临着艰难的选择。
最后他选择了后者，他甚至不加入任何组织和流派，以一种完全与现代艺术相隔离的态度进行创作。
后来他开始了现成品的制作，就是将一种观念赋予现成的事物，使之成为艺术品。
比如被命名为《断臂之前》的一把小铲，还有最著名的作品《泉》。
《泉》这件“作品”是1917年杜尚送去纽约“独立艺术家协会”举办的一次展览参展的，然而正如杜尚之前所料，这件署名“麦特”的小便器被拒绝参展。
杜尚认为这样做违背了自己追求艺术自由性的宗旨，他气愤异常，不仅退出了该协会，也发表公开信阐述自己的观点。
浅析杜尚现成品艺术观念及对西方后现代艺术的影响
浅析杜尚现成品艺术观念及对西方后现代艺术的影响浅析杜尚现成品艺术观念及对西方后现代艺术的影响王燕妮【摘要】马塞尔·杜尚是20世纪最重要的艺术家之一，他的艺术观念和实践活动影响了西方现代艺术的进程。
杜尚打破了传统艺术与传统美学的思想，他的现成品艺术观念为波普艺术、极少主义、贫困艺术等带来了创作灵感，在精神上暗示了其后西方一切重要的前卫文化和艺术潮流。
【关键词】杜尚现成品艺术观念西方后现代艺术1、杜尚现成品艺术观念创作背景及独特性马塞尔·杜尚是20世纪最重要的艺术家之一，他的艺术观念和实践活动影响了西方现代艺术的进程。
杜尚的艺术，在精神上暗示了其后西方一切重要的前卫文化和艺术潮流。
（1）杜尚现成品艺术创作背景——达达主义达达主义诞生于第一次世界大战期间，它带有很强的反叛传统和虚无主义色彩的艺术思潮，反抗一切传统和现实的秩序、真理、道德观念和经验说教，甚至也是反艺术本身。
导致这种思想状态产生的直接原因是第一次世界大战，当青年知识分子看见战争给人们带来的灾难及心灵上造成的创伤，为了寻求精神的解脱，他们信奉巴库宁的口号：破坏就是创造！在这样的时代背景下，杜尚创作的现成品艺术作品中充分体现了反美学、反艺术、反传统的思想，因此，杜尚是最能体现达达精神的艺术家，是纽约达达的代表。
（2）杜尚现成品艺术观念独特性现成品艺术就是艺术家将生活中的物品直接或简单加工后成为自己的艺术作品，这种物品原来的属性和意义就被艺术家的个人情感和艺术意义所取代。
《自行车轮子》是杜尚第一件现成品艺术，这件作品实际上是一个辅助性的现成品艺术，一个普通的自行车轮子装在木凳上，两者失去日常功能，轮子还可以转动，这件作品是对艺术概念本质性的颠覆。
1917年创作的一件作品叫《泉》，杜尚把一个小便池拿到一次展览上面，上面签着杜尚的化名叫阿尔穆特，他将一个生活中常见的普通物品放在了美术展览的环境中，从而赋予了超出其原有功用的价值;《为什么不打喷嚏》是杜尚应他的一个朋友所邀而作的，他找来一些大理石做成方糖一样大小的石块，一个温度计和一块墨鱼骨头，把它们放在一个鸟笼子里，全都漆成白色;杜尚创作的现成品使艺术的焦点从表述形式转变为表述内容，杜尚曾说：“观念比通过观念制造出来的东西要有意思得多”，杜尚的观念独特性体现在现成品放在那里不是让你去发现美，它只是一个物件，是非美学的，生活中一件很普通的东西，放在一个新的地方，被赋予新的名字和新的观看角度，原来的作用就消失了。
小议杜尚
马塞尔·杜尚马塞尔·杜尚，纽约达达主义的团体的核心人物。
出生于法国,1954 年入美国籍。
他的出现改变了西方现代艺术的进程。
可以说，西方现代艺术，尤其是第二次世界大战之后的西方艺术，主要是沿着杜尚的思想轨迹行进的。
因此，了解杜尚是了解西方现代艺术的关键在历史上，马塞尔·杜尚一直是一位争议颇多的人物。
有人称他是严谨认真的艺术家，是20世纪实验艺术的先锋，是现代艺术的守护神；也有人称他是高雅艺术的嘲弄者，是艺术花篮中的一条毒蛇，是毁灭美的恶魔。
第一次世界大战时期的屠杀现象令杜象至感绝望，他带领志同道合的艺术家掀起一场抗议的运动，也就是所谓的达达主义运动。
「达」在法文中的意思是木马或婴儿「无意识的语言」，他们强调反传统，反理性，反审美，反道德，甚至反对当时已经非常激进的立体主义和未来主义。
他们认为，艺术与艺术品无关，任何现成物都可以是艺术品，从而将一切关于艺术的传统，统统否定。
杜尚就是达达派运动的重要代表之一。
西方的现代艺术流派有很多，其中达达主义是使我印象比较深刻的流派之一，它完全颠覆了我之前对于艺术的认知。
随意拿出几件日常生活中的物品就是艺术吗，达达主义对艺术是如何理解的，又为什么会产生这样的艺术流派呢？达达主义艺术运动是1916年至1923年间出现于法国、德国和瑞士的一种绘画风格。
达达主义是一种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实。
达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导，他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝望。
查拉在草拟的《宣言》中，曾为“达达”下了这样的定义，“自由：达达、达达、达达，这是忍耐不住的痛苦的嗥叫，这是各种束缚、矛盾、荒诞东西和不合逻辑事物的交织；这就是生活。
”有人还作过进一步的解释：“达达，即什么也感觉不到，什么也不是，是虚无，是乌有。
”达达主义者对一切事物采取虚无主义的态度，他们常常用帕斯卡尔的一句名言来表达自己：“我甚至不愿知道在我以前还有别的人。
杜尚:扰乱人心之人
杜尚:扰乱人心之人作者：暂无来源：《检察风云》 2020年第4期文/本刊记者杨皓亨利-罗伯特-马塞尔·杜尚（法语：Henri-Robert-Marcel Duchamp，1887.07.28~1968.10.02）：美籍法裔画家、雕塑家、国际象棋玩家与作家，20世纪实验艺术的先驱，被誉为“现代艺术的守护神”。
其作品对于第二次世界大战前的西方艺术有着重要的影响，达达主义及超现实主义的代表人物之一。
他于15岁开始绘画，受立体主义、观念艺术、达达主义影响，作品多表现反战、反传统、反美学。
说起杜尚，人们脑海里的第一反应往往是他的代表作《泉》——一个签有“R.Mutt”名字的男用小便器。
这一独特的艺术品在某种意义上，正是杜尚个人形象的剪影。
约瑟夫·孔苏斯说，“自杜尚以后，艺术就在观念的层次上存在着”，布勒东评价杜尚为20世纪最有才智的人，同时他也强调：“对多数人而言，他是最扰乱人心的人”。
1887年7月28日，杜尚出生于德国薄兰韦勒的一个和美而有文化教养的中产家庭。
杜尚的父亲是一名公证人，同时也是一位通情达理、心平气和的长辈，对于子女的成长，他从不多加干涉，并在经济上给予帮助。
杜尚在兄妹六人中排行第三，他们当中有四位后来成了艺术家。
两个哥哥雅克·维雍和杜尚·维雍分别是画家和雕塑家，妹妹苏珊·杜尚和他是画家。
受外祖父——一位技巧精湛的版画家和两位哥哥的影响，十几岁的杜尚也曾画过些油画风景，还去巴黎的朱利安艺术学院学过十来个月，但基本上都没使他提起过什么特殊的兴趣。
真正让杜尚走上艺术道路的关键，说起来有些哭笑不得：逃避兵役。
1905年，18岁的马塞尔·杜尚为了逃避服兵役，装模作样学画版画，通过了作为“艺术工作者”的身份考试，成了一名艺术家。
没有人料到，这个青年人会成为改写西方艺术史首屈一指的大家。
名噪纽约1908年至1913年，杜尚都居住在巴黎郊区纳衣。
马塞尔杜尚代表作
马塞尔杜尚代表作1.马塞尔·杜尚的影响他将绘画和雕塑从传统的主题和材料中解脱出来。
在《自行车轮》（1913年）中，他将现成品（普通、大规模制造的物品）引进雕塑。
杜尚出生于鲁昂附近，在巴黎学习艺术。
他的早期画作是传统的风景画和肖像画。
1915年以后，他大部分时间都生活在纽约。
在那里，他与曼雷及其他人一起创立了达达主义。
1926年，他展出了《大玻璃》，一个油彩和导线在玻璃上组成的混合体。
20世纪三十年代，杜尚帮助布置了几个超现实主义展览。
在1946-1966年间，他创作了大型组合作品，《给予：1、瀑布；2、燃烧的气体》。
它于1969年被永久性地陈列在费城艺术博物馆。
1955年，杜尚成为美国公民。
“一个人的生活不必负担太重，做太多的事，要有妻子、孩子、房子、车子。
幸运的是我认识到这一点的时候相当早，这使我得以长时间地过着单身生活。
这样，我的生活比之于娶妻生子的通常人的生活轻松多了。
从根本上说，这就是我生活的主要原则。
所以我可以说我过得很幸福，我没生过什么大病没有忧郁症，没有神经衰弱。
还有，我没有感到非要做出点什么来不可的压力我从来都没有感到过类似要求：早上画素描，中午或晚上画草图等等。
” ——马塞尔·杜尚。
雅克·维隆他的一个兄弟加斯顿，亦名雅克·维隆，也是画家。
另一个兄弟，雅克·雷蒙德·杜尚·维隆（1876-1918年），以立体主义雕塑著名，如《马与坐着的女人》。
马塞尔·杜尚的父亲是一位公证人，一位通情达理、心平气和的长辈，从不干涉子女的决定，并在经济上给予帮助。
杜尚在兄妹六人中排行第三，他们当中有四位后来成了艺术家。
两个哥哥雅克·维雍和杜尚·雏雍分别是画家和雕塑家，妹妹苏珊·杜尚和他是画家。
受外祖父——一位技巧精湛的版画家和两位哥哥的影响，十几岁的杜尚也曾画过些风景油画，还去巴黎的朱利安艺术学院学过十来个月，但基本上都没使他提起过什么特殊的兴趣。
浅谈杜尚的艺术观——回望杜尚
浅谈杜尚的艺术观——回望杜尚摘要：杜尚，一位在艺术史上闪耀着另类的艺术家，在他的观念里，从事艺术，不一定需要由绘画、雕塑来支撑，因为生活既是艺术，艺术是现成的。
杜尚摆脱了绘画对自身的束缚，他的精神通过现成物品的形式传达给了观众。
拓展了艺术表现的空间，使人们对艺术的理解达到了一个新的高度。
他用自己的艺术方式传达了自己的思想，向传统艺术发难，杜尚是感性的认知世界，不受拘束的开放性的表达了自己的思想。
杜尚自20 世纪五六十年代，马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp）就一直是西方艺术界经久不衰的热点研究对象。
他颠覆了整个艺术形态根深蒂固的原有思想。
美国学者著作《二十世纪艺术》做出这样的评语：“杜尚对他自己时代和当代艺术的激励无人能比。
”中国学者撰写的《西方现代艺术后现代艺术》著作同样给予很高的评价：“杜尚的出现标志着一个时代的结束，另一个时代的到来。
”“本世纪艺术的开拓者”、“现代艺术的圣者”之类的赞言不胜枚举。
对于学院中的学生而言，杜尚更是被顶礼膜拜和摹仿的对象，毕竟他被风风火火进行中的后现代艺术誉为宗师。
一.杜尚的艺术观1.反对意义。
杜尚从《蒙娜丽莎》许多复制品中选了一个购买回家，并在此画上用铅笔加了两撇小胡子，并将其名字改成了《L.H.O.O.Q》，而这几个字母连读起来就是发育的“她的屁股热烘烘”。
杜尚借用这种文字游戏不是为了否定《蒙娜丽莎》这个作品本身，而是那些无休止的滥用这件名作的现实，也就是说，他要否定的是那些貌似意义的意义。
杜尚认为在经济发展的过程中，人们已经无法再去认真琢磨艺术品的本身意义，而是美其名曰的“意义”，也就是将艺术品产业化，世俗化，除了能给那些艺术上架带来盈利之外，实在是毫无意义。
所以，杜尚游戏，或者说玩弄的并不是艺术本身，而是被玷污之后的艺术的意义。
在《FRESH WIDOW COPYRIGHT ROSE SELAVY1920》作品中，杜尚仍然继续、他的文字游戏。
马塞尔·杜尚：找到正确的方向
马塞尔·杜尚：找到正确的方向马塞尔·杜尚｜艺术家的状态比他的艺术更为重要马塞尔·杜尚，二十世纪最伟大的艺术家之一，是他第一个给蒙娜丽莎加上两撇小胡子，将小便池当作艺术品送去参展，他的出现，直接影响了二战后西方艺术的发展历程，改变了人们认识艺术的方式。
在杜尚之后，艺术与非艺术的边界变得模糊，任何现成品都可能成为艺术，任何人都可能成为艺术家。
更为重要的，杜尚改变了人们认识世界、认识人生的方式。
在杜尚看来，艺术并不特别或者说崇高，生活本身远远大于艺术，他感兴趣的，是如何能生活得有趣，如何摆脱物质与精神上的各种束缚。
杜尚曾言：“我最好的作品是我的生活。
”The public needs stars all the time: Einstein in physics or Picasso in painting. That's their nature. I think every generation of young people needs a template. So I played that role. The public is half to blame in this matter.As we prepare to auction a pipe Duchamp presented to the legendary chess player George Koltanowski, a look at the artist’s love affair with a game he equated with art.当我们准备拍卖杜尚(Duchamp)赠送给传奇棋手乔治·科尔塔诺维斯基(George Koltanowski)的烟斗时，让我们来看看这位艺术家对一种他认为等同于艺术的游戏的热爱。
On 10 March 1944 two men —both refugees from Nazi-occupied Europe —sat down for a game of chess. One was Marcel Duchamp, painter of Nude Descending a Staircase No. 2 (1912) and the pioneer of Dada. The other was George Koltanowski, a Belgian-born chess master and seasoned tournament player.1944年3月10日，两名来自纳粹占领下的欧洲的难民坐下来下棋。
杜尚挑战了艺术史而今艺术界已沿其轨迹发生了全新的改变
年 ，为参 加在斯 德哥尔 摩举办 的展
览 ，依照 杜尚所 提供 的照片 ，乌尔 夫 ・ 林 德 让 人 复制 了 １ ９ ５ １年 版的
《自行 车轮 》，因此 把弯 曲形车 叉
子的 “ 错 误 ”也保 留下来 。最后 ， 米兰的阿 图罗 ・ 施 瓦兹画廊 于 １ ９ ６ ３ 年将 这 个 作 品 复制 了 １ １件 ，马 塞 尔 ・ 杜 尚同意 在作 品上签 上 自己的 名字 ，这样就有 １ ３件 《自行车轮 》 在世 界各地 巡 回展 出。这 件作 品最 初 与艺术 并没有 太多 的关联 ，但 今 天 《自行 车轮 》已经 成为艺 术 品 ，
杜尚作品 《 下楼梯的裸女之二 ９１ ９ 》
Ｐ Ｒ ＷＯ Ｒ Ｌ Ｄ＼ 公关世界 鹃
这些 作品都是 杜 尚复 杂的艺 术 生涯 中的重 要作 品 ，通过 这些探 索 和实 验 ，杜尚更 加明确 了他 的艺术 理 念 。杜 尚的 《自行车 轮 》也在这
在２ ０ １ ４年 １ １月 ，我在 蓬皮 杜艺 术
中心看 了 “ 杜 尚 绘画 展” ，这个 展 览 是对杜 尚 进行 回顾 的一次 大型 展
览 ，展览 通过 １ ０ ０多 件绘 画和文 献
资料 为观 众 讲述杜 尚是 如何 颠覆 传 统绘 画 。如 杜 尚创作 于 １ ９ １ ３ — １ ９ ２ ３ 年的 《 新 娘被 光棍 们剥 光 了衣 服 》 （ 又名 《 大玻 璃 》 ），１ ９ １ ３年在纽 约 “ 军械 库 展览 ” 引起 轰 动 的 《 下
从１ ９ １ ６年 起 ， “ 独立艺 术家协会”
品去展 览 ，以考验 自己身 边这 些捍
卫现代 性 的人所能 承受 的程度 。于 是他和 朋友 瓦尔特 ・ 爱伦 斯伯格 到
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导语：一直以来杜尚在历史上都是一个饱受争议的人，有人认为他是一个十分有才华和能力的伟大艺术家，是当时社会上走在艺术先锋道路上的先驱，也是
一直以来杜尚在历史上都是一个饱受争议的人，有人认为他是一个十分有才华和能力的伟大艺术家，是当时社会上走在艺术先锋道路上的先驱，也是现代艺术的守护者。
然而有人也对此表示不赞同，认为杜尚只是高雅艺术的背叛者，他不断的嘲弄着艺术，更加不懂得艺术的真谛。
然而他对艺术的贡献随着时间的推移变得更加明显和伟大起来，许多人也逐渐开始研究他的作品，而杜尚是什么派这个问题也受到了人们的关注，那么到底杜尚是什么派呢？
在一战中曾经出现许多屠杀的事件，这让杜尚感觉到十分的绝望，也害怕艺术就此会沉沦下去，于是他领导着一些和他有着同样志向的人进行了一场抗争，这也就是人们所说的达达主义运动。
因此人们在研究杜尚究竟是什么派别的时候曾经认为他属于达达主义，因为这个派别主要就是希望摒弃传统艺术中的一些文化而发现真正的艺术所在。
另外还有人认为属于超现实主义，因为他的一些作品中曾经显露过这些特征，杜尚心中的艺术是十分鲜明的，也是十分坚定的，他一直认真的向世界表达着自己的观点。
杜尚对达达主义和超现实主义的贡献是无法否认的，但是如果一定要研究他属于那个艺术派别，其实这两种都不是他的最终归宿。
杜尚并不属于任何一个派别，因为他一直在追求的是自由，这个目的在他的人生中越来越坚定，他并不会真正的加入任何的艺术门派，因为心灵上的自由才是他始终想要得到的。
杜尚的艺术成就
提起杜尚这个人物很多人都有着不同的说法，他在二十世纪的时候
生活常识分享。